小學美術知識體系范文

導語：如何才能寫好一篇小學美術知識體系，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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一、高職院校美術教育概述

（一）高職教育的教學特點

高職教育是高等職業教育的簡稱，高職教育具有如下特點：一是以培養技術應用能力為主線，為社會培養基礎理論知識牢固、技術應用能力強的社會緊缺型人才；二是以“應用”為教學主旨和特征，圍繞著“應用”構建教學課程和教學內容體系；三是“雙師型”教師隊伍成為高職教育的特色。

（二）高職院校美術教學的特點

與普通高校重在培養高素質學術型研究人才不同，高職院校美術教學的人才培養目標是為社會培養高素質技能型人才，也就是說高職院校美術教學重在實用性。這是高職院校美術教學的最顯著的特點。在此基礎上，高職美術設計課程體系的涵蓋面非常廣泛，幾乎包括了人類生活的衣食住行各個方面，開設的課程主要包括設計概論、中外工藝美術簡史、廣告設計、圖案基礎、字體構成、解剖與透視等。

二、高職院校美術教學中存在的問題

（一）高職美術專業設置不夠科學

就目前我國高職院校美術教學而言，它的發展還不夠完善，很多高職美術教學的方向不夠明晰，專業設置比較混亂，并且不同高職院校的認識有所不同，在專業設置和教學重點方面必然存在著一定的差異性。

一般說來，理工科類高職院校開設的美術專業側重于計算機技術、軟件開發技術、動畫設計開發等方面，缺乏美術的理論性與藝術性；文科類高職院校在開設的美術專業方面則側重于美術基礎、美術素養等，缺乏實用性和操作性。這些美術專業設置的不合理嚴重阻礙了我國美術產業的發展。

（二）高職美術專業師資力量薄弱

我國高職美術專業尚處于萌芽狀態，許多高職院校缺乏專業性教學人才，師資力量普遍較為薄弱。就我國高校而言，真正從事美術專業教學的人才占的比例并不多，大多數美術專業的教師都是其他專業的教師兼任，有的高校領導認為美術專業與計算機專業、影視動畫專業相近，因此，很多高校的美術專業教師由計算機專業教師兼任，這雖然暫時解決了美術專業的教學問題，但同時由于缺乏成熟的師資力量和專業性的美術專業教材，極大地限制了美術專業人才的培養。

（三）高職美術專業教育與市場需求脫節

受商業市場理念的影響，現代美術的藝術性逐漸削弱，商業性逐漸增強。但是，在高職院校實際的美術專業教學過程中，卻過分強調美術專業的藝術性，刻意忽視掉其商業性，這就導致了部分高職院校美術教育與市場需求相脫節，高校培養出來的美術專業性人才也不是市場所需的美術專業人才。

三、高職院校美術教學改革對策分析

（一）科學設置影視美術專業

高職院校在設置美術業的過程中，一定要明確美術專業培養方向，科學設置影視美術專業。在美術專業的設置上，要充分考慮到理工類學生和文科類學生的特點和需求，在理工類中加入理論性的東西，增強理論性，在文科類中加入操作性的東西，增強實踐性。在美術專業規劃、課程安排以及教材的使用方面，要實行數字技術與傳統美術相結合的培養方式，寬基礎、分模塊、理論與操作并重。具體說來，美術類高職院校的美術專業應重點強調美工類人才的培養；綜合類高校的美術專業應將教學重點放在綜合實力的加強方面，增強美術專業人才的綜合實力，提高綜合教育水平。

（二）多途徑強化美術專業教師的專業素質

美術專業教師的素質直接關系到高職院校美術專業教學的效果，因此，多途徑強化美術專業教師的專業素質是培養美術專業人才的必經之路。為此，高職院校美術專業教師招募的時候，要遵循公開、公平、公正的原則，堅決杜絕“關系戶”，為美術專業招聘高素質的專業性教師；與此同時，為了保證現階段高職院校美術專業的教學質量，就必須對在職教師加強專業性培訓，定期或不定期地開展專題性講座，提高在職美術教師的專業素養，為培養美術專業人才奠定基礎。此外，還可以將社會上一些經驗豐富的業界人士請進校門，聘請他們做專業性指導，給高職院校美術專業教學增光添彩。

（三）加強和改善高職院校美術專業基礎設施建設

目前，我國很多高職院校的資金都是依靠政府等相關部門的支持，在這一情況下，高職院校美術專業軟硬件設施建設相對比較落后，學生所學知識必然與美術產業的實際發展相脫節，無法培養美術產業的緊缺人才。為了改變這一現狀，政府部門必須高度重視高職院校美術基礎設施建設，加大資金支持力度，為高職院校美術專業的發展做好后勤保障，同時，各大高職院校也要多渠道匯集閑散資金，進一步完善美術專業教學所需的軟硬件設施，為美術專業教學提供便利。

（四）圍繞市場需求培養市場所需人才

由于高職院校美術專業教學重點與市場需求相脫節，一方面大量的高職院校美術專業畢業生找不到合適的工作，另一方面市場上缺乏專業對口的高素質美術專業方面的人才。為了改變這一現象，高職院校美術專業教學就應該以市場需求為導向，市場緊缺什么樣的人才就重點培養什么樣的人才，市場需求什么就將教學重點放在什么地方。因此，高職院校美術專業教學應以市場需求為導向，密切關注和分析市場上美術產業的發展，立足市場需求實際，以市場需求為導向，培養市場緊缺的美術專業人才。

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【關鍵詞】多媒體；教學；管理；平臺

隨著數字化校園的推進，多媒體教學已經成為高職教育教學環境的重要組成部分。通過多媒體教學包含動畫、圖像、文本、聲音等信息，同時刺激學生的多個感觀，提高他們的學習積極性，促進學生形象思維能力的發展，增強教學過程的普遍性和交互性，提高教師教學和學生學習的效率。近幾年多媒體設備及技術發展迅猛，如何設計和合理使用多媒體教室已經成為多媒體管理工作的要點。

浙江金融職業學院實踐教學中心負責，我院多媒體教室及網絡機房的建設與規劃，學院也在現代化多媒體教學設備、設施方面不斷投入大量資金，極大地豐富了教學手段，也促進了教學質量的提高。下圖為我院多媒體教學管理平臺框架圖：

1.多媒體教學管理平臺現狀

1.1 多媒體教室預約使用與管理

1.1.1 教務排課、預約及查詢

我院多媒體集中控制系統提供教務排課、預約及查詢功能。排課人員利用系統現有資源（教室類型、樓層信息、教師名單、課程名稱等資源）進行快速排課，有效減少排課人員的工作量。教務排課結束后開放教師個人預約及修改功能，教師按工號及密碼登陸，進行查詢、預約修改及調整。學生通過查詢功能明確課程信息、上課時間及地點，教師通過查詢了解教室預約情況優化課程預約，多媒體管理員通過查看各樓層教室的使用情況，對空閑教室進行統一調配和臨時調用。

1.1.2 數據信息統計

數據統計功能可以對單個教室的使用課時數及使用頻率，投影燈泡的使用時間進行統計，一方面這些數據可提供學校作為數據采集的基礎資料，另一方面也是管理員對設備進行維護的依據。另外數據統計功能還能列出預約未使用教室的教師清單，可供教務處用于整頓學院的教學秩序。

1.1.3 信息公告平臺

信息公告平臺提供多媒體使用說明及操作指南，供老師自助機觀看學習。相關培訓及故障處理進程信息。教師可通過平臺留言，把上課時遇到的問題、使用需求、改進建議等信息反應給管理員，管理員在空閑時段統一回復各位老師的問題，使管理更人性化。

