視覺設計論文范文

時間:2023-03-16 23:57:16

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視覺設計論文

篇1

城市視覺形象的功能是指在人類生活、生產過程中能提供的功能性保障。好的城市視覺形象能愉悅人的心靈,增強人的生活情趣,提升人的生活、精神品位。城市視覺形象不僅是物質文化的重要組成部分,也具有審美、教化和提高城市質量的精神功能。

1.1物質功能

城市視覺形象最終目的是可以滿足人的各種物質需求的,能創造適宜人類生活和居住的環境。(1)方便生活滿足人們的生產,生活需要,并為其它經濟活動和社會活動起到作用,是城市視覺形象的基本要求,它能為人們在城市中的生活提供方便。如城市中的路牌、垃圾箱、公車站牌等在提供便利的同時讓人們的生活更加舒適。(2)傳遞信息現代的城市視覺形象設計必須要考慮城市在當前時代的發展和演變,以及滿足信息傳遞的需求。如電子屏幕,可隨時更新信息,向人們傳遞及時的信息。(3)行為管理城市中的部分視覺因素不時地規范著人們的每個生活細節以及人們的行為。如城市中與馬路相關的路牌、斑馬線及交通標志,公共區域的文明指示牌等,都在潛移默化中約束人們的行為,使城市變得更加文明。

1.2精神功能

(1)文化傳承城市視覺形象的營造應該珍視歷史文化價值、注重文化的繼承和延續,不僅要反映出時代的進程、人們的感情、生活方式和審美情趣,還要包含對城市歷史文化的繼承,既有時代特點又有歷史韻味。(2)心理愉悅城市視覺形象是一種在公共區域里存在的藝術表現形式,能帶給人們心理愉悅的功能,使人們在獲得審美情趣的同時,把感性的情緒納入審美過程之中,給人以美的享受、產生美的聯想。(3)教育感化城市視覺形象以融合歷史、文化、教育、藝術、娛樂等綜合元素成為城市的組成部分,承載著傳達城市文明的功能,在帶給人們良好心理感受的同時,可以引導人們的文明行為,讓人們樂于接受。(4)提升城市品位及形象其重要作用就是提升城市品位、塑造城市形象。城市視覺因素的存在目的是協調人與環境的關系,人類采用藝術方法或手段去創造、美化環境,使城市具有藝術美感,激發城市的吸引力,促進城市的繁榮和進步。

2德陽城市視覺形象現狀及展望

德陽,是中國重大技術裝備制造業基地,代表國內甚至世界機械制造業最高水平,是典型的重工業城市,更加需要精心營造城市視覺形象,愉悅人的心情,使生活在其中的人享受到城市發展帶來的人文關懷。

2.1德陽視覺形象現狀

德陽作為新興的工業城市,在努力發展經濟的同時也營造著濃濃的人文環境,目前比較典型的城市視覺形象主要有文廟廣場、石刻藝術墻、鐘鼓樓立交橋浮雕等。

2.1.1德陽文廟廣場

德陽文廟廣場由主、副兩個中心組成,中軸線由北向南設置了流瀑、戲臺、觀戲區、下沉式音樂廣場等,布設了圖騰柱和音樂旱噴,安置有座椅、座凳的無障礙通道等設施。文廟廣場把儒家的“仁愛”思想賦予了新的含義,從宏觀設計到細部處理都體現著人性化的設計理念,營造了一個供市民盡情享受自然、感受文化的休閑空間,為市民平時休閑娛樂等提供了一個平臺,在廣場里能享受到濃重的人本關懷。

2.1.2德陽石刻藝術墻

德陽石刻藝術墻是我國最大的現代藝術石雕群,運用圓、透、浮雕、建筑與墻體的各種空間組合,表現自然、生命、民族團結等宏大主題。包括形式上與音樂有著密切聯系的35個圓拱組成的民族文化長廊;與圓拱對應的32根造型具有濃郁地方傳統特色、形態各異、栩栩如生的蟠龍石柱;日月展覽廊、音樂廊、人行地道、大型浮雕《生命之歌》和《智慧之光》;在空間與墻體對應的十二尊生肖柱。

2.1.3鐘鼓樓立交橋大型浮雕

鐘鼓樓立交橋大型浮雕主要包括28個橋墩,一共有14組,每個橋墩正反兩面有兩幅用仿古銅堆塑浮雕扣板樣式和仿銀瀝粉浮雕扣板樣式做成的浮雕、彩繪藝術作品,選材包括三星堆銅像浮雕、浮雕等德陽歷史文化人物或旅游景點。目前已成為人們閑暇及節日放松心情的好去處。

2.1.4三星堆視覺因素應用

三星堆遺址是中國西南地區的青銅時代遺址。在德陽城市視覺識別系統中成功的融入了三星堆元素,形成了與眾不同的城市特色,給德陽這個新興的工業城市添加了濃重的歷史痕跡,帶來了濃郁的歷史文化氣息。

3.3.5其它城市視覺形象

除上述比較典型的視覺形象設計外,德陽城市建設中也營造了許多體現人文關懷及凸顯城市進步的視覺形象系統,如電子顯示屏、戶外燈箱廣告、景觀雕塑、時刻長廊等,既有給人們日常生活提供方便的功能,也給人們提供了休閑娛樂的場所,體現了城市規劃者對人的重視。

2.2德陽視覺形象展望

《德陽市城市總體規劃》確定的德陽城市發展目標是“建設現代工業化山水園林型的大城市”,把德陽建設成為以國家重大裝備制造業和高新技術產業為主導的現代化工業基地,四川省重要的區域性中心城市和山水宜居城市。要實現建設目標,需要在城市發展中在考慮提高經濟能力的同時,更要注重在城市建設過程中的視覺形象設計,提升城市品位,建設具有自身特色的工業化宜居城市。

2.2.1地標性建筑

城市地標性建筑可以實現對城市視覺形象的表達與提升,使城市形象更加個性鮮明。德陽現有的鐘鼓樓及鐘鼓樓立交橋浮雕、文廟廣場等都給德陽城市名片添加了獨具特色的一筆。在將來的城市公共設施建設過程中,應設計具有德陽本土文化特色的標志性建筑,使其與本地的城市建筑結合,加強城市建筑的地域標志性。

2.2.2道路與交通

道路是一座城市形象的重要標志,也是一座城市重要的人文景觀。呈現出了具有社會習俗、歷史傳統、地方特色等文化形態。與道路息息相關的就是交通,道路的發展制約著城市交通的發展。在德陽城市建設過程中,除修建新的道路外,也要加強對現有道路的改建、拓寬和延伸等,同時注重公共停車場的配套建設。

2.2.3街景與建筑

城市的公共設施一般包括醫院、學校、商業賣場、公園等,概括來說就是街景與建筑。建筑是城市中數量最多、占地面積最廣的元素之一,城市建筑特色是一個城市的基調。而街景則展示了城市的特有風景。在德陽的城市發展中,應建設具有本地特色的街景藝術,整體統籌規劃,避免凌亂、不和諧的現象。

3結語

篇2

隨著社會的發展,展示設計已發展成為了一條多元整合的設計鏈,真實的反映了當代社會的脈絡和文化特征。無論是社會性還是商業性的展示設計都是公眾傳媒的一部分,并為人們提供商業價值、技術價值、文化價值和娛樂價值的參考標準,完整的詮釋了人們的生活本能,是城市與文化的傳承。

二、視覺要素在現代展示設計中的運用

現代展示設計是依賴于視覺形象而存在的,從展廳外部的形態到內在的圖文內容都因視覺的共性而更加清晰化,展示設計的目的是使參觀者在有限的空間范圍內最有效的接受特定信息,而獲得一種新的視覺體驗。這些感受是依賴于的人視覺而產生的。因此,由視覺要素帶來的人得心理的情感變化是值得我們研究的。關于展示設計的視覺要素,我主要從以下幾個方面進行分析:視覺色彩、材料質感、文字圖形。

