文化海報論文范文

導語：如何才能寫好一篇文化海報論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

傳統文化藝術是擁有蘊涵富足的寶藏，它所蘊含的多種藝術表現形式、審美角度、立異精神和藝術作品都對現代海報設計有著深刻的啟示與借鑒作用。中國富含深厚的文化特性決定了現代海報設計獨特的東方文化韻味，也形成了大量具備東方神韻的海報設計元素，這些元素充斥著我們生活的方方面面，早已滲透入人們的日常生活中。這些元素運用在旅游海報設計中就可以被更多的人所認可，由于在中國這個特定的區域里，這些具有深刻涵義的傳統文化也只是自己本民族的人們才能理解讀懂。在現代旅游海報設計作品中，我們依然可以看到濃濃的傳統中國味。如中國傳統文化影響下的人們對中國紅的喜愛、對祥云、龍圖騰的認可等等。優秀的傳統藝術豐富我們視覺藝術語言，是我們探索和發現新的視覺語言、創新視覺文化的源頭。首先，確定“天人合一”的審美標準。“天人合一”思想在自然觀上強調的“渾然天成”“物我為一”。這樣人與自然渾然一體的世界觀造就了人們對事物認識的統一性、辯證性、因果循環的整體思維方式，強調事物各方面辯證統一和相輔相成，體現了中國古代哲學思想觀念。將這種特殊的思維方式，運用到藝術創作當中，則形成了中國當下特有的審美習慣和美學標準。同樣，“天人合一”的抽象觀念并沒有完全停留在哲學的理念中，也滲透到我國古代旅游文化觀念中，強調在旅游過程當中不光注重山水的自然特征，更多在意的是人與自然相互交融的境界。晉代陶潛的“采菊東籬下，悠然見南山”所反映出來的歸依自然、物我兩忘的境界，正是這一思想的集中體現。因此，旅游海報設計要根植于傳統藝術精華的土壤中，把設計思維糅合到中華民族傳統的自然觀、哲學、思維方式中，取得意想不到的審美效果。其次，追求“發于天然”的藝術造詣。唐代張璪則提出：“外師造化，中得心源。”意在把繪畫藝術融入自然中，以自然為師，結合創作者心理情感，并將情感與寫實融合在一起，兩者交融呈現出最好的作品。這種追求“發于天然”的藝術精神反映在旅游海報設計中，則更多的是強調人們通過海報視覺符號而達到身臨其境、置身其中的感受和體驗，縮短游客和旅游地之間的空間和心理距離。再次，符合“美善統一”的價值規范。“美”與“善”在中國傳統文化中是密不可分的統一整體，因此產生的傳統審美形態就必定帶著極高的道德意識。也就是說，藝術作品不但是視覺刺激的產物，也是社會價值規范的產物，包涵了人對自然生命欲求和現實社會的道德規范。如在中國傳統文化中的松竹梅象征友請與堅貞，大象寶瓶象征太平吉祥，石榴桂圓象征多子多福，仙鶴青松象征延年益壽等等，它都表達了人們求美求善的和諧愿望。因此，旅游海報設計不僅要表現旅游景區美好的自然景觀和人文景觀，而且不能脫離人們的審美標準和道德規范。孔子的“仁者樂山，智者樂水”“君子比德”之說就是寓道德修養于旅游審美活動的突出表現，對旅游者的道德感養成具有重要的作用。

二、宗教文化元素

“宗教情感與藝術的審美情感存在一定的差別，宗教中的如癡如狂的崇拜、義無返顧的獻身、驚心動魄的自殘行為，往往是與個人的生活目的、人生的價值等道德觀念直接相聯，而藝術審美情感與道德觀念的聯系則是間接的。審美活動本身只訴諸人的感情，通過對美的事物的感受和認識，獲得精神上的愉悅。”由此可以看出，宗教與藝術兩種思惟方式在運用想象和幻想把握世界的過程中異曲同工，相互共存，異同結合，使它們在對世界的認知和反映中，形成了相互浸透、相互交融的現象，使宗教中融入了藝術元素，藝術中滲透著宗教因素。同時，宗教與藝術對客觀世界的認知本領與方法又是同根共源，相輔相成，都運用了豐富的思維方式。黑格爾在《美學》中說：“如果談到本領，最杰出的藝術本領就是想象。”而民間傳說，圖騰符號，原始歌舞、藝術與儀式等宗教活動同樣使用了豐富的想象，并且最大程度的利用與發展了這種想象。豐富的聯想和幻想，既是藝術思維的首要特征，也是宗教活動的主要方法。在現代社會當中，當宗教與旅游密切地聯系在一起時，旅游成了宗教傳播、交流的主要途徑和手段，宗教則成了旅游活動的重要動力和目的，宗教蘊涵富足的旅游資源，旅游則增進這一資源價值的完成，將其轉變為現實的旅游產品。在漫漫的歷史演變過程中，宗教造就了絢爛的精神文化和光鮮的物質文明，開辟了豐富自然風光和人文景觀，許多宗教文化的景區已成為世界文化和自然雙重遺產。優秀宗教文化資源與文明旅游行為充分結合，更好地宏揚傳統宗教文化的精髓，盡顯宗教規范人道德、凈化人心靈、升華人境界的積極作用，更好地致力于社會主義現代化建設。因此，宗教文化元素在現代旅游設計中的運用，首先要建立在對宗教理解的基礎之上，而絕非的輕易挪用對某個圖形符號。只有宗教思想與旅游海報設計語言完美結合，精確傳達設計理念，才是宗教文化與旅游廣告互動關系的體現。隨著社會的進步和人們對宗教思想的逐步認識，使得中圖騰符號的利用價值得到不斷延展，雖然圖騰的原始意義發生了本質的改變，但體現宗教意義的圖騰符號或宗教傳說也已成為某個宗教旅游的象征或標識，給現代旅游海報設計提供了豐富的文化元素。如中國聯通標志，選用的是源于佛教八寶題材的“盤長”造型，取其“源遠流長、生生不息”之意，通過其文化的氣息與親和力來傳遞企業的精神理念。

三、民俗民風元素

篇2

【關鍵詞】　傳統民族文化；海報設計；本土化國際化

引言

視覺傳達設計是一種以“圖”作為信息載體的藝術，也是與傳播相結合的設計藝術形式。其中海報便是一種非同平常的布滿信息與傳達的交流載體，它往往可以不通過文字的閱讀或提示，讓人們一目了然地快速識別圖形中所傳達的內容和含義。在全球化的影響下，中國現代視覺設計中布滿了受西方影響的視覺語言，“國際化”視覺符號的泛濫與“本土化”視覺語言“失語”現象非常突出。一個好的海報應該是在尋找表現某種可以識別、分析、解讀我們的傳統藝術中滲透的我們民族的聰明、意境、精神的“中國特性”。我們要為“中國設計”尋覓正確的方向，也為國際海報藝術設計的豐富性提供來自把握們本土的聰明和想象力。

1.民族文化和海報設計

1.1民族文化的傳承與海報設計

中華民族的文化藝術是一座蘊藏豐富的寶庫，對海報設計有著深刻的啟迪與借鑒作用。面對豐富的民族文化資源，我們可以多層次、多角度的進行再熟悉、再發掘。

（1）從藝術手法方面借鑒。中國五千年文明的發展，無論是宮廷美術還是民間美術，無論是文人畫還是宗教畫，經過歷代的畫家、藝人、工匠的創作實踐，積累了大量豐富多樣的藝術表現手法和表現形式。從新石器時代的彩陶到殷商時期的青銅，從戰國時期的器皿、帛畫到漢代的雕塑畫像石，從唐宋的繪畫到明清的瓷器，以及民間廣為流傳的剪紙、木版年畫、建筑、紋飾、戲裝、面具等等，充分體現了或恢弘靈巧，或簡約或精致，或工整或粗放或熱烈或娟秀，或質樸或奢華等多種手法。無論是逸筆草草的國畫筆墨還是板刻結圓的裝飾圖案；無論是造型夸張的民間剪紙還是色彩強烈的木版年畫，這一切無不為現在海報設計提供著豐富的表現形式和圖式語言。

（2）從圖像元素方面借鑒。中華民族文化藝術在經過漫長的歷史凝煉后，逐步形成各具典型文化內涵的圖形和紋飾。他們包括人物、植物、動物、圖騰、幾何符號等形式在內的圖像，以及一些流傳廣泛的典故、成語、傳說中的人物、景物，一些約定俗成的事物及組合。如梅竹松歲寒三友象征堅貞的友誼，三陽開泰象征吉祥如意，蓮花與魚寓意“連年有余”，喜鵲與梅花寓意“喜上眉梢”等。這些鄉土味濃郁的圖像元素是民族文化的重要組成部分。

（3）從思維方面借鑒。中國傳統文化中整體的、辨證的、因果循環的思維方式，強調事物各方面辨證統一和相互間的聯系，其思維過程重綜合、重歸納。反映在自然觀上，強調“天人合一”，“渾然天成”，“物我不分”和“因勢就成”。其思想發軔于先秦的道家，儒家以及禪宗理念，是原始樸質的混沌思維方法論的基本核心。中國特有的思維方式，為現代科學技術解開某些知識密碼提供了科學辨證的有力思想武器。我們知道思維方式轉化到海報設計上，往往促成創意的產生，它是人所共知的潛意識中存在的思想意念。一個好的思維意念的生成，能夠超越任何阻礙人類之間相互交流的因素，達到更高層次的彼此交流，它是使“中國海報設計”登向國際設計舞臺的不可或缺的條件之一。因此，在進行海報設計時，能夠把作品的創作思維糅合到中華民族傳統的自然觀、哲學、思維方式中，往往會有意想不到的效果產生。

