服裝設計的認識范文

導語：如何才能寫好一篇服裝設計的認識，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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【關鍵詞】現代中國；服裝設計師；社會責任

中圖分類號：J523 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0187-01

一、服務者：服務改善人類生活

服裝設計不單純是設計師的個人行為，也是種社會行為，它的最終目標是為消費者設計適合并且滿足大家對美的追求的服裝，這符合設計“改善人與物之間關系”的本質。每個人都對美好生活充滿期望，好的設計會用這一份份的美好拼接出生活的溫馨。服裝設計師作為服裝設計的創作主體，應該明確“設計是為大眾服務”的概念，用專業的理念和技巧為人類利益設計，這是社會對服裝設計師的要求，也是服裝設計師必須具備的專業素養。

當今市場經濟成長迅速，為謀求市場經濟效益而不顧產品好壞的設計有很多。國內一些本土服裝設計師的作品不乏設計風格，但作品中往往包含過多感性因素，沒有把市場和消費者等客觀因素考慮在內，而是根據自身主觀感情設計出華麗浮夸的服飾，缺乏理性判斷，遠離大眾消費者的審美。國外服裝設計師對消費者的心理和需求都很重視，在這方面的研究投入大量精力、成本，無論是現代還是后現代服裝設計，西方的服裝設計師總是以消費群體的需求作為自己的設計理念，用專業的設計服務改善消費者生活。

在消費主義席卷全球的當代，服裝設計師要恪守己任，樹立正確的價值觀和責任感，培養服務意識，始終致力于用優秀的服裝設計來改善人類生活質量，為人類創造更好的生活環境，做一個有道德感的嚴肅的設計師。

二、傳承者：繼承發揚傳統文化

當前全球經濟一體化發展熾烈，越來越多的人開始重視并思考文化繼承和文化創新的問題，傳統服飾設計在傳承與創新問題上也面臨著諸多挑戰。有著五千年發展歷史的古老中國，擁有底蘊深厚的傳統文化資源，這些文化資源再造空間廣闊，能夠為現代服裝設計提供源源不斷的靈感，現代中國服裝設計師需要正確處理好繼承和創新的關系，將傳統文化中的精華元素和現代多元化的時尚設計有機結合，以辯證態度取其精華，去其糟粕，創造出具有中國本土特色的服裝作品。

“例外”是目前國內本土服裝品牌中發展良好的典型案例，它既有深厚的民族文化內涵，又擁有良好的市場反映。其服裝產品設計元素十分注重采用具有傳統文化特色的設計素材，如選用棉、麻等傳統服飾用料，采用刺繡、印染、手繪等工藝，色彩處理渲染“素”的意味，符合不張揚的民族個性等。在繼承發揚傳統文化方面，“例外”的服裝設計顯而易見，設計師們一直在思考如何借助有意義的服裝設計來喚醒人們回歸最初的本真，通過對傳統文化意蘊的深刻解讀，終于“例外”找到真正屬于自己的表達方式，用獨有的設計語言表達出來。

國內著名服裝設計師吳海燕曾說過，“身為一名中國服裝設計師，必須左手抓住中國傳統文化，右手抓住世界時尚。”這傳達了服裝設計“以民族精神為魂，以傳統文化為根”的理念。當然，“抓住傳統文化”并非要求設計師們紛紛變成固守傳統、不知變通的守舊人，而是要懷揣對文化遺產的執著驕傲之心，將傳統文化活化于當下，讓東西文化在個人設計理念中合理融入，使作品既富有傳統神韻又不乏時尚品味。

三、引導者：引領傳達正確的社會生活理念

相對而言，設計師在一定程度上也是公眾人物，肩負著社會責任，他們不僅要給品牌做好設計，讓消費者得到舒適、健康、美觀的享受，同時還要向社會傳達正確的生活方式和社理念，從有形空間影響到無形世界。

服裝工業在便利人類生活的同時，也引起較大的環境污染，資源枯竭和環境惡化已成為人類社會必須面對的兩大艱巨問題。因此，作為一名服裝設計師，要充分認識“綠色設計”的重要性，有效利用資源，盡量避免材料浪費，重視使用可循環的再生材料，積極向大眾普及環境保護的必要性。

服裝的“綠色設計”既能夠保護自然生態，又體現著設計師的內在社會責任感，反映著設計師對地球、對人類生存問題的真切思考。借由人人所需的服裝，設計師們既引領消費者趣味的發展，同時還引導公眾形成正確的社會生活理念。

四、結語

綜上所述，當代中國服裝設計師應肩負起服務者、傳承者、引導者的社會責任，在現實活動中，通過創新創造，令服裝設計擁有生生不息的未來。優秀的服裝設計師不僅要具備獨特的設計創造能力，更應該具備強烈的社會責任感，主動承擔社會職責，通過服裝設計這一媒介，向整個社會產生積極重要的影響，如此，人、物、自然三者和諧相處，服裝設計才更有意義。

參考文獻：

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［關鍵詞］形式創作 審美原則 服裝設計

［作者簡介］（1980- ），女，北京人，天津理工大學聾人工學院，講師，碩士，研究方向為設計藝術學。（天津 300191）

［基金項目］本文系2010年天津理工大學教學基金項目“將形式美與內容美根植于聾人服裝設計專業教學改革研究”的研究成果。（項目編號：YB10-47）

［中圖分類號］G642 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1004-3985（2013）06-0155-02

一、引言

在眾多的文化體系中，服裝設計是一個具有交叉性的綜合學科，它具有很強的時尚性和大眾傳播性。服裝設計的創作過程其實是形式創作與內容演繹的完美結合，形式的創作又是設計作品最重要的外在表現。在服裝被納入藝術設計學科前，它的文化內涵和審美價值一直是潛在的，人類在長期創造美的實踐活動中，逐步形成了對各種形式因素的掌控與把握，從而達成了具有一定實用與審美的形式創作原則。

目前，聾人服裝設計專業特殊高等教育教學的過程，主要是以純藝術設計專業角度的知識結構植入，再加上理工方向的服裝設計應用。對于服裝的美、服裝設計的審美以及服裝設計形式創作的審美原則等哲學美學問題，只是淺淺地在專業設計實際操作中一筆帶過，可承擔設置主要還是讓學生們自己在設計作品的創作過程中去感悟。如果能夠將美學理論的學習系統化、實踐化，那一定會使學生服裝設計的專業水平潛移默化地上升到更高的層次。

二、形式創作審美原則在聾人服裝設計專業教學中的重要性

對于服裝設計來說，形式創作審美原則的理解應從兩方面入手：第一，設計者創作的形式，它主要落腳在服裝的款式、結構、造型，其創作的過程主要依據兩個原則：實用與審美。實用原則在形式創作中起到了決定性的作用。而審美原則是以實用原則為基礎。掌握了實用的創作規律后，設計者開始將自己喜愛的形式融入服裝設計作品中，這種由實用到審美的發展衍變，說明了設計者與受眾對服裝外在形式的審美均以實用為基礎，在此基礎上形式逐漸獨立于實用，而轉向純粹的審美。第二，服裝的審美，包括服裝本身結構形態、服裝的著裝狀態以及服裝受眾的解讀等。人們對服飾的審美意識包含于他們對服裝的選擇、試穿、評議等一系列的活動中，通過主觀的心理活動，從而得出他們自身審美的結果。審美心理是注意、感知、聯想、想象、情感等各個要素是相互融合、互相交織的過程。同時，服裝的審美也受制于諸多客觀因素，其中，受眾所處的時代背景起到很大的影響作用，只有能夠滿足受眾情感上的愉悅和精神上的滿足，并具有價值判斷和審美導向的服裝設計元素和作品才能成為大眾的審美傾向。

那么如何在服裝設計專業教學中幫助學生掌握形式創作的審美原則呢？我們從事的特殊教育面向的是一群特殊的學生，作為聾人學生，他們本身活動的機會、場合少，交流對象范圍窄，學習階段缺乏信息幫助和支持，平時學習、生活中接觸哲學美學的機會更是少之又少，這便需要引導學生們在專業學習過程中主動地與服裝設計藝術實踐相結合，不斷積累經驗，這樣設計制作出來的原創作品才會顯得靈動、飽滿。

三、在聾人服裝設計專業教學中幫助學生掌握形式創作的審美原則

在相對特殊的聾人服裝設計專業教學過程中，想要幫助學生掌握形式創作的審美原則并使之發揮最大的作用于設計實踐中，重點要抓住一個問題，即從服裝設計內在審美要素入手，使學生自主地在設計中融入審美理念。

