藝術設計專業教學改革論文8篇

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第一篇:裝飾藝術設計教學研究

摘要：近年來，隨著人們生活水平的日益提高，人們對裝飾藝術設計有了更高層次的追求，對生活品質的要求也越來越高。為了適應時代的要求，各種新的思維觀念不斷輸出，裝飾藝術中地域文化特色越來越明顯。本文主要探討將地域文化特色元素融入裝飾藝術設計教學中，地域文化發展的新契機，并對裝飾藝術設計教學提出了自己的見解。

關鍵詞：裝飾藝術設計；地域文化；教學

在當今社會，我國經濟飛速發展，人們的文化涵養和審美水平不斷提升，裝飾藝術設計要滿足人們的精神追求，所以設計師不僅要為大眾創造舒適優質的生活環境，還要具有引領大眾審美的責任，這對我們裝飾藝術設計的教學也提出了更高的要求。裝飾藝術設計不僅是自然物質形態的設計，而是在文化的沉積下產生了新的生命力的形態設計，它超越了裝飾自身的價值，具有現代信息工程的意義。

一、將地域文化特色元素融入裝飾藝術設計教學中

信息時代的飛速發展，各地域文化之間相互融合，這為設計事業的發展既帶來機遇。也帶來了巨大的挑戰。人們開始重新思考自我，將地域文化特色元素嵌入裝飾藝術設計教學中。形成獨居文化特色的裝飾設計風格。目前，我國高校開設裝飾藝術設計專業逐漸增多，在競爭如此激烈的環境中，如果高校培養人才沒有針對性，沒有順應時代的發展，最終將會被淘汰。因此，將地域文化特色元素融入到裝飾設計教學中，針對社會行業企業的人才需求，積極探索出人才教學的新模式與創新理念，制定出符合時展的教學體系和相應的人才培養方案，是裝飾藝術設計專業的必然趨勢。在裝飾藝術設計專業的長期教學實踐中，高教類藝術設計教材主要是以理論為主，實踐實訓內容相對較少，學生在學習的過程中遇到的實訓項目和企業具體設計案列、生活中的文化活動沒有太大的關聯性，導致學生對裝飾藝術設計沒有興趣，俗話說興趣是最好的老師，失去興趣就沒有學習和創作的激情。裝飾藝術設計專業主要是培養適應社會需求的應用型人才，因此我們在裝飾藝術設計教學中融入地域文化特色元素極其重要，有利于地域文化的傳承與傳播，有利于將生活與設計的有機結合，創造出具有活力、優質的生活環境。

二、傳承并賦予地域文化可持續發展新契機

將典型的地域文化特色元素應用到裝飾藝術設計中，承載地域文化，讓學生在學習專業知識的同時，潛移默化地接受文化的熏陶，傳承特色的地域文化，感受中華文化的博大精深。各類裝飾藝術設計教學是傳承地域文化的載體，同時在教學過程中將學生塑造成傳播地域文化的載體，對于傳承地域文化來說，其作用事半功倍。文化傳承要有自己的方式方法，如果沒有將地域文化特色元素融入裝飾藝術設計教學中，裝飾藝術設計就有了源泉和依托。校企密切合作是地域文化特色元素嵌入裝飾藝術設計教學的重要途徑之一，提升教師素質水平是地域文化特色元素導入實際教學的不懈動力，提高學生職業能力是裝飾藝術設計教學不斷改革發展的根本目的。在裝飾藝術設計中融入地域文化特色元素，實現地域文化傳承與發展的美好愿景。

三、裝飾藝術設計教學的豐富與拓展

（一）校企合作是裝飾藝術設計教學的基石。積極開展與企業合作交流，必要的時候，可以與企業簽訂合作實訓項目，研究企業中地域文化特色融入實際裝飾設計中的項目，以理論為基礎，結合實際案列，優化教學體系，改革課程教學內容，可以相應地編制實訓指導書，總結經驗。開展具體的企業實訓基地，在實際裝飾設計中學習經驗教訓，將地域文化融入實訓教學中，在企業中開展真實的實訓項目，融入地域文化特色元素，是教學的一大特色。建立校企合作，可以為教師提供去企業實踐鍛煉的機會，主動與企業建立合作關系，企業看到自己的益處，才會將優秀的案例與教師交流經驗，開展實訓項目。裝飾設計企業大部分是中小企業，對人才的需求是實際存在的，人才流失也是需要解決的問題之一。我們與企業合作，為企業培養優秀的應用型人才，推薦大學生去合作企業就業，發揮學校的人才優勢，達到雙方合作共贏。校企資源共享，互利互惠，是裝飾藝術設計教學拓展的重要途徑之一。（二）提升教師素質水平是裝飾藝術設計教學的保障。在裝飾藝術設計教學過程中融入地域文化特色元素對教師素質水平有一定的要求。教師的教學課程任務要結合具體案例分析，有機會還可以去企業進行實踐學習，并且可以與企業合作開展實訓指導，撰寫課程教學實施方案，教師在不斷的實踐學習中提升自身素質水平，更加有利于課程教學。在實際教學中，教師具有引領作用，只有教師的教學水平高，才能培養出更加優秀的人才，引導學生將地域文化特色元素嵌入到裝飾藝術設計中去，達到教學的真實效果。（三）提高學生素養是裝飾藝術設計教學的根本目的。學生們在學習專業知識的同時，接受地域文化熏陶，養成良好的職業素養，提高學生的學習興趣，有利于學生和教師創作出具有地域文化特色的裝飾藝術設計作品。教學的根本目的就是培養人才，提高學生的職業素養，體現教學的實際意義。學生在接受裝飾藝術設計教學時，能夠符合企業招收人才的基本準則，適應企業崗位工作，還可以應對企業的工作要求。所以，在裝飾藝術教學中，提高學生專業素養是極其有必要的。

四、結語

藝術來源于生活，將地域文化特色元素融入裝飾藝術設計教學中，是裝飾設計發展的一大特色。通過探究裝飾藝術設計教學過程中地域文化特色元素的嵌入與效果，讓學生學習地域文化特色元素，不自覺地傳播特色地域文化，發揚地域文化的特色，在裝飾藝術設計中融入地域特色為我們的藝術作品注入靈魂。在如今的藝術設計中，裝飾藝術設計的地位越來越重要，我們要充分發揮想象，在裝飾設計中融入地域文化特色，展現裝飾藝術設計的獨特風格，傳播地域文化特色，讓其發揮大膽想象，創作出更多優秀的作品，為人們創造出更加和諧幸福的生活環境。

作者:熊潔 單位:長江師范學院美術學院

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第二篇:藝術設計專業教學改革研究

摘要：高校的藝術設計教育得到了迅猛的發展，機遇和挑戰并存中，讓藝術設計還未成熟的理論不得不倉促迎合高速運轉的經濟時代，人才輸送速度慢，心有余而力不足。在藝術設計教育改革這條路上我們需要課程設置更新和教學方法的變革。藝術設計教育的課程設置需要通過培養觀察能力和科學思維原理培養學生的創造性思維。教師需要革新教學方法，激發學生創新思維，善于引導，并鼓勵學生的頭腦風暴。

關鍵詞：藝術設計專業；改革；課程設置；教學法法

在國內，藝術設計專業在迅速發展的時代潮流中備受挑戰，一方面藝術設計教育發展過于迅速，還在對課程設置和教學體系處于不斷探索的過程中，另一方面，經濟時代對擁有創造性思維的人才極為稀缺。在這種情況之下，國內一部分高等院校已經針對藝術設計專業進行了教學改革，為建立科學完備的教學系統而努力探索。

