三維動畫專業范文

導語：如何才能寫好一篇三維動畫專業，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

一、學生能力差、學生興趣低

隨著中國高校的擴招開始，更多的學生為了能夠進入大學，采取了所謂的捷徑，也就是學藝術，因為藝術生的文化分數線較低，容易被大學錄取，所以很多文化程度不好的學生，在高二年級的時候，轉到了藝術生上，雖然高考后被大學錄取了，但是由于學習美術時間較短，美術功底差，導致了在以后的工作學習上是非常吃力的。特別是高職學院的學生，一般都是高考錄取中分數最低的，好多都是通過補錄工作，進入的學校。更甚者有的同學美術只學習了幾個月。這樣的同學在以后的學習中，例如動畫前期的人物設定、分鏡頭設定課程時，往往就畫不出來，或者畫的透視、比例很不協調。對于三維也是一樣，人物建模比例不到位，貼圖繪制粗糙等等，就暴露出功底不扎實的問題了。這樣就間接地導致了另外一個問題的出現，學習興趣喪失。試想一下，每個同學一提到看電影、看動畫、興致勃勃，對里面的劇情和人說談的津津有味，一提到自己是學動畫，以后是干動畫的，甚是自豪。可是一出手、一下筆、發現人物畫不出來、場景畫不出來、動作更是畫的似不像。你說怎么還有信心學習動畫，制作動畫呢?

二、師資能力不足、實戰經驗缺乏

高校教師，無論是本科院校還是職業院校，在招聘的時候都是要求研究生以上的學歷，這是個高校招聘的一個硬性標準，這樣被聘用的人才固然可貴，但是動畫行業雖然是需要設計、創造，但也是一個需要大量勞動力的流水線工作，這里指的勞動力是具有能夠加中間幀的動畫師，可以說是動畫行業，目前大量需求的人才，是專業技術型的，而不是理論導演型的。由此可見，高校教師的聘用不能是嘴上功夫，而是手上功夫扎實的人。高校教師，特別是職業院校的教師，更要是思想超前，專業技能強，一線實際工作經驗豐富的人。所以高職院校老師的聘用，不能直重視文憑、學歷。目前，高職學校的教師專業混亂，很多職業院校在組建動畫專業時，專業院系的領導和教師，都是從各個部分抽調的，什么版畫專業、多媒體專業、設計專業、環境藝術設計專業等等，教師專業領域五花八門的，最多外派出去進修一段時間，而且還不是一線企業，都是高校組織的教學研修班，就回到學校開始教學工作了，這樣的老師本身就不專業，能力也不行，技能就更不用說了，還沒有一線工作經驗，這樣的老師是能說會道，但是動手實踐就白瞎，大家說說，這樣的專業怎么能不亮紅牌了。

三、三維課程安排不合理

經歷了十幾年的發展，應該說是動畫專業的三維課程體系已經比較成熟了，但為什么說還是不行了，這和高職學院的教學目標有一定的原因，也和學生的實際情況有關。老師教學要針對學生特點，因材施教，這個說法是不錯的，可是對于整個班級和整個專業年級來說，那么多的學生，能力不同，興趣不同，想學的東西也不同，有的同學喜歡插畫、有的喜歡設定、有的喜歡三維、有的喜歡游戲、有的喜歡影視等等，這么全面的內容，不列入課程體系吧，怕學生學得不全面，不列入又怕學生學習面窄，不好就業。三維課程也是如此，很多院校的軟件課程是什么軟件都學，比如MAX有48個學時、MAYA有48個學時、ZB有40個學時、AE和PR有20個學時等等，這樣看起來是哪個都不少，可是48課時不說軟件是否精通，就是界面模塊的介紹，這么點的課時量怎么夠用，大家都知道，三維動畫從模型、UV貼圖繪制、材質燈光渲染、骨骼綁定架設、動作調制、渲染輸出等等好幾個模塊的學習，哪一個工種在企業里都是要專精人才，以現在的培訓機構而言，像國內知名的完美動力公司培訓班中，就光它的動畫大師班，單一軟件的一個模塊的講解，培訓時間為全日制3－6個月的時間，教授內容除了軟件的操作外，還延伸很多動畫原理和表演的內容。學生每天7小時，每周6天的時間全日制式的學習，半年折合共計1000余節的課時量。和高職學院的全部模塊的學習就48課時相比而言，一個模塊就8個課時的時間，可以說是有100倍的差距啊，所以同學們學得東西怎么可能專精。

四、教與練和實際脫節

篇2

關鍵詞：二維動畫；三維動畫；動畫表演；動畫教學

1 中西方動畫教學之比較

1.1 中西方動畫教學中的共同規律

由于商業動畫的快速發展，對動畫創作的方式和方法產生了嚴重影響，關于二維和三維的問題一直在企業和動畫教育中處于比較激烈的論戰中。動畫究竟應該怎樣做怎樣學？無論是中西方動畫的專業制作人員，還是中外學習動畫專業的學生，都是很愿意探討其中的制作規律問題。無論是迪斯尼，還是皮克斯和夢工廠，二維動畫與三維動畫的核心理論是共通的，只是在表現形式與風格的不同。依據動畫企業動畫項目制作實踐總結，可以將動畫的學習概括為三個部分：首先，是由內至外的結構認知。其次，是動畫運動規律中立體概念的掌握；最后，是原畫原理、時間與節奏相對應的“表演”。

1.2 美國的動畫教學內容與形式緊密結合

美國的動畫教學重視學生瞬間把握造型本質能力的培養。美國動畫專業的速寫寫生，時間一般為20秒，學生要在20秒時間內，抓住物象的本質。你怎么畫？你抓的是什么？我想這不是集訓班在短期內可以教授和訓練出來的。美國的動畫教學的苛刻是難以想象的，老師會很嚴肅的告訴你，你必須作到 frame by frame的播放，挑不到毛病，才可能拿到A，而一般美國公司的用人標準，都在A以上。對于剛接觸動畫學習的學生，只能達到B的標準。要靠每天刻苦的訓練，才能向A逐步靠近。

美國的動畫教學注重個人興趣培養與極致練習。美國本科動畫學習為四年制，前一年是繪畫基礎。第二年是平面動畫與電腦基礎，這個時候學生開始了解自己的興趣所在，相當部分的學生開始喜歡建模型，燈光渲染而轉攻其他方面，而動畫學生在了解基礎運動規律（2d full animation對3d的重要性之大）以后的第三年要繼續專攻這個部分，然后達到更高層次的要求：生命的創造――情感的表達。在這個過程中，需要強調的是動畫并不是每個人都可以做的。這里要再次強調設計不是動畫。美國的動畫教學強調動畫制作的極致。沒有任何基礎的學員在短訓班里面培訓，最大的壞處就是缺乏藝術修養和思維的積累，動畫做到后面只是為動畫而動，沒有任何情趣，也沒有生命力，這樣的動畫作品看上去不精彩，也不極致。美國動畫公司要求的動畫的標準不僅僅是OK，而是Perfect。