1.視覺色彩

眾所周知,色彩作為藝術表現形態中的第一要素,通過第一眼視覺,引起興趣激發關注;傳遞情緒感染心理。在展示設計中,常常根據展示主題來確定展場空間的色彩基調。例如,對于歷史性展示主題來講,常常使用厚重、沉穩的色調,以反映出歷史的變遷、文化的凝重。而商業空間的色彩定位則來源于企業的VI標準色及其輔助色彩,以達到企業形象識別和產品突出的目的。

2.材料質感

材料是設計的基本,任何的空間形態都需要依托一種材質來表現。因此材料質感在展示設計中的選擇是非常重要的。同一個展示空間選擇不同的材料、或者是同一種材料選擇不同的加工方式都會給人帶來不同的心理感受。例如自然材料傳遞出貼近自然的禪意感,新型材料傳遞出科技感。2010年由西班牙當代最具傳奇色彩的女建筑師貝娜蒂塔•塔格利亞布設計的西班牙建筑外觀,是用藤條、柳條編織物作為建筑外墻。藤是中國和西班牙的傳統材料,女建筑師貝娜蒂塔•塔格使用這種傳統材料結合編織的構成方式是希望搭建起中西文化融合交流的橋梁。另外從現階段的行業發展來看,環保材料的使用也是未來發展的一個大趨勢。在當今世界,節約能源、維持人類的可持續發展是全人類的共識,因此在展示設計中采用耗能低的材料成為展示設計師在設計時的重中之重。例如在美國猶他州室外零售銷售展覽上,巴塔哥尼亞服裝公司的展臺之所以獲得最佳展臺的桂冠,正是因為它完全使用再生材料制成,這種對環保的高度重視獲得了評委的一致首肯。

3.文字圖形

文字圖形作為視覺要素的重要組成部分,它對展示空間的構筑起重要作用。在展示設計中,主要是指文字、圖片、圖表等幾個方面,設計師通過使用最直接、簡易、易懂、易識別、易記憶的畫面、將企業產品相關信息傳遞給觀者,增加信息傳遞的力度。傳統展示設計,是將文字信息依附于展板設計而存在的,更多的是注重文字圖形在展板上的版式設計。而現代展示設計中,把文字圖形單獨看作一個空間表現元素,使文字圖形不僅作為信息傳達的載體,而且是構成空間的一種視覺形態關系,更加注重二維與空間的結合,有著獨立的審美情趣和設計效果。例如在2010上海世博會中國館低碳生活展區中,設計師直接使用了承載發光字體的展臺設計,把生活中衣食住行所排放的二氧化碳數據通過最簡單、最直接的方式傳遞給了觀眾。

三、結論

篇3

研究汾酒視覺形象設計與推廣有諸多問題可以探索,針對本次的研究目的和本人的工作實踐,本文準備僅就其系列白酒產品中的包裝設計和推廣研究這兩方面的問題做深入的探討和解釋,與此無關的其它問題暫不在此處過多的涉及.這樣可以更加突出本次研究的目的.

2汾酒品牌的包裝設計

汾酒系列白酒的包裝設計是其形象設計的重要組成部分.設計者結合汾酒特點,根據消費者的市場需要,成功地設計了汾酒系列的包裝.在這些包裝的形象設計中,有以下諸多問題值得我們設計者給予關注.

2.1汾酒包裝設計的成功之處

汾酒是我國清香型白酒的杰出代表.汾酒的生產不僅具有精湛的工藝,而且還有著悠久的歷史,特別是融入了中國傳統文化的精髓,使其在國內外的消費者當中享有較高的信譽.現代的設計者,根據汾酒的特點,在其外包裝的設計上,也取得了令同行矚目的設計成果.

2.1.1凸現歷史文化的包裝形象設計

汾酒的包裝形象設計涉及到兩個方面的內容,其一是汾酒酒瓶外包裝盒的形象設計,其二是汾酒內包裝酒瓶上的包裝設計,這兩個層面的包裝設計都值得我們關注.例如,在53度玻汾系列的白酒酒瓶上,設計者為我們設計了這樣的圖案:傳統的潔白的酒瓶上,貼著一個汾酒的商標,整個汾酒的商標是一個長方形,外邊是紅色的圖案,里邊是潔白的空地.在這個潔白的空間上,有兩個醒目的紅色的漢字“汾酒”.這樣的商標形象不僅讓消費者聯想到了“清明時節雨紛紛,路上行人欲斷魂,借問酒家何處有,牧童遙指杏花村”的古詩里那朵美麗的杏花,而且還激發了消費者宴飲的欲望,從而加深了消費者對山西杏花村汾酒的記憶.再如竹葉青是汾酒系列白酒中一個著名的品牌.為了配合竹葉青系列汾酒的銷售,設計者為其設計了這樣的外包裝:整個包裝盒全部用與竹葉一樣的綠色渲染,然后在其顯著的位置用白色的字體書寫繁體的“竹葉青酒”四個大字,并給這四個漢字配以淡淡的竹葉做為襯托.這樣的形象設計既能突出竹葉青酒的特點,又能讓消費者從那四個繁體漢字上,知曉竹葉酒的歷史.特別是當消費者打開這個紙包裝后,酒瓶上的設計更是讓人稱奇:與竹葉一樣的酒瓶上,貼著與外邊紙包裝一樣的商標圖案,這個圖案在里邊竹葉一樣顏色的酒的襯托下,更使愛酒者產生非喝不可的宴飲欲望.

2.1.2凸現產品特點的包裝形象設計

在汾酒的包裝形象設計中,為了突出不同品質的汾酒,設計者不僅注重外邊紙包裝的形象設計,而且也非常注重酒瓶的形象設計.為了配合十年陳釀的汾酒銷售,設計者為其設計了這樣的酒瓶形象:整個汾酒的瓶體像一個壇子,并且把古代生活中那種壇的顏色賦予了這種汾酒的酒瓶,使整個酒瓶呈現出紫檀色,凝重而古樸.然后設計者在古樸的酒瓶上,用白色的字體書寫“老白汾酒”四個字.這個包裝形象既向它的消費者告知了這種汾酒的類型,即老白酒系列的汾酒;又用它那古老的紫檀色和古老的壇形酒瓶向它的消費者訴說了自己的年代特點:十年陳釀.

2.1.3凸現產品消費需要的形象設計

消費者對汾酒的消費需要表現在諸多的方面.歸納起來大致如下:首先,針對喜慶宴飲需要的白酒.因為無酒不成席,更何況有重大的喜事需要慶祝.其次,針對所謂的“白事”的宴飲需要.在中國傳統文化中有“紅、白”喜事之說.前者,“紅”喜事主要指針對婚慶為主的喜慶之事,后者“白”喜事,主要針對老人去世宴飲需求.再次,針對消費者的文化品味的需要.即有些白酒的消費者在其具體的宴飲過程中,非常注重酒文化.所謂酒文化,這里指對白酒所蘊含的文化品味而言.針對這三類不同的消費需要,汾酒的設計者為其設計了三類不同的包裝形象.針對第一種消費需求,即傳統的婚慶宴飲需要,汾酒的設計者不僅設計出了整體紅色的外包裝,而且,就連里邊的酒瓶,也使之體現了對“紅”喜事的宴飲需要.如老白酒系列的45度壇封15年系列汾酒.它的外包裝是紅色的紙包裝,它的內包裝酒瓶是鮮紅色的酒瓶.無論里外,都能給人一種喜慶的宴飲氣氛.針對第二種情況,即“白”喜事的需要,汾酒設計者又設計出了通體白色的酒瓶盛裝的汾酒.當然了,這樣的區分并非完全如此.在此只是為了敘述分類的需要“,紅、白”喜事之說是相對而言.針對第三類消費者,汾酒的設計者在其包裝形象設計上,非常注重形象的文化品味.以滿足這類消費者對汾酒的需求.如有一款清香型的,酒精度為53度的汾酒,設計者為其設計了一個紫砂的酒瓶.在這個酒瓶上,設計者沒有使用常用的紙質商標,而是通過雕刻的方法,在其酒瓶上雕刻出一個古樸的“汾”字.這款酒瓶的設計非常有傳統文化韻味.不論是酒瓶的質地,還是其商標的使用,都非常適合注重文化品味的消費者使用.

