電視產業范文10篇
時間:2024-01-19 02:43:26
導語:這里是公務員之家根據多年的文秘經驗,為你推薦的十篇電視產業范文,還可以咨詢客服老師獲取更多原創文章,歡迎參考。
電視助推文化創意產業研究
一、當前我國電視文化創意產業發展現存的問題
(一)電視節目創新意識薄弱。首先,我國長期以來的傳統電視行業的發展模式根深蒂固,導致很多區域的電視媒體缺乏行業之間的競爭意識,使得電視行業的工作人員沒有工作積極性,對大多數創作的電視節目都缺乏創新意識,雖然很多電視臺想要為此改善,但是相互借鑒的創新并不能維持長久的發展。另外,很多電視節目通過借鑒國外的節目模式對本地進行創新改革,但是忽略了本地市場的發現現狀,導致發展不平衡,反而不利于文化創意產業的發展。要想吸引更多的觀眾和忠實的觀眾,就需要不斷培養電視工作人員的創新意識,摒棄掉傳統模仿以及修改其他節目形式的思想,真正的開發新的電視節目,從而達到促進電視文化創意產業的發展。(二)缺乏完善的創新機制。從現代電視行業的發展情況來看,地方壟斷性比較嚴重,導致很多電視企業工作人員創新意識不強,沒有良好的發展動力,在一定程度上阻礙了電視文化創意產業的發展。(三)市場環境的制約。隨著社會經濟的快速發展,電視行業的市場競爭越來越激烈,不斷的市場經濟變化導致電視文化產業的發展跟不上其發展的步伐,加之我國相關電視法律法規的缺失,導致電視在發展文化創意產業的同時容易受到惡性市場競爭的影響,制約著文化創意產業的發展[1]。
二、電視助推文化創意產業發展的策略研究
(一)提高電視創新創意的能力。文化創意產業發展的核心是創新再創新。因此,電視相關的工作人員應當不斷提高自身的創新意識,首先在電視節目上下工夫,通過結合當地電視行業的發展現狀來分析,當下什么樣的電視節目適合人們的生活所需。在進行電視節目創新的同時,要注重注意摒棄傳統的模仿和修改以往的電視節目的落后思想,應當利用電視節目的高端化,堅持以內容為王的正確導向,確保電視節目的原創性,在電視節目的策劃、創作、發行銷售等方面的工作順利進行。采用移動電視終端與電視相結合的發展模式,推進“三網融合”,鼓勵電視節目向多平臺方向發展,加快電視節目的內容創作生產,利用高清交互數字電視網絡的優勢,推進現代影視節目的制作、發行和監管等各個環節的發展,始終堅持正確發展的創新文化導向作為助推文化創意產業發展的不竭動力。(二)提高電視相關工作人員的綜合素質。文化創新的核心說到底最關鍵的因素還是在于人才。人才是任何產業創新發展的重要前提條件,目前我國電視節目的人才發展的現狀來看,極度缺乏相關的電視創新人才。因此,要想培養高素質、具備創新意識的創意人才,一方面需要不斷加大對高校相關專業學生的培養力度;另一方面需要電視臺相關機構不斷為提高人員的創新意識而努力,為工作人員創造一個自由、開放、充滿活力的發展平臺,充分調動員工的工作積極性,促進企業的電視發展[2]。(三)建立健全全新的創新發展機制。電視文化創意產業發展緩慢的重要原因在于沒有完善的創新機制,導致經濟效益得不到實現。因此,電視文化創意產業的發展需要堅持創新的原則,不斷發揮創新的效能,建立完善的創新發展機制。電視文化創意產業可以根據區域最有影響力和號召力的電視平臺,為人們打造全民接受的電視平臺,廣泛接納大眾對電視節目的建議,創新電視節目發展的內容以及緩解,有利于為電視文化創意產業的發展奠定扎實的基礎[3]。(四)加強電視相關法律法規的建設。隨著社會經濟的不斷發展,我國的媒體競爭逐漸由過去的傳統節目競爭轉變為電視品牌創新競爭,電視的發展與文化創意產業息息相關。在這樣的發展背景下,應當加強對相關法律法規的建設,用法律和規章制度對電視市場的發展實行約束,有利于規范電視市場的發展環境,為我國文化創意產業的發展營造一個良性的市場環境。
三、總結語
創新是國家文化創意產業發展的核心因素。要想電視不斷助推文化創意產業的發展,就需要在電視節目建設中提高創新意識,對其內容和形式進行原創,建立健全完善的創新發展機制,還需要加強對電視產業發展市場的法律法規的建設,為文化創意產業的發展奠定堅實的基礎。利用現代信息技術,堅持文化與創新相結合的發展模式,有益于提高我國電視文化創意產業的發展水平和質量。
電視節目產業化與電視包裝論文
摘要:電視包裝可以起到突出電視節目、欄目、頻道個性特征和特點的作用,確立并增強觀眾對節目、欄目、頻道的識別能力,確立電視節目、欄目、頻道的品牌地位,為電視產品的市場營銷奠定基礎。
關鍵詞:電視包裝節目欄目產業化
一、電視包裝的含義
電視包裝目前已成為電視臺和各電視節目公司、廣告公司最常用的概念之一。它的定義是對電視節目、欄目、頻道甚至是電視臺的整體形象進行一種外在形式要素的規范和強化。這些外在的形式要素包括聲音(語言、音響、音樂、音效等)、圖像(固定畫面、活動畫面、動畫)、顏色等諸要素。
包裝是電視媒體自身發展的需要,是電視節目、欄目、頻道成熟穩定的一個標志。如今電視觀眾每天要面對的是幾十個電視臺和電視頻道,是幾十種類型的節目和欄目。各臺、各頻道、各欄目之間存在著非常激烈的競爭。觀眾既有主動的選擇權,又有非常大的盲目性。在這種情況下,包裝所起的作用是非常重要的。重視商品的包裝和廣告推介是商家們的必要策略,電視節目、欄目、頻道的包裝應該和商品的發展有一定的相通之處。作為同時播出的幾十個頻道來說,電視觀眾選擇了你,是你的成功;而沒有選擇你,你的一切辛苦和投入就等于零。要觀眾選擇你的重要條件是了解你,包裝則是了解你的最直接的手段。
二、電視包裝要素
體育電視與產業發展研討
