電視音樂范文10篇

【摘要】藝術韻味是每個藝術門類獨具的一種魅力，就像美術能夠直接明了地表達畫者的內心世界，就像民間手工藝術體現著中華民族的風俗習慣，而音樂則能夠令聽者與演唱者、作曲者產生共鳴，從而達到心靈的升華。電視劇的音樂韻味則主要蘊藏于人物的情感之間，表現于細節的點滴之中，與電視劇的人物形象設計和情節走勢巧妙地融于一體。

【關鍵詞】電視劇音樂；音樂韻味；敘述性

電視劇音樂是電視劇作品中頗具藝術表現力的元素之一，與傳統音樂形式相比，電視劇音樂在藝術魅力和音樂韻味方面具有一定的獨特性。電視劇音樂是伴隨著我電視劇市場的發展而逐漸產生和成熟起來的，在其幾十年的發展歷程中，電視劇音樂的內容和樣式不斷地豐富和完善。音樂與電視劇的關系是密不可分的，音樂語言從另一個獨特的視角烘托電視劇的情節、展現人物的心理狀態，也突顯了電視劇的時代背景。電視劇音樂給廣大受眾帶來了全新的聽覺享受，讓電視觀眾可以從視、聽等多個角度來鑒賞電視劇帶來的藝術魅力。

一、電視劇音樂的藝術特性

電視劇自誕生之日起就與音樂藝術密不可分，兩者結合緊密、相得益彰。電視劇拓展了音樂藝術的魅力和表現空間，反之，電視劇音樂也使電視劇本身的藝術表現手法更加多樣化，提升了電視劇的內涵和審美維度。電視劇音樂源于傳統的音樂藝術，但又異于傳統的音樂藝術，具有其獨特的藝術特性，主要表現為以下兩點：1.電視劇音樂的他律性。傳統音樂的創作是一種自然情感的流露，沒有嚴格的創作對象和創作背景，在作品題材、風格及音樂類型的選擇方面較為自由，創作者創作作品目的往往是追求純粹的聽覺美感。電視劇音樂的藝術特性則完全不同，其一定要為電視劇本身服務，即必須要有明確的創作對象。因此，電視劇音樂最重要的一個藝術特性就是他律性—要為劇情的走向、情節的鋪墊、人物的塑造以及表情達意等服務。從本質上來說，電視劇音樂是一種依附于電視劇劇情的背景音樂。但我們不能因為電視劇音樂的從屬功能而否認其藝術特性，相反，電視劇音樂不僅對電視劇劇情走向具有不可替代的推動作用，其本身還具備唯美的視聽享受，能夠更好地展現出音樂語言的獨特魅力，給廣大受眾以全新的聽覺美感。電視劇音樂與傳統音樂的一個最重要的區別在于，音樂語言的展現要與劇情的走勢密切相關，要完美地烘托出人物的心理活動，發揮電視劇音樂的潤色作用，引人入勝、沁人心脾。經典的電視劇音樂往往與電視劇文本融為一體，使觀眾提及電視劇的某個情境，就會情不自禁地想起一段音樂；同樣，想起一首難忘的電視劇音樂，觀眾腦海中也會自然地出現那些經典的電視劇畫面?！段饔斡洝肥侵袊娨晞∈飞暇哂欣锍瘫饬x的一部佳作，被反復重播了3000余次，可謂空前絕后。該劇中同樣有許多十分經典的電視劇配樂，例如唐僧師徒四人西天取經途經女兒國，女兒國國王對唐僧萌生愛意，在其和唐僧一起賞花游園時，適時響起的一首《女兒情》令無數觀眾如癡如醉。正如歌詞所吟唱的“說什么王權富貴、怕什么戒律清規，只愿天長地久，與我意中人兒緊相隨”，音樂所表達的唯美情感，推動了電視劇劇情的發展，更引起了廣大觀眾的共鳴，使觀眾也深深地沉浸在這份真摯的情感中。在具體的創作方面，電視劇音樂所包含的元素如曲調、歌詞、節奏等都必須源于電視劇的內容，并以電視劇的劇情為主線進行創作。電視劇音樂創作者一定要使音樂作品的風格與電視劇的基調相符合，同時還要兼顧大眾的審美特點，用一種大眾化的方式詮釋出音樂的藝術特性?？梢姡娨晞∫魳返乃囆g特性首先表現出他律性，即用音樂的獨特魅力和韻味傳達出電視劇的深層次內涵。2.電視劇音樂的敘述性。與文字語言、圖像語言相同，音樂語言也能夠詮釋出電視劇所要表達的情感，用獨特的樂章方式向觀眾講述動人的故事。因此，電視劇音樂的另一個藝術特征就是敘述性，即通過音樂的節奏變化、音符強弱變化、節奏的快慢及聲音的松緊，向觀眾傳遞出電視劇劇情的變化和人物心理狀態的變化。如高昂的電視劇配樂會使人高亢興奮，給觀眾以明亮感，而相對低沉音調則敘述出劇情的壓抑、昏暗，或呈現出主人公的悲慘命運。電視劇《水滸傳》將我國四大經典名著之一搬上熒屏，其配樂特別注重敘述性，如“林教頭風雪山神廟”的情節中，電視劇配以《自從你走后》這首音樂作品，低沉、傷感、完整地詮釋了林沖被人迫害的悲慘命運，與人物當時的命運、故事情節的走向都相互映襯，通過簡單的音樂語言，就讓觀眾感受到林教頭內心的苦痛、命運的多舛，勾起了觀眾的同情，也為后續林沖被逼上梁山埋下了伏筆。一般來說，音樂中表現出的喜怒哀樂也能夠被受眾感知到，但這種情感的詮釋和表達相對隱蔽和含蓄，不是專業人士或音樂愛好者很難完全理解。而電視劇配樂則明顯不同，其與劇情、畫面、表情等同時出現，更容易讓人理解，敘述性也更強，其出現更多是一種“音畫交融”的過程。