2.2汾酒包裝設計的改進之處

在汾酒的包裝形象設計中有許多成功之處值得我們借鑒和利用.但在其包裝形象的設計中,也有許多問題值得我們在設計中注意和思考:首先,我們應該突出地域特色,即在包裝設計中突出汾酒產地的地域特點.在包裝形象設計中融入地域特色,既可以使消費者了解到汾酒產地的地域文化,又可以為汾酒做到很好的宣傳作用.其次,在汾酒的包裝形象設計中,我們應該引入現代設計理念,注意包裝形象中的各種形象因素的綜合性使用.通過圖形、色彩、編排等各種視覺因素,突出其產品質量的特點和文化品味.再次,注意汾酒形象設計中的書法字體的變化.綜觀汾酒包裝形象設計中的字體,其中很少有突出汾酒特質的書法性改變.

3汾酒的推廣研究

汾酒的推廣研究涉及到很多方面的問題.這里僅就與形象設計相關的事項對汾酒的推廣及其相關問題進行闡釋和說明.

3.1汾酒分類的形象設計

為了使汾酒系列產品走向世界,我們設計者為其設計了個性鮮明的產品形象.但是在汾酒的形象設計中,我們應該針對不同的汾酒類型設計不同的形象.根據汾酒的酒精含量,可以把其簡單地分為高度汾酒和中度汾酒、低度汾酒等三大類.針對這三類酒精濃度不同的汾酒,我們應該為其設計不同的形象,提示消費者在具體的宴飲中給予注意.如針對酒精含量較低的汾酒,我們可以設計一些警示性不強的圖案形象,針對酒精含量較高的汾酒產品,我們可以設計一些警示作用明顯的圖案形象.通過這種汾酒形象的設計變化,向其消費者提示汾酒的酒精含量.這不僅是我們設計中的創新,也是我們針對汾酒銷售而進行形象設計的成果.綜觀全國的酒類外包裝,目前還沒有一家酒類生產廠商采用這樣的設計,通常只是用很小的文字在酒類產品的包裝上標注酒產品的酒精含量.因此,我們可以在形象設計中,考慮這種設計思路的可行性.根據汾酒的消費群體,我們可以把汾酒簡單地分為兩大類.即普通的宴飲需求類和文化品味的宴飲需求兩大類.在第一類普通的宴飲需要中,宴飲所需要的汾酒,往往是目的明確,不需要太多的文化因素.因此,在為這一類人的宴飲需要設計汾酒形象的時候,可以把“簡單、明了”作為設計要求.只要使消費者大致知道具體消費的汾酒品質即可;對于第二類文化宴飲需要的消費者來說,我們的汾酒形象設計不僅要使消費者知曉汾酒的具體品質,還要使這一類汾酒消費者在具體的消費中,感受到汾酒背后具體的文化韻味.

3.2汾酒消費范圍的形象設計

根據汾酒的銷售范圍,設計不同的形象.汾酒既是中國的名酒,又是世界的名酒.這就導致了汾酒在銷售中需要面對不同的消費群體.因為這些消費者所處地域的不同,設計者在為汾酒進行相關形象設計的時候,一定要考慮到這些地域差別對形象設計的影響.

3.3汾酒形象設計中的借鑒

汾酒的形象設計與其它酒類的形象設計有著相同之處.因為它們屬于同一個產品類別,因此彼此之間有許多的借鑒之處可以參考.例如,勁酒的形象設計,酒鬼酒的形象設計,都有許多地方可以讓設計者改進汾酒的形象設計.特別是勁酒中的標志性的書法字體“勁”的使用,更對汾酒的形象設計有著重要的啟示作用.不僅是酒類的形象可以借鑒,即使是其它類別產品的形象設計,也可以為汾酒的設計提供參考和幫助.這種借鑒既是一種創作,又是一種發展.因此,在汾酒的形象設計中,我們對此應該給予更大的關注.

4結論

篇4

文字在人類的傳播文化中起著重要的作用。文字在平面設計中是否使用得當,影響著設計作品是否被人們所接收。因此,設計師在文字這一視覺元素中要多花心思。在設計作品中,文字不是只有一種表現形式,要根據作品的主題來決定文字的風格。文字的形狀、含義都是可以利用的元素,同樣的文字在不同主題的作品中表現形式也是不一樣的。在設計作品中,文字的字體一般采用的都是中國書法或裝飾字等美體字,這樣的字體結構本身就具有藝術性。文字的字體在一定程度上是限定的。但是對于文字的大小是沒有絕對的。一般的作品為了凸顯文字,會加大字體來凸顯其視覺效果。但是,必須要遵循一定的原則,不能過多的對字體進行改變。文字本身的功能就是為了傳遞信息,如果過分的放大字形就會得到適得其反的效果。在設計者進行平面設計的時候,最容易忽略就是對文字的創作。大多數的設計者認為文字僅僅只是提供閱讀的功能,在作品中并沒有多大的作用,即便是沒有也行。但是,要想使得整個作品具有審美價值,需要我們重視文字的作用,既要注重整體畫面的設計感,也要考慮文字在設計中的作用。

二、圖像是平面設計中另一個重要的視覺元素

圖像就是圖形或者符號,圖像在平面設計中是最具有效果的視覺元素,人們在欣賞一幅作品的時候,首先看到的就是圖像,它直觀的進入到人們的腦中,讓人們對整個設計的作品有了初步的印象。圖像的設計是把設計者的理念直接展現在人們的眼前,把理念視覺化,讓人們更容易接受和理解。圖像分為具象圖像和抽象圖像兩種模式。具象的圖像能夠更直接的展現設計者的理念,拉近設計者和人們之間的距離,同時也能夠更加真實的展現物品的原來面貌。一般情況下,具象的圖像被用于包裝上或者是攝像中。而抽象的圖像,可以是一個簡單的符號,也可以是其他具象的圖像轉化過來,它給設計者一個更大的思考空間。在利用抽象的圖像來進行設計的時候,需要圖像的內容和設計主題相吻合,所有的功能都要考慮到所描述的物體之上。而在抽象的圖像中,符號起到了一個很好的作用,它的影響是十分的深刻的。與數字的符號想比較,視覺符號具有更強的代表性和象征性。但是設計師在利用符號進行平面設計的時候也需要注符號的運用,在不同地區的人們對符號的理解也是不一樣的。即便是同一個符號,在某些地區是吉祥如意的代表,但在另外一些地區則是厄運的代表。因此,在平面設計中,設計者要全方位的進行考慮,做出最適合的選擇。

三、正確的利用色彩

色彩存在于我們生活的方方面面,人們眼中的世界是豐富多彩的,這都是因為色彩所起的作用。在平面設計中,合理的運用色彩,會使畫面變得更加的生動,深入人心,易于激發人們的思想情感,引起人們的共鳴。色彩的搭配是運用視覺藝術的表現,在形式美的前提下,合理搭配,將色彩的審美功能充分的體現出來。在色彩的設計中,要注意整個作品里色彩的協調,把設計的主體物屬性凸顯出來,這是設計者在進行設計時需要掌握的最基本的概念。整個設計作品的色調受到色相,純度、明度的影響。色調是豐富多變的,因此,在色調的選擇上要注意相互之間的對比和調和。色彩具有強烈的心理效應,色彩不僅在畫面中起到美化圖面的作用,還傳達著不同的色彩語言。如:紅色會給人喜悅,成功的感覺。藍色則給人清爽,舒適的感覺等等。這些都是色彩直接給人的一種心理刺激。因此,色彩有著重要的視覺溝通作用和直觀感受作用。同時色彩本身所具有的價值性、專屬性是其他視覺元素不可取代的。

