展示設計范文10篇

內容摘要：信息時代的到來使展示設計無論是設計概念、思維方式還是表現手段，都發生了很大的改變，具有了許多新的特點，如：設計人性化、參與互動性、信息網絡化、設計手段多樣化以及虛擬現實化等。

關鍵詞：展示設計人性化互動網絡化多媒體虛擬

縱觀人類文明發展史,我們可以非常清楚地看到展示藝術所起到的重要作用,展示活動一直伴隨著人類社會的文明進步而不斷發展變化著,展示作為人類互相交流和傳遞信息的媒介,發揮著其他藝術形式不可替代的功能。隨著信息時代的到來,計算機技術的發展、多媒體技術、網絡技術和虛擬現實技術的廣泛應用,展示設計的概念和思維方式也發生了很大的變化，展示設計已經從傳統單一的設計形式向科技與藝術融于一體的綜合性設計轉化。因此分析和研究展示設計在信息時代的特點和發展趨勢就具有非常重要的意義。

現代科學技術的發展拓展了展示設計的領域，現代展示設計從物質轉向非物質，從現實轉向虛擬，從平面轉向空間，從有限轉向無限。在知識創新大潮風起云涌的信息化時代，現代展示設計呈現出了新的特點和趨向，如：設計人性化、參與互動性、信息網絡化、設計多樣化以及虛擬現實化等。

一、設計人性化

在現代展示設計中人性化設計是展示設計的根本,人是作為主體來觀賞、領悟展示內容的,因而也是最重要的研究對象。本世紀以來,社會學家和心理學家對參觀者的認知心理、環境行為做了許多研究,其成果直接在展示設計中得到了運用。如國外的很多展示場館十分重視參觀路線和照明等觀賞環境的設計,注意為兒童、老年人、殘疾人服務,絕大多數考慮了無障礙設計,有些還設有兒童游戲室等。他們不僅考慮為公眾提供陳列空間,而且還考慮到各種為公眾服務的輔助場所。在信息時代,融科技和藝術于一體的展示設計呈現出更人性化、更親切、更強調人在展示活動中的地位以及物質與精神上全方位的需求，要想使展示信息有效地傳遞給參觀者,使他們從中獲益,就要求設計者為參觀者創造一個舒適而實用的觀賞環境，要盡可能地滿足參觀者的信息需求與生理、心理需求。展示的效率是通過展示空間的氛圍營造來實現的,也就是有些人所說的“場”。這個“場”的營造要有交流和對話的環境氣氛，而不是喋喋不休的說教和填鴨式的灌輸。要具有一種親和力，使受眾在展示空間中體驗到造型、材料、實物、圖像、聲音等中介媒體都有了生命、活力、表情和情感，使展示空間有了像朋友聚會交流一樣的感人魅力。

1博物館的發展進程與影響

博物館設計是一每個建筑設計師的夢想，是因為它能夠展示一個設計師的哲學信念，設計理念和自己獨特的設計風格。博物館設計能發掘一個設計師的想象力與創造力，當中獨特性與復雜性也能使其更具獨特魅力。近十年博物館設計已經到達繁榮時期，獨出心裁的博物館設計遍及世界。博物館已經成為現代文明標記之一，已深入到文化中，滲入到生活里。

2博物館的展示概念設計概述

2．1博物館展示概念。如今博物館的展示手法隨著科技的進步也在不斷的更新，提供保護，維護和陳列展品，比如光照和溫度的控制，陳列柜的安全保護措施，展示空間自由的劃分，其中也可以運用展示輔助工具。然而這些都是在小空間下的展示，在歷史類的博物館中運用更多的可能是該如何還原該歷史人物或事件的場景，又能做到文物保護和觀眾的理性預期值，這將考慮當時的具體環境和不同展品與參觀者的因素，再綜合運用部分的展示技法和展品文物的保護方法，達到其展示目的。2．2博物館展示設計的目標。博物館是一個具有公共性的機構，不僅能夠科普知識、傳播社會文明，它還肩負著一個重要使命，讓每一位參觀者具有享受美，感受美的權利。博物館作為盛放人類文明結晶的容器，本身的建筑造型和空間布局，每一個環節都給人以美的感受，而它自己本身，也成為獨一無二的藝術品。具體目標應在一下幾個方面:(1)達到博物館信息的有效傳達的目的。展示設計的工作需要建立在對于傳播資訊和接受訴求的深入研究的基礎上，才能達成高素質的有效傳達。［1］(2)展示主題、運用技法、形式的一致性。博物館的展示設計更加值得注意的是神和形的統一，換一種說法就是展示的中心內容和展示的形態要一致。例如，安藤忠雄設計的Chikatsu－Asuka歷史博物館。該博物館里保存著一千多年以前建于日本的一系列墳墓中出土的手工藝品。博物館設計得像個墳墓，它的外形反映了表現的內容。(3)注重展示與參與者的交流。當代的展示設計理念更加重視參觀者在參觀過程中要親自加入展示活動中，與展廳進行交互，這是博物館展示中的進步性，以人為本的觀念逐漸注入其中，注重展示的互動性就有利于加強在展示過程中增添歡樂與趣味，在輕松的環境下接收博物館知識。