隨著我國經濟、體育、文化事業飛速發展的今天,僅僅把電視作為政治宣傳是遠遠不夠的,因此在堅持“喉舌”功能的前提下,大力發展體育電視傳播產業不僅僅推動我國電視媒體產業化的進程,而且有利于拓展我國體育產業領域和規模的擴大。
一、我國體育電視傳播產業發展的態勢
新中國的體育電視是隨著新中國電視轉播的出現而出現的。1958年開播的北京電視臺(中央電視臺的前身)的新聞節目中就有不定期的體育報道。1958年6月19日,北京電視臺實況轉播了八一男、女籃和北京男、女籃球隊的表演,這是我國第一次體育實況轉播。從此,體育與電視便結下了不解之緣,1961年4月,第26屆世界乒乓球錦標賽在北京舉行,中央電視臺在10天時間里轉播了14場比賽,計35小時。1973年10月,中央電視臺同湖北電視臺合作,第一次成功地利用微波干線把全國乒乓球錦標賽的視頻、音頻信號從湖北傳回北京,進行全國實況播出,這一試驗的成功,使我國的體育電視節目進入了一個新的階段。進入新世紀后,體育節目中更是出現了益智類、電玩類、競猜類、彩票類等體育節目;自制節目能力和綜合報道能力顯著增強,尤其表現在職業賽事制作方面,如上海2002年就成功地轉播了網球大師杯總決賽,為全世界約160多家電視機構傳送信號。在1999年國慶50周年之際,中國體育電視界推出了一批好的記錄片。中國電視臺嘗試商業行為始于20世紀70年代末。1979年1月28日,上海電視臺播出了中國電視史上第一條商業廣告,之后,在其他電視臺也相繼出現了廣告,但直到90年代后期,經營性收入才取代財政撥款成為電視臺的主要經濟來源。1998年3月,國家體育總局將所屬的經營單位組合成中體公司,經證監會批準上市,體育總局投資51%,沈陽一家公司占24%,股民占25%。這一招,為中國體育產業走向正規化提供了一個重要契機,初步實現了協會、媒體、商家三者之間的良性互動,開始在中國體育產業結構中引進了媒體的因素。1998年6月,中體基金籌集投資2000萬元,中國教育電視臺以其頻道資源投入,注冊中體運動影視公司,共同創建中體運動傳播網(CSBN),于1998年12月23日開播。這標志著體育電視轉播產業正規化運作的開始。目前在中國電視轉播史上,最高的體育賽事收視率要數2002年6月8日世界杯足球賽中國—巴西那場比賽,僅中央電視臺體育頻道就達到了25%的收視率,而在同一時間,中央電視臺第二套節目在直播,還有至少18家省級地方電視臺也同時在直播,經濟創收數億元。
二、我國體育電視傳播產業的發展在體育產業發展中的作用
體育電視和體育產業是兩個相互依賴的行業,體育電視需要體育節目來豐富屏幕,體育則需要電視報道使它的觀眾面更廣。體育依托電視的廣泛傳播性擴大規模和影響,取得巨大利益,是體育產業發展至關重要的因素。反過來,隨著電視媒介產業的發展,電視產業進入到規?;偁帟r代,要求媒介能夠在更大程度上聚集資源、調集資源、形成一種規模強勢,這就需要加強合作,連接相關資源壯大自己,因此,雙贏或強強聯合的合作方式是電視媒介產業化所必須具備的。實踐表明,體育一旦搭上了傳媒列車,其收益的增加將是巨大的和快速增長的。如在轉理權方面,中國籃協將男籃甲A聯賽的冠名權、推廣權和75%的場地廣告權整體轉讓給國際管理集團,僅此一項,每年收入就達2500多萬元;1999年初,中國足協與中央電視臺的電視轉播權最終以每輪13萬元共338萬元的價格轉讓給中央電視臺;2003年9月,在十年足球甲A聯賽即將結束的時候,上海文廣集團(SMG)以1.5億的高價獲得未來三年中超聯賽的轉播權。類似的經典實例還有許多,無論是國際足聯挖掘足球商業特性的“阿蘭維熱”式理念,還是奧運會的“尤伯羅斯”模式,都說明了一個共同的道理:電視的介入加速了世界體育產業的進程,致使體育從娛樂業的邊緣成長為一種潛力無窮的主體性產業。中國體育電視與中國體育產業之間是伙伴關系而不是市場交易中的兩極,兩者的合作遠遠大于抗爭。正是這種雙贏的合作的關系,致使中國體育電視從一誕生就顯示出欣欣向榮的跡象。體育電視在體育產業發展中的作用不僅表現在創造巨額資金,而且表現在它在社會各方面產生的影響力。所以說,體育電視在發展體育產業中起到相當大的作用。
三、我國體育電視傳播產業發展的趨勢
廣播電視產業管理論文
隨著我國經濟體制改革的不斷深入和社會主義市場經濟體制的逐步建立,我國的廣播電視業由過去的純事業型逐步向產業型方向發展已成為可能,并且具有不以人們的主觀意志為轉移的必然性。認識到這種可能性和必然性,并為其向產業化方向發展創造體制和機制方面的條件,必將能夠大大解放廣播電視業所蘊藏的生產力,促進廣播電視產業高速發展,進而促進我國的媒體產業發展、信息產業發展和第三產業發展。
我國廣播電視業走向產業化的背景
廣播和電視作為現代傳播媒介,分別誕生于20世紀20年代和30年代的歐美發達國家。我國的人民廣播事業產生于戰爭年代的1940年,電視事業產生于計劃經濟時代的1958年。與西方國家的廣播電視業普遍走產業化發展道路不同的是,我國的廣播電視業從誕生到1980年前后一直走的是純事業的發展道路。改革開放以后,我國的廣播電視也開始了由純事業型逐步向產業型的過渡。
1、我國廣播電視產業化發展的基本情況
黨的十一屆三中全會以后,黨的工作中心開始向經濟建設轉移。我國的廣播電視業隨之也開始了逐步向產業方向過渡的過程。上海電視臺率先于1979年1月28日宣布:“即日起受理廣告業務”。1979年2月,中央電視臺開辦《商業信息》節目,開始集中播送國內外商業廣告。1980年1月1日,中央人民廣播電臺播出該臺有史以來的第一條廣告。從此,中國大陸的廣播電臺、電視臺陸續都開辦了商業廣告業務。據統計,到1983年,全國廣播電視廣告營業額達到3400萬元。