四、結論

篇5

關鍵詞:傳統裝飾藝術;視覺傳達設計;民族文化

傳統裝飾藝術源于生活,源于傳統,有著悠久的歷史和深厚的民族底蘊,是與人們生活息息相關的一種藝術形態。早期工藝美術作品中的圖案就已經具備了強烈的裝飾意味,隨著人們精神需求和審美意識的不斷提高,傳統裝飾藝術更是成為了人們生活的一部分。作為一門獨立的藝術形式,傳統裝飾藝術以其獨特的視覺符號和深厚的文化內涵,重新引起了設計界的關注。特別是視覺傳達設計,這門通過獨特的視覺傳播方式達到傳達信息,并且與受眾交流、溝通的目的的藝術學科,不僅要吸取和弘揚傳統裝飾藝術中的民族文化,更要挖掘傳統裝飾藝術中對現代設計有借鑒價值的東西。

追溯傳統裝飾藝術發展的淵源,它首先是人們為了生存而進行的造物的主觀創造性活動,到后來為了審美需求而進行裝飾創作,這是一個漫長的歷史過程。在人類發展史上的各個時期,傳統裝飾藝術作品往往成為見證該時期文化、工藝和藝術水平的代表。并且,傳統裝飾藝術作品不論其形式如何,都融入了原始先民為生存而激發的全部感情,都體現出了生命的本能、生活的理想和原始文化的底蘊。[1]它不是純藝術現象,但經過幾千年的積淀與傳承,傳統裝飾藝術在意識形態的轉變和新技術浪潮的沖擊下不斷更新拓展,具有了自己鮮明的藝術特征,反映了民族文化的精髓。

在設計語言日趨國際化的今天,視覺傳達設計由于本身所具有的對圖形、文字等元素的高度概括和簡約化特征而面臨著設計風格一體化的尷尬趨勢,這就對現代設計家提出了更高的要求。由于不同的國家和民族有著不同的傳統,其人文風俗和文化底蘊也大不相同,所以,設計家們驚訝地發現,民族的東西是一種很好地區別于其它地域作品的設計語言。于是,一股回歸傳統,弘揚民族文化的設計思想席卷了整個設計界。不同國度和區域的設計家都在尋找最能反映其民族精神和文化底蘊的設計符號。作為有幾千年文化積淀和傳承并反映民族文化精髓的傳統裝飾藝術,它重新引起設計界的關注,并成為設計家們創作的靈感來源,也就不足為奇了。

首先,在對形的處理上,傳統裝飾藝術遵循“刪繁就簡”、“以簡代繁”的原則,也就是用簡潔的線條和規整的外形來表現各種自然形象。如興起于我國民間的皮影戲和剪紙,其造型多采用簡潔單純的線面,著重表現自然物象的基本特征,它把一些立體的東西作概括化和平面化處理,具有視覺傳達設計的意味。出土于西安半坡村仰韶文化時期的人面魚紋彩陶盆就采用了幾何圖形的構成手法,將人面概括成圓形,頭上的發髻和人面兩側耳部的小魚都用三角形表示,眼睛瞇成一條線,這種抽象化和幾何化就是“刪繁就簡”的具體體現。在視覺傳達設計中,提倡用最簡潔的圖形語言傳達最豐富的思想內涵,其實也就是強調對圖形的高度概括、提煉和簡化,而西方更是注重幾何和抽象的圖形表達。這些現代設計理念,與傳統裝飾藝術中對形的處理觀念是基本一致的,并且在幾千年前就已經開始運用了。另外,傳統裝飾藝術由于有漆畫、陶瓷、蠟染、刺繡、剪紙等多種藝術形式,其內容比較豐富,處理“形”的手法也就各具特色。所以,傳統裝飾藝術中對“形”的處理手法,很多都是值得我們視覺傳達設計學習和借鑒的。其次,傳統裝飾藝術很注重形式美感,這種形式美感包括造型的獨特性、排列的秩序感,畫面空間的設計感和點、線、面等形式要素的組合關系。傳統裝飾藝術中,很多造型藝術本身具有很強的形式美,已經很講究對稱、均衡、比例、線條、色彩等帶給人的審美情感。如陶器的造型就很講究對稱和均衡,上面的裝飾紋樣不僅很注重線條和塊面的對比,色彩的搭配也很和諧。并且,還有很多由于機械有節奏的運動和通過重復的構成手法而創造的圖案,具有強烈的秩序美。[2]在敦煌壁畫中,隨處可見用于裝飾的各種卷草紋樣和適合圖案,尤其是藻井的裝飾,紋樣之豐富,裝飾之繁瑣可謂嘆為觀止,然而經過藝術家的合理安排,整個畫面顯得井井有條。二方連續在不斷重復的過程中呈現出強烈的節奏感和秩序感,適合紋樣處處彰顯藝術家對畫面空間的把控,各種視覺元素遙相呼應,虛實相生,并且畫面中點、線、面關系處理到位,整體視覺效果統一??梢?,傳統裝飾藝術中對形式美感的追求,就如同我們進行視覺傳達設計時所考慮的畫面構圖和版式編排,目的都是為了形成強烈的視覺美感,從而喚起人們審美心理的愉悅。所以,傳統裝飾藝術中對形式美感的追求為我們視覺傳達設計中的版式編排提供了參考的樣本,具有較高的藝術價值。

再次,傳統裝飾藝術中的紋樣往往具有象征意義,如盤子上的暗八仙,象征延年益壽;瓷器上的蓮花寓意高潔;民間工藝美術里的葡萄、石榴以及百子圖等象征家族繁榮,子孫眾多;還有用龍鳳表示吉祥如意,用蝙蝠直接表現“福在眼前”等等。[3]傳統裝飾藝術中的這種象征性與現代設計有異曲同工之處,如視覺傳達設計中的標識設計就常采用象征圖形來傳達企業文化、發展方向或者管理理念等,海報設計中也常用具有一定象征意味的圖形傳達深刻的思想主題和文化內涵。傳統裝飾藝術所具有的博大精深的寓意性,對現代視覺傳達設計來講,具有重大意義。一方面,它為我們的設計提供了眾多素材,豐富了我們的設計語言;另一方面,它為我們的設計提供了很多思考的切入點,對設計創意具有較強的指導意義;另外,它使我們在面對不同文化背景進行有針對性的設計時,能準確找到傳達設計意圖的最佳圖形符號。所以,傳統裝飾藝術中的象征性是很值得我們關注的。

另外,傳統裝飾藝術在造型上采用的夸張和變形,在構圖上采用的重復、發射、漸變以及色彩的對比與調和等處理手法,與今天現代設計中的圖形語言和形式美的法則以及構成有異曲同工之妙,可見,中國傳統裝飾藝術對現代視覺傳達設計來講,意義十分重大。

正是因為傳統裝飾藝術有如此多的地方與現代視覺傳達設計保持一致性,才在現代社會顯示出了其特有的生命力。所以我們在設計中運用傳統裝飾藝術宣揚民族文化,弘揚民族精神的同時,更要不斷挖掘傳統裝飾藝術對現代視覺傳達設計有借鑒價值的東西。在設計中追求東西方文化的統一,追求傳統與現代的統一,才能夠在設計中既表現出民族的傳統精粹,又使自己的作品更具說服力。

參考資料:

[1]伍毅志.傳統裝飾藝術在現代社會的價值[OL].中國裝飾藝術網./Theoretical/ShowArticle.asp.ArticleID=772

篇6

隨著經濟的持續發展,國內會展業發展迅速,各地紛紛建設會展場館,在體積龐大的會展場館及復雜的空間環境內,所有與會者對導向標識系統的依賴程度更加強烈,要求也越來越高。一套完善的導向標識系統不僅能夠引導來往人群,提供服務信息,也是對展覽場館空間的裝飾與美化,能夠加強和凸顯會展中心的整體視覺形象。從視覺傳達角度來說,導向標識系統不僅要按照視覺形象設計系統的規范來設計,還要強化該場館的視覺形象設計特色,從而塑造出不一樣的品牌形象。