1.在教學過程中鍛煉并提高學生的審美能力。在教學過程中培養學生的審美能力是讓其逐步提高自身發現、感受、評價和欣賞美的能力，它是作為藝術設計專業學生所應具有的一種特殊的認識能力。任何一件服裝設計成品呈現出來，經過欣賞、觸摸、比量、試穿、搭配等一系列過程，每一位受眾所獲得的審美享受是不盡相同的，這與審美能力有很大關系。作為服裝設計專業的聾人學生，他們中的很多人生活比較封閉，固守舊習，很少機會主動地去接觸新的設計產物，在追求審美的敏感度上有很大的缺陷，審美能力也較弱，很難迅速發現美并準確鑒別美，對于審美對象深處本質性的東西更難以挖掘。因此，我們在服裝設計教學過程中就要想辦法鍛煉聾人學生的這種審美能力。諸如藝術設計史、造型設計等課程，可以特意安排出一定的實踐練習作業，讓學生們充分自由地逛街、逛商場，把“逛”變成一種本能的“學藝”過程。在這期間，任何一件服裝成品，不論是柜臺、貨架上的新裝，還是路人身著的一件靚衣，都可以成為學生們涉獵的對象，都具有學習的價值。也許是一個上衣下擺的款式處理吸引了人的眼球，那么就可以引導學生們研究一下下擺放量多少能達到那樣的效果；也許是一個百褶連身袖的款式很特別，那么學生們可以一起討論一下褶量與造型的關系等。通過這樣反復系統專業訓練的學生，走在大街上看到人們的穿著，能夠明顯地感受到當季的流行趨勢，甚至能夠判斷下一季的流行風格，還能比普通人更快、更多地記憶款式系列的造型關系。優秀的服裝或部件款式被手繪記載下來，經過整理、篩選、品評，成為學習設計的有效素材為己所用。這種審美能力的提高，只有通過大量不間斷的美的創造才能實現。

2.重新調整設計課程的內容結構以幫助學生積累審美經驗。由于聾人學生的特殊性和安全的考慮，導致了他們實踐經驗的匱乏。但是一個優秀的服裝設計師必須具備豐富的審美經驗，才可以在短時間內從設計對象的形象中判斷出他的身份、地位以及他所追求的服裝審美風格和審美品位，專業設計者的審美經驗比沒有經受過專業訓練的人豐富得多。想要達到這樣的專業水準，一切都建立在因長期專業設計實踐而形成的審美經驗的基礎上。但是目前我們的專業設計類課程中很多以理論教學為主，缺少實踐、實驗環節，空洞的文字常常引發無解的問答。怎樣能讓學生們在實際操作中找到他們想要的答案，成為現在重新調整課程結構的關鍵。我認為應該從兩個方面入手。第一，增加服裝設計概論、服裝史、民族服裝等學科理論課程的實踐課時，將經典名師名作設計作品的欣賞融入理論教學中，通過理論與實踐、動與靜相結合，有助于學生更形象地理解設計中的形式美準則、藝術風格的界定與演變等抽象內容。第二，調整服裝材料學等專業理論課程的實驗課時。很多關于服裝材料的辨別、斷裂強度測定、耐磨性評定、織物特性的檢驗等都無法用簡單的文字使學生得到充分理解，必須通過專業實驗操作來直觀地呈現給他們，這樣才能有效地把知識傳達出去。因此，為聾人學生們提供相應的教學環境，并創造暢通的品評、研究、交流的機會，有利于他們審美經驗的積累和審美標準的提升。

3.加強理論與實踐課程的聯系有利于提高學生設計作品的審美價值。審美價值是審美對象客觀上所具有的能在—定程度上滿足人的審美需要、給人以審美享受的價值。那么審美價值如何更全面、更完善地體現在服裝設計者的作品中，這便為服裝設計專業學生提出了一個新課題。目前聾人服裝設計專業的課程設置大多為學科理論與專業工藝實踐獨立授課，教師在教授課程的過程中也不便自由地調整課時，理論與工藝實踐往往脫節。經過理論課的講授，學生積累了一定的專業審美經驗，那么接下來應該在隨后的男、女裝結構設計課程以及工藝實踐課程中得到成果檢驗。學生們之前不論是在藝術鑒賞中，還是在資料搜集中均手繪摘抄下來了很多好款式、好造型，把這些內容作為案例融入結構設計教學中，分解為零部件或典型設計剖析講授，最后在工藝教學過程中實現制作成衣，這樣既完成了教學計劃中的各部分內容，同時又使學生們在對款式進行思考后得到了真正的實踐鍛煉。整個服裝設計制作的過程中，結構、形態、材料、色彩、裝飾等各個方面在精神與情感層面加以充分磨合，使作為服裝設計者的學生們按照自身的審美理想所創作的作品有了一定的審美價值，同時也深入地挖掘了服裝作為藝術作品的真正價值。

4.在教學課程中應著力發揮學生的個性審美優勢。服裝設計專業的學生們是設計者，更是審美者，他們都具有個性化的審美觀。審美觀是在社會實踐過程中形成的對美、美的創造和發展等問題所持有的觀點和態度，同時也是他們世界觀和人生觀的重要部分。但是在聾人學生所處的社會大環境和個體小環境的共同影響下，造就了他們區別于正常學生的更為復雜、特殊的世界觀和人生觀，更趨向于個性、偏執。那么如何能夠讓聾人學生站在審美者的立場，發揮學生作為審美者進步向上的、正面的個性審美優勢，是目前聾人服裝設計專業教學過程中亟待解決的課題。學生們具有個性差異的審美觀，這不得不說是件好事，他們在每一次構思、設計服裝的社會實踐與審美實踐過程中，總會有靈感火花的迸發，這個時候，只要是他們獨立構思出來的創意，就放手讓他們大膽地動手制作。有些服裝款式可能真的無法實現成衣效果，但也不要在學生們還未實踐的時候就給他們提出決定性的建議，或者為部分無法完成的作品“判死刑”，要讓他們在實際動手制作成衣的過程中發現問題并想辦法解決問題，那時再進行有針對性的溝通、探討，效果會更加明顯。學生們在解決問題的同時各方面能力得到了提高，也有助于他們今后正確地發現并深刻地感受美。

四、結語

服裝設計形式創作審美原則蘊涵于生活的細微觀察和解讀中，在服裝作品藝術創作中，既有這門學科獨有的規律，也有美學層面的一般規律。聾啞學生有著深沉而含蓄的內心世界和情感體驗，由于沒有外在聽覺的干擾，從而形成了善思的習慣，抽象、邏輯思維均比較發達，他們對圖像、形體等的反應相對比較敏感，這對于幫助他們更深層地解讀服裝設計藝術的形式審美，往往是一種極大的優勢。因此，針對聾啞學生在服裝設計專業學習中的特殊性，我們應挖掘他們的審美能力，使他們能夠在感受設計對象的基礎上自發地展開創意思維，跟隨教學過程去感知美，提升對美的欣賞能力和深度。同時，通過欣賞能力的逐漸加深，也在一定程度上鍛煉他們的抽象思維，激發了他們尋找美、發現美的動力和能力，進而挖掘他們在服裝設計方面的潛力。在理論學習的同時，多參加藝術實踐，理論與實踐緊密結合，并按照美學的思路和方法積累經驗，這樣制作出來的原創服裝設計作品才會真正符合審美原則，具有審美價值。與此同時，聾人服裝設計專業特殊高等教育教學水平也會得到一定的提升。

［參考文獻］

［1］陳望衡.當代美學原理［M］.北京：人民出版社，2007．

［2］范夢.藝術美學［M］.北京：中國青年出版社，2011．

［3］劉曉剛.服裝設計概論［M］.上海：東華大學出版社，2008．

［4］吳為剛.服裝設計美學［M］.北京：中國紡織出版社，2008．

［5］應天放.造型基礎：形式與語意［M］.武漢：華中科技大學出版社，2007．

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隨著國家衛生保健事業的發展和人民生活水平的不斷提高，我國老年人口逐年遞增，人口老齡化成為當今世界各國普遍面臨的社會問題，我國2000年60歲以上的人口已超過1.3億[1]，占總人口數的10%，2005年貴州省1%人口抽樣調查資料計算，貴州省老年人口比例達到了12.25%，安順市于2006年進入老齡化社會。老齡化社會最突出的問題是“老有所醫”、“為老服務”。老年護理工作的開展直接影響到老年人的生活質量，關系到健康老齡化社會[2]的建設。而中醫護理具有高效快速的特點，在預防、保健、養生、醫療、康復等多方面具有獨特優勢，再加上中醫護理技術簡、便、驗、廉，能滿足低收入、高效率、低成本、廣覆蓋的要求，結合老年人的生理及社會特點，具有很強的適用性。為了滿足日益增長的老人健康及醫療護理需求，提高老年人的生活質量，探索和建立適合邊遠地區的社區醫療及護理模式， 該研究2010年2月—2012年2月對貴州省安順市老年人生活狀況及老年及中醫護理的現狀進行了調查與分析。

