創編范文10篇

一、選材

多彩的現實生活，飛速前進的時代決定兒童藝術興趣和審美需求是多采多樣的，而編導的生活道路和創作個性又是千差萬別的這就決定了兒童舞蹈創作題材的多樣化。選擇兒童舞蹈的題材，首先必須充滿童趣。(童趣即兒童的興趣、情趣。)它是吸引兒童注意力培養兒童觀察能力，審美能力，啟迪兒童參與愿望的重要因素。兒童舞蹈題材大致有以下幾種：

1.題材：這類題材指的是直接反映當代兒童精神面貌的題材，如愛祖國、愛勞動、愛科學、守紀律、助人為樂等，更主要的是放映當代兒童的現實意識，主體意識及參與意識。

2.寓言題材：這類題材最大特點是借兒童非常感興趣的自然景物或動物的外形特點，性格來寄寓某種思想或說明某種道理，常用夸張擬人，幻想的手法塑造人物，將自然植物和動物人物化，性格化。幾年前，我曾經為市福利會幼兒園編排了這類題材的舞蹈。舞蹈通過一群活潑可愛的小螞蟻，齊心協力，團結合作搬運糧食的情景，說明了團結力量大的道理。舞蹈采用夸張擬人的手法，收到了很好的舞臺效果，該節目獲汕頭市“六·一”少兒花會舞蹈比賽一等獎。

3.歷史題材：這是指以歷史人物和事件為特點的題材，它可以在真實的歷史人物和事件的基礎上，進行必要的集中概括和適當的虛構，再現一定歷史時期的社會風貌和展示歷史發展趨勢，使兒童從舞蹈中受到一定的教育和啟迪。如《司馬光砸缸》、《花木蘭》等等。

兒童舞蹈題材可以說包羅萬象，只要我們處處留神孩子們的天地，仔細觀察他們的愛和情，兒童舞蹈的題材就會像滿天繁星向你眨眼，它們好似一首兒歌，一副童畫，一個充滿童趣的故事和一種稚氣盎然的游戲。當你捕捉到這些耀眼奪目，充滿童趣的創作題材后，則要確定其舞蹈形式和結構。

【摘要】在經濟快速發展的今天，為了順應時代潮流，繁榮中華民族文化事業和文化產業，保障公民的基本文化需求，實現公民的基本文化權利，構建和諧社會，服務大眾的公共服務體系，加快文化藝術事業的綜合全面發展，結合粵西地區冼太夫人文化事業發展的現狀和大眾的需求，加快粵西地區文化事業的發展，以冼夫人文化舞臺劇創編的研究具有重要的現實意義和價值。

【關鍵詞】公共文化服務；冼夫人；舞臺劇

冼夫人文化是粵西地區公共文化建設的重要組成部分，總理曾譽冼夫人為“中國巾幗第一人”，主席贊譽為“我被后人永遠學習之楷模”，她被粵西人民稱之為“嶺南圣母”。冼夫人精神文化在粵西地區影響深遠，紀念冼夫人已經成為民間習俗。各地建立冼太廟供奉朝拜，很多地區積極推動冼夫人文化進校園活動，并建立一系列的教育基地，邀請專家開展系列講座，使之成為引領大學生健康成長的精神導航。

但各項活動沒有統一系統的組織，都是小眾參與，不能滿足大眾的理解和接受能力，開展的方式不直觀、不生動也不形象，所以并沒有起到公共文化建設的真正目的和價值。要真正使冼太夫人文化深入人心，引領大眾，弘揚傳統文化，提高文化自信，豐富文化產業，必須分析受眾群體的吸納能力，受眾群體整體文化修養，找到最能直接體現，引起共鳴的方式方法。冼太夫人舞臺劇創編研究，是基于舞臺劇的特征，采用演唱，舞蹈和對白等多種表演方式的一種藝術表現形式，它多是根據真實故事、小說、神話傳說、電影電視等改編創作而來。首先，舞臺劇可以通過舞臺表現人物，使人物形象通過角色的塑造和演繹，在舞臺上直觀地表達和展現出來。冼太夫人是巾幗英雄，女中豪杰，是歷史和現代人崇敬的精神標桿，但因為歷史久遠，現代人對冼夫人的人物形象只能通過書籍、雕塑以及其他歷史材料體現，使得人們對其視覺認知和精神感知并不具體形象。為了更加生動、真實、形象地塑造人物，傳播和發揚冼太文化，冼太夫人舞臺劇的創編研究具有重要的意義和價值。