二、導向標識系統設計與視覺形象要素的統一

獨特視覺形象設計不僅能創造良好的社會效益,帶來經濟效益,且能提高品牌認知度。會展中心整體的視覺形象設計作為最外顯、最直接的表現方式,對會展中心品牌的塑造具有直接影響。而會展中心的導向標識系統是指通過圖形、符號、文字、色彩的集合與排列、標識載體形態對繁雜的會展空間人流進行引導,既是幫助人找到方向的系統工程,也是引導人們快速準確地進行視覺識別和獲取公共信息的視覺系統[1]。導向標識系統作為展館視覺形象的重要組成部分,總體規劃要規范化、系統化??涩F在很多展覽場館的導向標識系統設計與該館的視覺形象要素不夠統一,整體視覺形象不夠清晰,形式單調。因此,以下探討的是會展中心導向標識系統的設計怎樣與展館視覺形象要素相統一,達到強化整體視覺形象的目的,主要從標識系統中圖形符號、文字、色彩、標識載體形態的設計方法進行分析。

三、視覺形象要素在導向標識系統中的應用與延伸

在探討會展場館視覺形象在導向標識系統中的應用方法前,先分析一個案例——墨爾本會展中心標識系統的設計。墨爾本會展中心是澳大利亞最大的現代化會議和展覽中心,其標識系統的設計形式新穎、很具現代感,具有明確的視覺形象。標識系統的設計跟該館的標志(M的造型)在形式上保持一致,給人獨特的視覺感受,圖形簡潔,色彩搭配合理美觀,給人留下深刻印象。標識牌的主要顏色是深灰色、藍色和白色,色彩對比強烈,標識內容易識別,具有獨特的魅力[2]。同時,標識載體形態都是一角被切割的方形,形式簡潔大方,與標志的形狀相呼應,造型特征明顯,很好地強化了該展覽中心的整體視覺形象。因此,統一的導向標識系統設計更好地凸顯了該展館的視覺形象,渲染了獨具特色的場館環境。因此,筆者認為在設計會展場館導向標識系統時應充分考慮會展場館的整體視覺形象,通過對展館視覺形象的分析和研究來規范和設計標識系統的視覺元素和標識載體形態,使參觀者感受良好的會展環境[3]。首先,標識文字易于識別和理解,同時根據特殊的環境空間和觀者的閱讀狀態,進行相應的調整,如字體粗細、字間距、行距,文字內容盡可能言簡意賅。第二,標識系統中的色彩一定要按標準色彩統一執行,還要注意與輔助色的搭配使用。對會展中心的內外空間,通過色彩區分和色彩聯系的形式來進行管理,不同區域使用不同的色彩,使觀眾能夠根據色彩輕松識別自己所處的區域。第三,圖形在導向標識中的應用比較廣泛,能彌補文字傳遞信息的不足,且直觀地、準確地傳遞相應的信息,增強導向標識系統的視覺沖擊力,提升系統的整體性。第四,導向標識載體作為承載標識的媒介,是導向標識最為重要的設計要素之一,其外觀造型是導向標識視覺的張力所在,能有效地吸引視線[4]。由此,其造型一定要與視覺形象元素相統一,這樣才能更好地強化展館的整體形象。統一又具變化的標識形態能將不同放置形式、不同功能的標識牌串聯成一個整體,增強展館環境中標識之間的聯系,既能滿足功能需要又能滿足觀眾的視覺審美需求。

四、塑造會展中心獨有的品牌形象

篇7

(一)專業定位尚未形成差異化

展示設計通常是環境藝術專業學生的專業核心課程,該課程一般是由環境藝術專業的教師來開設。由于視覺傳達專業學生與環境藝術專業學生在知識體系和創意思維體系方面的基礎和培養目標都不大相同,因而這兩個專業的展示設計課程教學定位也應有所差異。環藝專業的學生主要強調展示設計的材料工藝、人體工程學、展示空間營造等方面的培養,而對視傳專業學生則更強調其視覺傳達表現優勢,注重空間規劃、空間布局、平面設計在空間上的展示傳播效果等方面。然而,目前視傳專業的展示設計課程教學尚未形成差異化定位,尤其在實踐教學環節,視傳專業與環藝專業的教學差異性不大。

(二)存在“重軟件操作、輕設計創意”的傾向

隨著設計公司的業務活動中計算機制圖軟件的普及應用,熟練掌握AUTO、CAD、PHOTOSHOP、COREDRAW、3DMA等二維、三維制圖軟件已經成為展示設計人才的必備技能。然而,計算機操作軟件只是替代畫筆的工具而已,并不意味著熟悉電腦制作就會做展示設計。目前社會上對藝術設計教育的理解也存在一定程度的偏差,有人甚至認為只要學會制圖軟件沒有美術功底也可以做設計,這也間接導致了一些學生不重視藝術設計思維的系統學習和訓練,完成的設計作品往往流于形式、出現雷同或抄襲等現象;更有部分院校將展示設計課程演變成計算機操作課程,學生只重視電腦效果圖的繪制,在設計理念、創新思維、工藝制作上缺乏系統的學習,導致整體設計水平偏低,設計作品缺乏創意,人才培養質量難以滿足展示設計行業蓬勃發展的需要。

(三)存在過分強調學生要參與實際項目的誤區

展示設計一門包含藝術和技術的綜合性課程,教學中不僅要強調展示設計的圖面視覺空間效果表達和概念性設計,也要設置多層次、多類型的實踐活動,將理論教學與實踐教學有機統一。然而,強調實踐教學并不意味著一定要學生參與實際的設計項目。眾所周知,承擔實際的展示設計項目,意味著必須嚴格履行合同要求,甲方對完成任務的時間都有明確的限定,項目的時限要求往往很難與學校的課程教學計劃同步,客觀上也無法保證學生有大塊的時間在現場環境中進行操作和體驗。因此,對一般高校而言,讓學生通

二、視覺傳達專業展示設計課程教學改革實踐

(一)展示設計課程的教學改革思路

要解決目前視覺傳達專業展示課程教學中存在的問題,需要從兩大方面著手。首先,要根據不同的專業方向,進行差異化教學定位,要從基礎理論、設計工藝流程的掌握、創造性思維培養、視覺形式表達、空間設計等多個方面進行教學內容的相應調整。在課程前期重點講授展示設計的基礎理論,包括展示設計的原則及程序,展示設計的要素、展示行業和技術的發展等;中期階段重點結合典型案例,講授展示設計與人機工程學之間的實際應用問題,學習展示設計的核心技能,包括展示空間設計、道具及設施設計、照明設計等;在課程教學的后期階段,重點是進行展示設計綜合訓練,相對于環藝方向的學生,視傳專業的學生往往缺乏空間感的訓練,展示設計課程的教學目標就是讓他們在熟練的平面設計基礎上形成空間整體設計的概念,以模型的制作來提高學生的空間想象力,培養學生的空間設計意識,挖掘學生將平面設計優勢拓展到空間領域的能力。其次,要系統構建課程的理論和實踐教學體系,綜合采用“理論講授+案例教學”的改革思路,全面提高課程教學水平和質量。展示設計教學將理論知識貫穿于整個課程中,理論和實踐交替進行,緊密結合。對于課程前期的基礎理論教學,以及中、后期的專項及綜合性項目設計訓練,理論講授是不可或缺的教學環節。盡管有一種傾向認為,講授課忽視了人際交往的層面,不能充分調動大多數學生的積極性和滿足他們的需求,但講授—演示課仍然是高校課堂教學中常規采用的方式,講授課與任何一種要求學生積極參與的教學模式如案例討論、任務布置或實驗教學等相結合,都能夠實現許多教育目標。事實上,一堂優質的講授課比書面材料更能突出思想的條理性,更能清楚地解釋難點,并且能夠更好地重復要點,也更有助于啟發學生理解關鍵信息的重要意義。尤其在展示設計課程教學進入到后期階段,學生已經掌握了課程的基本知識,課堂上早已營造起一種師生所渴望的學術交流氛圍的時候,結構縝密、綜合性強的講授課對于學生進一步理解理論內容、構建和完善知識體系、提高綜合設計能力非常必要。