一、藝術設計專業課程教學現狀

在21世紀，高校的藝術設計教育得到了迅猛的發展，機遇和挑戰并存中，讓藝術設計還未成熟的理論不得不倉促迎合高速運轉的經濟時代，人才輸送速度慢，心有余而力不足，另外，經濟時代對藝術設計人才的職業素養要求非常高，高速度高質量的輸送人才，對藝術設計教育提出了大難題。第一生源資源質量良莠不齊。隨著高校擴招的的教育體制改革，大規模招生導致了學生質量的參差不齊。在社會上，更有一種根深蒂固的觀念，文化課不好的學生，學藝術是一種走入高校的捷徑，很多學生選擇藝術設計專業不是興趣或特長，而是一種退而求其次的選擇。在這種非興趣的選擇之下，導致學生專業素養低，缺乏創新精神，就業面變窄。第二高校課程設置不系統化。藝術設計專業涉及面廣導致了高校課程設置的隨意化，大部分學校都是立足于一種專業然后向其他專業橫向延伸發展的，這種極具探索性的延伸，深度和廣度由各大高校根據自身情況而定。大多高校的藝術設計專業分為兩個研究方向，其一是平面藝術設計，另一個是環境藝術設計。也有一些高校根據就業需求和自身特點，開設細分類的專業和特殊的課程。第三忽視傳統文化教育。中國傳統文化源遠流長，其對藝術設計的影響更是久遠，藝術設計需要專業知識和靈感，但這些靈感都來源于生活和文化根基，失去了文化的設計是沒有靈魂的。大至儒家、道家、法家，小至一首詞、一句詩，都會對藝術設計產生影響。傳統文化教育課程的缺失讓我們的學生們失去了教育中至關重要的一環。在香港臺灣的高校里，傳統文化的課時所占比例相當大，課程也是射獵頗豐，例如中國藝術傳統、中國文人書畫、中國陶瓷玉器、中國古代青銅禮器等等，課程的設置充分體現了傳統與現代緊密結合的觀點。第四創造性思維課程的缺乏。在現行教育體制中，受隸屬部門影響，很多高校在教育課程上有缺失，比如考入美術院校的學生在工藝與技術上的課程缺失，考入理工科高校的學生在美術基礎理論上的缺失。我們的教學方法缺乏靈活性，尤其是創造性思維課程的空缺。

二、設置創造性思維課程的研究

藝術設計專業并不是只有天分就可以成就人才，與其他學科一樣，只要掌握了學習方法就可以少走彎路。培養觀察能力和科學思維原理就是開設創造性思維課程的目的。培養學生在觀察中不斷思考、在觀察中產生靈感、在觀察中付諸行動。創造性思維課程的設置，最為重要的一部就是培養學生的觀察能力。教師要引導學生將觀察的行為習慣和素描速寫方式結合，將觀察形象化，引導學生通過觀察思考轉變為感受和體會，再將這種感受和體會具化為形象語言，在不斷設置各種觀察課題的過程中，讓學生的觀察成為習慣，自然形成了觀察-思考-創新-實踐的行為習慣，提高思維能力。觀察能力的第一步，是引導學生從“外形”觀察開始。藝術設計的組成內容都是符號語言，這些符號語言組成了設計的內涵和外延。學生從觀察“外形”中，收集設計內容，并將對“外形”的觀察轉變為語言描述，例如簡單的幾何圖形，線條給人秩序感、規律感，圓形給人圓滿，安全感。通過觀察，我們不難發現不同的符號語言外形變化的大小或變化節奏的強弱組成了不同的節奏變化。這種把觀察而來的豐富感覺語言描述化是非常重要的。教師可以讓學生練習用速寫的形式記錄所觀察物體外形的特性、類型、變化、變化節奏，進行比較和分類。讓學生養成從身邊事物研究外形語言的習慣，通過體會不同的物體從而產生不同的感覺和節奏。培養觀察能力的第二步就是培養觀察生活細節的能力。這個概念在藝術設計界早已被認可，但是在人人提倡觀察細節的時代下，深入細節去體會易讓人忽視的細節就非常寶貴。創意的細節大隱隱于市，未開發到的就是寶藏，沒有平心靜氣的觀察就不會看到變化著的事物，也就與生活中的細節失之交臂。創造性思維是人們在創新意識的需要下，通過發散思維和收斂思維，運用直覺思維和邏輯思維借用形象思維和抽象思維等思維方式，對掌握的知識和信息進行新的思維加工組合而形成的的新的想法、新的觀念的思維過程。這種高等的思維能夠讓復雜的事情變得簡單，也能從平凡中發現不凡，也會讓枯燥變得生動。培養這種科學思維就要提高學生的比較分析能力、綜合概括能力、判斷推理能力和抽象和具象能力。

三、創新教學方法

藝術設計專業在很長一段時間以來都偏重于知識理論、經典案例和經驗的傳授，這種整合的經驗傳授從一定層面上來講缺失給學生很多指引，但從另一個角度講，反而在一定程度上限定了學生的發散思維，讓他們依據這種經驗產生了思維的惰性。首先要激發學生的創新熱情。創新設計課題的設立應該是主旋律，不斷運用創造性思維，不斷深入探索才能發現其中樂趣，在這個過程中也可以配合性的普及優秀案例，讓這些有趣又有高度審美感的設計作品刺激學生的創新欲望。二是善于判斷思維誤區。當學生的創造思維進入誤區或死胡同時，教師就要果斷叫停，或引導學生從另一維度上繼續思考，當然，這需要教師較高的專業素養和判斷的能力。三是集體創造法則。很多人都認為群策群力的方法并不適用于藝術設計，其實不盡然，集體創造法則能夠調動學生參與性并相互激發靈感，能夠在短時間內提出大量的構思。教師在運用此方法時要注意，不要對新的構想加以評論而局限思維，也不要設置思考空間，鼓勵更多的思維萌發。

作者:馬秋敏 單位:貴州民族大學美術學院

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第三篇:論高職院校藝術設計專業訓練

“協同創新”是近年來中國科技界、企業界、高等教育界使用頻率最高的詞匯，簡言之，協同創新就是一種知識和技能的分享與組合創造機制。高職院校藝術設計類專業的師生之間可以共同完成項目，可以分工協作、攻堅克難，甚至可以利用日新月異的現代信息技術來構建資源共享平臺，進行多方位交流，多樣化協作。在筆者看來，無論對于學生，還是對于教師，“協同創新”都是一種能力，而且是一種可以通過后天的培養和鍛煉逐步提升的能力，而這種能力的拓展訓練應該納入到人才培養計劃，應該貫穿于高職院校藝術設計類專業實踐教學的始終。

一、充分交流、合理配對是高職院校藝術設計類專業師生協同創新能力拓展訓練的前提

師生之間的交流充分與否是高職院校藝術設計類專業師生“協同創新”能力拓展訓練能否有效開展的前提。在筆者看來，師生之間的交流本身就是一種能力，學生如此，教師亦然。高職院校藝術設計類專業的學生是渴望和專業老師進行充分交流的，只是由于對自身專業能力和學識水平的不自信、不放心，才無賴的選擇對專業老師敬而遠之。因此，高職院校藝術設計類專業師生之間的交流，教師應該更主動，應該起主導作用。專業老師如果能夠及時給那些懷揣夢想，但又缺乏自信的學生以鼓勵、鼓舞，引導他們敞開心扉，這無疑是為他們開啟了一扇通往成功的大門。專業教師應該改變與學生交流的方式，那就是由演講者變為傾聽者、鼓勵者和參謀者，在和學生交流時鼓勵學生盡情表達自己的想法和心聲，學生的思想認知可能會有缺陷，但情感往往是真摯的，所以專業教師對學生的發言應多給予鼓勵和肯定，并力求從中發現亮點。對于高職院校藝術設計類專業的學生而言，動手能力很強的學生往往文化知識和專業理論有所欠缺，想和別人交流，但又感覺語言難以表述自己的思想，其實還是缺乏足夠的自信心，最后只能是用“作品”說話，用“作品”來找回自信。而那些交際能力很強，點子多的學生往往專業動手能力又有所欠缺，他們很欣賞專業動手能力強的同學，但是往往又會覺得那些專業動手能力強的同學脾氣古怪、難以溝通。對于這種情況，筆者的做法是“創造機會，讓他們結成對子，筆者也參與其中，大家共同去完成某個難度較高的項目”，動手能力強的學生可以在和“點子多”且“交際能力強”的學生交往中獲取更多的靈感，“點子多”且“交際能力強”的學生在和動手能力強的學生的交往中也可以讓自己的“點子”更貼近實際，而身處其中的專業老師也會從中尋找到更有效的師生“協同創新”的規律和方法。