1.2 多媒體教室緊急故障處理機制

1.2.1 軟件及使用問題緊急處理機制

老師上課遇到各類使用問題可以通過講臺提供呼叫幫助按鈕發出幫助請求，管理員在控制室收到服務器傳來的幫助信號，通過語音系統向老師了解故障情況，同時通過遠程控制接管多媒體教師終端，并在監視器畫面的配合下指導老師完成部分簡單故障的處理，極大的提高管理員的工作效率，減少管理人員來回奔跑各教室處理問題的次數，對課堂教學的影響也降至最低。

1.2.2 硬件問題處理機制

硬件問題需管理員親自到教室排除故障，能在較短時間內處理則當堂快速處理。對于不能馬上解決的硬件故障，通知相關老師到備用教室進行授課（我院每20個多媒體教室配備一個備用教室），然后召集相關人員進行維修，并把維修進程及時通報使用該教室授課的相關老師，以便教師作出合理的安排。

1.3 多媒體教室設備日常維護與管理

1.3.1 軟件采集與安裝

每學期期末向個系部教師采集下學期需安裝使用的軟件，采集完后由軟件使用教師自帶軟件在規定時間內配合管理人員在相關授課教室進行安裝調試，下學期開學后便能快速投入使用。對采集安裝完成后另需增加安裝的軟件，由教師提出申請，經同意后另行安裝。

1.3.2 計算機病毒隱患

大多數教師都有深刻的印象，多媒體教室用過的U盤或者其他便攜存儲設備，用完后必須要殺毒，不然自己的個人電腦一定不能幸免。我院的多媒體教師機一律采用具有硬件還原卡保護功能的臺式電腦，用保護卡分區工具將硬盤分區，并設置系統分區為“每次重啟后還原”，這樣每次使用后系統將自動恢復到初始狀態，清理了教師的使用痕跡，也避免了病毒的傳播。管理員無需定期清理使用痕跡，也無需因病毒影響而頻繁重裝系統，極大地減少了管理員的工作量。除系統分區外留出1個自由存貯分區提供教師存放PPT及課程相關資料。系統內安裝防火墻及殺毒軟件，禁止光驅及外接設備的自動播放功能，這樣在較大程度上可以減少病毒對使用帶來的影響。建立校園內部FTP，提供課件、視頻教材及常用工具軟件的下載，對上傳文件進行權限管理和格式控制，這樣能較好避免教師外網下載帶來的病毒危害。

1.3.3 斷電事故

中控服務器應配備UPS不間斷電源，確保服務器不會因為突然斷電出現軟硬件方面的故障，導致中控系統無法正常使用。投影機的致命弱點是短時間內局部溫度過高導致燈泡損毀及元器件的老化，所以要求在突然斷電的情況下投影內部電容可以提供3-5分鐘的內部散熱風扇電量，保證突然斷電時投影能正常散熱（在選購投影機的時候得考慮到這一點）。

1.3.4 設備安全問題

設備的安全主要包括兩個方面，使用安全和存放安全。使用安全上對老師進行統一的操作培訓，使其了解操作的流程，確保教師在不出現故障的情況下能順利使用。多媒體講臺在訂制時應進行防水及防漏電設計，避免教師打翻茶水流入講臺內部引起的短路或漏電帶來的危險。存放安全上，對外部設備應加鎖保護（如投影機）。講臺應合理設計，前部主機位置開孔留出電腦電源開關及USB接口，方便教師使用。后部設計為能上鎖的可拆卸擋板，以便維修。這樣可有效保護各設備的安全，延長犯罪分子的作案時間，為保衛工作贏取時間。中控的報警功能可以有效提高設備存放安全性，當某一設備脫離待機狀態，中控即向多媒體集控室及保衛集控室發出報警，以便相關人員能及時趕到現場察看設備狀況。

2.改進和優化平臺，提高多媒體教室的使用和管理效率

2.1 設備的采購與安裝集成是改進和優化平臺的基礎環節

設備的穩定性及擴展性在多媒體教學應用中顯得非常重要，所以在采購設備之初就應該特別留意。中控設備應選用，運行穩定，兼容性好，擴展性強，操作簡單、售后服務到位的產品（具有防盜報警裝置及語音對講等輔助管理功能的更為理想）。投影機的選購應遵循功能實用，效果理想，散熱良好，故障率低，能持久工作的原則。講臺應采用厚度適中不易變型的鋼板壓制成型，焊接位置要精確，以確保各類精確設備可以正常安裝及使用。在講臺的適當位置設計收納盒，用于存放鼠票及無線話筒等設備。各項設備的集成以達到控制目的為前提進行合理的布局及走線，集成后再進行整改費時費力又費財。

2.2 教務排課系統和中控系統完全統一。

目前許多高校都是排課和多媒體控制系統各管各家，這樣就存在一個數據導入的問題，排課系統的數據格式、字段名稱等如果與中控系統的數據格式及字段名稱不能統一或者通用，那么需要對排課系統出來的數據進行格式轉換，使其符合中控系統的要求，這是一個非常煩瑣的過程。另外導入數據時也易發生錯誤或出現遺漏，所以中控系統如果能夠直接提供排課功能是最佳的選擇。

2.3 監控的使用設想

教室應安裝有視角調節功能的監視設備，將監視器視頻分兩路，分別連接到保衛處監控電視墻及多媒體集控室監控電視墻，保衛處通過監控視頻了解設備的安全情況，多媒體管理員通過臨視畫面進行故障處理。同時監控還可以用來錄制上課教師的視頻，以便學生課后使用或作為網絡教育的視屏教材。

2.4 中控系統獨立布設局域網，加強網絡安全

外網與中控系統系統網絡分開鋪設，中控系統網絡不與我網相聯，避免因外網問題導至多媒體教室的使用異常。（教室內另有上網端口提供外網的訪問）這樣即使外網出現網絡故障中控系統仍可以獨立使用，同時也避免了病毒及黑客對中控系統的攻擊。服務器應設有緊急通道，在出現緊急情況時，只要斷開與服務器的通訊線路，所有教室端默認插卡后無需驗證即可開啟使用。另提供備用服務器一臺，在主服務器出現故障時，可直接使用備用服務器，不會對正常使用造成影響。

在高職數字化校園進程中，多媒體教學管理平臺的設計和使用的合理性是近年來比較突出的問題，也是急需解決的問題。筆者能過此文分享一些多媒體實踐管理經驗，希望起到拋磚引玉的作用，使廣大教育工作者找到更好的多媒體教室管理方法,來滿足高職院校的現代化教育迎合時代的需求。

參考文獻

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[2]林桂亮.高等院校多媒體教室設備的維護[J].廣東科技,2007.04.166,47-48.