(二)案例情境設計及案例教學法的應用

案例教學法常用于管理學、醫學和法律課堂,現如今已經被應用于多種學科的教學。使用這種方法的目的是為了培養學生主動學習所需的批判性思維和獨立思考能力以及集體解決問題的技巧,它更強調學生在一個安全的環境下進行專業技能的訓練。應該說,強調實踐教學并不是要把所有的項目訓練都搬到企業的實際工作中去實施,基于案例教學的實踐訓練一樣能夠實現展示設計課程的教學目標,而且使用模擬情境比真實工作環境具有更全面、更靈活、更方便的優勢,能夠有效地解決實際工作環境與教學計劃的諸多矛盾,教師還可以按照教學目標增補、變更和重新設計案例情境內容,使學生獲得比參與實際項目更全面、更充分和更有針對性的訓練。下面以視覺傳達專業展示設計課程中的專賣店店面設計為例,深入闡釋案例情境設計和案例教學法的應用。

第一階段,項目選擇和情境設計。

從項目的綜合性和調研便利性的角度,可以選取某品牌專賣店作為展示設計教學項目,鑒于學生比較熟悉該品牌及其空間環境特征,有利于安排學生進行實地考察和搜集素材,完成滿足客戶需求的展示設計作品。教師團隊要預先收集展示活動信息,充分利用校企合作等多種渠道,爭取品牌專賣店或原設計施工單位的協助,并借助攝錄設備拍攝展示空間的真實場景,通過實測等手段得到真實的設計數據。在此基礎上,根據課程的教學內容,對獲取的現場情境通過集體研究,精心選擇并進行分類組合,編寫相關的文字說明,設計制作成切合實際的案例情境,并將之應用于教學。

第二階段,任務布置和設計調研。

通常教師會給出上述品牌專賣店的位置、周邊環境特點,節日、季節等特定背景、展廳面積及功能要求等具體信息,然后要求學生組建4人左右的設計小組,通過實地調研做好觀察記錄,采取多種渠道搜集該品牌專賣店的功能要求和工作特點。通過創新性設計思維訓練,激發學生的主題創意,加強學生小組的分工協作,從展示策劃方案開始,一步步推敲出設計的具體要素,進行富有理性和邏輯性的造型設計,強調一個品牌復合體在空間的有機呈現,并要求學生以手繪方式完成整體方案的平面、立面和剖面圖,并附設計說明。

第三階段,方案研討和互動學習。

各小組分別介紹自己的展示設計方案,由其他小組成員進行點評。由于案例背景是真實的,學生在前期的方案設計中也對案例有了充分的思考,研討課上學生就會變得積極、活躍,爭相發表自己的觀點,提出問題、集體分析、互相借鑒,在共同學習、相互學習的過程中重新構建討論的框架,并向教師發出疑問和挑戰,這一過程不僅鍛煉了學生的表達能力和批判性思維,也促使學生充分利用所給的設計空間,在遵循一般的設計規律以外,更多地考慮其功能的專業要求和顧客的心理需要,在此基礎上從空間設計、流線設計、平面信息、互動媒體使用等方面完成創新性設計。

第四階段,對比、借鑒與提升。

教師利用多媒體技術展示優秀設計案例的平面圖、效果圖等設計圖紙和實景照片,結合設計要求和功能特點,從空間規劃、平面展示、道具設計和展品陳列、互動裝置、參觀路線及引導標識等多個維度對優秀案例作品進行講解,分析專業設計人員是如何運用設計元素來滿足客戶需求的,并對照學生的設計圖進行分析,對學生作品中好的創意要及時予以肯定。通過對優秀設計案例的剖析,使學生深刻領會展示設計的方法與原理,并充分了解一件作品從構思到場地施工完成的整個流程,從而形成經驗借鑒。

第五階段,空間模型搭建階段。

這一階段要求學生按照一定的比例制作功能性模型,將設計方案推進到三維的真實空間,具體細化到空間尺度、形態、道具細節、光環境氛圍的營造過程等。搭建實體的空間模型是實驗和鞏固空間可能性的最佳呈現方式,也是展示設計作品的最直觀體現,有助于調動視覺傳達專業學生的學習興趣。通過模型制作,促使學生學會更加整體地解決問題,思考如何將視覺體系、道具體系、照明體系等統一在一個有機整體。在模型搭建環節,教師要適時引導學生通過現場觀察、材料學習和比較等,了解材料特性、項目施工的關鍵環節等問題,進一步提高學生的綜合設計能力??傊?,由于實際項目的設計周期未必一定能夠和課程計劃相配合,在教學過程中通過對個體案例進行討論和分析,使學生從中學習相應的知識點,并開發學生的思維潛能是非常典型的教學方式。案例教學不僅指教師在講授課中可以列舉和剖析經典的設計案例,更強調采用半虛擬的方式來進行案例情境設計和組織教學,即課題是真實存在的,所有的場地情況,設計背景等都是能夠查得到的。展示設計課程中案例教學法的開展帶來了積極效應,主要表現在以下幾個方面:一是案例教學成功地教會學生把各種觀點運用于真實情境,圍繞典型案例的討論產生了良好的學生參與效果。二是案例提供了融入背景的有意義的學習,更能激發學生的興趣,有助于發揮學生運用與課堂相關的知識、觀念和技能解決問題的能力。三是基于真實情境和現實問題的綜合性案例,向學生展現了多側面和多種可能的設計選擇和展示方法,以及不同設計解決方案的價值和成本比較,具有較強的設計張力和豐富的想象空間,這也促使學生在案例研究和任務完成過程中,不僅要應用所學的課堂內容,還需查閱大量的其它資料,有效促進了學生的主動學習。其四,基于真實問題的案例教學讓學生對項目設計者產生了強烈的認同感,使學生在完成設計任務時更加投入。在條件允許的情況下,教師也可以邀請專業人士參與第三、四階段的課堂討論,讓學生有機會深入了解專家是如何分析相關案例的,還可以咨詢專家有關項目設計實踐中的真實情況和問題,滿足學生希望接觸和參與實際項目的需要,拉近課堂教學與行業需求之間的距離。

三、結語

篇8

在消費市場中,人們常常被一些商品的廣告所吸引,所以說商品廣告的作用就是能夠很好的吸引消費者的注意力,對消費者產生一種引導的作用。但是廣告更大的作用,則是對商品進行宣傳,特別是對一些新的商品進行推廣,而廣告要想更好的達到這種宣傳目的,就必須與多種多樣的色彩進行結合,從而吸引人們的感官注意力,最后達到推銷商品的目的。在任意一則商品廣告中,廣告設計的色彩與廣告設計的之間存在著一種必然的聯系,它們之間的關系是一種內在的關系,就如同每一則廣告都有其不同的特色,為觀眾消費者留下深刻的印象,這就說明廣告中是具有一些形象的色彩以及習慣的色彩的,人們可以憑借著廣告的色彩對商品的性能、商品的作用、商品的定位進行評價。比如:不同的顏色總能使人聯想到不同的事物,當人們看到橙色時,會非常自然的聯想到一些水果,如果大片的綠色展現在人們眼前,人們將會想到植被或者蔬菜,淺黃色總是讓人們聯想到檸檬,等等。所以,設計師在進行廣告設計的過程中,應當將色彩與商品進行充分的聯系,可以通過以下幾種方法,將所要宣傳的商品與色彩很好的融合在一起。

(一)色彩的鮮明性效果

色彩之所以能夠吸引消費者目光的主要原因,就是色彩本身具有一定的鮮明性,這種鮮明性能夠使人們的注意力得到吸引。在設計商品廣告時,設計師可以將不同的色彩進行搭配,搭配出的色彩要相互協調,一般情況下,某一種顏色的表現力是非常有限的,而將幾種顏色搭配起來,就會形成非常具有視覺沖擊力的一種色彩的效果,所以,廣告中應當抓住色彩的鮮明性效果。