1.3 中國的動畫教學形式大于內容

不極致的動畫誰都可以做，尤其是科技飛速發展的今天，電腦技術做出來的動畫很快，這就是為什么好多人在抱怨中國的動畫多但是品質低的原因。美國的動畫大師在強調細節的時候，我們卻在舉辦各種所謂的動畫大賽，動畫節等商業行為。每年國家在強調投入資金，大力發展動畫產業，但是我們的教育結構卻沒有根本得到改善。中國的動畫也處在一個付出毀滅好機遇代價的階段，人們都對過去的動畫叫好，但更向往新的動畫時代來臨。也希望自己過大富大貴的生活。就像一個被長時間禁錮的人，一旦有機會見到外面的世界自然覺得什么都好，中國動畫現在還禁錮在封閉的空間之內，也許若干年后再回顧這一段歷史，就會覺得這是必然要經歷的過程。只有等它再回歸的時候，才會在另一個高度上體現自己的本土特色。

2 二維動畫與三維動畫的異同

2.1 二維動畫與三維動畫的區別

傳統的二維動畫由動畫設計人員畫出一個動作的起點與止點的兩張畫面，動畫輔助人員則畫出它們中間的連續畫面，再由攝影機逐張拍攝記錄而連貫起來的畫面?？萍紩r代的來臨，電腦技術讓二維動畫得以發展，可將事先手工制作的原動畫逐幀輸入電腦，由電腦幫助完成繪線上色的工作。三維動畫是使用三維設計軟件進行人物和場景的建模。首先在計算機中建立一個虛擬的世界，設計師在這個虛擬的三維世界中按照要表現的對象的形狀尺寸建立模型以及場景，再根據要求設定模型的運動軌跡、虛擬攝影機的運動和其他動畫參數，最后按要求為模型賦上特定的材質，并打上燈光。當這一切完成后就可以讓計算機自動運算，生成最后的畫面。從技術上來說，二維動畫的制作過程需要花費大量的人力、物力和時間，也需要絕對的繪畫功力，而三維動畫技術雖然入門門檻較低，但要精通并熟練運用卻需多年不懈的努力，同時還要隨著軟件的發展不斷學習新的技術。由于三維動畫技術的復雜性，最優秀的3D設計師也不大可能精通三維動畫的所有方面。三維動畫制作是一件藝術和技術緊密結合的工作。

2.2 二維動畫與三維動畫的共同點

無論是二維動畫還是三維動畫，他們都同屬于計算機動畫范疇。首先，除去原始的傳統手工動畫不談，二維動畫與三維動畫的共同點之一就是，它們都是在電腦上制作完成的，用串聯幀的形式連接動畫的。其次，二維動畫和三維動畫都屬于造型藝術的范疇，他們共同的基礎就是造型藝術。再次，“創意”是二維動畫與三維動畫的靈魂。如果只專研三維技術和新的數碼技術，制作出來的動畫片沒有了藝術底蘊，更沒有好的創意和構想，無法吸引觀眾。

2.3 二維動畫與三維動畫相互聯系互相依存

二維動畫和三維動畫制作的過程事實上都是在對現實的三維世界進行一個模擬，三維動畫中的貼圖是二維的，而二維動畫一直在繪制真實三維空間，他們之間是我中有你，你中有我的關系。只有將這兩種技術結合起來，才能更好的模擬真實空間，制作出更有視覺效果的動畫片。所以為了發展三維動畫而放棄二維動畫，這是一個嚴重的誤區。二維動畫做出來的圖像是平面的，不太吸引人，主要靠劇情和繪畫的手法吸引人，但是它有一種“畫”的意境，可以給人舒服，柔和的感覺。宮崎駿的很多作品都能很好的表現出二維動畫的這些優點，最受稱贊的是動畫片《幽靈公主》，故事里面無論是場景的描繪、人物的設計或者故事情節的設置，都能給人們心靈上的享受和震撼。而三維動畫富有立體效果，無論在那個位置看都是立體的，具有超強視覺沖擊效果，而且，三維動畫能真實的描繪出接近現實的場景，人物，自然現象等等，或是使許多夸張，奇異的畫面變得真實。

3 結束語

二維動畫的美在于它的風格靈動，三維動畫的美在于它的畫面真實。真實的畫面有利于動畫角色的刻畫，過于真實的畫面，有如真人化妝后拍攝的影片。二維動畫的畫面雖然是平面的，但細致、柔美，傳統動畫中畫面的任何一個細節，包括線條、著色，都能很好的體現作者的繪畫功力和內心想表達的思想。所以，希望二維動畫和三維動畫能夠互相發展、和諧共存！

參考文獻：

[1] 何貴清.突破動畫片造型設計的慣性思維[J].裝飾，2004（6）：23.

[2] 殷俊.全球化語境下的中國動畫造型[J].裝飾，2006（12）.

[3] 段佳.中國動畫向何處去[J].電影藝術，2008（2）：1，36.

篇3

〔關鍵詞〕 三維產品動畫 動畫設計專業 市場需求

近些年，我國動畫產業正處在高速發展的時期。受國外動畫行業影響和帶動，三維動畫成為當前主流的動畫表現形式。相對于二維動畫，三維動畫更具備不可替代的優勢。2016年國產動畫《大圣歸來》上映，人們被精美的畫面、絢麗的特效、逼真的形象所吸引，掀起了國內三維動畫新一輪。

C械制造業所生產的產品大多都有復雜的內部結構、繁瑣的工作原理和精密的零件設備。傳統形式的拍攝，無法精準、詳細和全面地表現出產品的原理和優勢。而三維產品動畫可以逼真地將產品的內部結構剖析得一清二楚，哪怕是一些特殊的機械產品在極端環境下工作生產，也能模擬并真實地表現出來。因此三維產品動畫已經成為機械制造業最佳的產品信息傳播方式。人們可以通過動畫，詳盡地了解和掌握產品的相關資料。

一、高校動畫設計專業與工業設計專業的不同優勢？

1、高校動畫設計專業課程設置現狀。目前，大部分高校的動畫設計專業都是以動畫創作為主，兼顧電影、游戲、多媒體等學科的學習創作以及相關理論和史論的研究。以北京電影學院動畫學院為例，該學院是我國目前具有代表性和權威性的動畫專業院校之一。學校所制定的人才培養計劃和方向，主要重心還是放在傳統劇情動畫上，同樣并沒有把機械產品動畫作為重點。不光是北京電影學院動畫學院如此，全國很多高校都是如此。

另有一些高校把機械產品動畫人才的培養，放在工業設計專業的培養方向里，然而實際課程開設并不理想。工業設計專業的課程，主要側重于設計，不開設動畫課程。因此工業設計專業擅長設計，在產品的動畫表現方面，則比動畫專業稍遜一籌。就好比，油畫家們可以畫得很好，但是并不能讓油畫動起來，除非他們再花大量時間去學習動畫相關知識和軟件。

2、動畫設計專業學生所掌握的知識和能力 。從筆者對自己所任職學院連續9屆動畫專業學生的調研看來，他們普遍希望將來能從事劇情動畫或電影的制作，或者從事游戲制作。極少有學生知道動畫還可以應用于產品的表現。

一般來說，動畫專業本科畢業生，都掌握了較好的動畫相關知識。了解動畫的發展歷史，知道制作動畫的流程，參與過動畫短片的制作，到掌握了一門三維軟件，并能夠利用軟件制作三維動畫。