二、電視劇音樂藝術魅力的具體體現

從電視劇制作角度來說，音樂對于劇情表達具有重要作用，是基于故事本身的二次創作。它需要在關鍵時刻，突出情節的轉折和人物內心的矛盾，其音樂類型以及所表達的情感都必須與電視劇的整體思想和情節保持高度一致。這種由視覺和聽覺共同渲染出的氣氛，更能打動觀眾的情緒，挖掘出流動的畫面中那些難以用視覺傳遞的情感。基于上述原因，許多電視劇都會結合劇情量身定制主題曲、片尾曲以及劇中配樂。很多音樂都會隨著電視劇的熱播被觀眾所熟知，成為耳熟能詳的經典旋律，與電視劇本身產生相互促進、相互傳播的加成效應。本文以幾部音樂與情節結合緊密的電視劇為案例，分析音樂在電視劇中的重要作用。

一、推動劇情發展

1.《愛情公寓》?！稅矍楣ⅰ窂?009年到2014年共拍四季，創造了多個奇跡，打破了多項紀錄，在同時段中收視率始終保持第一。主題曲《我的未來式》也因為《愛情公寓》的火爆風靡全國?！懊撓滦犹?，赤著腳太空漫步，我笑了你還裝酷……”歌詞如這部電視劇的主題一樣，講述了有著不同夢想的幾個年輕人，在共同生活的每一天中所發生的平常而又趣味十足的故事，不僅展示了每個人對夢想的不懈追求，也體現了他們對生活的樂觀態度。在劇情轉折階段，鋼琴演奏的插曲充當起鋪墊愛情發展的作用：無論是展博第一次遇見婉瑜時，還是曾小賢第一次看見胡一菲時，以及唐悠悠遇見關谷神奇時，每每在愛情產生之時，都會傳出鋼琴插曲。甚至在很多時候，故事情節中并沒有明確表達出人物間的感情，但音樂片段的出現就已經預示了其后的發展。如，第1集第3分鐘，當婉瑜與陸展博初次相識時，優美的鋼琴曲響起，雖然是幾句簡單的對話，但充分表達了人物的內心，配合展博緊張的神情，其意義不言而喻；第2集第26分鐘，婉瑜剛剛拿到雜志，展博的電話就打來，鋼琴曲再次響起，結合之前的劇情，展博想要主動追求婉瑜的決心在鋼琴旋律的映襯下，顯得更加明確；第2集第28分鐘，美嘉拿起關谷箱子中《愛情三腳貓》的漫畫時，鋼琴曲又一次響起，不僅體現了關谷對《愛情三腳貓》這份動漫稿件的喜愛之情，也表達了美嘉對關谷的戀慕之意，頗有一箭雙雕的效果；第3集第4分鐘，胡一菲坐在曾小賢身旁，曾小賢則注視著胡一菲，同樣的鋼琴曲響起，曲調歡快，不僅為無厘頭的搞笑對話渲染了氣氛，也暗示出他們彼此間的情愫。除鋼琴曲之外，《愛情公寓》的配樂中，還融入了大量不同風格的音樂元素，并恰到好處地烘托出不同的劇情氛圍。總體而言，在《愛情公寓》中，無論是主題曲還是插曲，都體現出一種歡快、積極向上的人生態度，較少出現引人深思或者低沉悲傷的背景音樂；每一幕結束時也都會用一段簡短而又歡快的小曲子，把故事引入下一個情節之中，使每個情節層層遞進、相互聯系。而主題曲《我的未來式》作為全劇的核心旋律，則充分表達了人物積極向上不服輸的人生態度。音樂風格與電視劇主題相統一，再配合爆笑的劇情，造就了該劇的收視率佳績。2.《軍師聯盟》。《軍師聯盟》是2017年上映的一部古裝戰爭題材電視劇，講述了以司馬懿為主線而展開的魏國故事。故事整體以古意盎然的三國時期氛圍為基調，主題曲《短歌行》也恰如其分地烘托了歷史情境?！抖谈栊小吩臼侨龂鴷r期曹操以樂府古題創作的兩首詩，整首詩氣勢磅礴、內容深厚、典雅沉重，充滿了曹操求賢若渴、一統天下的雄心壯志?！