1 調查方法

采用隨機抽樣調查法，進行社區問卷調查、個人問卷調查及在相關部門配合下進行的全面調查。調查走訪了上百個家庭。社區調查采用自制的《城市老年人生活狀況調查表》及《鄉鎮老年人情況調查表》，內容主要涉及城鄉老年人口數、老年人的年齡結構、經濟狀況、居住狀況、勞動力狀況、贍養情況等方面；個人問卷調查采用《老年人生活質量調查表》發出調查表共計600張，回收538張，調查內容真實、可靠。同時，在安順市老齡委、民政局、統計局收集了相關資料。通過調查了解到老年人的基本情況及老年人對養老護理的需求情況。

2 調查結果及資料收集 本文由收集整理

2.1 老年人的基本情況

60歲以上老年人占總人口數的11.05%，其中城市占23.37%，農村占76.63%；女性51.1%，男性48.9%；相對年輕男性占55.8%；城市大專以上的占7.3%、文盲16.4%；農村大專以上0.2%，文盲51.4%；空巢老人中城市3.91%，農村4.1%；在城市中愿意與子女同住37.2%、無所謂22%、不愿意40.8%，農村中分別為54.4%、24.5%、21%，愿意入住養老結構的占總數的20.3%。見表1。

2.2 老年人健康狀況及老年護理的需求

健康狀況：很好8.9%，較好59.7%，較差22.3%，很差9.1%，慢性病患病率79.1%；生活自理能力-完全自理82.4%，部分自理9.6%；完全不能自理8%；護理需求中-飲食起居照料58.1%，家庭保健及健康咨詢41.8%，心理護理需求29.79%；護理服務方式-直接到家中服務5%，定期上門服務45.4%，隨時提供呼叫服務49.6%。見表2。

3 調查結果分析

3.1 從收集的資料分析

我國城鄉均已進入了老齡化社會，且發展的速度很快。據預測，到2010年老年人將占總人口的12.1%；到2020年將進一步增至15.2%，呈加速增長之態勢。但是，老年護理服務體系還未真正建立健全。發達地區老年護理服務擴展較好，邊遠貧困地區由于經濟欠發達，老年醫療衛生服務較差，缺乏專門從事養老護理服務的醫療機構及經過專業培訓及持證的專業護理人員。

3.2 高齡老人和“空巢”老人增多

城鄉老年人需要日常生活護理和照料的比例增大，家庭和社會對老人長期照料與護理的責任明顯加重。調查發現，一方面，希望入住有償服務養老機構的老年人數比例并不高，另一方面，老年人多樣化的養老服務需求日益增長，眾多居家養老的老年人對社區醫療衛生服務和社區養老護理的需求益加強烈，數量逐年遞增，隨之而來的社會服務需求也急劇增長。

3.3 根據老年人的健康狀況特點與需求

老年人臟器儲備功能低下，適應力降低，免疫力減退，應激能力降低。中醫認為老年人正氣漸衰，五臟功能日益低下，病機復雜，虛實夾雜。除了需要老年護理人員提供的專業服務外，諸多老年病更適合于中醫中藥的調理與保養，從飲食護理、情志護理、運動護理、中醫技術等方面進行日常的護理和身心保養，如椎動脈型頸椎病患者，用手法、腹針、中藥等方法相結合的中醫綜合療法能達到良好的效果[3]。因此，為了滿足老年人的健康需求，迫切需要培養老年護理及中醫康復護理的專業人才。

3.4 《中國護理事業發展規劃綱要（2011-2015年）》明確提出，大力發展中醫護理?！毒V要》中透露，國家中醫藥管理局將制訂并推廣優勢病種中醫護理方案，預計到2015年培養中醫護理骨干人才2萬名，加強中醫護理在老年病、慢性病防治和養生康復中的作用。邊遠貧困地區，老年護理工作的開展情況欠理想，缺乏專門大規模的老年人醫療衛生機構及專業人員。結合中醫護理高效快速、簡、便、驗、廉、廣覆蓋等特點，以及老年人的生理、心理特點及需求，開展養老護理、中醫護理教育有著較大的空間，改革護理課程，加強學生老年護理及中醫護理知識與技能的培養勢在必行。

4 啟示

根據新的醫療衛生改革方案，要強化社區醫療衛生服務，做好社區老年人醫療護理工作非常重要。通過調查研究，筆者認為要做好欠開發、經濟欠發達的邊遠貧困地區老年護理工作，主要從以下幾個方面著手。

①建立完善的老年衛生服務體系，適應老齡化社會發展的需要，促進健康老齡化建設。開發老年衛生服務是促進健康老齡化建設的必要保障。政府需加大投入，并爭取社會福利資金注入，創辦適應邊遠地區老齡化社會發展的老年衛生服務體系。以滿足老齡化社會發展及老年護理實踐和衛生職業教育一體化教學的需要。探索和建立適合邊遠地區的社區醫療衛生護理模式，為老年人提供全面、系統、規范的社區護理服務，實現健康老齡化的目標，提高老年人的生活質量。

②加大護理人才培養力度，改革培養模式，改革護理課程，加強老年護理及中醫護理知識和技能的教育及培養。我國老年護理及中醫護理教育的開展欠佳。為適應社會和市場經濟發展的需求，在高職院校設置老年護理專業、中醫護理專業，有計劃地培養一批老年、中醫的專科護理工作者，有利于我國老年護理事業的開拓與發展。普通護理專業應將老年護理及中醫護理課程列為必修課，增加實踐教學內容，鼓勵學生畢業后從事老年護理工作。另外，對在校護生及在職護士進行“養老護理員”和“保健按摩師”等職業資格的培訓和鑒定，加強老年護理及中醫護理的繼續教育，強化護士的老年護理意識，引導其主動提高老年護理的技能[4]。

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1如何將服裝設計教學與市場經濟結合起來

鑒于與市場經濟相結合對服裝設計教學的重要意義，在服裝設計教學的過程中，必須時刻以市場經濟的需求為導向，加強服裝設計教學重點實踐環節，提高服裝設計教學的質量。1.1根據市場經濟要求改革課程設置與市場經濟相結合，適應服裝市場的需求是服裝設計課程設置的關鍵所在。服裝設計教學要擺正教學目的，適應市場的人才需求，將學生培養為面向生產和市場的高級服裝應用型人才。在課程的設置上要進行大膽的改革，特別是調整理論課程與專業課程的比例，理論課程的設置要適度，專業課程的設置要有市場針對性，以培養學生的綜合素養和應用能力。當前我國很多院校在服裝設計專業的課程設置上都以繪畫基礎教學為主，課程比例最大的是色彩、素描、立體構成、色彩構成和平面構成等課程。甚至一些專業選修課還安排了園林設計、陶藝、書法等與服裝設計專業聯系不緊密的課程。這些課程占據了服裝設計專業大部分的課程時間，而與市場經濟相結合的課程安排卻嚴重不足，例如服裝生產管理、立體剪裁、結構設計、服裝造型等。這就造成了學生對市場的認識模糊，對面料性能、流行預測、市場營銷等方面的認識嚴重不足。為了加強與市場經濟的結合，服裝設計專業要先從調整課程設置開始，削減部分理論課程，加大實踐課程的比重，例如服裝結構設計、服裝CAD、電腦設計等課程，并根據市場的變化不斷更新實踐教學的內容，適應市場經濟對服裝設計教學的要求。1.2提高服裝設計專業課程的實踐性，開設第二課堂學生的實踐能力和創新能力的培養是服裝設計專業課程的主要培養目標，在服裝設計教學中，要加強專業課程的實踐性，結合市場經濟的需求，給學生更多的實踐操作的機會。例如在學習服裝結構設計的過程中，就可以將學生的款式結構設計制成實物，對學生設計作品的可行性進行具體的驗證。在學習服裝工藝制作時，可以鼓勵學生對服裝制作工序上進行討論，提出創見，以培養學生的創新能力。開設第二課堂是將課堂教學與市場經濟結合起來的一個好方法，例如舉辦服裝設計大賽、定期舉辦時裝設計會等等內容，讓學生通過參與第二課堂培養實踐能力和創新能力，了解時裝設計的潮流走向，了解服裝企業和服裝市場的運作。1.3拓展師資隊伍，提高教師的實踐水平當前服裝設計教學的教師隊伍普遍存在理論教學水平較高，實踐教學水平較低的現象，教師自身缺乏市場經驗，對服裝市場不了解，這也造成了服裝設計教學與市場經濟聯系不緊密的現象。因此，要從提高教師的市場把握能力和實踐能力入手，提高教師對新設備、新工藝、新觀念的掌握能力，從而提高實踐教學的能力。學習可以經常組織教師利用課余時間進入服裝企業進行學習，定期給教師提供學習和培訓的機會，不斷提高教師的實踐能力。如有必要，學習可以聘請一些服裝企業的相關人士來擔任兼職教師，使服裝設計教學與市場經濟更加緊密的結合起來。1.4勇于挑戰，加強與企業的合作項目教學法是一項先進的教學方法，服裝設計教學要勇于適應市場、直面企業。服裝設計教學可以與服裝企業展開直接的項目合作，互惠互利，共同發展。將服裝設計專業的教學成果與企業的先進生產技術結合起來，共同進行服裝產品的設計項目開發，提高服裝設計教學的市場銜接性。通過與企業進行直接的項目合作，也為服裝設計畢業生找到了一條培訓、實習與就業的道路，學生通過項目合作學習，提高了實踐能力與創新能力，對服裝市場有了更為直觀的認識。有條件的學習還可以開展國家化的市場項目合作，拓展服裝設計學生的眼界，為學生提供更為開闊的服裝設計思路，在與市場和企業交流的過程中對服裝設計教學內容進行補充。

