基礎音樂教學范文10篇

【摘要】小學音樂課程中的音樂理論基礎知識教學一直是教學中的難點，學生不感興趣，教師也感到很茫然。新課程標準的頒布，對小學音樂課程又提出了新的要求。本文著重從演唱、演奏、欣賞及自主探究等教學途徑探討小學音樂課程中理論基礎知識的教學。

【關鍵詞】新課標；小學音樂；音樂理論知識；教學

音樂理論基礎知識是良好地表現音樂的根基，其重點難點在于識讀樂譜。國家最新頒布的《義務教育小學音樂新課程標準》中，明確要求義務教育階段學生能夠掌握識讀樂譜的能力。如何讓學生逐步提高對音樂的興趣，在音樂學習的道路上越走越遠，音樂理論基礎知識在課堂中的有效融入是必不可少的。

一、音樂理論基礎知識薄弱的主要原因

（一）教師的理念跟不上。教師的理念影響著教學目標的實現。大部分音樂教師都認為音樂理論基礎知識非常重要，但在教學過程中卻容易出現兩個極端。一種是過度重視音樂理論基礎知識的學習，把大量的時間放在理論知識的學習上。還有一些教師看到音樂知識的教學收效甚微，干脆繞道而行，課堂上很少涉及音樂理論基礎知識。（二）學生不夠重視。音樂課本上的歌曲形式多樣，學生喜愛演唱，甚至還能背唱，可是一旦涉及哪怕是簡單的音樂知識，就會出現很難掌握的情況。這節課學了下節課忘，這學期學了下學期忘。另外，音樂課時的限制、學校的配合、家長的支持等因素也會對音樂教學造成一定的影響，但最主要的還是教師和學生這對教學共同體方面的原因。

二、教學中應注意的問題

一、課程發展現狀及存在的問題

《學前音樂基礎》課程是學前教育專業學生的專業必修課，此課程在學前教育專業一年級開設。主要設置為以樂理教學為主、視唱教學為輔的課程。它是學習音樂的必要儲備，也是其他音樂技能學科的基礎，因此與音樂學科相關的專業都會開設此門課程，但這種既有理論教學又需要實踐教學進行補充的課程組合也會存在一些問題:

1、樂理部分缺少實踐內容，視唱部分缺少理論根基。樂理是偏重理論性、邏輯性較強的，主要以講解、指導為主的知識性教學，而視唱是強調于音響，即視唱和聽覺感受為主的音樂實踐性教學，雖然兩科教學已融到一門課程中，但在實際教學過程中，還是存在各科各學，各走各路的平行教學模式。

2、學生對樂理知識的再認知能力相對薄弱。大部分學生對樂理的學習都是經歷高考之前的惡補學習，針對高考進行大量的習題練習，并不會真正去理解其中的內容，所以在大學期間再次進行本學科的學習，會給學生帶來重復的感覺，這樣就會出現兩種群體，一部分學生認為學過并且都會，產生排斥心理;另一部分是應付高考后的完全忘記，因此學生對再次學習缺乏韌性。

3、學生對所學知識的運用能力亟待提高。學生普遍存在一種心理，就是學到的知識在以后的工作中不知如何運用，即認為無用。因此絕大多數學生缺少將理論知識進行思考、轉化、操作、創造的能力。

二、課程模塊的具體改革內容

一、基礎音樂教育的現狀

（一）音樂教育模式的變化。在音樂教育不斷發展的情況下，目前基礎音樂教育的模式也在順應需求不斷變化，因此，在教育理念和教育模式不斷更新的情況下，課堂教學本身也發生了變化，教師從生硬的灌輸知識到積極引導和教育，學生從被動地接受轉變成為主動學習、敢于創新，學生擁有了更多的機會來展示才華。

（二）學生對學習音樂不夠重視。學生不重視音樂，一方面是受音樂理論知識枯燥無味的影響，另一方面是由于教師的引導不到位，由于教師缺乏對于音樂學習思維的正確認識以及音樂教學自身的特殊性，所以在引起學生興趣方面有所不足。

二、多媒體音樂課件在基礎音樂教學應用中的重要作用

（一）提升學習興趣的重要方式。多媒體音樂課件，作為一種可以實現聲音、畫面有效融合的綜合手段，不僅能完善課題知識，也能做好必要的知識延展，對于激發學生興趣、引起學生的好奇具有重要的功能意義。