其次，舞臺藝術可以融合多種表現形式，通過演唱，舞蹈，對白，舞臺美術，服裝，燈光，現代科技等共同塑造人物，使人物在舞臺上的形象更加生動、具體、真實，更加深入人心，以充分地引起大眾內心的共鳴和崇敬。另外大眾對視覺信息和聽覺信息的收納吸收，是親身感知到的藝術感受，才會給大腦帶來更加直接的沖擊。作為公共文化的一種傳播方式和途徑，將是公共文化建設更強大的保障，使之更加有效地推進，使得公共文化服務于大眾的目標更容易實現。另外，由于舞臺藝術融合了多種藝術表現形式，也融合了當地的文化，更符合大眾的審美，這種綜合藝術和文化形式的結合，可以在不同方面展現古代文化。例如，通過舞臺可以展示人物所處的環境，所著服飾和妝容，所運用的語言，人物間所發生的故事，人物生活和交往的方式等等，通過舞臺的詮釋，人們可以直觀地感知，可以產生更多對冼夫人年代的想象，滿足當代人文化藝術的深度感受。再次，目前對冼太夫人文化的研究，主要方式是通過對歷史文字材料，古文化遺產，古文化遺跡等進行研究，并成立了相應的專門研究冼太文化的機構，建立專門的冼太夫人文化研究網。有專家學者對冼夫人文化進行解讀和評價，搜集了大量的材料，進行了更加細致，深刻地研究，在研究的基礎上，根據文字記載，歷史材料進行推測、考察和推敲，進行歷史故事再現的創編，產生了相應的研究成果，冼太夫人木偶戲，冼太夫人皮影戲，冼太夫人電影等。

在參與創編和指導冼夫人皮影戲的舞臺演出實踐中，利用在校的大學生演員和樂隊，使冼太夫人文化進校園活動得到很好的傳播和發展。在2017年的國家藝術基金《歌劇導演人才培養》項目實踐中，團隊合作致力打造了冼太夫人歌劇片段公開上演，得到專家評委的認可，這是冼太夫人舞臺劇活化實踐的嘗試。由于受時間、資金等條件的限制，雖小篇幅，小劇片段，可收效良好，觀眾從視覺和聽覺上得到極大的滿足。舞臺設計的色調和布局也使觀眾的空間感知得到愉悅，角色人物的扮演通過歌劇演員演繹，在唱腔上也塑造了人物的形象，使觀眾對人物的了解和崇敬油然而生。在演員的選擇上，根據歷史材料對冼太夫人及馮保等的記載，在外形和性格上實現了人物的塑造，使人物的英雄形象和女人的賢淑智慧形象形成了鮮明對比。通過人物故事，利用對比塑造的方式，對人物性格和形象體現鮮明。另外，舞臺燈光的設計利用了現代的一些藝術手段，通過燈光的設計，舞臺走位設計，舞臺空間設計，人物服裝設計等實現了人物在舞臺上更加立體地塑造。這些綜合藝術形式的運用，是我國歷史文化和現代藝術的一種融合，通過創新和融合，使冼太夫人精神得到更好的發揚和傳播，更加完善了冼太夫人文化服務大眾的理念。

在小學音樂教學過程中，教師及時引入即興創編教學設計，不僅能夠為課堂教學帶來動力，而且還能夠有效培養學生良好的音樂學習習慣。小學生音樂基礎較低，教師在即興創編引入時，需要充分考量學生的學力基礎和特點，對教學制約因素有科學分析，這樣才能提升即興創編創新探索品質。即興創編活動設計需要體現系統性，在音樂學習不同環節啟動即興創編活動，勢必能夠從不同維度和不同角度，給學生音樂學習提供動力支持。