盾妿熉撁恕穭∏樨灤┪撼拇实?，講述魏朝從創立到強盛再到滅亡的歷程，選用一代梟雄所創作的《短歌行》改編成主題曲，與劇情極為貼近。該劇每集均以低沉的笙簫和號角聲開頭，凸顯出整部電視劇厚重的文化底蘊。沉穩而干練的樂曲烘襯出司馬懿傳奇的一生，也與他深沉穩健、運籌帷幄的角色特征相契合。如第1集第17分鐘，華佗欲為曹操開頭顱治療頭疾病，這時曹操滿臉懷疑地看向華佗，背景音樂響起刺耳的音色，暗示著曹操已經懷疑華佗并且起了殺心；尤其當華佗被拖去斬首之時，沉重的擊鼓聲叩擊著觀眾的心弦。這段歷史可謂人盡皆知，使用如此沉重的鼓聲，充分表達了創作者對這位曠世神醫的惋惜之情，能夠引發觀眾強烈的共鳴。第5集第23分鐘，司馬懿把糧食裝在馬車上，抽動馬車自斷雙腿，以此來拒絕曹操的征辟，司馬懿謊稱意外受傷，但曹丕卻看出他的真實用意。曹丕看望司馬懿時，在他的肩膀上拍了幾下，這時，配樂采用蜂鳴聲將曹丕對司馬懿的懷疑由音樂傳達出來，調動了觀眾的情感，增加了懸疑意味。第22集第31分鐘，曹操退兵斜谷，無心與劉備一戰，于是撤軍。軍隊散亂，軍容不整，曹操同司馬懿在馬車上，心力交瘁地看著四周荒涼的景象。這時，電視劇的插曲《十五從軍征》飄然而起?！妒鍙能娬鳌访枥L了一個征戰在外的老兵，結束征戰回到家鄉，卻發現已經物是人非，生發出“少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰”的悲情。這與此時曹操的內心狀態相互呼應，突出了曹操心頭的憂慮，表明他作為一代梟雄憂國憂民、體恤百姓的一面。該劇中應用最多的，是一系列刺耳的管弦樂。整部劇貫穿了司馬懿與朝內大臣、歷代君主以及朝外諸葛亮等人之間的勾心斗角，刺耳的音樂剛好渲染出一種緊張而急迫的氣氛，并以這種音樂風格，帶動和渲染觀眾的情緒，推動故事情節的發展。3.《我的前半生》?！段业那鞍肷肥?017年上映的一部家庭倫理劇。劇中運用大量的主題曲和插曲，如《曾經的唯一》、《滂沱大雨里》、《小心翼翼》等，烘托了主人公悲傷的心情，突出她一步步克服困難并最終找到幸福的完滿結局?！对浀奈ㄒ弧肥沁@部電視劇的主題曲，其歌詞“你的所有賦予我存在的榮光，而今你眺望向遠方，選擇了遺忘，我該駛向何方”體現了人物之間的關系，即從一開始依戀到后來遺忘，暗示了劇情走向。除了主題曲，配樂也推動了情節的發展。例如第2集第5分鐘，羅子君追問凌玲的時候，陳俊生趕緊岔開話題，而提的問題正好就是她老公是誰，這時候響起的低沉提琴旋律，暗示陳俊生是有意岔開話題，襯托出陳、凌二人復雜的關系。再如第4集第6分鐘，配樂是一段鋼琴旋律，陳俊生在公司里踱步，回憶與凌玲和子君這兩個女人的過去，在兩者之間艱難地抉擇。這個背景音樂生動烘托出他內心糾結的狀態。整部電視劇共有一個主題曲、一個片尾曲以及七段插曲。插曲數量相對較多，這是因為該劇是一部家庭倫理劇，要表達較多的情感糾葛，相應地就需要豐富的插曲作為襯托。與其他一些喜劇或歷史劇相比較，家庭倫理劇人物之間的關系交融性更強，感情更為細膩，一個眼神一個動作都富有豐富的情感內涵，而不同的插曲則將這些細微的動作或表情充分放大，使觀眾注意到這些細節表現，并留存在潛意識之中，同時也重點突出情節的轉折、人物情緒的多變。