3民俗博物館展示概念設計

3．1民俗博物館展示設計原則。博物館的展品通過直觀的方式來教育人們，通過博物館知道了人類的歷史，使人們的精神生活大為豐富，充分提高了市民的藝術素養和自然科學知識。博物館不僅可以成為人們社會教化的重要工具，并且起到了教育群眾和弘揚民族的優良傳統文化的作用，使得民眾繼承我國獨有的民族氣質的文化內涵。3．2民俗博物館展示概念創新。(1)民俗博物館的建筑形式創新。中國在抗日戰爭時期，博物館的展覽都是利用舊建筑物。中華人民共和國成立后，開拓了博物館的發展，在建筑形式上有兩個趨勢。一是受到蘇聯模式影響的博物館設計，建筑平面如“山”形，博物館建筑十分高峻。這樣的建筑，空間布局上不太適合于博物館使用，它是很難組織參觀展覽和人流的路線，高度太高，燈光太亮，照度分布不均，展品的保護設施與條件不符合要求。另一個趨勢就中國傳統古建筑的形式，一個傳統的樓閣組合形式構成博物館建筑;外觀建筑氣魄，更引人注目的，更多表現出了建筑的紀念性意義，空間布局具有良好的流動性，但展廳是非常高，窗口非常大，空調的制冷供暖帶來了很多問題。期間，一些博物館設計選用簡單的象征主義，膚淺的形式主義的創作手法，少有驚艷作品。這樣就形成了我國人們傳統觀念中的博物館建筑的形式，都是封閉，繁瑣的建筑樣式，而我的想法是它為什么不能是開放式、自然化的。所以我覺得我國的民俗博物館的建筑形式上突破傳統繁瑣形式，形成一種中西方建筑沖突后的產物，并在展示形式中采用開放式與封閉展館結合，整體風格上達到一種中式園林的語意風格。(2)民俗博物館在展示的方式創新。在民俗博物館應展示過程中，同時也在具備展示內容的充實上，盡可能地把一些娛樂趣味性的展示方式融入其中，使參觀者在整個參觀過程中是一種積極的，自主的接受信息的狀態，使其整個過程更加愉快和充滿生機活力。還有在其展示中應該盡可能的還原其真實性，不能使觀眾在其中感到特大的反差，在一些有條件的地方，就可以直接運用信息科技技術，做到效果展示。在某些陳列置放展示的地方應注意展品與人物之間的關系，“以人為本”的理念要深入設計師的心中，我們要盡可能地使更多的參觀者成為受眾人群，又因為參觀者可能來自不同人群，個人自身需求有所不一，所以在細節的處理上應該尤其注意，不要錯過社會上任何能有參觀能力的人群，這樣才能達到民俗文化傳播的最大化。民俗博物館，一個展現不同地域風情與民俗文化的縮影，民俗博物館應當不斷提高陳列展示水平，弘揚優秀民族文化。從展示概念中來看，將博物館的開放式設計概念引入博物館的展示形式中，博物館的開放式為國家的民俗文化的保護提出了一個可行的方向。展示“健康自然”的設計理念，本質上就是關注博物館的展示過程的人性化與科學性。隨著人類對民俗文化問題的重視，民俗博物館作為承載非物質文化遺產的載體，在宣傳和普及民俗文化方面將會占用不可或缺的地位。

1相關概念闡釋

1.1地域文化?！暗赜蛭幕笔侵改硡^域在幾百年至幾千年的時間歷程中，自然形成的一種源遠流長、獨具特色的文化。地域文化是一個較為廣義的概念，包含了一個地區的自然資源、地理特征、歷史人文、風俗習慣等?？梢哉f，地域文化對于地方經濟發展的支持作用是顯而易見的，地域文化為經濟發展提供了精神動力、文化氛圍；經濟的發展又為地域文化的傳承與發揚提供了保障，從而推動當地社會生產力發展[1]。1.2展示空間設計。展示空間設計是指有計劃、有規劃的擬定某個主題，對確定展示的目標選定場所進行展示，以達到具體某種特色信息的傳遞[2]。展示空間是一個地區的“形象窗口”———既是一個地區的歷史情況、風俗民情、自然風景等文化的縮影，又是外來參觀者了解該地區的重要場所。展示空間在城鄉環境中十分常見，例如博物館、展廳、文化展館、紀念館等，在記錄、繼承與發揚優秀的傳統文化方面發揮了重要作用。如“曲阜古建筑博物館展廳”“浙江松陽石倉契約博物館展廳”等展示空間設計，對于城市古建筑發展歷史、鄉村民俗風情等做出全面的詮釋，展示地區獨有的文化特色。隨著信息全球化的發展，展示空間設計在交流與合作中擔任著重要角色，發揮著文化交流與傳播媒介的作用。

2基于地域文化的鄉村展示空間設計原則

鄉村展示空間設計隸屬于鄉村環境，那么它的設計應該扎根于鄉村，符合鄉情，體現鄉村之特色。具體來說，應具有以下3個設計原則：2.1尊重本土文化。本土文化是該地區經過長時間的沉淀后所形成的精神風貌、群體意識、風俗人情等非物質性因素的綜合，是文化沉淀的焦點，是當地歷史的載體[3]。在進行鄉村展示空間設計時，要從本土文化中充分提取文化元素。以此作為當地文化特點及精神的代表，并成為展示空間設計中的重要靈感來源。同時，對鄉村風土民情、傳統手工藝、傳統民俗等進行元素提取，結合設計形成文化理念，從而可以建立展示空間與村落文化之間的聯系，以適應當地村落環境的整體風格。2.2結合現實需要與村民意愿。在鄉村展館設計中，要結合現實需要與村民意愿，考察該村落的傳統文化現狀、經濟情況、人文情況等，確定展示空間設計具體應包含的內容和可實施性。以常熟李市村為例，該村文化底蘊深厚，但隨著工業化進程的加速，人口外流，村落出現空心化狀態，傳統文化陷入岌岌可危的境地，村落文化保護與傳承變得刻不容緩。鄉村展館應結合傳統文化復興的現實需要，進行相關內容的考量。村民是生活在這片土地上的主體，是村落空間的使用者、文化的傳播者。在鄉村展示空間設計過程中，應圍繞村民意愿展開民意調查，加強公眾參與，使展示空間設計為民之所需、民之所喜、民之所向。2.3彰顯時代精神。在黨的報告中指出，培育和弘揚中華優秀傳統文化的重要性。鄉村展示空間設計應是鄉村時代風采的良好展示窗口，應緊跟隨時代步伐，結合科學技術新材料的發展，讓鄉村文化展現出永久魅力和時代風采。例如展覽方式可以結合3D投影、VR虛擬影像等信息化技術，帶給游客更好的參觀體驗[4]。