2.民族傳統文化與當代海報設計

中西文化的互動和雙贏，成為世界多元文化格局發展的必然趨勢。海報設計要根植于本土文化精華的土壤中，深入領悟傳統中的“中國特性”，汲取外來優秀的意識、方法、兼收并蓄，融會貫通，做到既有自己的獨到之處，又不落后于國際潮流的設計理念與實踐體系。

2.1對民族文化精髓的創造性轉化對我國的民族文化，即要發掘出其中蘊藏的豐富資源，又要看到其中存在的不是和缺憾，在進行海報設計時，要活學活用。很多設計師還存有“借古人以自重”的傾向，認為套幾件古裝或搬出典故神話就是弘揚民族文化，設計就有了文化內涵，殊不知這恰恰是遠離文化的一種流于表面的吸收，刻意模擬穿衣戴帽的行為表現。

那么如何在海報設計中將民族性與時代性創造性相結合，是體現其本土文化設計的要害之一。我們認為，首要的就是將中國文化傳統中視覺的符號和價值系統加以改造，使這些符號與價值系統變成有利與時代變遷的種子，根植于國人心中，使其保持文化的認同。因此，我們所要努力把握的不僅是形式與內容，更重要的是抓住中國傳統視覺符號所蘊含的精神方式與審美內涵，并自然地將它轉化到我們當代的海報設計之中，亦即將傳統文化符號轉化為現代視覺語言。

2.2“全球化”中的現代中國海報設計在全球一體化的今天，海報作為信息與觀念交流的載體，成為人們生活中不可缺少的成分，一個成功的海報設計應將不同地區，不同文化背景的人的共通性意念，通過圖形文化方式表現出來，以求人們免去因文化、地域、語言、種族等，使人類交流產生阻礙的因素，通過視覺圖形而達到心靈之間的直接溝通。真正理想的“現代海報設計”，應該更多是一種融古通今，關懷人性的思考方式，是多種文化并存，是人與自然協調的“現代化”的體現，是莊子所暢想的“天地與我并生，萬物與我為一”的人生境界。當然，對傳統的珍視，并不是一味的沉溺與審美的情感體驗，我們所希冀的中國海報設計是在理性秩序下借西學之風，熔鑄古代傳統，培育擁護中國的文化生命的強大力量，而不是盲目裁切我們古代圖形中的優秀片段，憑空移植外來文化?！懊褡宓牟攀菄H的”，把海報設計穿上民族的盛裝，讓它在世界各種文化的擊撞中接受挑戰，汲取營養。

3.結束語

面對“西方文化”的強勢入侵，我們的文化藝術也必然受到前所未有的挑戰?！芭c狼共舞”并不可怕，相反，每一次異質文化與中國民族文化的交融，都將會帶來民族文化質的飛躍。面對設計全球化的浪潮，思想的貧瘠和信念的過失將成為每一位海報設計師共同的勁敵。因此，在這片具有悠久燦爛文化史的土壤中，我們的海報設計師要“善學邯鄲，不失故步。中西結合，以中為主，源流結合。以源為主，形成民族個性，這樣我們的民族文化將得以不斷傳承，我們的海報設計藝術在本土化的土壤里也必定大放異彩。

參考文獻

[1]杭間，何潔，靳埭強主編歲寒三友：中國傳統圖形與現代視覺設計[M]山東畫報出版社2005本新聞

篇3

論文摘要：在現代海報設計中，許多膾炙人口的經典佳作都融入了具有中國特色的傳統圖形，設計師準確的把握了這些圖形的深刻內涵，并將它和現代的設計元素完美地結合在一起，賦予了它新的時代感和生命力，讓古老的藝術可以經得起時問的考驗而不斷的延續下去。使海報更具有時代感，符合人們的審美觀。

相信大家對海報并不陌生，在經濟信息文化高速發展的當今社會，無論是用于公眾和社會活動的公益海報，還是用于商業性質的商業海報，都可謂是無處不在。從設計的角度來訪，海報是平面設計的一種，是具有相當視覺美感的一種藝術造型，但它同時也是實用美術，它在商品經濟中所起的作用和創造的價值越來越為人們所重視?，F代設計是不是就等于要摒棄、淘汰傳統圖形，否則就是陳舊過時而體現不出創意感和時代感呢?當然不是。我們從近年來一些讓人一目了然、一見傾心的海報中不難看到設計者是如何將傳統圖形與現代設計互相結合，互相融為一體的。如何將傳統圖形藝術與現代海報設計相結合，使其在現代海報設計中的應用更為廣泛和深人，在“國際設計風格”潮流之后，開創多元化的設計潮流，已成為新一代設計師們所面臨的課題。這種發揮是在對傳統藝術表現方式的理解基礎上，傳統圖形加以改造提煉和運用，使其更富有時代的特色。

一、中國傳統圖形

圖形并非實際存在的東西，只是能從實際的物體聯想到它，例如:我們在日常生活中所看到的一切起舞、建筑·……等都是圖形的化身，也是圖形具體化的東西，圖形是從實際物中摒棄其無可避免的夾雜物如顏色、氣味、大小、材質、輕重、硬度、厚度、用途等性質進而抽象后得到的概念。圖形是設計作品的表意形式，是設計作品中敏感和備受關注的視覺中心，是由繪、寫、刻、印以及現代電子技術、攝影等手段產生的能傳達信息的圖像記號。

在我國，傳統圖形藝術有著悠久的歷史，是我國燦爛文化的一個組成部分。幾千年來，我國勞動人民在藝術實踐中積累豐富的裝飾圖案創作經驗，形成了中國自己的民族傳統裝飾圖案特色。圖形藝術作為人類傳統文化文明的重要組成部分，涵蓋了當代人類生活的各個領域，特別是在現代海報設計中且越來越顯示出其重要意義。從審美的角度看，中國傳統圖形藝術作為各種藝術設計的文化基礎之一，是其他各種藝術創造形式的基礎，是最能反映中國特色的藝術形式。在海報設計中，對于中國傳統圖形的運用，必須與中華民族的文化聯系起來考慮。作為新一代的現代設計師必須具有寬廣的文化視角，自覺地繼承我國的優秀文化遺產、傳統藝術，掌握本民族的文化精髓，從中汲取精華，獲取設計創意的資源，使自己的藝術設計作品更具有民族的特色和藝術魅力。

二、現代海報設計

海報作為一種大眾化的傳遞藝術信息的宣傳工具，具有極大的關注度以及人們對之的喜愛。因此，海報設計也就成為了一個越來越熱門的社會話題之一。不僅要求它具有相當的藝術感染力與號召力。一幅好的海報設計就要求是不僅要能夠充分的調動海報的色彩，形象，構圖以及形式感等一些必備的元素，使之具有強烈的視覺效果，而且它的畫面還應該具有強大的視覺中心，在達到這些要求的基礎上，還要力求新穎，想人之所不想，做人之所不做，讓你的海報設計具有人之不及的藝術風格和獨特的設計特點。

三、海報設計中圖形設計的重要性

在海報設計中，圖形、文字及它們的組合構成了整個版面的視覺效果。其中，圖形是最基本的工具。圖形直觀地表達招貼、廣告的內容，研究表明，人們對圖形的注意、辨別、理解的速度均要快于對文字的處理。由于圖形具有形、色的外觀視覺形態及本身所包含的具體實際意義，對人的感知與邏輯思維產生刺激，從而更具有感染力和視覺沖擊力，使人們留下持久的記憶。圖像的喚起能力優于語言，具有喚起各種情感的力量，從而使視覺傳播更加有效。圖形的這些特點使它成為海報中的敏感區域和視覺中心，可以不通過文字的閱讀或提示，一目了然地快速識別圖形中所傳達的內容和含義，形象生動的圖形成為所需闡述主題的載體。

四、中國傳統圖形與現代海報設計相結合

近年來，將中國傳統圖形融合于現代平面設計中，備受設計師們青睞。如著名平面設計師靳球強先生為日本“自在”紙坊創作的一種具有中國文化特色的海報設計，在紙紋上運用了傳統手造紙的毛邊，宣紙竹紋變化，構成中國山水自然繪畫意境的疏散意象，表現了中國人文性情無束，悠然自得的生活態度。整幅海報制作結合中國傳統圖形藝術表現手法，把作品風格淋漓盡致突顯。

韓秉華先生把開片紋結合漢字引用與“蘇州印象”海報作為創意概念的作品，很好地體現了對中國傳統文化的借鑒。開片紋圖案窗格及“三點水”的筆法，組成“州”字的主體，并突出“姑蘇城外寒山寺”牌匾中的“蘇”字，以展示蘇州。背景襯以山水倒影波光和一葉小舟的照片，并以黑色和銀色印刷，展現了中國藝術古樸淡雅的詩般意境在現代海報設計中，一張白紙，不用文字，不用旁白，便與觀眾溝通，讓人立刻感受到蘇州的古樸與淡雅。

如何能把握傳統裝飾圖形在現代海報中的運用，，我們不僅需要掌握圖案色彩的對比、統一及變化等基本規律，還要注意汲取中國傳統圖案藝術中的色彩精華并加以創造性地發揮與運用，才能更好地體現出的中國海報設計民族風格。