（二）促進學生的發散性思維能力培養。在多媒體音樂課件教學的實施過程中，豐富的知識鏈接使得學生能積極發揮主觀能動性。在教學的過程中，學生們在頭腦風暴中，能夠形成活躍的思維模式。

鋼琴作為一門綜合性的學科，其學習教學方法并不止局限在技巧的傳授，在以往的鋼琴教學中，往往對音樂的基礎知識的學習并沒有收到重視，久而久之，學生對音樂的理解就沒有達到一定的高度，反而束縛了其對音樂文化，甚至創造靈感的探索。所以把音樂基礎知識融入平時的音樂教學當中不僅有助于學生對音樂本身的理解與學習，還能為今后的發展打下扎實的基礎。

一、音樂基礎知識概述

每一種藝術形式都有其獨有的特點、技巧、風格，歷史等，這些元素對于藝術的發展影響深遠，不同時期的藝術家通過演繹讓這種藝術逐漸從小眾走向大眾生活，推動了藝術向前發展?，F代社會對于音樂的追求也是非常熱衷的，演奏家的演奏與富有感染力的創造做背景，通過優美的旋律傳達到了每位聽眾的心中，一起共鳴，這才是藝術的最高境界。在鋼琴教學中，也是如此，縱觀古今中外鋼琴領域的杰出代表，他們對鋼琴演奏的熱愛源于生活的熱愛，這種情懷促使他們對鋼琴的基礎知識爛熟于胸，經過自己無數次的訓練，不斷修正最終達到了極高的造詣。這并不是意味著鋼琴演奏技巧不重要，相反演奏技巧是否掌握到位是衡量學習質量的一個重要指標，而音樂基礎知識是否具備則是體現的是學者的一種音樂素養，這種素養應該是與技巧訓練相互配合的，缺一不可，這也是目前鋼琴教學中需要突破的地方，偏訓練弱基礎，這種教學方式是不科學的，不利于學生學習的全面發展[1]。

二、鋼琴教學中音樂基礎知識的重要性

（一）樂理基礎知識是鋼琴教學的基礎

任何學科的基礎知識都是入門階段必須掌握的，作為鋼琴教學更是如此，大多數情況下，學生學習的鋼琴的出發點在美輪美奐的鋼琴彈奏給予人的震撼，通俗的講，就是鋼琴曲非常動聽使得愛好者想進一步學習。鋼琴教學是一件系統性的事情，每位鋼琴教師甚至鋼琴家都是通過無數次的重復練習，才能達到今天成績，對于初學者更是如此，如果想要在短期內迅速提升自己的彈奏能力，顯然是無法實現的。進行鋼琴的教學首先是需要給學生進行系統性的樂理知識學習，這是最基本的，對坐姿的糾正和琴譜的識別應該是基礎知識中最簡單的部分，同時也是做容易被忽略的環節。通過一段時間的學習，從琴譜到高音譜表，然后對中音與次中音進行熟悉，把這寫基礎樂理進行系統學習才能為今后的鋼琴課程打好扎實的基礎。

摘要：小學教育是基礎教育，而音樂課又是一門實踐性很強的學科，整套小學音樂教材都將基礎知識，基本技能的教學與學生參加音樂的藝術實踐緊密地結合了起來，使學生能主動地、生動活潑地進行學習，有效地提高音樂素質。

關鍵詞：小學生；音樂教學；基礎實踐

義務教育是面向全體學生的，要使所有適齡的青少年受到必要的教育，這是現代化生產和生活的需要，也是現代文明的標志。小學教育是基礎教育，而音樂課又是一門實踐性很強的學科，整套小學音樂教材都將基礎知識，基本技能的教學與學生參加音樂的藝術實踐緊密地結合了起來，使學生能主動地、生動活潑地進行學習，有效地提高音樂素質。

音樂課的實踐性、技術性很強。基礎知識、基本技能的獲得，都需要練習。這套教材所設唱歌、欣賞、音樂知識教學內容，較好地體現了義務教育小學音樂教學大綱中所提出的識譜知識和視唱聽音的要求。為減輕學生負擔，教材中所設計的練習，是課堂內的練習，又是課外作業。