二、表達人物情感

1.歡快情感的表達。音樂對人的情緒往往可以產生強烈的影響。例如人們在緊張的生活、快節奏的工作或者學習的空余時間，聽一些音樂，有助于減輕身體和大腦的疲乏感，緩解精神壓力，進而有效提高人們的工作和學習效率。在喜劇中，音樂的整體趨向是以歡樂為主的。畢竟，這類電視劇主要是供人消磨時間、制造歡樂的，自然要以輕松愉悅的弦律為主基調。通過節奏輕快的輕音樂或歡快的歌曲，烘托出歡樂的氛圍，與視覺影像相互呼應，能夠帶給人們美好的情感體驗。如電視劇《愛情公寓》之所以取得了較高的收視率，就與音樂的恰當運用密不可分。如若去掉其中的音樂元素，只留單一的視覺信息，很容易使觀眾產生視覺疲勞，喜劇效果也勢必會大打折扣。2.憂傷情感的表達。一部電視劇的劇情，在情感發展上不可能一成不變，即便是歡樂情感的表達，也需要在低沉情節的襯托下，才能更加突出美好的可貴，悲喜交加才是電視劇永恒的主旋律。即便如《愛情公寓》這樣的喜劇，其中也會穿插一些悲傷的劇情，比如林宛瑜拒絕了陸展博，從愛情公寓離開；美嘉離開呂子喬的時候，悲傷的音樂配合演員的傷心落淚，更加打動人心。

三、結語

摘要：鋼琴曲作為電視背景音樂，不像其他樂器那樣張揚，卻具有獨特的含蓄而煽情的功效，更能體現電視編導的內心感受。本文首先簡介了電視背景音樂中的經典鋼琴曲作品及其語境，而后分析了近些年來經典鋼琴曲在電視背景音樂中的發展態勢，最后提出了經典鋼琴曲在電視背景音樂中的運用思考。

關鍵詞：鋼琴曲；背景音樂；電視

電視本身是視聽媒介的一種，視覺和聽覺都是電視必不可少的媒介元素。由于視覺在電視中占據主導作用，電視背景音樂的重要作用常常被人們所忽視。然而，電視音樂在表達情感、表現主題、連接畫面等方面都起到不可否認的重要作用。本文以經典鋼琴曲為例，說明電視背景音樂為觀眾帶來的美的享受和運用技巧。

一、電視背景音樂中的經典鋼琴曲作品及其語境分析

雖然與解說詞同為電視聲音語言，電視背景音樂卻沒有明確的解釋說明功能和指意作用。但是卻不能因此忽視電視背景音樂的重要功能。電視背景音樂不僅能通過自身的美感渲染環境，喚起電視觀眾更多的美好聯想，而且能與電視畫面的視覺語言交融到一起，強化視覺畫面的感染力和概括力，更重要的是背景音樂具有很多視覺語言不具備的情感表達和思想傳遞的作用和功能。鋼琴曲具有音域寬廣、音量變化幅度較大、音色純美的特點，本身可以獨立構建一個完整的音樂世界。貝多芬曾經說過：“一架鋼琴無需與任何其他樂器合作就可以容納人類精神的宇宙?！闭蛉绱耍撉偾请娨暠尘耙魳纷畛Ｓ玫囊魳沸问?，很多耳熟能詳的鋼琴曲不是通過音樂會為民眾所熟知，而是通過電視背景音樂令廣大觀眾耳熟能詳。作為固定片頭、片尾曲的鋼琴曲很多，例如《漁舟唱晚》一直被央視《天氣預報》作為背影音樂，幾十年從未更換。CCTV《動物世界》片頭曲來自Space樂隊1978年專輯《JustBlue》中的主題曲音樂?！督袢照f法》欄目片頭曲來自SteveHaun鋼琴曲集《GloryBound》中的《PresenceoftheMount》，其片尾曲來自同一張專輯的《Lightingtheworld》。各大電視臺臺標展示時所用音樂多為古典鋼琴曲。因時間有限，通常會截取古典鋼琴曲的代表性部分，常用的包括貝多芬《致愛麗絲（ForElfse）》的第一小段、理查德《鋼琴曲精彩現場》中《愛的紀念（SouvenirsD'Enfance）》、巴赫的《愛的協奏曲（巴哈小步舞曲）》等。這些古典鋼琴曲大都曲調輕快優美，很多電視節目的導入、間歇、串場也都會應用，可以說其應用范圍是非常廣的。電視背景音樂之所以鐘情于經典鋼琴曲，是因為鋼琴曲在情感刻畫方面有著非常強的能力，其代入感極強?！秳游锸澜纭菲^曲《JustBlue》以十足的節奏感帶領觀眾迅速進入一個生機勃勃的動物世界中。而《WeStay》是《動物世界》連續用了十年的片尾曲，奔放的運動旋律使觀眾宛如仍然身處茫茫非洲大草原上或茂密的亞馬遜森林里親眼看著成群的各類動物奔騰而去。這首鋼琴曲本身介于輕音樂和Newagemusic之間，用在結尾處既不顯得過于熱烈卻又很好的體現了動物的野性之美，可以說是電視背景音樂應用的經典之作。從這個例子中也可以看出經典鋼琴曲作為電視背景音樂必須符合節目或電視臺的語境，也就是說選擇的鋼琴曲必須與電視節目的風格相符，能夠為節目添加“色彩”。以貝多芬《月光奏鳴曲》為例，《金牌調解》《非誠勿擾》等很多知名情感類電視節目都以其作為背景音樂。這是因為該樂曲第一樂章表達了悲哀的、陰郁情感，中樂章表達了柔和的、深思的、安靜的情緒，末樂章表達了狂暴的、熱情的情緒。這些樂章的變化起承轉合，不但非常適合在多情感敘事電視節目中表現不同階段下人物的不同情感，還能夠將人物情感變化的過程展現得淋漓盡致，因此備受情感類節目的喜愛。