篇4

高校辯論賽策劃書怎么寫一

一、活動背景：

我系具有濃厚的思辯特色，在這份濃厚歷史底蘊上，我們系更是屢獲佳績，屢得殊榮的劍鋒。幾年來我們政法系在教師職業技能賽的辯論賽中戰果都是極其輝煌的。本次辯論賽力求攜上勝之余威以弘揚我系辯論文化藝術，豐富我系同學校園文化生活。

二、活動時間：4月23日——XX年4月30日

三、活動地點：博西五、六樓教室（具體地點安排將另行通知）

四、主辦單位：政法系團委

承辦單位：政法系法律協會、學生會學習部

五、活動流程：（具體事項如有改動將另行通知）

（一）辯論資格賽：4月23日下午2：30

在資格賽中獲勝的辯論隊于隔天抽取復賽辯題

（二）復賽：4月30日下午2：30

在復賽中獲勝的辯論隊于隔天抽取半決賽賽辯題

（三）半決賽：5月3日晚上7：00

在半決賽中獲勝的辯論隊于隔天抽取決賽辯題

（四）決賽：5月28日下午3：00

六、比賽規則（見附件）

七、報名截止日期：4月20日上午9：30活動室

八、參賽對象：

05、06級各班各派一支隊伍（4人）參加本次辯論賽，法律協會與學習部各派一支隊伍（4人），共13支隊伍參加本次辯論賽。

九、獎項設置：

冠軍1隊

亞軍1隊

季軍2隊

除此之外，本次辯論賽還將設置優秀獎若干隊。

十、經費預算：

1、評審的飲用水及打分筆

2、證書及獎品

十一、活動宣傳：

1、由記者團宣傳部制作宣傳海報,展板。

2、把相關文件通知分發至05、06級各班。

3、由網絡部在系網站予以宣傳。

4、由宣傳部、網絡部將每一輪的比賽結果及時公布。

5、及時做好本次辯論賽的工作總結，為今后舉辦類似的活動積累經驗。

十二、注意事項：

1、請05、06級各班班長務必把本班的報名表（附后）于11月20日之前交到法律協會或學習部。

2、辯論賽每一輪的具體時間、地點安排如若有改將另行通知。

政法系團委

法律協會、學生會學習部

XX年4月

高校辯論賽策劃書怎么寫二

活動背景：新生是銳利的，他們就像是一把剛磨礪出來的劍——需要一試鋒利。剛剛掙脫考試束縛的他們思想發散，才思敏捷，有滿腔的熱情可以在唇槍舌劍之中爆發。

“SHOW出自己”新生杯辯論賽在上一學年已經舉辦過一次，比賽為“睿智杯”比賽中外經貿學院的隊伍選拔了優秀的人才。

活動目的：為大一新生提供了一個展示自己口才、思辨能力、反應能力的平臺?；钴S新生的課余生活，讓他們可以在比賽中挑戰對手，挑戰自己。在本次比賽中選拔優秀選手為下學期人文學院主辦的?！邦Ｖ潜北荣愡x拔人才。

活動時間：九月末(具體可討論)

活動地點：教學樓(根據具體情況而定)

活動負責人：***

工作安排：

指導組：

組長：***

組員：***等人(上屆“睿智杯”參賽選手或辯論賽資深人士)

要求:1.為新生介紹辯論賽形式，若新生有要求也可作為他們小組比賽時的指導;

2.在決賽隊伍比賽之前提供賽前指導，保證決賽隊伍的高水平發揮;

3.在決出名次之后，對優秀辯手集中進行培訓，培訓形式由指導組自行商定;

4.指導組同時作為比賽的評委組，每次小組賽至少有兩人參與。

活動組：

組長：***

組員：理論學習中心成員，外聯部，宣傳部

要求：1.組長賽前整合辯論賽的相關工作人員開會，確定工作;

2.理論學習中心，制作辯論賽報名表，負責收集報名表，聯系參賽隊伍抽簽(抽簽內容含有兩項，分別為對手和辯題)，記錄抽簽情況;

3.外聯部，申請活動教室，確?；顒禹樌M行;

4.理論學習中心，確定辯題，要求題目要合情合理，讓參賽隊有話可說，希望擬題小組可以與指導組多商量溝通，辯題的好壞對辯論來說也是至關重要的。

宣傳組：

組長：***

組員;宣傳部

要求：1.活動期間提前制作海報橫幅，海報內容要簡潔明了，突出本次活動，橫幅爭取掛到顯眼的地方;

2.安排攝影人員

3.在比賽抽簽結束后做一個看板，明確辯論的雙方隊伍，與比賽次序;

4.提前制作些簡單的海報，根據當天比賽情況公布獲勝隊、當天的最佳辯手

活動安排：

1. 在活動工作分配會議結束后各小組馬上行動。擬題、出海報、申請活動教室等一系列相關活動要在報名工作結束前完成。

2.在班長會議上向各班班長介紹本次辯論賽，鼓勵多多參與，發放報名表。

3收集報名表(收集時間以工作分配會議所定的時間為準)。在收集當天組織各班負責人開會，由指導組詳細介紹辯論形式，如有需要可以細節影印出來交給各班負責人。指導結束后安排抽簽，抽簽紙上應注明：序號、辯題、正反方;

4.活動組應將比賽信息及時告訴各班負責人，通知內容有：比賽時間、地點、對手班級;

5. 在賽前安排一場表演賽。表演賽的隊員為“睿智杯”選手，邀請參賽選手到場;

6.比賽進行(每場比賽都應安排主持人與計時員)

7.決出決賽的參賽隊伍。對決賽隊伍進行賽前指導。邀請嘉賓(討論決定)作為決賽評委。

8.對獲獎隊伍與個人頒發榮譽證書

活動后期：

1. 宣傳部:針對本次比賽做一個圖文展示

2. 指導組：選出優秀辯手，集中培訓

篇5

論文摘要：POP廣告做為一種新興的廣告謀體，雖然在我國起步較晚，但卻是發展最快速，普及最廣泛，在激烈的商品廣告競爭中脫穎而出，頗受寵愛的。糾其原因是多種因素共同促成的，雖然POP廣告本身不具有電視般的傳播強勢，卻是最能適應環境變化的一種煤體。從它在各種賣場中不斷運用，即可看出POP廣告具有驚人的促銷功效!

POP(Pointofpurchase)廣告，可譯為購買點的海報，售點廣告;凡應用于商業、商場提供有關商品信息，促使商品得以成功銷售出去的所有廣告、宣傳品，都稱為POP廣告。它是在一般廣告形式的基礎上發展起來的一種新型的新興的綜合性超強的商業廣告形式。與一般的廣告相比，其特點主要體現在廣告展示和陳列的方式、地理環境上面。因為POP廣告具有很高的經濟效應，對于任何形式的商業場所，都具有招徠顧客、忠實的扮演促銷員角色、傳遞商品信息、刺激消費者購買、裝飾賣場、營造銷售氣氛、提升企業形象、假日促銷、反饋顧客與商品情況，使商家及時進行調整等功能，所以備受商家、經銷商的青睞。近二十年來，POP廣告發展相當迅猛，可謂是獨樹一幟!吸引了大批從業人員加入到它的設計行列。作為一名藝術設計教師，在教學和實踐中我被POP廣告的魅力深深吸引，為它的迅速發展而拍手叫好!

1.現場促銷及強大的功能使POP廣告成為最能適應環境的廣告

立足于銷售現場，能夠融產品宣傳與銷售互動，促成消費。POP廣告是一種新穎的現代廣告媒體，它立足于銷售現場，最能把握和吸引消費者，能夠融產品宣傳和銷售于一體，準確反饋信息，及時使企業調整策略。尤其是對那些通過四大媒體廣告宣傳之后的新商品，可以彌補主題媒體之不足，機動靈活地針對特殊對象，促使消費者在銷售現場對新產品的認知，甚至可以在顧客選購商品猶豫不決的時刻，恰當地說明商品的功能、特征、價格，激發顧客的購買動機，誘發顧客的購買欲望，“勸說”顧客執行或改變消費計劃，產生購買行動，使廣告傳播效果錦上添花，而且其策劃預算也更為實際。有專家形象地說“POP”廣告是無聲的售貨員，又因為它是商品促銷活動中的最后一個環節，也有人形象地稱“POP”廣告為“終點廣告”。因此，POP廣告的這種獨特的環境優勢使它成為了當知無愧的促銷“楷模”!

