數字化范文

導語：如何才能寫好一篇數字化，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

在形成“黃金準則”的方法當中，運用數詞營銷是最常見也是最有力的一種。在中國的營銷案例中，最為大家津津樂道的當數“樂百氏”的“27層凈化”。這些“數字化”的營銷，不但為中國的市場營銷工作帶來了清新的風，更為企業帶來了實實在在的好處?！皹钒偈稀钡?7層凈化的成功，并不在于它引起了營銷界的廣泛關注，而是因為在當年的水市場中，樂百氏依靠“27層凈化”緊緊跟上了“水老大”——“娃哈哈”。我們可以暫且把這些營銷的數字化定義為“數詞營銷”。其實，在醫藥行業中，數詞營銷的成功例子也很多。

“巨能鈣”在曾經推出的“實踐是檢驗真理的唯一標準”篇電視廣告就堪稱中國醫藥產品“數詞營銷”的經典之作。在當時補鈣產品林立、賣點紛雜、競爭品牌眾多，而消費者又對整個行業的誠信度產生了一定的疑問的時候，該企業當機立斷地推出了自己的“數詞營銷”：“╳╳位科學家、╳╳位博士……”這些數詞的出現，立即給人一種權威、誠信、可靠的印象。當年“巨能鈣”的銷售亦從此廣告中獲益。在“哈藥”、“彼陽”、“蓋天力”等眾多的競爭者中，“巨能鈣”的數詞營銷可以說是當年最具震撼力的廣告。

“太陽神”推出的某減肥產品亦運用了數詞營銷：宣稱其產品能夠燃燒人體百分之多少多少的脂肪。

更多的產品是在療效的時間上做出了明確的承諾，這樣的做法在廣告法上來說是有問題的，但是一旦該產品真正能夠兌現承諾中所出現的療效天數（譬如某凍瘡產品宣稱的“三天治愈，無效退款”），那么這樣的銷售主張是最能吸引消費者的?，F在在某些市場上正在火爆的某治療頸椎、肩周炎的產品，其承諾的“兩周見效”就吸引了眾多的消費者。

這樣的案例還有很多，它們有的是著名品牌，有的雖然是名不見經傳的小品牌，但也依靠“數詞營銷”的威力取得了局部市場的勝利。以筆者看來，醫藥產品在運用數詞營銷時，無外乎以下幾種方式：

1、通過明確的數詞概念傳達，把產品最具說服力的銷售主張用數詞提煉出來。譬如本系列案例第一期介紹的“圣旺”陽春膠囊還有一個賣點就是“圣旺十三寶，男人都需要”。其宣揚的就是該產品成分中的十三味名貴動植物中藥材；

2、通過明確的數詞概念傳達，給消費者一種權威、可靠的感覺，而不一定在乎數詞本身的數值。譬如“巨能鈣”所提出的“╳╳位科學家、╳╳位博士……”其實沒有幾個消費者記得住到底是多少位科學家、多少位博士，但是經營者的目的已經達到了：消費者普遍感覺到該產品與眾不同的科技含量和權威性；

3、通過半明確半模糊的數詞概念傳達，塑造一種沒有明確利益點，但具有一定品牌光環的形象。文中所提到的“太陽神”所推出的減肥產品在它所掀起的“風暴”中，其實“百分之多少的脂肪”是根本沒有衡量標準和方法的，既然無法準確測量，當然也就不會留下明顯的破綻，只要能夠讓消費者感受到該產品的品牌光環即可；

4、在與競爭對手的競爭中，通過對數詞的把握和傳達，給人一種“該產品比競品質量更好，或消費者利益更大”的比較?！靶律w中蓋”現在的電視廣告中所提出的“頂過去五片”其實并不是在與自己的過去比，其真實用意在于通過消費者的聯想，產生跟競爭對手比的效果：“新蓋中蓋”比過去強五倍，而老“蓋中蓋”也曾經同時在與其他產品一起銷售，那是不是意味著“新蓋中蓋”也比其他產品強五倍呢？

5、在一種人們慣常不用數詞表達的概念領域用數詞來表達，給人一種新奇感或在判斷時，產生對本產品有利的錯覺。在“中國營銷網”上筆者曾經看到的一個感冒藥案例，就在人們慣常所認為的“感冒是由病毒引起的”判斷的基礎上，提出了“三重殺病毒”。人們往往只知道感冒是由病毒引起的，但卻很少想到感冒病毒也有很多種，在交叉感染的過程中，病毒到底是怎么徹底被殺死的？正是在這一問題的指引下，他們所提出的先殺主導病毒，再殺交叉病毒，最后剿滅殘余病毒的“三重殺”才能引起消費者的興趣，進而有部分消費者產生了“別的感冒藥只能殺一部分病毒，只有該藥品通過三重殺，才能徹底殺滅感冒病毒，治愈感冒。

但是，結合多年的醫藥策劃實踐，筆者認為醫藥產品在運用數詞營銷時，要注意以下幾個方面：

1、不能明顯違反廣告法等法律的規定，應巧妙地界定“營銷的法律上限”（對此觀點，筆者另有文章介紹），既不違法，又能夠攻入消費者的心；

2、數詞營銷的精華不在于數詞的數值本身，而在于數詞所體現出的獨特的銷售主張或品牌形象；

3、虛假承諾必須堅決地杜絕，否則是將產品推進死胡同；

篇2

，舞蹈制品的網絡傳播、交流，虛擬表演、教學，以及舞蹈的遠程互動表演形式的出現，迎來了另一個全新的舞蹈呈現平臺。網絡的傳輸和數碼攝影制作的低廉、特殊效果的光幻，而且與觀者使一些科技化手段平民化，足夠使更多的舞蹈創作者的獨立化和舞蹈觀念表達的個體化。特別是軟件的普及，例如FLASH和SHOCKWAVE等動畫軟件，是許多藝術家在網絡中極其自我和個體的進行創作，而且在閃爍的顯示器前和電子信箱里得到的也是最自我的回饋和互動以及掌聲。另一方面，舞蹈的數字化技術高端發展則是需要耗費大量的財力、物力和人力。需要精心的策劃和熟練的操作，需要專業的技術人員參與和創作，是某種大型的工業化流程和項目制度。除了商業化的音樂電視和舞蹈電影之外，高科技在舞蹈影像制作的使用具有學科研究的前瞻性和學科建設的價值，例如動作采集系統的使用，將是不久的未來，用于更多的舞蹈學科當中的一項工具系統和創作系統，我們將舞蹈的記錄和教學，舞蹈人體媒介的生命意義也將從另一個鏡像當中被提升和被認識，但是一套動作采集系統的不菲價格也只有學院教學和電影制片場可以問津。包括大型電視集團、媒體集團進行和投資的舞蹈影像制作，諸如此類的高端的技術含量、高投入的物質標準，這一切與個體化的制作形成巨大的對比，卻都在尋求新的方式，給自己或是這個時代的舞蹈以答案和揭示，尋求更多人更多舞蹈表達的完善和更新，或是完善個體小我的生命價值和個體封閉的藝術探索。不能否認，技術不僅沒有消亡舞蹈的本體意義和力量，而且幫助了更多的人來參與舞蹈，包括殘障人士或是非專業的舞者，這比空談舞蹈民主的概念要更積極，也更多的手段技術支持。數字舞蹈的內容至今已經擴展到舞蹈數字影像、舞蹈的動作采集、舞蹈網絡互動和遠程技術、以及舞蹈的網絡閱讀和動作交流。

數字化的舞蹈表面上以技術的名義沖淡了劇場和人性的力量，另一方面也以多樣的手段延伸和擴充著人們的感知。很多人涉及到技術的因素而抱有成見和觀望的態度，但數字化舞蹈或是多媒體舞蹈不是一個神秘的事物，隨著錄影技術的數字化，所謂多媒體的舞蹈概念也在更大范圍或是在數字化藝術范疇之中得到發展。舞蹈電影和錄像舞蹈（下簡稱舞蹈錄影）的創作者之間的合作和相互激發，舞蹈多媒體中的更多技術因素和設計的加入，使媒介改變了我們的生活，改變了我們的創作方式，同時舞蹈的創作也在改變媒介的性質并賦予了媒介涵義。

作為影像的舞蹈

不可否認，如今我們與舞蹈的第一次親密接觸，越來越多的發生在電視機、投影和網絡的媒體之中了。舞蹈電影錄像的發展、歷史和主要人物對于舞蹈自身的發展都產生了巨大的影響。舞蹈影像波及范圍及其快捷程度都遠遠超過了舞臺的形式，并且傳播了舞臺舞蹈，推廣了現當代舞蹈，同時產生全新的藝術形式。關于舞蹈錄影的說法眾說紛紜，定義的方式已經不太適合某些藝術的發展，或許說明它的來源和范圍更為客觀，更有助于新形式的發展。德國著名的科隆舞蹈電影和錄像節提到了以下的幾種關于舞蹈錄影的說法：

1、舞臺、攝影棚的拍攝記錄stage/studiorecording完整記錄舞臺行為，用一臺到兩臺攝像機對舞蹈進行記錄，不對舞蹈本身，及編舞進行改變，保持記錄的原汁原味。

2、鏡頭改編CameraRe-work為了適合鏡頭的角度，而對原有的舞蹈作品進行改編和刪剪。

3、為錄影而編舞ScreenChoreography專門為拍攝而設計構思而編排舞蹈，用鏡頭語言的思維角度以及互動的交流為主。

所以有了上面的幾種分類，也就明晰了記錄、改編和創作之間的區別。舞蹈錄影在中文當中似乎比舞蹈電視更能夠體現這種舞蹈媒體藝術種類，體現舞蹈與影像之間的介質關系，舞蹈錄影原文是videodance，其實更包括了電影和錄像兩種手段和介質，通稱為videodance即舞蹈錄影。舞蹈錄影把舞臺舞蹈和電影交融出了一種新的藝術形式。舞蹈錄影的意義早已超出了記錄舞蹈的局限，成為了參與到某種編舞行為和影像角度的獨特觀察，是創作性的。

而某些文獻和研究資料當中，涉及到了更多的舞蹈影像內容，都融入到泛化的舞蹈錄影影像的內容當中。他們分別涉及到好萊塢的歌舞電影、勵志型的舞蹈電影、介紹舞種的舞蹈電影、音樂電視中的舞蹈、舞蹈作品當中的投影影像、舞蹈排練廳中的排練影像、為了編舞而做的舞蹈錄像筆記等等。其中象好萊塢歌舞電影《出水芙蓉》、《一個美國人在巴黎》、（又名《花都舞影》）、《雨中曲》、音樂劇電影《西區故事》、《歌舞線上》等，《周末狂熱》、《霹靂舞》更是風靡一時，麥克爾.杰克遜的音樂舞蹈錄影《月球漫步》更是帶領了新的舞蹈風格和舞蹈錄影的模式，當代的街舞和流行舞步的推廣，都離不開音樂電視中舞蹈的幫助。90年代的法國《舞者》、西班牙的《弗拉明戈》、美國的《中央舞臺》、《比利.艾略特》到最新的上榜之作《熱力四射》都是優秀的舞蹈電影，印度更是一個歌舞片產量驚人的大國。當代的舞蹈電影可以是商業操作的歌舞娛樂，同時也可以是使用膠片為介質的藝術舞蹈，不僅在舞蹈的種類和樣式的呈現上著色，更是對舞蹈精神的描繪，強調舞蹈對人個性和命運的改變，在人類精神中的地位。舞蹈不僅以身體的愉悅凸現，更以精神的自足面對世人。

舞蹈錄像藝術的發展，是更為個性化的歷程。在中國被稱之為“舞蹈電視”，由于借用了音樂電視的稱謂，舞蹈電視的流行借助中央電視臺的舞蹈電視比賽傳播到全國。舞蹈影像從歐美40年展以來，跟隨者錄像藝術的腳步，實驗電影運動家的作品、后現代編舞家的趣味和實踐，以及多媒體高科技技術的發展。從一開始就不是什么記錄性的藝術行為，而是完全創造和互動的雙向對話。

美國的默斯.堪寧漢、比爾.T.瓊斯、英國DV8身體劇場、喬納森.貝勞斯（原為英國皇家的舞者），加拿大人類腳步啦啦啦、法國的安德林.普雷約卡伊、魯道夫.努日耶夫、德國編舞家皮娜.鮑希、Sasha.waltz、瑞典的馬茨.?？说鹊龋际钱敶^為活躍的舞蹈錄影編舞家和觀念的先導。這些是作為舞蹈錄影創作的舞者和編舞家，體現著和延伸著他們的舞蹈觀念和舞蹈形式，同時有更多的舞蹈錄影的錄影導演的參與，表現著他們的合作精神和創作觀點。

更有早期的始作俑者實驗電影美女先驅瑪雅.德潤用16毫米膠片在1945拍攝了短片《舞蹈錄像編舞研究》和1958年的以芭蕾為題材，反轉效果的《夜之睛》，開創了舞蹈錄影方面的先河，雖然她本人更多的作為先鋒電影的人物，但與舞者的合作，制作的無聲舞蹈影像，場景之間的切換，動作與鏡頭的默契關系，屋中舞蹈和自然環境的跳接，都令人耳目一新，確是一部啟蒙靈感之作?，斞抛鳛槊绹鴳鸷蟮南蠕h藝術人物和實驗電影的獨行者，這部研究舞蹈的短篇，卻成為了舞蹈錄影發展史上的重要的一部經典文本。1968年由加拿大蒙特利爾的動畫制作藝術家、攝影師諾曼.麥克拉倫創作的“雙人舞”更是呈現了動畫幻覺的攝影術和剪輯技巧，更是以抽象簡約、接近動作本質，近似在黑夜里感受動作的神秘和溫度一樣的風格，深深影響了舞蹈界的舞蹈錄影的視覺觀念。在90年代末，默斯.堪寧漢《手繪空間》、比爾.T.瓊斯《魂靈捕》都是創造了結合更新的電腦技術作品，動畫、三維到動作采集，作品不僅在意念上越走越遠，同時在技術水平上也鉆研雕琢。