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微課是當前在線視頻教學的一大趨勢。微課是指按照新的課程標準及教學實踐要求，以視頻為主要載體，記錄教師在課堂內外教育教學過程中圍繞某個知識點或教學環節而開展的精彩教與學活動全過程。“微課”的核心要素是微教學視頻， 一般以5～8分鐘為宜，具有相對的獨立性、完整性、針對性，強調“做中學”、“用中學”。

1.小學美術課微課的設計原則

1.1 微課的目的

微課既不是實際課堂教學的微縮版，也不是簡單地展示教案和教學視頻，微課的出現就是快速解決學生急需的問題，使他們能夠立刻運用到實際生活中去。一旦學生能夠解決實際問題，則可帶來為教師和學生減負的意外效果。

1.2微課的內容

微課程應用較多的領域是職業教育。這是因為職業教育更注重解決實踐中的問題，而不是構建理論體系。解決問題可以理解為“成果輸出”，構建理論可以理解為“理論輸入”。美術課微課的內容也應該注重“成果輸出”，而不是注重“理論輸入”。

1.3微小性與完整性

微課可以被形容為：“麻雀雖小，五臟俱全。”即要在很有限的時間內完成一個完整的主題，即小學美術課微課的內容必須是一個完整的知識點，同時，這也保證了學生所學知識的完整性。

1.4 技術是輔助

微課屬于信息化教學，在微課中，各種動畫、視頻技術能夠幫助我們更好地展示學習內容，但是，微課歸根結底是教學的藝術，而不是技術的展示。我們在制作和評判微課的過程中始終要牢記，技術只是輔助手段，切勿舍本逐末。

2.《美術與傳統》的微課教學設計

現以《美術與傳統》微課為例，相關微課教學設計方案如表。

3.小學美術微課開發制作過程

3.1 組成制作團隊

在微課制作之前，應當組成一個相對固定的小團體。首先，成立小團隊有利于減輕制作者的工作量，讓團隊內每個教師有更多的時間和精力來處理每一個細節，起到提高制作質量的作用，同時又能夠降低制作壓力。同時，當有人靈光乍現，拿出更好地局部設計時，無論這個設計來自團隊內還是團隊外，都便于團隊進行交流調整，以提高微課質量。

3.2 教案設計

教案設計也可以看成是教學內容安排。好的教學內容安排能夠讓人更簡單地了解微課的構成。教案的存在，可以讓學生在觀看視頻之前接受理論化的知識體系，使其在觀看視頻時能夠更好地了解每一個步驟的意義，也可讓學生觀看完視頻之后，按照實踐――理論的方式進行學習。

3.3 視頻設計與制作

微課視頻時間較短，因此制作不宜太復雜，講課過程中要注意條理清晰。對于不相干的問題或者理論，完全不需要在視頻中進行表達。如制作者覺得確有必要，可以將這部分放到教案里面去。視頻是整個微課的精華所在，在設計時應做到節奏鮮明，主題突出，能夠激起學生的學習情緒。

微課的主要工作體現在視頻的制作上。目前，制作微課視頻的方法有三種：外部視頻工具拍攝、屏幕錄制、專業微課程制作軟件。

3.4 練習設計與評價標準

微課主要是描述了解決問題的過程，那么在微課展示了這個過程之后，制作者應當提供一個練習素材供學生進行操作，以便學生能夠學以致用，更好地掌握學習內容。最后還需要給出評價標準，以便學生對學習情況進行自我評價。

3.5 微課的

微課制作完畢之后，還需要將微課在網絡平臺上，以便學生能夠方便地獲得相應資源。教師可以考慮將微課在QQ空間、微博或者各類專業教育平臺（如世界大學城等）。

4.結語

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一、圖文結合的內涵和主要形式

圖文結合是集思想性、知識性和趣味性于一體的創作方式，以學生原有的美術知識體系的寫作水平為基礎，以促進學生學習生活化為主要目標，根據學生的成長、發展規律和素質教育理念，在尊重學生、理解學生的基礎上，將圖像和文字完美結合，為學生的美術學習開辟一條更加快樂而自由的途徑，使學生能夠充分發表自己的情感理解和見解，給予學生更多的學習和發展空間。圖文結合主要具有直觀性、實驗性和自由性的特點。圖文結合主要由隨記和繪畫日志，插畫和文字結合，象形文字的圖像等形式所構成。隨記和繪畫日志主要是通過即興發揮和表達，展現當前學生的思想情感。插畫和文字結合的方法是比較有代表性的圖文結合方法，學生可以根據自己對圖畫的理解，自由進行創作和文字描述。象形問題的圖像方法主要是通過利用一些圖形代表文字，比如“日”“雨天”等文字，可以利用象形文字代替。

二、圖文結合在小學美術教學中運用的具體策略

圖文結合在小學美術教學中的運用，主要通過圖文結合的教學準備階段、教學實施階段和教學總結階段三個階段完成，以下為對這些階段的具體論述。

（一）圖文結合的準備階段：制定明確的教學目標

在小學美術教學過程中，教師首先要注意改革和創新教學方法，樹立因材施教的教學理念和以人為本的主導思想。多元智能理論中指出：“個體之間的確存在著智力的差異，但是這個差異是由于每個人都有著不同的智力組合”。小學生由于智力因素和情感因素等方面都存在一定的差異，所以小學生的學習能力和對知識的理解能力等方面也會參差不齊。傳統的小學美術教學模式較為單一而枯燥，學生的學習興趣較差，教學往往會產生“事倍功半”的教學效果。新課程理念下，小學美術教師應該注重學生在教學中的主體地位，利用圖文結合的方法，豐富小學美術教學的內容，擴展學生的美術知識，增加小學生對美術知識的情感理解，滿足新課程理念和素質教育理念對小學美術教學的要求。如在美術圖文結合教學指導之前，美術教師首先要明確本堂課程的三維教學目標，即知識與技能、過程與方法、情感與價值觀念。在指導學生對“兒童畫”這一項美術知識的學習過程中，首先要指導學生學習兒童畫創作的要素和色彩搭配的技巧，滿足知識與技能目標的要求。其次可以通過繪畫實踐、繪畫指導，指導學生將所學習的知識與技能完美融合，在實踐中感受兒童畫創作的樂趣和文字結合的意義，滿足過程與方法的目標要求。最后為情感與價值觀念目標要求，可以通過學生的親身體驗，提升學生對美術創作的熱愛之情，形成一定的美術創作思維和美術創作能力，并充分感受到美術學習的樂趣，使小學美術教學產生“事倍功半”的教學效果，為學生接下來的美術學習奠定良好的基礎。在小學美術教學的過程中，教師要注意根據每一位學生的實際學習能力和性格特點，制定明確的教學目標，滿足每一位學生對美術學習的需求，使學生能夠感受到美術學習的樂趣和美術的無限魅力。

（二）圖文結合的實施階段：激發學生的學習熱情

法國著名的思想家、文學家羅曼•羅蘭曾經說過：“生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛?！泵佬g存在于我們生活的每一個細節當中，如茶杯上惟妙惟肖的花紋圖案，課文封面中五彩斑斕的色彩搭配等。圖文結合在小學美術教學中的應用，能夠使學生更加細心地觀察生活，將生活元素融入于小學美術教學活動當中。這種方法能夠在充分激發學生學習興趣的基礎上，提升小學生的觀察能力，使他們獲得更多的活動體驗。美術教師可以在指導學生學習一段時間的美術繪畫技巧之后，采用任務驅動教學法，在新年來臨之際，為學生布置“制作屬于你的個性賀卡”的任務。教師首先利用多媒體等信息技術手段，為學生播放一些有關“新年”的圖片、視頻或者資料，增加學生對新年的直觀理解。隨后，學生可以根據課堂所學習的美術知識和美術技能，進行自行創作，將文字和圖畫相結合，這種方式能夠有效展現學生的美術技能，發散學生的思維，展現學生個性特點。在學生創作的過程中，教師要注意走到學生中間，仔細觀察每一位學生的創作方法和圖片表現，對于一些繪畫過程中存在問題的學生，教師要及時進行疏導和糾正，引導學生向正確的思維方向發展，給予學生更多的創作靈感。正如愛因斯坦所言“：興趣是最好的老師”。枯燥而單一的“灌輸式”教學方法無法激發學生的學習興趣，學生美術學習的積極性和主動性較差，而圖文結合的方式，能夠使學生在圖文結合的過程中感受美術學習的意義，從而更加喜歡美術學習，形成良好的學習氛圍。