1986年12月,珠江經濟廣播電臺率先建立。隨后,上海、北京、武漢等省市也相繼建立了經濟電臺。1988年9月,湖北漢江經濟電視臺試播。從此,我國廣播電視的經濟屬性和產業功能逐步開始為人們所認識。
廣播電視文化創意產業研究
文化創意產業,是我國廣播電視媒體發展過程中的一個新型產業。主要是以文化為依托,運用創意創新進行開發和營銷。主要包含廣播影視、動漫、廣告等多個方面。而文化創意產業在發展的過程中,也受到了很多影響和制約,導致文化創意產業不能順利發展。
1廣播電視文化創意產業發展存在的問題
1.1節目內容方面。1.1.1創新不足。目前我國廣播電視文化創新不足,很多廣播電視策劃人為了迎合觀眾和潮流,不對電視節目內容進行創新,而只想通過抄襲借鑒高收視率的節目,但其實這樣的電視節目形式是不利于我國廣播電視文化創意發展的。如近幾年層出不窮的一些選秀節目,形式雷同、內容雷同,只是進行了輕微的調整,而并沒有真正地進行創新,這是不符合當今時代變化的,最終會被社會所淘汰。這也從側面反映了我國廣播電視策劃人員對廣播電視文化缺乏工作熱情,漸漸被所謂的流行所同化,失去了傳播我國文化的機會。一味地模仿可能會暫時提升收視率,但是并不能促進我國廣播電視文化創意產業的長遠發展。所以,我國廣播電視媒體應進行節目內容的創新,增強節目的獨特性。1.1.2節目內容低俗。目前,有些廣播電視節目策劃人,會因為當今浮躁的社會風氣而急功近利,一味迎合觀眾的惡俗趣味,為了提升收視率不擇手段。這樣的廣播電視節目,是有失水準的,并且不符合廣電總局對電視節目的要求。這樣的節目既不能發揮廣播電視節目弘揚文化的作用,也不能發揮廣播電視節目教化的作用,[1]對于我國廣播電視文化創意產業的發展是極其不利的。廣播電視節目想要提升收視率,應從節目內容的創新和節目形式創新兩方面著手,而不是迎合潮流,因為潮流終會被驅散,只有文化才會永流傳。廣大廣播電視文化創意工作人員應有所警醒,避免制作出內容低俗的節目。1.2體制方面。1.2.1創新體制缺失。我國廣播電視文化創意產業,想要進行發展,就必須要建立相應的文化創新體制,只有體制完善,廣播電視文化產業才能有據可依,才能順利發展。目前,我國在這方面并沒有提出完善的法律條文支撐文化創意產業的發展,同時,有一些缺乏職業素養的媒體制作人員,在廣播電視文化創意行業內進行惡性競爭,導致廣播電視文化創意產業無法順利發展。另外,固化思想對廣播電視文化的傳播也產生了巨大的阻礙,當今電視媒體人應跟隨時代的發展,完善廣播電視文化創意產業體制,提升廣播電視文化產業整體素質。1.2.2市場環境缺失。企業的良好發展與當下的市場環境關系緊密。同理,穩定的市場經濟環境也會推動廣播電視文化創意產業的發展,但是,目前我國缺乏完善的法律條文來監管電視傳媒市場。這也不利于我國廣播電視文化創意產業發展。因此,國家應完善相關法律法規,合理監管電視傳媒市場,使電視文化創意產業發展能順利進行。
2廣播電視文化創意產業發展的策略
2.1產業創新。對于文化產業而言,創新是貫穿全程的,所以,在對廣播電視文化進行創新時,廣播電視策劃人員應注重提升自身的創新意識,并根據時代的變化抓住我國主流價值觀,弘揚我國傳統文化。在廣播電視文化創意產業中能引人入勝的永遠都是內容,而不是表象。廣播電視策劃人員應加強對于文化產業的創新,把握我國當下的審美需求,對廣播電視節目進行包裝。但是,在此過程中應注重內容輸出和思想輸出,并不能為了提升收視率、博人眼球而進行低俗的設計。[2]所以,廣播電視策劃人的個人素質就相當重要,不僅僅要使廣播電視節目高端化,更要精致化,給觀眾帶來視聽盛宴。廣播電視策劃人應適當地與新媒體進行結合,展開多平臺全方位的節目輸出,提升電視節目的影響力。當今的廣播電視媒體應與互聯網數字電視進行融合,這樣才能更加有效地提升廣播電視節目的傳播力度。例如近期熱播的《國家寶藏》收視率與口碑齊飛,這樣的成功,離不開節目策劃人的創新意識和把握國家主流思想的能力。首先,這檔節目是以我國歷史文物為核心,講述文物背后的故事,這就是很典型的內容輸出,讓人們在浮躁的當代生活中,體會我國傳統文化的魅力,并且學習歷史,從歷史中得到思想價值和人文觀念。其次,這檔節目以全明星陣容展開,運用偶像的力量吸引流量,但是,最后卻是通過內容抓住觀眾的心。這樣的成功案例,值得廣大廣播電視文化創意產業工作者深入研究,得出全新的思路,進而促進廣播電視文化創意產業的發展。2.2打造品牌。對于我國廣播電視文化創新產業的發展而言,非常重要的一點是打造品牌效應。只有觀眾對廣播電視文化創新產業有所了解、記住并信賴這個品牌,廣播電視文化創意產業才是真正獲得了成功。[3]在此過程中,廣播電視策劃人員應根據國內具體形勢,打造既滿足于觀眾審美需求,又具有特色的電視節目。湖南衛視就是非常好的廣播電視文化品牌。湖南衛視旗下最重要的兩檔節目是《天天向上》和《快樂大本營》,并且近期播出的《聲臨其境》也具有較高的影響力。這幾個精品節目的推出,使湖南衛視的文化品牌效應得到迅速提升,給湖南衛視帶來了巨大的經濟效益。而湖南衛視文化品牌的成功打造,離不開其電視策劃人對電視節目內容的把控和創新,這凸顯出廣播電視文化創意產業發展的重要性,所以,廣播電視文化創意產業只有不斷用內容打動觀眾,才能讓觀眾信任其品牌。
3結語
廣播電視產業發展
1、我國廣播電視產業化發展的基本情況
黨的十一屆三中全會以后,黨的工作中心開始向經濟建設轉移。我國的廣播電視業隨之也開始了逐步向產業方向過渡的過程。上海電視臺率先于1979年1月28日宣布:“即日起受理廣告業務”。1979年2月,中央電視臺開辦《商業信息》節目,開始集中播送國內外商業廣告。1980年1月1日,中央人民廣播電臺播出該臺有史以來的第一條廣告。從此,中國大陸的廣播電臺、電視臺陸續都開辦了商業廣告業務。據統計,到1983年,全國廣播電視廣告營業額達到3400萬元。
