建筑批評論文范文

導語：如何才能寫好一篇建筑批評論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：中文 母語 寫作課 教法 探新

中圖分類號：G642.0 文獻標識碼：A 文章編號：1004-6097（2013）08-0014-02

作者簡介：孫新峰（1972―），陜西洛南人，文學碩士，寶雞文理學院寫作學教授，校陜西文學研究所所長，校高層次“優秀撥尖人才”，西安建筑科技大學等校兼職研究員。研究方向：陜西文學文化批評。

筆者是一所地方高校文學院的寫作課教師，所任教的學校不大，但學生的寫作能力可以與一些名校、強校一較高下。筆者的學生敢于操作小說、散文、詩歌、文學評論等文體，而且寫得有模有樣；在全國90后學生普遍不讀書、學風浮躁情況下，他們堅持文人基本品格，保持了對母語學習、文學寫作的濃厚興趣，作為一個長年堅持在教學第一線的語文教師，筆者個人認為這就是最大的欣慰和成功。

作為寫作課教師，筆者從“模仿”起步，先做“匍匐式”普及工作。在寫作課堂上，不選那些名篇名作作為范文嚇倒學生，而主要直接選取本校高年級學生發表的優秀習作供學生進行形神兼備的模仿。當學生看到經過自己的再思考、再創作，“美文”也能從自己手中產出的時候，就不自覺地愛上了寫作。時機成熟時再做“眺望式”提高工作，貫徹“創意寫作”思想，鑒賞名家名作，讓學生知道要用思想、用心寫出真正的好文章要走的道路還很漫長。同時借助學?！敖鸸P杯”校園征文大賽，將一些寫作出色者選，跟蹤培養。在這些“寫作苗子”的感召下，全體學生寫作興趣高漲，激勵競爭、比學趕超成為主流。

一、懂得感恩，寫好親情、鄉情、文化類散文

感恩教育是大學教育的重要一環，寫好這類題材也是人之本分。這類文章主要有三個目的：一練學生眼力，看其生活儲備，能不能從生活中選出有意味的連貫性意象；二練學生的話語邏輯感覺，看其能否縱深分析，橫向拓展，使得未來的文章有層次感，結構清晰；三練學生思維，看其能否找到所選之象與所表之情的深度關聯。

筆者鼓勵學生以小見大進行選材，找準動情點，寫好關節點（相對連綴的情節與細節，有時空的嬗變），靠真情動人；尤其在結尾部分，講究回環，注意生活意象的意義提升和開拓。學生佳作有《圓圓的燒餅，滿滿的情》《煙斗情》《“木頭”父親》等。比如在《“木頭”父親》中學生寫道：從那天起，我知道，父親并不是一塊“木頭”，他是一個我必須用滿滿的愛真心回報的最愛的人?！?，我決定了，下輩子不做您的女兒，我也要變成木頭，變成一棵樹，為您遮雨擋陽；變成一條板凳，讓您隨時歇息；變成一雙筷子，讓您嘗遍佳肴美味……學生不僅學會了寫文章，更學會了做人。學校為此專設“感恩堂”專欄，集中編發學生的優秀習作。在日前結束的教育部舉辦的全國感恩書信征文大賽中，筆者指導推薦的35篇文章，6篇獲一等獎，筆者也被授予大賽優秀指導教師稱號。

鄉情寫作也是寫作教學中一個重點。懷鄉和戀鄉類文章寫作，最終的指向是懷古或惜今，或兩情兼具。在教學中，筆者以著名作家劉成章的《關中味》等文章為范本，學生摹寫出了《陜南味》《天津人》等充滿著鄉情和文化韻味的作品。如在《陜南味》一文中，學生以陜南臘肉為切口，指出陜南人就如同陜南臘肉，經受得了煙熏火燎，四季變換，形成了堅韌、執拗等人文品格，讓人激賞。

二、會講故事，會用“大象征”手法寫小小說

小說寫作主要培養學生會利用意象藝術地講故事的能力，會用基本的抑揚法、對比、象征、反諷、隱喻、誤會法，甚至歐?亨利法等，而這些技法其實都可化歸在大的象征手法中。

在小說寫作教學方面，筆者特別選擇了徐光興的經典小小說《槍口》、潘高鵬的《醫“術”》《畫“法”》、楊譚林的《神丸》等頗富象征意味的小小說作品，進行精細分析，深度摹寫，曲筆寫意。學生中涌現出了《井》《棋“術”》《海葬》等佳作。特別是2011級學生程丹的萬字小說《牡丹枕》被有“小人民文學”之稱的《延河》雜志在2012年第11期發表，其《貞節碑》小說亦出手不凡。2013年6月，學生李婕的小說《山神》一舉奪得陜西省環保創意文學大賽一等獎。