3常熟李市村展示空間設計實例

3.1設計調研。3.1.1建筑環境調研。李市村位于江蘇省蘇州市常熟市古里鎮東南部白茆社區以南約5km處，是典型的江南水鄉。李市村“十”字形的河網結構將整個街區劃分為4部分，形成了沿河道的“雙十字”商業街以及“沿河而居”空間格局。鄉村建筑按時間可分為4大類型：①清代居民建筑。建筑多為“雙坡頂”紅磚建筑，具有較高的地域文化價值，除墻體受損破壞外其他風貌保存較完整。②民國時期居民建筑。建筑多為“雙坡頂”院落青磚墻建筑，保存較為完整。③20世紀50~70年代建筑。④20世紀80年代建筑。整體建筑基本保持了江南水鄉粉墻黛瓦的建筑色彩[5]。李市村原供銷社村落西街與東街的盡頭交匯處。建筑位于李市村的中心地帶，周圍臨河臨街交通方便、環境優美。如今建筑已長時間荒廢，廢棄雜物隨地堆放，內部墻體已被雨水腐蝕。項目計劃以此建筑為改造對象，進行基于地域文化的鄉村展示空間設計研究探索。3.1.2地域文化梳理。歷史上，李市村具有豐富多樣的文化活動。在傳統民間文藝上，有白茆山歌、賽龍舟、蕩湖船、挑花旦、打腰鼓等特色節慶活動；在節慶習俗上，有元宵燈會、說宣卷、迎神賽會等；在風味小吃上，有麥糕、青團、蟹肉心饅頭、豆腐花、各類湯面等；在特色產業上，有繡花、打鐵、中醫藥等。但隨著城市化發展和經濟中心的轉移，村落的空心化帶來了傳統鄉村文化的流失。現在這些傳統文化活動已基本不復存在。傳統民間文藝方面，唯有白茆山歌作為“吳歌”的一部分流傳下來了，其他都已逐漸從村民的生活中消失。在風味小吃上也就有青團、蟹肉心饅頭還比較常見，其他也逐漸淡出人們的視野；在特色產業上，村落唯一一家的打鐵鋪也關門了，唯一的打鐵人李振坤手存手藝卻無繼承人……傳統地域文化處于如此危險境地，對傳統地域文化的傳承與復興刻不容緩。3.2設計理念。每個地方都自己的根脈、靈魂和風韻，每個人也有著獨特的“鄉愁”記憶，現今在一些地方卻被“跑偏”的城鎮化列車碾的支離破碎。在此背景下，我們基于對村落整體環境調研以及地域文化梳理，結合時代現狀，確立“憶鄉•歸鄉”為展示空間主題。一方面，通過對村落傳統地域文化的展示，激發參觀者對家鄉的感情；另一方面，從保護傳統村落文化出發，通過展示空間設計激發村落與外界的聯系，喚起村落新的生機與活力。3.3設計表達。3.3.1凝練鄉村歷史文化符號。在項目設計中，提取鄉村建筑的典型結構作為文化符號，在展示空間加以復刻和表達。例如，展示空間設計原建筑是“雙坡頂”建筑，外墻是頗具有當地特色的紅磚。在進行展示空間改造設計時，保留了獨具特色的“雙坡頂”以及紅磚。并根據多樣化的磚瓦疊砌方式，形成幾組主要的磚瓦組合方式。作為展墻和隔斷，根據不同的排列方式營造出不同的視覺效果。保留并提取花窗的樣式，運用到室內隔斷設計中，使空間之間既獨立呈現又相互滲透。3.3.2場景再現表達。場景再現表達能夠以生動、直觀的方式，向參觀者傳遞歷史和美學信息。本項目中，二號展廳為傳統民間文藝的立體展示———白茆山歌廳。白茆山歌是鄉村勞動人民自創自唱的民歌，抒發著土生土長農民的豁達質樸的胸懷，飽含著愛家鄉、愛勞動、愛生活的熱情。選用其中一首具有代表性的民歌《白茆溏上好風光》，運用大面積的情景再現陳列形式，來表現村落景色、村民勞動及日常生活的情境。配合音樂、動畫等形式，使參觀者融入此氛圍中，陶醉在質樸的民歌中，感受傳統鄉村生活。3.3.3傳統技藝體驗。三號展廳設為傳統技藝廳。在該廳中除對傳統鐵藝品陳列展示外，設有傳統技藝體驗設計區，讓參觀者親自參與到鐵藝技藝制作的過程中，感受傳統技藝溫度。廳內投影播放制作過程及鐵藝相關知識普及，跟隨視頻動畫通過“燒、壓、踩、錘”等步驟，自制鐵藝小器具。既可以增加參觀者的積極性，又可以提高參觀者對傳統技藝的認識，同時對傳統地域文化的發揚與復興發揮積極作用。3.3.4空間色彩表達。結合李市村落整體空間色彩傾向，展廳整體色彩以“黑、白、灰”色彩為主。展具則采用大量的“有溫度、有感情”的木質元素和天然材質（如舊木、棉麻織物、老物件等），樸素清雅的色彩風格與獨特水鄉意境的村落環境相互融合，統一和諧。