2結語

服裝設計教學的根本目的在于培養優秀的、能夠適應服裝市場需求的服裝設計師，這就意味著服裝設計教學絕不能閉門造車，而是要不斷加強與市場經濟的結合，推進服裝設計教學的改革和完善，培養學生的實踐能力和創新意識，適應服裝市場的發展需求，推進我國服裝市場的發展。

作者：張文俊 單位：湖北城市職業學校

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摘要：美術與服裝設計有著十分重要的關系。服裝設計是美術的重要內涵與組成部分，而美術是服裝設計的淵源與內容，美術與服裝設計的發展是統一的。

關鍵詞：美術; 服裝設計; 關系

人類服飾的發生與起源有著久遠的歷史，人類服飾從產生之日起，就兼有實用功能與審美功能?！皩徝牢幕侨祟愔T種審美性活動的經驗和所創造的價值的積淀，是人類歷史進程中形成并貫穿文化一切領域的不斷發展變化的范疇。”中國是以服裝來代表文明，而且服裝是我們所有思考其他一切人文創造的時候，一個最基本核心的東西。美術是藝術的種類之一，它和人類社會有著密切的聯系。美術又稱“造型藝術”、“視覺藝術”、“空間藝術”。它是社會生活在人們頭腦里反映的產物，它是一種社會意識的上層建筑。它是以特有的視覺并通過感受的藝術形象對社會生活進行審美反映。它具有生動感人，啟人深思，陶冶情操等等的特點。它可以幫助我們認識世界，提高精神境界和審美能力的作用，還可以裝飾我們的生活。

一、服裝設計是美術的重要內涵與組成部分

服裝上所謂的“線條”和“造型”，絕不是紙面上的線和形，而是立體上的三維空間中的線和形。心理學家認為各種圖案、標志，甚至單一的美術造型因素，例如某種線條、某種形狀、某種顏色、某種構圖，均可被視為傳達特定聯想信息的符號，給人以截然不同的心理感受和心理影響。例如：水平線的開闊感、三角形的安定感、波形的動感、折線的煩躁不安感、旋形的弦暈感等等。這些都成為平時服裝設計中的應用，也為服裝設計打下了基礎，同時又體現出其內涵。

提及服裝，它我們日常生活中顯而易見的。服裝其實是什么呢？就是我們身體的一種延伸，或者是我們身體的一種補充，或者是身體的一種展示。從深遠意義上講，服裝設計是一個文化創意產業，一個科技產業。它已經從一個很單純的一個傳統產業邁出步伐來。我們在進行服裝設計的時候是不可能原封不動地將生活中點點滴滴呈現出來，那樣會使其作品平庸化并且索然無味。如果把人對于對象的反應過程看做是一種信息活動的過程，那么在這個過程中不僅有對于認識對象信息的接受，而需要對認識對象信息進行分析、選擇、運用、重組、整合、構建和虛擬。由此看來， “藝術來源于生活，而又高于生活?！边B萬書元先生也曾說道：“藝術的審美體驗既是藝術創作的動力，也是藝術欣賞、批評和傳達的樞紐。沒有體驗，藝術的創作是無法想象的；同樣，沒有體驗，藝術的欣賞和批評也是無法想象的。”從事服裝設計，其靈感來自于對生活周邊大大小小事物的觀察，例如：漂亮的地板、美麗的植物造型，各式各樣風格的建筑物以及不同的民俗文化等。只有有了生活的各種積累，經歷，感受等，才可能創造出千變萬化令人驚嘆流芳百世的作品。換句話說，美術正好體現了設計靈感的內涵。生活周邊大大小小的事物，都是由某種特定的線條，色澤，形態等在大自然的鬼斧神工的修飾下得以完美無暇。而這種令人得以欣賞美感的過程便是美術的美育功能。所以，殷實的美術功底是成為一個優秀的服裝設計師的先決條件。美術為服裝設計所服務。一件好的服裝設計作品需要選擇很多的元素，不同的元素，局部的元素，哪怕是一個顏色，一個花紋，把它變成各種可能。

由此來看，美術作為設計和創作的基礎，服裝設計是美術的重要內涵和組成部分。

二、美術是服裝設計的淵源與內容

“美術的起源是美術史研究中一個有爭議的問題。探討美術的起源應該追溯到人類的洪荒年代。美術是人類在長期的進化及勞動過程中產生和形成的是人類爭取理想生活的一種手段 ,是意識形態的產物。”

關于服飾起源的原因，學術界有不同的看法，一般有三說：御寒防暑說，羞恥說，服飾和美觀說。人類在地球上是無所不在的，是從不同的氣候、風土、風俗習慣的自然和社會環境中生活過來的。所以衣服發生的起源靠單一的動機來說明是很困難的。根據民族的不同，混雜有各種不同的動機，有時也會出現幾種動機相互交替、變強、變弱的情況。但是，我們可以把衣服發生的動機分成兩大類來考慮：其一，人類從自然環境中保護自身，為―廠維持生命的生理衛生的機能；其二，為了滿足顯示自己的欲望，為了夸示身份和地位的社會生活的機能。因此可以說，服裝受保護、裝飾、遮羞、吸引異性和宗教信仰等多方面的因素支配和影響下產生的。隨著不同需求的出現，它們給服裝設計者帶來了源源不斷的信息，為服裝設計者獲得靈感創造了重要的條件；有了靈感以后，就會產生豐富的想象能力，就會將社會上存在的某些形象加以夸張、變形、省略、轉化為所需要的一種新的形象，用作于服裝設計的造型基礎。所謂服裝設計，就是設計者將設想、構思變成服裝成品的主要手段和過程。

任何設計都具有外在的視覺形式和內在的美的本質。美術在服裝設計方面不僅體現在外部形態上，而且連色彩、內涵也包括在內。其中“形態”是由點、線、面、體來組成，形成一件作品的形狀、造型和空間；“色彩”依靠色相、明度、彩度來表現；“材料”則透過材質和質感來呈現。這些形式要素為不可分割的有機體，彼此相互影響。服裝的外觀美則要通過與人體的結合來表現的。色彩知識也是必不可少的。色彩往往在服裝設計中起到先聲奪人的作用。所以在平時，把美術與服裝設計的關系進行了解，然后加以運用。用句通俗的話來說，如果有很好的創意，有個很好的服裝設計構想，但表達不出來，提起筆不知往何處下，畫不出來，用筆從局部畫起，頭腦中沒有整體觀念，從局部到局部，最后拼湊成畫面，畫面瑣碎零亂，不統一，那也沒有用。以上出現的問題，說明末經系統美術訓練的學生，在繪畫過程中對造型基本規律的認識很不夠，顯得盲目、幼稚，那么從事服裝設計的話，也是力不從心，所以，服裝設計的過程，應是美術運用的過程。美術是服裝設計的內容。

美術與社會生活聯系的廣泛性以及美術創作的多樣性，決定了美術其社會地位的重要性。正如日益發展的服裝設計行業一樣。所以在從事服裝行業時，應將美術應用得應手，發揮其主觀能動性，將更完美的服裝設計作品呈現出來。

參考文獻：

[1]《審美主體視野下的審美文化自由意識探析》吳建新 等理論導刊 2009年第2期.