在賣場里，當新產品出售之時，配合其他大眾宣傳媒體，在銷售場所所使用pop廣告可以傳遞信息，吸引消費者關注，喚起消費者對商品的潛在意識，刺激其購買欲望，促成購買行動。pop廣告有“無聲的售貨員”和“最忠實的推銷員”的美名。現在大多數賣場都屬于自選購買方式，當消費者面對諸多商品而無從下手時，擺放在商品周圍的一則杰出的pop廣告，忠實地、不斷地向消費者提供商品信息，有吸引消費者促成其購買決心的作用:并且，作為無聲的“推銷員”，pop廣告永遠會忠于自己的崗位。它用強烈的色彩、美麗的圖案、突出的造型、幽默的動作、準確而生動的廣告語言，創造并渲染強烈的銷售氣氛，將消費者的購買沖動推向極致。CIS戰略的引進，使得國內的大部分企業，不僅注意提高產品的知名度，同時也很注重企業的形象的宣傳，pop廣告在銷售環境中可以起到樹立和提升企業形象，進而保持與消費者的良好關系。

很多人都有這樣的購物經歷:我們進超市之前只是為了買某樣東西，可是我們回家時卻滿載而歸，這是因為POP廣告具有裝飾賣場決定消費者購買意志，使消費者將購買付諸實際行動的功能。同樣商家也能根據POP廣告反饋的顧客、商品情況，及時對貨物進行調整，制定更為合理的銷售措施。以此可以看出POP廣告強大的功能使其在恰切的購銷時空里發揮推波助瀾的效力。

2、極具親和力的表現形式使POP廣告成為商家與消費者、商品與消費者的溝通橋梁

極具親和力的手繪表現，使POP廣告架起溝通橋梁:POP廣告以賣場環境為依托，因此廣告設計的類別很豐富，有懸掛式、立地式、柜臺式、手繪POP海報、光電式及聲像式等等，可以說有多么復雜的地形，就有多么變化的樣式，凡是能夠吸引消費者視線的空間，POP廣告都能想到并合理的應用。POP廣告的制作方式、方法很多，材料種類不勝枚舉，但以手繪POP最具機動性、經濟性、親和性和準確性。個性美觀、醒目簡潔、通俗易懂、干脆親和、高效率的手繪POP海報征服了一個又一個消費者，現在，我們不僅僅只在超市里見到它的身影，商場、專賣店、品牌專柜、校園、美容院、美發沙廊甚至餐飲娛場所也頻頻留下它的足跡!極具親和力的POP廣告正以它獨有的魅力迎來越來越多的消費者。

敢于挑戰危機，POP設計新職業的興起為社會穩定貢獻力量!據了解，POP商業美工師是隨著手繪POP海報的盛行而興起的一個新職業。目前，一個商業手繪POP海報策劃人，月收入大約會在1500元至3000元之間。而像目前在沃爾瑪公司、家樂福等企業從事商業手繪POP海報企劃人，月收入可以達到7000元左右。但是這樣的商業手繪POP海報人才，不僅有良好的專業水準，還要能正確領會企業的文化和銷售理念，能把它們貫穿到手繪POP海報中，達到提高銷售額的目的。目前，北京某些文化藝術傳播中心、學校等機構已經開始進行POP商業企劃美工師的培訓認證。事實證明一個成功的廣告媒體在當前經濟危機的沖擊下，正在以它獨特的方式為社會穩定和諧、經濟發展貢獻一份力量!

3、獨特的視角，形式與功能的完美結合使POP廣告具有很強的藝術感染力

在某大型超市接近收銀臺的一個顯眼位置，一處生動的水簾式露天冰柜上的飲料促銷引起了所有等待付款顧客的關注，那是一座從任何角度都能看到、觸到和拿到飲料的冰山，碎小的冰塊保持著飲料的涼爽，由于溫度而化掉的水變成冰山上的噴泉，通過連環設計形成水一冰山一水的鏈條，加上柜體時尚的海報及醒目價格，堪稱新奇，可以說是成功的作品，像這樣現場促銷展示的廣告在賣場隨處可見。POP廣告作為信息溝通與傳達的載體，其本質就是利用文字、圖形和色彩等視覺符號針對受眾實現信息的告知與勸服，從而達到商品的購買行為實現。因此POP廣告只有將表現形式與功能合二為一，才能完成它的使命，體現它的生存價值!當然方案的設計師和效果的使用者(消費者)之間，對形式和功能往往很容易產生差異。

4、超強的廣告效應，廉價的廣告費用，商家的最愛

國內的POP廣告更加注重商場內的廣告，也就是說商品經營者的經濟支出大大的影響了POP廣告的設計。對于經營者來說如何利用最少的投入獲得最大的廣告效應是他們的追求。不可否認大型購物場所都是通過商品的價格大戰，薄利多銷來吸引消費者的，這在一定程度也要求我們設計師能夠利用較廉價的材料設計出最棒的效果.。

篇6

【關鍵詞】計算機應用基礎、項目教學法、微項目教學法

【中圖分類號】TP3-4

1 引言

隨著社會現代化信息化的高速發展，信息技術無處不在影響著大家的工作與生活，而計算機作為信息技術最重要的工具，也在時刻發揮著它最重要的作用。高等職業教育是按照職業崗位的需要，進行有針對性培養的教育，是以就業為導向，以職業崗位要求為依據的教

育。

《計算機基礎》是高等職業院校各專業都開設的一門公共基礎課，此課程的教學目標是通過結合與企業相關的項目，提高學生職業崗位需要的動手能力和解決實際問題的能力。

2傳統計算機教學與高職學生特點

傳統高職計算機基礎教學的特點：老師講授為主，知識點較為枯燥，沒有吸引力，教學內容同未來的工作實踐不貼合，傳統意義上的項目教學，大多也只考慮知識點的應用環境，學生較為被動的接受講授內容，沒有獨立完成項目的經驗。

通過多年的計算機教學經驗，總結出高職學生普遍存在的問題：

（1）學生學習積極性較差。由于高職學生普遍入學成績較低，學習較為被動，對于純知識純理論的學習更加不感興趣，對于不太熟悉的知識雖有新奇感，但極易遇難即返；同時，再加上外界誘惑及學生畢業后大就業機會較多，沒有就業的巨大壓力，所以很多學生學習自律性差，學習習慣不好，沒有主動性。

（2）學生計算機基礎不同，眼高手低現象比較嚴重。由于高職學生都有一定的計算機基礎，但絕大部分學生對計算機的應用僅僅局限于上網聊天、看電影、玩游戲等，而獨立思考問題解決實際問題的計算機應用能力普遍較差，如果學習方法依然是知識性的傳統教學方法，學生感覺不到知識的新穎與重要性，所以學習沒有積極性。

（3）重視專業學習，忽視工具課程學習的重要性。高職學習一般在校學習時間較短，所以學校普遍重視專業課學習，而壓縮基礎課的課時，所以學生心理上也會忽視基礎課的重要性，從而影響學習的效果，但是一旦在專業學習中遇到使用計算機解決的問題時，就會發現計算機基礎掌握的不夠熟練或全面。

3 項目化教學方法介紹

根據高職教育目標的要求和高職學生現狀，國外也很早提出了項目教學的概念，項目教學法，是師生通過共同實施一個完整的‘項目’而進行的教學行為。但是，項目化教學也不能以偏概全，要針對基礎不同的學生和不斷變化更新的學習內容相應改變，而且，項目任務一般學習周期較長，自由度大，難度較大，獲得成功的時效較長，而高職學生學習自覺性較差比較容易浮躁，所以真正實施起來，會有很多學生堅持不到最后，從而不能達到最好的效果。根據多年的教學經驗以及項目教學的特點，本人以為微項目教學法更適合現在的高職學生學習的需要。

4 微項目教學方法的提出

關于微項目教學法，通過查閱資料，國內外研究的并不多，因為微項目是項目的微化、簡化，雖然出自項目化教學，但是又有其不同之處；基于項目的學習到微項目學習的轉變過程使得教學活動變得更高效、靈活、實用。

現代社會，人們的生活節奏日益加快，人們更喜歡接受快捷高效的生活和學習方式，因此出現了很多“微元素”――微博、微信的出現，使得人們的交流和聯系更加快捷，而微電影、微小說、微課等更使得人們的學習娛樂變的簡單有趣，尤其是微課的出現，使得學習變得簡單快捷，成為現代課程體系中的一種新的課程形態。

下面以對高職《計算機應用基礎》課程中的word為例，展開研究與設計。

Word2010是office2010中很重要的一部分內容，word文檔排版在日常工作學習應用最為廣泛，但是如果單純的講解操作方法，學生無法真正感受到其在實際應用中的作用，采用微項目教學法后，我們可以將該部分內容按照不同的知識點分為幾個微項目：第一：制作活動通知；第二：制作宣傳海報；第三：制作個人簡歷；第四：論文排版。這幾個項目都是日常學習工作中經常遇到的實例，交給學生去做，可以激發學生學習的主動性，提高學生的興趣，并且使學生在學的過程中，掌握好本章內容的所有的重點知識，并且在討論問題中養成團結互助的習慣。其中每個項目完成的時間均不超過兩節課甚至更短，最后，將提交的好的作品給大家演示，同時也指出不足之處進行點評修改。

以制作宣傳海報為例，來簡單分析微項目教學法的應用。因為我所教專業是藥學系各專業，所以在做宣傳海報的時候，首先要確定項目――藥品宣傳海報。我讓學生課下利用網絡搜集自己熟悉的一種藥品的資料，并且將信息進行篩選，整理。并且構思出宣傳海報的大致樣貌，然后在課堂上，把所收集的資料利用word進行排版，使用到的知識點有字體段落、藝術字、圖形、圖片等，讓學生在課堂上把自己所想主動利用word命令實現，當然在操作過程中，需要老師進行指點，兩節課后提交作品，老師進行指導點評，讓大家一起分享成功的快樂，以及吸取不足的經驗，從而進一步的完善。

5 結語

總之，微項目教學法不光可以應用于高職《計算機應用基礎》課程，也同時適用于其他基于項目化的科目，微項目教學法不僅改變了信息時代下傳統教學的弊端，更有利于吸引學生課堂興趣，讓學生學習變被動為主動，提高學生的學習積極性以及成就感，讓學習變的更加有樂趣，讓學生不僅在課堂中應用、在工作生活中也能自如應用所學知識技能。希望在下一步微項目教學的繼續應用與探討中得到更加成熟廣泛的發展。

參考文獻：

[1] 王麗麗，劉力. 基于項目學習的教學模式在高中信息技術課中的運用[J].中國現代教育

裝備，2009，（5）：138-141.