三、釀造詩意，鍛造詩味

由于傳統詩歌文體教學重格律、章法，使學生望而生畏，僅有的一點詩情也快被湮滅了。

詩言志。筆者首先鼓勵學生會自選合適意象，會用“簡的意”，表達“深的情”，不管押韻和平仄，能寫出詩意、詩味即可，詩思、詩趣、詩樂先不要想。在筆者的鼓勵下，學生讀詩、寫詩成為風尚。如有學生寫下了《我不想念》：我在流年里散步？筑不小心跌進了時光的店？筑于是，點了一杯想念？筑我把想念灌進喉里？筑喝進肚里？筑放在心里最柔軟的地方？筑某年某月某日？筑某個陽光晴朗的午后？筑我把她拿出來晾曬？筑瞬間，思念爬滿了心壁？筑我的心成了蓄滿雨的云？筑只怕輕輕一觸？筑就會泛濫出大雨滂沱。說不想念，表達的卻是最深切的想念，多么真切、鮮活、形象的生活和藝術感覺！在有了基本的感覺之后，筆者和學生一道，開始品評舒婷、北島等著名詩人的代表性作品，讓學生體味當下文學真正風行的是什么樣的詩歌，然后讓大學生改寫和摹寫。詩歌文體教學收尾也頗具新意，筆者要求每個大學生以詩的形式談自己對詩歌寫作的認識，因為如哽在喉，有話想說，學生寫作激情很高。

四、會做學院派評論文章

學院派批評已經成為當下文壇批評的主流和主導。大學生更是學院派批評新軍，其文學感覺、批評素養直接影響著母語學科的長遠發展。在寫作課堂上，筆者引導學生小題大做，精心“育苗”。如對學生程丹6000余字的短篇小說習作《貞節碑》的分析，筆者要求每個學生選擇一個角度撰寫讀后感，自己也撰寫了將近8000字的評論文章示范，結果許多學生把讀后感寫得優雅、詩意、唯美，讓人擊節稱贊。注意挖掘、培養學生對文學鮮活的第一感受是筆者的一貫做法，如果文學感覺死了，那文學研究之河自然也就干涸了。在全面激活文學藝術感覺的基礎上，筆者向學生推薦了全國、全省文學評論界有一定影響的文學評論家風格多樣的評論作品，讓學生精讀、體悟并分析文學評論和一般的文學讀后感的異同，然后寫成讀后感進行課堂交流，并當場打分評議，并允許學生對教師的評議進行質詢，培養學生商榷、討論、反批評的能力。認識清楚了，學生在以后寫作文學評論就會游刃有余。

五、精讀一個或多個作家的系列作品，養成長期研究意識

篇2

一、公共場合的公開展示

現代美術展覽與傳統“文人雅集”的美術展示方式最主要的不同之處，就是其美術展示的公開性。綜觀20世紀上半葉的畫家個展、美術社團展以及各種大規模的展覽，展覽場地多選擇人口密集的繁華市中心，并且隨著美術展覽活動的頻繁及展覽機制的日益成熟，開始出現專門的展覽場館。

1、以人口密集繁華的市中心為展覽會場

民國時期，美術展覽的會場多為人口密集的城市繁華地帶，便于民眾參觀。上海地區的美術展覽會場主要集中于位于城市中心地帶的大世界、利利公司、大新公司、永安公司等商場，以及各種會館、社團駐地、學校、畫店等處。上海寧波同鄉會會館，近現代美術史上很多畫家都曾在此舉辦畫展，如1924年關良在此舉辦個展，唐云也曾在該會場舉辦首次個展。上海大新公司也是上海畫家舉辦畫展常選的場所，該公司四樓的書畫部是美術展覽的重要場地。1929年第一屆全國美術展覽會的會場是上海新普育堂，該場所曾多次成功舉辦大規模的商品展示會。以這些人口密集并且民眾十分熟悉的場所作為美術展覽的會場，可以較為便利地吸引民眾前來參觀。