同一所院校、同一個專業、同一個班級畢業的同學，能力上不免也有差別。相對于三維產品動畫而言，劇情動畫的難度就高了很多，因為劇情動畫牽涉了動畫圈內公認最難的一個環節――角色動畫。而制作機械動畫就相對簡單許多，學生只需要把學習重點放在建模和材質燈光上，即可獨立完成三維產品動畫。

3、工業設計專業學生所掌握的知識和能力 。各大院校工業設計專業所開設的課程主要有：設計概論、產品造型設計、產品設計程序與方法、現代設計方法、現代媒體設計技術、模具設計、人機工程學等。由此可見，工業設計專業更側重于產品功能和外形的設計，而并非產品的展示。如果工業設計專業學生要想完成三維產品動畫，需要額外學習的課程就太多了。

綜上所述，動畫專業學生制作三維產品動畫更有優勢和可行性。

二、市場上對于三維產品動畫的需求

1、傳統機械制造業宣傳需求。機械制造業所生產的產品大多都有復雜的內部結構、繁瑣的工作原理和精密的零件設備。傳統形式的拍攝，無法精準、詳細和全面地表現出產品的原理和優勢。

例如：汽車廣告中，需要在汽車行駛中，展示內部的零件。這是除三維動畫之外任何形式都無法達到的效果（見圖1）。

在汽車行駛的過程中，整個汽車以零件的形式全部散開，分區域展示各個關鍵部位，充分展現機械的極致精美，畫面效果非常逼真，讓觀眾了解該品牌汽車對細節的精益求精。

又如：月球探測時，展示機械在月球上的運動和工作過程。這是人們無法拍攝到的，只能通過三維動畫設備真實地模擬出探測儀等機械設備運行工作的過程（見圖2）。

無論是無法實現的零件散開，還是極端環境時的“嫦娥”探月，這些人們無法拍攝的影像，三維動畫都能完美地可以呈現出來，達到逼真的效果，正因為三維動畫在真實還原和現場模擬領域的強大，三維機械產品動畫的需求量大大增加。

德國的機械制造業處于世界領先水平，產品出口額及國際市場份額均居全球前列。作為世界工業制造領域第一強國，如今三維動畫已經成為他們產品宣傳的重要形式（見圖3）。

由此可以看出，三維動畫在機械、設備的介紹和宣傳方面，具備超強的表現力和真實感，因而市場上的需求也非常大。

2、VR技術的需求。Virtual Reality，即虛擬現實，簡稱VR，是一種可以創建和體驗虛擬世界的計算機仿真系統，它利用計算機生成一種模擬環境，是一種多源信息融合的、交互式的三維動態視景和實體行為的系統仿真，使用戶沉浸到該環境中。

VR技術的影像，主要由三維技術支撐。如果沒有三維技術，虛擬現實便只剩下了交互，缺乏內容。近幾年，VR技術飛速發展，受到各行各業的追捧。特別是工業領域，對于VR技術的應用尤為突出。在產品的宣傳和推廣過程中，VR技術可以讓客戶在購買產品前更好地體驗和感受產品的性能和價值。隨著工業企業對VR技術的需求增加，三維動畫的人才需求也水漲船高。

結語

從只有聲音的吆喝叫賣，到圖文并茂的平面廣告，再到如今視、聽、文全方位打造的影視廣告，傳播媒體表現形式的更新進步，越來越貼合人們的感官。

而技術上，唯有到了今天――三維動畫的出現，才能把過去制作形式所能表現和無法表現的方面，都呈現在大家面前。

對于工業制造業而言，生產的產品往往都有較高的技術知識和機械原理，而最能把這些介紹得清楚明白的方法，就是把產品介紹制作成三維動畫。因此，市場上對三維產品動畫人才有很大需求。

綜上所述，無論是從專業優勢、市場需求、發展前景，還是就業形勢而言，三維產品動畫都應該列入高校動畫專業課程計劃。

參考文獻：

[1] 中國互聯網絡信息中心. 中國互聯網絡發展狀況統計報告[R].北京：中央互聯網安全和信息化領導小組，2016年6月.

[2] “科普中國”百科科學詞條編寫與應用工作項目組. 虛擬現實[DB/OL].百度百科，2016年6月.

[3] 張若斧.工程機械展示動畫的創作方法研究[D].成都：四川大學，2013.

篇4

關鍵字：高職；三維動畫；教學改革及實施

一、三維動畫課程當前教學中存在的問題

1.學生對專業認識不足，對行業發展前景缺乏認知。三維動畫是當今社會剛剛興起來的一門課程，很多人還不太了解。雖然隨著科技以及動畫水平的不斷提高，從事三維動畫工作是一個十分具有前景的工作，但因為學生對它的認識以及家長的認識太過于欠缺，導致很多人都沒有選擇報考這門專業，從而造成專業人數比較少，人員比較欠缺。很多學生認為動畫制作沒有前途，事實上這種認識是十分狹窄的。三維動畫的設計范圍并不只是在動畫制作方面，還涉及影視特效制作、廣告制作以及藝術制作。所以，首先應該先拓展學生的認識面，讓學生全面了解什么是三維動畫，三維動畫的就業范圍以及三維動畫的前景。學生們只有充分了解三維動畫，才能做出正確的選擇，選擇熱愛的課程，這是認真學習專業知識的前提。2.動畫專業人才稀缺，學校人才培養方案有待完善。雖然目前大多高職院校都設立了“三維動畫”課程，但均面臨諸多問題：培養目標不夠明確、專業內容設置不夠細化、與企業需求脫軌等。具體表現在：（1）三維動畫技術的含覆蓋面十分廣泛，在影視動畫、廣告設計、媒體方面都有涉及。學校開設的課程多，教師講授的東西雜，導致所開設課程只涉及簡單動畫的知識，教授的知識不夠深入專業，真正專業人才稀缺并且培養不足。這對今后三維動畫技術專業的發展十分不利。（2）很多學生可能只是想學習某一部分，但由于學習的廣泛以及知識冗雜，導致學生對自己應掌握的知識不了解，這不利于學生以后的專業發展。這也不利于今后職業發展，高職學生的學習應以技術技能居多。然而目前學校課程不能和企業接軌，導致學生在學校學習的知識沒有辦法真正應用到企業工作中，造成學生就業率底、企業專業人才稀缺。