二、立足地方、關注文創、教師主導、師生合作，這是高職院校藝術設計類專業師生“協同創新”能力的拓展訓練的不二法門

高職院校人才的培養是具有明顯的區域特色的，這些人才主要是要為地方經濟文化服務的，對于高職院校藝術設計類專業而言，其培養的人才主要是為當地的文化創意產業服務。有鑒于此，高職院校藝術設計類專業師生“協同創新”能力拓展訓練的主要目標還是為了讓學生在未來的職場中能夠很好的運用自己所學的知識技能為地方的文化創意產業服務，具備發現、調動和利用身邊資源的能力，具備創造性利用和分享新知識、新技術、新資源的能力，具備良好的團隊協作與創新的能力。而這些能力的培養一定要立足地方，一定要和當地的文化創意產業密切聯系，最好直接參與到當地的文化創意產業項目中去，如何才能參與到當地的文化創意產業中去，專業教師首先要發揮好主導作用，要能和當地文化創意產業建立廣泛的聯系和交流，要了解企業的需求，尤其是要了解當地文創企業對藝術設計類專業技術人才的需求情況，要懂得站在企業立場上思考問題，要善于引導學生直接參與到企業的項目中去，要能夠和學生共同完成企業項目，權衡好學生和企業合作的關系，開創校企合作的多贏局面。筆者所任教的學校坐落于中國硯都肇慶，為了深入學習和掌握已被列入國家非物質文化遺產的端硯制作技藝，利用節假日走進端硯制作作坊，向當地工藝美術大師求教端硯設計與制作技巧，了解端硯的歷史與文化，并在藝術設計類相關專業教學中有意識地引導學生關注端硯文化創意產業。經過多年的學習和實踐，筆者已經從一名端硯文化的愛好者成長為端硯文化的實踐者和傳播者，筆者培養的學生中有些已經成了當地小有名氣的端硯設計師。筆者和學生共同設計的端硯作品在各類大賽中屢獲大獎，一些端硯設計作品還成功申請了外觀設計專利，為當地的端硯文化產業發展做出了貢獻。第三，“協同創新”能力的拓展訓練要貫穿于專業實踐教學的始終，是要借助于大學生的創新創業項目來做好“大練兵”，要堅持“項目導向”和“價值驅動”。“協調創新”能力的拓展訓練要貫穿于專業實踐教學的始終，“協調創新”能力的拓展訓練最有效的方式是借助于具體的實踐項目，這些實踐項目具有很強的靈活性，可以是虛擬項目，也可以是實際項目，可以是類設計大賽，也可以是課程作品匯報展。當然，學生最感興趣的項目還是大學生創新創業項目，大學生創新創業項目承載著廣大學生的美好夢想，同時也在一定程度上檢驗著教師，尤其是專業教師的教學效果和人才培養質量。對于高職院校藝術設計類專業師生而言，相關專業課程的教與學最有效、最合理的方式就是“項目導向”和“價值驅動”。這些項目或是職業技能大賽項目（大廣賽、學院獎、雙年展等），或是能產生經濟效益的實際項目（互聯網+文化創意產品設計），課程結束必須要有課程成果匯報展，并通過各種方式進行宣傳報道，這無論是對老師，還是對學生都是一個很好的激勵和督促。筆者所任教學校的藝術設計類專業師生還跨界和本校網絡營銷專業師生進行合作，充分利用互聯網的優勢，把藝術設計類相關課程的設計作品到網上進行宣傳和銷售，取得了很好的效果。筆者所在的系部還專門成立了“創意設計研發中心”，把項目引進校園，師生之間密切合作，合理分工，共同完成項目，共同獲利，共同實現各自的人身價值。

三、結語

高職院校藝術設計類專業的學生渴望成功但又缺少足夠的自信心，專業老師們應該把學生視為自己的事業伙伴，和學生充分交流，多給學生以鼓勵，多站在學生角度思考問題，多為學生的前途著想，努力帶領學生一起去尋找項目，并且能和學生目標一致地去完成這個項目，在項目的完成過程中大家彼此充分交流、合理分工、協同合作，這樣師生之間的“教”與“學”都將找到支撐點，真正做到教學相長，彼此的協同創新能力都將獲得顯著提高。

作者:花仕旺 任宏霞 單位:廣東理工學院藝術系

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第四篇:高職藝術設計教學模式研究

藝術院校教育階段是推進素質教育的重要階段，也是學生掌握知識、世界觀形成、養成良好學習和生活習慣的重要時期。而目前我國高職藝術院校藝術設計教學受到應試教育的影響，存在對高職藝術院校藝術設計教學不夠重視、教學觀念和教學方式落后等問題。高職院校藝術設計教學活動多樣，組織管理復雜，與一般的基礎課程教學有所不同。由于高職院校藝術設計教學多數需要在寬敞的大場地內進行，與一般課程的課堂不同，學生分布比較分散，每個人的藝術設計創意和作品都不同，可能會涉及到多種藝術形式[1]，學生可以根據自己的喜好來選擇自己的藝術創作形式，這樣的多種創作形式促進了師生之間互動的直接性，同時也增加了老師對課堂管理的復雜性。面對我國高職藝術院校藝術設計教學的現狀，工作者要深入調查研究，采取適當措施改善優化目前存在的問題。

一、高職院校藝術設計教學在提升學生素質方面的重要地位和作用

由于社會經濟的快速發展，我國在各個方面都存在著一定的人才短缺的問題，尤其是藝術設計這一方面，我們住的房子是建筑設計藝術，房子的布局是在裝飾設計藝術，服裝屬于服裝藝術設計的范圍，服飾圖案也是由藝術家設計的，現在，連人們吃的飯菜都可以設計出精美的藝術形式。許多企業都在尋求高素質、高水平的藝術設計人才，高職藝術設計院校作為培養藝術人才的重要基地，在社會的發展中起著重要的作用。在高職藝術設計教學中，對人才的創新能力和藝術能力的培養是教學的重點部分。藝術教學在培養和提高學生素質中起著非常重要的作用。它有助于培養學生的智力，促進學生的全面發展。首先，在促進道德設計教學方面，在實踐教學中藝術職業設計教學和道德設計教學可以進行有效結合，如以身炸碉堡的圖畫，把學生融入當時的歷史背景下，不僅讓學生了解歷史，同時，也激發了學生的愛國熱情。第二，高職藝術設計教學促進智力發展，高職藝術設計教學可以使學生的想象力和審美情感得到培養。在高職藝術設計教學中，把理性與直覺能力相結合，使學生們建立相互之間的溝通，也可以對學生起YiShuPingJian到很好的指導作用。第三，高職藝術設計教學可以在學生生理健康教學方面起到一定的作用，藝術可以讓人舒緩情緒，放松肌肉，消除很多消極的因素，增強體質。第四，高職藝術設計教學對促進勞動技術教學起到重要作用。通過實踐使學生動手能力得到提升，在勞動中捕捉美，創造美。

二、創新創造能力培養的教學模式構建的方向和意義

根據社會發展對藝術人才的要求，高等職業設計教學的藝術教學模式應滿足設計教學的需求。首先，要注重學生的綜合素質和創新能力，讓學生通過市場這個平臺得到更多的鍛煉創新能力的機會，例如，培養學生的創新能力，應根據市場需求為準則，讓學生通過這個平臺的市場機會，獲得更多的鍛煉創新能力的機會，通過對個人職業能力的市場測試，對自己的學習確定方向，可以有針對性的工作，從而使高職藝術設計院校藝術教學得到更好的發展，確保發展的正確方向，有助于促進社會的進步。除了體現作者對現實生活的感悟，藝術作品還可以表現作者的主觀感受和內心世界，學生可以通過觀察揣摩藝術作品來了解社會現實，關注現代生活。學生自主創新是創新的基礎，只有加強學生創新能力的培養，才能形成學生獨立的創新能力。在過程中引導學生，培養學生獨立思考，讓學生在造型、色彩、材料上敢于表達自己的思想和情感，探索出自己的表現方法。當學生有問題時，不要直接告訴他們如何處理，要耐心啟發和引導學生，層層分析，一步一步地解決問題。要善于引導學生觀看創作的過程，幫助學生把握智慧和創造性的靈感。藝術被喻為“正確的腦體操”，這種“體操”可以很好地促進思維能力的發展。