[2] 張艷艷.微項目學習在高職《計算機應用基礎》課程教學中的應用研究，碩士學位論文，陜西師范大學，2013

[3] 吳莉霞.活動理論框架下的基于項目學習的研究與設計[D].武漢：華中師范大學，2006.

篇7

關鍵詞：現代繪畫；藝術設計；融合發展

0引言

縱觀人類發展歷史，其實很大程度上就是藝術設計的發展史，因為人類生活的各個方面都離不開設計的存在，而人類對設計的要求與期待又是逐步發展的，這就促進了藝術設計源源不斷地發展。從本質上說，藝術設計來源于人們的生活需要，它是人類思想 的“藝術化”實現，而且與其他藝術形式有著緊密聯系，其中與繪畫藝術的關系更為密切，甚至可以說藝術設計是繪畫藝術思想的具體呈現。在不同的階段，藝術設計呈現出不同的特征，進入現代社會以來，藝術設計被賦予強烈的商品化色彩，它更多地被運用到人類的“實用性”社會生活中，其實用價值被大大挖掘，而藝術價值則相對欠缺。造成這種狀況的原因是多重的，其中藝術設計對繪畫藝術思想借鑒不夠就是一個關鍵因素，特別是對現代繪畫藝術思想借鑒的欠缺更是一個不可忽視的因素。本文就從現代繪畫的視角對海報設計、服裝設計等進行簡要探析，以求促進藝術設計的當展。

1現代繪畫概述

隨著現代工業文明的深入發展，20世紀以來人類的生活方式發生了巨大變化，這也深深影響了人類的藝術觀念。在繪畫領域，人們不再依賴于傳統的視覺規律與空間觀念，不再滿足純粹的寫實手法，而是通過單純化、平面化的手法突出個性色彩，現代繪畫藝術就是在這樣的背景下誕生的。從誕生之日起，現代繪畫出現了幾個具有代表性的派別：第一個當屬1905年出現的以馬蒂斯、弗拉曼克為代表人物的野獸畫派，他們強調構圖的平面化與單純化以及畫面的簡潔與純凈，注重畫面的裝飾性；第二個是1908年出現的以畢加索、布拉克為代表人物的立體畫派，他們主張通過打破傳統的空間觀念與視覺傳統，通過幾何體的排列組合產生一種形式美感；第三個是以康定斯基為代表人物的表現主義畫派，他們極力推崇宣泄藝術家的個人情感與欲望表達，不注重細節體現；第四個是誕生于一戰期間的達達主義畫派，他們主張打破一切傳統，通過幻滅感的營造尋求非理性的真實；另一重要影響的畫派當屬源于英國盛于20世紀50年代美國的波普藝術，以約翰斯、沃霍爾為主要代表，他們主張抽象的藝術，通過具體的符號、圖標、商標的運用實現藝術的“大眾化”轉向。上面只是簡述了幾個具有代表性的現代繪畫派別，雖然這些畫派的主張有著明顯差異，但都毫無例外地以某種方式標新立異，處處體現著“個性”，而這種“現代特性”對于當下的藝術設計發展有著很好的啟發，特別是在激發藝術設計師的靈感創意方面大有裨益。

2現代繪畫視野下的藝術設計發展

現代繪畫對藝術設計發展的影響是多方面的，除了在創意靈感上激發之外，各種現代繪畫流派風格為藝術設計發展提供了多種手法上的支持。說到現代繪畫對藝術設計的影響，我們會不約而同地想到德國的包豪斯設計學院，這里絕對是現代繪畫思想與藝術設計發展融合發展的集散地，也是現代繪畫引領設計的前沿陣地。包豪斯倡導的“藝術與技術科學相結合”理念不僅完美詮釋了現代繪畫與藝術設計的相通性，而且為二者的融合發展指明了方向。下面以海報設計與服裝設計為例簡單探討現代繪畫對藝術設計的影響。

（1）海報設計。海報（poster）也叫招貼畫，是現代社會中一種極具商業色彩的美術形式，它不僅給人傳遞特定的廣告信息，而且給人一種獨特的藝術美感。海報是一種與繪畫藝術淵源最深的一種平面藝術設計形式，因此現代繪畫中的各種新潮觀念總是最迅捷的體現在海報設計中。具體來說，現代繪畫的藝術特性主要通過以下幾種方式體現在海報設計中：第一，通過對傳統視覺元素的高度濃縮加工，以簡潔形式呈現出新的造型，給人以強烈視覺沖擊力；第二，通過超現實主義等手法以極度夸張的形式營造出奇特的心理沖擊效果，給人以廣闊的聯想空間；第三，通過對構成形式規則的運用，讓現實物體以處理化的“形式美”體現著視覺主題，而對于矛盾空間，則要充分張揚其合理部分，實現整體的和諧統一。來自日本的福田繁雄是世界三大平面設計師之一，他之所以能夠為世界贊譽有加，就在于他在立足日本文化傳統的基礎上積極吸收借鑒了西方現代繪畫藝術思想，把創作主題以極富創意的形式表達出來。細品福田繁雄的海報設計，會發現它們不只是一個個信息載體，而更是一件件藝術品，無怪乎他被世人稱為“平面設計教父”。他的《貝多芬第九交響曲》海報系列作品堪稱其豐碑之作，充分融合了現代繪畫藝術思想。在這一系列作品中，福田以貝多芬頭像為基本形態，在其發部通過元素置換，極具想象力地把音符、鳥類、小馬等似乎不相關的事物吸納進來，不僅使作品趣味性大增，而且豐富了作品的主題內涵，充分體現了其藝術功力。

（2）服裝設計。進入現代社會以來，服裝設計一直就是時尚界的一個主要象征，而服裝設計能夠引領時尚界的主要原因就在于其不斷吸收現代繪畫藝術的精髓，特別是現代繪畫中的創作精神、技法、原則等。當下流行的非主流前衛服裝最能體現現代繪畫思想，比如英國時尚大師亞歷山大?麥昆（Alexander McQueen）的作品就充分展現了與現代繪畫藝術的融合。在2010年的巴黎春夏高級女裝會上，他以五彩斑斕的海底世界為創作靈感，把色彩的奇異性充分彰顯于服裝中，給人一種穿越世界的神秘感覺。從他的這些作品我們可以感知現當代的藝術已經不再局限對客觀事物的具體表現，更多體現的是藝術家內心世界的復雜與多樣、矛盾與情感。尤其服裝設計師們借助色彩把超現實的幻想和非同尋常的表現視角帶到作品中，使藝術創想的沖突與矛盾凸顯，再加上獨特肌理和創新材料等元素的滲透，使色塊之間組合后產生各種令人嘆為觀止的神秘藝術境界，營造出瘋狂怪誕的超現實前衛藝術風潮?，F當代服裝設計中這樣的色彩情感語言和驚人的創新理念就相當于現代畫家作畫一樣，體現出設計師強烈的個性表現特征?？偟膩碚f，服裝設計師們通過極度抽象的色彩語言，新型的面料肌理表情，極具創新的特殊質感材料，把個人的“前衛”思想融入到作品中，這正是現代繪畫藝術思想的集中體現。

3結語

藝術設計與繪畫藝術是本質相通的，二者的發展互為借鑒。在人類審美趨向多元化的當下，藝術設計想要有所創新，除了運用新穎的材料之外，一定要積極借鑒現代繪畫藝術，因為現代繪畫不僅在思想上激發設計師的創意思維，而且在創作手法上對藝術設計有著直接的啟迪作用。

參考文獻：

[1] 黃強苓.中國傳統藝術對現代包裝設計的審美影響研究[J].包裝工程，2007，28（2）：162164.

[2] 程為寶.論文化底蘊對包裝設計的基礎作用[EB/0L].中國包裝網，19991029.http：∥.cn/bzzL/bzwx/199910/19991029113553.

[3] 陳進文，胡麗婷.西方現代繪畫對現代設計的影響及對藝術設計學生創意思維的啟迪[J].中國科教創新導刊，2011（05）：209210.

篇8

論文摘要:圖畫現代主義是廣告設計語言在裝飾藝術運動和現代主義藝術綜合影響下的過渡狀態,它極大地鞏固繪畫要素在平面設計領域的地位,在現代廣告視覺語言現代性轉捩的過程中起到了承上啟下的作用,同時它以特殊的形式主義語言表達了時代特有的精神內涵。.