歐洲在舞蹈錄影上的發展似乎更加多元，更加天馬行空，無拘無束。德國皮娜.鮑希的舞蹈錄像更是充滿反思的沉重和戲謔的力量。80－90年代英國BBC中心的舞蹈頻道制作的大批舞蹈錄像作品，風格多樣，象《男孩》、《反轉》、《清一色男人垂死夢》、《手》、《暴風雨》等等作品，涉及到各種年齡的人群、社會問題、愛情、傳說、抽象理念、動作游戲等等。這一大批的作品對于舞蹈錄像藝術的發展影響頗深，也提供了研究舞蹈錄像風格特性的文獻。

諸多的舞蹈影像展或是舞蹈電影節更是推動了舞蹈錄影的發展。美國的舞蹈電影協會、德國的科隆舞蹈電影錄像節、洛杉磯西部舞蹈影像藝術節、加拿大的舞蹈電影節，英國的“熒幕上的影像”藝術節、舞蹈荷蘭世界舞蹈電影節、挪威、阿根廷、西班牙都有諸如此類的舞蹈影像藝術節。其中以維也納世界音樂中心為基礎的世界舞蹈影像比賽為著名，從1990－2002年分別在法蘭克福、里昂、科隆、摩納哥等地舉辦過舞蹈影像比賽，并發展出摩納哥舞蹈錄影論壇等等系列，成為世界巡回舉辦和展示的舞蹈錄影藝術節。

最近出現在眾多的舞蹈電影錄像節上的舞蹈電影作品合集，《為了攝影機的舞蹈》(又名《舞照》)用舞蹈電影新生代的六部經典之作，強調和表明了舞蹈與鏡頭之間的關系。其中的作品選自歐洲和北美電影藝術節，這些舞蹈電影向我們呈示了別樣的幽默、美麗、戲劇性、內在節奏……完全不同于舞臺上的某種力量，對于舞者和攝影機來說，都是充滿了挑戰性的視覺體驗。作品包括：瑞士的派斯克爾.邁格尼《白晝皇后》，美國的33種眩暈咒語《衡量》，英國、荷蘭的安尼克.萬姆《平靜中安息》，加拿大的勞拉.泰勒《鄉村三部曲》，麥克爾.唐寧《死角》，瑞士的派斯克爾.邁格尼《對側傷》。

這六部作品長短不一，有的20分鐘，有的只有5分鐘，每個作者的角度都很堅定和獨特，也成為了當代舞蹈錄影藝術中鮮活的例證。《白晝皇后》由田園的靜寂慢慢蘇醒，三對散漫卻好動的男女，在傾斜山坡的青草上，失重的快樂著，全是呼吸，身體滾動的聲音，下墜，滑落，然后向山頂繼續奔跑。簡單的快樂里，睡意朦朧的小動作，在自然的景色當中，透出了一點悲情。舞蹈在失重和滾動當中完成，一次次美麗的沖撞。一些游戲打鬧親昵的小動作構成了輕松的情愛氣氛，也在喚醒這每個觀者回憶愛的味道和動作。凌亂舞步到清晨水中的寂靜之舞，燭光遍布的水面，三位少女為舞蹈而動容，為舞蹈而虔敬，或者說是我們對舞蹈的某種感動，感動舞蹈之人在未可名狀的命運面前的坦然和純真?！逗饬俊穭t在一個走廊之中玩耍著同一組的動作游戲。同一組動作，我們想象的角度，在安靜和踢踏的變奏當中，影像在特寫、透視里似乎在預言著某種被我們忽略的發生。生效的力量凸現得很生動?！镀届o中安息》用一個葬禮的寓言讓我們回到了記憶的深處，死亡帶給我們的是悲傷和恐懼之外，還有很多留給在世之人的意外和真實?！多l村三部曲》則是一場群體的詩意合唱，黑白粗糙的影像，空曠的工廠，夢境恍惚的叢林，一些非職業的普通人在田園的寂靜、歡樂和陽光中翩翩起舞?！蹲咄稛o路》利用黑白影像，一個方向錯亂的墻角，在玩耍視覺游戲。人在倒錯的空間里慌亂惶恐?！秾葌穭t是一部都市的情感變奏，溫情和暴力共存，記憶和現實對抗，偶然和命運相愛，在憤怒咒罵，用舞蹈來替代暴力之后，一切依然無法恢復平靜。

雖然舞蹈影像的制作和活動已經有一百年的歷史，但是關于其技術的發展以及舞蹈影像作品的文獻資料卻是鳳毛麟角。主編朱蒂.米托瑪整理出《電影和錄像中的可視化舞蹈》這樣一本至今為止，最為全面的囊括了舞蹈錄影的有影響力的作品，從大制作到低成本，都在這本書的視野之內，包括早期的先驅人物作品，同時也最大限度的包容了“可視化的范圍”，不限定于舞蹈錄影的作品意義，而是把歌舞電影、舞蹈記錄片都包容進來，也不失為一本詳盡的資料。其中又介紹了書中所列作品的制作背景和流程，可讀性極高。

《舞蹈電影和錄像作品指南》則是Towers,Deirdre發表于1990，其中的作品和名字術語，都已過時，但是超過2000部的舞蹈電影錄像作品的記錄文獻，卻具有珍貴的資料性和使用價值。美國《為錄影而舞蹈——舞蹈電影錄像指南》則是Spain,Louise主編作品。在臺灣，焦雄屏著書《歌舞電影縱橫談》也是詳實地記述和分析了好萊塢歌舞電影的類型發展和時代意義。

舞蹈錄像的制作教學，在西方的藝術教育當中，很早就存在于藝術系中的視覺藝術或影視制作當中。至今在綜合大學藝術系的舞蹈學科中，已經有頗為系統的教學體系和詳實豐富的資料咨詢。2003年12月美國加州大學藝術系的舞蹈博士麗莎.瑪麗.納格爾和約翰.克勞福德曾到廣東亞視舉辦舞蹈錄影制作的工作坊，對于中國這方面的教學亦有建設性和拓荒性的貢獻。短短的兩周時間，從舞蹈錄影藝術的淵源流變到實際操作，都進行了快捷的普及和交流。他們在加州大學亦有11周嚴密科學的舞蹈電視課程，舞蹈電影和錄像的認知、作品的觀后感、從舞蹈電視編舞、舞蹈錄影腳本的寫作、分析舞蹈電影和錄像的鏡頭語言、學習設備和剪輯、完成作品等等，有很多文本和資料可參考。目前，他們將軟件工程、技術言語融入舞蹈錄像新作——《上升》，以及其他為數不多的媒體作品和動畫制作作品。

北京舞蹈學院近年也在中國大陸首次開設了舞蹈電視專業，蓄勢迎接一個舞蹈的數字化時代。

舞蹈視頻游戲和大眾化創作

20世紀90年代中國跳舞毯的狂熱潮流，幾乎達到每個人都需要一張塑料制成的，帶有簡單傳感器的腳印圖。似乎一夜之間，每個人都可以達到自己的跳舞夢想，曾經羞于見人的舞蹈訓練過程，完全可以在無人的家中完成，然后到公眾場合充滿自信的展示，不再在一群擁擠的、汗流夾背的群體中間掙扎著減肥和鍛煉美感，而是獨自享受卡路里的消耗，就像在黑暗中跳舞一般。跳舞毯借助了一個簡單的制品，看到了所有人跳舞的力量，流行的力量。然后來自日本的大型舞蹈游戲街機亮相世界，著名的舞蹈街機制作商科納美公司研制出諸多的舞蹈游戲，例如“舞蹈革命”系列之獨舞版本、對戰版本，“曼波舞蹈”、“舞蹈狂熱”系列、“80年代”舞蹈節奏、“啪啦啪啦天堂”等等種類繁多、而又分類精細的游戲街機，包括按照舞蹈音樂又有浩室、電子、放克、放克爵士、嘻哈、雷鬼等等，舞蹈人物多變，節奏復雜，游戲的界面色彩花哨、角度多變、熱鬧非凡。許多青少年在復雜的腳下變化的同時加入了諸多的手臂和軀干的動作，在游戲現場，如果是對戰的模式，氣氛也頗為火爆。這種被動跟隨電腦指示舞動到主動的進行加工創作，完全是人本的某種改變，舞蹈創作成為了某種本能的反映，從手忙腳亂、受制于高難度的節奏和步伐變化，到不滿足于征服和完成動作，而是加上了自己的風格和喜好，增加了機器之外的難度，準確地說，是樂趣，創作的樂趣。

隨著韓國街舞和流行文化的大舉復興，韓國的“愛舞”網站推出了著名的三維動畫人物舞蹈教學和舞蹈桌面的系列，人物制作精美，而且不厭其煩的重復動作，可以慢放，可以從不同角度觀看，并且動畫人物帶有韓語的動作解說。舞者跳舞的場景可以自由轉換成地鐵、舞廳、城市街頭、舞臺等等。而且按照音樂電視中流行舞蹈的完整套路進行教學。在“愛舞”網站的舞蹈軟件有些名氣的時候，網站的互動，無限制下載就變成了會員制，付費下載新的舞蹈段落和舞蹈人物，包括舞蹈背景等等。按照商業化的路線擴大和穩定。舞蹈游戲有時也

是舞蹈形象的推廣。許多著名的舞蹈演出，比如“大河之舞”的網站也推出了踢踏舞的舞步記憶游戲。電子技術的進步和電子游戲的普及,舞蹈也在通過著全新的形式接近大眾，通過全新的媒介和大眾對話。

舞蹈的網絡閱讀和網絡互動

網絡舞蹈的發展借助于動畫制作、互動網絡藝術的影響和網絡速度的大幅度提升，主要體現在形象宣傳和提供與觀眾交流窗口；利用數字化技術在網上提供教學，提供大量的網上舞蹈資源；提供觀眾參與創作的互動界面，改觀創作觀念；利用網絡傳輸進行的遠程舞蹈的現場創作。網上舞蹈的模式集合了討論舞蹈、觀看舞蹈、學習舞蹈、創造舞蹈等多種交互功能一體，體現了全新的接觸舞蹈的形式。

在線服務的發展，虛擬現實（VR）技術的進步，世界上的各個知名或是不知名的團體都可以借助網絡宣傳自己的舞蹈，散播自己的舞蹈影像，無論是皇家的芭蕾舞團，還是當代的小型舞團，無論大型的舞蹈節宣傳，還是個體的作品展示，網絡成為了一個平等的活躍的表演空間?！拔璧钢暋薄ⅰ皞惗匚璧浮钡染W站都存有一定的當代舞蹈家的舞蹈作品片斷。舞蹈作品的片斷和舞蹈教學的片斷在網上頗為流行，“另類爵士”則是以不斷更新的舞蹈組合片斷吸引著舞者和學習者的興趣。舞蹈網站“電子芭蕾”，也曾經用簡單的三維人物不停地重復每一個基本的芭蕾動作。網絡舞蹈以媒體流（舞蹈作品），以過去時的狀態，進行網上傳播交流互動之外，還有實時當下的呈現，還有進行狀態的跟進。很多觀眾對舞蹈排練很感興趣，舞者也在期待著某種了解。所以無論是作品的需要，或是魅力的噱頭，很多舞團的排練場安裝著攝像頭，網絡實時在線播放著舞者的排練。這些令我想起了曾經路過的一個網站，網站上可以24小時看見紐約廣場某個角落的場景。上班族，車輛，游客，日復一日的生活，攝像頭平靜地展示著生活的臉孔，沒有表達，波瀾不驚，網絡的舞蹈和心靈，只是你在觀看和關心別處的心靈。

互動和數字化的另一個影響，就是企圖改變與觀眾的審美關系，以極端的自我去爭取最大的民主創作，企圖放棄所謂的藝術創作的完整性。觀賞還是創作，主動還是被動，網絡舞蹈的主要焦點放在了“分享”或是“共享”。共享資源，共享創意，共享記憶和情感，共享過去和生命中的某一刻。允許觀眾的情感經驗和靈感的介入，在共同主題之下的某種分享。筆者在99年參與的杜賽爾多夫舞蹈劇場的作品“卡夫卡研究”和后續作品中，也是通過在舞蹈團體的網站上大量的公開排練計劃，排練內容和進程，通過論壇采取網民的意見，不斷的改進作品。

遠程舞蹈創作是基于網絡在線播放和傳輸技術之上，使幾個不同地域同時發生的舞蹈表演發生關系。現場投射的遠程影像和現場表演的當地舞者，時間和空間在這里發生了某種錯變和重組，遠程舞蹈并非是傳輸影像的形式，而是在追問舞者現時的發生，追問在傳輸的過程當中我們的表達是否還那么真實和可信，我們再次懷疑和質問這自己。