二、經典鋼琴曲在電視背景音樂中的發展態勢

電視音樂是電視與音樂兩門科學的“交叉學科”。它源自電影音樂，但是，在近40年的電視制作與播出實踐中，電視音樂已經逐步形成了一個相對獨立的藝術門類，在電視屏幕上愈發鮮明地體現出自己的表現力與規律性。

電視音樂既有一般音樂藝術運動的普遍規律與共同性，又受電視節目具體內容的制約，具有結構上的特殊性。這種電視音樂結構的特殊性表現在：

一、不完整的結構特征

電視音樂不象舞臺演出的音樂節目那樣，追求自身的旋律美、節奏美與音響上的美感，它必須依據特定電視節目主題思想的要求，把自身做為一種“有意味的形式”(貝爾)與電視畫面、有聲語言、音響有序結合，互滲互補融為一體，才能提高電視節目的整體效果。這就決定了大多數的電視音樂，更確切地說，是電視節目中的電視配樂，具有了結構上的不完整性。

我們知道，一首交響樂作品的長度可以是幾十分鐘，一首音樂小品的長度也要三、五分鐘，而電視音樂有時只需要15秒，30秒鐘的時間就足夠了。這樣的話，音樂就不必要非得有一個主題的呈示、發展、再現這樣一個過程，我們只用幾個奏型或者一個樂句就可以了。

在濟南電視臺經濟部的一部作品《今天?當代愚公》，這里，節目反映了濟南農村，叫什么村，我現在記不得了，只是這個村

內容摘要：隨著電視劇藝術的高度繁榮，電視劇音樂的制作質量也明顯提升。本文就電視劇音樂的特殊性問題，作一些淺顯的探討。電視劇音樂的特殊性主要表現如下：電視劇音樂的雙重傳播優勢，電視劇音樂創作中的非線性思維，電視劇音樂接受中的場性認同，電視劇音樂內容依附于劇情，電視劇音樂結構靈活多變。

關鍵詞：電視劇音樂依附靈活雙重優勢場性認同非線性思維

縱觀近幾年觀眾的收視率，電視劇的產生規模，以及電視劇的投資和收益等各方面情況，我們可以看到電視劇藝術已越來越被尋常百姓所青睞。隨著藝術實踐的逐步深入與繁榮，電視劇音樂的制作質量也明顯提高。如《長征》、《橘子紅了》、《激情燃燒的歲月》、《笑傲江湖》、《牽手》等電視劇中，其音樂都存在著很多閃光之處，給觀眾留下了深刻的印象。

本文就電視劇音樂的特殊性問題，在此作一些探討。

一、電視劇音樂的傳播：雙重優勢

如今，我們生活在一個到處充滿電波輻射的視圖時代，圖像對人產生的吸引力已遠遠超過文字。電視作為傳播圖像的主要載體，深受各行各業的歡迎。音樂要宣傳自己，也需要借助電視這個傳播平臺。