二、三維動畫課程教學改革策略與實施

1.順應行業發展需求，調整培養方向與目標。針對當前高職院校課程存在的諸如學生們學不到扎實的專業知識，企業方面也缺少高技能專業人才，動畫專業的培養方向不明確等問題。為防止不利情況產生連鎖反應，高職院校應在教學方面做出整改，從基礎出發，在根部找到缺陷加以修正，促使三維動畫的發展能夠順利進行。故筆者提出以下三點建議：（1）學校應該對三維動畫專業進行細致分類，在進行統一的基礎教育之后，針對各個行業的不同，設置獨特的教學課程。經過統一基礎教育的學生，可以選擇自己真正感興趣的方向進行系統深入的學習，為企業培養針對性強的專業技術人才，改善社會專業人才稀缺現象。（2）明確培養目標，有針對性的培養人才。國家教育有兩個培養方向：一是培養技術人才，二是培養理論人才。雖說，高職院校以培養技術人才居多，但對理論人才的培養仍然不能掉以輕心，學術性理論人才是培養層出不窮的技術人才的基礎。因此，高職院校應該把這兩個不同的培養目標進行分類，有針對性的對兩類不同的人才進行培養。為國家培養出優秀的技術人才和學術性人才，為以后國家的三維動畫技術的發展創造更多的人才資源。（3）高職院校的教育應該與社會企業接軌，不能脫離現實社會的發展。要想實現這一目標，高職院?？梢赃x擇和企業進行合作，共同培養人才。在學生進行專業的教育教學之后，讓學生進入企業進行實戰訓練。因為理論和實踐終歸是兩種不同的狀態，讓學生們參與一線實踐工作，在實踐中解決問題，在各項實操訓練中獲得知識和技能的提升。高職院校借此不僅能夠判斷學生的學習情況還能提升學生的專業能力，為日后學生進入社會崗位，奠定一定的經驗基礎。2.明確高職動畫專業教學中造型設計課程的重要性。現如今，由于我國高職動畫專業教學中缺少對造型設計的認識，忽略了造型設計的重要性。在三維動畫的制作中，造型設計的不同會呈現出不同效果，每個人對文化都有獨特的見解，因此對同一物體感受也不盡相同。三維動畫專業教學中應足夠重視造型設計，滿足不同觀眾的不同審美需求，給觀眾帶來更好的視覺效果。造型設計在三維動畫短片中占有不可取代的作用，它在一定程度上能夠優化三維動畫短片的質量，為三維動畫短片增加色彩。因此在高職動畫專業教學過程中，教師應加強造型設計課程講解，通過各層面的教學內容來提升學生的造型審美意識。在講解基礎上，將造型設計融入到三維動畫短片設計中，豐富三維動畫的內涵，使其具有豐富的故事性，以其真實性和藝術性來吸引觀眾，從而推動三維動畫在未來的發展。因此，高職動畫專業教學中應該完善相關課程，將造型設計應用到三維動畫短片中，使三維動畫短片的發展更快速。3.增強教師隊伍建設。作為提高教育質量的源泉，教師隊伍建設尤為重要。三維動畫課程具有強理論性和強實操性特征，這要求教師既要有豐富的實踐操作經驗，又要有扎實的理論知識基礎。高職院?？膳c社會企業合作，開展主講教師進入企業培訓，參與企業項目流程，促進一線教師對一線生產的了解，并從中提取實戰經驗，豐富課程教學資源。同時，高職院校應支持教師參與技能培訓，培養具有“雙師”素質的教師隊伍。高職院校應為教師提升技能創造平臺。借用校企合作平臺，引入優秀企業人才，參與一線教學指導。這樣既能強化教學力量，又能實現教學與崗位的緊密連接。

篇5

關鍵詞：項目導向教學法；三維動畫；設計；應用

1引言

教育部提出，高效教學的體制改革，就要理論知識和實踐相結合，把培養學生的實踐能力作為重點，專業課的教學要有實用性和針對性。有多年三維動畫教學經驗的教師深有感觸：剛開始學生興趣盎然，可沒過多長時間，興趣就大減。究其原因有兩種，一是教學內容太難，學生無法掌握，二是現有的教學方法和模式與現在的三維動畫教學課程不相適應。所以，結合三維動畫設計課程的特點，將項目導向教學引入其中，旨在增加學生的學習興趣、提高三維動畫課程的實效性。

2項目導向教學法應用的價值

三維動畫設計課程具有實踐性強、結合性廣泛、程序復雜的特點。三維動畫是建立在二維動畫基礎上的，是通過增加方向量從而組成三維動畫圖像，以達到使事物更具有真實性。為了實現在很短的時間內提高教學水平的目的，專業教學者經過多年的研究、探索，提出了在三維動畫課程中應用項目導向教學法，這種方法具有兩大特征，第一，能夠適應三維動畫設計課程的特點，豐富教學內容，增加學生的技能，有效提高學生的學習成績。第二，項目導向教學法，以項目案例為基礎，注重培養學生的知識技能，教學的主導為教師，而教學的主體為學生，這一特征與現代教學改革的要求相適應[1]。

3三維動畫制作的流程

3.1項目的選擇

選擇項目是基礎，是教學成功的第一步。項目的難易程度要根據大部分學生的接受能力而定，這樣能夠增加學生的信心，給學生一些成就感。動畫流程具有復雜性，知識結構綜合性強，難易程度存在一定的差異，而學生的專業知識能力也不同，所以，成功地完成一個項目的制作需要大量的時間，根據這一特點，在選擇項目上就要慎重，可以選擇一個已經完成了的項目進行模擬制作，這對于基礎知識比較弱的學生，是一種很有效的加固知識和技能的方法，也能夠在短時間將成績提高上來。

3.2制作周期

三維動畫的制作分為前期、中期和后期。前期主要內容有：編劇、導演、原畫設定。中期的內容有：建模、燈光背景、角色綁定、動作設計。后期主要是合成，即音效字幕、動畫特效、影片合成及輸出。這些制作程序非常重要，是動畫設計專業的學生應該掌握的內容。在項目教學中，制作任務由教師提出，根據實際情況提出制作要求和動畫的時長，如教學力量和資源、學生的實際情況，再根據教學計劃，制定動畫周期。如果課時允許，可要求制作時間在一個學期內完成，如果學生本學期內還有其他的學習任務，可以將動畫周期延遲到下個學期完成[2]。

4項目教學在三維動畫課程中的實際應用

4.1選片和分組

在項目教學中的準備工作中，教師要讓學生準備好動畫設計的內容，即可以創作故事，也可以把原有的短片進行改編，或者由教師選出幾個優秀的短片，由學生自己選擇作為制作的素材充分利用。在進行選材的過程中，教師可以指導學生進行改編和完善。然后，教師將學生分為多個小組，每個小組的人數要均勻，之后選出一名學生作為組長，組長負責上報制作動畫的名稱、內容、人數、制作人的分工。教師根據上報進行調整，并對細節進行規范和要求整理，讓學生對基本知識技能掌握得更扎實，與實際工作要求更相符。最后，教師要對學生的成績進行評定、對每個小組中的個人工作進行總結，將各個小組進行對比，找出差距，并及時糾正學生的錯誤，縮短差距，讓學生與行業標準更接近，對專業知識和專業技能掌握得更加牢固，也使教學效果有效提高[3]。

4.2制定工作計劃

為保證在有限的時間內完成較高質量的三維動畫制作，必須有周密的工作計劃作為標尺。工作計劃要根據工作量和學生的實際能力，工作計劃還要根據制作周期而定，以在周期內能夠完成的計劃為宜。工作計劃中包括每項制作內容的時間節點、負責此項制作工作的學生、預期的效果如何、其中可能遇到的難題。工作計劃要按照三維動畫制作的標準流程進行，要全面詳盡。

5結語

要學好三維動畫，不僅需要扎實的理論知識，更需要加強專業技能的不斷練習。在不斷完成既定項目的制作的同時，自然地將專業知識靈活貫通，通過項目導向教學，能夠培養學生的實踐能力、團隊合作意識，深刻體會個人成績與團體成就之間的密切關系。

參考文獻：

[1]楊嵩.淺探項目導向教學法在三維動畫設計課程中的應用[J].科學大眾(科學教育(高等教育在線),2015,(4):141.