1986年12月,珠江經濟廣播電臺率先建立。隨后,上海、北京、武漢等省市也相繼建立了經濟電臺。1988年9月,湖北漢江經濟電視臺試播。從此,我國廣播電視的經濟屬性和產業功能逐步開始為人們所認識。
1992年,我國確立了“建立社會主義市場經濟體制”的改革方向。從此,我國廣播電視生產力得到進一步解放,產業化步伐有所加快。從經營收入看,以中央電視臺的廣告收人為例,1991年達到10億元,2000年達到53億元,預計2001年將達到60億元,10年內經營收入增長了6倍。從廣播電視業的資本運營來看,從80年代后期,上海東方明珠股份公司上市,到2000年初,我國已有4家廣播影視行業的公司上市。再從廣播電視業已經積累的物質技術基礎看,截至2000年底,我國共有廣播電臺296座、電視臺651座、廣播電視臺1272座、對內對外廣播發射臺和轉播臺740座、電視發射臺和轉播臺42228座、衛星收轉站368553座、專用微波線路8萬公里、微波站2286座、有線電視光纜和電纜干線30多萬公里、寬帶有線電視用戶分配電纜300多萬公里,廣播與電視綜合人口覆蓋率已達91.5%和92.5%,有線電視用戶已接近8000萬戶。
我國廣播電視業這些年來的經營和發展狀況表明,廣播電視的產業功能是客觀的,是不以人們的主觀意志為轉移的。
2、市場經濟體制的建立促進了我國廣播電視的產業化發展
電視劇產業運作模式發展趨向
國家廣電總局出臺的《廣播電視廣告播出管理辦法》(簡稱61號令)于2010年元旦起實施。61號令對電視臺播放商業廣告,特別是對電視劇中插播商業廣告的時間和頻次進行嚴格限制,必然影響到電視劇的廣告創收能力,也勢必對我國電視劇產業造成影響。如何調整電視劇產業運作模式并實現產業的健康、可持續發展,已成為業界和學界共同關注的課題。從產業經濟學的角度來看,企業采用對產業鏈縱向合并的方式進行整合,可以提高其在市場中的地位,獲得影響價格的市場實力,從而收獲更多利潤。因此,本文以產業鏈為視角,從電視劇產業鏈的上游(生產制作)、中游(營銷)、下游(衍生產品開發)三方面,對我國內地電視劇產業運作模式、相對成熟的美國電視劇產業運作模式以及文化地緣關系上與內地接近的香港電視劇產業運作模式進行比較,以期為當前大陸電視劇產業運作模式的調整提供有益參考。鑒于香港電視廣播有限公司(以下簡稱TVB)對香港電視劇市場的高度壟斷,香港電視劇產業運作模式以TVB模式為例。
一、產業鏈上游———電視劇生產制作模式之比較
電視劇產業鏈的上游主要包括制播方式、內容結構、制作主體、產品版權四個方面(見表1)。
(一)制播方式比較
美劇的生產按照“情節設計———編劇匯成腳本———制片人和導演作前期籌備與拍攝———后期制作———發行播出”的工序進行。流水線式的生產流程配以靈活的邊拍邊播制和“收視率2.0淘汰制”有效地降低了投資者的市場風險,也有利于電視劇形成品牌,為后續產品的生產與營銷打好基礎。
TVB也實行邊制邊播制,但與美劇不同的是他們還進行雙軌交替制作。節目制作分A、B兩條生產線分頭分段進行:A生產線制作完成后立即播出,并同步收集受眾的信息反饋,根據受眾反饋,節目部對B生產線的內容進行修改完善,從而實現節目與受眾的互動。雙軌交替式制作模式的核心在于TVB龐大傳播平臺的所有通道都設置有收集觀眾反饋的系統,這個系統能快速收集包括各種收視數據、網絡評論、點擊率、觀眾建議等反饋信息。而我國內地的電視劇普遍采用先制后播的模式。節目制作時無法依據觀眾的反饋來調整節目內容,只能過份依賴創作者的經驗,這無疑增加了投資者的市場風險。
電視產業化改革論文
一、電視管理體制產業化變革的政策推進與實踐回顧
2000年前后,中國電視產業在經歷了行政事業管理和事業/企業雙軌制管理兩個發展階段的徘徊與漸進過程之后,產業化發展的政策指向和實踐運行都步入到一個新的歷史階段。1999年11月,國務院辦公廳轉發了信息產業部和國家廣電總局《關于加強廣播電視有線網絡建設管理的意見》(即國辦[1999]82號文件),從行業結構上引導并促進有線網與無線臺進行合并,并在具體的操作實踐層面,明確提出了廣電媒體應該跨地區、跨行業經營的指導原則。這個文件的出臺為后來電視運營的產業化變革和電視媒體內部管理機制的產業轉型提供了切入的契機,因此也被業界人士和行業專家認為是政府廣電管理高層銳意進取,改革原有廣電系統零散化分割格局、促進新一輪體制變更的綱領性文件。
與此同時,以《中國廣播電視學刊》、《現代傳播》、《電視研究》等為代表的電視專業期刊,也集中刊發了一批旨在探索廣電管理體制產業化變革的理論文章,在學術層面上推動著廣電體制產業化變革的實踐進程與觀念深化。從1999年到2000年,周鴻鐸的《對廣播電視產業化、集團化的認識和采取的經營策略》(《視聽縱橫》1999年第2期)、《廣播電視產業化、集團化道路的實踐和理論依據》(《現代傳播》1999年第5期),高福安的《關于我國媒體經營的類型與研究》(《現代傳播》1999年第5期)、《市場經濟條件下媒體經營管理思路》(《現代傳播》1999年第6期),郭榮生的《電視經濟:一條快速發展的路》(《中國廣播電視學刊》1999年第1期)、龍佑云的《談廣播電視的產業屬性和即將到來的產業格局》(《中國廣播電視學刊》1999年第2期)、梁和的《產業化經營是電視業發展的趨勢》(《中國廣播電視學刊》1999年第5期)、朱建飛的《產業經營:中國電視跨世紀的抉擇》(《電視研究》2000年第1期)、堯風的《電視產業經營的必然性與相關條件》(《電視研究》2002年第2期)等文章先后刊出。這些評論者以觀察員、理論家和實踐者的身份借助學術論文化的表達方式,在廣電管理行業政策產業化變革呼之欲出的關鍵年份,向媒體實踐領域也向廣電政府管理層表達著自己的話語訴求和問題意識。