一、即興創編節拍，激活學生探索興趣

音樂是有節拍的，在音樂學習過程中，教師引導學生學習節拍和節奏，對有效激活學生音樂感知有特殊作用。讓學生參與即興節拍創設，學生會在不知不覺中完成音樂創新學習。音樂節拍來源于生活，教師讓學生深入發掘生活節拍因素，勢必能夠順利建立學習認知。發動學生從角色體驗中尋找節拍規律，這也是不錯的教學方法。歌曲節拍是比較固定的，學唱歌曲時，需要遵循設定，用設定節拍操作歌曲的演唱。教師發動學生創設節拍，自然要打亂原有的節拍設置。從樂理上看，學生的節拍創編是隨意的，不符合節拍專業要求，但通過這樣的操作活動，可以給學生帶來豐富的音樂感知體驗。如教學歌曲《趕海的小姑娘》，學生對歌曲旋律比較熟悉，學習過程非常順利，當學生能夠獨立演唱時，教師讓學生根據自己理解，對歌曲節拍進行自行調整。學生開始不知道如何操作，教師作出示范，歌曲原本是2/4節拍的，要求稍微快點，唱出活潑勁頭，教師歌唱時，先是用強、弱節拍，然后是變換節拍，強、弱、次強、弱，用四拍完成歌曲的演唱。學生聽得饒有興趣，也紛紛展開視唱練習。教師為學生做出示范演示，給學生帶來豐富啟迪。節拍強弱快慢與歌曲表達情緒有關，節奏明快的歌曲，小節頻率更高，體現出歡快的情緒。如果變換節拍設置，便能夠創設不一樣的音樂感受。小學生對音樂節拍把握還不是很到位，教師需要給出更多的示范引導，讓學生快速進入創編節奏，其音樂學習會有豐富收獲。

二、即興創編旋律，提升學生創新能力

旋律是音樂的核心和靈魂，也是音樂內涵表達的外化形式。在音樂學習中，教師引導學生即興創編歌曲旋律，既可以培養學生樂感，又能夠成功調動學生的音樂表達能力。學生音樂基礎不高，自然難以創編出有一定水平的旋律作品，隨心哼唱，就應該算是旋律創編行為。歌曲旋律有樂譜，不能要求學生都會譜曲，能夠讓學生根據一定要求進行動態音樂表達，就是難能可貴的。歌曲旋律學習時，教師用鋼琴、多媒體等輔助工具展開教授活動，學生跟隨演唱，熟悉旋律。教師讓學生對歌曲旋律進行創編，不是要學生“胡亂唱”，而是讓學生根據自己的理解，對個別地方進行創編改造，以表達獨特的情感體驗。教學《我們的田野》這首歌曲時，教師先利用多媒體播放歌曲音頻，學生跟隨演唱歌曲，教師給出具體的指導，當學生對旋律熟悉之后，教師讓學生展開課堂演繹活動。要求學生用自己的理解對歌曲旋律進行創編改造，可以在某些地方增加一些創意旋律。學生進入創編操作之中，課堂內歌聲不斷。課堂演繹開始，學生積極展示自己的創意改編，雖然只是對個別旋律作出了創新展示，但是課堂反響還是比較熱烈的。教師引導學生改編旋律，這對學生來說有一些難度。學生大多有主動改編的沖動，在教師示范后，都能夠主動展開創編操作，這當然是比較成功的教學設計。學生改編旋律是跟著感覺走，這種操作本身就是一種創新實踐，值得肯定和鼓勵。

三、即興創編歌詞，激發學生學習動力

【摘要】《義務教育音樂課程標準（2011年版）》指出：“重視并著力加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂的豐富表現力，盡早積累與他人合作演唱的經驗，培養集體意識及協調、合作能力。合唱教學可從輪唱開始，逐步過渡到其他多聲部合唱形式?！盵1]這里有兩點值得注意，一是通過合唱可以讓學生感受和體驗音樂豐富的表現形式；二是在合唱練習中培養學生的合作能力。因此通過合唱，不但可以豐富學生的審美體驗，拓展他們的音樂表現力，而且對發展學生的綜合素質也具有重要的作用，特別是在這種寓教于樂的集體協作活動中，對學生綜合能力的培養是德育和智育無法替代的。

【關鍵詞】小學音樂;合唱;創編

在以往的小學音樂教學中，人們往往把合唱理解成齊唱，齊唱表面上看是不同于獨唱的音樂表現形式，其實在這種學習中并沒有產生不同角色和任務之間的合作，與真正的合唱還是有本質區別的。真正的合唱至少需要由兩個聲部組成，也就是把演唱者分成兩組以上，通過不同的合作形式達到和諧的整體。從演唱曲目方面來看，除了一些專門性的合唱歌曲，其實大多數獨唱歌曲都可以改編成合唱。小學的音樂教材以兒歌為主，也有一些簡單的民間歌曲和世界名曲。這些歌曲有一個共同特點，即旋律簡單動聽，歌詞形象易懂，非常契合小學生的心理世界。但在實際的小學音樂教育中，合唱教學發展還相對之后。其中最主要的問題是教師的教育觀念陳舊和教學方法傳統單一，其次是很多音樂教師專業知識不夠扎實，缺乏創編合唱的能力。就小學音樂教育的現狀來看，很多學校都沒有完全貫徹“音樂新課標”的相關要求，音樂教育的目標完成不夠理想，甚至不夠重視音樂教育在整個素質教育過程中的重要作用和地位。筆者認為要真正達到音樂教育的根本目標，首先應該從音樂教材入手，認真研究教材，根據教學實際創編教材內容，靈活使用教學方法。歸結起來主要有以下幾個方面：