2、美術展覽專門場所的設立

隨著美術展覽這一美術展示方式在美術界的普及，逐漸出現了美術展覽的專門場所。首先是地方性或私立性的美術館開始出現。1930年天津市立美術館成立，該館成立后先后舉辦了三十余次展覽會，展覽的類型包括國畫、西畫、攝影、石刻、圖案、建筑雕塑、歷代書畫等等，參觀人數達到十六萬多人。1932年蘇州美術館成立，該館與蘇州美專的教學活動緊密結合，經常舉行各種美術展覽活動。1936年國立美術館在南京設立，該館成立之后成功舉辦了第二次全國美術展覽會和全國手工藝品展。美術展覽的發展帶動了美術館事業的繁榮，而這些專門展覽會場的出現，對于美術展覽的發展有積極的推動意義。美術館為美術展覽提供了長期、固定舉辦展覽的場所，使美術展覽向大眾傳播美術文化更為便利，更為持久。

二、美術展覽與現代傳媒的互動

清末民國時期，中國近現代傳媒業已經比較發達，報刊、廣播是常用的大眾傳播媒介，美術展覽與現代傳媒的結合，使得美術展覽的文化傳播范圍更為廣泛，文化傳播效果更為顯著。

1、報紙――美術展覽的宣傳重鎮

《申報》、《北平晨報》、《時事新報》、《大公報》、《中央日報》等較有影響力的報紙經常對當時的美展進行報道。

創刊于1872年的《申報》，該報“在滬上報壇的首席地位不可動搖，它也是全國信息覆蓋最高的傳播媒介”，其輿論影響力在同行業中十分強大。該報對于近現代比較有影響的美術展覽活動均有所報道。如1929年的全國美術展覽會、1931年何香凝組織的救濟國難書畫展覽會、1933年徐悲鴻組織之赴法中國美術展覽會、1934年劉海粟組織的赴德中國美術展覽會和1935年赴英古物上海預展會等，在《申報》上都有詳細的跟蹤報道。如1929年4月10日至5月3日，《申報》詳盡報道了全國美展的展出情況，包括展覽內容、樂藝表演節目、參觀者數量等相關詳細信息。創刊于1928年的《中央日報》，該報中亦有大量關于美術展覽活動的報道，對1937年第二次全國美術展覽會和1942年－1943年的第三次全國美術展覽會，還有1935－1936年赴英古物展覽會等大規模美術展覽活動予以連續報道，并且內容十分豐富。天津《大公報》、北京《晨報》等也是對于美術展覽活動十分關注的重要大眾傳播媒介，如對于1935－1936年赴英古物展不僅作了詳細報道，而且還以此作為反對古物外出展覽，保護國寶的輿論聲討陣地。1935年1月20日《北平晨報》刊登了北平學界聯名發表的反對古物運英展覽意見書，之后天津《大公報》積極響應，連續刊登《古物運英展覽為保全民族文化國人應審慎考量》(1935年1月20日)與《國寶珍品不可出洋》(1月21日)兩文。文中指出：“吾以為歐洲人之有識者，殊不知中國古代文化在世界歷史上之地位，故不必待展覽國寶而后宣揚。即普通歐人，雖未到中國，但必曾到博物館，是則倫敦巴黎，皆有豐富收藏，中國文化具何特色，一般本有印象?！蚬盼幕?，茲如其字，古代過去之文化而已，吾儕后裔，故宜寶貴祖先遺產，但決不能以此為夸耀。彼主持運英展覽者，謹防夸耀無功，而令此僅余之國寶而失之!”“以吾國稀世奇珍，撥弄于舟車之上，輾轉于數萬里之外，遠涉重洋而至英國，若不予保險，萬一稍有意外，不但吾國失去祖宗遺傳民族精神所寄之國寶，即在世界文化上亦為一大損失，關系重大，不容忽視?！?/p>

2、期刊畫報――美術展覽的核心媒介

期刊畫報也是美術展覽的重要宣傳媒介。不僅報道美術展覽的信息，而且刊出美術展覽的優秀美術作品，部分畫刊印刷精良，對于不能親臨展覽會場的觀眾而言，無疑起到很好的美育效果，使得美術展覽的文化傳播范圍進一步得到延伸。