（三）圖文結合的總結階段：評價學生的創作作品

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隨著新課改的進行，在小學美術教學中，教師要改變傳統的灌輸式教學方式，從學生的興趣出發進行教學設計，使他們對美術學習充滿興趣。只有在興趣的指引下，學生才能產生積極主動探究知識的欲望，才能逐步形成自主學習意識，為以后的學習和發展提供有利條件。在教學中，教師要把學生放到學習的主體地位上，引導他們進行積極主動的學習，使他們在探究過程中掌握美術知識，提高美術技能。在讓學生進行探究時，教師要擺脫形式主義，為他們提供充分的時間和空間，讓他們進行充分的思維和分析，使新知識和舊知識之間建立有效聯系，促使他們美術知識體系不斷完善，有效提高他們的美術綜合素質。在教學中，班級中的每個學生具有獨特的思維，在他們進行美術創作時，會根據自己的想象和美術能力進行創作。教師在評價學生的美術作品時，要肯定他們的創意，要善于發現每個學生的優點，并對他們進行引導和鼓勵，讓學生在和諧的氛圍中進行美術知識的探究和美術創作，充分激發他們的參與積極性，使學生樹立學好美術的信念，提高課堂教學效率。

二、創設豐富的教學模式，提高學生的美術技能

在教學中，教師不僅要讓學生掌握美術繪畫技巧，還要培養他們的審美能力和創作能力，讓學生的綜合素質獲得提高。教師要從小學生的興趣出發，創新教學模式，激發學生的探究積極性，讓他們在自主學習中提高美術技能。

1.采用直觀教學模式。小學美術教學中，一些美術知識比較抽象，依靠學生的自主探究很難讓他們理解和掌握。在教學中，教師要通過具體的美術教具來使這些知識直觀呈現，讓學生在直觀感受中理解和掌握知識，在提高他們學習興趣的同時，讓他們掌握豐富的美術知識，促進他們美術技能的提高。例如：在教學“主次分明的構圖”一課，構圖的要點很難讓學生在探究中理解，這時，教師可以準備一些生動、直觀的圖片來進行構圖展示，通過把這些圖片進行移動來讓學生觀察如何構圖。在直觀的探究過程中，學生很容易學會構圖的技巧，并在繪畫過程中正確進行運用。

2.創設趣味性教學環節。由于小學生的年齡教學，在美術學習過程中，他們很難長時間保持精力集中。在教學中，教師要根據教材內容創設趣味性的教學環節，激發學生的探究欲望，使他們在主動意識的支配下進行學習，充分發揮學習的主動性，提高學習效率。例如：在教學過程中，教師可以把學生分成小組，給他們規定一個繪畫主題，讓他們進行比賽，看看哪個小組的作品最有創意。在競爭的氛圍中，小組中的每個成員都積極地參與進來，發揮自己的聰明才智，使課堂氛圍在緊張、活躍的狀態下進行，既培養了學生的團隊合作精神，又提高了學生的美術繪畫能力，使課堂教學效率大大提高。

3.結合多媒體進行教學。課堂教學要適應時代的發展，運用電教多媒體可提高教師的工作效率，把教學的重點和難點通過圖文并茂來傳達給學生，喚起他們的審美知覺，開啟他們的聯想，培養學生對美術的特定情感，且有益于創造良好的學習氣氛，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造，既有助于發展學生的形象思維能力，也有利于培養學生的創造能力。在小學美術課堂教學過程中，運用多種媒體技術手段進行美術作品的欣賞，可為學生創設形象真實的生活情境，把學生帶入作品中，使學生有如見其人、如聞其聲、身臨其境的感覺，有效激發學生的學習興趣和欣賞水平。如在教學“藝術剪紙”時，運用多媒體課件進行教學，上課時用PPT展示剪紙的圖片，一幅幅不同風格，不同種類，不同題材的剪紙都展現在學生的眼前，從而激發了學生學習的積極性，使他們積極投入到知識探究中。

三、注重繪畫能力的培養，培養學生的創新思維

在小學美術教學中，教師不僅要讓學生進行美術知識的探究，還要給他們提供繪畫的機會，使他們通過不斷的練習，領悟繪畫技巧。在進行繪畫過程中，教師可以讓學生根據生活中的事物進行想象和創作，讓他們在不斷地嘗試和創作過程中促進創新思維的發展。因此，在教學中，教師要引導學生進行經常性的繪畫練習，讓學生在練習過程中掌握繪畫技巧，并在練習過程中加入創新元素，提供繪畫能力。在學生剛開始進行繪畫練習時，他們會遇到很多困難，如畫的速度很慢、不能很好地反映自己的想法等。這時，教師要鼓勵學生堅持下去，不斷地進行練習，繪畫能力會不斷提高，同時使他們的創新思維獲得有效發展。

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我們傳統教學模式，教師注重學生知識體系，對能力體系與素質體系不重視?，F在企業對人才的需求是一個綜合性，高素質的人才。教師在教學過程中，教學理念必須發生根本轉變，在課堂上角色發生了轉變，現在授課的過程中，是以學生為課堂的主體，教師的教學活動要以學生活動為依據，教師要設置教學情境，搭建教學平臺讓學生充分展示自我。首先讓學生自己闡述作品的由來，自我先評價作品質量，在讓其他學生進行評價，最后教師總結。改變大家都按教師的要求去創作，這樣能培養學生創新能力，為將來自己獨立完成作品打下基礎。在人才培養目標上要發生轉變，重注重學生知識體系，現在更加重要學生應用知識的能力，讓學生掌握學完這些知識能解決的問題。知識目標，能力目標都是非常重要的，同學在用知識解決解決實際問題過程中，實際對理論知識進一步鞏固，加強實踐知識鍛煉，進一步促進理論知識的學習。但現在在進行教育過程中，要加強對學生素質目標培養，培養學生溝通能力，寫作能力、語言表達能力、創新能力、團隊創新協作能力，這些都是學生的基本素質能力，素質能力的提高，知識能力，實踐能力都會進一步提高，對學生的創新能力培養打下一個基礎。在新的教育模式下，教學方法、教學內容，培養目標都要進行改變，都要以培養學生的創新能力為最終目標，為企業多輸送創新能力強的高級應用型人才。

二、改進學校美術教育的建議

通過對青少年和美術教師為研究對象，進行文化創意調研，提出對美術教育的幾點建議：

1.注重青少年美術教育的培養，對現有的美術教師的文化創意產業的理解，提高對創意的認識。對青少年通過講座，參觀等方式對加強文化創意方面培養，讓美術教育在青少年階段就具有一定的創新意識。

2.提高對中小學美術教育目標的認識。幫助美術教師真正認識到學校美術教育對青少年現在生活和將來發展的作用，即創造力是時代的需求，也是國家和個人成功的關鍵，而學校美術教育是提高青少年創造能力的有效途徑。

3.探究提高青少年創造能力的方法。將與文化創意產業相關的教學內容引入學校美術課堂和課外美術活動之中，同時開發多種提高創意水平和創造能力的教學方法，將提高青少年創意水平和創造能力的教學目標落到實處。