三、構建以培養創新創造能力為核心的藝術設計教學模式

（一）以培養創新創造能力為核心的藝術設計教學目標和原則

1.以培養創新創造能力為核心的藝術設計教學目標。藝術設計教學過程中，需要把增強學生的創新創造能力、掌握藝術設計常識和技能、體驗創作中快樂興奮的情感和培養面對挫折失敗的心理素質等都作為高職藝術院校藝術設計教學的目標。這樣可以使學生在心理、情感、設計意識和技能等方面同時健康發展。其與單獨某科文化課的區別在于，文化課只在課堂上傳授某科單一的知識內容。2.以培養創新創造能力為核心的藝術設計教學原則。（1）民主化原則高職藝術設計教師在對學生的創新能力進行培養時應該遵循民主化的原則。當然，這里的民主化的自由并不是要求教師完全放松對學生的管理，對學生的學習進程不聞不問，而是要求教師運用科學的教學方法以及教學形式，讓同學們能夠在良好的課堂氛圍和學習環境中與教師建立良好的師生關系。這樣既能優化教學模式，又能夠讓學生更好的投入到學習中去，有利于學生創新能力的培養。（2）藝術化原則藝術化原則主要指學科知識與藝術思維在高職藝術設計教學中的結合。目前，高等職業學校在進行藝術教學時過于強調理論知識，教學過程乏味繁瑣，學生的注意力不能夠長時間的集中在藝術教學中。因此，高職藝術教師在進行藝術設計教學時應當注意對藝術內容和創新方法的講解，對傳統的藝術教學模式進行創新，激發學生學習藝術的積極性和主動性，明確教學目標，正確樹立教學目標，充分掌握教學進度，樹立良好的美育思想。（3）個性化原則所謂“個性化原則”，其實就是教師根據不同學生的個性差異以及不同學生對藝術的不同理解進行針對性教學。教師應該遵循因材施教的原則，采用個性化教學的方法。高職藝術設計學生的性格以及素質參差不齊，有些活潑外向，有些內向安靜，但性格是先天的因素，它的本質是很難改變的，在它和創造力之間的密切關系的基礎上，教師應該確保教學形式的靈活發展，高職藝術設計教學應結合教學內容，面對不同群體的學生的發展方向，制定符合實際的教學方案，即個性化的教學方案[2]。

（二）以培養創新創造能力為核心的藝術設計教學方法

1.重視學生實踐能力的培養。高職藝術設計院校的藝術教學應注重培養學生的實踐動手能力，要讓學生精通某行業技能，所有的藝術設計教學工作都應圍繞著這一點。筆者從兩個方面探討了如何提高高職藝術設計教學學生的實踐能力。除了繪畫藝術的實踐能力，還要掌握素描、色彩及準確的透視能力，這兩方面奠定了高職藝術設計類學生良好的基礎。教學過程中首先要培養學生的臨摹能力，進而學習寫生。這并不意味著有較強的實踐能力[3]，高職院校藝術設計課除教育講座、理論課程等特殊情況外，多數課程都是自由進行的，并沒有固定的場地要求。無論是設計原理、靈感來源、構思創作、創作過程還是細節修改等創造作品的內容過程都是需要由學生親自動手的，教師只要在一旁幫助輔導學生就可以了。學生還可以在各類設計比賽項目中學習掌握更好的藝術設計技能技巧。因此說學生親身參與設計實踐也是高職院校藝術設計教學的特點之一。2.提升學生創新意識，營造創新氛圍。創新是一個民族的靈魂，藝術設計教學的核心也是創新。教師的教學必須加強對學生的創新能力的培養，這是創新能力的前提。此外，教師還要為學生創造一種關鍵性的、能夠培養學生創新能力的氛圍。教師在備課時收集與課程相關圖片，使學生能夠對素描、色彩、線條和構圖等要素有直觀的了解，以單純的視覺感受和強調重點的形式，使學生獲得開闊的視野，提高觀察能力。對于優秀的作品，學生也會有興趣學習。同時在表現手段或藝術思想等方面的創造和探索，也需要不斷的發現和創新。

（三）以培養創新創造能力為核心的藝術設計教學評價的策略

高職藝術設計教學評價應該對學生具有指導意義。在教師對學生的創作進行教學評價時，應該發揮教學評價的引導作用，讓學生開放自己的視野，以實際生活為基石，在生活當中尋找新思路；學生需要經常參與設計或創作實踐，很多學生沒有方向和靈感就不知所措。因此，在對學生進行教學評價時，教師對學生需要更多的鼓勵和耐心，讓學生有信心和期待。特別是在對作品進行點評時，應站在欣賞和肯定的角度來評價優點和長處，同時要把問題明確化，讓學生知道怎么改進。讓學生把這些經驗和收獲應用到實際的寫生中，把它變成自己的繪畫能力。在高職藝術設計教學中，只有著眼于高職藝術設計院校的藝術教學改革，建立更加科學的教學評價方式，才能保證高職藝術設計教學的質量。

四、結語

通過以上的討論，我們可以得出結論，從藝術設計教學發展的角度來看，藝術設計教學的改革同樣發生了很大的變化，藝術設計教學的創新也吸引了越來越多的人的關注。人們的生活質量越來越高，生命的價值越來越高，這是受到美的影響和啟迪，高職藝術設計院校必須加強學生審美意識的培養，使學生提高發現美、創造美的意識，遵循藝術的教學規律的同時，職業藝術設計教學的質量也關系到高職藝術設計院校學生在未來的就業問題。我們要有效地培養學生的職業技能，不斷拓展高職藝術設計學生的文化視野，把高職藝術設計教學變成學生成就理想的階梯，為社會輸送更多高素質的人才。

作者:文靜子 單位:湖南大眾傳媒職業技術學院

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[3]彭召兵.芻議高職藝術設計專業教學中學生創新能力的培養[J].藝術設計教學研究，2015,（05）:127.

第五篇:農林院校藝術設計教學現狀與思考

摘要：當前我國經濟正處于高速發展的階段，經濟的發展提高了人們的思想認識。在新的時代背景之下，社會對藝術設計人才的需求與日俱增，藝術設計專業也因此越來越受重視。為了滿足日益增長的社會需求，各大院校紛紛開設了藝術設計專業，地方農林院校亦不例外。本文分析了地方農林院校藝術設計專業教學的現狀，提出了優化地方農林院校藝術設計專業教學的策略，希望能夠為地方農林院校的藝術設計專業教學發展添磚加瓦。

關鍵詞：地方農林院校；藝術設計專業；教學現狀；教學思考

藝術設計是我國高等教育中最熱門的專業之一，一直備受社會各界關注。近年來，隨著社會對藝術設計類人才需求的不斷增加，藝術設計專業也因此迎來了巨大的發展機遇。為了滿足社會需求，地方農林院校在基于市場調查的基礎上，開設了具備特色的地方農林院校藝術設計專業。毋庸置疑的是，地方農林院校藝術設計專業發揮了自身的優勢，也打造出了屬于自己的特點，然而通過分析地方農林院校藝術設計專業教學的現狀卻不難發現眾多問題，積極解決問題已經成為“當務之急”。

一、地方農林院校藝術設計專業教學的現狀

（一）師資力量不達標

隨著素質教育與全民教育的不斷深入，我國的高等教育已經變“精英教育”為“大眾教育”。高校內學生數量激增，對教育者的數量要求也越來越大。地方農林院校的藝術設計專業發展并未經歷漫長的時間，也因此，他們的藝術設計專業也并不是優勢學科或重點專業。正因為此，學校方面并不愿意在發展藝術設計專業方面大量投入，資金不足、教師質量不佳等等問題嚴重的阻礙了地方農林院校藝術設計專業教學的發展，更使得地方農林院校藝術設計專業教學培養出的藝術類人才難以契合社會發展需求。