一、重視音樂教育的審美性

雖然素質教育的口號已經提出多年，但在實際的學校音樂教育中，上到學校，下至學生家長，應試教育的觀念并沒有完全祛除，重視知識教育，輕視審美教育的現象依然存在，導致音樂教育不受重視。由于音樂教育得不到重視，以至于，很多音樂教育便不遠以在音樂教學中投入過多的精力和心思，教學內容按部就班，缺乏創新，教學方法陳舊，不能調動起學生的學習興趣。針對此種現象，音樂教師首先應該認真學習“音樂新課標”的相關內容?！读x務教育音樂課程標準（2011年版）》在“課程基本理念”指出音樂教學應該“以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力。”[2]過去人們普遍把音樂學科當做一門知識性學科，過分強調音樂知識技能的學習，忽視了音樂的審美性和我游戲性。音樂教育的本質是審美教育，首先注重的是學生能夠在學習中得到身心愉悅，其次才是有關知識技能的學習。在教學過程中應該重視集體音樂活動，尤其是合唱。通過合唱教學，讓學生在彼此的協作中完成學習任務，并從中或得成就感。

二、認真研究教材創編合唱

摘要：通過對小學舞蹈創編的特點以及教學藝術進行全面研究和分析，為學生制定有針對性的培養策略，實現舞蹈表現能力的全面提升。

關鍵詞：小學舞蹈;創編;教學;藝術特點

相關專家的研究表明，小學舞蹈不僅具有趣味性，而且在不斷的發展當中逐漸呈現出直觀性的特點，在提升小學生的藝術素養上能夠發揮出巨大的價值。但是受應試教育思想影響，小學舞蹈課程沒有得到基本的重視，影響了這門學科的長遠發展[1]。因此，從小學舞蹈創編及教學藝術特點入手，對于其中的教學方法進行全面的分析應該是實現這一科目長遠發展的關鍵。

一、小學舞蹈創編的特點

1.趣味性。小學生的天性就是愛玩，創編舞蹈的時候，要結合學生的這一特點，使舞蹈的價值發揮到最大。另外，要將舞蹈的藝術性融合到趣味性當中，在集中小學生注意力的基礎上，更好地挖掘學生的心理和情感特征。這對于提升學生對于舞蹈教學的興趣具有十分重要的意義。此外，教師應該為每個舞蹈融入一些熟悉的生活場景及游戲場景，吸引學生參與其中，使學生感知舞蹈的價值和魅力。如果再配合動聽的音樂，實現音樂和舞蹈的有機統一，那么小學舞蹈創編的趣味性就會大大提升。比如《小兵學藝》這支舞蹈，教師編排了一些簡單、輕松的動作，引導小學生發現舞蹈的趣味性，配合動聽、歡樂的音樂，使得學生能夠在自由發揮的過程中對舞蹈動作進行自行調整和完善，實現舞蹈創編的自然性。2.直觀性。小學階段的學生在心理和年齡上都具有不成熟性，因此對于抽象的舞蹈往往不能全面理解。在這樣的背景下，小學教師就應該從舞蹈的直觀性入手，讓小學生利用肢體語言進行直觀的舞蹈表演，不斷提升他們對于舞蹈的興趣，這對于舞蹈藝術特征的展現也具有十分重要的意義[2]。另外，在舞蹈表演的過程中，教師要積極和學生進行眼神的交流，使他們能夠感受到舞蹈教師的期盼，進而就會不斷努力提升自己的舞蹈水平。在這一過程中，小學生的思想感情才能得到直觀的表達，為學生更好地理解舞蹈的內涵和意義奠定堅實的基礎。比如在編排那些情感豐富的舞蹈時，教師應該將難以理解的思想轉化為直觀與簡單的動作，便于小學生理解舞蹈的內涵。