三、加強教學體系的改革

1.完善實踐教學環節。美術教育是一個對實踐能力要求比較強的專業，學生不僅需要理論基礎，這是創意的源泉，但必須有過硬的實踐能力。實踐能力的提高，能更好的對理論知識的理解，在對實踐能力的加強，必須對原有的教學體系進行改革，基于創意產業為基礎，建立實訓基地，為學生實踐能力提高搭建一個平臺，完善實踐教學體系，建立以科學的實際考核模型，加強校企合作，形成一種工廠式的教學模式，讓學生體驗不同的教學環境，提高其實踐動手能力。在教學過程中，有能力的院校讓學生參與真實項目中，讓其承擔一定角色，為今后的工作打下一定基礎，現在企業非常需求有經驗的人才，讓學生畢業以后就能成為一個有經驗的教學能手，為其今后的發展打下一個良好基礎，培養出具有實踐能力強，理論知識雄厚、創能意識強的實用型人才。

2.多元化的課程設置。課程設置方而，打破單一結構向學科多元化、交叉化、系統化轉變，小僅要完善專業課程還應增設與創意產業相關的新課程。根據區域創意產業市場發展的情況，開設市場經濟需要的課程。

3.增強教師能力。教師除了擁有較強的專業知識還應具備實踐能力與創意產業的經驗，成為雙師型教師，同時也可將具有經營經驗的企業領導者請進課堂，講授部分課程。還應增強與國際院校機構與企業的人才介作的機會，選派教師進行國際間的交流，掌握國際創意產業發展的專業知識，增強實踐能力與產業經驗，培養其具有國際標準的知識素養。

篇7

兒童畫表現的是兒童的思維方式，成人認識世界是憑著理性，而孩子則憑著想象。我認為評價學生繪畫作品首先要肯定和鼓勵，用孩子的眼光去欣賞它，贊賞其中點點滴滴的創造，不追求畫面的完美，讓孩子獲得成功體驗，給孩子前進的力量，推進他的創造性活動。其次，要尋找發現學生畫中獨特的想象力，我們在欣賞的同時應鼓勵孩子以說畫的方式來表述自己的作品，共同挖掘作品的獨特魅力，孩子們的畫有內容想象、色彩想象、形象想象，而且聯想方式也不同。如在畫小鳥時聯想到鳥的一家，畫魚時聯想到海底世界，還有科學幻想，奇思妙想，如海底怪魚長出翅膀飛上藍天，恐龍復活統治地球，汽車能上天入地等等。我們應從這些想象入手，抓住點滴不同，給予特別的鼓勵和贊嘆。

如何把學生引入美術這個多姿多彩的世界，應該是基礎教育階段美術教師在教學中努力的方向。其中小學生的創造性思維的培養和發展是美術教學的一個重大課題。美術教育是運用藝術美，自然美，生活美培養受教育者正確的審美觀念，是感受美，鑒賞美，創造美的能力的教育。

小學生繪畫是學生運用色彩、線條、結構等手段來表達自己的思想感情，反映自身生活的一種形式，也是小學生認識美，表現美的重要形式。輔導學生繪畫是要讓他們身心得到全面發展。并為他們提供自由表現的機會，使他們在繪畫活動中體驗愉快的情感。特別是創造才能得到鍛煉。如果輔導老師在學生期間教授“技法，技巧”這就限制了學生思維的發展，使他們的繪畫變成一張張概念的作品、這不符合小學生的身心特點和實際水平。學生在發育時判斷能力較弱，手腕，手指發育還沒有完全成熟，眼、腦、手三者的配合不完全協調，其繪畫基本處于涂鴉階段。他們的作品在成人看來毫無章法，但這恰恰是他們純真心的顯露。小學生繪畫的主要特點就是重興趣，意趣，在某種程度上舍棄形似，造型上多用夸張，變形手法，由于他們的身心特點所決定，他們看到的東西決不是畫面上所表現的東西。在小學階段教師注重教一些繪畫上的技法和技巧這無疑是拔苗助長，過于注重技巧，以像與不像作為評價學生美術作品的標準會使得小學生因為老是體驗不到成功與滿足的愉悅而對繪畫失去信心，所以我們教師在輔導中應多加引導，善于發現，而不能光教技法技巧。在小學初期階段要以多種美術游戲形式來吸引他們，讓孩子們感受到美術活動的快樂，培養其興趣。

小學美術教學的設計要以尊重學生心智發展，激發學生主動學習，訓練學生動手、動眼、動腦，培養思維能力為目的，并向學生滲透健康的審美情趣和良好的品德情操教育。教師在美術教學的過程中，要注重培養與鍛煉小學生對生活的敏銳的觀察能力、對藝術的真善美的鑒賞能力、對形象的記憶能力，以及對構思的想象能力，從而獲得對生活的藝術再創造與表現的能力。小學生普遍喜歡色彩鮮艷、對比強烈、明快的色調。色彩的差異會給學生帶來強烈的對比感受。由于兒童對顏色具有強烈的心理對比感，所以畫起畫來或大紅、或大綠、或深藍、或凝黑，不拘一格，參差錯雜。這是兒童由顏色對比產生的夸張感受的表現。小學美術教學過程中認識顏色的同時培養學生對色彩的感受力、辨別能力，在掌握色彩基本知識的基礎上使學生掌握調色的技能，啟迪學生的直覺思維能力，觀察美、認識美、發現美、感知美。

六歲以上的兒童大腦重量已經非常接進成人的腦重了，他們對周圍的生活觀察越來越細致。他們的具體形象思維逐步取代了意識動作思維，而占據主導地位。這時的兒童，主要憑借事物的具體形象或表象進行思維活動，他們的思維活動中概括性增強了，靈活性也更大了。這也促使兒童有了獨立滿足自己需要的意向，他們需要畫自己的畫。所以教師要尊重小學生，充分運用他們的全部感官和大腦，去面對要畫的內容。小學生畫畫要借助寫生、臨摹、速寫、默寫等繪畫方法來提高自己的繪畫能力。但是，如果把這些方法作為唯一的訓練手段，會使學生養成很多弊病，會助長小學生的依賴性，造成不對照實物或圖象就不能作畫的惡果。因此，必須輔以默寫及其他繪畫方式的練習，以鞏固提高孩子的形象記憶能力，不斷積累眾多的生活感受。使小學生形成概念、嘗試練習逐步形成對繪畫的正確思維方向，并將之納入學生繪畫寫生的知識體系。在掌握學習方法，探索學習規律的同時，促進學生的繪畫知識向寫生能力轉化，使他們體驗美、接受美、聯想美、塑造美。

小學生繪畫的內容有命題畫、意愿畫、裝飾畫和欣賞繪畫。命題畫就是根據教師的要求進行繪畫練習.意愿畫是在教師指導下，由學生自由確定內容的繪畫。裝飾畫是以花紋裝飾某個物體的繪畫，這種畫的構圖要求有一定規律，整齊、對稱和有節奏，體現出圖案的美。欣賞繪畫就是讓學生學會看內容健康、形式優美的畫。小學生的命題畫和意愿畫應交替著畫。裝飾畫可以使學生認識幾何形體的方位，如幾何形體的中心、角隅和邊緣，以發展學生的觀察力和畫畫的計劃性，培養他們的空間幾何思維能力和審美能力。欣賞繪畫揭示給學生一個道理：美術作品無唯一標準、無固定畫法 。引導學生在掌握基礎知識、基本技能的前提下，從個人情感體驗出發，獨立思考，自由探索，掌握自己的學習規律。使學生朝不同方向思考，不拘泥于一條途徑。美術教學中的遷移拓展知識不僅有利于課堂知識的應用，而且有利于課后知識的延伸。如欣賞藝術大師們在寫生基礎上創作的藝術作品。其中有不同手法的頭像作品：線面結合的寫實作品、夸張變形的卡通作品、簡練概括的簡筆畫作品；有不同材料制作的作品：浮雕肖像作品、版畫肖像作品等。孩子的各種基本能力的提高是相輔相成的，抓住了多種思維的遷移，那么，學生的觀察能力、記憶能力自然也會同時得到提高。要想培養學生成為創造型人才，沒有高水平的基本能力做后盾是根本不可能的。通過學生的美術創作，學生的基本能力得到充分的發揮與提高，這就是思維訓練的教育性在美術教學中的具體體現。