練習的設計，應從以下幾點出發：

1注意使學生通過練習所學知識轉化為能力如學生在認識了四分音符以后，再學習八分音符時，教材中采用了直觀，形象的圖表，將八分音符和四分音符的時值進行比較，加深學生對八分音符的理解。再通過跟著教師唱含八分音符的練習，或請學生數一數所學歌曲中有幾個八分音符，提高了學生識別八分音符的能力，再跟著老師拍手的練習體驗八分音符的節奏感。有了這些有目的、難易適度的練習，久而久之使學生將學到的知識經練習后轉化為能力。

摘要:學前教育中的音樂基礎課教學對于學生音樂素養的培養具有重要意義。應用數字媒體能夠豐富音樂教學的形式，這對學前教育音樂教學非常有益。本文首先分析了在學前教育音樂基礎課教學中應用數字多媒體的作用，然后詳細論述具體的應用方法。

關鍵詞:學前教育;音樂基礎課;數字媒體

一、學前教育音樂基礎課教學中應用數字媒體的作用

1．有利于學生建立正確的聲音概念。音樂基礎教學中主觀的聽覺和客觀的聽覺對聲音的評價是不一樣的。通過多媒體錄音功能和聲譜分析技術對學生的演唱狀態進行錄音和聲譜分析，學生可以了解自己聲音的變化。教師根據聲音的波形對學生進行評價，指出學生的問題，從而進行正確訓練，掌握正確的聲音概念。2．增加課堂教學的延續性。使用多媒體數碼攝像機拍攝的視頻資料，學生可直接拷貝到平板或電腦上觀看，在課后鞏固練習。學習音樂本體感覺很重要，課堂上的時間主要是掌握理論知識和演唱技巧。只有經過反復練習，才能真正掌握音樂表演技能。運用數字媒體教學，能夠將教學資源為學生課下所用，這就相當于增加了音樂教學的時間。3．使抽象教學直觀化。教師可以利用多媒體技術對音樂理論進行形象化處理，使學生在欣賞中學習。如講聲樂中氣息的運用時，通過動畫演示，將歌唱時正確發聲方法的人體示意圖畫出，使學生理解歌唱時正確的呼吸狀態。4．激發學生的學習興趣，豐富情感。多媒體課件集眾多教學手段于一身，可在短時間內使學生進入角色，調動各種感官參與學習。多媒體課件可以將學生的感情帶入作品描寫的情境中，使其更好地理解作品。

二、學前教育音樂基礎課教學中應用數字媒體的方法

1．CAI課件輔助教學。音樂基礎課教學中涉及很多音樂素材，利用MIDI音樂設備能夠對教學起到有效的輔助作用。較之傳統的實物樂器而言，MIDI能夠將很多非常規的音色表現出來，能夠加深學生對音樂基礎知識的理解。此外，MIDI音樂設備還能夠呈現樂器與聲音融合的效果。這些對培養學生的音樂直覺和對樂曲進行二度創作都非常有益。2．運用互聯網創新學前教育音樂基礎課教學。數字媒體在音樂基礎課教學中的應用，可以將互聯網上豐富的音頻和視頻資源遷移到課堂教學中來，從而提高音樂教學的質量。運用互聯網上的音樂素材輔助音樂基礎課教學，有益于擴大課堂容量，讓學生從不同的角度學習，最終加深學生對教學內容的理解。用多種教學素材詮釋教學內容，可以讓不同學習習慣和思維習慣的學生都找到適合自己的學習方法。這樣的教學模式實現了音樂基礎課教學的現代化，同時也做到了以學生為主體，切實踐行了生本教育理念。此外，由于這種教學方式課堂效率較高，所以能讓學生在課堂上完成樂曲賞析、演唱以及再創作。3．現代化的互動虛擬教學模式。運用數字多媒體進行音樂教學，能夠引發學生的興趣和表演欲望，讓學生的演唱和演奏更具表現力。例如:將教室或小會議室變成演唱會場，學生在表演時配合各種燈光舞美，從而激發表演潛能。為了營造逼真的現場效果，可以通過電腦播放演唱會現場的鼓掌和歡呼聲。這種虛擬的教學模式能夠充分發揮學生的主體作用，將學生的表演刻錄出來，能夠使其對自己的表演進行反思，最終促進學生音樂成績的提升。4．組建音樂數字媒體科研團隊。音樂基礎課教學與數字媒體深度結合，對音樂教學質量的提升非常有益。對于學前教育音樂基礎課來說，直接受益者是學生，然而學生的專業水平和學習方式會影響其將來作為幼師時對幼兒的教學。所以，要組建音樂數字媒體科研團隊，用科技的力量讓美妙的音樂傳得更遠，唱得更準。學科間的融合是教育改革的重點項目，將數字媒體與音樂教學進行融合，能夠提高音樂教學的質量。此外，兩者結合便于音樂教育進行推廣和學生課下自主練習，這些都有益于增強音樂的普適性。學前教育專業的學生在進行音樂基礎課學習時，一方面可以提升音樂表演技能，另一方面也可以進行學前音樂教育的教學產品研發。