《良友》畫報、《婦女雜志》、《美術雜志》、《美術生活》等都是對美術展覽報道較多的期刊?！读加选樊嬁?，1929年8月30日第38期刊登了第一屆全國美術展覽會的部分精美圖片，如齊白石的《白菜》、林風眠的《痛苦》等重要參展作品?！秼D女雜志》第15卷第7號，出版《教育部全國美術展覽會特輯號》，刊登了大量1929年第一屆美術展覽會出品的圖片，并且連載了李愚一等人撰寫的關于全國美術展覽會出品的介紹?！睹佬g雜志》的第三期出版《第二屆全國美展特輯》，第四期出版《美展批評特輯》，刊登第二屆全國美展的作品，以及陳抱一、李寶泉、劉獅等人撰寫的美術評論文章，對于中國畫壇 的發展提出批評和希望。有些期刊畫報作為美術社團的機關報，對于美術社團所舉辦的美術展覽活動，報道更加詳細，一般專門出版美展的特刊，其報道內容包括美展的時間、地點、參展團體及畫家、觀眾人數等。如《藝風月刊》詳細報道了藝風社30年代的幾次大規模美術展覽活動，并且刊出大量展覽中的精美作品的圖片?！端囷L月刊》，第2卷第9期報道了藝風社第一屆展覽的盛況：1934年6月3日至10日，藝風社在上海法租界的中華學藝社舉辦了第一屆聯合美術展覽會，作品747件，參展的畫家有：杭州國立藝專、南京中大藝術系、上海新華藝專、蘇州美專、武昌美專，以及北平、天津、廣東、廈門等地的畫家，以及周碧初、潘天壽、張書旃、陽太陽、黃賓虹、諸聞韻、吳弗之、張振鐸、姜丹書、徐悲鴻、李毅士、潘玉良、孫多慈、王祺、經亨頤、梁鼎銘，蘇州的吳子深、顏文梁、胡粹中、黃覺寺、林風眠、蔡威廉、方干民、雷圭元、吳大羽、陳樹人、榮大K、方君璧等人。展出作品種類包括國畫、西洋畫、折中畫、書法、雕刻等，觀眾超過兩萬人?！端囷L月刊》第3卷第7期(1935年)報道了藝風社第二屆美展：1935年5月19日，藝風社第二屆美術展覽在南京中央大學圖書館及南高院開幕。出品繪畫、雕刻、建筑、圖案、攝影、實用藝術品，目錄編號為822件，另有部分未編號的，總計作品有850件。其中國畫三百余件，高劍父、陳樹人、徐悲鴻、張書旃、胡藻斌、許士祺等名家參展；西畫二百余件，方君璧、林風眠、潘玉良等作品較佳。開幕第一天觀眾多達三千四百余人，被時人認為具有全國美術展覽會的性質?！端囷L月刊》第4卷第5、第6期(1936年)報道了藝風社第三屆美術展覽，指出：1936年6月3日至10日，藝風社第三屆美術展覽在廣州市立圖書館舉辦，出品931件，第一天參觀人數多達5萬人次，比前兩屆觀眾更為踴躍。本次出品以團體論，有南京的中國美術會，上海的中國畫會，南京中央大學、杭州國立藝術?？茖W校、北平藝專、上海美專、新華藝專、蘇州美專等。名家陳樹人、王祺、徐悲鴻、張書旃、王一亭、齊白石、黃賓虹、湯定之、徐朗西、張聿光、褚建秋、姜丹書、潘天壽、柳子谷、方人定、許士祺、胡藻斌、袁松年、汪亞塵、朱屺瞻、沈邁士、俞劍華、王青芳等均有出品?！吨袊佬g會季刊》則對于中國美術會在30年代的展覽活動，作了詳細報道。在《中國美術會季刊》創刊號(1936年1月)中，詳細報道了中國美術會第三屆美術展覽的情況，以及時人對于該展的評論，如創刊號中李毅士的《中國美術會第三屆(秋季)美術展覽會的回顧》一文中，對于出品水平不高的原因進行反思，他指出，“第一屆美展是初次創辦，國內許多作家不知道，不曾參加，還有許多作家，不十分信任我們，都抱持觀望的態度，不肯來參加。這屆美展，精品自然少?！數诙妹勒归_幕，知道我們的作家多了，有許多人也就拋棄以前觀望的態度來本會出品了，大概都是平生的佳構，不限定是在近半年里的作品，這次美展的成績自然特別出色。到第三屆美展開幕，新加入的出品人大半都是后進者，會里沒有什么名家生平的杰作，不過是他們這半年間的作品，其外后進作家的作品，比較幼稚，因此整個美展也就減色了?！薄吨袊佬g會季刊》第1卷第2期(1936年6月)報道了中國美術會第四屆展覽，并且評論界也十分關注展覽所反映出的畫壇發展傾向，如本屆展覽中孫福熙據該展指出畫壇有兩種新的傾向，“第一條新路是寫生，我們是能用祖先一脈相承傳授給我們的方法來寫生了，這寫生是有眼光、有手腕，能夠取長舍短添鹽加醋的寫生，比西洋人的拍照式寫生高明得多了……第二是題材上的進展，就是逐漸注意到實際生活的描寫了。”