(二)色彩的特性效果

每種不同的色彩都具有其自身的特殊性,每種色彩都將給消費者帶來不同的感受,因為色彩的特性不同,消費者會因為自己所看到的不同色彩對產品加深印象,設計師應當將商品的性能與色彩的特性聯系起來,從而加深消費者對商品的印象,使這種商品擁有其自身的優勢。

(三)色彩適切性效果

色彩所具有的適切性,指的就是色彩帶給人們感官的不同感受,比如:在拍攝一些有關于化妝品的廣告時,設計師就應當注意,消費者在選用化妝品時,一般比較喜歡粉色、藍色、紫色等等相對比較干凈的色彩。如果是做水果的廣告,消費者則更喜歡綠色、橙色、大紅色等等,因為這些顏色看起來更加可口。所以在對廣告進行設計時,應當考慮到不同的色彩給人們感官帶來的不同適切感,這樣更加容易吸引消費者。

(四)色彩的注目性效果

在商品廣告中,商品的注目性是最為關鍵的,商品所散發出來的色彩,如果能夠吸引消費者的目光,那么才能使消費者對這個商品進行消費,要想加強商品的注目性,就應當選擇一些搭配出來比較亮眼的色彩,在搭配過程中,一般要將一些能夠互補的顏色或者一些對比性比較大的顏色進行搭配,這樣才能產生更有力的視覺沖擊感。

二、商品廣告中色彩的功能性

作為商品廣告,不僅僅要吸引消費者,還應當注重,要將商品的性能和商品的實用性向消費者展示。因為只有突出了商品的實用性,才能對商品起到一定的宣傳作用,從而給予消費者引導的目的,在展示商品的實用性和商品的性能時,應當注意色彩的選擇一定要符合商品的使用要求。比如:我們經常都能看到一些高檔酒類的廣告,設計師在設計這些高檔酒類廣告時,就應當設計出比較優雅,比較獨特的色調,這種色調更加符合此種酒類的品味。而在一些服裝、香水廣告中,就要突出色彩的表現力,出了要使設計的風格與眾不同以外,還應當對凸顯出廣告不同的魅力,不同的氣質,并且表現出一些攝人心魂的情調。色彩在商品廣告中的功能性還體現在,它具有一定的象,色彩的象主要就是指:當人們看到一種色彩在思想中會對這種色彩產生聯想,或者說每種色彩都有其不同的心理暗示。而商品色彩的象主要可以從兩個方面展現出來,第一是不同的商品在人們的思想中都具有一種固有的特征;第二是在不同種類商品的廣告中,都有相對比較標準但又不同的色系,這些色系能夠使商品的銷售得到提高,并且使商品的信息得到更快的傳遞,與此同時還與其他的產品有一定的區別。例如:綠箭牌口香糖,有其固有的顏色,那就是綠色,勁酒在做品牌廣告時,大量運用了紅色,所以給人們留下的印象中的主色調就是紅色。如果我們在對一些企業進行形象宣傳時,使用一種比較有代表性,并且比較醒目的顏色,這樣就可以使宣傳的廣告具有比較強烈的視覺沖擊感,廣告進入人們的眼球時,就會迅速的傳達到人們的腦海中,使人們對這個商品這個廣告形成一種印象。在我們的日常生活中,色彩是最容易得到人們認知的,當商品以不同色彩的包裝呈現在人們面前時,就會喚醒人們腦海中的某種充滿力量的記憶,通過色彩喚醒人們的消費記憶以及對商品的認知度。

三、結束語

篇9

1.1混凝土

混凝土是一種常見的建筑施工材料,其也是建筑的主要組成部分,混凝土屬于復合材料,其是由石灰、水泥、砂、添加劑等組成,這些材料的配比不同,混凝土的性質也有著較大的差異。混凝土具有較強的穩定性,而且剛度也比較大,在應用的過程中,可以用來塑性,混凝土是一種基礎的材料,其也具有一定藝術表現力,具有質樸的感覺。在應用的過程中,一定要結合混凝土的特點,將其特性在建筑設計中充分的表達出來。透明的工業產品―玻璃的存在只是在物理方而發揮其功能,由于人們小斷創新,不斷將玻璃的透明度、光潔感等特點發揮出來,在建筑工程的應用中發揮得淋漓盡致,人們越是追求極限美,越是不斷表現出各種美的極端。

1.2木材

眾所周知,木材是一種質地較輕的施工材料,是建筑工程項目施工中尤為重要的建筑材料之一,由于木材自身具有的獨特優點,很多建筑設計人員都會將木材融入到建筑視覺造型設計中,用木材的色澤和氣味來凸顯一種大自然的歸屬感,使人們煩躁不安的心情得到適當的緩解。

1.3磚

磚是土與水泥進行混合加工而成的長方體,從古至今都被當做材料廣泛應用在建筑工程當中,由于磚具有古典的韻味、藝術表現力強、成本低等特點而在建筑工程中不落于其他材質,無論是從審美的角度來看,還是從經濟的方而來看,磚都能夠將其特色發揮到極致。磚的紋理、色彩、表現形式等都小斷在建筑方而有所體現,并且在現代建筑物當中的一些細節上,同樣也有非常好的表現。

1.4石材

石材常常會給人們帶來一種莊嚴古典的感覺,通常應用于醫院、學校和政府機關建筑中。然而,在現代建筑視覺造型設計中,建筑設計人員更多的是將石材作為一種裝飾材料,應用于各種不同種類的建筑結構設計中,不僅保留了石材莊嚴古典的美感,還能夠形成不同的建筑視覺造型效果,使建筑物看起來更加美觀。

2.點、面元素的設計刨意

點、線、而、體是一切建筑造型設計中最基本的元素。這些基本的元素及其構成手法是我們研究其他視覺元素的起點。在話語中,點是一個停頓符號;在視覺藝術中,點是最小的組成單位,它最具向心力,也是最小確切的形。點一般用來表示位置,它既無長度,也無寬度,小表示而積、形狀。點雖由一定的而積構成,但而積大就小稱之為點,這是相對于其背景條件及其他要素對比下而確定的。人的視覺有這種組織能力,即將所看到的物象簡化,將某些部分抽象為點,以便于把握整體圖像。

2.1線元素的設計創意

建筑視覺造型元素包括點、線、而、體、色彩和材質,其中“線”是一個重要的視覺造型元素。從線的視覺特性入手,分析了建筑造型設計中“線”的表現手法,并通過大量的實例總結了“線”的創意表達手法。點、線、而、體是用視覺表達建筑造型的基本要素。

2.2面元素的設計

建筑視覺造型元素包括點、線、而、體、色彩、材質等方而,其中建筑的“而”是建筑視覺造型非常重要的元素,它是人最初獲得建筑整體感受的來源,是建筑性格的自觀表現,也是建筑內外空間聯系與互動的紐帶。

3.結語

篇10

1.1直接展示商品信息及形象科研表明人們接收的信息80%來自視覺,由此商品的信息及形象往往直觀地展現在外包裝上,設計師通過寫實插圖或攝影圖像來展現產品的屬性及形、色、質等,用視覺語言來吸引并打動消費者。包裝設計中的插畫,無論在設計上,還是在用色上,都應準確地表現形象、傳達信息,避免大眾在選擇商品的過程中對視覺信息產生誤解。成功的插畫可起到“一圖勝萬語”的作用[2],人們通過插畫傳遞出來的產品信息,增進了對商品及生產企業的認知,并可能產生購買欲望,產品銷售的活動得以完成。樂天小熊餅的包裝見圖1,由于它是兒童食品,在造型和用色上,設計師采用了兒童喜愛的卡通形象與鮮艷跳躍的色彩。因為包裝內的餅干形狀接近于小熊的樣子,所以設計師以考拉熊為元素繪制了多款可愛的形象。最醒目的是畫面上方的母子熊,小熊緊緊趴在媽媽的背上,顯得非常溫馨;畫面下方則用插畫直接展示了產品的形象,使得消費者一目了然。如此直觀明了又活潑可愛的包裝,怎能不打動兒童并激發他們的購買欲呢?插畫在展示商品形象與信息方面的作用是不可低估的。