論文關鍵詞：建構主義學習方式基礎音樂課堂教學

論文摘要:建構主義作為一種新的認知理論，逐漸引起人們的關注，并被教育界廣泛接受，逐漸滲透到課堂教學中。本文通過對建構主義的墓本教育理念及建構主義的學習方式對基礎音樂課堂教學的理論指導意義的闡述，進一步論述了建構主義學習方式對基礎音樂教學的影響。

一、建構主義

近年來，一種新的認知理論—建構主義(Constructivism)又被譯作結構主義，逐漸引起人們的關注，并被教育界廣泛接受，逐漸滲透到課堂教學中了。建構主義源自瑞士日內瓦心理學家皮亞杰創立的關于兒童認知結構的發展理論。他提出在兒童與環境的相互作用中并存著兩種基本過程—“同化”與“順應”。他認為，兒童的發展是在與周圍環境相互作用的過程中，逐步建立起關于外部世界的知識，從而使自身認知結構得到發展的?！巴笔侵笇W習者把外部環境中的信息納人到自身已有的認知結構中，以豐富和加強原有的思想傾向和行為模式，即個體把外界刺激所提供的信乙息整合到自己原有的認知結構內的過程;“順應”是指學習者已有的認知結構與新的外界信息產生沖突，原有的認知結構無法同化新環境提供的信息，引發原有的認知結構進行調整、變化、重組、改造，從而建立起新的認知結構的過程，即個體的認知結構因外部刺激的影響而發生改變的過程。兒童的認知結構就是在通過同化與順應過程逐步建立起來，并在“平衡—不平衡一3-3,浙的平衡”的循環中得到不斷的豐富、提高和發展。建構主義是~種認知理論，是一個時代的產物，也是世界認知領域的發展趨勢。

二、建構主義學習方式對基礎音樂教學的影響

建構主義的基本教育理念適應時代的發展和新的教育環境的需要，逐漸滲透到各個學科的教學實踐中去。建構主義的基本觀點對基礎音樂課堂教學提供了科學的理論基礎和哲學意義上的方法論。

【摘要】在目前高校教學中，音樂教學已經成為重要的內容，也是學生的音樂素養得以有效提升、音樂專業人才培養的重要基礎，因而有效開展音樂教學十分有必要。在當前音樂教學過程中，為能夠實現教學質量及水平的有效提升，需要各種不同元素融入，而音樂文化就是其中比較重要的一種。本文研究主要針對音樂教學中多元音樂文化的導入與價值進行分析，為更好開展音樂教學提供有利依據及支持。

【關鍵詞】音樂教學；多元音樂文化；導入；價值

在目前課程標準改革背景下，在各個課程教學中，對于教學質量及水平也有著越來越高的要求，因而在音樂教學中需要進一步提升教學質量。在音樂教學的實際實施過程中，音樂文化的導入具有較高的價值及作用，對教學活動的有效開展十分有利，因而音樂教師需要注重音樂教學中的多元音樂文化導入，并且要積極實現多元音樂文化的導入，使音樂文化的價值得以充分發揮，實現更理想的音樂教學，并且對學生進行更好的培養。

一、多元音樂文化概述

我國音樂藝術具有悠久的發展歷史，并且有著十分豐富的音樂資源，這些音樂資源不斷融合使得音樂文化得以形成。在當前全球一體化發展的背景下，各個國家在各個方面的融合交流也越來越密切，其中音樂文化方面的交流就是其中比較重要的一個方面，這種音樂文化之間的融合交流使得多元融合的音樂文化得以形成。在音樂文化融合得以實現的背景下，可使音樂藝術更加豐富多彩，并且在促使學生了解本民族文化方面有著重要的作用，也能夠使學生對其他國家文化保持尊重及認真學習的態度。對于多元文化融合而言，其具體就是指不同民族優秀音樂文化的融合，這主要是由世界不同民族多樣性的音樂文化決定的，這種多元音樂文化對于學生更好地學習音樂知識及掌握音樂知識有利，可促使學生的音樂水平得以提升，因而需要音樂教師對這一方面加以重視。