一、音樂電視的創作策略

音樂是第一位的，電視畫面是為了詮釋音樂。創作一首好的音樂電視，必須對音樂的題材和體裁進行選擇和設計。音樂的題材涉及面比較寬廣，但音樂電視卻不適合一一表現。音樂電視大多是以表現人類的情感世界為主要的對象，往往會去選擇一些容易打動觀眾的情感類型的作品，如愛情，友情，親情，鄉情等等。當然題材新穎是音樂電視成功的關鍵。音樂的體裁可以分為藝術歌曲，通俗歌曲和民族歌曲。從這三種體裁上來看，拍攝音樂電視的最佳選擇應該是通俗歌曲。我們從通俗歌曲本身的特點來看，也適合做成音樂電視，通俗歌舞簡單，易記，易唱，有廣泛的接受群體；在音樂的創作通俗歌曲的技術難度也比較小。通俗歌曲也可以氛圍民族音樂風格的和流行音樂風格的兩種。無論是這兩種當中的那種風格的作品在音樂電視的創作把握住以情感為題材，以新穎為準繩，以通俗為體裁，以民族為風格，才能創作出好的優秀的音樂電視作品。音樂電視創作的第二個環節就是歌曲的創作，是重要的環節，因為它決定了導演的創意以及作品的時空，節奏。在決定了音樂題材時，就開始了歌詞的寫作。在寫作的時候要遵循少用抽象概念，注意歌詞結構和規模。如果概念太抽象，在現實生活中沒有具體的對應物，理解起來比較困難，很難作為情感符號。而采用形象思維，提煉出最能體現歌詞內涵的畫面性詞句，容易喚起聽眾的聯想和想象，為導演留下較大的空間。音樂電視最忌諱被歌詞添滿，應該給畫面留下表現的空間，畫面通常是在沒有歌詞的段落中表現出來，如前奏，間奏，尾奏。結構上最好安排單一布，單二部，單三部這樣的曲式中的一種來寫，規模上每段歌詞不要超過八句。畫面是音樂電視的形象呈現。在歌詞和音樂準備創作完畢以后就可以進入畫面創作和制作，音樂電視畫面按風格可以分為現實主義和超現實主義抒情風格。音樂電視敘事概括，不完整，時空跳躍大，把握這一點對于制作音樂電視非常重要。音樂電視不是電視劇不是講故事，而是根據音樂情緒剪接畫面。

二、敘事型音樂電視的創作模式

敘事型音樂電視發展到現在，除了遵循音樂電視創作的一般規律，也逐漸相成了自己的創作模式。敘事型音樂電視有自己的基本主旨：“以交代情節、展示事件過程為主旨，按照情節發展的時間流程、邏輯順序和因果關系，來切分組合鏡頭、場面和段落，引導觀眾理解劇情?！蹦敲次覀兙秃唵蔚膹膸讉€方面闡述一下需要遵循的幾個原則。

1、選擇適合的音樂作品音樂歌曲的題材是非常廣泛的，但不是所有的音樂都可以被拍攝成音樂電視的，尤其是敘事型音樂電視更需要我們慎重的選擇適合的作品，我們應該從以下幾個方面去擇選歌曲的長度，這種敘事性音樂電視具有一個完整的故事，一定的劇情，有至少兩個的角色以及合情合理的音效等等形式。所以我們在選擇歌曲的長度上應該保持在5分鐘左右。歌曲的曲式，音樂電視最忌諱畫面和音樂生硬的拼湊，要想使聲音和畫面有機的融合在一起，我們應該選擇可以給導演創作空間的曲式。歌曲中應該帶有前奏，間奏，尾奏的二部或三部期曲式結構歌曲的風格，敘事型音樂電視多以通過一個簡單的故事表達一定情感或者一些愿望。所以在歌曲的選擇上我們應該注重抒情風格的，比如表達愛情，親情等等主題的音樂。主要承擔烘托氛圍的作用。

2、敘事型音樂電視的創意我們所說的敘事音樂電視的創意，是指電視工作者在選擇了一首優秀音樂作品之后，來對他進行畫面構思的過程，也就是如何尋求畫面與音樂相匹配的視覺樣式的思維過程。音樂電視創意的出發點，一是為了突現音樂的主題，二是為了尋求一種與之相適應的視覺樣式。敘事型音樂電視通過簡單的畫面串聯形成一個簡單的故事，反映現實生活，反映人民心聲，反映一種現象。音樂電視的創意是從選擇音樂主題開始的，然后用視覺形象確立完整的視覺樣式。創意的重點在于確定其風格特征，主題決定樣式，創作者的創作個性也決定風格樣式的形成。

摘要：音樂專題片是電視這一大眾傳播媒介發展起來以后的藝術形態，通過電視藝術的視聽化敘事手法，進而闡述音樂作品、音樂家及同音樂相關的文化形態特征，將聽覺藝術可視化、大眾化，以便獲取更為廣泛的媒介傳播效果。本文將以電視音樂專題片《尋找貝多芬》為例，探尋廣播電視語境下的音樂專題節目創作規律。