（二）教學模式過于呆板

傳統教育教學在我國盛行了千百年，時至今日，傳統教育理念仍然桎梏著我國教育事業的發展。教育者在落實教學的過程中普遍存在“灌輸”行為，在缺乏個性化的教育模式下，學生被動接受知識，雖然“記憶”了知識，卻并沒有掌握知識，更不懂得學以致用。地方農林院校藝術設計專業教學致力于為國家、為社會培養優質人才的目標也因此淪為紙上談兵的空想。

（三）評價體系不盡合理

良好的教育評價能夠幫助學生明確自身的知識掌握程度，還能夠為教育者改進教學提供思路。然而由于地方農林院校并未制定特色的藝術設計專業教學評價體系，籠統的評價缺乏針對性，且基于客體評價的權重系數分配不合理，根本無法發揮出促進藝術設計專業學生發展、促進藝術設計專業教學發展的終極目標。

二、優化地方農林院校藝術設計專業教學的策略

（一）打造優質的教師團隊

教師是教學工作的主要執行人，其素質直接影響著教育的最終結果。因此，地方農林院校應有意識地加大對藝術設計專業投資的力度，要積極吸納優質的藝術設計類人才，要用人才引進為途徑，全面提高教師素質。其次，要積極做好已有教師教學能力的提升工作，利用各種途徑幫助專業教師豐富教學經驗,尤其是青年教師的培養，要給青年教師一定的充電時間，豐富所授課程的教學內容，必要時，要對新入職教師進行異地進修，以確保隨后的教學工作能夠順利開展。要深刻認識到，人才引入難，人才的挽留更難。地方農林院校要充分認識優秀教育人才對院校發展的意義，要能夠以人為本地落實教師管理，要為優秀人才提供發展的平臺，要幫助人才實現自身的人生價值，要讓人才對所在單位產生依賴，進而愿意為其發展奉獻自己的力量。

（二）改進基礎的教學方式

首先，地方農林院校要一視同仁的對待藝術設計專業和其他重點專業，要基于人才需要制定培養計劃，要打破傳統的、以傳授專業知識和技能為手段的呆板的教學策略，積極探索和人才市場需求相匹配的一專多用的全能型人才培養方案。其次，改變地方農林院校藝術設計專業教育模式以及系統結構相對落后的現狀，打破呆板的、灌輸式的教育方法，利用現代多媒體，互聯網及智能手機等，創新教學方法和手段，以培養學生創新思維的目標，發展學生的創造力，挖掘學生的想象力，激發學生的學習主動性，促使學生能夠有意識地全面的發展自身，最大程度地契合社會需求。

（三）創新教學評價方式

1.教學評價主要起到診斷作用、激勵作用、調節作用、教學作用。地方農林院校應該遵循素質教育中以人為本的教學評價模式，做到教書育人，因材施教。做到評價內容的多元化，變“基于專業技能的評價”為“綜合性評價”。2.評價方式的多元化。我們不能以統一的標準要求每一個人。要變“終結性評價”為“過程性評價”。著名教育心理學家布魯納認為：“教一個人某門學科，不是要他把一些結果記下來，而是要叫他參與把知識建立起來的過程”。因此，教育者要把每個學生都當成是獨立的個體，要用發展的眼光看待學生的不確定性，用發展的思維評價學生的個體差異。3.評價主體多元化。橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同，教育評價應持有辯證的態度，打破“一家之言”的格局，轉變為學生自評、家長評價、學生互評、企業參評、多個教師點評等多種評價方式。眾所周知，素質教育所倡導的教育評價模式應該是由教師做為主導、通過對學生進行實踐訓練的教學模式。評價主體多元化有助于培養高素質技能型人才，同時，對教師的教學也有積極的促進作用。4.改目標評價為過程評價。評價教學的目的是為了全面發展人才，實現人本理念，所以要積極摒棄過去以選拔、淘汰、排序為目的的結論性評價。評價結果可以被作為檢測教學過程的信息反饋給相關的教師、學生、家長，但不應該被作為人事管理的工具。新的教育評價體系應該是教學相長，教師輔助學生學習的形式，教育評價可以作為教師改進教學方式的依據，也可以是學生彌補自身不足的參照。

三、結語

綜上所述，社會的不斷發展使得培養高素質專業型人才成為擺在各大高等院校面前的一大難題。為了滿足社會對藝術設計人才的需求，地方農林院校需要積極進行教育改革、創新，要盡可能地消除學生培養與學生就業之間的距離，只有全面提高了地方農林院校的教育質量，地方農林院校的發展才能夠有所保障。地方農林院校才能夠真正為社會培養出高素質的應用型藝術設計類人才。

作者:董 賀 付 萌 單位:河北農業大學藝術學院

參考文獻：

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[2]朱書華.現狀與效果思考與重構——議高職院校藝術設計專業教學評價[J].美與時代(上旬)，2014，07：29-31．

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[4]安靜.地方本科院校環藝設計專業應用型人才培養模式改革研究[J].讀天下，2016，09：96+95．

第六篇:科院校藝術設計類專業教學質量分析

一、高等學校教學質量內部保障體系的內涵

為不斷提高高校教育質量，逐步達到高校人才培養的目標，高等學校教學質量保障體系應運而生。高等學校教學質量保障體系是指有機地將影響高校教學質量產生的各種重要因子結合起來，而形成的能夠有效保障以及穩步提高高等學校教學質量的有機整體。[3]高等學校教學質量保障體系由內部保障和外部保障兩個部分組成，內外兩個保障體系可以對高校的整個教學系統進行嚴格的監督與控制,以達到并實現其預期目標。[4]其中，內部保障體系主要通過深入分析制約高校教學質量的各種因素，研究教學質量形成的具體過程，從而負責高等學校內部的質量保障活動。

二、地方新建應用型本科院校藝術設計類專業教學質量內部保障體系現存的問題

通過查閱相關資料，閱讀相關文獻，得出當前地方新建應用型本科院校藝術設計類專業教學質量內部保障體系存在的問題主要表現為以下幾個方面：

（一）硬件條件不足

從校內教學設施方面來看，地方新建應用型本科院校藝術設計類專業在創立之初，很多資源都與學校其它專業共享，完全屬于自己的工作室、實訓室（實訓基地）、實驗室、專用教室以及專業教學科研儀器設備數量非常有限。很多學校的辦學定位及人才培養模式雖然都明確提出了實踐教學與高級應用型人才培養的目標，但往往口號與現實存在較大差距。從校外實踐教學場所方面來看，數量少、規模小、缺乏穩定性、質量不足，成為當前多數高校實習基地建設中的共同特點。從經費投入方面來看，由于藝術設計專業的各項開支一般要高于其它專業，因此當前多數地方新建應用型本科院校對藝術設計類專業的經費投入達不到國家相關要求，尤其在學生的實習經費和畢業設計(論文)經費投入方面，嚴重影響了其教學質量的提高。

（二）軟件條件有待加強

由于地方新建應用型本科院校藝術設計類專業建設時間一般較短，故其軟件條件的建設上也存在不少問題。從師資隊伍結構方面來看，地方新建應用型本科院校藝術設計類專業教師的年齡結構普遍呈現“兩頭大、中間小”的倒正態分布；職稱結構普遍呈現“低多高少”現象，即初級職稱教師所占比例較大，而普遍缺乏高職稱教師，不利于學科梯隊的形成；學歷層次多呈現出高學歷教師比例不足的普遍現象。從教學任務方面來看，由于建設時間段，招生指標增長過快，多數藝術設計類專業生師比的嚴重失調,導致教師教學任務普遍較重，再加之很多老教師在校外兼有第二職業，這就使得青年教師的教學任務更重，直接導致青年教師缺少精力去開展教學與科學研究，不利于教師隊伍的成長以及結構的改善。