篇3

，舞蹈制品的網絡傳播、交流，虛擬表演、教學，以及舞蹈的遠程互動表演形式的出現，迎來了另一個全新的舞蹈呈現平臺。網絡的傳輸和數碼攝影制作的低廉、特殊效果的光幻，而且與觀者使一些科技化手段平民化，足夠使更多的舞蹈創作者的獨立化和舞蹈觀念表達的個體化。特別是軟件的普及，例如FLASH和SHOCKWAVE等動畫軟件，是許多藝術家在網絡中極其自我和個體的進行創作，而且在閃爍的顯示器前和電子信箱里得到的也是最自我的回饋和互動以及掌聲。另一方面，舞蹈的數字化技術高端發展則是需要耗費大量的財力、物力和人力。需要精心的策劃和熟練的操作，需要專業的技術人員參與和創作，是某種大型的工業化流程和項目制度。除了商業化的音樂電視和舞蹈電影之外，高科技在舞蹈影像制作的使用具有學科研究的前瞻性和學科建設的價值，例如動作采集系統的使用，將是不久的未來，用于更多的舞蹈學科當中的一項工具系統和創作系統，我們將舞蹈的記錄和教學，舞蹈人體媒介的生命意義也將從另一個鏡像當中被提升和被認識，但是一套動作采集系統的不菲價格也只有學院教學和電影制片場可以問津。包括大型電視集團、媒體集團進行和投資的舞蹈影像制作，諸如此類的高端的技術含量、高投入的物質標準，這一切與個體化的制作形成巨大的對比，卻都在尋求新的方式，給自己或是這個時代的舞蹈以答案和揭示，尋求更多人更多舞蹈表達的完善和更新，或是完善個體小我的生命價值和個體封閉的藝術探索。不能否認，技術不僅沒有消亡舞蹈的本體意義和力量，而且幫助了更多的人來參與舞蹈，包括殘障人士或是非專業的舞者，這比空談舞蹈民主的概念要更積極，也更多的手段技術支持。數字舞蹈的內容至今已經擴展到舞蹈數字影像、舞蹈的動作采集、舞蹈網絡互動和遠程技術、以及舞蹈的網絡閱讀和動作交流。

數字化的舞蹈表面上以技術的名義沖淡了劇場和人性的力量，另一方面也以多樣的手段延伸和擴充著人們的感知。很多人涉及到技術的因素而抱有成見和觀望的態度，但數字化舞蹈或是多媒體舞蹈不是一個神秘的事物，隨著錄影技術的數字化，所謂多媒體的舞蹈概念也在更大范圍或是在數字化藝術范疇之中得到發展。舞蹈電影和錄像舞蹈（下簡稱舞蹈錄影）的創作者之間的合作和相互激發，舞蹈多媒體中的更多技術因素和設計的加入，使媒介改變了我們的生活，改變了我們的創作方式，同時舞蹈的創作也在改變媒介的性質并賦予了媒介涵義。

作為影像的舞蹈

不可否認，如今我們與舞蹈的第一次親密接觸，越來越多的發生在電視機、投影和網絡的媒體之中了。舞蹈電影錄像的發展、歷史和主要人物對于舞蹈自身的發展都產生了巨大的影響。舞蹈影像波及范圍及其快捷程度都遠遠超過了舞臺的形式， 并且傳播了舞臺舞蹈，推廣了現當代舞蹈，同時產生全新的藝術形式。關于舞蹈錄影的說法眾說紛紜，定義的方式已經不太適合某些藝術的發展，或許說明它的來源和范圍更為客觀，更有助于新形式的發展。德國著名的科隆舞蹈電影和錄像節提到了以下的幾種關于舞蹈錄影的說法：

1、舞臺、攝影棚的拍攝記錄stage/studio recording 完整記錄舞臺行為，用一臺到兩臺攝像機對舞蹈進行記錄，不對舞蹈本身，及編舞進行改變，保持記錄的原汁原味。

2、鏡頭改編 Camera Re-work 為了適合鏡頭的角度，而對原有的舞蹈作品進行改編和刪剪。

3、 為錄影而編舞Screen Choreography 專門為拍攝而設計構思而編排舞蹈，用鏡頭語言的思維角度以及互動的交流為主。

所以有了上面的幾種分類，也就明晰了記錄、改編和創作之間的區別。舞蹈錄影在中文當中似乎比舞蹈電視更能夠體現這種舞蹈媒體藝術種類，體現舞蹈與影像之間的介質關系，舞蹈錄影原文是video dance ，其實更包括了電影和錄像兩種手段和介質，通稱為video dance 即舞蹈錄影。舞蹈錄影把舞臺舞蹈和電影交融出了一種新的藝術形式。舞蹈錄影的意義早已超出了記錄舞蹈的局限，成為了參與到某種編舞行為和影像角度的獨特觀察，是創作性的。

而某些文獻和研究資料當中，涉及到了更多的舞蹈影像內容，都融入到泛化的舞蹈錄影影像的內容當中。他們分別涉及到好萊塢的歌舞電影、勵志型的舞蹈電影、介紹舞種的舞蹈電影、音樂電視中的舞蹈、舞蹈作品當中的投影影像、舞蹈排練廳中的排練影像、為了編舞而做的舞蹈錄像筆記等等。其中象好萊塢歌舞電影《出水芙蓉》、《一個美國人在巴黎》、（又名《花都舞影》）、《雨中曲》、音樂劇電影《西區故事》、《歌舞線上》等，《周末狂熱》、《霹靂舞》更是風靡一時，麥克爾.杰克遜的音樂舞蹈錄影《月球漫步》更是帶領了新的舞蹈風格和舞蹈錄影的模式，當代的街舞和流行舞步的推廣，都離不開音樂電視中舞蹈的幫助。90年代的法國《舞者》、西班牙的《弗拉明戈》、美國的《中央舞臺》、《比利.艾略特》到最新的上榜之作《熱力四射》都是優秀的舞蹈電影，印度更是一個歌舞片產量驚人的大國。當代的舞蹈電影可以是商業操作的歌舞娛樂，同時也可以是使用膠片為介質的藝術舞蹈，不僅在舞蹈的種類和樣式的呈現上著色，更是對舞蹈精神的描繪，強調舞蹈對人個性和命運的改變，在人類精神中的地位。舞蹈不僅以身體的愉悅凸現，更以精神的自足面對世人。

舞蹈錄像藝術的發展，是更為個性化的歷程。在中國被稱之為“舞蹈電視”，由于借用了音樂電視的稱謂，舞蹈電視的流行借助中央電視臺的舞蹈電視比賽傳播到全國。舞蹈影像從歐美40年展以來，跟隨者錄像藝術的腳步，實驗電影運動家的作品、后現代編舞家的趣味和實踐，以及多媒體高科技技術的發展。從一開始就不是什么記錄性的藝術行為，而是完全創造和互動的雙向對話。

美國的默斯.堪寧漢、比爾.T.瓊斯、英國DV8身體劇場、喬納森.貝勞斯（原為英國皇家的舞者），加拿大人類腳步啦啦啦、法國的安德林.普雷約卡伊、魯道夫.努日耶夫、德國編舞家皮娜.鮑希、Sasha .waltz、瑞典的馬茨.?？说鹊?，都是當代較為活躍的舞蹈錄影編舞家和觀念的先導。這些是作為舞蹈錄影創作的舞者和編舞家，體現著和延伸著他們的舞蹈觀念和舞蹈形式，同時有更多的舞蹈錄影的錄影導演的參與，表現著他們的合作精神和創作觀點。

更有早期的始作俑者實驗電影美女先驅瑪雅.德潤用16毫米膠片在1945拍攝了短片《舞蹈錄像編舞研究》和1958年的以芭蕾為題材，反轉效果的《夜之睛》，開創了舞蹈錄影方面的先河，雖然她本人更多的作為先鋒電影的人物，但與舞者的合作，制作的無聲舞蹈影像，場景之間的切換，動作與鏡頭的默契關系，屋中舞蹈和自然環境的跳接，都令人耳目一新，確是一部啟蒙靈感之作?，斞抛鳛槊绹鴳鸷蟮南蠕h藝術人物和實驗電影的獨行者，這部研究舞蹈的短篇，卻成為了舞蹈錄影發展史上的重要的一部經典文本。1968年由加拿大蒙特利爾的動畫制作藝術家、攝影師諾曼.麥克拉倫創作的“雙人舞”更是呈現了動畫幻覺的攝影術和剪輯技巧，更是以抽象簡約、接近動作本質，近似在黑夜里感受動作的神秘和溫度一樣的風格，深深影響了舞蹈界的舞蹈錄影的視覺觀念。在90年代末，默斯.堪寧漢《手繪空間》、比爾.T.瓊斯《魂靈捕》都是創造了結合更新的電腦技術作品，動畫、三維到動作采集，作品不僅在意念上越走越遠，同時在技術水平上也鉆研雕琢。

歐洲在舞蹈錄影上的發展似乎更加多元，更加天馬行空，無拘無束。德國皮娜.鮑希的舞蹈錄像更是充滿反思的沉重和戲謔的力量。80－90年代英國BBC中心的舞蹈頻道制作的大批舞蹈錄像作品，風格多樣，象《男孩》、《反轉》、《清一色男人垂死夢》、《手》、《暴風雨》等等作品，涉及到各種年齡的人群、社會問題、愛情、傳說 、抽象理念、動作游戲等等。這一大批的作品對于舞蹈錄像藝術的發展影響頗深，也提供了研究舞蹈錄像風格特性的文獻。

諸多的舞蹈影像展或是舞蹈電影節更是推動了舞蹈錄影的發展。美國的舞蹈電影協會、德國的科隆舞蹈電影錄像節、洛杉磯西部舞蹈影像藝術節、加拿大的舞蹈電影節，英國的“熒幕上的影像”藝術節、舞蹈荷蘭世界舞蹈電影節、挪威、阿根廷、西班牙都有諸如此類的舞蹈影像藝術節。其中以維也納世界音樂中心為基礎的世界舞蹈影像比賽為著名，從1990－2002年分別在法蘭克福、里昂、科隆、摩納哥等地舉辦過舞蹈影像比賽，并發展出摩納哥舞蹈錄影論壇等等系列，成為世界巡回舉辦和展示的舞蹈錄影藝術節。

最近出現在眾多的舞蹈電影錄像節上的舞蹈電影作品合集，《為了攝影機的舞蹈》(又名《舞照》)用舞蹈電影新生代的六部經典之作，強調和表明了舞蹈與鏡頭之間的關系。其中的作品選自歐洲和北美電影藝術節，這些舞蹈電影向我們呈示了別樣的幽默、美麗、戲劇性、內在節奏……完全不同于舞臺上的某種力量，對于舞者和攝影機來說，都是充滿了挑戰性的視覺體驗。作品包括：瑞士的派斯克爾.邁格尼《白晝皇后》，美國的33種眩暈咒語《衡量》，英國、荷蘭 的安尼克.萬姆《平靜中安息》，加拿大的勞拉.泰勒《鄉村三部曲》，麥克爾.唐寧《死角》，瑞士的派斯克爾.邁格尼《對側傷》。

這六部作品長短不一，有的20分鐘，有的只有5分鐘，每個作者的角度都很堅定和獨特，也成為了當代舞蹈錄影藝術中鮮活的例證?！栋讜兓屎蟆酚商飯@的靜寂慢慢蘇醒，三對散漫卻好動的男女，在傾斜山坡的青草上，失重的快樂著，全是呼吸，身體滾動的聲音，下墜，滑落，然后向山頂繼續奔跑。簡單的快樂里，睡意朦朧的小動作，在自然的景色當中，透出了一點悲情。舞蹈在失重和滾動當中完成，一次次美麗的沖撞。一些游戲打鬧親昵的小動作構成了輕松的情愛氣氛，也在喚醒這每個觀者回憶愛的味道和動作。凌亂舞步到清晨水中的寂靜之舞，燭光遍布的水面，三位少女為舞蹈而動容，為舞蹈而虔敬，或者說是我們對舞蹈的某種感動，感動舞蹈之人在未可名狀的命運面前的坦然和純真?！逗饬俊穭t在一個走廊之中玩耍著同一組的動作游戲。同一組動作，我們想象的角度，在安靜和踢踏的變奏當中，影像在特寫、透視里似乎在預言著某種被我們忽略的發生。生效的力量凸現得很生動?！镀届o中安息》用一個葬禮的寓言讓我們回到了記憶的深處，死亡帶給我們的是悲傷和恐懼之外，還有很多留給在世之人的意外和真實?！多l村三部曲》則是一場群體的詩意合唱，黑白粗糙的影像，空曠的工廠，夢境恍惚的叢林，一些非職業的普通人在田園的寂靜、歡樂和陽光中翩翩起舞。《走投無路》利用黑白影像，一個方向錯亂的墻角，在玩耍視覺游戲。人在倒錯的空間里慌亂惶恐?！秾葌穭t是一部都市的情感變奏，溫情和暴力共存，記憶和現實對抗，偶然和命運相愛，在憤怒咒罵，用舞蹈來替代暴力之后，一切依然無法恢復平靜。