關鍵詞：音樂專題；視聽語言；大眾傳播

一、音樂與電視的融合方式

音樂學作為一門古老的學科之一，已經存在數千年之久，古希臘的畢達哥拉斯最早對音樂的理性元素進行了比較系統化的論證，而在東方文明古國中國，《樂論》《樂記》等專著也突顯出中國古典音樂美學的獨有特色。到第三次工業革命到來以前，音樂學的研究語境一直處于傳統的、穩定的、單一的格局發展之下，而電子技術及物理學的飛速發展，使音樂學的研究語境發生了翻天覆地的變化，而這場變革的觸發點就是電視的發明。電視的發明對于音樂藝術來說，最重要的意義就是將抽象的聽覺語言進行具象的視覺傳達，而無法具體表現的音樂情感也能夠通過電視節目中的語言進行表現。而對于電視藝術本身來說，音樂也為其注入了新的內容及活力，傳統意義上的以敘事、新聞為主體的二分天下的電視內容格局被打破，音樂成為抒情型電視節目的最直接表現方法。音樂同電視的融合大致上有如下幾種方式：首先是音樂電視：即帶有廣告性質的MV，這同MV誕生的初衷密不可分，即利用可視化的媒介來對音樂進行廣告營銷，使某一音樂作品或音樂人獲得更為廣泛的受眾群體，MV剛好能夠達到這一目的，音樂人能夠通過在MV畫面中的直接或間接出現來獲取一定受眾的支持，音樂作品的表現方式也能夠因為畫面的存在而變得愈加豐富。其次是電視音樂：即為特定電視節目而配的旋律音樂。較為優秀的電視節目能夠帶動音樂作品的普及率，例如由于某一電視劇或電視綜藝節目而被廣大受眾所熟知的欄目音樂以及主題音樂。再次是現場音樂會轉播或音樂會錄像。這是音樂藝術通過電視媒介呈現的最直接方式，將本來存在的、正在演奏聽覺作品的視覺形象通過電視表現出來，等同于現場音樂演出，不同的僅僅在于電視媒介的加入。而電視媒介的加入則從某種程度上來講，優化了受眾欣賞現場音樂會演出的效果，由電視轉播所提供的畫面往往是專業人士進行的優化選擇，這使得觀眾更容易觀賞到最為精彩的演出瞬間。最后則是本文所重點論述的音樂節目：即以介紹音樂家及其作品等為主要內容的電視欄目。通過電視節目以達到將音樂知識獲取更廣泛的普及率的目的，尤其對于高雅音樂藝術來說，其受眾范圍的狹窄使其普及范圍受到不同程度的限制，電視作為最廣泛的大眾傳播媒介，對高雅音樂藝術知識的傳播具有不可忽略的作用及價值。《尋找貝多芬》正是這樣一檔介紹貝多芬人生及其音樂作品的電視欄目，它本身已經脫離了傳統音樂學研究領域的單向維度范疇，而開始朝向縱深方向發展，在傳統音樂學文本的基礎上，同傳播學、電視藝術學等多種學科相結合，表達樣式更加直觀立體而豐富，不僅將貝多芬自身的音樂故事進行視聽化呈現，同時結合了當時的時代背景及社會背景，使人物形象、音樂語言更為全面的表現出來。