美術教學對于小學生具有強烈的吸引力，甚至可以說，沒有一個小學生不喜歡美術。因此美術教學在小學生的思維發展中占有十分重要的地位。美術教學不僅培養了小學生的藝術思維才能、審美能力和審美趣味，而且提高了小學生對美的事物的感受力、對事物美丑的識別力、對美的事物的創造力，以及提高了小學生的審美思維素養和綜合思維素質。所以，小學美術教學與思維訓練的研究也是培養小學生綜合素質的一個研究，對完善小學生素質教育具有實際操作意義。

藝術可以教么？魯道夫?阿恩海姆在他的《關于藝術教育的思考》一文中提出了這樣一個令人深思的問題。他還提到了一則《癩蛤蟆的詛咒》寓言。從而論證了他的關于藝術技巧的不可傳承思想。他認為：人類的心靈主要有兩個方面組成：理智與直覺。直覺是人類的天性，兒童的直覺遠遠超越了成人的直覺，因為成人往往會被經驗、理性的感知所束縛，新掌握的技巧往往會脫離意識的控制，成為第二天性。筆者認為：魯道夫?阿恩海姆所言不教而教中的“不教”，就是你不要過早地用技法技能去規范他；教就是要啟發他、引導他，培養學生良好的美術習慣。傳統美術教育多是圍繞看畫或臨畫為主要內容展開的，以“最終大家都一樣”為結果；美術教學的真正意義基本上沒有得到充分的體現，學生僅有的一點靈感也逐漸在臨摹中泯滅。當然，臨摹能力作為基礎教育的一個組成部分是必需的，但在小學階段，即使臨了也要以能臨出獨特的個性為佳。想像力和創造思維的培養和開發，是現代美術教育最主要的特征之一，兒童畫是兒童特有的一種語言，是兒童對客觀世界的態度和認識，是兒童與我們交流的工具。我們要努力去理解并認識其意義，革新內容；從過程入手，建立新的評價方法。不是為了培養專業畫家，不是專業美術教育?？傊?，兒童美術教育只有從兒童特點出發，真正實現審美、認識、教育（包括智力、情感等因素）三者并舉的功能，才能適應現代教育的要求，才會與素質教育相適應。美術教育與人和社會的發展息息相關。小學美術教育作為美育的一種手段，在促進人的全面發展中起著重要作用。但是，當前我國小學美術教育出現的三種情況卻不容樂觀。其一、美術教育作為學校教育的陪襯和擺設，學校沒有充足的教學設備。美術課只起點綴作用，可有可無。其二、名義上是興趣小組或美術特色班，實為應試教學。其三、把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替美術教育。 結合美術欣賞教學對學生開展一些較為理性的探索、創造性寫實技法訓練，也是相對可行的。當然，我們反對那種把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替美術教育的做法。正如本人上面所述，由于學校沒有充足的教學設備，結合美術欣賞教學對學生開展一些較為理性的美術技法訓練這一構想，在目前大多數學校中依然得不到實施，因而也導致多數愛好美術的少年兒童，由此失去張揚個性發展的機會，從而也埋沒了眾多具有繪畫潛質的孩子。把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替美術教育的做法，也很大程度上泯滅了學生的個性發展，對個人成長發展的可持續性造成了某種潛在意義上的傷害！

篇8

【關鍵詞】小學美術；信息技術；學科整合；探究

【中圖分類號】G620

美術與信息技術學科之間存在諸多聯系，在信息時代，計算機、網絡是美術創作和美術學習的重要工具。因此，美術與信息技術整合教學將會是美術教學的新趨勢，是現代美術教學的新形式。

近幾年來，我校就"美術與信息技術學科整合教學"進行了探索與實踐，下面談談我在實踐中的體會和思考。

一、美術與信息技術存在極為密切的聯系，整合具有必然性。

美術是一門視覺藝術，信息技術通過聲音、文字、圖形、圖像立體地表現信息，它們在呈現信息的方式上都以形象為主?，F代美術中，電腦美術作為美術領域的新成員，有著極為強勁的發展勢頭。目前，計算機已經成為美術創作中應用極其廣泛的工具。而在省編小學信息技術與小學美術教材中，有很多學習內容是相互關聯的。美術與信息技術的整合具有必然性。它們的整合將獲得一個雙贏的結果，既能夠達到美術與信息技術學科的教學目標，又提高學習效率。

二、美術與信息技術整合優化了教學過程，整合具有可行性。

1.欣賞？評述----資源浩如煙海，查找可隨心所欲。

"欣賞？評述"是教育部制定的《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》（以下簡稱《課程標準》）中提出的四個學習領域之一。"欣賞？評述"領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力。

2.設計？應用----強大的軟件供你用，輕輕松松搞設計。

對另一學習領域"設計？應用"，《課程標準》建議"用計算機或其他手段進行書籍封面、文體活動海報的設計"。美術課程中還有許多內容，如郵票設計、賀卡設計、板報設計等，都可以采用計算機設計的手段。像用畫圖、Word、金山畫王等軟件進行較為簡單的圖案設計，用比較專業的Photoshop軟件進行封面設計、廣告設計，并利用計算機光盤中大量的圖像、照片以及材質資料，利用計算機字庫中豐富多彩的字型、字體等，設計出更加精彩的作品來。

3.突破難點，CAI很管用。

CAI（計算機輔助教學）主要是利用計算機的快速運算、圖形動畫和仿真等功能，輔助教師解決教學中的某些重點、難點。CAI課件大多以演示為主，是信息技術與其他課程整合中最為常見的形式。教師可運用PowerPoint等多媒體制作工具，綜合利用各種教學素材，編寫自己的多媒體課件，用圖表、動畫等展示動態的變化過程，形象地演示某些難以理解的內容，用于突破難點，提高課堂教學效率。小學美術與信息技術學科整合教學中CAI主要應用于以下幾種情形：

（1）分析解釋。

CAI可以幫助學生理解美術知識，啟發他們發現美術規律。

（2）提供素材。

美術課程中某些內容可能離學生的生活經驗比較遠，教學時，如果不提供足夠的學習素材，學生將難以開展學習。因此，充分發揮CAI課件的優勢，給學生展示大量的圖片、錄像等直觀信息，可以幫助他們解決困難，提高學習的質量。

（3）對比實驗。

美術是視覺藝術，所以通過直觀的對比實驗能夠很好地說明道理和規律。比如認識冷色和暖色，可通過觀看大量的對比圖片讓學生感受色彩的冷暖差異，這比光憑教師的講解來得直觀、簡單得多。

（4）激發興趣。

《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）解讀》中要求教師"應以各種生動有趣的手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力和想像能力，激發學生學習美術的興趣。"信息技術具有集聲音、文字、圖形、圖像于一體立體地表現信息的功能，使學習情景的創設變得得心應手。比如《茶壺造型》一課，可通過欣賞精美的宜興紫沙壺來激起學生濃厚的興趣。

三、美術與信息技術的整合改變了學習方式，引起了一系列變化。

1.整合改變了學習的方式，同時引起了教學結構的改變。

美術與信息技術的整合使個別化學習成為可能。由于基礎教育中普遍存在個別教育與班額偏大的矛盾，所以個別化教育只是一種美好的愿望。而基于信息技術平臺的學習可以滿足學生個別學習的要求，學生可按照各自的學習速度開展學習，主動利用網絡資源和計算機軟件搜集、處理信息，主動構建知識體系。