雖然舞蹈影像的制作和活動已經有一百年的歷史，但是關于其技術的發展以及舞蹈影像作品的文獻資料卻是鳳毛麟角。主編朱蒂.米托瑪整理出《電影和錄像中的可視化舞蹈》這樣一本至今為止，最為全面的囊括了舞蹈錄影的有影響力的作品，從大制作到低成本，都在這本書的視野之內，包括早期的先驅人物作品，同時也最大限度的包容了“可視化的范圍”，不限定于舞蹈錄影的作品意義，而是把歌舞電影、舞蹈記錄片都包容進來，也不失為一本詳盡的資料。其中又介紹了書中所列作品的制作背景和流程，可讀性極高。

《舞蹈電影和錄像作品指南》則是Towers， Deirdre發表于1990，其中的作品和名字術語，都已過時，但是超過2000部的舞蹈電影錄像作品的記錄文獻，卻具有珍貴的資料性和使用價值。美國《為錄影而舞蹈——舞蹈電影錄像指南》則是Spain， Louise主編作品。在臺灣，焦雄屏著書《歌舞電影縱橫談》也是詳實地記述和分析了好萊塢歌舞電影的類型發展和時代意義。

舞蹈錄像的制作教學，在西方的藝術教育當中，很早就存在于藝術系中的視覺藝術或影視制作當中。至今在綜合大學藝術系的舞蹈學科中，已經有頗為系統的教學體系和詳實豐富的資料咨詢。2003年12月美國加州大學藝術系的舞蹈博士麗莎.瑪麗.納格爾和約翰.克勞福德曾到廣東亞視舉辦舞蹈錄影制作的工作坊，對于中國這方面的教學亦有建設性和拓荒性的貢獻。短短的兩周時間，從舞蹈錄影藝術的淵源流變到實際操作，都進行了快捷的普及和交流。他們在加州大學亦有11周嚴密科學的舞蹈電視課程，舞蹈電影和錄像的認知、作品的觀后感、從舞蹈電視編舞、舞蹈錄影腳本的寫作、分析舞蹈電影和錄像的鏡頭語言、學習設備和剪輯、完成作品等等，有很多文本和資料可參考。目前，他們將軟件工程、技術言語融入舞蹈錄像新作——《上升》，以及其他為數不多的媒體作品和動畫制作作品。

北京舞蹈學院近年也在中國大陸首次開設了舞蹈電視專業，蓄勢迎接一個舞蹈的數字化時代。

舞蹈視頻游戲和大眾化創作

20世紀90年代中國跳舞毯的狂熱潮流，幾乎達到每個人都需要一張塑料制成的，帶有簡單傳感器的腳印圖。似乎一夜之間，每個人都可以達到自己的跳舞夢想，曾經羞于見人的舞蹈訓練過程，完全可以在無人的家中完成，然后到公眾場合充滿自信的展示，不再在一群擁擠的、汗流夾背的群體中間掙扎著減肥和鍛煉美感，而是獨自享受卡路里的消耗，就像在黑暗中跳舞一般。跳舞毯借助了一個簡單的制品，看到了所有人跳舞的力量，流行的力量。然后來自日本的大型舞蹈游戲街機亮相世界，著名的舞蹈街機制作商科納美公司研制出諸多的舞蹈游戲，例如“舞蹈革命”系列之獨舞版本、對戰版本，“曼波舞蹈”、“舞蹈狂熱”系列、“80年代”舞蹈節奏、“啪啦啪啦天堂”等等種類繁多、而又分類精細的游戲街機，包括按照舞蹈音樂又有浩室、電子、放克、放克爵士、嘻哈、雷鬼等等，舞蹈人物多變，節奏復雜，游戲的界面色彩花哨、角度多變、熱鬧非凡。許多青少年在復雜的腳下變化的同時加入了諸多的手臂和軀干的動作，在游戲現場，如果是對戰的模式，氣氛也頗為火爆。這種被動跟隨電腦指示舞動到主動的進行加工創作，完全是人本的某種改變，舞蹈創作成為了某種本能的反映，從手忙腳亂、受制于高難度的節奏和步伐變化，到不滿足于征服和完成動作，而是加上了自己的風格和喜好，增加了機器之外的難度，準確地說，是樂趣，創作的樂趣。

隨著韓國街舞和流行文化的大舉復興，韓國的“愛舞”網站推出了著名的三維動畫人物舞蹈教學和舞蹈桌面的系列，人物制作精美，而且不厭其煩的重復動作，可以慢放，可以從不同角度觀看，并且動畫人物帶有韓語的動作解說。舞者跳舞的場景可以自由轉換成地鐵、舞廳、城市街頭、舞臺等等。而且按照音樂電視中流行舞蹈的完整套路進行教學。在“愛舞”網站的舞蹈軟件有些名氣的時候，網站的互動，無限制下載就變成了會員制，付費下載新的舞蹈段落和舞蹈人物，包括舞蹈背景等等。按照商業化的路線擴大和穩定。舞蹈游戲有時也是舞蹈形象的推廣。許多著名的舞蹈演出，比如“大河之舞”的網站也推出了踢踏舞的舞步記憶游戲。電子技術的進步和電子游戲的普及，舞蹈也在通過著全新的形式接近大眾，通過全新的媒介和大眾對話。

舞蹈的網絡閱讀和網絡互動

網絡舞蹈的發展借助于動畫制作、互動網絡藝術的影響和網絡速度的大幅度提升，主要體現在形象宣傳和提供與觀眾交流窗口；利用數字化技術在網上提供教學，提供大量的網上舞蹈資源；提供觀眾參與創作的互動界面，改觀創作觀念；利用網絡傳輸進行的遠程舞蹈的現場創作。網上舞蹈的模式集合了討論舞蹈、觀看舞蹈、學習舞蹈、創造舞蹈等多種交互功能一體，體現了全新的接觸舞蹈的形式。

在線服務的發展，虛擬現實（VR）技術的進步，世界上的各個知名或是不知名的團體都可以借助網絡宣傳自己的舞蹈，散播自己的舞蹈影像，無論是皇家的芭蕾舞團，還是當代的小型舞團，無論大型的舞蹈節宣傳，還是個體的作品展示，網絡成為了一個平等的活躍的表演空間?！拔璧钢暋?、“倫敦舞蹈”等網站都存有一定的當代舞蹈家的舞蹈作品片斷。舞蹈作品的片斷和舞蹈教學的片斷在網上頗為流行，“另類爵士”則是以不斷更新的舞蹈組合片斷吸引著舞者和學習者的興趣。舞蹈網站“電子芭蕾”，也曾經用簡單的三維人物不停地重復每一個基本的芭蕾動作。網絡舞蹈以媒體流（舞蹈作品），以過去時的狀態，進行網上傳播交流互動之外，還有實時當下的呈現，還有進行狀態的跟進。很多觀眾對舞蹈排練很感興趣，舞者也在期待著某種了解。所以無論是作品的需要，或是魅力的噱頭，很多舞團的排練場安裝著攝像頭，網絡實時在線播放著舞者的排練。這些令我想起了曾經路過的一個網站，網站上可以24小時看見紐約廣場某個角落的場景。上班族，車輛，游客，日復一日的生活，攝像頭平靜地展示著生活的臉孔，沒有表達，波瀾不驚，網絡的舞蹈和心靈，只是你在觀看和關心別處的心靈。

互動和數字化的另一個影響，就是企圖改變與觀眾的審美關系，以極端的自我去爭取最大的民主創作，企圖放棄所謂的藝術創作的完整性。觀賞還是創作，主動還是被動，網絡舞蹈的主要焦點放在了“分享”或是“共享”。共享資源，共享創意，共享記憶和情感，共享過去和生命中的某一刻。允許觀眾的情感經驗和靈感的介入，在共同主題之下的某種分享。筆者在99年參與的杜賽爾多夫舞蹈劇場的作品“卡夫卡研究”和后續作品中，也是通過在舞蹈團體的網站上大量的公開排練計劃，排練內容和進程，通過論壇采取網民的意見，不斷的改進作品。

遠程舞蹈創作是基于網絡在線播放和傳輸技術之上，使幾個不同地域同時發生的舞蹈表演發生關系?，F場投射的遠程影像和現場表演的當地舞者，時間和空間在這里發生了某種錯變和重組，遠程舞蹈并非是傳輸影像的形式，而是在追問舞者現時的發生，追問在傳輸的過程當中我們的表達是否還那么真實和可信，我們再次懷疑和質問這自己。

篇4

No.1接筒翻拍法

使用數碼相機翻拍反轉片是一個非常簡潔實用的好方法,操作起來也非常方便。曾經有些廠家都生產過底片翻拍接筒,只要將接筒擰在相機鏡頭前,就可以拍攝。

使用天空做背景翻拍

翻拍最簡單的方法是:將相機鏡頭對著窗外的天空,就可以在取景屏中看到圖片效果,攝影者需要轉動相機,找到最佳的角度,保證光線均勻,確保翻拍的整個畫面光效一致。

通常,把對焦模式切換到微距擋,運用自動對焦,就可以很容易將膠片翻拍清晰。拍攝時,最好使用手動擋曝光,根據拍攝效果,手動調節快門速度和光圈,可以拍出色彩還原、層次豐富的照片。為了保險起見,可以運用括弧曝光方法,多拍攝幾種曝光的效果,確保成功率。

使用燈箱做背景翻拍

為了確保翻拍的圖片色溫準確,保持質量一致可靠,最好使用優質燈箱作為背景。這樣可以不受天氣等客觀條件的限制,也能保證一批照片都得到統一的質量水平。

優質的燈箱達到正常日光的色溫,色彩還原準確。拍攝時要注意穩定問題,最好使用三腳架,如果手持拍攝一定要凝神靜氣,手不要抖動。

接筒翻拍法的特點

簡便易行只要將膠片放在底片匣中,就可以翻拍。抽動底片匣,過片也很方便,膠片放在匣中,不容易磨損受傷。

翻拍效果直觀使用數碼相機拍攝,可以從顯示屏中看到拍攝效果,能夠根據畫面情況適當增減曝光量。

占地面積小翻拍接筒的體積小,攜帶很方便,安在相機上就能拍照,對拍攝環境的要求不高,占地面積小,適合廣大影友采用。

翻拍接筒價格較高由于生產量較小,通常原廠生產的接筒價格都比較貴。攝影人可以根據接筒的制作原理,自制簡易的接筒,也是一個不太復雜的事情。

No.2幻燈機投影翻拍法

使用幻燈機投影的方法翻拍膠片方便易行,很多影友都曾經購買過幻燈機,由于數碼攝影發展迅速,很多人都習慣使用電腦投影儀觀看作品,讓播放反轉片的幻燈機閑置起來。實際上,將反轉片投影到屏幕上,我們能看到效果非常出色的影像。只要將數碼相機支在三腳架上,確保拍攝時的穩定性,就能夠翻拍出很好的數碼影像文件。晚上,拉上窗簾,關上燈,就能夠在漆黑的房間里一邊欣賞作品,一邊翻拍照片。

反轉片上不要有灰塵,播放前最好用氣吹子吹干凈,否則在屏幕上的巨大畫面就很容易看出瑕疵,拍出的數字文件也不干凈,要花很大力氣修片。

注意事項

幻燈機的質量、幻燈機鏡頭的質量和屏幕的質量都會直接影響到投影的效果。因此,要想翻拍出優異的影像,一定要選用質量過硬的產品。

投影的有效距離要把握好,確保幻燈機在適當的距離內投出質量好的影像。

由于幻燈機的照明溫度較高,容易使膠片受損,因此最好用腳架支好相機,利用“廢片”試拍幾張,找到合適的曝光值后再正式拍攝,拍攝的速度越快越好,讓膠片盡量減少燈照的時間。

為避免拍攝的影像變形,相機最好處于屏幕中心的高度,且與屏幕垂直。

幻燈機投影翻拍法的特點

投影屏幕大將幻燈片通過幻燈片投放出來,畫面效果十分出色,也十分直觀,便于觀察,便于拍攝,同時,也能夠根據畫面情況適當增減曝光量。

屏幕質量與翻拍質量有很大的關系優秀的屏幕可以充分地表現出畫面的層次,對于翻拍的質量保證有重要的作用。

對環境要求相對較高這種拍攝方法對拍攝環境的要求較高,最好在全黑的室內環境中進行。拍攝時占用的面積略大一些。

幻燈片容易受損 通過燈光的強烈照射,反轉片容易受損,因此,最好快些拍攝,快些換片,防止底片受損。

No.3紙板“燈箱”翻拍法

紙板“燈箱”翻拍法是傳統膠片時代翻拍底片的專業方法,無論是翻拍4×5大畫幅底片,還是翻拍120或135畫幅的底片,基本上都是使用這種方法?，F在使用這種方法的最大不同點就是改用數碼相機。

拍攝前,先將單張反轉片(或負片)安在幻燈片夾中,然后,用黑色紙板做一個紙板片匣,把幻燈片夾放入其中,在紙板背后放一盞影室燈,就可以拍攝了。為了讓底片受光均勻,最好在紙板和影室燈之間加一層硫酸紙,就可以翻拍高質量的畫面。

步驟一紙板片匣的制作方法

1.使用較厚的黑色紙板,根據所拍膠片的尺寸,挖開一個口子。

2.紙板的開口要比反轉片中影像的尺寸略大一些,確保影像能夠完整地投放出來。

3.根據幻燈片夾的尺寸,做一個突起的“U”形槽子。

4.在“U”形槽子上覆蓋一個開孔的紙板。

5.完成后的翻拍片匣,將幻燈片夾放入其中,在背后打上燈光就可以翻拍了,

紙板“燈箱”翻拍法的特點

畫質出眾使用影室燈從背面照射,可以得到優質的光源,色溫準確,色彩還原卓越。

對鏡頭要求相對較高翻拍面積較小的135膠片時,如果使用35mm數碼單反相機,最好使用微距鏡頭,才能獲得較大的影像尺寸。

全黑的拍攝場地為了防止雜光的影響,紙板“燈箱”翻拍法需要在全黑的房間內進行。

占用場地面積大由于使用影室燈、燈架和三腳架等設備,因此所需的拍攝場地較大。

步驟二布燈和拍攝的方法

選擇一個全黑的房間,將黑紙板片匣固定放置好,如下圖所示,影友在家中拍攝,使用便宜的影室燈就可以拍攝,用不著非要購置頂級的燈光器材。但是燈前面最好加用柔光罩,使照明燈可以發出柔和的漫射光。

硫酸紙非常便宜,但是柔化燈光的效果卻非常出色。

攝影人將裝有反轉片的幻燈片夾放入紙板片匣中,只要試驗好曝光值,就可以非常方便地取放膠片,翻拍速度非常快。

篇5

關鍵詞：數字化藝術；平面藝術；動畫藝術；電影特效技術

中圖分類號：J0 文獻標識碼：A 文章編號：1007-9599(2011)22-0000-01

Digitalization Technology and Art

Yao Yu

(Xi'an Academy of Fine Arts,Office of Academic Affairs,Xi'an 710100,China)

Abstract:Digitalization art is a cross discipline between digital technology and art and an emerging form in digital times. The article begins with the basis features of digital tech and art, and explains the major applications of digital art in modern art design.