此外，為進一步擴大宣傳影響，美術展覽也借助電臺廣播這一新媒介做宣傳。1935年赴英古物上海預展會期間，上海廣播電臺每天下午六點半用中文播音一次，下午十點半用英文再播音一次，廣播的內容包括會場消息及展示古物的內容等。宣傳范圍十分廣泛，上海及外地裝有無線電收音機者都可以收聽到。這是一種較為新穎的美展宣傳手段，為美術文化的廣泛傳播開辟了新的途徑，使美展的宣傳變得更加多元化和立體化。

三、學術演講與樂藝表演兼舉

1、學術演講提高學術性。

在美術展覽過程中，穿行學術演講，可以顯著提高民眾的美術鑒賞能力，進一步擴大美術展覽的社會影響力。如1927年北京藝術大會展覽期間，舉辦學術演講多達十余次。1937年第二次美術展覽會展覽期間舉辦美術講座四次，1942－1943年第三次全國美術展覽舉辦美術學術演講八次。美術展覽的學術演講，大多聘請國內外專家主講，這對于提升普通觀眾的審美水平有積極作用，促進了美術運動的普及和深入，觀眾反應良好，取得較好的社會效應。

2、樂藝表演增加趣味性

民國時期的美術展覽亦通過娛樂性很強的樂藝表演來吸引觀眾走入展覽會場。由于當時美育的缺乏，使得“吸引觀眾步入會場”成為對大眾進行美術文化傳播的關鍵。因此，美展中樂藝表演的娛樂性、趣味性，對于吸引民眾進行美育啟蒙十分重要。

縱觀20世紀上半葉的各種美術展覽活動，在美術展覽過程中兼有樂藝表演是一種十分常見的現象。如1910年6月6日在南京舉行的第一次中國博覽會――南洋勸業會中，就具有了樂藝表演的形式，據姜丹書回憶，在該次博覽會中“設有各種商店、舞臺、育樂會及馬戲團表演”。1927年5月，北京國立藝術專門學校校長林風眠籌備的北京藝術大會中，音樂和戲劇表演是重要的內容，據《藝術界》刊登的《林風眠等發起北京藝術大會》一文載，該藝術大會展出的內容為三大類別“即美術、音樂與戲劇表演：A繪畫展覽，中西繪畫、圖案、建筑、雕刻等屬之；B音樂演奏，聲樂、器樂等屬之；C戲劇表演，話劇、歌劇、跳舞等屬之?！?929年第一次全國美術展覽會中，自4月10日展覽會開幕后，在當時的報刊等輿論宣傳報道中都突出強調美術展覽會場樂藝表演節目的精彩，其具體內容包括京戲、昆曲或女學校體操表演等種類，力求吸引觀眾買票步入會場。豐富的樂藝表演節目，無疑大大增加了美術展覽的趣味性。不過就美術展覽中的樂藝表演形式，當時的美術界對之也存在爭議。部分學者認為樂藝表演與美術展覽同時進行，會影響到美術展覽的純粹性。1937年第二次全國美術展覽會舉辦前，美術界就有人提出應該取消全展中的樂藝表演，“老實說，我不曉得那幾位執事先生的高明，似乎太看不起這許多古今中外的美術名作了，生怕展覽會的觀眾太沒興頭了；要不是，為什么一定另外要拉攏這許多玩意兒來湊趣，我只聽說過古人焚香讀畫，倒沒有聽說過要一面聽戲，一面讀畫，或一面看耍拳 頭，一面欣賞美術；有之，第一次全國美展會是第一次!”但是結合民國時期具體情境，能夠吸引民眾走入展廳，才能進一步實施美育。因此美術展覽的過程中穿插樂藝表演，是具有一定時代意義的。

四、免收門票或降低門票價格