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在服裝設計學習中，學生思維能力的好壞直接影響其設計作品，諸多有個性、思想活躍的學生在思維過程中會自己發現問題、分析問題和解決問題，這是不單是一個思考過程，也是培養學生綜合素質的過程；就服裝設計實踐而言，引導學生主動地參與學習活動，進而學到更多的知識，挖掘其思維能力及創新能力，加強學生的動手能力。在眾多的教學方法中，指導學生參加各項服裝設計大賽能很好地實現這一目標。服裝專業學生參加服裝設計競賽教學是體現設計能力的一種表現形式之一。參與服裝設計大賽對服裝專業的學生有一定的實踐意義，在競賽教學中獲獎也能在畢業后增加就業的機會。服裝設計大賽一般以繪圖及制作技能為主，也是檢閱和評價服裝設計專業學生能力的一種形式。在服裝類院校的教學過程中，引導學生參賽是展示學校各項建設工作的手段之一，是進一步深化教育改革和推進人才培養模式的創新，對培養高素質高技能服裝設計專業人員有一定的保障。隨著國內外服裝設計大賽熱度的持續升溫，每次大賽都投入了大量的人力、物力和財力。不過有相當一部分參賽設計師，由于自身對服裝設計大賽的特點認識不足，從而消耗了大量的財力、時間卻一無所獲。服裝設計賽事已經逐漸發展為有別于其他服裝設計方面的一個專題。作為服裝類院校服裝設計專業的學生，面對種類繁多的各項服裝設計大賽往往極端化，盲目參賽，不知道自己要從大賽中獲得什么，只是跟風逐流。服裝設計專業課程教師有必要正確引導學生參賽，針對各類大賽及學生自身的特點，研究適合自己的設計比賽，在參賽過程中獲取設計經驗及增強創意思維能力，提高自身的設計水平。這種有計劃的參賽對國內外設計大賽成績的提升有著積極意義。很多人都認為服裝設計中不可缺少的是天賦，但作為一名教師更相信的是愛迪生曾說過的“天才是百分之一的天賦，再加上百分之九十九的汗水”，著名服裝設計師也是靠著自身的努力及多年的市場經驗造就的。對于高校學習服裝設計專業的學生來說，找到一個好的學習方法是非常關鍵的，科學的方法論可以縮短學生與設計師之間的距離，好的設計方法也會對提升設計水平起到積極作用。因此，研究各種服裝設計的方法論可以幫助服裝設計專業的學生更加有效地運用設計思維，激發學生的無限創意，為設計出更優秀的作品打下基礎。從服裝設計大賽作品可以看出，很多能夠入圍及獲獎的設計作品往往能體現出設計師的個性，既有獨創性又有藝術性。服裝設計與繪畫、雕塑、建筑或平面設計看似無關卻有一定的聯系。服裝設計作為設計藝術中的一種，首先是以繪畫為基礎。學生繪畫基礎的好壞也關系到學生的審美情趣及設計價值取向，因而很多設計師在創作過程中都喜歡借鑒其他的姊妹藝術。

2服裝設計教學的改革創新

2．1教學模式的改變

服裝設計教學，首先要讓學生明白設計與藝術的區別。服裝設計具有穿著性及審美性，能夠起到美化人體的作用；而服裝藝術往往脫離了服裝穿著的概念，在設計過程中使其藝術化，成為供人觀賞的藝術品。針對目前的各項服裝賽事，從入圍的作品來看，往往具有較高的藝術性，但獲獎作品卻是貼近市場，有較高的商業價值。所以，對服裝設計而言，藝術設計和解構工藝密不可分，服裝在表現藝術美的同時也應具備實用性、經濟性。為了讓學生更好地理解設計，服裝設計教學從過去單一的“傳授模式”轉向“激勵模式”，學生以前總是希望教師給出標準答案，但教師代表的僅僅是個人，為了激發學生更多的自我認識及獨立設計能力，參加服裝設計大賽是一種很好的方法。學生在參賽過程中發現自己的不足，找到適合自己的藝術設計方法，才能將適合自己的設計方法運用到服裝設計實踐中。通過對近年來國內外各項服裝設計比賽中參賽作品的分析、總結和歸納，對服裝設計大賽思維方法的研究，從中找尋其中的一些規律性，對于參加服裝設計比賽選擇的設計方法有一定的幫助。這種做法也可以幫助那些身處惘然狀態的學生按不同設計比賽定位，圍繞適合自己的大賽主題展開全方位多層次的思考，結合自身特點創作出適合大賽的作品或適合市場的產品。服裝設計，這是一門知識涵蓋量非常廣泛的課程，是包含理論與實踐的綜合學科，很多的理論需要在大量實踐過程中理解和領悟，學生通過學習能有效提高自身的審美、繪畫、設計表達和創新能力，提高學生的綜合素質以適應社會的需求。在“激勵教學模式”中，可以將參加服裝設計大賽作為一種項目，讓學生去完成這個項目。為了適應不同的學生，滿足不同層次學生的發展需要，在項目設計質量中查看學生對知識的掌握，培養不同層次學生的創新實踐能力。從教學方法上來講，教師的主要目的為了讓學生面對問題時解決問題，學習各種知識技能，從而激發學生的學習興趣，將學生的思維能力、創新能力發散開來；另一方面要積極督促學生，讓學生能夠靈活運用所學到的知識技能，例如服裝設計中的姊妹藝術聯想法，有些比賽獲獎設計師就是借鑒了建筑外觀設計，將各種建筑外形運用于服裝設計中，有的是做廓形設計，有的是做內部解構分割設計，從而使自己的作品具有創新性。

2．2大賽促進教學質量

在進行服裝設計教學過程中，通過講解參賽各種優勢激勵學生進行參賽，并要學生運用課程中所教授的思維方式及設計手法運用于設計作品中。在指導學生的過程中注意學生的個體特點及知識接受能力的差異。學生作為知識建構過程中的主體部分，學習目標要具有主動性和目的性。在教學過程中，學生在教師的組織、指導下，用不同的方式參與這些大賽。在整個參賽過程中，學生對自身知識、思維、技能等各方面有一個全新的認識，并能從中得到鍛煉和熏陶。因此，教師要以學生為中心，注意學生的設計能力與知識接受能力的差異性，發現學生的興趣和優點，多站在學生的角度去考慮，并根據學生的實際能力來做不同層次的練習，細化到人。例如，研究襯衫的設計中，有研究面料輔料的、有研究款式解構的、有研究廓形細節設計的、有研究裝飾手法的、有研究各種風格的等等。

2．3激發學生參賽興趣

激發學生的興趣從而積極參與其中。學生在學習過程中自己發現問題，提出問題后能自己解決問題。在面對一個新的服裝設計比賽時，教師在針對性地講解之后，再根據以前該賽事的入圍作品讓學生進行討論分析，根據學生的設計初稿分析問題，結合新的知識點，讓學生有計劃、有目的地去完成設計作品。教師在提問時要注意任務中設置的沖突，讓學生自己多發表觀點，鼓勵學生舉一反三，當學生遇到困難時，教師應為學生搭起支架，引導學生進行反思；在學生完成設計作品后，及時對學生的作品進行評價與交流，進一步完善作品；在與學生的交流過程中將新知識引導給學生，讓學生自然而然地學習新知識。這樣不僅讓學生都能參與進來，還能調動學生的積極性，活躍課堂氣氛，從而提高學習效率。

3結語

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高職服裝設計專業教學團隊建設中存在的問題

1.高職院校團隊建設思想認識不夠

高職院校團隊建設思想認識不夠是當前高職服裝設計專業教學團隊建設中存在的最主要問題。雖然團隊建設的作用在很多高校和企業都發揮了難以想象的作用，但是在一些高職院校，對于團隊的認識在思想和意識上還不夠充分，總以為團隊建設就是一群人以同一個名義建設一支隊伍就行，平時很少進行科研、學術、教學上的交流，也很少針對學生的學習對師資力量的分布和教學計劃上做出調整研究，大多數在需要申報項目時才臨時組成一個團隊，在實際生活仍舊沒有團隊意識，這種性質建立起來的教學團隊發揮不了任何團隊應有的作用和責任。

2.師資配備及結構構成不合理

高職服裝設計專業教學團隊建設中存在的問題還有師資配備及結構構成不合理。由于我國服裝設計專業的高等教育起步較晚，很多學校都沒有高職稱的專業教師，高職院校教授與副教授級別的教師幾乎沒有，少數存在著也大多是由其他專業改行的，因此在高職服裝設計專業教學團隊的建設過程中就出現了沒有有力的專業帶頭人、相關教學研究崗位出現空缺的現象。再加上服裝設計專業是一個集藝術、工程、紡織為一體的綜合學科，學生如果要學好服裝設計專業，那么就需要綜合能力完善的教學團隊來承擔起這一責任，但在目前的高職服裝設計專業教學團隊建設中各高職院校還沒有完全考慮到這些因素，導致教學團隊在研究方向和學業教學上的綜合性不強，影響了教學團隊應有力量的發揮。