Keywords:Digitalization art;Plane art;Animation art;Film visual effect

“計算機不再只和計算有關，它決定我們的生存”，20世紀90年代美國科學家尼葛洛龐帝在他的《數字化生存》一書中的給出了這一觀點。十幾年的時間過去了，數字技術逐漸成為人類的一種生存介質，并日益改變著人們傳統的工作方式。

一、數字化技術與藝術的結合

數字化技術與藝術的結合，產生了藝術的數字化。與傳統藝術相比，數字化技術為藝術的發展開辟了新的局面，以高技術代替了大量的技法，縮短了創作手段的訓練，使創作方法越來越簡便，體現了數字時代所特有的新的技術維度；具有傳統藝術所無法比擬的實時交互性和虛擬現實等特性，為藝術設計提供了全新的創作平臺。

二、數字藝術的主要表現形式

數字技術在藝術領域的應用，是藝術和科技之間的革命，幾乎波及所有藝術領域。在現實運用中，藝術設計的數字化表現已無處不在，讓藝術家更大限度地發揮想象空間，豐富了藝術表現手法。數字化藝術的主要表現形式包括：

（一）數字化平面藝術

平面藝術設計是數字化藝術中基礎性的、也是應用最廣泛的一個領域。數字化技術對平面設計的影響是工作方式的根本轉變。設計師從初步定稿到對整體設計的控制直至印刷制版，大部分工作都可以在一臺機器上完成，取代了傳統平面設計中繁復的制作工作。

在數字化平面藝術創作中，對于大多數從事藝術設計的人員來講，平面設計軟件是創作的最佳選擇。平面設計軟件能夠獨立完成二維影像的創作，比如為二維動畫設計原畫，為三維動畫造型繪制貼圖，為后期合成修改畫面等等。比較常見的平面設計軟件有，主要用于圖像處理的Adobe Photoshop，主要用于矢量圖形制作的CorelDraw，主要用于版面制作和排版制作的Indesign等等。

（二）數字動畫藝術

“數字動畫藝術”已成為當代最前沿藝術的杰出代表之一，是高端科學技術與傳統藝術相互融合的結晶，它是在動畫藝術基礎上以數字圖形圖像技術為動力發展出來的新興數字藝術，是數字技術廣泛應用于當代社會的各個行業藝術領域的結果。

傳統動畫大部分由人工繪制來完成，最后再由攝像機拍攝并連接在一起。數字動畫技術擴展了動畫藝術的表現形式和制作手段，賦予了動畫制作者更多的啟發和構思，其中三維技術的開發更給動畫藝術帶來了前所未有的生命和活力。自1995年皮克斯推出全球第一部完全使用三維數字動畫技術制作的《玩具總動員》以后，動畫制作技術的重心就逐漸向三維數字動畫轉移，《怪物史瑞克》中那濃密的森林、綠油油的草地，《汽車總動員》中那些表情生動但又真實無比的汽車，這些都是三維數字動畫技術所帶來的驚人的視覺效果，是二維動畫無法比擬的。

三、數字電影特效技術

數字電影特效技術是利用計算機圖形圖像技術，通過安裝在計算機平臺上的二、三維特效軟件來表現人物、動物、景物等場景的一種數字應用技術，能使虛擬的角色與真實的角色融合在一起生成新的畫面，創造出傳統手法無法獲取的虛擬場面或角色，實現了科學技術和藝術的完美結合。正是使用了數字特效技術，我們才看到了《后天》影片中龐大的視覺效果、《失落的世界》中非常逼真的讓人恐懼又喜愛的恐龍形象、《泰坦尼克號》中幾百個數字動畫的船上乘客，由于數字特效技術的制作使觀眾感受到了全新的視覺效果，其影像也更為真實。對此，詹姆斯•卡梅隆這樣說道：“視覺娛樂影像制作的藝術和技術正在發生著一場革命，這場革命給我們制作電影和其他視覺媒體節目的方式帶來了如此深刻的變化，以至于我們只能用出現了一場數字化文藝復興運動來描述它?！?/p>

四、虛擬現實

虛擬現實（Virtual Reality，簡稱VR）技術是目前計算機界比較熱門的一項復合技術，也被稱為靈境技術。虛擬現實技術利用計算機生成的交互式虛擬三維環境對現場真實環境進行仿真，通過參與者與仿真環境的相互作用，參與者可以走進這個環境，和相應的設備進行信息互動。

在現代科學研究中，虛擬現實技術有著非常廣泛的應用前景，在城市規劃、工業仿真、文物保護、教育教學等方面都可以采用虛擬現實技術達到采用常規手段不能達到的目的。

五、網絡多媒體藝術

計算機以及互聯網技術與多媒體技術的發展催生了網絡多媒體藝術，創造了全新的媒體平臺和交流方式，新的藝術形式結合了聲音、圖文、動態影像等各種傳統媒介的功能，并突破了線性、被動的束縛，具備了交互、非線性的優勢，使網絡多媒體藝術具有了極強的生命力。交互是數字藝術獨有的傳達形式，交互功能改變了傳統藝術中受眾的被動角色，例如網頁設計、網絡游戲設計，WAP設計、博客、播客等。通過數字藝術的設計可以更加體貼地為用戶考慮更人性化的交互式體驗，給用戶一些與眾不同的或者意想之外的感覺。

篇6

根據新近頒布的《建筑及居住區數字化技術應用》國家標準、《數字社區示范工程技術導則》、《智能建筑設計標準》的設計規范和技術要求，數字化系統設計和工程實施內容應包括：智能物業管理、安防與設備監控管理、網絡與信息服務、社區“一卡通”管理，以及綜合信息系統集成平臺五個方面。

本著切實可行，適度超前，可分階段逐步實施的原則建設處于目前國際上領先地位的基于信息化、網絡化、自動化綜合信息系統集成平臺(IBMS.省略)、綜合安防及設備監控管理系統(BMS.省略)、社區電子商務系統()。增強數字化的管理能力和提高社區優質與增值的服務水平。

數字化新技術應用

為了建設數字化與智能化，我們在設計與工程實施中應用目前國際上主流的新技術和選擇了具有數字化功能的系統產品，具體采用了以下的新技術：

1.省略網絡化信息集成技術

采用控制網絡與信息網絡綜合科技

應用最新網絡信息集成科技

應用控制網絡節點網關(eCG)技術

2.基于網絡化的智能物業管理技術

基于網絡化的遠程物業管理

網絡化智能物業管理與租戶之間的信息交互和服務

3.省略技術的信息集成與服務平臺

在數字化大樓內實現光纖到大樓每層(FTTB)

在數字化大樓內采用HFC/CATV雙向電視傳輸網絡

租戶數字化布線系統

4.感應式智慧卡”一卡通”技術

在數字化公寓樓門廳采用感應卡門禁對講系統

采用具有車牌識別保安功能的感應卡停車場管理系統

社區租戶會員制服務體系

數字化物業管理感應卡收費系統

5.省略)和監控自動化控制網絡(BMS.省略)、安防與設備監控系統(BMS.省略)，為數字化的全體租戶提供高效率的優質服務，并通過數字化對智能物業管理的支撐，降低物業管理的運行費用和節省能源，提高數字化的經濟效益。

數字化與智能化的核心是信息化加自動化。在數字化寬頻網絡建設的同時，要特別注重控制網絡與信息網絡的綜合，使控制網絡和信息網絡融為一體，讓數字化自動化監控信息匯入信息網絡，從而進一步拓寬自動化監控的范圍和視野，豐富網絡系統的信息內容與應用領域。實現社區數字化物業管理計算機的協同工作和信息共享。

1.控制網絡與信息綜合的技術特點

將綜合監控系統分區域集成于統一的控制網絡平臺

分區域進行監控實時處理和聯動控制

將處理后的監控信息經控制網絡節點網關(eCG)，通過數字化局域網將監控信息和數據傳送到數字化物業管理中心

2.控制網絡與信息網絡綜合的優越性

將控制網絡“化整為零”，大大改善了總線網絡受監控節點數限制的缺陷

提高了控制總線有效的信息傳輸距離和改善了總線網絡的通信機制

通過網關將數字化局域網上的一個監控信息Web服務器進行連接，便于數字化網絡化的物業管理和信息增值服務

改善了數字化各監控系統獨立布線的繁亂方式

3.控制網絡節點網關技術

實現控制網絡與信息網絡綜合的關鍵性設備

采用自主開發的網關實時管理軟件包

遵循BACnet信息交換和傳輸標準

多線程網絡數據實時通訊

兼容RS485和LonWorks現場總線通訊接口標準

實現區域性實時監控處理與信息綜合傳輸平臺

eCG網關提供現場總線與互連網絡有效的硬件安全隔離

4.省略)，建立內部的光纖Intranet寬頻網絡上，采用 “信息系統集成平臺”(IBMS.省略應用信息集成的技術規范要求是完全基于數字化內部網Intranet之上，通過Web 服務器和瀏覽器技術來實現整個網絡上的信息交互、綜合和共享，實現統一的人機界面和跨平臺的數據庫訪問。因此可以真正做到局域和遠程信息的實時監控，數據資源的綜合共享，以及全局事件快速的處理和一體化的科學管理。

所采用的IBMS.省略全系統內統 一和便捷的信息交互平臺，各個信息子系統和監控自動化子系統的實時運行信息可通過網關上傳到網絡中心的系統集成中央服務器上，數字化內各職能部門領導和管理員均可以在授權下通過Web工具方便地瀏覽數字化內部網Intranet上豐富的信息資源，監控和管理各子系統的實時工況。通過開放數據庫互聯(ODBC)技術將系統集成SQL數據庫與大樓開發建設管理數據庫和物業管理數據庫互聯，提供綜合全面的信息與數據。

1.省略)，包括以下功能應用子系統

智能物業管理系統(IPMS.省略)

數字化電子商務應用系統(eBS.省略)

2.省略)，包括以下功能應用子系統

綜合保安監控管理系統(SMS)

閉路電視監控子系統(CCTV)

設備監控自動化子系統(BAS)

公共廣播子系統(PAS)

車輛管理系統(CPS)

數字化技術分類及實現功能說明

根據“數字化建設總體要求”并根據建設部最新公布的“數字社區示范工程技術導則”(試行)的規范標準，以及根據數字化技術應用和功能特點，提出了數字化系統組成和技術規范要求，對各應用子系統進行了實現功能的歸類。

1.省略)、智能物業管理系統(IPMS.省略)、大樓寬頻網絡(LAN+WLAN)、社區“一卡通”管理(ICMS.省略)

（2)智能物業管理系統()

（3)機電設備監控系統(BAS)

（4)綜合保安監控管理系統(SMS)

（5)電子巡更管理系統

（6)停車場管理系統(CPS)

（7)綜合布線子系統(PDS)

（8）寬頻網絡系統(LAN+

WLAN)

（9)電子會議系統

（10)電子公告及信息查詢系統(LCD/LED)

（11)社區弱電防雷系統(FLS)

（12)家庭智能化系統（IHS）

2.省略)

大樓綜合信息集成系統平臺功能包括以下系統的信息集成：物業管理信息，安防報警與設備監控管理信息，“一卡通”管理信息，電子商務信息、安防與自動化。用戶在IBMS.省略)

智能物業管理系統功能包括：物業管理與服務、物業管理數據庫、數字化各應用子系統物業管理信息集成。

（3)設備監控自動化系統(BAS)

設備監控自動化系統功能包括：網絡化設備監控管理平臺、大樓空調系統監控、大樓節能管理、給排水設備監控、變配電設備監控、照明及燈光控制管理、電梯運行監控。

（4)綜合保安監控管理系統(SMS+CCTV)

綜合保安監控管理系統功能包括：大樓綜合安防監控管理集成平臺、巡更管理，報警、閉路電視監控(電視監控、云臺控制、視頻矩陣切換、報警聯動、數碼錄象、圖像信號網絡傳輸)等綜合監控管理。