摘要：現代展示設計服務于展示活動，展示設計解決展示活動中人與人、人與物，人與環境的交流的問題，具有一定的特殊性與復雜性，展示設計處于視覺傳達、家具設計、環境設計、多媒體設計交叉邊緣，其中尤與視覺傳達與環境設計專業聯系最為緊密。展示設計課程“居間性”的位置，使得視覺傳達專業在展示設計課程教學設計中，不得不思考教學目標如何定位，教學內容如何選擇等問題？視覺傳達專業在課程的設計上應該以職業發展目標為圓心，以本專業知識結構為尺規，劃定適合本專業教學內容的范圍的理想之圓。

關鍵詞：視覺傳達；環境設計；展示設計；課程；教學

視覺傳達設計在國內各大高校當中屬于藝術設計類最早建立的一批專業，形成了成熟的教學體系和架構組織。視覺傳達專業“在研究視覺造型、美學、傳播學的同時，還要研究語言、社會、市場、心理、生理、物理、哲學等諸多學科”。[1]視覺傳達設計(VisualCommunicationDesign)這一專業名詞術語的誕生最初于1960從西方開始，之后慢慢被人們所接受。目前國內高校視覺傳達設計專業名詞定義已經基本取代了諸如裝潢設計、平面設計等。“信息傳達”“廣而告之”“視覺修辭”等等是視傳專業的關鍵詞，其在廣延性與兼容性上做到了方向與深度的多維擴充。專業指代名詞的歷史更迭背后是技術的升級以及教育職業導向的必然。視覺傳達設計培養方向主要涵蓋六個方面：平面設計(GraphicDesign)與CI規劃設計(CorporateidentityProgrammed)、書籍設計(BookDesign)、包裝設計(PackageDesign)、展示設計(ExhibitionDesign)、廣告設計(AdvertisingDesign)、電子視傳設計(ElectronicDesign)?？梢姡晜鲗I涵蓋的面積在不斷地擴大，市場的燈塔效應影響高校的專業發展路徑與走向，包容兼并的復合型人才培養是高校對于專業定位的要求之一。在跨界融合的過程中，給教學設計者帶來了一定難度，專業細分的“融”與“統”的局部轉向為教學設計者提出了問題。展示設計作為視傳專業人才培養方向重要分支之一，是市場職業需求導向以及技術升級后的新的人才需求而產生的方向細分。展示設計基于傳播學、語言學、心理學、人體工程學、品牌學、建筑學等多方面理論與市場緊密結合，其中包含展館展廳設計、舞臺設計、導視設計、會展設計、商場美陳設計、櫥窗設計等等，可以吸納大量的設計人才就業。與此同時，環境設計專業與視覺傳達專業展示設計方向學生在就業方向上形成了一定的重疊。這種重疊在教學上就帶來了一定模糊性與不確定性，同時產生了以下幾個問題？環境設計與視覺傳達設計如何形成差異化教學?視覺傳達專業展示設計課程如何定位？視覺傳達展示設計教學內容如何篩選？

一、視覺傳達展示設計教學的“居間性”位置

展示活動開展雛形緣起于從龍飛鳳舞的遠古時代，原始人物、物交換，他們將剩余產品置于空地之上來以物易物，這就產生了最初展示活動的行為。隨著經濟的發展，中國古代洛陽、臨沂等城市商業活動進一步頻繁，展示藝術的層次得到提升。清明上河圖是宋代藝術的瑰寶，它召喚了宋都汴梁繁華的商業圖景。畫中店鋪門前高高懸掛的“幌”子，成列商品的柜臺都流淌著古代展示活動的精神魅力。展示活動內在是人與人、人與物的交流活動?，F代展示設計的孕育于宗教活動、博物館的誕生、現代世界博覽會的舉辦、商業展銷活動的開展。宗教活動是人與“神”的對話。參觀博物館活動是人與歷史的交流，商業的展銷活動是人與經濟的滲透?，F代展示設計服務于現代展示活動行為。展示活動行為本身是一個復雜的綜合體。作為高校教學設計者應該考慮課程在所屬專業的作用，并正確梳理其所在的位置，分析其特性、給予精準的定位，從而有的放矢地進行課程設計與教學指導?！熬娱g”定位有兩種：1.上下居間；2.左右的居間，展示設計課程作為視傳與環藝專業的居間課程應該處于一種平行的左右居間關系。以空間為基礎，以信息傳達為本質的展示設計決定了展示設計在展示設計所處的專業位置。視傳專業在學生培養計劃撰寫當中受到平面不“平”口號影響，希望在傳統的平面設計人才培養當中，加入相應的知識講授讓學生面對環境空間問題的時候能夠給予相應的解決方案。傳統的平面設計所面對的項目大多分布在平面廣告、標志設計、編排設計等，課程開設的方向對于以上思維和實踐能力培養做出了大量的理論與實踐教學講授與訓練，而對于空間規劃的理論和訓練則相對較少，需要通過特定的課程解決這一“痛點”。展示設計作為環境設計與視覺傳達的交叉學科，在特定的時間、空間環境中利用色彩、圖形、編排等完成信息傳達。其中最終解決的問題是：如何在特定的環境中展開設計？如何將展品的內容和形式傳達給受眾？這當中既需要環境設計的空間規劃設計、測繪、景觀、材料與施工、燈光等等。又需要視覺傳達的品牌設計、信息設計、色彩設計、圖文編排設計等專業知識。所以，展示設計課程作為視覺傳達設計與環境設計的“居間性”存在。承接了環境設計與視覺傳達設計的橋梁。讓視傳傳達專業學生面對的設計產品的對象從單一的二維性轉向了復雜的三維性，展示設計對于空間理解力的要求高于視傳當中包裝設計，對于空間思維的要求，這種專業訓練是對于視傳學生能力是另一種層面的提升，就需要人才在解決設計問題的時候同時具備環境設計與視覺傳達解決問題的思維能力。展示設計課程在教學內容上、培養人才的基本能力上具有趨同，環境設計與視覺傳達專業同時開設兩門名稱相同的課程，但是在人才培養方向上內容選擇上又存在一定的差異性，視傳專業的展示設計與環境設計專業的展示設計有何異同？體現在教學目標設定與教學內容的篩選。