（三）實踐教學環節相對薄弱

理論教學是學生獲取專業基本理論與基礎知識的重要渠道，實踐教學作為理論教學的延伸，是培養學生專業實踐能力與創新能力的重要綜合性環節，是培養高素質創新人才的重要保障。[5]藝術設計類專業是實踐性很強的專業，既要重視藝術設計的理論教學，更要強化藝術設計專業的實踐教學。然而，通過調查發現，地方新建應用型本科院校藝術設計類專業的實踐教學環節仍然比較薄弱，主要表現為：實踐教學體系的建設上不能很好地體現藝術設計類專業特色、人才培養方案的制定上注重理論教學而忽視實踐教學的重要性、實踐教學與實訓教材的欠缺、“雙師型”教師數量嚴重不足、實驗室與實訓室等實驗設備嚴重不足、實驗指導教師數量明顯不足、校外實訓基地數量與質量不高、畢業設計（論文）環節要求不高等。

（四）教學質量評價制度不完善

健全、有效的教學質量評價制度是高等學校教學質量得以提高基本保障。[6]一般來說，地方新建應用型本科院校藝術設計類專業也具備常規性的教學質量評價制度，如期中期末教學檢查制度、教學督導制度、教師互相聽課制度等，但在一些相應的配套制度方面往往顯得欠缺，如學生評教制度、教師自我評價制度、同行評價制度、畢業生跟蹤調查制度以及社會反饋制度等方面。這其中，在學生評教方面，存在著學生評教得不到重視以及學生評教具有隨意性與情緒化等問題；在教師面對自我評價方面，出于自我保護意識，很多教師往往以報喜不報憂的結果應付自評,使評價流于形式，達不到其真正的目的；在同行評價方面，由于受到面子關系、利益糾葛關系等人為因素的干擾，往往存在評價結果與事實情況不符的現象。另外，教學質量信息缺乏專門的反饋機構，反饋渠道不暢通、反饋滯后等現象也屢見不鮮。

三、地方新建應用型本科院校藝術設計類專業教學質量內部保障體系構建的實踐

考慮到藝術設計類專業教學質量內部保障體系構建中現存的缺陷，同時突出地方應用型本科院校藝術設計類專業的專業特色，結合蚌埠學院的辦學定位與實際情況，并要注重其有效性與時效性，建立如圖1所示的應用型本科院校藝術設計類專業教學質量內部保障體系。

（一）教學實施前的保障系統

1.辦學定位辦學定位是指學校根據自身條件、客觀環境、社會需求和發展潛力等所作出的角色選擇，是辦好學校的行動哲學。蚌埠學院堅持以工為主，注重多學科協調發展，確立“地方性、應用型、工程化”的辦學定位，秉持“篤學、重行、修德、立才”的校訓精神，堅持走內涵發展、開放辦學、合作育人之路，為發展地方經濟社會服務。圖1：藝術設計類專業教學質量內部保障體系結構圖2.人才培養模式“人才培養模式”是高校按照其培養目標和規格，結合各專業教學內容與課程體系，在其完善的管理制度和評估方式下，實施人才教育的全過程。蚌埠學院藝術設計系堅持學校“地方性、應用型、工程化”的本科人才培養定位，按照“實基礎、適口徑、重應用、強素能”應用型人才培養思路，根據人才市場需求規格的變化，及時修訂人才培養方案；加強省內外合作公司的實習基地建設，充分利用地方的資源優勢，擴大合作口徑，提升合作質量，以適應日益發展的藝術設計市場的變化，為地方及周邊地區培養一批具有較強實踐應用能力和創新能力的高級應用型人才。3.辦學基礎設施投入辦學基礎設施投入是辦好一所大學、一個專業的基本保障。沒有先進、充足的辦學條件，教學效果和人才培養質量很難得到保證。近年來，學院加大對系部的辦學投入，同時安徽省支持本科高校發展能力計劃和中央財政支持地方高校發展專項資金計劃500余萬元用于藝術設計系專業實驗室建設、模型制作、產品加工中心、CAD、交互設計等實驗建設。目前藝術設計專業實驗室已有近1200平方米的實驗教學中心，實驗儀器設備總值400余萬元，包括光色密度儀、數控加工中心車床、快速成型機、數控雕銑機、激光雕刻機、激光切割機、微型萬能機床、拉坯機、吸塑機、掃描儀、投影機、彩色激光打印機、絲網印刷機、專業機房等一批先進的實驗設備。同時不斷加強圖書及信息化建設，目前專業圖書資料以每年2000冊的速度遞增。不斷完善教學辦公條件，定期對辦公場所進行維修改造，增加教學行政辦公設施，合理規劃辦公用房。4.師資隊伍建設師資隊伍建設是保證學校教學質量的關鍵所在，也是學校發展的核心問題。建立一支職稱結構合理、素質優良的、能••夠滿足藝術設計專業高質量應用型人才培養需要的教學團隊，是藝術設計系近年來的建設目標。（1）加強師德師風建設。以師德建設為核心，不斷內化師德師風教育，樹立終身學習意識；建立“師德師風”建設領導小組，通過制定教師崗位職責等形式，不斷加強制度建設；健全并規范教師教育教學管理制度和考核評價制度，將師德表現和教學秩序常規管理納入教師各項考核范疇，建立表彰優秀教師的制度，扎實推進師德建設具體化、規范化。（2）重視青年教師的培養。采取“走出去”的方式，每年選派1-2名青年教師到國內外重點大學進修、學習，提高學術水平，同時每年組織青年教師外出聽課、觀摩2-3次，以及選派1-2名教師到共建單位從事設計實踐工作，不斷強化其實踐能力，加強“雙能”型教師隊伍建設。（3）高度重視教師的科研能力和藝術創作能力培養。提供政策和必要條件，保障教師進行藝術創作的積極性，提高科學研究的整體水平，以科研促教學，以藝術創作帶動教學。（4）進一步抓好學術梯隊建設。積極做好中青年學術帶頭人、優秀中青年骨干教師和“雙能型”教師隊伍的建設；進一步推進校級教學名師工程。通過自身的建設以及與企業的合作，藝術設計系已經培養了一批基礎理論扎實、學術水平高、教學實踐能力突出、藝術創作能力強的應用型、“雙能”型學科專業教師和教學骨干。5.專業建設根據學校的辦學定位和應用型人才培養思路，藝術設計系在強化固有教學優勢與教學特色的基礎上，不斷汲取國內外先進的辦學思想與辦學理念，以教學工作為中心，以專業建設為龍頭，發揮專業優勢，突出專業特色，提高辦學層次，優化教師隊伍專業結構，提升科研水平，激發藝術創作能力，用先進的教學方法和現代化的教學手段，全面提高教學質量，以培養出更具創新精神與創新能力行業優秀設計人才，促進藝術設計專業應用型人才培養水平的整體提升，為地方經濟建設、科技發展和社會需求，培養出富有創新精神的行業應用型人才。