（5)巡更管理系統(PMS)

巡更管理系統功能包括：巡更點設置、巡更點路線設定和查詢、保安管理等

（6)車輛管理系統(CPS)

車輛管理系統功能包括：租戶車輛管理、停車收費管理、車票影像識別安全管理。

（7)綜合布線管理系統（PDS）

綜合布線系統包括以下系統的管線敷設：綜合弱電配線箱、計算機網絡、電視、電話、租戶10M/100M接入、單元每層1000M光纖接入。

（8)社區寬頻網絡系統(LAN+

WLAN)

寬頻網絡系統功能包括：核心與樓層交換機大容量數據交換功能、計算機局域網絡流量控制及計費、大堂無線局域網絡、多個寬帶運營商接入。

（9)電子會議系統（EMS）

電子會議系統功能包括：大屏幕顯示功能、發言功能、擴聲及音響功能、會議設備集控功能、考慮以后同聲傳譯擴展功能。

（10)電子公告及信息查詢系統(LCD/LED)

電子公告牌顯示系統功能包括：觸摸屏信息查詢終端、LED公告牌顯示屏。

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關鍵詞：數字化校園；資源共享；設計方案

中圖分類號：TP393 文獻標識碼：A 文章編號：1009-3044（2013）32-7166-02

隨著信息、通信技術的飛速發展，特別是互聯網的普及，為各大學的提升信息化層次提供了良好的條件和機遇。信息技術的發展對現代教育，尤其是高等教育產生了巨大的沖擊，從教育的環境、模式到教育的理念、目標，思想都在這場沖擊中發生著變革。高等院校應對這種沖擊的積極響應是大規模、高投入的進行校園信息化建設?，F在，我國高校在己經完成了基本的校園網建設階段和綜合信息系統建設階段，并逐步開展了以“數字化校園”為主題的校園網升級改造建設。因此對數字化校園的研究成為了熱門課題。

“數字化校園”發展歷史可追溯到上個世紀，1990年美國克萊蒙特大學教授凱尼斯·格林（Kenneth Green）提出這一概念。之后國內外大學在數字校園建設方面不斷探索，努力實踐。而我國高等學校的信息化建設大多從20世紀90年代開始，之后得到快速發展。數字化校園是以計算機網絡技術為核心，強調信息和知識資源的共享，是一種新型的教育、研究和學習的環境。這種新型的教育模式提供給學生良好的自主學習和個性化發展的資源條件，也提供給教師及管理人員高效的辦公環境。目前“數字化校園”的建設主要基于虛擬現實技術的三維虛擬校園系統。

1 數字化校園需求分析

“數字化校園”比一般的校園網要求更高，不僅僅要符合現代化教育的基本要求，更加要把師生在教學、管理、生活中的各種需求有機的集合到一起，因此在建設過程中，對應用系統部分的建設也就更加復雜。以常州紡院為例，需要具備以下功能：

決策：針對學校高層領導，“數字化校園”系統需要展示學校的每一個部分的信息（包括師生、設備、課程等），以圖文相結合的方式進行展現。也需要對各項狀態數據進行單項或綜合統計分析，能夠展現出學校的發展及變化，是動態的。

管理：針對學校管理人員，需要通過“數字化校園”系統將各項業務工作的關鍵數據進行統一，使得行政、教務、學生、資源等管理工作能在管理平臺上進行無縫對接，從而提高管理工作的效率。

服務：針對校園的主體——學生，“數字化校園”系統需要提供諸如網上選課、一卡通系統、就業信息平臺等系統，讓學生能夠切實感受到“數字化校園”帶來的便利和貼心服務。

教學：針對教學的主體——教師和課程，我們可以建設教學視頻資料庫、課件庫、課程支撐材料庫來充實我們的教學課程資源。還需要建設諸如答疑平臺、學術交流論壇、即時通訊系統等網上交流平臺來加強師生之間的互動。

2 數字化校園系統分析

2.1 系統架構

2.2 服務器集群設計

數據庫服務器運行關系型數據庫軟件，是整個系統的數據核心。應用服務器作為系統承上啟下的關鍵設備，運行中間件軟件和各類主要應用系統，向數據庫服務器發送請求，承擔主要的業務處理和統計分析處理等業務。Web服務器主要負責接受和反饋用戶的請求，主要運行Web應用系統。這三者構成了數字化校園系統的核心部分。數據庫服務器和應用服務器都做雙機熱備，并且共享一臺磁盤陣列，正常情況下，服務器群中的主服務器處于工作狀態，而另外一臺則處于備份狀態，主服務器擁有對共享的磁盤陣列中數據的操作權限，運行數據庫應用等權限，一旦主服務器發生故障，就會自動進行切換，由備份服務器接管各自的一系列權限。而前端的Web服務器可由兩臺以上的服務器組成，共同承擔工作的一部分。一旦期中一臺服務器發生故障，其他Web服務器共同接管故障服務器一系列工作及權限，以保證各個應用的不間斷運行。

2.3 數據庫和操作系統平臺

考慮到整個系統要求能夠方便使用以及易于維護，基于本系統的規模、網絡結構等現狀，所以本系統采用基于WindowS2003Server操作系統平臺和SQLServer數據庫平臺，同時也具有良好的安全性，并且能與Mierosoft的其它系列的產品很好的兼容，如Office辦公文檔處理軟件、Mierosoft115web服務器系統、Exchange辦公自動化平臺、COM/DCOM/.NET等開發工具平臺等等。

2.4 數據交換平臺

整個數字化校園系統最關鍵的一點便是建立一個統一的數據交換平臺，確定校園內的關鍵信息來源的唯一性，其他系統或者平臺都只能使用而不能創建這些信息，為校園網進行統一的數據，完成數字化校園各個子系統以及各平臺的集成整合。

2.5 中間件

采用Microsoft115web服務器系統進行開發，可在Internet（互聯網）、Intranet（校園內部網）或Extranet（外聯網）上提供可靠和易于管理的Web服務器功能。Microsoft115web服務器系統是一個可以為動態網絡應用創建強大通訊平臺的工具。我們可以使用它在Internet或Intranet上進行托管和管理Web頁面，也可以使用網絡新聞傳輸協議（NNTP）和簡單郵件傳輸協議（SMTP）傳送新聞或郵件。

總之，數字化校園的設計是一個龐大而復雜的系統工程， 因此在進行開發的時候要有統籌的安排， 以保證各個平臺之間的無縫對接， 使得數字化校園能夠與校園的每一個要素息息相關。信息技術的發展已經給高等教育的學習、生活、工作等帶來了巨大變化，數字化校園也必將為高等學校的管理模式帶來更進一步的變革。

參考文獻：

[1] 萬里鵬，陳雅，鄭建明.中國高校數字化校園建設與思考[J].情報科學，2004（3）.

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一、檔案數字化建設的緊迫性

1、檔案數字化，可改善檔案管理工作。只有實現檔案數字化，才能沖破檔案利用的種種局限，使檔案管理部門從封閉走向開放，從檔案的保管和利用職能向信息采集、管理和服務職能轉變，實現檔案信息資源的合理配置、科學管理，為社會提供高效、優質的服務。

2、形勢發展的需求

現在是信息化的時代，數字檔案機構是數字化信息服務的重要組成部分，其一，檔案機構是保管和提供利用檔案信息的職能部門，是最有實用價值的信息資源庫，這樣一大批浩如煙海，珍貴的檔案信息資源不能很好地為各級領導和廣大公眾利用，充分實現信息共享，就不能體現檔案的服務價值。其二，檔案載體的更新換代迫切要求檔案機構數字化。檔案由原始的甲骨、竹箋、貝葉、絲帛到紙質，發展了幾千年，記錄下了中華文明和世界文明史。近年來，檔案載體逐漸并迅速地被磁盤、磁帶、光盤所取代或更替，電子檔案的出現給檔案機構提出了一個亟待解決的課題，那就是電子檔案的收集、保管、保護和利用手段，而解決這個問題的途徑只有一個，那就是檔案機構的數字化。目前，檔案機構的檔案保管、利用與形勢的發展要求不相應，仍然停留在紙質檔案的管理及較原始的檢索利用水平上，使得絕大部分電子檔案無法采集、收集和提供利用，甚至絕大部分電子檔案已經被清洗、丟失。這是一個極其重大的損失和無可挽回的錯誤。

3、社會強烈需求

當今，人們的時間意識越來越強，領導做出重大決策需要迅速、準確；社會廣大公眾對檔案信息需要量不斷增加，希望查閱信息更為方便，這都迫使檔案機構這個信息保管和提供利用的部門必須盡快改變傳統的原始管理、檢索和提供利用的手段，以現代化、多功能的服務措施，使檔案機構的館藏的信息能及時、方便地提供給各方面的需求者。

二、檔案數字化建設中的相關問題

（一）電子載體的特點

電子文件的載體材料是磁性物質和光盤。聚酯底基是磁盤和磁帶的支持體。聚酯底基具有易產生靜電而吸引塵埃導致卷曲、易與磁粉脫離、伸長后不易恢復等缺點。粘和劑起著連接底基和磁粉的作用，它具有易熱脹冷縮、磨損、脫落、粘連、生霉等缺點，直接影響信息再現。磁粉中的磁性氧化物顆粒的剩磁感應強度是記錄和再現信息的決定因素，它極易受外磁場影響而導致退磁、消磁等。光盤是利用激光進行信息存取的，它呈圓盤狀，由盤基、記錄介質和保護層等部分組成。目前光盤常用的記錄介質主要有碲、碲合金、硒、碳鋁化合物以及一些在激光熱效應作用下易產生物化性質變化的材料。這些材料不穩定、易氧化、易與堿溶液發生反應。與紙質檔案載體相比，電子文件載體材料的壽命要短得多，一般僅為5―15年。電子文件載體容易受溫濕的影響。在溫度過高或過低條件下，聚酯底基易膨脹或收縮變形，光盤載體中使用的塑料、鋁和多碳材料也會彎曲變形，影響激光束精確定位和數據的讀寫。保存電子文件的理想溫度為16℃―20℃，相對濕度為40％±5％?；覊m會對電子文件載體的損壞主要有物理損壞、化學損壞和生物損壞。因此在電子檔案的保管中還要注意防止灰塵侵害。外來磁場對電子文件的磁性載體是最重要的影響因素。外來磁場作用于磁性載體，能使磁性涂層的剩磁發生消磁或磁化，造成信號失落或信噪比降低，破壞記錄信息，影響讀出效果。因而要防止外磁場的影響，如遠離強磁場，將磁性載體存放在有抗磁性的框架內或金屬盒內等等，并避免強烈的機械震動。光線會使電子文件載體材料發生光氧化反應，使盤基、帶基老化，強度下降。同時，紫外線的能量足以破壞磁性載體的剩磁的穩定性，導致信號衰減，影響磁性記錄信息的讀寫效果。

（二）電子檔案信息保護

對電子文件而言，信息與載體是可分離的，電子文件信息與載體的可分離性使文件信息隨時面臨著被修改、盜竊，甚至被銷毀的危險。此外，電子文件信息保護方面還面臨一個不可忽視的隱形殺手――電腦病毒。目前，保護電子文件信息不被修改、盜竊、刪除的技術途徑主要有防火墻技術、存取權限控制、數據加密法、數字水印法、數字時間印章法等。其中，數據加密法是指按確定的加密變換方法對未經加密的數據作處理，使其成為難于識讀的數據；數字水印法是利用某種技術方法把作者的標志如印簽、花紋等，隱藏于電子文件中，電子文件如被拷貝時，這些標志是不會被拷貝的。這些保證了電子文件信息的唯一屬性。數字時間印章法用來確保電子文件信息的真實性和原始性不受損害，若歸檔的電子文件被修改、刪除，該文件生成時在網上登記的時間是無法改變的。然而，保護電子文件信息的技術只能是相對的，因為電子文件的加密和解密技術都在不斷地發展。

了解了電子文檔的特點，才能更好地做好檔案數字化建設。

三、檔案數字化建設的內容

1、推進檔案數字化，必須提高檔案標準化、規范化水平

目前，檔案信息數字化的現狀是檔案標準化、規范化滯后和應用軟件多亂，這些都嚴重影響了系統整體水平的提高。檔案信息自動化的內涵包括檔案工作的各個方面和各個環節，其中首要的是檔案業務要規范，檔案標準要建立健全和真正實施。檔案標準和規范本身也是一個系統工程，要推進檔案數字化建設，必須抓好檔案標準化、規范化，掌握好兩者相輔相成、互相促進的辯證關系。

2、數字化建設要著眼于提高系統的整體水平

檔案數字化建設的著眼點應是整個系統，組成系統的縱向和橫向的各個節點都應達到一定水平，并通過網絡加以聯通，這樣才能發揮整體優勢，提高系統的綜合能力。部分節點甚至一個重要節點的障礙，都可能造成系統的梗阻。當然，要求每個節點的裝備水平和應用能力齊頭并進是不現實的，不可能“齊步走”。鼓勵和支持先進單位提高水平，在一些單位進行較高水平的試點，以取得值推廣的經驗，對整個系統是有利的，但其基本出發點就是為了提高系統的整體水平，只有少數先進的節點不可能組成先進的系統。