二、視覺傳達展示設計教學目標定位、教學內容篩選

摘要：經濟的變革，消費需求的轉變，引起了會展展示功能的改變。利用體驗工具挖掘受眾內心的需求已成為現代會展展示的重要特征。文章以人對環境的知覺感受為依據，從展示空間的視覺環境、聽覺環境、觸覺環境、味覺和嗅覺環境等方面，探析了會展展示環境的體驗化設計。

關鍵字：體驗；會展；展示設計；感官；情感

打完價格戰，滿足了用戶產品需求；打完服務戰，滿足了用戶服務需求后，用戶還需要什么，托夫勒在1970年提出了一個在2000年才普遍認識到的結論：需要“體驗”這種東西！———《體驗經濟》體驗是人的一種心理需求，在體驗經濟時代，人們的消費心理已由物質消費轉向精神消費，體驗成為消費者的追求。馬斯洛(A．HMaslow)在《人類動機論》中把人的需要分為五個層次，分別為生存需要、安全需要、社交需要、尊重需要和自我實現需要。

體驗的價值就在于滿足了人們對于獲得身心愉悅、社會認同和自我實現等更高層次的精神需求。

會展業是經濟發展和社會進步的“助推器”，經濟變革，消費者需求的轉變必然引起會展業的變革。從某種意義上來說，展示過程就是展示主體與客體間的交往過程。在傳統的展示活動中，這種交往是冰冷的，只能以一定的距離觀看，主客體之間存在著隔閡。隨著科技的進步，現代會展業向多元化發展。會展展示的功能不僅是單純的商貿展示，更是滿足人們對信息的需求和交流的渴望。這種交流不是直白的灌輸，而是建立在主客體間知、情、意相交互的基礎之上。因此，成功的會展展示藝術必定是包含人性關懷的情感交流。作為會展業的載體———會展展示空間環境也將進入人情和心理領域。體驗性會展空間設計是對多元化會展展示的豐富和補充，從人性化的角度出發，以觀眾的心理需求和知覺特性為設計依據，制造物我兩忘、身臨其境的感受，使展品得以最優化的展示，它更生動，更符合時代的特征。

一、體驗的概念

【摘要】色彩設計已經廣泛用于展示空間中，但是許多設計師還缺乏深刻的認識。本文從色彩設計展示空間中的作用、設計原則及其應用等方面進行了詳細的介紹，為創造充滿藝術性的展示空間提供聊參考。

【關鍵詞】色彩設計；展示空間

色彩是展示空間設計最重要的元素，設計師通過色彩的巧妙搭配，或再現真實，或創造幻覺，讓參觀者在無限的遐想中享受到真正的藝術美。因此對于展示空間來說，其設計是不是能夠取得成功，是不是能夠獲得受眾的贊美，和設計師能不能巧妙利用色彩，營造具有視覺吸引力與心理感染力的場景有著直接的關系。

一、色彩設計在展示空間中的作用

研究發現，人們從外界獲取的信息絕大多數來自于視覺的感受，而來自于視覺的感受中最容易引發人們關注的就是色彩。色彩不同，人們所產生的心理感受也就不同。在展示空間中，設計師通過巧妙搭配色彩可以讓人感受到不同的氣氛，產生不同的感覺，迅速融入到展示空間的藝術氛圍之中。色彩還可以充分展示藝術空間內各種造型的藝術美，讓受眾在得到藝術享受的同時產生對產品的購買趨向。此外，色彩還可以突出企業的品牌形象。企業的品牌形象中融合著企業的多種信息，通過色彩設計可以將藝術審美滲透到企業信息之中，讓受眾在欣賞展示藝術的過程中感受品牌形象中的企業信息，并在濃郁的藝術氛圍中不知不覺地接受企業的品牌形象，達到展示設計的目的。