3.教學團隊建設的目標不明確

教學團隊建設的目標不明確也是高職服裝設計專業教學團隊建設中存在的問題之一。隨著教育改革的不斷推進和發展，建立教學團隊好像已經成為了各大高校普遍進行的教學任務，各大高職服裝設計專業也開始跟隨潮流建設自己的專業教學團隊。但是這些教學團隊在建設過程中并沒有自己的建設目標，在實際教學任務和科研方面并沒有實質性的建設，而且很多的建設方法和模式還不成熟，處在摸索階段，教學團隊的整體建設還存在盲目性。

4.教學團隊建設的職業特點不明顯

高職服裝設計專業教學團隊建設中存在的問題還包括教學團隊建設的職業特點不明顯。大多數高職服裝設計專業教學團隊的建設都是依照本學校整體的教學團隊建設模式建立的，沒有在其中體現自身服裝設計專業和高職院校的特點，這些教學團隊在實踐性和職業能力的培養方面也并不擅長，完全沒有體現出高職類院校的職業特點，這在高職服裝設計專業教學團隊的改革和發展方面是存在弊端的。

高職服裝設計專業教學團隊建設的實踐與思考

1.完善服裝設計專業教學團隊建設管理體系

提高高職服裝設計專業教學團隊建設的效果首要要完善服裝設計專業教學團隊建設管理體系。教學團隊并不同于項目團隊，其在學生的日常教學中應該一直堅守崗位發揮作用，因此需要做到健全團隊的日常管理制度、共享教學資源、教學研究常態化等方面的團隊建設管理體系。高職院校要針對教師素質的提高相應地出臺外出學習和培訓計劃，創造條件改善教學團隊里師資結構和力量；其次由于教學經費和資源的限制，院校不可能對每個教師的科研都給予全力支持，因此要針對教學團隊的整體發展和科研方向，做到資源共享；最后，教學團隊的存在是為了服裝設計專業能夠更好地發展，因此針對服裝設計專業學生的學習、科研、工作等綜合能力提高的研究要一直進行下去，使之教學研究常態化，不能在院?；蛏霞墮z查時零時應付。

2.培養優秀的服裝設計專業教學團隊負責人

培養優秀的服裝設計專業教學團隊負責人也是提高高職服裝設計專業教學團隊建設效果的主要措施。團隊負責人是一個團隊的靈魂所在，其行為和指導方向決定著團隊成員的個人行為和研究方向，對教學團隊的建設具有重要意義。由于服裝設計專業在師資力量上的匱乏問題，在高職服裝設計專業教學團隊的建設過程中，需要認真挑選優秀、踏實的專業教師重點培養，創造機會對其進行全方面能力的培養和提高訓練，使其在教學、科研、領導、團隊建設等各個方面全面提高，培養出一位杰出的、能夠帶領團隊全面發展的團隊負責人。

3.組建理論與實踐并重的服裝設計專業教學團隊

提高高職服裝設計專業教學團隊建設的效果還要組建理論與實踐并重的服裝設計專業教學團隊。服裝設計專業本身就是一門實踐性很強的學科，在實際教學中學生需要通過不斷地從實際生活中鍛煉和吸取經驗才能逐漸形成自己的風格，學有所成，再加上高職院校存在的特點就是為社會培養具有優秀工作能力的專業性人才，因此在服裝設計專業的教學過程中實踐教學不可避免。這也就要求服裝設計專業教學團隊的教師們也要擁有豐富的實踐經驗，在實際的團隊建設過程中可以分期派遣教師去企業進行實踐實習來豐富教師的實踐經驗，同時還有針對理論和實踐學習的并重性對學生的課程安排進行調整，勢必為學生的綜合發展掃清障礙。

4.組建工作與教學共存的服裝設計專業教學團隊

組建工作與教學共存的服裝設計專業教學團隊也是提高高職服裝設計專業教學團隊建設效果的方法之一。高職院校的宗旨就是為社會培養李技能型和應用型的第一線服務人才，這就要求學生在學習過程中能夠詳細了解實際工作的情況和需要的專業技能，因此在組建教學團隊時，需要培養工作能力和教學能力并存的師資力量，讓教師在對口企業實踐一段時間取得企業的認可后，在院校內對學生進行專業的上崗技能培訓和教學，對提高學生學習和教學團隊建設效果具有重要意義。

結語

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【關鍵詞】服裝設計；綠色；安全性；研究

中圖分類號：TS941.2 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）06-0175-02

隨著社會的迅速發展，可持續的生態發展思想和節能低碳的生活模式已成為人們的追求，“綠色”設計也越來越受到人們的重視。綠色設計理念表明人們不再追求設計效果上的表面浮華，而是要體現出環保性的原則，體現出人與自然的和諧，體現出服裝設計的可持續發展理念。

一、綠色背景下的安全性服裝設計

（一）綠色設計分析。綠色設計理念即為生態設計理念，這種觀念會貫穿著整個產品的生命周期，即為更加注重產品環境屬性，并且將綠色設計理念作為設計目標，不僅滿足環境目標的需求，還要保障產品的使用周期、質量和功能。綠色設計是后現代設計的主要內容，它是全球生態惡化的產物，因為受到人與自然關系理念的影響而產生。而服裝設計本身具有精神和物質兩種屬性，和其他的工業產品相比，服裝設計較為特殊。因此在服裝設計之中運用綠色設計理念，能夠更加凸顯服裝的健康性。將綠色設計理念運用于服裝設計之中，需要充分考慮各個因素，減少對環境的污染和破壞，體現人、環境、服裝三者之間的和諧發展。

（二）安全性服裝設計。安全性服裝設計是指防護功能服裝，能夠有效減少外界對人體的破壞，將安全作為服裝設計的第一要求。安全性服裝設計理念貫穿著產品的整個生命周期，并且著重強調安全，將其作為服裝設計的主要目標。并且在這個過程之中，將服裝色彩、服裝面料、服裝款式融入其中。在后現代服裝設計之中，因為生態環境遭受破壞而產生了安全性服裝設計理念，并且該理念強調了人與自然、服裝與自然、人與服裝之間的關系。既需要滿足消費者衣著健康舒適的要求，又要滿足安全環保、流行的要求。安全性服裝理念需要在社會與環境、藝術與生產、功能與形式之間尋找到平衡點，并將其不斷優化，以此凸顯服裝的安全設計。

（三）綠色設計理念的要點。1.體現出對生態環境的保護。“綠色”體現出了保護生態環境、追求生態平衡的理念，在服裝設計上也是如此。G色背景下安全性服裝設計，要求我們必須對人類的生存環境與生態環境有充足的認識，以低碳生活為基礎，減少對自然環境的負載。在追求設計效果的美觀性的同時，最大程度地減少對自然環境的公害和污染，讓我們的生活環境更加體現出健康舒適的原則，促進人與自然環境的協調發展。2.體現出莊重、簡潔的視覺效果。曾經有一個時期，在服裝設計中盲目追求奢華，在設計面料的選擇上以名貴為主。其結果是既不經濟，又使視覺效果過于艷麗反倒讓人覺得刺眼。綠色設計理念并不一味地追求奢華，而是要求視覺效果體現出清新自然、大方、莊重、簡潔的視覺效果，在審美觀上更貼近于質樸。在設計面料的選擇上，綠色設計理念更多地主張那些物美價廉而又帶有環保性的、接近于純天然的面料，并且具有可回收價值。面料無污染、御寒、防風以及排汗等功能，特別是在新功能面料的開發上，需要減少對自然的污染和破壞，保障人類的安全，并且能夠提升服裝的性能。

二、現代服裝設計中融入綠色設計理念的相應對策

（一）優化服裝設計方案。要想促進現代服裝設計的綠色理念能得到進一步發展，在實際服裝設計中，在服裝面料、造型、色彩、設計理念方面，都應該創新綠色環保節能設計，并引入一些現代化服裝設計方案，并于此基礎上按照長時間的服裝設計經驗，設計出一份經濟性好、實用性強的綠色環保節能服裝方案，使服裝設計獨具特色，確保綠色環保節能工程充分發揮出來。這就要求服裝企業的設計人員在設計的過程中，需根據客戶實際要求作出針對性的設計，并盡量將綠色環保節能設計方案簡單化，這樣不僅有利于服裝設計工作的有效開展，還能讓客戶了解具體的服裝設計流程。除此之外，優化現代服裝設計的綠色理念，可進一步提升其設計效果，不斷推廣綠色理念服裝設計。