二、小學舞蹈教學的藝術特點

摘要：兒童舞蹈是兒童藝術教育中的一個重要部分。從事兒童舞蹈創編應抓住兒童的心理特點，把握兒童的心理要素，創造性地開展工作，編排出兒童喜歡看、愿意演且具有藝術性與觀賞性的作品來。文章指出研究兒童心理要求是兒童舞蹈創編的條件；適應兒童心理特點是兒童舞蹈創編的基礎；把握兒童心理狀態是兒童舞蹈創編的關鍵；開發兒童心理寶藏是兒童舞蹈創編的目的。

關鍵詞：兒童舞蹈創編兒童心理適應性研究

兒童舞蹈是兒童藝術教育中一個比較重要的部分。一件好的舞蹈作品，不僅能使兒童受到美的熏陶，而且還能起到潛移默化的教育和啟迪作用，從而促進孩子們的身心健康、全面發展。而目前，一些不顧實際、忽視兒童心理特征、生搬硬套成年人的舞蹈之現象，致使兒童舞蹈園地這塊沃土不同程度地受到了一些污染。因此，要使兒童舞蹈這塊園地充滿生機、充滿活力，富有個性、富有特色，所有熱愛兒童教育事業的工作者，尤其是從事兒童舞蹈創編的工作人員，都應該抓住兒童的心理特點，把握兒童的心理要素，創造性地開展工作。只有這樣，才能創作出兒童喜歡看、愿意演且具有藝術性與觀賞性的作品來。

一、研究兒童心理要求，是兒童舞蹈創編的條件

兒童世界，五彩繽紛，斑駁陸離。在這個世界里，兒童舞蹈則以其神奇的想象、美妙的意境、生動的形象、真摯的情感把孩子們帶進了一座藝術的殿堂，使他們在趣味高尚的氛圍中受到教育、得到啟示。作為兒童舞蹈的創作人員，不僅要有一顆純凈明亮的童心和對兒童赤誠的愛心，更重要的是要體驗兒童的心靈世界，明確兒童的心理要求，善用兒童的視角來洞察生活、觀察社會。只有站在這樣一個高度來認識兒童、認識兒童舞蹈，兒童舞蹈的創作才能達到最佳的效果。研究兒童心理要求，極大限度地做好兒童舞蹈的創作工作要切實把握好如下三個方面的原則。

1.個體性與整體性相兼顧的原則。當前，一些兒童舞蹈的創作有一個明顯的傾向就是忽視兒童整體素質的提高。有些兒童舞蹈教學、創編人員把眼睛只盯在極少數兒童的身上，只注重其中少數“明星”的培養，而忽視了整個兒童群體活潑好動、愛唱愛跳的心理要求。因此，兒童舞蹈教學的課程設置要堅持面向整體，充分體現兒童舞蹈教學的整體性；在培養“明星”的同時，要著眼于全體兒童的認知水平和心理要求，提高孩子們的整體素質。

摘要：幼兒舞蹈創編是高職院校學前教育專業的基礎課，占據重要地位。微課視頻夠多角度、全方位地展現幼兒舞蹈創編的各種技法，為舞蹈創編課堂教學營造貼近幼兒園教學實際的適宜情境。因此，將微課教學法引入幼兒舞蹈創編教學，可以激發學生的探索意識，提高舞蹈創編教學效果。有鑒于此，筆者開展了為期一學年的微課輔助高職幼兒舞蹈創編課程的教學實驗，以驗證微課教學法對于提高學生幼兒舞蹈創編成績的有效性。

關鍵詞：幼兒舞蹈；舞蹈創編；教學微課

近年來，微課教學法在各級各類學校教學中迅速得到普及推廣。將這種教學法引入學前專業幼兒舞蹈創編課程中，則有望提高課堂教學的質量和效率。下文，則將展示筆者引入微課開展幼兒舞蹈創編教學的實施方法和教學實驗流程，并借客觀的測查數據結果來驗證微課教學法對于提高學生幼兒舞蹈創編成績的有效性。