2000年11月17日,國家廣電總局下發了《關于廣播電影電視集團化發展試行工作的原則意見》(即廣發辦[2000]284號文件),明確了在保持宣傳任務為中心不變的前提下,組建集多媒體、多渠道、多品種、多層性、多功能于一身的廣電傳媒集團的行業發展指導方針。同年底,全國第一家省級廣播影視集團湖南電廣傳媒集團成立。第二年8月,中共中央辦公廳和國務院辦公廳又聯合下發了《關于轉發中央宣傳部、國家廣電總局、國家新聞出版總署〈關于深化新聞出版廣播影視業改革的若干意見〉的通知》(即中辦發[2001]17號文件),正式明確了積極推進傳媒集團化改革,組建大型新聞傳媒集團的目標,并對組建廣電集團的原則、體制、融資、運營目的等進行了全面明確地界定,該文件因而成為助推中國電視產業集團建設的里程碑。同年,國家廣電總局印發了《關于積極推進廣播影視集團化改革的實施細則(試行)》(廣發辦字[2001]1452號文件),對廣電集團的管理結構與運作制度、宣傳任務與企業創收等方面進行了細則指導。
在此前后,隨著中共中央十六大和十六屆三中全會的召開,文化產業和其體制改革作為重點內容,在兩次會議形成的決議報告及相關文件中被多次提及?!巴晟莆幕鳂I政策,支持文化產業發展,增強我國文化事業的整體實力和競爭力”,作為文化體制改革的總體目標,第一次在國家總體發展戰略的宏觀層面上受到關注。2003年,中共中央辦公廳、國務院辦公廳《轉發〈中共中央宣傳部、文化部、國家廣電總局、新聞出版總署關于文化體制改革試點工作的意見〉的通知》(即中辦發[2003]21號文件),更進一步地對文化體制改革提出了明確要求。在21號文件的指導方針下,國家廣電總局制定并了《廣播影視體制改革試點工作實施方案》及配套的相關文件,審核批復了浙江廣電集團、山東廣電總臺、南京廣電集團、廈門電視臺、深圳電視臺、中國電影集團公司、長春電影集團公司等7家試點單位的體制改革實施方案,審核批復了廣東南方廣播影視傳媒集團和峨眉電影集團組建方案,將廣電行業的集團化體制改革試點工作全面推開。
在中央戰略決策導引、業界實踐探索和理論界觀點爭鳴三者的合力推動下,2003年12月,國家廣電總局公布了《關于促進廣播影視產業發展的意見》,分別從當前廣播影視業發展面臨的形勢、發展廣播影視產業的指導思想和基本思路、發展廣播影視產業的相關措施等三個方面,論述了中國廣播影視業改革與建設的產業思路。這也是國家廣電管理系統高層對中國電視行業的產業化變革,所進行的第一次詳細全面地闡述。《意見》分析了中國電視業目前的發展現狀:電視臺電臺1900多座,電視節目2000多套,節目制作機構近900家,年產劇作1000多部10000余集,系統收入514億元人民幣;并進而指出,從1982年到現在,我國的電視媒體已基本實現了從依靠財政撥款生存到自收自支、自我營生的歷史性轉變。在《意見》中,“根據社會主義精神文明建設和社會主義市場經濟發展的要求,按照廣播影視產業的特性和規律,以發展為主題,以體制機制改革為動力,以結構調整為主線,以科技創新為支撐,以依法管理為保障,以增強活力、壯大實力、提高競爭力,繁榮和發展社會主義先進文化、滿足人民群眾日益增長的精神文化需求為目的”的產業化指導思想被明確提出。[1]圍繞這一指導思想,電視產業化發展的基本原則、基本思路和重點內容及相關措施得到逐一闡釋,這一文件的出臺,也標志著我國電視產業發展思路和政策導向的最終明確。
“互聯網+”與電視文化產業整合研究
一、“互聯網+”與電視文化產業的內涵
(一)“互聯網+”的提出及其內涵。近年來,隨著互聯網和信息技術的創新發展,方興未艾的“互聯網+”浪潮正推動著我國經濟、社會和文化的變革,網絡信息技術將不同行業緊密連接到了一起,催生出了許多具有包容性、融合性特征的新技術、新產品和新服務?!盎ヂ摼W+”是由騰訊公司CEO馬化騰在2015年全國兩會上率先提出來的,在同年的十二屆全國人大三次會議上,總理在政府工作報告中首次提出了“互聯網+”行動計劃。是年7月4日,國務院印發了《關于積極推進“互聯網+”行動的指導意見》,標志著“互聯網+”行動計劃正式上升為推動社會經濟發展的國家戰略。2015年12月,在烏鎮召開的第二屆世界互聯網大會上,強調:“‘十三五’時期,中國將大力實施網絡強國戰略、國家大數據戰略、‘互聯網+’行動計劃,……促進互聯網和經濟社會融合發展?!彼^“互聯網+”,是指“以互聯網為主的一整套信息技術(包括移動互聯網、云計算、大數據、物聯網等配套技術)在經濟、社會生活各部門的擴展、應用,并不斷釋放數據流動性的過程”[1]2?!盎ヂ摼W+”的本質是傳統產業的在線化、數據化[1]5,其核心是“連接一切”和跨界融合。當然,“互聯網+”與相關產業融合,并不是簡單的相加或疊加,而是通過連接,產生反饋、互動,最終出現大量化學反應式的融合和創新[1]2。換言之,它是充分利用互聯網和信息通信技術,通過與傳統行業的有機連接及跨界融合,實現產業升級與創新,從而在新領域創造出一種新業態。(二)電視文化產業的基本內涵。電視文化產業是影視文化創意產業的有機組成部分,是指文化創意人以電視為重要載體或輔助工具,以信息采集、加工和各類電視節目制作流通為手段,通過對數字媒體及相關信息技術和知識產權的運用,為廣大受眾提供優秀電視節目和電視文化產品的生產、營銷及服務的相關行業形態。同其他文化創意產業一樣,電視文化產業亦兼具文化與經濟兩種特征屬性。在現實生活中,電視已成為每個家庭必不可少的休閑娛樂工具,以電視節目為主的文化消費內容及其形式,業已構成了人們日常社會中重要的文化生活形態。當前,隨著新媒體、數字化和信息技術日新月異的發展,我國電視文化消費及其產業形態也在發生深刻變化,尤其是以大數據、物聯網、云計算等為代表的互聯網信息技術的出現,電視文化產業逐漸走上了數字化、網絡化的發展道路。由此而言,“互聯網+”釋放了電視文化產業的新潛力,積極推動了該產業的跨界融合與轉型發展。本文以相關文獻資料為基礎,嘗試主要就“互聯網+電視文化產業”融合發展的模式及其路徑進行初步研究,希冀對我國影視文化創意產業的創新發展提供些許啟示。