[2]鄧飛.項目導向教學法在三維動畫設計課程中的應用[J].藝術科技(文藝教研),2013,(1):194-195.

篇6

[關鍵詞]三維動畫；從業人員；發展前景

[中圖分類號]G648.7　[文獻標識碼]A　[文章編號]1009－5349(2010)12－0025－01

21世紀最有前途的兩個行業：信息產業和文化產業。動畫業作為后起之秀，正在全球文化產業中扮演著越來越重要的角色。其全球受眾和衍生產品消費者，達數十億之多。

三維動畫作為美術當中的一種特殊形式，是藝術和電腦科技相結合的一種藝術形式。20世紀70年代之后，隨著Pc機的出現，電腦圖形的設計逐步出現在各類設計領域，比如服裝設計、建筑設計等領域。20世紀80年代，隨著電腦軟硬件的進一步發展，計算機圖形處理技術的應用得到了空前的發展，電腦美術作為一個獨立學科真正開始走上了迅猛發展之路。20世紀90年代之后，隨著電腦硬件技術的不斷加強，動畫設計制作已經廣泛地運用到了更多的領域中，并且在不斷地拓寬與發展。在動畫領域中，三維動畫片和游戲動畫是其中發展勢頭最為迅猛的兩個方向。其中，當屬三維影視動畫最有魅力，夢工廠發行的《蟻哥雄兵》《怪物史瑞克》等三維動畫片獲得了巨大的商業成功。三維動畫在電影中的運用更是神乎其技?！吨┲雮b》《泰坦尼克號》《終結者》《魔界》……可以說電影已經不能離開三維動畫的參與了。

三維動畫正在國內迅速發展，但動畫人才十分不足。據統計現在國內三維動畫人才缺口至少還有400萬。全國各地動畫公司紛紛建立，動畫公司求才若渴，網絡上隨處可見三維動畫人才的招聘信息，卻少有合格人才。國內某公司以3萬月薪招聘maya動畫人才竟無人敢問。致使業內人士不禁有一將難求的感慨。三維動畫人才已經成為國內市場迫切需求的高薪、高技術人才。根據資料顯示，動畫行業是未來最受歡迎的高薪職業之一。據介紹，在動畫片方面，2005年中國電視臺規定的動畫播出時間是6萬分鐘，而當前動畫片的供給量僅為2萬分鐘，動畫片供應缺口巨大。根據廣電部通知，電視臺所播動畫片中外動畫片比例為6：4。在此情況下，國外動畫同行認為中國行業發展前景是一片燦爛。由于動畫節目及產品對青少年兒童的成長有重大的影響，廣電總局要求中央及各地方電視臺開播少兒頻道，并且所播放的動畫節目以國產優秀動畫為主，這從政策上為國產動畫產品創造出了巨大的市場需求。

在各類動畫當中，最有魅力且運用最廣的當屬三維動畫，二維動畫可以看成三維動畫的一個分支。三維動畫軟件功能愈來愈強大，操作起來也是愈來愈容易，這使得三維有更廣泛的運用范圍。假如你喜歡訪問個人主頁，會很容易看到一些簡單的三維動畫，制作人也許剛剛學會用電腦，畢竟我們的世界是立體的，只有三維才讓我們感到更真實。

現今三維動畫的運用可以說無處不在，網頁、建筑效果圖、建筑瀏覽、影視片頭、MTV、電視欄目、電影、科研、電腦游戲等。目前中國的動畫產業人才為八千人左右，平均學歷大專。而影視動畫人才總需求量約十五萬，游戲動畫人才總需求量約十萬人。人才缺口巨大，而動漫人從業人員的水平不同也制約了中國動漫業的發展。一方面，高等院校培養的專業人才大多屬學院派的創作風格，較追求藝術性，對于商業性沒有及時與市場同步，導致了很多專業院校出來的專業學生并不能滿足企業市場的需要。另一方面，中國也缺少像日本的作坊式和動畫公司的民間培訓組織，使得動漫人才數量少，質量低，無法創作出與國外相競爭的動漫作品。

除了動漫基礎性人才缺失外，中國同樣缺少像日本的宮崎峻、大友克洋等可以將電影與動畫很好地結合起來的導演，可以將動畫的技術與動畫的藝術與商業結合起來的導演，使得中國動畫缺乏電影技術與理念的支持，更談不上像押井守這樣比較有個人風格表現的動畫導演了，同樣使得中國動畫片同質化生產，喪失其多元化一面。

篇7

水利工程建設是一項復雜的系統工程，設計周期長、投資大、主體結構復雜，具有標準化程度低、協同配合要求高等特點，并且專業涉及面廣，包括測繪、地質、土木、建筑、機械、給排水等多個專業，各專業之間存在著相互聯系又相互制約的關系，且各專業的二維圖紙表達抽象，其他專業參照非本專業圖紙較難理解。因此，在水利工程展示中采用三維動畫表達設計意圖具有以下3點現實意義：

1）清晰展示工程建筑物主體結構

三維動畫可從多視角將工程建筑的結構、材質、布置準確地表達出來，在模型基礎上，能夠任意觀察壩工、廠房等專業建筑結構。相較于用工程圖紙加上說明的表達形式，更能直觀地讓人感受到工程建筑的形態，突破了二維的局限性。

2）明確展示各專業的設備布置

水利工程廠房專業中布置了電氣、暖通、水機等各專業設備，一般二維展示只能根據各個專業的相關圖紙作基本位置的介紹，通過數字標高識別各設備布置的高程。通過三維動畫展示，能清楚地表達各個專業在真實場景中相互交錯的關系，一些本身具有運動工作性質的設備，還能模擬其工作過程并真實地表達出來。

3）直觀展示水利樞紐的工作原理及施工過程

通常為了說明重要的技術點，用簡單的、示意性的平面圖形來反映復雜的原理過程，不容易表達清楚三維空間上的真實內容，而且還要求工作人員具備良好的抽象理解能力和很強的專業知識。用三維動畫表現動態的水利樞紐、展示水利工程的工作原理及施工過程等則非常直觀而清晰，也是對重點工程項目技術、工藝闡釋的深化和重要延伸。

2.三維動畫制作流程

三維動畫借助計算機對所表現對象的形狀、尺寸建立模型以及場景，為模型賦予特定材質，設置模擬燈光，再根據要求設定模型的運動軌跡、虛擬攝影機的運動和其他動畫參數，通過計算機的自動運算生成一組靜態圖片，將這些靜態圖像高速播放，從而產生動態效果，之后添加字幕、圖像、音頻等效果，最后得到工程演示動畫，。實現三維動畫流程的Bentley軟件模塊主要有Architecture、Structural、GEOPAK、MicroStation的渲染模塊以及后期處理軟件AfterEffects等，可根據需要，結合各軟件的優勢綜合利用。