一、引入微課開展學前專業幼兒舞蹈創編教學的實施方法

（一）依托微課講解、示范幼兒舞蹈創編的思路和方法微課視頻雖然能夠具象地設置貼近幼兒生活的情境，多角度、全方位地展示幼兒舞蹈創編的各種技法。但是，學生在接觸到微課時，必然會感到陌生，無法有效運用微課來展開自主學習。所以，在課堂上依托微課來講解幼兒舞蹈創編的選材與構思、設計、編排、技法、游戲等各部分的教學內容。并以采取分組討論、談話誘導、任務驅動等多種教學方法，不僅引導學生探索發現幼兒舞蹈創編的實用技巧，而且在潛移默化中把運用微課探究知識的方法傳授給學生，促使其內化為學生自主探究、幼兒舞蹈創編知識和技法的實際能力，為學生在課下依托微課視頻展開幼兒舞蹈創編的自主學習奠定基礎。

（二）建構翻轉課堂，努力培養、提升學生的探索和創造能力學生逐漸具備了自主學習能力后，教師即可構建翻轉課堂的教學模式。教師在課堂教學開始時采取提問等方式了解學生課前學習效果，掌握學生在自主學習過程中遇到的不同類型問題。對于全體學生普遍存在的問題，采取集體課的模式予以集中講解、示范；對部分學生存在的共性問題，則采用小組課的模式予以具體點撥；針對個別學生存在的個性化問題，則采取個別課的模式進行一對一的糾正和指導。如此，傳統課堂教學與學生課后自主學習之間功能互換，構建翻轉課堂的教學模式。在此類翻轉課堂的教學模式下，教師就能更加有效地激發學生主動、能動地探索幼兒舞蹈創編規律和技巧，養成自主探究思考的習慣，根據幼兒生活實際情境來合理構思，編排動作，創編幼兒喜歡的舞蹈節目。所以，依托微課來構建翻轉課堂的新型教學模式，是提高學生幼兒舞蹈創編探索與創新能力的有效途徑。

摘要：舞蹈是一種以人體動作為“語言”的藝術展現形式，具有德育、智育育人效能。湖湘茶文化是地域文化的重要內容，彰顯一定的育人功效，將湖湘茶文化融入到舞蹈中，能夠豐富舞蹈創編內容，凸顯舞蹈創編文化性、藝術性。對此，立足于舞蹈創編現狀，分析湖湘茶文化融入舞蹈創編的價值，論述湖湘茶文化融入舞蹈創編的理論與實踐內容，提出湖湘茶文化融入舞蹈創編的理論與實踐路徑。

關鍵詞：湖湘茶文化；舞蹈創編；理論；實踐

湖湘茶文化作為我國文化主要內容，為舞蹈創編創新發展注入新的動力，將湖湘茶文化融入到舞蹈創編中，能夠以湖湘茶文化豐富舞蹈創編理論信息，拓寬舞蹈創編實踐活動范圍，使舞蹈者在舞蹈展示中獲取較多的湖湘茶文化、湖湘茶思想、湖湘茶精神，并且踐行湖湘茶文化，實現湖湘茶文化的有效性傳承、弘揚。新時代背景下，舞蹈創編中重視湖湘茶文化的融入，使舞蹈者在舞蹈學習、展示以及舞蹈作品創編中領會湖湘茶文化，提升舞蹈者藝術素養，彰顯湖湘茶文化在舞蹈創編中的融入價值。

1舞蹈創編現狀

1.1缺乏湖湘茶文化底蘊的融入。湖湘茶文化在社會發展中彰顯一定的文化性、藝術性、教育性，在舞蹈者舞蹈創作、舞蹈創編中發揮不可替代的作用效能。將湖湘茶文化融入到舞蹈創編中，豐富舞蹈創編理論與實踐形式，推進舞蹈創編的有效性。但從當前舞蹈創編現狀來看，湖湘茶文化融入效能不足，影響到舞蹈創編的實效性。一些舞蹈者、組織機構能夠意識到湖湘茶文化的重要性，以湖湘茶文化實現舞蹈創編，但是只重視湖湘茶文化內容的融入，缺乏湖湘茶文化底蘊的運用，使舞蹈者文化藝術性未能夠得到發揮，影響到舞蹈創編。例如：以湖湘茶文化為導向，實現采茶舞的編排，但缺乏相關湖湘茶文化內涵、底蘊的融入，使舞蹈者舞蹈創編以及舞蹈展示未能夠將湖湘茶文化內在形式進行呈現。1.2舞蹈“治愈”成效弱化。舞蹈作為一門藝術形式，能夠通過舞蹈展示形式，為人們營造良好的情境，并且將舞蹈中的內在情感進行展示，讓人們更好的感受舞蹈內涵，實現舞蹈內在情感與人們內在情感的共鳴，具有治愈之舞蹈功效。達到此舞蹈展示模式，其中，舞蹈創編是最為重要的一環。在舞蹈創編中，通過獲取針對性信息內容，將自身情感、思想元素進行融入，豐厚舞蹈創編理論與實踐信息，打造良好的舞蹈作品內在情境，通過舞蹈者深入解讀舞蹈作品，將舞蹈作品中蘊含的內在元素進行展現，起到以舞蹈之“美”治愈人們的作用效度。但從當前舞蹈展示現狀來看，舞蹈創編缺乏“治愈”功效，未能夠將情感、美育、文化、藝術元素融入到其中，使舞蹈展示形式缺乏內涵，既不能夠打動舞蹈者，也不能夠打動觀眾。