二、“互聯網+”與電視文化產業融合發展的主要模式
“互聯網+”作為互聯網創新思維與信息技術創新實踐的重要平臺,除了具有自身的媒介融合功能外,還具有與傳統行業進行跨界融合催生新生態的特殊功能,開啟了同產業之間互聯互通與智慧發展的新型模式。一定意義上講,“平臺為王、內容為王、專業垂直、O2O模式、股權眾籌以及在線參與”[2]等網絡化商業模式,已然成了“互聯網+電視文化產業”互動融合及發展的新形態,其具體的融合模式主要有以下四種。(一)“網絡平臺+內容創新”互動融合模式?;ヂ摼W是“互聯網+電視文化產業”深度融合的依托平臺。一般來說,平臺經營模式大致分為兩種類型,一種是創建平臺自己運營,另一種是創建平臺轉讓給他人運營。在當下內容為王的時代背景下,電視文化企業不僅需要創建自己的網絡平臺,而且還需要在網絡平臺創建基礎上進行文化內容創新,即所謂的“網絡平臺+內容創新”融合模式,該模式能有效實現“互聯網+”與電視文化產業的互嵌融合發展。在“互聯網+”時代,互聯網平臺的價值就在于把創造電視文化內容或服務的人或機構(內容提供商),與消費這種內容或服務的受眾連接起來,即通過互聯網平臺使電視文化產業的上下游產業鏈得以延伸。當然,電視文化產業的傳播與發展,只有“互聯網+”技術及互聯網平臺是遠遠不夠的,還必須做好電視節目內容與文化服務的創新與融合。因為沒有文化內容創新的網絡平臺,好似一個沒有血肉的虛擬空殼,不僅空洞無味,而且也難以創造持久經濟價值。作為電視文化產業生產的主要企業和廠商,一方面應加強電視文化內容的創新,另一方面應與互聯網公司進行有效合作,利用互聯網智慧平臺創建新的傳播渠道,向電視受眾傳播新的文化內容。2014年4月,湖南衛視旗下的金鷹網和芒果TV兩大平臺進行了改版升級與創新融合,推出全新的“芒果TV”網絡視頻播放平臺,獨自研發了APP,并通過互聯網渠道向受眾傳輸節目內容,取得了良好經濟效益。因此,在“互聯網+”創新2.0模式的驅動下,傳統電視文化產業應以互聯網為平臺,以電視節目內容創新為基礎,構建實現“網絡平臺+內容創新”的網絡電視融合發展新模式。(二)“互聯網電視生態系統”融合模式?!盎ヂ摼W+電視文化產業”的融合發展,除了需要互聯網平臺自我的升級與革新外,還應構建包括“平臺、內容、終端、應用和服務”等在內的“互聯網電視生態系統”,以改變受眾日常的“大屏互聯網生活方式”實現電視的“生態化”,使互聯網與電視文化產業達到互嵌共融。目前,“互聯網電視生態系統”融合模式主要以樂視TV為代表。自2012年起,樂視開始進入智能電視終端領域,通過自主研發,將硬件、軟件、核心應用與主要內容進行融合,通過互聯網模式下各產業鏈的相互協同,構建了集“平臺+內容+終端+應用+用戶”為一體的互聯網超級電視生態系統模式。其具體做法主要表現為:第一,在平臺建設方面,樂視不僅有影院銀幕,還有網視頻播放平臺、超級電視點播平臺,由此構成了樂視“三屏聯動”生態系統的基礎平臺;第二,在內容供給方面,樂視影業在其中扮演主導型角色,它是內容主要供應者;第三,在終端服務方面,樂視TV的核心智能終端,不僅有樂視大屏終端——樂視超級電視,還有樂視手機移動終端;第四,在實際應用方面,樂視TV在智能終端上還專門建立了應用商店、樂視商城和樂視物流等平臺,強化了與用戶線上的交互功能。由此可見,樂視TV通過構建“互聯網超級電視生態系統”,打造了集視頻、動漫、游戲、購物、查詢、繳費等一系列功能為一體的家庭電視數據存儲中心和互聯網信息平臺[3],這對電視文化產業的網絡化發展與新興融合模式的構建提供了重要借鑒和啟示。(三)“邊看邊買”的主客體營銷模式。從互聯網到“互聯網+”的發展,人們逐步進入到了網絡互動營銷的時代。越來越多的人端坐在電腦前選擇網購,抑或拿著智能手機不斷刷屏,沉浸在自媒體的網絡世界里,變成了“低頭一族”。移動互聯網的飛速發展,使智能手機與電視媒體在互動營銷領域實現了對接,除了手機微信“掃一掃”有禮品、“搖一搖”搶紅包這些常規的營銷方式外,“邊看邊買”的主客體營銷,也日漸成為推動“互聯網+電視文化產業”融合發展的創新模式?!斑吙催呝I”的主客體營銷,其主體是廣大消費者,客體是廣大消費者所看到或接觸到的電視節目內容以及所派生出來的文化產品、服務或活動。其內涵是指電視文化產品生產或供應商,通過掌握消費者購物沖動的“黃金76秒”,用電視節目內容影響用戶決策,激發用戶的購買意向,并促使決策與購買活動完成的一種營銷模式。例如,在東方衛視《虎媽貓爸》熱播期間,其節目中展示的人物生活場景、衣服用品等客體內容,經常打動觀眾,吸引了眾多的消費者主體進行網絡電商搜索與購買,劇中同款就賣得十分火爆,在今天粉絲經濟的時代,該營銷模式能帶來巨大的經濟效益。目前,“邊看邊買”的主客體營銷以T2O(TVToOnline)即“電視+電商”模式最佳,即觀眾在收看電視節目時,通過手機直接掃描節目的LOGO,無論用戶在何時何地,便可與之進行互動與購買。