（二）教學實施中的評價系統

1.課堂教學情況課堂教學情況主要從學院教學管理部門評價、教研室同行評價以及學生評價等三個方面去考核。（1）教學管理部門評價。教學管理部門的評價主要從教師職責、教學素質、教學效果三個指標著手。其中，教師職責指標主要考核教師是否積極承擔教學任務，工作投入狀態如何，責任心如何，教學工作量是否按照規定完成，備課是否認真，教案是否規范，每次備課內容是否有更新等；教學素質指標主要考核教師對教學內容的掌握與理解程度如何，教學語言使用是否合理，觀點是否明確，基本概念是否準確，理論講述是否合理，教學方法是否恰當，是否積極開展教研活動，學科前沿性知識掌握情況，教科研情況以及與專業結合情況等；教學效果考核教師是否認真完成教學大綱要求的內容，是否達到教學目的，學生對教授內容的接受情況，教師是否進行課后總結等。（2）同行評價。教研室同行的評價主要從教學內容、教學方式方法、教學態度以及教學效果等四個方面進行。其中，教學內容要求基本概念明確，論證合理嚴謹，講授內容重難點得當，容易理解，能將本學科最新研究成果帶入課堂，理論結合實際，關注學生能力提高等；教學方式方法要求多樣、生動，善于引導學生進行問題思考和方法傳授，開拓學生思路，以及使用先進的教學手段等；教學態度考核備課情況，是否能夠做到敢于承擔教學任務，熱愛工作，教書育人，是否進行定期輔導和答疑、批改作業、改進教學方法等；教學效果主要觀察課堂氣氛，學生學習積極性，以及內容的講解是否達到或超越教學大綱要求，是否達到教學目的等。（3）學生評價。教師的教書育人能力、教學基本功情況、教學準備情況，以及教學內容、教學方法、教學管理、教學效果等指標是學生評價的主要觀測點。其中教書育人能力觀測教師的教學責任心，為人師表情況和是否能指引學生擺正學習態度，能否做到因材施教等；教學基本功情況要求教師使用普通話授課，板書要求工整，課堂內容講授要有邏輯性，條理要清晰，時間分配恰當等；教學準備要求教師對授課內容熟悉，閱讀與學科有關的著作，運用良好的教學方法，備課充分，教案或課件簡明、突出重難點等；在教學內容方面，要求教師講授知識要做到重難、點突出，要能理論聯系實際，內容充實、舉例得當，作業能做到認真批改，要組織答疑解惑等；在教學方法方面，考核教師是否合理運用現代化輔助教學手段與方法，講課是否通俗易懂，是否能引導學生積極思考，激發學生學習興趣，活躍學生的思維等；教學管理指標考核教師是否遵守學院規章制度，按時上下課，課堂教學組織是否嚴密，管理是否嚴格等；教學效果主要觀測學生對所授內容的理解和掌握情況，是否能夠靈活運用這些知識去解決實際問題，學生思維能力和學習興趣是否得到提高等。2.畢業實習畢業實習是鞏固和深化學生所學理論知識，提高學生實踐能力和綜合運用知識能力的不可或缺的重要教學環節，也是高等學校本科教育的重要組成部分。蚌埠學院藝術設計系根據學校制度以及藝術設計專業的實際情況，按照擬訂畢業實綱、制定實習計劃、落實實習指導教師、開展實習動員大會、確定實習單位、開展實習檢查與調研、處理實習中發生的各類問題、畢業實習考核與成績評定、實習的總結工作等的步驟，完成整個實習的過程管理。在整個過程中，明確了帶隊指導教師、實習單位指導人員職責，以及對學生的要求，明確了實習經費的使用規定等，確保畢業實習工作的有序開展以及順利完成。3.畢業設計（論文）藝術設計類專業畢業設計（論文）環節是檢驗藝術設計專業學生綜合運用所學專業知識、專業技能去解決實際問題的能力。通過畢業設計（論文）環節，可以培養學生觀察、分析、解決有關理論、技術等現實問題的實際能力，強化提高設計創作水準，使之初步掌握從事科研的方法，提高其綜合設計創作能力。為保障畢業設計（論文）工作能夠得以按質按量完成，蚌埠學院藝術設計系成立了由系主任、教研室主任與部分高職稱教師組成的畢業設計（論文）領導小組，領導、監管全系的畢業設計（論文）工作。領導小組負責審核畢業設計選題和畢業設計（論文）指導教師資格，檢查畢業設計進展和中期質量，處理畢業設計中的疑難問題。整個畢業設計主要由指導教師的動員、指導教師畢業設計（論文）選題、教師與學生完成設計（論文）題目的雙向選擇、論文開題、指導教師下達任務書、學生撰寫開題報告、指導教師審核開題報告、學生完成設計（論文）初稿、學生完成設計（論文）二稿、學生完成設計（論文）三稿、學生完成定稿并并打印紙質版及作品、指導教師完成畢業設計（論文）評閱工作、畢業設計（論文）小組答辯、畢業設計（論文）大組答辯、完成畢業設計（論文）裝訂歸檔工作等多個環節組成。同時，各個環節均制定了相應的工作規范和要求，并明確了相應的時間節點及問責條例，以確保畢業設計的質量，加強畢業設計工作的過程管理。

（三）教學實施后的反饋系統

教學反饋系統是教學質量保障體系中尤為關鍵且不可缺少的一個環節。[7]教學實施后的反饋系統主要體現在學生科研獲獎情況、畢業生的升學與就業情況、社會及用人單位的反饋情況等三個方面。1.學生科研獲獎情況學生科研及獲獎是一所學校理論教學與實踐教學效果的最直接反饋。近年來，蚌埠學院藝術設計系不斷注重理論教學效果的提升，同時也更加強調實踐教學的重要性。學生在大學二、三年級就開始在教師的指導下設計作品參加各項專業比賽及相關科研活動，這不僅激發與強化了學生對本專業的濃厚興趣，而且通過這些活動使學生從理論知識的鞏固和實踐設計等多方面得到鍛煉。近三年來，本專業學生共獲得國家級專業獎項2項、省級專業獎項46項（其中一等、二等、三等、優秀獎項分別為3項、11項、17項及15項）、院級專業獎項12項（其中一等、二等、三等、優秀獎項分別為3項、4項、3項及2項）、獲市級專業獎項21項（其中一等、二等、三等、優秀獎項分別為2項、5項、6項及8項）；成功申報并獲批國家級省級大學生創新創業訓練計劃項目8項；在省級以上期刊撰寫并發表了15篇相關學術論文；獲得各項實用新型專利、產品外觀專利共計16件。2.畢業生的升學與就業情況畢業生的升學與就業情況是反映學校教學質量與教學效果的重要指標。蚌埠學院藝術設計專業始終堅持產學研結合的辦學模式，采取課堂理論教學緊貼學科前沿，課外實踐教學緊扣社會生產實際，不斷強化畢業生基礎理論知識與實際動手能力的提高。近幾年來，學生考研比例逐年上升，就業情況良好，除考研以外，本專業畢業生在本專業及其相關行業的就業比例均達到95%以上。3.社會及用人單位的反饋情況蚌埠學院是安徽省皖北地區最早開辦藝術類設計專業的院校，長期以來形成了立足藝術設計行業，培養“地方性、應用型”人才的辦學特色，在皖北地區乃至全省及全國各發達省份均享有較好的聲譽，許許多多的畢業生成為藝術設計及其相關行業的骨干，甚至領導者，他們在本專業及相關領域取得了頗為豐碩的成果，并已形成了突出的群體優勢。據企業反映，蚌埠學院藝術設計專業的學生畢業后能很快適應工作環境，雖然不是重點大學畢業生，但在工作中肯吃苦、動手能力強，成為企業發展所需要的人才。21世紀，我國高等教育的研究重心已由普及“大眾化”教育逐步轉向注重教育質量和人才素質提高的領域。隨著《關于實施高等學校本科教學質量與教學改革工程的意見》、以及《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020）》等文件的頒布與實施，作為眾多地方新建應用型本科院校爭相開設的專業，藝術設計類專業只有根據市場發展動態，不斷研究適應市場所需求的、具有自身特色的教學質量保障體系，不斷提高自身的教學質量與人才培養水平，才能確保自己在競爭日益激烈的市場與高等教育領中獲得一席之地并有長足發展。

作者:王芳 單位:蚌埠學院

第七篇:高校藝術設計課程實踐教學分析

一、我國文化創意產業的發展現狀

中國地域遼闊，各地區都有自己歷史傳統深厚的特色文化，建立文化創意產業在地區經濟發展中占據很重要的作用。除了經濟利益，文化商品創意產業的健康穩定發展還能夠美化環境、提升民族整體素養等。另外，文化創意產業與其他產業如旅游業等的結合，還能夠提高產品附加值，提升產品利潤空間，提升地區的競爭力。

二、文化創意產業發展對高校藝術設計專業課程教學的影響

文化創意產業的核心是強調創意的概念，而高校藝術設計專業是培養創意人才的場所，因此文創產業的發展與藝術設計教學有著極為密切的聯系。文化產品的設計，企業形象的推廣都離不開藝術設計專門人才的應用。而在現在的市場上，已很難找到沒有文化含義的產品，很多商品的銷售需要助文化的影響力，消費者也更樂于購買能夠體現文化意義的消費商品。隨著我們勞動力素質的提高和新技術的應用，都越來越取決于文化發展的綜合水平，文化創意產業日益深刻地融入市場經濟的整體。因此高校的藝術教育應該與時具進，不能按照以往老舊的模式進行教學，培養學生。要能夠將理論轉化為實踐。應該拓展文化創意設計的發展空間，增添創意產品的文化底蘊，延長創意產品的價值意義，同時從民族發展方面來講，通過此研究實現文化元素形式的融入，符號和意蘊等的融入，最終將創意商品進行實踐轉化，才能夠真正實現當前消費和時展的需求。高等學校除了培養實踐性人才的同時，還要注重文化創意產業的理論研究與學科建設。創新思維人才的培養必須要在高校內進行，如美國，日本等地多所大學都開設了于創意產業相關的專業來培養專門人才。