圖畫現代主義肇始于20世紀初,促使它產生的原因首先在于西方各國資本主義經濟高速發展帶來的商業宣傳的需要;其次,由于印刷技術——石版印刷的完善并大量用于商業海報設計從而出現平面設計表現力的豐富;第三,現代主義藝術語言的嫻熟運用,使得這一時期的商業美術作品的形式語匯完全呈現出現代藝術語言的家族特征:簡潔的圖形、平圖色彩以及富于表現力和圖形化的文字。因此,一批設計師游走于視覺抽象和圖畫傳達之間,將網畫現代主義演繹到極致。

一、現代主義藝術語匯對平面廣告現代視覺形態的建構

新藝術運動和裝飾藝術運動時代的廣告設計同樣重視廣告畫面的插圖圖像,但有著強烈的主觀裝飾和唯美追求。而在現代藝術影響和洗禮之后的廣告設計插圖更進一步尊重廣告信息傳達的目的。

其中有代表性的廣告視覺樣式創造者魯西安·伯恩哈特(LucianBernhard)就是一位中堅人物。伯恩哈特的商業廣告設計奠定了現代廣告設計的基本樣式——簡單的罔形描述廣告主的產品或公司名稱,主題突出,目的鮮明,強烈的色彩對比和設計意識(而非藝術表現的需要)造成視覺沖擊和明確的視覺印象,從而實現和發揮良好的視覺傳達功能。在廣告藝術設計史上伯恩哈特的貢獻在于他完成了現代商業廣告設計的現代化轉型,即從新藝術運動時期藝術化和唯美化的商業海報設計向服務于現代商業活動的視覺傳達設計的轉折。但是,這個轉折絕不是功能主義和藝術表現的簡單對立。廣告設計的現代轉折并不意味著對藝術表現的發揚或者舍棄,圖畫現代主義廣告設計的歷史事實告訴我們:廣告設計走向現代的關鍵在于設計重心轉移到對廣告信息傳播的有效性的重視,強調廣告訴求基本點的視覺傳達;同時,這種傳達所運用的基本語匯并沒有脫離整個時代藝術風尚的影響。例如,伯恩哈特早在1905年設計的普萊斯特火柴公司平面廣告和1912年設計的斯第爾皮鞋廣告就是兩例經典的說明。普萊斯特火柴公司平面廣告的設計方案是在一步步簡化的過程中成形的。最早的設計方案畫面主圖像有圓桌、方格布、桌上有煙灰缸和點燃的雪茄,畫面背景還有裝飾性的跳孩。然而,作者最終一步步簡化,大膽刪節直到剩下兩根火柴和公司名稱的藝術字體。斯第爾(Stiller)皮鞋廣告的基本視覺結構同樣如此,只有產品形象和公司名稱的藝術字體。然而,二者均勻的背景色彩,產品大膽而簡潔的形象描述、平涂色彩無不受到現代主義藝術語匯的熏染。著名設計史家菲利浦·梅格斯在其著作《20世紀視覺傳達史》評價道:“這位年輕的藝術家或許沒有意識到,他把自然主義簡化并且消減到視覺傳達的形體語言過程中,已使視覺招貼移進了一步。勞特雷克(ToulouseLautrec)曾開始這個過程,而伯加斯德夫(Beggarstafs)兄弟曾繼續這個過程。伯恩哈特則創始了用平涂色的形體、產品名稱和產品形象的處理。”這個評價極為中肯,指出了伯恩哈特的圖畫現代主義廣告設計在現代藝術史和現代廣告設計史中的承上啟下的歷史地位。一方面,廣告平面設計的視覺組織結構發生了現代轉折:最大限度的刪節和減少了商業視覺傳達以外冗余的圖像內容和畫面信息;另一方面又強烈的受到現代主義藝術運動的影響,創造出具有視覺表現力的插圖和造型,顯示了與現代藝術千絲萬縷的承遞關系。圖畫現代主義廣告設計呈現出廣告設計藝術現代轉折的一種過渡狀態,他有革命性和繼承性的雙面特征。梅格斯的總結極為確切:“它(圖畫現代主義)受到現代主義藝術的強烈影響……視覺傳達設計師受立體派和構成主義的影響。但認識到要有說服力的向一般大眾傳達,就要維持與圖畫的聯系。他們一方面創造表現的和象征的形象,另一方面他們關心畫面的視覺組織,他們在這兩方面走鋼絲。這種傳達的意象和設計造型之間的對話,產生了圖畫現代主義的刺激與活力?！痹谒挠绊懴?德國廣告設計界和平面設計界形成了一個遵循伯恩哈特方式發展的設計運動,稱為“海報風格”。這場運動涉及平面設計的很多側面,同時對室內設計、工業設計產生影響。其設計風格大量汲取了現代藝術的精髓,并結合“裝飾藝術”運動的細節處理,品味相當高,受到社會各界的廣泛贊譽。然而在二次世界大戰特殊的語境中,海報設計以特殊的身份介入戰爭的宣傳,以感情力和注意力結合的方式完成了時代賦予的使命。

二、后立體主義圖畫現代主義對視覺語言現代性轉捩的影響

圖畫現代主義的延續與發展是后立體主義圖畫現代主義(Post—CubistPictorialModernism)的出現和風行。在現代平面設計史中,人們一般把裝飾主義藝術運動在平面設計上的反映稱為后立體主義圖畫現代主義(Post—CubistPictorialModenrism)。

在這一運動中涌現的兩位設計師愛德華-考夫(Edward McknightKaufer)和卡桑德拉(A.M.Cassandre)分別都在商業廣告設計領域做出了非凡的貢獻。他們的歷史地位如果定位在廣告設計藝術形式的現代轉型,那么我們可以歸納為在于順應了現代化機械化工業大生產,并進而探索出中和與融通的機械理性和優雅華貴的廣告設計藝術語言?？挤虻膹V告設計風格和設計成就是現代廣告設計藝術語匯現代轉折的典型和代表。一方面,他的廣告設計作品融會了裝飾主義藝術語言的優雅和唯美特征:色彩明快、構圖獨具匠心,不是簡單的產品照片或者效果圖。這種優雅和迷離的藝術效果是有工業革命后城市文化發展和變遷的文化背景作為底蘊的,其中巴黎的城市生活構成了這種效果的靈魂。在這樣一種文化和時代大背景中廣告設計家的慣用藝術語匯那面受其影響,千絲萬縷的微觀文化傳播與影響構筑了現代廣告設計藝術語匯的復雜和豐富內涵。設計史家在描述和分析考夫的廣告藝術軌跡的時候往往直指要害——1913年美國紐約舉辦的“軍械庫”展(theArmoryShow)的現代藝術語言影響。這是歐洲現代主義藝

術成就在美國最集中、影響最大的一次展示,展覽將歐洲的立體主義和未來主義諸藝術流派介紹進美國。雖然輿論大嘩、指責不斷,但是作為現代主義藝術語匯的跨洋傳播活動,以及對美國廣告設計藝術語匯的現代轉換所起到的作用卻是供認不諱的。所以考夫的廣告藝術設計語言明顯帶有歐洲現代藝術影響的文化基因?？挤?918年為英國《每日論壇報》所作的廣告設計就是明證:作品整體結構為直立長方形,明黃背景底色,畫面上段為黑白兩色立體構成的象征性飛鳥;下端為報紙名稱字體,簡潔鮮明。一方面,廣告視覺傳達信息準確,主體明確;另一方面,立體主義和未來主義藝術語言特征鮮明。卡桑德拉的法國鐵路公司廣告和大西洋輪渡平面廣告設計也顯示出立體主義風格圖形創作的力量。1923到1926年問他曾設計出驚人的作品,他運用最簡單的圖形結合恰當的文字傳遞出無限豐富的意義,他的海報設計成為象征性立體主義平面風格的典范?？梢哉f沒有對以立體主義和未來主義為代表的現代藝術語言的學習和錘煉是不可能憑空發展出廣告設計語言從新術運動畫意插圖和裝飾畫面的圖形化轉化的。在這一視覺語言現代性轉捩的過程中,現代主義藝術的語言探索起到了承上啟下和無可限量的作用,間接地催生出現代廣告的基本視覺形態。

后立體主義圖畫現代主義以“裝飾藝術”運動運用到平面設計上為明顯標志?！把b飾藝術”注重平面上的裝飾構圖,大量采用曲折線、成棱角的面、抽象的色彩構成,從而產生強烈的視覺沖擊和裝飾效果。這種風格被許多法國平面設計師采納,創作的作品多以巴黎的夜生活為背景,凸顯出城市的魅惑,從而具有了更深層意義上的文化價值。讓·卡盧的作品是很有說服力的代表。1930年他為《名利場》雜志設計的封面,利用線條的變化組成象征的男女,加上由色彩烘染形成的霓虹燈效果以及黑色背景中的摩天大樓的燈光,營造出紙醉金迷的名利場鏡像,具有極強的現代感。除了上文談到的德、法、美等同,英國、奧地利也出現了“圖畫現代主義”平面設計運動,并取得了世界范圍的影響,它們共同勾勒出“圖畫現代主義”的發展。

三、圖畫現代主義的設計史意義

總的來看,“圖畫現代主義”平面設計運動綜合了當時各種現代藝術流派和設計流派的精髓,發展出獨具特色的平面設計風格。一批設計師潛心經營,用獨特的視角記錄歷史的脈動。他們捕捉到現代化和工業化機器和技術的內在肌理,以立體派的空間組織和觀念,在對形象的闡發上開拓了新的方向。尤其是法國設計師的作品幾乎成為都市文化學者無法繞開的視覺經驗。梅格斯曾這樣說,視覺傳達設計的直接性和短暫性,結合它與社會、政治和經濟生活的聯系,使它比許多其他人類表達形式更接近于表達一個時代的精神。而圖畫現代主義的意義即在于此。

上升到視覺現代性的高度,可以說圖畫現代主義平面設計流派是廣告設計藝術語言現代轉型的中介和過渡。視覺形態的現代性轉化并不是一個簡單的邏輯問題,一方面它的確是社會化大生產帶來的視覺傳達、商業社會定型帶來的以商品促銷為中心的廣告信息傳播需求的結果;但是,視覺形態現代轉型作為一種文化現象又體現出相當的復雜性。