例如在《虎媽貓爸》播出期間,東方衛視與阿里巴巴合作發起“掃番茄LOGO”“邊看邊買”活動,也就是觀眾在欣賞電視劇的同時,可以用手機客戶端掃描東方衛視臺標直接進入商品鏈接,繼而可以優惠購買劇中出現的同款食品、服裝、家電等日常生活用品。這種銷售模式,一方面使受眾接受起來更加便捷,另一方面也適應了目前移動終端發展的需要。由此而言,電視文化產業的創新發展,除了電視節目內容自身的創新之外,還應該打造集“內容—受眾—品牌”為一體的“主—客”互動模式,即通過“邊看邊買”主客體營銷模式的成熟運用,加快推動新興互聯網和電視文化產業有效對接以及深度融合發展。(四)以“互聯網眾籌”為主的投融資創新模式。在我國電視文化產業發展的濫觴期,其投融資渠道主要為政府撥款、銀行貸款、風險投資、廣告收入、私募股權以及企業上市等幾種。近年來,隨著電視文化產業的快速發展和市場規模的不斷擴大,一方面既吸引了越來越多的投資者進入電視領域,擴大了對資金的需求和投入規模,另一方面也推動了電視文化產業投融資渠道的多元化發展。尤其是互聯網信息技術的日新月異,使“互聯網+金融”成為了可能,并推動了互聯網金融產業的創新發展[1]158。在此浪潮的影響下,電視文化產業紛紛加入“金融”和“互聯網”元素,助推了“互聯網+金融”在影視文化產業領域的拓展與實踐,并催生了電視文化產業投融資模式的創新——“互聯網+電視+金融”這一新興模式,如互聯網眾籌等。2014年7月,國內最具影響力的眾籌平臺——眾籌網,發起了《一個老爸三個媽》(又名《待嫁老爸》)電視劇眾籌項目,這是國內第一部登上眾籌平臺的電視劇?;I資者在眾籌網站推廣該電視劇項目,不僅籌集到了相應的拍攝資金,同時還有效地宣傳了該作品,取得了良好效果。無獨有偶,2015年5月,改編自蘇童名作《婦女生活》的同名電視劇在北京舉行會,宣布將通過股權眾籌網站“大家投”從互聯網上公開籌集拍攝資金。該劇制片人表示,將該劇計劃投資6000萬資金中的10%,即600萬拿出來眾籌。電視劇的互聯網眾籌,主要針對普通電視觀眾或網友而言,具體是指通過“團購+預購”的形式向廣大觀眾和網友募集項目資金的模式。眾籌者通過網絡眾籌的方式,將所投資金入投電視劇網絡投融資服務平臺,制片方將根據投資入股比例,共享收益,共擔風險[4]。相對于傳統的融資方式而言,互聯網眾籌為電視文化產業發展提供了一個更為開放、且更具發展活力的新興投融資模式。因此,從一定意義上說,互聯網眾籌已打開了目前國內電視文化產業投融資主流轉向的“航燈”,并開始了影視文化產業具有劃時代意義的變革。電視文化產業領域的“互聯網+金融”的創新模式,業已打破了既往單一化的投融資方式,改變了該產業領域傳統的投融資格局,這對推動“互聯網+電視文化產業”的深度融合與創新發展具有重要意義。
三、“互聯網+”與電視文化產業融合發展的路徑選擇
在互聯網經濟變革的浪潮下,我國“互聯網+”與電視文化產業的融合發展,既面臨著機遇,也充滿挑戰,如何實現兩者的深度融合,除了要克服“互聯網‘+’一切”“簡單疊加”“形式連接”等錯誤觀念外,還應積極探索科學合理的路徑策略。(一)信息技術的創新路徑。伴隨著移動互聯網技術的迅速崛起,電視文化產業的邊界正在遭受消解,傳統電視文化產業與網絡媒介的融合呈現出廣闊空間。然而,在移動終端、智能終端領域,電視文化產業的競爭力仍顯不足,其原因是電視媒體依然固守著傳統的電視內容生產,并未真正向新媒體終端轉移,網絡化發展之路任重而道遠。從這一角度來說,實現“互聯網+電視文化產業”的融合發展,應該從電視終端領域和技術的創新方面去尋找突破口。在當下,電視文化產業已經不能滿足IPTV(交互式網絡電視)產品,OTT盒子(互聯網電視機頂盒)得到了研發,如阿里巴巴集團打造的“基礎網絡+軟件+硬件+互聯網”的家庭互聯網戰略,攜手華數進軍OTT市場,研發推廣的“天貓”盒子、阿里智能TV操作系統以及基于該系統的智能電視等,有效促進了電視文化產業與“互聯網+”融合發展。“互聯網+”時代,隨著大數據思維、云計算技術的推廣,一方面電視文化企業對廣大用戶行為所進行的數據統計,已改變了以往抽樣調查的樣本測算方式;另一方面,大數據既能夠為電視節目制作提供預判、監測、反饋、調整,降低制播風險,同時也可以實時監測電視節目在互聯網絡的傳播狀況,為電視節目內容策劃、運營營銷、廣告投放等環節提供及時的意見及策略支持。通過信息技術創新與互聯網的應用,逐步實現了電視與電腦、手機、PAD、相機等不同屏幕間的交匯和互動,加李雅婷付帥:“互聯網+”與電視文化產業融合發展的模式及其路徑速了“互聯網+”與電視產業的智能化融合。在技術創新先導作用下,電視觀眾可以通過智能手機與電視節目、電視媒體進行跨屏互動,這種“大屏觀看、小屏互動”的新式體驗與非線性的網狀的交流,有力推動了“互聯網+”與電視文化產業的融合發展。(二)市場融合的發展路徑?!盎ヂ摼W+電視文化產業”的市場融合發展路徑,主要依靠傳統電視用戶和網絡電視用戶融合、電視廣告與互聯網廣告融合來實現的。此兩種融合模式,能有效拓展網絡電視文化產業市場,助推“互聯網+電視文化產業”的融合發展。具體涉及兩個方面的內容:其一,隨著我國社會經濟的不斷發展,人們對電視文化消費的需求越來越高,其消費形式也愈發多樣,傳統電視文化產業呈現市場化、網絡化發展態勢。例如,時下廣大電視用戶對電視節目內容的需求以及增加電視功能的呼聲日益高漲,各種智能電視終端的出現和視頻網站的崛起,更使得傳統電視產業發展陷入夾縫、變現乏力,傳統電視被互聯網推上了風口浪尖。