2.1模型的建造

基于筆者所在單位三維可視化協同設計平臺，利用MicroStation基礎軟件和包括測繪、地質、建筑、結構、管路、電氣、暖通、給排水、校審和全生命周期數據管理等涵蓋水電設計所有專業的專業模塊的強大功能，各個專業能夠同時進行模型建造并實時協同。相較于傳統建模軟件，如Sketchup、3DMAX等更能精準、快速地完成模型建造。利用MicroStation軟件的優勢，最終能得到尺寸精確、細致、仿真度極高的壩區地形、擋水建筑物、通航建筑物、地下廠房模型、施工場地、公路等工程模型。

2.2材質及燈光的選擇

材質的處理，可在MicroStation中的渲染模塊用軟件自帶的材質，也可根據需求，替換任意其他材質，操作簡單便捷。三維動畫與水利工程建筑物相關的材質種類不多，主要有混凝土、鋼筋、石頭等。由于水工建筑物的結構較為復雜，但真實場景中材質的同一種色調在三維展示中運用略顯單調，并且難以清晰地表現建筑物各部分的銜接情況。為此，對同一種材質也需收集多種顏色或紋理不同的樣本。燈光方面，可利用MicroStation中的渲染模塊功能可以模擬室內、室外多種光源，表達形式也多樣化，如點光源、線光源、片面光源、太陽光源等。各專業結構及布置情況展示的三維動畫對燈光的要求并不高，只需確保所展示的建筑物清晰可見，具有少量陰影即可。外部場景則需要對燈光的色彩、強度、衰減、陰影等方面進行詳細考慮，以達到仿真效果。

三維動畫的最大優點，就是能夠多角度查看工程場景，在現實中無法拍攝的角度，在三維動畫中能輕松展現，只需在場景中設置好行進路徑，并設置相機位置及目標點位置。在水利工程建筑中，室內展示受到建筑布局及結構的影響，可能出現視角被遮蓋、行進過程中遇到專業設備阻攔等情況，為了能使建筑及專業設備能更專題研究Special Research好地被觀看，有時會根據場景需要，對建筑物進行剖切、隱藏墻體或半透明化處理以達到最佳的展示效果。

2.4渲染輸出及后期合成

渲染輸出時根據三維動畫場景的時間長短，單張圖片為一幀，以每秒25幀形成動態效果。MicroStation能進行渲染輸出連續的靜態圖片，渲染則由計算機自動操作。后期合成是將渲染輸出的圖片素材進行加工處理，添加文字、標注、顏色顯示框甚至聲音效果等，之后合成AVI、MOV等視頻格式的動畫，這一步驟主要在AfterEffects后期處理軟件及AdobePremiere視頻編輯軟件中完成。后期合成是水利工程三維動畫制作較為重要的一部分，能在三維動態展示的基礎上，添加更為清楚的解說及標識。

3.三維動畫在水利工程中的實際應用

筆者所在單位根據勘測設計技術市場及業主的需求，于2010年底成立了數字工程中心，其中，三維室主要推廣三維可視化協同設計，以托巴水電站、蟠龍抽水蓄能電站等各水利工程項目為依托，在協同平臺上利用三維建模，成功地將工程項目從二維轉化為三維，模擬出真實、精確的現實工程。在此基礎上，將模型以三維動畫的形式展示出來，更直觀地闡述工程技術原理，促進科研開發與成果推廣工作水平進一步提升。

4.結語

篇8

三維動畫軟件首先是在計算機中建立起一個虛擬的世界，然后設計師按照想要表現的對象的尺寸以及形狀建立起模型和場景，然后將其建立在這個虛擬的三維世界中[1]。并根據模型的要求來設定虛擬攝影機的運動和運動軌跡以及其他動畫參數，最后按照要求賦予模型特定的材質，之后再按照場景要求打上不同的燈光。

二、特效藝術如何在三維動畫設計中如何有效的結合應用

1.三維動畫影視和特效藝術的結合

三維動畫影視特效已經從陌生真正的走入人們的屏幕視野。三維動畫影視特效技術已經像《玩具總動員》一樣，以一個簡單的動畫題材轉變為像《阿凡達》、《變形金剛》一樣的影視三維動畫題材，在人們面前展示了一個全新的三維特效影視?？梢哉f三維動畫影視特效，作為一個快速成長的創新性產業，有著廣泛的優勢。將技術與藝術緊緊聯合在一起，便與修改。三維動畫影視特效所達到的視覺效果，在很大程度上已經超越了影視故事本身帶給人們的吸引力。三維動畫影視特效就是利用了人們的視覺性而得到的一種假象。三維動畫影視特效是展示虛擬現實的重要部分之一，是眾多產業的主要表現形式。三維動畫影視特效以三維軟件為基石，以字面理解，就是利用電腦軟件而制作出特殊效果，來表現出立體、虛擬的特效。三維動畫影視特效在視覺效果上彌補了三維動畫設計中的不足，增添了三維動畫的藝術特效，使三維動畫影視特效和實際的三維動畫原畫整體結合，制作特效時道具和原畫嚴格的結合起來，保證了拍攝畫面和電腦模擬的真實感。不管是在哪一種表現手法影視，只要有了三維動畫影視特效的融入，立刻就會使影視的視覺效果提高一個層次，使得影視更具有視覺震撼力。三維動畫影視特效讓原本枯燥的動畫影視表現出新的生機，是影視行業中的佼佼者，受到人們廣泛的喜愛。三維動畫影視特效以電腦數字技術為基石，通過電腦強大的的運算能力去模擬現實的世界。三維動畫影視特效主要流程就是建模、賦予材質、打燈光、調動畫、添加特效、模型渲染。而整個三維動畫影視特效的完成是由前期是角色的原畫制作，中期是動畫的綁定以及后期的特效動畫這三個部分合成的。其中每個部分都是相互作用和相互關聯的。

2.三維動畫設計效藝術的幾種藝術表現力

(1)光影特效藝術的表現。在三維動畫影視特效表現中，最具有視覺沖擊力的就是光影特效，場景氣氛的控制是通過動畫合成師經過光影的變換來呈現，光景的特效可以將各個角色人物的場景以及內心情感完美的烘托出來。如果動畫合成師在光影的處理上，只是將動畫原畫中的明暗進行簡單的光影變化處理，那么在影視動畫中，光影就沒有生動的表現力，就算耗費大把的時間以及精力去制作刻畫，經過二維動畫軟件中關鍵幀技術來對光影進行專業處理，也不一定能達到很理想的光影效果，更做不到粒子變換能在角色的互動光影與現實場景中呈現。然后利用三維光影特效技術可以直接調節參數來調整虛擬燈光，進而呈現光與影的互動。(2)鏡頭轉換的特效表現。在動畫影視的整體表現中，是由多個分鏡頭組成的，必須要有豐富的藝術表現技巧才能保證每個分鏡頭恰當的鏈接。然而特效藝術正是完美的結合了影視藝術的渲染技巧，使得影視語言得到極大的擴展。而虛擬攝影機的制作手法與虛擬空間的特效縱深的完美結合利用，將攝像機最難拍攝的實現的場景效果得以實現。三維動畫影視特效技術使高難度的鏡頭效果也得以實現，不但節約了拍攝的成本，也使人們得到了從未有過的視覺視野。在實現三維動畫影視鏡頭的完美呈現下，在其鏡頭的表現力上也取得了最大的突破。