二、音樂教學中多元音樂文化導入的重要性及價值

摘要：建構主義理論是一種促進課堂教學的知識革新、師生的學習建構和教學的情境創新的思想主張，它對音樂教師教育改革的基礎分析和方向思考有重要的參考意義。它強調知識靈活生成的動態性、師生學習建構的專業性、師生合作協商的協同性等，為音樂教師教育改革打下了知識基礎、專業基礎和情境基礎。針對這一基礎分析，文化的前期建構、教學的合作建構、反思的重新建構的模型有助于思考音樂教師教育改革的方向。

關鍵詞：音樂教師教育；教學專業化；建構主義；教學反思

建構主義理論是一種促進課堂教學的知識革新、師生的學習建構和教學的情境創新的思想主張，它對音樂教師教育改革的基礎分析和方向思考有重要的參考意義。在音樂教師的培養體系中，手口相傳、手耳相傳的學徒制有較大的爭議，因為學徒制過于側重音樂技能的訓練，“導師”僅憑個人藝術經驗來傳授音樂表現技能，未接受教育學和教學法的系統訓練。然而，師范生和音樂專業學生進入真實課堂后無法及時地展開音樂教學活動，這些方案的有效性正遭遇著種種質疑。建構主義理論為分析和改革這些困境提供了理論框架，促使音樂教師教育通過審視自身的知識基礎、專業基礎和情境基礎，來學會挑戰和重構音樂教師教育的改革方向。

1音樂教師教育改革的建構基礎

建構主義理論風靡了整個教育領域和心理領域，正對音樂教師教育產生著深遠影響。面對目標刻板化、策略固定化、評價單一化等困境，音樂教師教育逐步進入了改革創新的歷史階段。建構主義不是一個特定的學習理論，而是一個理論視角的集群，涵括了既有差異、又有聯系的許多觀點。在知識觀方面，建構主義對知識的客觀性和確定性提出質疑，強調知識的動態性；在學習觀方面，建構主義認為，學習不是教師向學生傳遞知識的過程，而是師生建構知識的過程；在教學觀方面，建構主義主張要為學生創設理想的學習情境，激發學生的高級思維能力，比如展開情境性教學、支架性教學以及合作學習等［1］185－187。這些解釋與音樂教師教育改革的目標具有相通性，它們都強調知識靈活生成的動態性、師生學習建構的專業性、師生合作協商的協同性等，從而為音樂教師教育改革打下了知識基礎、專業基礎和情境基礎。

1．1知識基礎

論文關鍵詞高師音樂微格教學必要性徽格教學堵訓

論文摘要：嵌格教學是訓練師范生掌握課堂教學技能的有效方法，是一個可控制的實踐系統。本文主要論述了徽格教學在高師音樂教育中進行培訓的必要性及與微格教學培訓密切相關的幾個方面。

高師音樂教育是向基礎教育輸送師資力里的動力源，這里培養的人才將直接活躍在基礎音樂教育中。對于微格教學這一教學技能的推行，瓜根源上是從高師音樂教育起步的，如何能使高師音樂教育在基礎音樂教育中積極推動微格教學這一技能，主動引領，是一個事關今后相當長一段時間的基拙音樂教育成效高低的重要問題。

一、微格教學的概述

微格教學的英文為“Miomteaching’，在我國被譯為‘微觀教學’或.微型教學”等。目前我國應用較多的是“微格教學’。微格教學是一種利用現代化教學技術手段來訓練師范生和在職教師教學技能的系統方法。微格教學的創始人之一、美國教育學博士的德瓦埃特愛倫認為微格教學:‘是一個縮小了的、可控制的教學環境，它使準備成為戴已經成為教師的人有可能集中掌握某一特定的教學技能和教學內容。

微格教學是一種分解簡化了的課堂教學，主要體現在:(1)時間短，這樣可減經師范生任教師的壓力和負擔，也廈于指導教師集中精力觀察評佑教學;(2)教學內容單一，便于練習者掌握，能在較疙時間內完成教學任務;(3)訓練目標單一，只注怠一種技能，使釗練者容易掌握、指導者容易評檔;(4)學生人數少(4-5人)，便于師范生可青任教炳控制，減少了怕失敗的心理壓力。