二、色彩設計在展示空間中的設計原則

1展區特色色彩設計

一個展區就如一副畫，要想畫好這幅畫，首先就要確定這幅畫的色彩基調，然后再進行細節的描繪.展區中的色彩布置既要重視細節，也要做好整體的色彩規劃.成功的色彩設計不僅要做到協調、和諧，而且還應該有層次感、節奏感能吸引參觀者，所以展區的色彩要從大道小的規劃，總體色彩規劃，成列組合面的色彩規劃，單柜的色彩規劃.這樣才能既在整體上掌握展區的色彩走向，同時又可以把握好展區的所有細節.1展示空間基礎色彩設計展示環境色彩是指對展示空間界面吊頂、地面、墻面的色彩設計，它對環境的諧調起到主導性作用，同時也是展示空間色彩的基調.展示的環境設計要根據展品的色彩設計，由于展品是展示設計的中心和主體，其他色彩因素都是為美化和襯托展品的色彩，充分展現展品色彩的魅力.2展示品牌進行設計色彩搭配設計必須以突出展品品牌為前提，恰當的色彩對比會使展品更加突出.展示空間色彩設計要表現展示設計的主題，突出展品是品牌、特性和用途，通過對比手法、和諧手法或中性手法來襯托展示的商品，無論是從空間界面的色彩還是從貨柜、貨架的色彩方面都要有利于烘托產品，體現產品的品牌效果.3展區整體及局部色彩設計展示空間色彩的整體設計首先要根據展示主題或企業形象色來確定整個展示活動的色彩基調，通常大型的展示活動，都會用統一的色彩基調來協調整個展示空間的色彩，在確定各部分之間的色彩關系時要做到既有統一感和連續感，又不失個性的變化，前后形成節奏感和韻律感.這種變化與展示的主題內容以及信息傳播的需要相互聯系.展區空間大面積的色彩設計色度不宜過高、色相不宜過多，色彩的明度也不宜過高，否則會使人產生視覺疲勞.給人一種不輕松的感覺.展區空間環境、道具及版面的色彩要統一，各展廳應有統一基調，以增強整體感，避免產生零亂的感覺.展區中不但要注意整體色彩設計而且還要注意局部的色彩設計，展示空間色彩的局部設計關鍵在于巧用色彩的視覺與感受心理作用，以創造良好的參觀路徑的引導性、圖像文字的易變性與可讀性.

2展示空間的色彩設計

展示空間是觀者聚集的場所，是提供給人們參與社會活動的積極空間.設計者首先要考慮展示所面對的對象是人的主題，只有符合人體工程學的特點，并按其活動規律從空間形態、空間結構能獲得理想的展示空間.1美化空間及商品在展示設計中，創造完美的展示空間環境，運用色彩的對比作用和調節作用，通過展品色彩之間的反襯、烘托或色彩的輝映，使觀者在特定的環境中對展品產生良好的視覺效果與心理感受.創造完美的展示空間環境，在展示設計中，運用色彩的對比作用和調節作用，通過展品色彩之間的反襯、烘托或色彩的輝映，使觀者在特定的環境中對產品產生良好的視覺效果和心理感受.還可以增強產品的美感，賞心悅目的色彩、統一和諧的色調、富有韻律感和節奏感的色彩組合序列，能創造出出色的展示環境空間從而美化展品，并給人視覺上和心靈上愉悅的審美效果.2強化視覺導向展示空間中的色彩設計，可以增強視覺與導向作用.成功的展示空間的主色調或企業的標志色，可以成為展示空間中的標志象征，并起到良好的指示性與導向性作用.如很多企業的營業空間及在商業宣傳中都以企業色為主調，使觀者從較遠的距離也能清楚地識別，這種色彩的識別對參展企業是非常重要的.色彩還可以強化特定的視覺感受以及展示環境的氛圍.不同類型的展示主題由于具有不同的展示功能目標，所以也有著不同的設計特征，包括不同的情調與氣氛.不同的企業及不同類別的產品對展示環境的氛圍要求也各不相同.各種產品的展示空間在視覺上感受是大不相同的，如科技產品的展示空間與工業產品的展示空間二者在視覺上還是有些差異的，科技產品體現出想象力和科技感.工業產品注重實用和操作.給人產生強烈的行業印象.3色彩對面積、距離有影響在色彩學術語中，有前進色和后退色，暖色有前進感，冷色有后退感.在等距離的位置觀看不同的顏色，前進感最大的是紅色，后退感最大的是藍色，暖色系的色彩比冷色系色彩更易打動人.展示空間中，強烈的、飽和的暖色系能夠引起墻面向前膨脹的感覺，使人產生展示空間縮小的錯覺，相反，色彩以冷色系的中間色彩裝飾墻壁有后退的感覺，會引起空間擴展增大的錯覺.色彩還可以影響人們對體積的感覺，比如明亮光輝的白色面，看起來會比它的實際面積大，黑色或深暗的色面看起來要比實際面積小.大小相等的白色黑色面積看起來，黑色要比白色顯得窄小.設計師在考慮展示空間的色彩時，可根據展示面積、周圍環境、展覽內容和實物數量來決定物體色彩的基調.

3展示的地域文化色彩設計

色彩產生的心理效應應與人們所處的地理位置和自然環境有關，處在不同地域的人們對色彩的接受度也不一樣，南半球的人容易接受自然的變化，喜歡強烈的色彩，北半球的人對于自然變化的感覺比較遲鈍，喜歡糅合的顏色.例如意大利人喜歡黃色和紅褐色，這是由于意大利的陽光偏向黃橙色；北歐人喜歡綠色是由于北歐的陽光偏青綠色；巴黎的房屋是灰色或淺黑色，而北非的房屋多為藍色或赭石色.不同的國家和名族由于政治、經濟、文化、科學技術、風俗習慣及宗教信仰的不同，對色彩的理解也不相同.例如中國及東方其他一些國家的人特別喜歡紅色，西班牙人細化黑色，法國人喜歡灰色，德國人喜歡黑灰色，美國人喜歡藍色、巴基斯坦人則喜歡翠綠色，橘紅色而不喜歡黃色等.不同地域和不同名族的習慣色彩只有在特定的環境中才能成為展示空間色彩處理的依據，因此對色彩的處理不能簡單化、一概而論.