各種現代主義藝術流派、設計流派與文化追求從宗教、文學、繪畫、建筑觀念的變革人手從而塑造出嶄新的理性而抽象的形式語言,其影響力之大可以說塑造了現代社會所有人為事物和生活環境的視覺形態基礎。視覺形態現代性轉折的結果,一是錘煉和積淀出深厚的理性主義視覺語言基礎(即便是后現代主義平面設汁和設計造型語言也無法回避這種視覺文化傳統的影響);二是通過圖形化、平面化的平面語匯設計,準確傳達現代社會運作的各種信息,包括現代生活和T作環境、科學研究、以及服務于企業運作和宣傳的各種信息傳達活動。

篇9

論文摘要：我國現代招貼設計概念的產生雖然源于西方，但其發展從來都不是孤立存在的，它與中國特定的歷史人文元素緊密相連，招貼設計的核心在于傳達特定的理念和文化氣息，然而隨著中國的全球一體化進程，這種氣息被現代商業屬性所掩蓋，甚至被大多數設計師忽略。本文通過研究現代招貼設計對傳統文化藝術形式中中國畫和民間美術的傳承，希望能為招貼設計構建中的傳統文化氣息的延續提供一些意見。 

 

現代招貼設計在傳統文化發展中的構建。對傳統文化的傳承體現在多個方面，中國傳統藝術講究均衡和內在的節律，我國篆刻藝術中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則，強調變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術上形式美的規律。這是一種統一的、生動的、有韻律和節奏的審美感覺。在我國的招貼設計畫中，動與靜、疏與密、多樣統一、賓主呼應、虛實相生、縱橫曲直、黑白對比、重疊交錯等傳統構圖法則中也屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻、民間剪紙和藍印花布粗獷豪放的黑白關系、明代木刻插圖的疏密聚散，都可以在現代招貼設計中得到印證。本文中主要介紹對中國畫和民間美術兩個方面的傳承： 

一、現代招貼對中國畫藝術的傳承 

(一) 筆墨的傳承 

說到對水墨的傳承，就不得不提到靳埭強，他說：“電腦這一工具，非常簡便的被廣泛運用，但水墨的滲化，絕不可能有計劃的控制它的形狀和色調，電腦和噴繪一樣不可能造到作，印刷技術也不可能達致，只有通過微妙的毛細管根纖維的接觸，才能有奇妙的變化?！彼髌分械乃瑯O簡、單純、也有用水墨以英文字母形式表現內容的，也有用水墨以山水畫的形式表現內容的，也有將水墨和點、線、面結合通過新的圖形形式完成作品的，水墨在他的畫面里凝重、通透、變化豐富，體現出他對水墨文化的理解和運用。他的海報作品大片留白、空靈肅靜、清雅純凈，似幅幅高潔的中國畫。 

日本設計師田光中一：“靳埭強的海報是極富東方色彩的。他每一張作品都流露出中國傳統上的風格，靜盈而端莊，簡潔清亮，毫不紛亂，常見一大片留白，整潔中如清風拂過，成為海報的主題。構圖簡約。在靳埭強那靜悄的畫面上，常有墨跡遺痕。筆和墨描畫出來的不是什么繪畫，也不一定是字，只不過是飽沾墨液的毛筆在運走時表現出優美的軌跡來。那些由墨色到灰色以至呈現奇妙的濃淡度， 世人感到是東方心魄的躍動?！边@紅躍動的東方心魄，就是靳埭強先生對中國畫水痕墨韻的傳承。 

(二) 意象的傳演 

中國的水墨畫不講究“肖神”，而重點在于“通意”。畫家把各種要描繪的事物先急在心里，然后才胸有成竹，一揮而就。當一張宣紙鋪在眼前，國畫的意在筆先，運籌構圖，下筆后疏可走馬、密不透風、一氣呵成的意境在靳埭強形式的現代設計上盡情展現。在設計中承傳水墨這種形式時，他思考了兩者的最佳結合點：“面對水與墨，毛筆和宣紙，我能理解我要做什么。我心中有了一個概念，只有用這種材料和方式把我內心的情感表現出來。毛筆是有生命的，水與墨是有靈性的，我喜歡把自己的創意和這種有靈性的生命融合起來。” 

二、現代招貼對民間美術的傳承 

(一) 圖案的傳承 

中國民間美術在經過漫長的歷史凝練后，逐步形成各種具有典型文化內涵的圖形和紋飾。它們包括人物、動物、植物、圖騰等形式在內的圖像，這些鄉土味濃郁的圖像元素是傳統文化的重要組成部分。 

如在去年春節前，在中國各大城市的一些戶外廣告欄中可以看到“金童子與可樂”的招貼。該招貼就是把國人家喻戶曉的吉祥圖案年年有余的形象，直接與知名飲料品牌可口可樂相結合，使傳統中帶有強烈的現代色彩，現代、時尚中又包含傳統元素。這種巧妙的結合，使圖形藝術表現出一種跨時代的魅力。 

近幾年新興的房地產業及與其關聯產品類招貼，順應了中國人求祥祈福心理，大做文章，很多宣傳海報招貼借用傳統文化中的吉祥元素來宣傳自己的產品。這樣既能給人們視覺上美的享受，滿足人們求祥心理，同時也展示了中華傳統吉祥文化的魅力。如年廣東省廣告有限公司給某房地產做的系列海報中就分別用到了我國民俗文化中的剪紙和染織，反映的民俗民風及其獨特的藝術魅力，無不蘊涵著傳統文化的情節。 

傳統是發展的，古人為我們今人傳遞傳統，今人則為后人創造傳統。研究和探討傳統文化精神是為了更好地服務現在和未來，更好地用現代的設計理念和表現手法，切實推進我國現代招貼設計的發展。我們要用客觀理性的認識和發展的眼光來對待自己民族的傳統文化。只有充分利用本土文化資源，吸取西方現代設計意識與方法，創造出新的既符合時代要求又具有民族精神的招貼設計文化來，才能構建出中國現代招貼形態設計的理念與實踐體系。傳統民間美術在招貼中應用的范例非常多，在此就不一一敘述。

(二)意蘊的傳承 

中國傳統民間圖形本省就意味深厚，寓意豐富，各中往往蘊藏著多元的吉祥意義。 

中國傳統圖形背后的“意”是人們迷戀其造型的關鍵，不論古人還是現代人，對美好事物都一樣心存向往，因而傳統造型背后的吉祥意味，因吉祥藝術帶給人幸福與安寧，驅散著人們對未來生活不確定性的畏懼與猜疑，吉祥藝術的價值意義就遠遠超出了藝術本身，而成為民間群體約定俗成的一種生活方式。以魚為例：作為自然形態的魚，西方的傳統，要研究它的生理結構特征，他的固有色和條件色、質感、量感，藝術的標準在于模仿自然的藝術技巧。中國民間藝術中的魚，多是“陰陽魚”“八卦魚”“雞頭魚”“虎頭魚尾”“人頭魚尾”“魚戲蓮”等，這種不以自然模擬為造型標準，不以形似為規范，而以魚自喻，借物寄情，以物言志，表現了雙魚相交而生萬物的宇宙觀和子孫繁衍萬世的生殖崇拜。它并非反映自然生活現象，而是陰陽萬物交感、生存繁衍觀念的隱語符號。 

招貼設計設計可以說是由“意”通過復雜的心理活動并利用形式法則創造出可視的形象，并通過這個形象直接或間接地對“意”的內涵進行了表現或象征，而觀者則通過象征圖形引發聯想機制，得到“意”的內涵。這樣一個過程，即為以意生象，以象表“意”。但圖形設計絕非對“意”的簡單陳述，而是升華和提煉，是一種再創造，可見，由此而生的“有意味的形式”必然包含著設計者的觀念與情感，它們與設計的主題思想融為一體，被觀者所感知。意念賦予形式以生命，因此形式在展現意義上變得積極主動。 

財神可以說是中國民間普遍供奉的善神之一，每逢新年，家家戶戶懸掛財神像，希望財神保佑以求大吉大利，既平安又能財源滾滾。因而財神也被納入許多設計師的設計元素中。卓越形象品牌傳播事業機構為老板牌吸油煙機所作的“財神篇”招貼，就是透過財神這一形象，來表達該品牌的內涵。招貼形式非常簡單，但卻用這一民俗形式充分反映出中國人求財納福的心理與追求。 

中國吉祥藝術是浸透了民眾對自身生命的存在和生命質量的期盼——對幸福生活的向往與追求，對不幸的規避的一種獨特藝術表現形式，中國吉祥藝術構成了民族文化獨特的生活觀，展現了中國人民獨特的生活觀念、生活智慧、思維方式、審美情趣以及人格培養和傳統道德操守模式。優秀的設計，不僅透過形式來表現意義，還可以主導和控制觀者的欣賞角度，使作品在意義上得以完整的呈現，使表現意圖達到準確的傳達，這對于招貼設計設計的信息與情感傳達來說至關重要。因此，對傳統，去探尋和挖掘蘊涵在它們背后的“意”，將已在中國民眾心中形成共識的傳統圖形的“意”，延用到現代招貼設計中來，從而延伸出更新更深層次的精神理念，使其更具有文化性和社會性。 