（二）篩選綠色環保型的服裝設計。在服裝設計中想要保證整個設計應用綠色理念，應按照以下幾個方面開展：一是，服裝人員必須要準確控制好各種服裝面料以及其他材料的運用量，盡量選擇無害、無毒的綠色材料，既能解決服裝面料，又能減少經濟的支出。二是，了解安全因子。在服裝設計之中，很多的物質元素會對人類的身體造成危害。例如：熒光條、傳感器、反光條以及安全定位器、耐高溫防火纖維等。在安全性服裝設計之中，安全因子可以避免安全隱患。因此在服裝設計之中，將安全因子放在應用的首位，既滿足了安全實用性，又能展示服裝的美觀大方。三是，注重色彩。色彩影響著人的心理深層，在服裝設計之中，需要注意色彩的搭配，才能保障服裝的整體效果。色彩作為服裝設計的特殊元素，能夠營造出一種較為安全的信號。綠色代表著自然、健康、生態，并且生態環境之中，綠色極受推崇。在服裝設計之中，不僅僅需要考慮服裝的色彩設計、潮流顏色，而且還需要考慮安全性。四是，造型設計。人體環境的第一層則為造型，需要注重空間和人體之間關系的處理。在安全性服裝設計之中，和常規服裝相比較，造型可以進行局部設計。例如，醫療服裝的設計，需要根據患者受傷部位進行合理設計，減少患者多角度運動。安全性服裝設計主要是在觀念上進行革新，這不僅僅需要從不同的角度考慮安全隱患，還需要考慮環境與服裝之間的關系。

（三）深入強化綠色設計理念。綠色環保節能服裝除對基礎服裝面料、顏色、造型等進行控制之外，也需要對基礎服裝進行管理及控制。因此在服裝設計工作開展之前，需根據消費者對于服裝設計的具體要求，以確定設計的規模，而后按照所參考的空間設計比例，優化并調整整個設計方案。且在確保健康的基礎之上，盡量避免整個裝飾設計的過程之中污染周邊環境。同時于服裝設計工作結束之后，需要對設計地點做全面仔細的清理，做好場地環保工作。與此同時，為進一步縮減服裝設計的支出成本，需不斷強化設計者的服裝設計理念，嚴格控制每一項服裝指標，確保其能達到綠色環保節能服裝技術的要求及條件，在設計的過程之中，盡量避免垃圾的產生，以保證綠色環保節能服裝效率得以進一步提升。值得注意的是，設計人員也應在設計中融入相應的綠色環保節能理念，以便將四周環境與服裝設計融為一個整體，使裝飾裝修運用效果較好地顯現出來。設計人員一定要對綠色設計理念及其具體實施方案進行認真學習，提高對其的認識程度，充分把握綠色設計的精要。要意識到綠色設計同傳統設計的一致性。在設計方案中，要將綠色設計理念完整地融入到整個設計過程中，而不是東一塊傳統設計，西一塊綠色設計。

三、結語

在我國現代服裝業飛速發展的背景下，對于各種能源資源的需要量較大，且在現代服裝設計和生產過程中，常常會引發嚴重的環境污染問題，最終影響服裝質量。在此背景下，現代服裝設計者可將綠色環保節能較好地運用到服裝中，如深入強化綠色環保節能理念、篩選綠色環保型的面料、優化服裝設計節能設計方案等。因為“綠色設計理念”已成為服裝設計中的一種全新理念，它體現了當今的國人對于環境保護和可持續發展之原則的認識和追求，是社會的一大進步。由于綠色設計理念充分滿足了未來社會的發展需要，因此是具有良好的可行性和廣闊的發展前景的。

參考文獻：

[1]程麗琴.生態文明時代下的綠色服裝設計分析[J].人民論壇，2015，12（33）：175-176.

篇9

【關鍵詞】傳統文化；服裝設計；創新；整合

在現如今，服裝產業競爭激烈，各國設計師都在追求服裝設計中的本土傳統文化，表現民族特色。但設計師對本土傳統文化的認識程度，決定了其追求的成敗，尤其對中國設計師的來說，如何把我國悠久的傳統文化融入服裝設計創新中去尤為重要。

談到現代服裝設計與傳統文化的關系，當下是應從表面符號式的運用提升到文化內涵的表現。目前中國現代服裝設計整體上還存在著沒有把我國傳統文化的精髓融入服裝設計中去。

中國的傳統文化有著悠久的歷史，在本土化的服飾設計逐漸受到重視的過程中，國內市場上出現了不少傳統風格的服裝設計作品，但大多數服裝設計師未能真正擺正傳統與創新、模仿與突破的關系，導致作品缺乏市場競爭力。在當前國際品牌涌入國內市場，國內缺乏與之抗衡的品牌。挖掘傳統文化，創立品牌、參與競爭已是當務之急。當前，大量國外品牌已經搶占了國內市場，我們卻缺少國際知名品牌與其競爭。在出口的服裝中，我們缺乏原創產品與發達國家爭高低，產品缺少高附加值。因此，要使我國服裝業在愈來愈激烈的市場競爭中站穩腳跟，縮短與發達國家之間的差距，就必須開發獨和創造有中國文化特色的獨特產品。

一、服裝設計創新與傳統文化的關系

傳統文化是從古至今衍生下來的生活習慣，是人們的日常生活。從歷史角度，傳統文化是人們生活在歷史里的沉淀物。傳統文化與今天的創新文化就像一條河流，本質上是無法割舍的。服裝設計作為一門實用藝術，同繪畫、音樂等一樣是文化藝術的一個領域，“是作為精神的存在，以一定的理念為指導原理的精神、價值創造的一種形式?！狈b設計是對我們穿著的創作和革新，是一種與我們的生活息息相關的工作。歷史上各個時期的文化都起著承前啟后的作用，服裝設計也同樣如此，它能夠體現了當代文化的演進和發展。

如何結合繼承傳統文化與服裝設計創新，是現今中國服裝設計師面臨的關鍵問題。首先要明確，繼承傳統是服裝設計創新的前提。不了解傳統文化，服裝設計就是無源之水，創新就無從談起。雖然我們已有20多年服裝設計的經驗，同時也取得了一定的成績，但為了創造名牌走向世界，仍需臥薪嘗膽，腳踏實地學習傳統文化，把我國傳統文化的精髓融入到現代服裝設計創新中。

二、整合中國傳統文化與服裝設計創新

通過對我國傳統文化、服裝設計的現狀、和它們之間關系的了解，我國服裝設計創新與傳統文化的結合應注意以下方面：

（一）文化內涵

處理傳統文化與當代服裝設計的關系，就意味著必須創新，同時也要注意對理論的研究，在文化精神的層面上把握東方文化和中國傳統文化，牢牢抓住中國傳統文化的精髓，防止符號化、表面化地組合。設計立意是設計師對文化理念把握之后形成的形象，只有通過思考和感受中國文化的精神理念，要求設計者提高知識修養和對文化歷史的了解能力，消化對傳統文化理解后化為一種自然的情感。特別需要注意的是，中國傳統文化的理念不是簡單的民族風格，某些 “傳統”的設計比較土氣，沒法與現代流行和國際風格結合，其實是因為他們的設計局限于民族風格，尤其是對民間藝術的表面印象。

中國傳統文化是超越民族風格的，其積極方面是超越歷史的。

（二）創新能力

設計創新表現為款式、面料、色彩、工藝、裝飾等創意思路。作為服裝設計，對于現在的中國設計師來說，款式結構與材料的創新應該引起特別的重視。經常看到設計師不乏異想天開的設計，卻缺乏服裝基本款型的概念，缺乏用服裝設計的作品來說明設計理念的能力。在服裝設計中，藝術語言不僅僅是純粹的形式和色彩，而更多的是款式結構，不是筆與紙的關系，而是衣料和人體的關系。山本耀司曾在1991年推出了木板裝，表現的是一種自然精神和生態意識，木板與日本的生活密切相關，日本地處濕寒帶，在生活中使用木材特別多，木板裝既走在全球生態主義的時尚主流中，又散發著濃郁的日本氣息。中國文化中也同樣有這樣層面的對應，比如竹、紙等等。而款式結構的創意既關系到造型語言的抽象意味，也關系到服裝文化經驗的生活情感，設計師必須懂得挖掘創造。

三、結語

服裝設計與中國傳統文化的結合對提高服裝文化附加值、滿足時尚消費需求、締造民族特色品牌以及開拓國內外市場具有重要意義，是發展中國服裝業、弘揚中國傳統文化的有效途徑之一。中國的服裝設計師必須努力強化自身對傳統文化認識，以此來面對對時尚信息的敏銳把握，同時實現中國傳統文化與服裝時尚的結合，拓展出中國服裝設計的新領域。

參考文獻

[1] 余玉霞.從把握傳統文化精神淺談提升我國服裝設計創意能力[J].絲綢，2006.

[2] 徐蓉蓉.現代服飾設計中的繼承和創新表現研究[J].上海紡織科技，2006.