1.2促進包裝設計的創意表達插畫與包裝設計的結合賦予了設計師極大的創作自由,設計師可大膽地嘗試多種風格的設計,比如超現實的、后現代主義的等等。插畫在包裝設計中的應用,拓寬了包裝設計的視覺傳達形式[3]。"HintMint"的薄荷糖包裝見圖2,此套包裝插畫共有老虎、女孩與蝴蝶、響尾蛇3個形象,作者采用傳統的寫實手法對形象進行了夸張的描繪,抽象紋樣與具象圖形的結合很具裝飾感,畫面用色華美、鮮亮。作品構圖飽滿大氣和諧統一,既有傳統繪畫里“線”的運用,又有現代視覺傳達的沖擊力。如果設計師仍用慣性思維的方法去設計包裝,就不會看到老虎、蝴蝶等和薄荷糖沒有絲毫聯系的事物出現在包裝上,正是這種另辟蹊徑、不拘一格的大膽創意,才給包裝帶來如此新奇的面貌。插畫本身豐富的藝術造型語言,更為包裝創意的表達增光添彩。插畫在將抽象思維轉化為具象形象的過程中,進一步完善與潤色了設計者的創意,有助于促進包裝設計創意的表達。

1.3為包裝設計注入人文氣息現代包裝設計應在情感上與消費者建立聯系與共鳴,不僅要促進商品的銷售,還要體現品牌對消費者的人文關懷。包裝設計應具有一定的持久性,不會輕易地被市場淘汰或被消費者遺忘,經得起時間考驗,其成功的關鍵就是滿足了消費者內心深處的感性需求[4]。插畫與攝影都可以非常真實地再現現實的物體及場景,尤其通過電腦制圖軟件修飾后可達到以假亂真的地步,但插畫所具有的繪畫屬性、豐富的表現語匯,是攝影技術無法企及的。攝影雖然可以通過光色來藝術地表現對象,但其表現力是有限的,當表現諸如水墨、油畫這樣的技法時顯得無能為力。插畫向來被稱為“小繪畫”,指的是它在風格、語言、技法等方面與繪畫藝術是無二的,只是繪畫更傾向于主觀表達,而插畫要受制于它所服務的內容,有一定的從屬性。用插畫手段繪制的產品形象或包裝裝飾比攝影拍攝而來的圖像多了繪畫感、藝術感、生動性及人情味,使得商品富有人文氣息,也為消費者帶來審美的享受與愉悅,拉近商品與消費者的心理距離?!癆bsolut”伏特加的瓶身包裝見圖3,采用勾線平涂的方法,描繪了一幅現代生活的場景。以線構圖,畫面色彩協調、簡潔,裝飾感強,富含情趣與韻味,如果改用攝影圖像,設計會變得平淡無奇?!蚌T魚”啤酒的包裝見圖4,包裝盒上的圖案是鋼筆素描的漁船與鯨魚,極具繪畫性和藝術性。包裝不再僅是包裹、運輸產品的載體,更一躍成為一件藝術品,為消費者帶來美的體驗與感受,并提高了消費者對品牌的好感度。

2在現代包裝插畫設計中應遵循的原則

2.1具有針對性在商品經濟社會里,任何的商品都被劃分為一個個精細的類別。商家這樣做的目的無非是對消費群體和他們的需求加以細分,然后為不同的群體提供滿足相應需求的產品。無論是產品自身還是產品的包裝都應具有很強的針對性,包裝上的插畫更要從屬于所服務的產品[5]。設計師應圍繞產品,有針對性地選擇和設計相應的圖形、色彩、表現形式等。插畫的設計需要形式服從內容,同時插畫的格調要與產品的定位與屬性一致,假設用民間剪紙去表現肯德基薯條的形象,雖然非常個性與新穎,但這樣的包裝插畫恐怕很難勾起消費者的食欲。爆米花的包裝見圖5,共有4種口味,設計時采用了4種不同的圖形與色彩的搭配組合,使得消費者通過外包裝便知曉包裝內爆米花的口味。比如其中一種的廣告文案為“香蔥與酸奶油”,畫面整體以綠色為主,三把細蔥前面擺放了一碗有湯匙的酸奶油,圖文相互呼應,整個設計簡潔、生動、清新、自在,色彩的搭配與手繪的圖案營造的氛圍正好契合了爆米花帶來的那種休閑、放松的感覺。插畫就是產品的一面鏡子,人們通過插畫便能大概知道包裝里的內容、類別等,合情合理地運用插畫不僅會給包裝增添設計情趣與創意,還會更直觀、高效、感性地傳達產品的信息。

2.2體現包裝的民族性隨著商品流通與全球經濟一體化進程的加劇,商品日趨同質化。想要在同類商品中脫穎而出,不僅得靠產品自身的質量或品牌影響力,還應在設計上尋求突破,建立個性差異化。要在白熱化的競爭中凸顯自身的品質與優勢,民族化設計無疑是可供選擇的明智之舉。民族化的包裝設計是一個民族的文化傳統、審美心理、審美習慣等的集中體現,是民族審美意識和民族設計表現形式的集合體[6]。將文化觀念和民族風格表現在包裝設計中,會提高品牌的內涵并使產品具有一定的文化根源。魯迅先生曾說過:“只有民族的,才是世界的。”在包裝設計中越有民族特點的設計,就越有世界屬性,越不容易被外來文化的包裝設計所同化。日本的包裝設計在民族傳統文化與現代設計相結合方面給人們做出了近乎完美的詮釋。日本“朝日”啤酒曾經推出一款以大和民族傳統版畫“浮世繪”為主題的包裝設計,見圖6,畫面上借鑒的是著名浮世繪大師喜多川歌麿的《當時三美人》。設計師截取了畫中人物上半部分的形象,突出表現了藝妓優雅細微的神情與姿態。將4個聽裝啤酒包裝為一組,外面由硬紙卡包裹起來,簡潔美觀又方便攜帶,紙卡上的插畫與罐裝上的一致。這套包裝實現了傳統文化與現代包裝設計的有機結合,具有濃郁的日本地方特色[7]。我國著名白酒品牌“景陽春”的包裝見圖7,其瓶身上的插畫是《水滸傳》里家喻戶曉的“武松打虎”的典故,畫中的形象深入人心,并且有深厚的文化根源。這個圖案極富中國傳統文化特色,是中國古典文學里走出來的形象,是非常民族化的設計。要想在世界范圍的包裝設計競爭中占有一席之地,民族化設計是必不可少的。

2.3彰顯時代感包裝設計文化是一個歷史發展的過程,是以該時代的物質社會為基礎的,總會帶有時代的烙印。隨著社會生產力的發展與進步,包裝工藝和包裝材質也總是在不斷更新。最能體現包裝時代性的,莫過于包裝設計觀念上的與時俱進。包裝設計既能引導社會消費審美風潮,又受大眾生活和文化的影響與制約[8]。隨著數字時代的到來,現代包裝上的插畫設計在創作手段、表現形式、應用范圍等方面已發生了翻天覆地的變化。比如數碼插畫就是電腦時代的產物,其存在的前提是電腦和電腦制圖軟件的應用與普及,它憑借其自身強大的模仿能力與高效制圖的優勢,迅速將曾經因為繪制效率低下、應用范圍狹小而被冷落的插畫——這一傳統藝術門類又帶回到了包裝設計的世界[9]。由于數碼插畫的參與,使得現代包裝呈現出了數碼時代的特點?!耙晾焙醒b酸奶上的插畫設計,見圖8,如果消費者不仔細分辨的話,會把包裝上由電腦繪制的圖案誤當成攝影圖片。這種電腦模擬現實景象的畫面,既有傳統繪畫細膩、逼真的描摹,又有電腦制作的那種超現實的鮮艷色彩與光影變化。這種體現時代特征的插畫,滿足了消費者審美愉悅的同時,也實現了設計者的創意,使得商品在激烈競爭的洪流中富有個性,并能吸引消費者的注意與青睞。

3結語