摘要：隨著內蒙古會展行業的飛速發展，當地展示設計方案的個性與特色變得更加鮮明。展臺的外觀設計關乎參觀者對會展活動所展出內容的第一印象，所以在展示設計中如何更好地通過內蒙古當地特有的地域文化講好內蒙古故事，給觀眾帶來更好的體驗和感受、留下更深刻的印象值得探討與研究。

關鍵詞：展示設計；內蒙古；地域文化

一、展示設計在內蒙古的發展現狀

會展活動作為人們物質文化交流活動發展到一定階段的產物，在世界范圍內已成為許多國家或地區競爭市場、振興經濟、宣傳政治、普及科技、弘揚文化的有力方式。伴隨著會展行業發展迅速，國內的會展活動也有了許多新的變化。在這樣一個大環境下，內蒙古順應時代潮流，努力抓住機遇發展會展行業，提升展示設計水平，在振興內蒙古民族經濟、發揚內蒙古民族文化的同時也在不斷探索如何在展示設計中融入優秀的地域文化從而講好內蒙古故事。內蒙古自治區文化體制改革工作領導小組全區文化產業調研結果顯示，“十五”期間，內蒙古會展行業以26%的平均增速增長。2007年，以內蒙古國際會展中心、內蒙古博物院等為代表的一批高檔會展場館和設施建成并投入使用，使內蒙古地區大中型會展場館達10余座。內蒙古還成功舉辦了中蒙博覽會、內蒙古自治區文化產業博覽交易會、內蒙古·呼和浩特國際生態農牧業博覽會、內蒙古乳業博覽會暨高峰論壇等多場大型會展活動，各種參會客戶與觀眾累計達400多萬人次。此外，根據國際博覽會聯盟（UFI）提出的標準，內蒙古的呼和浩特市、鄂爾多斯市、包頭市已初步具備形成“呼包鄂”區域性會展城市圈的能力和條件。內蒙古會展行業的向好發展推動了當地展示設計需求的增長，而一個好的展示設計應該是一個講好內蒙古故事重要的且極具個性的平臺，它應富有絢麗的內蒙古色彩和獨特的內蒙古文化符號。然而目前內蒙古展示設計方面依然存在許多問題，例如設計師對于民族文化的運用只是停留在對于傳統文化元素的直接拿來運用上，以至于設計方案十分乏味甚至雷同。進入21世紀，中國成功舉辦了北京奧運會、杭州G20峰會、上海世界博覽會和中國國際進口博覽會等綜合性極強的展示活動，在展示設計方面完美演繹了中國傳統文化與現代科技文明的融合。內蒙古的展示設計可從這些優秀的成功案例中進行借鑒，開拓視野、轉變思維，探索出依托濃厚地域文化、極具現代設計思維的展示設計之路，從而更好地講好內蒙古故事。

二、在展示設計中講好內蒙古故事的意義

現如今，眾多會展活動不斷地豐富著人們的物質文化生活和精神文化生活，推動了各方面的溝通與交流，直接影響著區域經濟乃至整個國家的發展。展示設計便是會展活動的重中之重，它的范疇極其廣泛，主要包括場館類、商業展示類、主題公園類、博覽會類、慶典展示活動類等等，它與室內設計、建筑設計、景觀設計一樣，是一門實用性很強的設計藝術，同時它與地域文化有著不解之緣。內蒙古作為少數民族自治區，無論在什么時間、什么地點辦展，展出什么內容，只要是想展現出自身的特色，就要在展示中想方設法融入民族文化。展示設計作為會展活動的補充和視覺展示窗口，參觀者對展出內容的第一印象便與展臺的外觀設計密切相關。而且展示設計給參觀者留下的這一印象可能會十分深刻，揮之不去。通過空間環境設計、視覺傳達設計、工業設計等各方面的設計，將內蒙古歷史文化、民族文化、民族風情、自然風光、服飾文化、時代風采等一些能夠傳達內蒙古故事的地域文化融入展示設計當中，會提升展示設計的藝術價值，這樣的設計可以調動人們的觀展積極性，讓人們更多地了解內蒙古、讀懂內蒙古、熱愛內蒙古，最終達到促進內蒙古展示設計發展乃至全區經濟、文化共同發展的目的。

【摘要】近些年來隨著現代科技的縱深化發展，由此開始有越來越多的新技術被應用到文創產業中，VR技術在各個領域中的有效應用，達到了技術和產業深度融合的目的，對整個行業的發展有著積極的作用。VR技術能夠創設虛擬場景，并通過VR技術帶領人們進入到虛擬場景中，可以迎合人們對各種感官的需要。隨著VR技術所具有的優勢日益突出，所以開始廣泛的應用到展示設計中?；诖耍疚闹饕蚔R技術在展示設計中的應用展開分析。

【關鍵詞】VR技術;展示設計;應用

在現如今的時代下，可以說VR技術是頗受關注的一種技術，以其特有的優勢開始被越來越多的應用在展示設計領域中，為加深藝術交流和擴大文化傳播范圍注入了源源不斷的動力，其所具有作用愈加突出。文化創意產業在我國尚未得到充分的重視。文化產業的又好又快發展不但可以提高經濟效益，而且所產生的積極的文化作用同樣有著深遠的意義。展示設計作為宣傳文化創意產業的重要方法，在當前應用過程中仍然存在著諸多的問題，如文化內涵不夠深厚、缺乏創新性等，而VR技術的出現則正好能夠解決上述存在的問題，改善展示設計，提供強大的技術支持，以更豐富的形式展現在人們面前，增強人們的感官體驗。