二、電視音樂節目編排與后期剪輯

《尋找貝多芬》之貝多芬的愛情包括如下幾種探詢方式與角度：被采訪專家的評述、以第三人稱角度的客觀旁白、主持人總結出來的探詢線索、貝多芬歌劇的內容暗示。以上大致四種探詢貝多芬感情經歷的角度按照插敘的方式進行編排，通常由被采訪專家先對貝多芬的愛情進行大體上的評述，然后穿插電影片斷并配合客觀旁白，回到貝多芬所處的年掘其情感線索。接下來被采訪者以個人的角度繼續對影像中發掘的貝多芬感情線索進行描述，主持人則對以上部分進行總結并進行下一階段的過渡。歌劇選段的運用是為了增加敘事的感染力并讓敘事形式更加豐富多彩，當全篇完成時，編導卻發現了在歌劇選段剪輯過程中的一個缺憾：沒有將樂團伴奏切入到畫面中來，因此對女主角不同景別、不同角度的切換略顯得單一。另外，作為音樂會主要形式的歌劇演出，其導播與切換節奏也能夠體現出其技術魅力。配合以上四種探詢角度的畫面大致上有以下幾種類型：被采訪者現場、主持人現場、電影畫面、自然景物、建筑、貝多芬不同時代的畫像、歌劇演出現場。電視專題片同影視劇的剪輯原則有所不同，以本片為例，其更具有特殊性，因為《尋找貝多芬》不僅僅是一部電視專題片，更是一部音樂電視專題片，聲音元素在其中占據著舉足輕重的位置，剪輯更多所遵循的原則是聲音原則，或者說是聲畫關系，畫面被放到了次要的位置。主持人和被采訪者的畫面剪輯比較單一，每一個片斷基本上由三個或三個以下同一人物不同景別的鏡頭構成。當第三人稱進行客觀旁白時，聲音和畫面構成了同步和并行兩種關系，畫面更多的是根據解說詞的內容進行切換。部分帶有自然景物的畫面，如鮮花、水面、云層等元素，起到了象征作用。如貝多芬的詩句“我的天使，我的一切，我的愛……”所配合的畫面就是美麗的花朵和風景，象征著其內心世界對愛情的憧憬及愛情本身的美好。當敘述者的聲音所講述的是一個相對完整的小故事時，片子的剪輯原則以畫面為主，此時，剪輯更大意義上被看成為影視劇本身的剪輯，鏡頭景別的匹配、角度的匹配以及軸線關系需要重點加以考慮，但還是或多或少受到了畫外音的制約。編導在選取電影畫面時，還不得不面臨一個重要問題，即畫面內容并不完全按照本片所表現的主題內容一一呈現，尋找貝多芬的情感線索，還需要省略電影敘事中同本片主題無關的內容，相應填充進來的是具有象征意義的自然景物、建筑以及不同時代貝多芬本人的畫像。當電影片斷、自然景物等元素被剪輯在一起時，我們要保證畫面的視覺連貫性。因為不同時代、不同光線、不同設備所拍攝出來的畫面質量自然有所差異，表現為清晰度的不同、明暗效果不同等等，這就需要后期進行相應的畫面處理，帶有懷舊感的電影片斷是畫面的主體，而現場用高清設備拍攝的自然景物以及建筑等則需要在明暗關系上稍做處理，達到兩者影調一致。而清晰度的不同一般后期很難修復，編導巧妙地借助解說詞的作用，將敘述時空在過去時和現在時中穿梭，同兩種清晰度的畫質進行了嚴格的匹配。

電視音樂是電視與音樂兩門科學的“交叉學科”。它源自電影音樂，但是，在近40年的電視制作與播出實踐中，電視音樂已經逐步形成了一個相對獨立的藝術門類，在電視屏幕上愈發鮮明地體現出自己的表現力與規律性。

電視音樂既有一般音樂藝術運動的普遍規律與共同性，又受電視節目具體內容的制約，具有結構上的特殊性。這種電視音樂結構的特殊性表現在：

一、不完整的結構特征

電視音樂不象舞臺演出的音樂節目那樣，追求自身的旋律美、節奏美與音響上的美感，它必須依據特定電視節目主題思想的要求，把自身做為一種“有意味的形式”(貝爾)與電視畫面、有聲語言、音響有序結合，互滲互補融為一體，才能提高電視節目的整體效果。這就決定了大多數的電視音樂，更確切地說，是電視節目中的電視配樂，具有了結構上的不完整性。

<a>我們知道，一首交響樂作品的長度可以是幾十分鐘，一首音樂小品的長度也要三、五分鐘，而電視音樂有時只需要15秒，30秒鐘的時間就足夠了。這樣的話，音樂就不必要非得有一個主題的呈示、發展、再現這樣一個過程，我們只用幾個奏型或者一個樂句就可以了。

在濟南電視臺經濟部的一部作品《今天·當代愚公》，這里，節目反映了濟南農村，叫什么村，我現在記不得了，只是這個村

電視音樂是電視與音樂兩門科學的“交叉學科”。它源自電影音樂，但是，在近40年的電視制作與播出實踐中，電視音樂已經逐步形成了一個相對獨立的藝術門類，在電視屏幕上愈發鮮明地體現出自己的表現力與規律性。

電視音樂既有一般音樂藝術運動的普遍規律與共同性，又受電視節目具體內容的制約，具有結構上的特殊性。這種電視音樂結構的特殊性表現在：

一、不完整的結構特征

電視音樂不象舞臺演出的音樂節目那樣，追求自身的旋律美、節奏美與音響上的美感，它必須依據特定電視節目主題思想的要求，把自身做為一種“有意味的形式”(貝爾)與電視畫面、有聲語言、音響有序結合，互滲互補融為一體，才能提高電視節目的整體效果。這就決定了大多數的電視音樂，更確切地說，是電視節目中的電視配樂，具有了結構上的不完整性。

<a>我們知道，一首交響樂作品的長度可以是幾十分鐘，一首音樂小品的長度也要三、五分鐘，而電視音樂有時只需要15秒，30秒鐘的時間就足夠了。這樣的話，音樂就不必要非得有一個主題的呈示、發展、再現這樣一個過程，我們只用幾個奏型或者一個樂句就可以了。

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電視音樂既有一般音樂藝術運動的普遍規律與共同性，又受電視節目具體內容的制約，具有結構上的特殊性。這種電視音樂結構的特殊性表現在：

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