[3] 穆慧玲.中國傳統造型元素與服裝時尚設計研究[D].青島大學，2006.

[4] 張豈之.中國傳統文化[M].北京：高等教育出版社，2001.

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關鍵詞：人物形象設計專業；不同體型；服裝設計教學

從專業特點上來看，人物形象設計專業需要為顧客提供一對一的服務。而顧客的體型實際并不相同，所以還要結合顧客實際需求合理進行服裝設計，以便完成更加完美的人物形象塑造。因此在進行人物形象設計專業學生培養時，還要使學生掌握人的不同體型特點，并掌握相應的服裝設計方法，從而更好提升自己的專業設計能力。

一、人體體型與服裝造型設計的關系

從根本上來講，成功的服裝造型設計必須適合人體體型特征，以確保衣身設計、衣袖設計、褲裙設計、冠帽設計和鞋靴設計能夠分別與軀干、上肢、下肢、頭部和足部相對應。所以，服裝造型設計需要以人體結構和人體活動規律為依據，需認識到人體外形形狀、體積和大小的差異。在現實生活中，很少有人對自身體型結構感到真正滿意，不是三圍和身高不符合標準，就是太瘦或太胖。而完成符合人體體型的服裝造型設計，不僅能使服裝更具有實用性，還能使服裝別具風格，進而更好的彌補人體不足和實現人體外形美化[1]。所以對于服裝造型設計師來講，需要掌握人體結構與服裝造型的關系，并學會運用服裝工藝手段完成同時具有實用功能和審美功能的服裝設計。

二、針對不同體型進行服裝設計的教學

服裝造型設計不僅是服裝設計教學的重要內容，同時也是人物形象設計專業需要掌握的知識和技能。而服裝造型設計與人體體型有著密切的關系，所以教師還應在服裝設計教學中幫助人物形象設計專業學生掌握各種體型的特征，從而確保學生更好掌握人物服裝的造型設計方法，繼而完成更好的人物造型設計。目前，許多設計者在研究服裝形態和人的體型時，將人的體型劃分為A型、H型、O型、X型和其它一些類型，以體現不同體型的體型特征。結合這些主要體型類型進行服裝設計教學，則能幫助學生更好的掌握不同體型特征，并學會結合這些特征更好的完成服裝造型設計。

1、A型體型的服裝設計教學

A型體型又被稱之為梨子型，應確保學生掌握該種體型的臀大肩小特征，以便幫助學生更好的進行該種體型的區分。為確保學生不會陷入到A型體型為肥胖體型的學習誤區，教師應展示不同A型身材圖片，并對該體型臀部寬度比肩部寬的特征進行強調。在服裝設計教學中，教師應引導學生思考這種體型的缺陷，具體可以要求學生通過小組討論或繪圖分析的方式進行分析總結。在學生總結出“該種體型腰圍細且腰線寬，容易導致上身顯得短”的結論后，教師可以拋出“如何彌補這一體型缺陷”的問題，從而指導學生自主學習相應的服裝設計方法，即進行寬松的洋裝或傘裝設計，進而將臀部遮住，以免裝者腰部引人注意。而在上身設計上，為擴部視覺效果，則可以采取寬大的領子和胸部口袋等設計元素。最后，教師還應從細節設計上進行補充教學[2]。具體來講，就是在上身服裝設計上使用強烈細節色彩，以便將人的視線吸引到腰部以上位置。在此基礎上，教師還可以引導學生從這方面思考服裝設計方法，從而引導學生提出“在領線處配掛飾物以轉移視線”的設計思路。

2、H型體型的服裝設計教學

在教授H型體型的服裝設計方法時，教師應強調該種體型具有肩部與臀部寬度接近的突出特征。要求學生結合圖片對該種體型進行分析后，則能指導學生找出體型“缺少三圍曲線變化”的缺陷。結合之前學習A型體型特征的方法，教師可以引導學生對H型體型的服裝設計方法進行討論。在學生經過成熟討論后，教師則可以給出“增加寬肩部與臀部設計以實現體型修正”的結論[3]。此外，教師還應使學生從體型胖瘦角度對H型體型的服裝造型問題展開探討，以確保學生能夠靈活運用之前學到的思考方法進行服裝設計。通過分析，學生可以發現H型體型的人無論胖瘦都應避免穿貼身或太短的上衣和腰太低的褲子，從而完成服裝設計規律的總結。

3、O型體型的服裝設計教學

在學習O型體型的服裝設計方法時，教師應要求學生結合“O”這一字母的特點和有關圖片先進行該種體型特征的總結，以便幫助學生學會舉一反三。而該種體型具有兩頭小中間大的特點。引導學生結合身材胖瘦對該種體型特點展開進一步分析，則可以總結出該體型人多為胖人，具有胸部豐滿、溜肩、腰大、肚大的特點。由于之前已經完成兩種體型的服裝設計方法的學習，教師還應布置實踐教學任務，要求學生結合身邊O型人身材特征進行服裝設計[4]。在課堂教學中，教師則可以要求學生講述自己設計思路，然后利用圖片或實物進行作品展示。通過自評、互評和教師評價，教師可以帶領學生完成該種體型的服裝設計方法的分析和總結，從而更好的幫助學生掌握相應的服裝設計方法。

4、X型體型的服裝設計教學

X型體型是最具女性感的體型，也被稱之為“沙漏型”。教師在指導學生進行該類體型的服裝設計時，應先確保學生掌握該種體型的特征，即體線明顯和體型勻稱，人物往往具有胸部豐滿、臀部圓潤和腰部纖細的特征，結合這些特點進行服裝設計，則能給人帶來優美玲瓏和性感的感受。在實際教學中，需使學生認識到該種體型可以穿任何款式的服飾，但是還應從給人協調和諧美感的角度進行服裝造型設計。對于人物形象設計專業學生來講，則應該充分利用該種體型的優勢進行高貴典雅、生動活潑或儀態萬千的女性形象的塑造。而由于該種體型適合任何款式，所以教師應重點指導學生從服裝面料和顏色等方面突出女性感，以便更好的完成服裝設計。此外，教師應特別強調，在X型體型的人同時屬于胖大型時，還應該從身體與服裝相結合的角度進行服裝設計[5]。在實際教學中，教師可以利用多媒體播放此種體型的模特身著不同款式服裝的圖片，以便在加深學生記憶的同時，給學生帶來更多的服裝設計靈感。

5、其它體型的服裝設計教學

在現實生活中，除了以上幾種體型，還有T型和肥胖型等多種體型。其中，T型為肩部過寬的體型，在服裝設計上應側重使用冷色調進行上身設計，并使用暖色調進行腰部和腿部設計，以便使人的注意力集中在腰腿部。此外，隨著物質生活水平的提升，我國肥胖人群也越來越多。在給這類體型的人設計服裝時，還應采取直線、角形肩等造型手法，以便使身體繁多的曲線得到彌補。而在服裝設計教學中，由于課程時長有限，所以教師無法完成所有體型的服裝設計方法的詳細講解。而人物形象設計專業學生接觸的人的身材體型類型較多，還需掌握針對不同體型的服裝設計方法。因此，教師還應鼓勵學生通過觀察、臨摹和分解針對特殊人群設計的品牌服裝，以便使學生通過學習優秀板型更好的進行各種服裝設計方法的學習，進而獲得更大的發展空間[6]。此外，教師還應多為學生提供綜合實踐的機會，進而使學生能夠熟練運用學到的知識，繼而得到技能水平的提高。

三、結論

通過研究可以發現，人體體型可以劃分為A型、H型、O型、X型、T型等多種類型。在服裝設計教學中，教師還應幫助學生掌握各體型特點，并指導學生針對不同體型完成適合的服裝造型設計，從而更好的滿足專業設計需求。因此，相信本文對針對不同體型進行的服裝設計教學展開的研究，可以為相關工作的開展帶來一些啟示。（作者單位：湖南大眾傳媒職業技術學院）作者簡介：寧蓓蓓（1985～）,女，碩士在讀，講師,研究方向為服裝設計，人物形象設計。

作者:寧蓓蓓 單位:湖南大眾傳媒職業技術學院

參考文獻:

[1]劉錦錦,毛婷,郝瑞閩.基于嬰幼兒體型特征的服裝結構設計[J].紡織科技進展,2016,02:35-38.

[2]任天心,鄧正杰,陳治君.體型與服裝挑選的相關性研究[J].電腦知識與技術,2016,20:264-266.

[3]李海濤.淺析人體體型對服裝制板的影響[J].天津紡織科技,2012,01:40-41+45.

[4]周文輝.服裝造型空間設計與人體關系的研究[J].江蘇紡織,2014,02:56-57+60.