隨之而來并有取代之勢的,是發展迅猛的網絡電視文化產業,它不僅滿足了傳統電視用戶對電視文化內容及傳播的需求欲,同時還促使了“傳統電視用戶”角色向“網絡電視用戶”的轉換,奠定和擴大了網絡電視用戶的市場基礎。其二,現代化的互聯網廣告營銷方式,能有效推動“互聯網+電視文化產業”的深度融合。近年來,隨著互聯網,尤其是移動互聯網技術的廣泛應用,揭開了傳統電視廣告所帶有的“單向傳播、轉瞬即逝、廣告費用高昂”等多重弊病。而互聯網與傳統媒體的交匯互融,卻使現代互聯網電視廣告“精彩繽紛”,如橫幅廣告、文本鏈接廣告、按鈕廣告、全屏廣告、彈窗廣告、游戲廣告、流動廣告、戶外熒屏廣告等,較之形成了鮮明對比和反差。這種多廣告形態的綜合運用與市場融合的營銷模式,不僅拓展了電視廣告產業發展的市場空間,還實現了電視廣告與互聯網廣告的一體化融合與創新發展。(三)IP資源的整合路徑。自2014年起,“IP”這一概念一直備受社會各界關注。IP的英文全稱為IntellectualProperty,直譯就是“知識產權或版權”[5]。IP的形式多樣,它可以是一個故事,一部網絡小說,一部網絡游戲,一個動漫形象或一種流行文化,只要具有開發價值,都有可能被投資者買下版權,成為“IP”。IP資源整合,往往是通過“IP劇”的改編來完成的。所謂“IP劇”,是指在基于一定粉絲數量的基礎上,對國產原創網絡小說、游戲、動漫等題材進行改編而成的影視劇。當前,我國IP資源整合與改編模式十分盛行,其大致的操作規程是,影視制片人通過對IP資源的搜索與分析,鎖定優質IP,并投入重金進行購買,然后再找優秀的知名編劇進行IP創作改編。隨著IP劇的頻頻上映與熱播,影視文化產業界掀起了對IP資源爭搶和改編的陣陣熱潮,不僅有網絡游戲改編劇《劍俠情緣》《仙劍奇俠傳》系列等,還有以網絡小說改編的《小時代》《何以笙簫默》《花千骨》《步步驚心》《甄嬛傳》《致青春》《裸婚時代》《瑯琊榜》《羋月傳》《秦時明月》等一系列優秀劇作。探究這些熱門IP劇的成功原因,主要是因為年輕粉絲群體對IP資源的追捧,根據熱門IP資源改編的電視劇也就很容易獲得認同,其粉絲轉化率極高,這讓制片方窺視到了IP資源背后數以萬計粉絲不容小覷的文化需求與市場機遇。由此可見,利用互聯網信息平臺挖掘IP優秀文化資源,并根據消費者的文化市場需求,整合與培育熱門的IP資源,打造具有一定市場競爭力的IP電視劇,將有利于促進“互聯網+”與電視文化產業的深度融合,推動電視文化產業的創新發展。(四)創意人才的培養路徑。電視文化產業作為文化創意產業的核心組成部分,具有“人腦+電腦”的顯著特征,是名副其實的知識密集型產業。在互聯網與創意經濟時代,創意人才成為了促進“互聯網+”與電視文化產業融合發展的核心元素?!盎ヂ摼W+”與電視文化產業的融合發展,產業融合是核心,技術創新是驅動,市場融合是趨勢,人才資源是保證。然而,我國目前無論是在“互聯網+”行業內,還是在電視文化產業領域,其人才隊伍結構不盡合理、人力資源配置不當等現象十分突出,高端創意的復合型人才極其匱乏,嚴重制約了相關產業的轉型升級與融合發展,這對新時期培養既熟悉互聯網信息技術、又懂得電視文化產業知識的高層次創意人才提出了新的更高要求。就國家政策層面來說,國務院先后頒布了《關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》(2014)、《關于積極推進“互聯網+”行動的指導意見》(2015),提出了要進一步加強文化創意人才的培養,造就一批文化創意的領軍人物。同時,中國創意產業聯盟也于2014年5月18日在北京啟動了“中國創意創業人才培養工程”,希冀通過此舉培養一批復合型、實用型創意人才,推動中國創意產業的繁榮發展。就企業自身而言,一些影視文化企業也在積極行動,例如在2015年5月,優酷土豆就投資“容藝教育”千萬余元,聯手啟動“造人計劃”,培養至少1000名以上包括導演、制片人、演員、編劇、經紀、營銷等在內的文化創意人才,取得了很好效果。由此可見,培養和造就優秀的創意人才,一方面,國家和文化企業都應高度重視,從制度上做好頂層設計,加快創意人才培養體制改革,創新人才培養機制,在網絡電視文化產業發展實踐中鍛造創意人才;另一方面,要緊緊依靠互聯網的吸附功能與吸納優勢,構建極具包容性的互動平臺,網羅和招攬優秀的創意人才,藉此助推“互聯網+電視文化產業”融合發展。
基層廣播電視產業發展探討
摘要:隨著我國社會經濟不斷發展,人們物質生活水平提升明顯,相對提高了對精神層面需求的要求。并且現代科技的進步也帶動了,網絡媒體、手機媒體等新型媒體的快速發展。新媒體環境對于基層廣播電視而言,既是一種挑戰,也是一種發展機遇。因此,基層廣播電視應積極迎合時展需求,提高自身電視隊伍整體素質,克服產業發展困難,抓住時展機遇,促進基層廣播電視產業的進一步發展。
關鍵詞:基層;廣播電視;產業發展;措施分析
基層廣播電視處于傳媒體系的基層位置,直接接觸階層人民群眾,普遍既有一定的本土化優勢,承載著傳達上級政令,引導正確社會輿論,辦好自身特色節目,以及為當地群眾、黨委、以及政府服務的重要職能。在信息技術不斷發展的今天,基層廣播電視產業受到了一定的沖擊,基層廣播電視應從挑戰中吸取經驗,不斷提升自身實力,把握時展機遇,從而實現自身的進一步發展。
一、基層廣播電視基本職能概述
1.滿足層次化分工需求
基層廣播電視普遍具有“本土化”優勢,主要負責滿足本地區的文化、經濟等信息傳播的實際需求,在傳媒層次化分工中占據重要地位?;鶎訌V播電視可結合當地城市化、工業化、以及農村現代化發展實際需求,進行更及時、針對、貼近人們生活的媒體服務。另外,基層廣播電視作為中央及省一級電視媒體的擴展補充,可以更好地滿足地域結構差異過大導致的多種需求。