3、有重點地抓好數據庫建設

開發和建設數據庫系統是國家檔案信息工程的核心和基礎，是工程的主體。數據庫的含義是依托先進的信息技術對檔案進行科學的管理和方便的使用。建立數據庫系統是一項長期的任務，要經過由低到高、由單個到群體的循序漸進過程。經過實踐我們認為建設數據庫經驗中最主要的有：領導重視，統一認識，堅持計算機技術人員同檔案業務人員協同配合；面向應用，建立“活庫”，以利用頻率和使用效率考核數據庫的“活性”；突出重點，由單一庫向系統庫發展等。當前若能把綜合數據庫的完善提高和各單位檔案目標庫建立起來，通過網絡聯接形成開放的分步式數據庫群，將使自動化系統效率大大提高一步。

四、檔案數字化建設的步驟

1、建立檔案數據庫。第一步，輸入文件級目錄。第二步，采用掃描儀、數碼相機等設備，實現原文件信息數字化。

2、建立檔案機構（館）網站，并聯網實施資源共享。在互聯網上向政府和社會提供檔案信息查閱，政策法規查詢、舉辦網上展覽，展示本地兩個文明建設的成果；建立網上現行文件查閱中心提供全文查詢，逐步實現政務公開，營造有利于經濟建設和社會發展的良好環境。

3、加強電子文件的收集和積累工作。電子文件是未來館藏數字檔案最主要的來源。以前，一般只移交紙質檔案和紙質文件目錄，現在要求實行電子文件和紙質文件的歸檔雙軌制，一般將電子文件拷貝兩套，異地保存，并隨紙質文件一并移交檔案機構。這樣既推進了機關檔案室的電子化進程，又節省了檔案機構建立數據庫的工作量。

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【關鍵詞】數字化音樂環境數字音樂制作技術多媒體系統應用高校視唱練耳教學

當新世紀到來的時候，我們發現，歷史賦予了中國高校音樂教育新的發展契機。近年來，隨著計算機技術的發展，電腦進入了千家萬戶，于此同時互聯網的高速發展使得全世界利用電腦、互聯網進行工作、交流、學習研究的人數不斷增長。人們更方便、快捷地利用電腦從國際互聯網上查詢信息、收集資料、進行知識交流。人們的生活、工作與學習的方式正在發生歷史性的變化！此時，高校音樂教育必須抓住機遇，利用科技迅速調整相關課程教學模式，將伴隨著計算機發展而逐步成熟的計算機音樂制作技術和多媒體系統引入教學中，改進教學模式，提高教學效率。它們的應用不僅關系著我國高等音樂教育事業的發展，而且培養出來的人才還將直接影響到我國基礎音樂教育模式的發展和人才素質的提高，甚至對我國音樂教育思維也將產生根本的改變。

一、數字化音樂環境中需要教學新模式

計算機音樂制作技術和多媒體系統是科技發展的結晶，也是數字化音樂環境不可缺少的技術和硬件支持。計算機音樂制作技術指利用相關硬件和軟件對音樂信息進行編輯和整理的技術。多媒體系統包括計算機本身機體和外接設備如：聲卡、合成器（或MIDI鍵盤）、音頻制作軟件、音源、調音臺、數碼錄音機和MIDI連接線、投影儀等。計算機可以將來源于音源的信息進行適當處理并轉化為數字信息存入硬盤，然后用制作軟件對每個軌道的音樂進行節奏、旋律、音色、像位、混響、延時等方面的編輯處理，再通過音源、調音臺、數碼錄音機將數字信息轉化為聲音信息錄制為磁帶或CD等聲音載體。

計算機音樂制作技術在中國已經為廣大音樂工作者和音樂愛好者所擁戴。因為其有多方面的應用，在現代音樂制作上，它的地位已不可取代，不論是影視舞臺音樂還是廣告音樂，計算機音樂事實上占據了主要地位。其優勢在于：易修改性，具有傳統樂器及樂隊無法達到的聲效，具有優良的音質和寬動態等特點。數字化音樂環境及計算機音樂隨著計算機和英特網的發展而產生，我們認識到，它們還可以應用于音樂教學中。通過相關軟件的支持（如：CAKEWAIK8.0\9.0、SONAR1.0\2.0、MW3.0、JAMMER4.0、BAND-IN-A-BOX9.0\10\11等）利用相關設備器材學習作曲、和聲、視唱練耳、制作打印樂譜?？梢灾谱鞲黝愋鸵魳?，具有即時修改各項內容的功能。當現代科技擺在我們面前時，我們是否應改變自己的教學模式和思路呢？在教學中我們即時可以聽到所需音響效果，是否比空洞的紙上談兵先進呢？“技術就是生產力”，充分利用計算機音樂制作技術和多媒體系統革新高?；A課教學新模式，勢必為高校音樂教學帶來新的技術革命。

二、高校視唱練耳教學如何適應數字化音樂環境的發展

1，傳統教學模式與當代數字化音樂環境

傳統的視唱練耳教學是對所有學習音樂的學生及音樂工作者的基本音樂能力訓練。但是，在教學中一直困擾著教師是：怎樣合理安排教學結構？運用什么手段？如何獲得最佳的教學效果？如何把基本能力與音樂實踐相結合？等問題。長期以來，由于受教學條件的限制和傳統教學模式的影響，高校視唱練耳課程教學成效不明顯。隨著時代的發展，當代數字化音樂環境中音樂文化呈現出的多元性和學生的吸收能力已遠遠超出了教育者的想象。在以鋼琴作為輔助工具的學習環境中，課堂音響來源多為鋼琴音色，傳統的單一鋼琴音色及單純的聽覺技術訓練已不能滿足他們日益增長的需求。這就造成了一系列的惡性循環——教學進度遲緩、學生學習被動，使教學效果、考試成績、學生實際需掌握的音樂實踐能力等方面都無法保證。因為以鋼琴為音色主體、伴奏主體的視唱訓練和以其為打擊樂器使用的練耳訓練已遠遠不能適應日益發展的音樂文化。通過廣播、電視等媒體或通過磁帶、CD、MP3等載體承載的多元化音樂現象往往會使他們迷失。擺在他們面前的音樂千變萬化，數字化程度太高！從音色上來講有：弦樂音色、木管銅管音色、打擊樂音色、電子樂器音色、合成音色；從節奏上來講有迪斯科、華爾茲、倫巴、探戈、搖擺、搖滾等；從音樂風格來講有：古典、民謠、鄉村、爵士、藍草、拉丁風格、非洲風格、新紀元風格等。在如此豐富多彩的音樂現象面前，他們不知道自己的聽覺究盡應該如何來適應數字化音樂環境。

學生面前的困惑實際上反映的就是傳統模式教學與當代音樂環境脫節的現實。如今隨著高級音色采樣技術和電子合成技術的高度發展，電子樂器的逐步完善，以及計算機音樂制作技術和電腦多媒體系統的不斷完善、音序軟件的不斷更新使改善教學模式，拓展教學內容成為可能。利用計算機音樂制作技術和多媒體系統提高視唱練耳教學質量已成為現實，將它們結合運用到教學中完全可以幫助學生在課堂訓練中即與當代音樂文化接軌。計算機的信息處理、存儲量、編輯能力及現場改編能力足以使教師的備課思維得到最大限度的發揮，教學的內容空間得到極至擴展。人機交互、反饋及時是計算機的顯著特點，交互性有利于激發學生的學習興趣和認知主體作用的發揮。由于人們對事物的感知可以通過多感官進行，而用多媒體表達的信息就是一個有機的整體。在計算機上通過多媒體技術模擬某些現象的發生或再現時，可提供豐富的感性材料，能讓學生的認知過程更接近自然和科學。在計算機音樂制作技術和多媒體系統運用的數字化環境中，視唱練耳教學極大地增強了教學內容的表現形式。

2，數字化教學手段與教學效果

將計算機音樂制作技術和多媒體系統嚴肅地應用到高校視唱練耳教學中，已漸漸成為當代高校視唱練耳教師必須掌握的現代教學手段之一。它一方面有效地豐富了傳統聽覺訓練；另一方面縮短了學生與實際作品之間的距離，改善了傳統視唱練耳教學處于單一音響狀態，聽覺材料有限和風格單一的狀況，并且對其它音樂基礎技能教學的輔助意義也是不言而喻的。

在視唱練耳教學中，視唱與聽音訓練是必不可少的重要內容，在以鋼琴為教具進行此項教學時，教師一定會遇到訓練音色單一，要不斷反復彈奏，無暇顧及學生學習效果的難題。教師可以事先運用電腦多媒體系統制作好訓練內容如：不同音色音程、和弦、旋律、節奏、伴奏。上課時通過計算機多媒體系統對視唱曲與練耳內容進行編程、自動播放，從而使教師在集體訓練時得以到學生中去進行近距離輔導。同時，在視唱訓練時更可以減輕教師不停伴奏范唱的辛勞，因為制作合成的內容，音高節奏準確，可以任意逐小節，逐句隨教師意愿及學生熟練程度播放，其速度、音調和示范音色均可隨機變化。只要合理運用系統的編程功能，教師將會在視唱練耳教學中既省時又省力，同時取得很高的效率和質量。以視唱伴奏為例，教師在若干視唱曲目中挑出部分曲目，課前制作好音樂伴奏，其中即可靈活運用除鋼琴之外的數百種音色，還可以運用不同風格的打擊樂器，穿插不同類型節奏，讓學生體會到不同的音色和伴奏風格。為學生以后參加各類型演唱、演奏、合奏、協奏打下良好的聽覺基礎。在制作的音樂伴奏下，一方面學生的視唱練耳訓練融入到了實際的音樂作品中來,同時對不同聲部可以從整體音樂結構中剝離出來，讓學生對每個聲部有清晰聽辨，這樣的聽覺訓練即可以從整體到局部，又可以從局部到整體。另一方面學生所獲得的是從音色、節奏到音樂情緒的立體的多方位的音樂感知。這樣的教學模式不但更好地幫助學生及早適應多元化的音樂發展，并且將拓寬他們的知識面和增強社會竟爭力。這樣的訓練手段同時滿足了學生對音色、音高、和聲、現代節奏、樂隊合奏、協奏、交響作品等音樂要素乃至整體音樂作品的吸取。通過使用新的數字化音樂技術手段，新的音色，目的在于拉近學生與作品的距離。視唱練耳課作為基礎課的目的是什么？過去由于設備的落后，多著重訓練音樂的基本屬性即音高、音強、音值。如今有了先進的數字化音樂手段，有高科技色備和軟件所提供的大信息量，使得基礎課也完全有能力承擔音色感、音樂的情感屬性及多元化節奏感等音樂本質的訓練。

素有“音樂靈魂”之稱的節奏在視唱練耳教學的訓練過程中占有相當的比重，也是最具有訓練難度的。因為節奏訓練要求精確性的掌握和不同風格的把握。電腦音樂系統內具備全人類發明的幾乎所有代表性的打擊樂器效果，統稱“鼓機”功能。它不僅音真，而且表現力度具有手感，從全套爵士鼓到木魚，從拉丁鼓到梆子等百余種打擊樂器都能從合成器的鍵盤上或音源中找到自己相應的位置。每一種打擊樂器又可以任意編成節奏型，可以即時播放，又可以根據教學要求即時改變速度、力度，與傳統日常節奏訓練時教師用跺腳拍掌、用嘴干喊“噠噠噠”進行教學相比，不可同日而語，其效果和效率有天壤之別，。

3、優秀輔助教學軟件的應用

合理運用優秀的教學軟件進行教學也將極大地提高教學效率。澳大利亞RISING公司以其優秀的《Auralia》進入視唱練耳軟件領域。《Auralia》包含26課分屬于4個主要課題：音程和音階，和弦，節奏，音高和旋律。①音程與音階中包括：音程的比較、音程的聽辨、音程的視唱、音階的聽辨、音階的視唱、復雜的音階、復雜的音階視唱。②和弦部分包括：終止式的聽辨、和弦的聽辨、和弦的視唱、和弦進行的聽辨、復雜進行的聽辨、音塊的聽辨、爵士和弦的聽辨、爵士和弦聽辨視唱、爵士和弦進行的聽辨。③節奏部分包括：拍號的聽辨、節奏的聽寫、基本節奏型的聽辨、基本節奏型的聽寫、節奏模仿、節奏風格的聽辨。④音高和旋律部分包括：對位視唱、旋律聽寫、音符聽辨。其中各部分由易到難分不同的級別，有大量的習題供選擇，并伴隨正確答案。

《Auralia》提供了大量在線幫助，每一課都有相關的理論背景和交互式教程，以及教程的使用方法。它為教師提供了大量可以自定的選擇，雖然不能增加新的課題，但是可以加進新的和弦類型，編輯現有的和弦類型，改變某些術語。用它作測驗非常簡單?？梢詮牟藛芜M入，讓學習者為一次測驗命名，決定哪一個課題和級別，題目的數量和允許出錯的次數。學生登錄以后程序就會通知他有一個測驗，讓其選擇題目同時顯示其過去的測驗成績。有的學生更希望能夠增加課題。檢測音高的功能給程序增加了趣味。在視唱練耳聽覺訓練教室中《Auralia》也能夠連成大的網絡，供更多學生同時使用。這是一款卓有成效的練耳軟件，適用于多種程度的學生。它提供了交互式的學習環境，學生在軟件的輔助下學習基本的視唱練耳課程，軟件能夠對學生的練習給以評判。據悉中音公司已完成該軟件的漢化工作，這無疑對其推廣和應用起很大幫助。