現代招貼設計的構建正處于急速發展時代，在全球一體化形式的帶動下，經濟和技術的發展給我國的設計帶來了良好的契機，但我們的設計者不應該盲目崇尚西方的設計思想和形式，而讓中國的傳統文化淹沒在紛繁蕪雜的國際氣息中?，F代招貼設計的構建不在于有這一藝術形式，而在于這一藝術形式是否獨具有特的中國文化特色，是否對中國的傳統文化予以傳承，這才是中國設計者任重而道遠的設計目標。 

 

參考文獻： 

[1]貝莉.《談現代標志設計中的傳統理念的傳承》蘇州大學學報，2004 

[2]王序.《靳埭強平面設計師之設計歷程》 中國青年出版社，1999 

篇10

在中央美院三年讀博期間，我與少波是同學。我是從西方美術史轉入對現代設計史論的研究，而他則要經歷從一個純粹的平面設計師到理論與實踐相結合的專業博士的轉變。在研究生宿舍，我們住樓上樓下，常在晚飯后，敲開他的門就一些藝術設計和論文方向的問題進行切磋。我見過他“沒完沒了”地對一張海報的細節進行微調，也在他那里見證了“俊黑體”（原先被他稱作“大劇院體”）和“字之城”等設計項目最初推進的過程。我幾乎從來沒想過將來會在少波所關注的這些設計問題上傾注精力，可是在留校工作之后，卻總是要研究一些少波曾經涉獵過的領域，為此，還常常要打長途跟他溝通、向他請教。雖然我們的學術觀點并不完全一致，但我總是能夠從我們之間熱烈的討論中獲得研究的靈感和啟發，而且少波對我也從來不吝嗇他在這個行業中多年積累的經驗和體會，這使我一直心存感激。我從我們多年的友誼中獲益良多，在這種坦誠的交往中，我也對少波的學術興趣和專業成績有了更深入的了解。

少波對平面設計專業最核心的一個關注點是字體設計?！白煮w設計”很多時候也被稱為“文字設計”，其概念在英文里面所對應的是Typography這個詞，而不是Typeface＼Font＼Letering之類的概念，因為后者專指的印刷字體設計（有時亦包括相對規范的手寫體），現在也是指那種標準化的、系統化的用于日常文字交流的字體，而Typography這個概念則既包括Typeface＼Font＼Letering所具有的意涵，又包括那些在一個版面上對于文字的設計，可以把字體在版面上做結構性的拆分，也可以按照某種創意風格對一組文字加以排列組合，所以有時候把Typography翻譯成“版式”也可以，但這又不是排版（Layout）的概念。對于一般設計師而言，在平面中處理幾個或是一組文字的設計，是常見的、容易的。對于專業字庫的設計師來說，成系列的、按部就班的生產字庫產品是他們的日常工作，也不難理解。比較難做到的是對兩者的綜合駕馭：既能夠合理的掌控成套的字庫設計的系統性、合理性和易讀性，同時又能夠在海報、標志等平面設計作品中充分發揮設計創意；既能夠在平面設計創意中充分顯示字體設計專業性，同時又能夠將設計創意延伸到系列化的字庫字體的生產和研發。少波很早就意識到了溝通設計創意和字庫設計的重要性，并一直不辭勞苦、不避繁難的在這兩個領域左突右沖，如今已經可以說是“兼善皆能”。事實上，這些工作巨細無遺、費心耗時，需要誠懇和踏實的研究態度，而這恰恰是許多醉心于創意經濟的職業設計師從來都不愿意做的。 但是，少波卻一直強調字體設計對于設計學科的“基礎性”作用，并在10多年前在這個領域就得到了國際性的認可。早在2002年，少波設計的“禪”文字就曾獲得過日本Morisawa國際字體設計評審委員獎。這款字體的設計語言自然是來自書法，但是他并沒有執著于某一種書體的筆形、筆畫，而是創造性的把一種極為簡樸的筆形與禪宗所講求的清凈澄明之境結合到了一起?！岸U”文字的設計，結體疏朗，圓融大方，字形清新秀麗，得自然之趣又不失雋永。這不禁讓我想起唐代高僧永嘉禪師所詠：“心境明，鑒無礙，廓然瑩徹周沙界。萬象森羅影現中，一顆圓光非內外。”（《永嘉證道歌》）此后，少波對于字體設計的研究一發不可收拾。

通觀他這些年的設計探索，我想，他的字體關注大致可以分為理論和實踐兩部分，兩者相輔相成，相得益彰，并行不悖。比如，李少波對20世紀中文黑體字的歷史很有研究，他的博士論文就以此為題目。記得當年他想以這個研究作為自己博士論文的研究方向時，許多老師和同學都覺得題目太小，但他仍舊堅持“小題大做”“小切口，深挖掘”的做法。最后證明，他的選擇和決定是完全正確的，他的論文選題視角也為后來幾屆博士生的論文選題提供了重要的參照。在研究黑體字的同時，他開始為國家大劇院設計專用黑體字，經過5年多的調整和深化之后，原初的創意最終演化成為包含粗、中、細、纖等6種字體的俊黑系列，并于2014年由方正字庫全面推向市場。應該說，俊黑系列是近年來黑體字設計的佳作。漢字的設計以前是很難做到嚴格的幾何化、理性化的，俊黑體的設計筆畫細節設計的嚴謹理性，與現有黑體字相比，這套字體風格更加前衛現代，可以類比于西文無襯線中的幾何體（先鋒派無襯線）。事實上，強調字體的系統性、規范性，在字體設計過程利用幾何法則對字形細節進行規范，是西文字體設計中常用的方式，但在中文字體設計中，由于種種原因，以前卻很少被嚴格的遵循和運用。而少波在俊黑創意初始，就決意將其設計與國際通行的做法一體通用。在字型結構上，俊黑體采用“完全對稱”手法處理相關字形（如山、來、余），使這套字兼具了美術字的特征。傳統的黑體字設計受宋體字的影響，其實也是“橫輕豎重”的，俊黑體的設計則用“橫豎等粗”來構成基本筆畫，可以說是對中文黑體字設計傳統的一個突破。這種設計在功能上既可滿足傳統紙媒的需求，亦可滿足屏顯需求?！皠偂迸c“柔”兩種決然不同的性格相濟一體，使字體的整體特征十分鮮明；充滿了西方理性的光彩與東方感性的韻味。

顯然，少波在黑體字的成績，很好的體現了他將理論研究與設計實踐相結合的能力。除此之外，李少波對書法字體的應用設計和民間文字的設計現象也進行了深入的研究。據我所知，將傳統書法的結構、韻律與現代平面構成相結合一直是他關注的一個重要內容。在中央美院讀博期間，他就與我以及一些研究書法的同學多次提及“書法設計”的問題。他認為，作為一種古老的視覺藝術門類，盡管書法本身的實踐和理論系統都十分完備，但是從平面設計的角度來看，一揮而就的書法字體并不能直接成為視覺傳達的載體，必須從設計和傳播效果的角度對作為手寫體的書法字體進行深加工和再設計。此外，他還組織過一個“字之城――中國城市文字字體研究”的設計研究項目，對作為“草根”的民間文字設計現象進行了廣泛而又深入的調研。這個“下里巴人”的文字世界可以說像野草一樣充滿了勃勃生機，但以前卻從未受到過設計界和學術界的重視。自從少波提出“字之城”的概念并推進這個設計研究項目之后，追隨者越來越多。不僅一些學校的研究生把民間文字設計現象當作課題進行研究，就連實驗藝術領域也冒出了不少相關的作品。這些后來者可能未必直接受惠于少波的想法和研究，但卻足以證明他在文字設計領域的先見之明和開拓性。

李少波近些年主要研究對象是對中國的教科書專用字體的設計研究?！敖炭茣w”是日本人提出來的一個概念，有時也被稱為“學參書體”，專門針對小學生的語文教育，在日文的字體設計中是很重要也十分專業的一個字體設計種類。由于教科書體是構成中小學基礎教育的一個重要組成部分，所以它不同于一般的字庫種類，在具備功能性要求的同時，他必須滿足文化傳承和促進語文教育的目標。中國在這方面不能說沒有基礎。民國時期，寫漢文正楷原稿的高云塍、寫華文正楷原稿的陳履坦，他們的工作原本就是給中華書局和世界書局謄寫小學生教科書的。這兩款經典的楷體字在建國后經過簡化字運動的洗禮重新設計，多年來一位為我國的中小學的語文教育默默的貢獻著其獨有的力量。可以說，用楷體印刷我們的中小學教科書是歷史傳統使然，將楷體作為教科書體也是集體默認的結果。但是從語文教育、兒童心理、文化傳承等各方面對教科書體的設計進行客觀的研究和審視，進而提高教科書體的設計水平，在當代中國的文字設計界還是一個空白，而且從語文教育的角度看，確實也是當務之急。所以，李少波在這方面的工作就顯得尤為重要，其成果也很令人期待。

我們知道，現代國家的發展和城市生活的改善，要依賴公路、軌道交通等基礎設施的提高和完善，這些大體上都屬于物質文明的范疇。其實，一個民族的文化和審美素質的提升，也需要進行基礎設施的建設和提升。如果說，語言文字是一個民族精神文明最重要的基礎設施，好的字體設計無疑是對它最重要的一種提升和維護。少波以飽滿的熱情，在這個極為重要卻又一直默默無聞的領域傾注了如此多的精力，尤其值得欽佩。這種忘我的投入，顯然已經不是簡單的專業興趣可以概括，在我看來，正是一個設計師自覺的文化擔當意識使然。