2湖湘茶文化融入舞蹈創編的價值

一、學前教育專業開設《幼兒舞蹈創編》課程的重要意義

本課程在幼兒戲劇表演、幼兒舞蹈主題與題材選擇、幼兒舞蹈創編等方面進行訓練，對提高幼師今后藝術實踐能力起到了至關重要的作用。開設本課程，發展學前教育專業學生的舞蹈鑒賞能力的同時，也有利于增強學生就業能力。

二、目前高職學前教育專業《幼兒舞蹈創編》課程存在的突出問題

一是學生文化課基礎差，樂理知識欠缺，音律節奏感弱。近年來，高職學院學前教育專業生源大部分是自主招生生源，少量是高考本科落榜生源。文化課基礎差，且不是藝術特長生，鋼琴彈唱、樂理即興伴奏知識也差。二是學生不自信，不大方，舞蹈表現力弱。高職階段學前教育專業學生大部分沒有藝術熏陶，藝術素質都弱，舞蹈基礎幾乎“零起步”，對自己不自信、舞臺表現不夠大方，公開場合舞蹈節目的表現力弱。三是學校開設的課程和幼兒園教師崗位需求沒有深度融合。高等職業院校學前教育專業人才培養方案開設的課程簡單，大部分職業院校只講授舞蹈基礎和簡單律動，學生畢業后不會舞蹈創編。那是因為沒有舞蹈學習“量”的積累，就沒了舞蹈創編中“質”的飛躍，職業能力無法與就業單位需求相融合。四是舞蹈課程師資不穩定，專業課教師緊缺。受國家學前教育三期行動計劃影響，高職學前教育專業生源擴增。在校生人數規模大，然而舞蹈專業教師非常緊缺。生師比不平衡，特別是絕大多數舞蹈教師都是女教師，面臨結婚、生育、二胎等因素導致師資緊缺、不穩定。五是教師團隊合作意識弱，課程標準執行力弱。舞蹈教師因其職業特征影響，大多數老師喜歡張揚個性，崇尚自我獨特主張，團隊的合作精神弱。在授課過程中，各自崇尚獨特主張，容易在課堂上張揚個性，追求自我。難以執行統一規范的《課程標準》。六是高職學院舞蹈教師普遍學歷學位低，科研能力弱。舞蹈教師因其職業特點，舞臺表演經驗多，理論學習少。在學歷提升進修方面不積極，不主動。在科研論文寫作、課題申報工作方面不上心，重視不夠。導致學前教育專業舞蹈教師整體師資建設滯后。七是學生獨立舞蹈創編能力差。因為學生自身藝術修養差，基礎知識能力缺失，在校學習周期較短，大多數學生不能獨立編創幼兒舞蹈，獨當一面的編創能力較弱。八是學前教育專業《幼兒舞蹈創編》課時量安排比較少。學生每周只有2節舞蹈課程，由于課時安排少，教學內容壓縮，難以達到舞蹈課程的整體要求，使學生的舞蹈能力得不到更好的提高。