《EarMasterProfessional》（可譯為“練耳大師”）是另一款交互式多媒體聽覺訓練教學軟件。它包括旋律音程與和聲音程的性質及音高聽辨；原位與轉位和弦的音高聽辨；長短不一、風格各異的四聲部和聲進行聽辨；數十種調式音階的類型及音高聽辨；十多種拍子類型，1－6小節長度的節奏視奏、節奏模仿、節奏對比練習；4－12小節不等的旋律聽記等十項訓練內容。每一項訓練內容又根據不同的練習難度分別設定為10－60課不等。

《EarMasterProfessional》有著極強的互動性和開放性。例如：（一）在音程性質聽辨中，教師可以按照教學進度的要求并根據學生的具體情況，有針對性地在同度至兩個八度之間設定聽辨材料的范圍、聽辨的音域、旋律音程或是和聲音程、旋律音程的進行方向是上行還是下行或是上下行交替出現。（二）在音程的音高聽辨中，可以設定是否指定調性、是否顯示調號、是否顯示旋律音程的第一個音域和聲音程的低音、參考音是單音或是調內和聲進行等等。（三）在和弦聽辨中，可以設定聽辨材料的范圍、聽辨的音域、柱式和弦或是分解和弦、分解和弦的進行方向是上行或是下行。不但可以聽辨傳統和聲范圍內的各種和弦材料（可以選擇只聽自然音三和弦、七和弦、甚至只聽各種增六和弦），也可以自己設計一些現代和聲的和弦材料進行聽辨。（四）其余各項練習內容如音階、節奏、旋律、四部和聲等，都可以由教師（或學生自己）根據教學要求自行設計每一課的訓練內容。

《Auralia》和《EarMasterProfessional》這兩款軟件不僅可以在視唱練耳課的課堂教學中使用，還可以在學生的課后練習中廣泛使用。如果學習者真正能夠按照教師或程序設定的教學計劃，通過計算機循序漸進地學完各項內容的所有課程，其聽覺能力將會有一個質的飛躍，必然會大大超過視唱練耳教學大綱所要求達到的程度。同時單一的聽覺技術訓練和音樂本體得以完美結合。

4，數字化音樂實驗室的建立

在有條件的學?？梢越底只魳穼嶒炇?，即可以進行音樂制作課程教學，同時該實驗室還可以作為視唱練耳聽覺訓練教室。利用電腦安裝訓練軟件，使學生的課外學習在無教師指導下既不用求助同伴，又有了完整正確且科學的進度標準。學生在視唱練耳聽覺訓練教室里，不但可聽辨上千條不同的聽覺曲目（其中許多內容是我們目前課程中未能涉及到的領域，如：各時期的音階、和聲連接、節奏等內容；從中古調式一直到爵士音階；從傳統和聲連接到爵士、藍調和聲進行、從傳統節奏組合到近現代節奏安排等），并且還可以做構唱、視唱練習。學生可在任意的時間，通過計算機中的學習軟件來鞏固、加強自己的學習，并可獲得許多額外的收獲，所有的學習過程都是在非常愉快的形式下完成的。這種形式的采用克服了以往學生訓練的盲目性和枯燥性，同時豐富的訓練內容和科學的檢測方式增強了訓練的趣味性。中央音樂學院作曲系視唱練耳聽覺訓練教室的建立和使用，為全國有能力建立數字化音樂實驗室的院校作出了樣板，并且領導著數字化音樂環境中的全國各院校視唱練耳教學。

5，教師的素質要求

新的教學模式對教師素質提出新的要求，要求任課教師熟悉計算機系統的操作（如：window98\2000\XP系統），熟悉計算機的硬件結構，熟練掌握計算機音樂制作技巧（如對音樂制作軟件CAKEWAIK8.0\9.0、SONAR1.0\2.0、MW3.0風格軟件JAMMER4.0、BAND-IN-A-BOX9.0\10\11等的熟練操作）和相關硬件設備（如MIDI接口、音源、功放、調音臺，合成器）的操作。與此同時教師應該了解熟悉國外優秀的練耳軟件，有選擇有針對性地使用。事實上，要運用好數字化音樂教學手段也并非易事，需要大量的精力和合理的知識體系。一堂質量差的多媒體音樂課或許比傳統方式教學還要糟糕。但是，數字化音樂環境中多媒體所帶來的嶄新知識傳輸方式，廣博的信息量是傳統音樂教學模式所不可比擬的，所以作者本人認為各高校視唱練耳教師應該盡早掌握這一先進數字化教學技術，為教學服務是一個十分緊迫的任務。

三、利用數字化教學技術培養更多優秀音樂人才

計算機音樂制作技術和多媒體系統在視唱練耳教學中的應用不是全盤否定傳統的教學方式，而是擴展并延伸了傳統教學方式中的精華部分。作為一種實用性極強的現代化教學手段，計算機音樂制作技術和電腦多媒體系統以其特有的形象直觀性和應用交互性為學習者提供了全新的音樂學習方式，在音樂教育中已經展現出非常廣闊的應用前景。實踐證明，在視唱練耳教學中利用計算機音樂制作技術和多媒體系統進行交互式教學，不僅更新了傳統的教學模式，豐富了教學內容，而且使抽象的音樂理論教學變得真實感性、活潑生動，極大地開闊了學習者的音樂視野，活躍了學生的音樂思維，激發起學生的積極性，較大幅度地提高了音樂學習的效率。

我們確信，隨著一切的不斷完善和計算機技術的不斷發展，計算機音樂制作技術和多媒體系統的推廣應用，這一切必將使傳統的教學體系從觀念、內容、手段、方法等方面產生巨大的變化，同時也為學習者能夠主動地、創造性地進行音樂學習研究開辟了一條嶄新的途徑。所有的一切，對于深化高校的音樂教學改革，實現音樂教育的現代化，提高我國音樂教育的質量與水平，都有著非常重要的現實意義和難以估量的歷史作用

時代賦予了高等音樂教育新的模式，新的發展契機，也讓教育者背負了新的技術負擔。面對日新月異的技術發展，教育者及受教育者終身學習成為必須！21世紀，高等音樂院校視唱練耳課教師完全可以利用計算機音樂技術和多媒體系統，在數字化音樂環境中，站在傳統音樂教學所鋪墊的基石上，面向未來，不斷提高自身素質，培養更多更優秀的音樂人才。

【參考文獻：】

1，趙易山、付妮《電腦網絡時代的視唱練耳、樂理教學》

2，王瑞年《MIDI和多媒體系統在高師音樂教學中的應用》

3，王小龍《數字化音樂教育離我們有多遠》

篇10

1.1平面圖形數字化

在藝術檔案中常常會遇到一些老照片隨便著時間的推移而發生破損、缺失或者質量較差的情況，這就可以用到現代高科技手段，通過掃描儀、數碼相機等硬件設備，將數據信號輸入，再通過photoshop等圖像處理軟件來對照片進行校色、去斑、修補，使照片恢復到原來的面貌，這樣就會使藝術檔案中很多寶貴的照片得到修復和保留，而且還徹底解決了無底片和照片圖像質量差的兩個問題。

1.2視頻圖像數字化

在近幾年的藝術檔案工作中，視頻元素已逐漸成為藝術檔案中不可缺失的重要組成部分。因此，藝術檔案管理人員如能掌握視頻信息的修復技術，可以利用專業視頻的采集卡錄入，通過計算機將模擬信號轉換成電子數字信號，并且能夠采用premiere等軟件來修補損害的視頻片段，然后通過后期的編輯合成，最終刻錄成為CD、VCD等等格式的光盤，這樣就會使視頻中的數據具備更大的價值，并且按照檔案管理要求的格式將數據存儲在脫機載體上，如此以便長期的存放，最終克服掉了錄像不能長期保存的問題。

1.3文檔檔案數字化

對于文檔的保護來說數字化檔案存在著很大的優越性。因為母本文件在經受復制和其他的處理中，就會遭受到空氣的氧化、光敏等等因素的影響，最終會導致檔案的質量變得越來越差，因為原件檔案的受損會使珍貴歷史檔案文獻遭受到巨大的傷害，對文化的傳承和記錄等等造成無法彌補的損失。所以應該利用掃描儀將母本進行錄入，通過這樣的方式來使母本得到復制，保障母本的完整性，即便是母本發生損害也有相對應的副本。

1.4信息傳遞數字化

信息網絡的構建和信息的共享因為檔案數字化的處理而得到了更好的展現，使之發展成為一個快捷的平臺，因為檔案數字化的推進，使各種檔案數據的交換、檔案信息的傳遞、檔案資源的共享和網絡平臺的鏈接得到了更好的促進，最終帶給信息傳遞一定的數字化，保障了信息傳遞的方便快捷，同時還可以保障信息傳遞的質量。

2數字化檔案的利用

2.1戲劇的傳承

傳統戲劇的傳承，主要就是依靠老師對學生進行傳授、幫助和帶引。近些年，一些劇院的著名老藝人相繼退休，不再登臺演出，而青年演員沒有老藝人成熟的經驗和技能，這對劇院的發展無疑是一個很大的問題。要想應對這樣的現狀，檔案室應該做出相應的舉措，要挽救這種現狀，所以就應該利用數字化處理過后的視頻光盤等資料讓青年演員從中學習，帶給青年演員更多的啟發和思考，而且能夠令青年演員隨時調用檔案資料，讓青年演員通過反復的視聽來對前輩的唱腔韻味進行琢磨和體會，最終培養他們的演出技巧和能力。

2.2劇目的復排

對于劇院的一些經典大劇來說，常常會用到眾多的演員，而且具有非常大的場面，所以這就需要有一個十分困難的復排工作。而利用檔案數字化處理的數據光盤便可以輕松的解決這個難題，數據光盤中包括了很多的內容，無論是演員和樂隊，前臺還是幕后，燈光、服飾、道具、效果都一應俱全的呈現在劇院工作者面前，能夠達到一應俱全、一目了然的效果，劇組只需要照樣學樣即可，便可以在很短的時間內使排練具有更加理想的效果，這樣既能夠省時也能夠省力，還可以節約演出成本，為劇院創造更大的效益。

2.3對外交流發展

無論是對外媒體進行宣傳的資料，還是向上級單位進行日常工作的匯報、藝術材料的申報以及兄弟單位之間的藝術交流等，只要具備了藝術檔案都會變得更加簡單便捷，而且還在時間上有了很大的節省，并且能夠在人力財力方面得到很大的調整和改善，提升了作用力和工作效率，增強了劇院的對外影響力，而且為劇院創造了更多的收益，增加了文化單位的社會效益。

3數字化電子檔案管理

3.1整理歸檔要求

首先應該對具有歸檔條件的數字化文檔和符合檔案管理要求的文檔按照一定的格式存儲到可以長期保存的脫機載體上。然后將歸檔的數字化文件進行檢索工具的編制，并且按照序號、題名、責任者、文號、每份文件機讀時間和位置等等內容進行說明和記錄，要使歸檔數字化文件的著錄符合國家檔案著錄的相關規定和要求。對于文字處理技術下的數字化文件要注明文件的存儲格式以及屬性。接著利用掃描儀對文檔進行掃描進而得到圖象電子文件。如果啟用非標準壓縮算法，則應該收集相關的軟件。若使用視頻設備來得到動態圖象文件，那么壓縮算法和軟件就應該派上用場。若是采用音頻設備來得到文件，則應該收集文件的屬性標識和相關軟件。

3.2與紙質檔案的并存

首先要保存和紙質等文件內容一樣的數字化檔案的時候，應該對紙質文檔和數字化文檔進行有效的標識，這樣容易使其區分開來。在對數字化文檔和紙質或者其他載體的文件進行歸檔的時候，一定要對其內容，相關說明以及描述進行充分的說明，使之具備一致性。還有對有價值意義的電子文件進行保存的時候，一定要做好紙質等硬性的拷貝，如此使電子文件和紙質文檔一起入檔。還有就是在計算機辦公的狀態下產生的數字化文檔一定要對其進行嚴格的保護，不能使其受到非正常的改動。

3.3數字化檔案的安全問題

對于數字化檔案的安全應該確保檔案實體的安全和檔案機密的安全。首先我們來看檔案實體安全的維護。對于歸檔檔案應該做出防寫處理。不能對涂層進行擦、劃、觸摸等等記錄。載體應該直立放置，避免載體遇到塵土，防止載體變形。對于數字化檔案的存放溫度應該保持在14度到24度之間，而且濕度要保持在45度到60度之間。還要使其遠離磁場，要使其隔離有害氣體，并且能夠定期的進行檢查。其次我們來介紹一下檔案機密的安全。數字化檔案使用者應該按照規定使用檔案，同時應該注意檔案的保密性。數字化檔案上網或者聯網的時候應該符合國家或者單位的保密要求，能夠對保密文檔做出有效的防范措施和監管保障。保密文件的銷毀應該連同不可擦除的載體一并進行銷毀。對于數字化檔案的銷毀來說，要先辦理審批手續。非保密文檔可以進行邏輯刪除。

4結語

如今是一個數字化的時代，藝術檔案數字化能夠為文化單位、藝術團體帶來更大的推動力，面對充滿發展前景的未來只有抓住機遇，迎接挑戰，做好藝術檔案管理工作，為藝術事業貢獻自己的力量，讓藝術事業走向更加具有發展性的未來。

作者:張晨瀅 單位:上海市普陀區文化館

參考文獻：