三、特效藝術在三維動畫影視中的作用

1.首先，正是由于三維特效的融入應用，使得雨、水、云以及霧等自然元素的刻畫，動畫師都能很輕松的解決。影視中場景效果以及逼真的場景和絢麗的動作畫面都因為三維特效的應用更加具有生機，并對氣氛的渲染和對場景塑造的都有很大作用[4]。

2.在影片中三維特效的合理應用為動畫影視提供了極大的技術支持，使得動畫影視的作品效果有了極大的提升。視覺效果上已經達到了影視的出片要求。而且，正是有了三維特效的融入，大大降低了動畫影視的成本。三維動畫特效技術的發展對于動畫影視起著極大的推動、促進作用。動畫影視也是因為三維特效的不斷創新而走上更多的新頂峰。三維特效也為動畫影視在演電影領域中奪得了一席之地，使動畫影視得到長期穩定的發展。

四、總結

篇9

關鍵詞： 教學改革； 三維動畫； 模塊教學法； 271教學法； 任務驅動

中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1006-8228（2013）03-42-02

0 引言

三維動畫技術是近年來在動畫技術方面發展非常迅速的一種技術。三維動畫技術可廣泛應用于影視動畫設計，游戲動畫設計，廣告設計，室內外裝飾裝潢設計等方面[1]。國內的三維動畫技術的發展也非常迅速，但和國際上已經比較成熟的一些三維動畫設計產品相比較，國內的三維動畫技術的應用，還存在著很大的差距，主要表現在國內的高水平三維動畫技術人才嚴重短缺[2]。因此國內的各個高校都紛紛建設了三維動畫相關的專業，然而，由于人才的嚴重短缺，與動畫相關專業的教育體系還不完善，師資水平嚴重不足，專業建設積淀不夠，實驗配套設施也不完善，高等學校教育中的三維動畫課程還未形成成熟的教育體系和教學模式，教師在授課的過程中也只能自己摸索，大多數相關課程的教學仍然停留在傳統的多媒體教學模式上[3]，即以教師在課堂上演示為主，學生在整個教學活動過程中扮演被動接受知識的角色。這種模式讓學生在學習的過程中處于被動地位，學習缺乏吸引力，進而缺乏學習的興趣，因而，學生不能很好地掌握教師所教授的知識，這種教學模式的低效率嚴重阻礙了教學水平的提高，直接的后果就是學生學完課程以后還是不能掌握應有的專業技能。

選取什么樣的教學案例，如何對教學案例進行合理的設計，使用什么樣的教學方法和教學手段會更加有效，如何將藝術設計知識融入計算機應用操作當中，這些問題都是迫切需要解決的。本文在認真分析三維動畫課程教學現狀的基礎上，通過在教學內容、教學方法、教學手段等方面的改革實踐，總結出一些經驗，期望改善教學效果。

1 當前教學存在的問題

三維動畫技術在近年來發展迅速，特別是在三維游戲、三維電影等方面備受關注。然而，縱觀全國各個高職院校三維動畫課程的教學水平，很少有院校能夠培養出高水平的，且能夠直接適應社會需求的專業型三維動畫人才。大多數院校對于該門課程的教學仍然停留在傳統的多媒體教學模式。傳統的多媒體教學模式已經無法滿足三維動畫課程的教學需求，在教學的過程中存在許多不足，嚴重阻礙了教學水平的提高[4]。文中針對三維動畫課程教學過程中遇到的問題進行分析討論。

1.1 教學過程分散，缺乏交互

在傳統的多媒體教學過程中，授課教師往往按照教學大綱和教材內容的組織順序安排授課。三維動畫這門課程主要包括模型的建立、修改器的應用、材質和貼圖的制作、燈光與攝像機的設置，以及簡單動畫制作等模塊，很少涉及綜合應用性的實例。教師授課時一般也按照這幾個模塊的先后順序進行授課，授課內容分散、單一，知識點之間缺乏必要的聯系。并且在整個教學過程中，教師和學生之間缺乏必要的互動，對于在教學過程中存在的一些問題很難得到及時解決，學生學完一門課程后對于整門課程的體系機構比較模糊，對整個教學內容缺乏宏觀認識，往往只會做一些簡單的實例，離實際的行業需求還有很大差距。

1.2 理論教學和實踐教學相脫節

傳統多媒體教學中理論授課與上機操作分離，往往是上一節理論課，接著上一節實踐課。教師在課堂上講解軟件的基本操作，做一些簡單的演示實例，學生處于被動聽的角色。如果說在課堂上，學生還能夠基本理解教學內容，但當學生課后自主上機實踐時卻往往會遇到各種各樣的問題。由于學生不能及時進行實踐練習，知識掌握不牢固，授課的效果也往往達不到預期的目標，常常在上機時，教師還要向學生重新講解課程內容。這樣的教學方法使得學生容易迷失學習方向，喪失學習興趣，致使學生的學習動機較差。

1.3 教學評價手段單一，忽視學習過程

傳統教學往往只重視最終的考核成績，缺乏對于學習過程的評價。這種考核手段嚴重影響了學生的學習積極性，有個別平時不好好學習的學生在考試時通過投機取巧的方式卻獲得了比較高的分數，而平時踏實學習的學生卻只獲得了較低的分數。這種成績的反差直接導致了學生心理的不平衡，認為學與不學一個樣，使部分學生失去了學習的興趣。導致這種現象出現的原因是因為考核方式的單一性，這種單一的考核方式只注重最終的結果，而忽視了學習的過程。這種評價手段往往不能全面反映學生所學知識的情況，其評價的準確度和可信度大打折扣，不利于教學的順利進行。

2 三維動畫課程教學改革的主要做法

針對以上傳統教學中存在的種種問題，我們在教學內容、教學方法和教學評價方面進行了針對性的改革，以期達到改善教學效果和提高教學水平的目的。

2.1 明確教學目標，突出重點、難點

在每一堂課開始之前，作為授課教師首先要明確一堂課的教學目標。教學目標分為知識目標、能力目標、情感目標三部分。所謂知識目標是指學完課程后學生應掌握的知識；能力目標是指學完課程后學生應當具備的能力，通過所學知識能夠做什么；而情感目標是指與社會需要是否滿足相聯系的體驗，換句話說就是通過學習之后獲得的感受或體驗。上課之前，教師應當對這一節課的教學目標有明確的認識，這樣才能做到有的放矢。

篇10

1）三維動畫課程方向不明確

三維動畫如果單純軟件技能操作上考慮，它包含的模塊很多，大致可以分為：模型、材質渲染、動畫、動力學，每一個模塊的教學內容量相當于一個二維軟件的教學量，比如PS，FLASH這些軟件。所以，在開設三維動畫課程的時候，如果單是命名“三維動畫”，沒有明確課程重點或者專業方向，仍然按照一般課時量的安排，三維動畫課程只是讓學生對此軟件的所有命令都操作一遍而已，還不能保證完全掌握。這樣的課程教學，不僅會削弱了教師的教學技能，還會讓學生有一種學了但是還是不會，食之無味，棄之可惜的雞肋感覺。