三、學前教育專業《幼兒舞蹈創編》課程改革優化策略

給學前教育專業學生大一第一學期增開《樂理》課，補充樂理知識，補充即興伴奏知識，可以分別開一學期，各安排19周，周課時2節，共計38學時課程工作量。教會學生們熟悉節拍、節奏、音符、休止等基礎樂理知識。舞蹈課上多鼓勵學生在舞蹈室表演展示。每學期安排一次公開表演課。所有學生無論專業課成績高低如何，都要上臺表演，鼓勵學生的自信心，提高學生的表現力。每學期組織一次兄弟班級之間的舞蹈編排大賽，獎勵優秀的學生。每一次舞蹈編排大賽就是一個學習項目，通過比賽，逐步引導學生自主學習舞蹈編創技能。在一節舞蹈課程中，項目化教學內容貫穿始終，學生通過舞蹈技能項目訓練學習和教學能力的實踐，得到多方面鍛煉，大大提高了學習效率。人才培養方案修訂要適應幼兒園崗位需求。高職學院在制訂學前教育專業人才培養方案時要積極與幼兒園、幼稚園等其它學前教育機構開展合作，參照幼兒園、幼稚園、早期教育機構相關的職業資格標準，制訂教學標準。把幼兒園的崗位需求和學校的人才方案制定融合起來，才能避免課程設置單一，無縫銜接幼兒園的崗位培養學生舞蹈技能。積極發揮外聘舞蹈教師的力量。外聘教師是高職院校教師隊伍的重要組成部分，建立一支以編制教師為主體，外聘教師為輔助的舞蹈教師人才隊伍建設模式。外聘舞蹈教師的人事檔案存放在地市人才交流服務中心托管、按時辦理社保。這樣也穩住了外聘老師的心，長期穩定在學院工作。同時，建立健全外聘教師管理制度、激勵機制等，采用目標責任績效考評，積極發揮外聘舞蹈教師在人才培養中的作用。加強教職工師德教育和職業道德教育，培養舞蹈專業教師團隊合作精神和敬業奉獻精神。在教師政治學習活動中，集中組織大家向時代楷模、中國好人、先進模范、優秀教師學習。提高舞蹈老師的團隊合作精神。經常性舉辦以“愛崗敬業、教書育人”為主題的教職工師德師風教育實踐活動，培育教師崇尚團隊精神、崇尚奉獻精神的良好工作氛圍。重視提高舞蹈教師的學歷學位。出臺《關于教師高層次學歷提升獎勵的管理辦法》鼓勵教師讀研讀博。按期畢業的教師學校補助學費60%。除了對其給予資金獎勵外，還可以多方面給予優惠和傾斜。如在職務聘任、競聘上崗、職稱評聘中，同等條件下對具有碩士、博士學位的教師，予以優先考慮。但同時也有約束機制，所有接受資助教師必須和學院簽訂工作協議，服務年限內不得調離學校。開展豐富多彩的職業技能大賽活動，激勵學前教育專業學生提高舞蹈編創能力。如可以舉辦學生舞蹈基本功大賽，舉辦“達人秀”、元旦晚會、紅五月藝術節等活動，鼓勵學生大膽上舞臺，展示自己的舞蹈技能，老師多鼓勵、多賞識、多嘉獎，學生的舞蹈創編能力就能訓練出來。增加學前教育專業舞蹈課程課時量。

【摘要】學前教育專業舞蹈編創與教學活動是學前教育教學的重要組成部分，只有提高舞蹈編創與日常教學的實踐性、職業性與活動性特征，才能學前教育工作的需求，不斷提高學前教育工作有效性和科學性。

【關鍵詞】學前教育；舞蹈編創；教學策略

舞蹈編創教學的關鍵在于激發兒童的舞蹈靈感，引導學生積極投入到舞蹈游戲、舞蹈活動等實踐當中。教師只有把相關理念與學生生活結合，尋找趣味性的舞蹈素材，才能達到舞蹈教學目標，創編舞蹈幼兒心理需求的舞蹈。

一、學前教育專業學生舞蹈編創教學現狀

1.教學理念相對陳舊。學前教育專業學生舞蹈編創教學是幼兒舞蹈教育的重要內容，當前學前教育專業學生舞蹈創新普遍重視舞蹈創新的主題性，但是忽略了舞蹈作品的趣味性，沒能圍繞著幼兒的需求進行有效創編。不能從舞蹈審美、藝術靈感方面調動幼兒參與的積極性。

2.教學模式單一問題。舞蹈編創教學的關鍵在于促進幼兒積極投入舞蹈活動，并且能夠激發幼兒舞蹈編創靈感，同時給幼兒提供豐富的展示機會與實踐參與平臺，從而提高幼兒參與舞蹈活動積極性。但是，學前教育專業的舞蹈編創教學沒能與教學方法有效結合，不能采用互動合作教學的模式，單純的理論指導與模仿練習的方式沒能有效調動學生的靈感，不能在學生群體的碰撞中激發幼兒的參與積極性。不利于激發學生的創新思維。