一、展示設計概述

展示設計領域有著層次分明的特征，集合了各個層面的設計信息，擁有著多樣化和廣泛性的顯著特點。展示設計中的元素有效的聯系了時間、空間以及運動，然后以故事的形式加工處理信息，最終傳遞給顧客，增添了信息傳遞形式的魅力，有利于獲取更好的宣傳效果。事實上，VR技術在展示設計應用的過程中，主要是以計算機為載體模擬成虛擬的環境，然后通過不同的傳感設備使應用者可以走進虛擬環境，增強使用者的感官體驗的同時，可以實現與環境交互的目的。設計人員可通過計算機專門使用的軟件模擬環境，靈活的優化圖像等不同的多媒體信息，帶給人們豐富的感官體驗。

二、VR技術的市場前景

摘要：針對通用虛擬產品展示系統在面對展示效果要求較高的藝術品時，不能夠充分展示其具體細節、顯示效果差等問題，文中研究和設計一套基于視覺傳達的虛擬產品展示系統。該系統在通用展示系統的基礎上，利用圖像處理優化技術中的圖像增強對通用系統的產品顯示模塊進行優化，以此達到更優的細節與整體展示效果。實驗結果表明，該優化系統在整體、細節及真實感方面均具有較好的虛擬產品展示效果，尤其是對于產品細節表現程度上，其展示效果提升了13.9%，體現出該系統良好的細節表現能力。

關鍵詞：虛擬產品展示；系統設計；視覺傳達；圖像處理；圖像增強；優化設計

隨著虛擬現實技術的不斷發展，越來越多的產品展示已由實體展覽轉向實體與虛擬產品結合發展和展示的階段，以此讓使用者對該產品有更優的了解。在此過程中，人們對于虛擬產品展示的效果也越來越高。尤其是對于一些展示效果要求較高的藝術品而言，展覽效果可能會直接影響到該產品的藝術價值[1⁃3]。通用虛擬產品展示系統能夠滿足多數情況下虛擬產品的展示要求。但在面對藝術品時，不能較好地展示其所具有的細節，從而顯示效果不足。為此，本文在通用展示系統的基礎上，結合視覺傳達理論及圖像處理優化技術，對原有系統的產品展示模塊進行優化，以便該系統能夠滿足要求較高的藝術品等特殊產品的展示要求，更能夠凸顯出所具有的細節。在圖像優化過程中，文中結合圖像增強技術中的頻域法和空域法，使得處理結果在整體與細節上均相較于通用系統更加優秀。實驗結果表明，本文所設計的系統在整體顯示效果、細節表現程度及顯示真實感上均有較大提升。該系統為藝術品等展示效果要求較高的產品提供了技術保障。

1視覺傳達

1.1視覺傳達基本理論。視覺傳達（VisualCommunication）是指通過可視化的方式傳播特定事物的主動行為，即將有效的數據信息通過一定的視覺媒介傳遞給人腦的過程[4]。本質而言，視覺傳達即視覺數據信息的傳達，其所具有的價值在較大程度上取決于所傳達信息的優劣及信息傳達的速度、質量。通常一個完整的視覺傳達由5個模塊所組成[5]，如圖1所示。圖中：信息生成模塊主要實現將所需傳達的數據信息轉換為視覺符號，包括：攝影、電視、電影、建筑視覺信息、文字及造型藝術等，在本文中則指的是所要展示的虛擬產品（藝術品等）；信息傳達模塊則是負責將所要傳達的信息通過媒介載體以可視化的方式傳遞給接收者；接收反饋模塊則是接收者對于信息的理解與對于接收到信息的相關反饋。在本文虛擬產品展示系統的設計中，視覺傳達要素在其中的應用主要體現在虛擬產品展示系統中產品的圖像與色彩兩個方面。1.1.1產品圖像。利用產品圖像進行展示系統中虛擬產品設計的優勢在于[6]：1）建模方便產品模型一方面可以利用計算機軟件建模所生成的虛擬圖像；另一方面也可以采用攝像機所拍攝到的真實圖像。同時，可以從中提取到背景的幾何特征及產品的發射規律等。2）設計效率高這種方式的虛擬產品設計通常不需要大量的計算，可以直接在二維空間中利用已得到的視圖來進行新視圖的合成與計算，計算速度只與所需要設計的產品分辨程度相關，且效率較高。3）真實感強由于產品建模所用到的紋理貼圖大多是對真實產品的實拍圖像，所以能夠最為真實地代表所要展示的產品，同時無需系統提供額外的光照。1.1.2產品色彩所展示出的虛擬產品的展示效果除了與所設計的模型有關外，還對其色彩有明顯依賴。產品色彩是視覺傳達中靈活的組成要素，其給產品的設計提供了更多的想象與發揮空間[7]。對于色彩的有效利用和合理搭配能夠大幅度提升虛擬產品展示效果，從而吸引體驗者的目光。1.2系統設計架構。本文設計的虛擬產品展示系統主要是利用視覺傳達及圖像處理技術對現有的通用展示系統進行顯示模塊優化，其系統架構如圖2所示。在該虛擬產品展示系統中，主要包括3個模塊，分別是：虛擬產品數據庫管理模塊（模塊一）、展示平臺設計模塊；（模塊二）及虛擬產品顯示模塊（模塊三）。模塊一用來實現對數據庫與服務器中虛擬產品（藝術品等）的信息數據和模型進行“增刪查改”的功能：模塊二負責構建展示系統的運行平臺，包括提供用戶登錄接口、獲取數據庫虛擬產品列表、下載相關虛擬產品數據信息到指定路徑等功能；模塊三則是用來對用戶所選定的虛擬展品進行顯示。3個模塊相互協作，共同完成對整個虛擬產品展示系統的設計。本文的主要內容就是對展示系統中的模塊三進行優化改進，以此達到更優的虛擬產品展示效果。

2展示系統優化