"學會合作"是未來教育的"四大支柱"之一。美術與信息技術的整合為合作學習提供了良好的環境。傳統教學中的合作學習往往流于形式，經常是一個優秀的學生講，其他同學聽，或者一個同學畫，其他同學伺候，甚至剝奪了美術基礎較差的學生參與繪畫的權利。而且小組成員的學習成果又不容易整合。在信息技術環境下的合作學習，能夠真正發揮每個小組成員的力量和智慧，便于整合學習成果。

2.整合改變了學生的思維方式。

傳統教學偏重于學生邏輯思維的培養，學生強于演繹推理，弱于概括判斷。而網絡資源浩如煙海，學生在網上可以搜集到許多資源，要合理處理這些信息，就需要學生對信息進行綜合歸納，這有利于培養學生的概括能力。我國長期以"知識為中心"的課程思想導致了學生對文字的敬畏和輕信，所以學生接觸到網絡信息時，往往也會輕信搜索到的任何信息。而學生在搜集到的信息不一致甚至相互矛盾，或者與原有的知識相沖突時，就不得不去思考判斷這些信息的可靠性。

3.整合可能會導致傳統美術技法的弱化。

由于美術中的某些課程的作業可以通過計算機應用軟件來完成，如"封面設計"，學生可通過Word或畫圖等軟件制作出漂亮的作品，不需要使用傳統的顏料、畫筆等工具，也不需要進行傳統意義上的調色，那么他對顏料的屬性可能就不太了解，對顏料調配的方法和技術可能就不熟練。過多地依賴信息技術，可能會導致學生對于傳統美術媒介的不熟悉，弱化傳統美術技法，像中國畫、書法等傳統文化有可能被年輕一代所拋棄。因此，并非所有的美術課程都可以和信息技術整合，勉強整合反而會弄巧成拙，如"中國畫"的學習，應該沿用毛筆、宣紙這樣的工具，以讓學生體驗中國畫的藝術魅力。

4.網絡管理的不完善和信息的良莠不齊可能會帶來某些負面影響。

網絡是一個開放的世界，信息來源廣泛，這為我們提供了許多可供學習的資源，但其中也充斥著許多錯誤的、消極的和不健康的信息，比如在搜索有關維納斯的圖片時，可能會搜索到不健康的網頁，學生出于好奇就會瀏覽其中的內容。這會給判斷能力還不強的兒童帶來負面影響，不利于他們形成正確的審美觀和高尚的道德情操。因此，在教學中除了堅持正面教育、采取安裝網絡過濾軟件等措施之外，還要加強管理。

參考文獻

篇9

在完成教學目標方面：運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

【教學資源運用】方面：小學美術欣賞課以審美教育為核心，在塑造學生的品格，樹立正確的審美觀念，培養健康的審美情趣，完備學生的知識修養以及發達其心智、開發其潛能都具有重要意義。在信息時代，我們小學美術教師應當與時具進，研究更加適應時代要求、更適合現代學生性格特征的新教學模式，網絡資源的知識包容量巨大、覆蓋領域廣闊，是學生進行研究性學習獲得知識源泉的寶庫，具有資源無限開放性和共享性，它彌補了其他媒體傳播方式上的不足。表現在美術欣賞教學課上，網絡就是博物館、美術展覽館和圖片庫。同學們可以方便快捷地通過搜索引擎查找到所需要的作品圖片及其相關背景資料，并可以將學習內容下載保存，再通過軟件進行編輯處理，以供長遠研究學習使用。在教學實踐中將網絡技術與美術欣賞課相結合，以學生的學為中心是網絡環境下美術欣賞課研究性學習的核心。網絡信息資源激發想象，培養創新能力。象的水平是依一個人所具有表象的數目和質量為轉移的，表象越豐富，其想象越開闊、深刻，其形象也會越生動逼真。有了大量豐富的網絡信息資源支持，學生的想象能力和創造力在其過程中就會油然而生。在美術教學完成方面：

一、高年級美術教學理念：（造型·表現）運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于看看自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作能力，傳遞自己的思想和情感。（設計·應用）學習對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡易的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行簡單的設計和裝飾，美化身邊的環境。（欣賞·評述）欣賞、認識自然和各種美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性。能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。（綜合·探索）結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

二、教學重難點：

（一）重點：

1、學習掌握幾種人物速寫的方法，能抓住對象的體態特征，用簡練的線條，概括生動地表現其特點，特別是動態的任務形象。

2、綜合運用小學階段所學的美術技法進行繪畫創作或工藝制作。

3、工藝美術（實用）的特點，能了解接受并明確現代生活中工藝美術的應用和地位。

4、欣賞著名雕塑作品，提高欣賞能力。

（二）難點：

1、人物速寫中，觀察能力、概括能力、表現能力的培養。

2、在繪畫、工藝制作中綜合運用已學的構圖、色彩等基礎知識。

3、欣賞中，接受電腦美術這一新穎藝術形式激發創美信心。

三、教學情況分析：高年級學生在繪畫方面具有較強的寫實能力，已初步理解并能應用透視、色彩等基礎知識和技法，具有較好的欣賞能力。存在問題：

1、基礎知識薄弱，想象力下降。

2、部分學生上課缺少興趣，作業完成男生較差。

四、措施：

1、跟班主任聯系配合，端正學生對美術課的態度和認識。

2、利用課堂教學，充分發揮直觀教學手段激發學生對美術的興趣。

3、利用欣賞、復習等手段，彌補學生的知識缺陷和想象力。

4、利用班際作業展評，提高學生對美術的興趣，增強競爭意識。

五、教材特點：

1、從整體結構上看，注重知識的延續性。教材的各課內容彼此沒有非常緊密的聯系，和以往一樣采用并列式散點式而非單元式，在安排教學時，課序可以根據季節、學校及學生的實際情況做一定的調整。同時教材進一步延續整套教材的知識體系，在教學中應注意新舊知識的銜接。

2、從學習領域上看，強調綜合性。其中造型·表現和設計·應用占有較大比重，欣賞·評述有專題欣賞，但大多隨堂教學相對比較薄弱，“綜合·探索”領域有兩課，但其他課中也滲透了綜合。

3、從主題選擇上看，突出多元化與趣味性。

【二】指導思想：以學校本學期下發的教學工作要求為指針，以認真完成各項工作為目標，努力提高教學質量。

一、師德工作。努力加強自身的師德建設，認真學習相關的法律、法規，嚴格遵守教師禁令，虛心向典型、榜樣學習。關愛每一個學生，做學生的良師益友。愛崗敬業，不求索取，講求奉獻。

二、本職工作。

1、本學期我擔任學校的美術學科的教學工作。在工作中要認真工作，努力做好“備、教、批、輔、考”的基本要求中的各項工作。教學中要認真備好每一節課，明確教學目標和教學重點。在傳授知識的同時，注重培養學生的能力，注重課本知識與社會生活相結合，努力提高教學質量。在教學中注重激發學生的學習興趣，培養學生良好的學習習慣。

2、特長生的培養。在教學中注重特長生的培養，特別是美術學科的特長生，要善于發現和引導發揮其特長，使其有長足發展。首先，在每個班級選出具有美術特長的學生，然后，對這些特長生進行高檔次的要求，同時利用課內、外的時間進行美術創作訓練，使其美術水平有較大提高。