2）教學內容單一

目前高職院校計算機三維動畫課程教學多以各種三維制作軟件基本命令、菜單講解為主，以簡單實例操作為輔，忽略了三維動畫制作中角色表演、運動規律、時間把握、節奏掌控等要素應用的重要性。以3DSMAX為例，按學習順序可劃分為軟件基本操作、基本模型創建、多邊形建模等內容。每個部分單獨講解，且沒有設置與企業實際所需的場景設計、角色動畫、動作設定、影視特效等專題內容，導致學生無法將動畫理論知識融入于軟件實際操作。

3）教學模式落后

目前高職院校三維動畫課程教學主要采用兩種模式：一是教師多媒體理論知識課堂講解與學生機房實踐練習依次進行的模式；二是理論教學與實踐練習在機房同步進行的模式。雖說后者解決了前者無法實現的教師演示與生練習連續性問題，但容易導致學生完全機械式模仿教師操作，缺失了自己理解和思考。

4）師資短缺

由于中國高校的動漫教育起步于21世紀，因此最開始幾年的動漫專業大多數是由原來的影視藝術專業演變而來，動漫專業的教師主要來源于藝術、影視專業，或者計算機專業調轉過來，所以早期的高校藝術教育培養高等人才，要么出現偏重學生理論基礎和藝術修養的培養，要么就偏重軟件技能的培訓，結果高校學生畢業之后面臨相當大的困難：社會上的生產企業需要聘用的是立即能產生經濟效益的工人，需要的是一個復合型人才，能夠熟練掌握動畫制作的工具手段，還需要能夠有一定的審美能力和創新能力，同時，企業對聘用者的繼續學習和深入培養缺乏信心和足夠的物質、人力支持，在對人才的二次開發上，不愿意投入過多的成本。這一矛盾的出現，促使社會上一批以社會辦學形式出現的培訓機構如雨后春筍般不斷成長并壯大起來，但也只在某種程度上彌補了高校教育和社會生產實際需求間對于技術工種的空白，對于動畫藝術的發展并沒有多少貢獻，模式單一、缺乏想象力的教育模式顯然已不能滿足時代的需要。

5）引進企業外聘人員

現在不少高等職業院校能根據自身發展特點通過對生產一線的技術專家的積極引入對學生進行直接指導，主要還是偏向于制作技術、動畫規律的提高。這類行業專家的教學技能是在自己多年的工作中摸索總結出來的，因此縮小了學生技術學習與工作實踐之間的差距，使學生能更快地掌握實際操作技術和能力?？墒牵@類行業專業也分為兩類，一類是80年身于動畫行業，現在都是導演級別，他們教學的課程主要集中在原畫、動畫運動規律的學習和應用，這些專家擅長手繪動畫，或鼠繪，大多數限于二維動畫的教學；另一類是現在從事動畫行業5年的年輕技術人員，他們教學的課程集中在軟件技能的培訓，他們教授的軟件技能更加實用，也更加與行業企業接軌，大部分能夠在教軟件技能操作的過程，融入一些動畫規律、原畫方面的知識，但很少能從導演設計的角度考慮三維動畫的獨特藝術效果。因此，前者不能講授三維動畫實操，后者講授三維偏重技能實踐?？墒?，隨著科技的發展，一般質量和缺少創意、缺少藝術感的三維動畫已不能滿足觀眾對于高質量、富逼真感和有視覺震撼力的動畫作品的強烈需要。在前行中，數字動畫教育者也在思考，如何才能培養出符合時代需求的數字人才呢？三維動畫人才又應該具備哪些特質呢？

2常用的課程教學方法分析

1）任務驅動

任務驅動是我們常使用的課堂教學方法，特別是以實踐技能為學習要求的課程設計。將課堂教學內容的知識點融入到一個個具有趣味性、可操作性的實例任務中，驅使學生帶著任務完成此單元知識點的學習，并且允許學生完成任務的差異性。此方法注重培養學生實踐操作能力，保證學生學習的活躍度，快速有效地完成一個課堂知識點的學習。在三維動畫課程教學中，本人亦采用此方法，除上述的課堂效果外，存在的問題是：學生能夠很好完成課堂的任務教學，但如果換一個任務作業時，學生多數不能完成；另外由于是以課堂知識單元為基礎建立的學習任務，學生不能很好地理解三維動畫課程知識點之間的聯系和相互影響。

2）項目驅動

項目驅動教學是一種圍繞工程項目案例展開教學，讓學生在項目研發過程中自主建構知識體系的教學方法。在項目驅動教學中，項目是教學的核心內容，學生要在項目的驅動下掌握書本上的知識點，鍛煉實際操作技能，培養團隊合作精神等。項目驅動可以彌補教學中知識點獨立脫節的問題，可以讓學生把課程學習內容整體聯系起來，有利于學生克服撿了芝麻，丟了西瓜的學習問題。以李景欣在《項目驅動的案例教學法在三維動畫課程教學中的應用》的“飛機起飛場景動畫教學”項目為例，可以很好地完成了飛機模型、材質貼圖、音效、動畫、特效、渲染各個環節的任務，最后實現項目完成考核的學習效果。本人亦嘗試過此方法，不過是以角色動畫為驅動的項目，制作一個卡通熊在森林跑跳的一段30秒的短片，教學內容涵蓋了三維動畫的全部模塊，問題在于項目的制作流程是環環相扣的，如果其中一個環節的任務完成不及格，會影響下一個任務的完成質量，在角色動畫中，甚至會影響下個任務是否能夠開展。以目前動畫專業的招生情況，保守估計，假使一個班級30個學生，教師如何能夠保證30個學生能夠在同一個時間段完成某一環節的完成質量，對教師是一個很大的挑戰，如果出現1/3學生不能按時完成任務，將面臨是照顧2/3的學生還是照顧1/3學生的兩難局面。況且，動畫專業的三維動畫課程最主要實現的是三維角色的動畫，而不是場景物體的動畫。

3）工作室模式

工作室教學模式是項目驅動模式的進一步延伸?！肮ぷ魇摇苯虒W是一種自由開放的教學模式，工作室成為教學過程的載體。通過這一載體建立教學與實踐相結合的工學結合模式，課程設置不再以章節式知識結構劃分，整個課程以三維動畫項目制作為依托，按照項目的生產流程實施教學。在其過程中學生不但掌握了專業技能，還能夠培養費學生的團隊合作與溝通能力。工作室模式的教學對教師的要求更高，教師必須要有一段時間的企業相關崗位的實踐實習，否則教師很難把握工作室項目的質量和產品要求。只有當教師能夠獨當一面，獨立完成一部符合市場要求的三維動畫作品時，才能帶領學生以工作室的模式學習，不然還是回歸到課堂教學。二是工作室模式需要有相關動漫企業的合作，有企業人員帶進真實的商業項目實操，并按照企業一線專業技術、工作標準、管理模式等職業能力和規范傳導給學生，達到縮小學生面向社會和企業接軌距離的目的，否則，工作室模式也只是個“花架子”。而是否能夠與有實力的動漫企業合作并引進項目，需要該動畫專業在當地良好的教學質量口碑，同時也要考察當地的動漫產業發展是否蓬勃，是否有足夠的企業人力和項目帶進學校。

3總結