3、教學提質和差生輔導。教學中要努力提高學生的學習成績，其保障措施是，教學時注重知識點的落實，有效利用好課內的時間，同時要恰當布置好課外作業，使學生扎實地把握好知識點。教學中要加強對差生的輔導，認真落實基礎知識，在此同時適當提高他們的成績。

篇10

傳統的美術教育理念封閉和狹隘，比較習慣于以教師中心、書本中心、課堂中心組織教學，教師是知識傳授者的儼然形象，再加上陳舊的課程模式，不利于提升學生的主體性，缺乏人文關懷，忽視學生經驗和發展需求，如何推進中小學美術素質教育？美術老師要努力適應新課標要求，蛻舊更新，轉變在教學活動中的角色，重塑美術教師在教學過程中的角色職能可以說迫在眉睫！

一、在美術教學過程中，教師應由知識的“傳授者”變成課堂活動的“參與者”

教師在課堂教學中，一直都扮演著知識“傳授者”的角色。傳統中小學美術課教學過程一般是導入新課、講授新課、學生作業、作業展評、課堂小結幾個環節。在教學方法上，重視講授法、談話法，師生交流是單向的，缺乏師生互動交流過程。教學認真的教師，都設計了周密的教學步驟，圍繞教材安排問題，引導學生的思維和注意力，滔滔不絕，學生處于被動接受知識的狀態，洗耳恭聽。教學過程中學生參與機會少，在課堂上充當配角，教學效果是預設的，往往教師感覺良好，學生卻沒有興趣。要徹底扭轉這種被動狀況，美術教師必須轉變形象，由知識“傳授者”變為課堂活動的“參與者”。

教師要成為美術課堂活動的“參與者”，要和學生一道打破課堂的寧靜，經常走下講臺，走出教室，利用學生生活中的美術教學資源，與學生共同觀察、討論、感受和體驗。在課堂上，教師和學生之間、學生和學生之間的信息要及時交流，建立平等和諧的、互動共生的師生關系。變“傳話”為“對話”，確立“平等中的首席”地位，能“蹲下身子與學生對話”，“同學生一起成長”。這樣，學生的學習會更積極、更主動。為了提高教學質量，美術教師要根據實際情況不斷創設新的教學情境，營造適合學生學習的課堂氛圍，滿足學生發展的需求。同時，教師積極參與交往互動的教學方式將不斷促使教師更新自己的教學方法，成為新課程的開拓者和創造者，凸顯美術教育教學的多樣化和選擇性，接近學生生活，使學生學習美術感覺很容易、有趣味，從而培養學生學習美術的自信心?！皡⑴c者”很容易成為學生的朋友，這個角色要求美術教師更新知識結構和教學理念，在課程改革的實踐和探索中不斷提高思想素質和業務能力，才能為自己走進新課程提供最基本的、最有力的保障。與新課程同行，展現自己獨特的美術教學藝術魅力。

二、在美術教學活動中，教師應由課程知識體系的“灌輸者”變成學生探索知識的“引導者”

傳統美術課程，綜合性和多樣性不足，過于強調學科中心，過于關注專業知識和技能技巧，一定程度上脫離了學生的生活經驗，沒有跟上時代、科技發展的脈搏，難以激發學生學習美術的興趣。以教師為主導的知識技能的傳輸與訓練，學習內容難、繁、偏、舊，過于專業。雖然美術教師大都具有美術專業知識和積累了一定的教學經驗，對強調美術學科知識常規教學勝任自如，但用專業、成人的標準要求學生，學生被動接受，難以促進學生的個性形成和發展，更談不上形成學生的創新精神和技術意識。很多學生（特別是進入初中以后），平時喜愛畫畫，卻不喜歡上美術課。除興趣發生轉移外，教師課堂上說一不二，灌輸式教學，嚴重脫離學生生活經驗，把學生淪為學習的機器，感覺學習機械、乏味，這都是原因。由于年齡和知識的局限性，自己的作品又很難適合老師的口味，久而久之，導致學生對美術望而卻步，可望而不可及，喪失了自信。所以，美術教師在教學活動中，應該轉變角色，由課程知識體系的“灌輸者”變成學生探索知識的“引導者”，還原學生喜愛美術的天性，自主學習，在教師的引導下，創造更具個性的美術作品。

美術新課程標準，強調美術課程性質的人文性、愉悅性和創造性，強調藝術教育的個性化，主張開展有游戲傾向的藝術活動，強調學生綜合能力的培養，強調美術人文精神和審美能力等等。這就要求美術教師構建超越學科的生態型知識結構，學習與美術相關的其它新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發展的教育方法。教師只有具備淵博的知識，才能適應充當“引導者”的角色，使美術課程更具吸引力。在組織教學時，全面了解學生的基礎，根據學生不同潛能和個性靈活處理教學活動中的問題，因材施教，不能再把學生當“機器”，更不能以知識權威者的身份自居，要創設自由寬松的學習環境，引導學生在積極情感體驗中提高藝術想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的能力。雖然美術新課程有了新的標準、新的教材，但至關重要的是新的教學過程。教學過程會深深地影響教學內容，過程到頭來比內容更起作用。這中間美術教師參與、引導的作用是關鍵。

三、在美術教學實踐中，由嚴格按大綱要求被動授課的“執行者”變成據新課標精神靈活、主動、創造性完成教學任務的“探索者”

以往美術教材的編寫，具有既定性、凝固性和封閉性，教師作為美術課程的實踐者，缺乏自主性、靈活性，有些內容不顧各地區的情況，沒有考慮地區之間、城鄉之間經濟條件和文化的差異，單一標準在執行起來受到一定的局限。教師只能按美術大綱的要求消極、被動、忠實地授課，部分課程很難產生良好的教學效果。而按照《美術課程標準》，教師可以重組、優化教學內容，自主選擇校內外多種課程資源，可以對課程的發展進行創造性研究。這就要求現代美術教師，與時俱進，在美術教學實踐中，由嚴格按大綱要求被動授課的“執行者”變成據新課標精神靈活、主動、創造性完成教學任務的“探索者”。

《美術課程標準》要求義務教育階段的美術教育要讓全體學生參與美術學習，使每個學生在自己原有的基礎上有所發展，體現了新課標以人為本的人文性。它沒有沿襲羅列具體知識點的方法，而是制訂導向性的內容標準，提出一些具體的教學建議，幫助教師引導學生向課程標準要求的方向發展。不同地區的教師可根據實際情況和條件，選擇和采納這些教學活動建議，甚至還可以自己創造新的教學活動方式，從而教師的教學活動更加靈活，更具有主動性和創造性。教師也可以根據本地、本校的現實情況，適當對教材進行“裁剪”，增補具有本地特色的教學內容。無論增減、取舍，都要尊重學生的興趣、愛好和個性選擇。在教學過程中，精心設計教學方法，努力探索行之有效的組織形式、教學活動程序、教學策略方法、現代信息技術的運用，使之有機整合，靈活運用，注重創新。美術教學是一門藝術，在教學實踐中，努力探索，開拓出屬于自己的一片天空。

四、在美術教學評價中，由學科成績的“裁判者”變成美術學習和發展的“促進者”

傳統美術課程評價，片面強調甑別和選拔功能，對少數美術特長生以技能評價為唯一標準，輕視大量普通學生，只重視結果評價，不重過程評價，教師扮演著終結性和唯一性的課程“裁判者”，學生沒有發言權，致使學生始終處在一種被評價、被測試的消極境地。要改變這種錯誤的評價觀，美術教師必須由學科成績的“裁判者”變成美術學習和發展的“促進者”。評價不是目的，促進美術學習才是目的。