三、高校藝術設計專業課程教學的實踐性轉折

藝術設計專業為市場輸送專業的創新創意人才，而文化創意產業市場需要有創新能力的優質人才，因此實踐轉化的教學改革已成為高校藝術設計專業教學的重要任務，藝術設計專業教師的理論知識講述雖然重要，但學生沒有實踐，體會就不夠深，只有通過親身實踐才能深入體會和理解理論知識的本質內涵，才能夠更好地掌握各種藝術設計專業的技巧。同時藝術設計的成果必須能夠參與社會實踐才有其存在的價值和意義，如果藝術設計閉門造車，無任何實踐價值，則不能適應社會。為了能夠達到實踐性的真正實現，高校在教學過程中應與設計實踐機構合作，建立校內外實踐教學合作基地，讓學生真正參與實踐項目的設計之中，做到實踐設計，由學生動手完成實際課題項目，使學生在實際項目操作中學習到設計各方面知識。1.建立校內外實踐教學工作室—實現轉化教學根據市場調查，大多高校由于經費投入的不足，導致沒有工作室和工作室建立欠缺的情況，使得學生實踐能力的培養受到極大限制。但是實踐能力又是藝術設計人才培養的重點，因此高校藝術設計專業應努力建立實踐平臺，培養學生的實踐能力，以適應社會對創意人才的需求。此外，還可以以學校為主體，以企業為依托，以實踐為核心，建立校外實踐基地，在與企業共同合作的過程中，學生不僅可以直接體驗實踐過程，又可以掌握最新的藝術設計業界動態，使課堂教學內容和藝術設計實踐活動更加立體化，為培養學生的藝術設計和實踐能力提供豐富的平臺。2.注重雙師型教師隊伍的培養近幾年國家尤為重視高等教育的發展，高校更是注重提高教師隊伍的素質。在高等設計教育的專業領域中存在著一定的師資問題，即藝術設計專業教師大多來源于藝術類院校畢業的人才，很多教師從高校畢業直接進入了教學系統之中,教師自身沒有經歷過社會實踐，所以很多教師擅長理論知識傳授，卻都普遍缺乏實踐經驗和技能。因此，培養“雙師型”職教師資隊伍則極為迫切。通過委派教師到文化創意產業相關企業接受學習和培訓，可以使教師了解社會經濟發展的新知識與技術，以及文創實踐的過程，以提高教師的設計實踐能力和技術開發、服務的實踐指導能力，這樣才能培養出更適應社會的實踐型應用人才。實踐性教學已經成為高校藝術設計專業教學的必然趨勢，這種模式可以很好的保障學生對理論知識的進一步拓展和補充，從而使學生的創造性思維能力得到更廣的擴展。學生通過設計實踐平臺的磨練，能夠把課堂所學的單一和零散的理論知識加以深入理解和消化體驗，為我國的文化創意產業的更快速發展注入強大的力量。

作者:王萍 單位:東北師范大學人文學院

第八篇:高校藝術設計課程教學路徑探索

摘要：在素質教育的理念下，我國高校藝術設計專業對學生綜合素質提出了新的要求，在新形勢下高校藝術設計專業課程教學需要進行改革，這也是高校教學必然的發展趨勢。首先需要對我國高校藝術設計專業現狀進行分析，從中探索出高校藝術設計專業課程教學改革的路徑和方法，為我國高校藝術設計專業課程教學提供借鑒與參考，從而促進我國高校藝術設計專業的教學理念和教學方法進行不斷完善和創新，順應時展的潮流。

關鍵詞：高校；藝術設計專業；課程教學；改革路徑

我國藝術類院校在近年來得到迅猛發展，藝術設計類人才也不斷涌現出來，隨著我國社會一體化進程加快，對藝術設計類人才的要求更加專業化和高級化，高校藝術設計專業課程教學需要進行改革和創新，面臨當前我國新的發展趨勢以及不斷變化的外部形勢下，高校藝術設計專業課程教學形式、教學內容及教學目標已經不能滿足于當前社會及時展的需求，因此在高校藝術設計專業課程教學改革中需要對傳統的教學理念進行轉變，注重培養學生的創造性思維，對教學理念進行完善，為社會創造出專業技能型、創造性及復合型人才。文章中對我國高校藝術設計專業課程教學改革的路徑進行探索，促進高校藝術設計專業的教學發展。

一、高校藝術設計專業課程教學現狀分析

（一）專業基礎類課程教學孤立

高校藝術設計專業的基礎課程專業性較強，在教學過程中，教師往往出現偏離教學方向的現象，在教學中過度強調速寫、色彩及素描等內容，發展基礎課程的規律。在素描教學過程中，又只是片面追求空間關系、細節刻畫及光影效果等，在色彩教學中重視色彩冷暖偏差和強弱對比，忽略了基礎課程專業性，因此總體看來專業基礎類課程教學是孤立的。

（二）專業教學與基礎教學缺乏銜接

藝術設計專業中基礎教學內容和課本的內容不能進行正確的銜接，在進行基礎課程教學過程中，教師注重強調基礎課程與專業的關系，往往忽視了基礎課程教學所特有的要求、目的與規律性，且過分重視藝術設計的專業要求，導致藝術設計專業的基礎類課程成為一門專業課程。

（三）專業教學與基礎教學的發展不同步

藝術設計專業具有較強的應用性，因此在藝術設計專業的教學過程中需要符合時展趨勢和發展潮流，并積極引領時代，超前發展。但從我國當前高校藝術設計專業的教學現狀來看，專業課程教學過程中不能符合當前我國時展的要求，對課程教材的內容調整存在一定的滯后性。在專業基礎教學過程中，后期主要是開設色彩、素描等人體寫生，以及動畫專業的人物、卡通造型的設計等諸多課程，專業教學和基礎類教學發展不能同步，制約了藝術設計專業課程教學的改革和發展。

二、高校藝術設計專業課程教學改革路徑

（一）創新教育理念，改革教學模式

在高校藝術設計專業課程教學改革過程中，要充分調動學生學習積極性和自主性，提高學生的學習興趣，為學生營造良好的學習氛圍和教學環境，因此在專業課程教學改革中需要創新教育理念，對傳統的教學模式進行改革。在課前，教師可以先通過多媒體技術展現相關藝術作品，讓學生進行欣賞，從而讓學生對多個藝術表現形式進行充分的了解，從而提高學生的創新性思維，可以讓學生通過不同的藝術角度對外部事物進行審視，使學生的思維模式脫離傳統思維束縛[3]。在學習理論知識的過程中，需要與當前我國藝術發展形式進行結合，對教學材料進行深入改革，對于現代藝術設計來說，需要對藝術材料運用進行全面掌握和深入了解，學校可以舉辦相關學術報告會，針對教學重要課題進行研討，與課程內容進行緊密結合，并鼓勵學生積極探討，通過研討活動的方式讓學生對知識進一步消化吸收，從而增強學生的知識儲備，提高其學習能力。

（二）注重培養學生創新思維

學生創新思維的培養也是藝術設計類專業教學的最終目的，藝術設計專業的實質上是設計和應用。在傳統基礎教學過程中存在誤區，注重對學生理論知識的教授，忽視了學生創新思維的培養，導致部分學生對藝術設計專業的重要性沒有產生正確的認識，從而導致學生對相關課程的開展存在忽視，在高年級專業課程開展后，學生難以融入到學習中去[4]。因此，教學重點是不僅需要重視學生對基礎知識的掌握程度，還要培養學生創新思維、創新意識和創新能力，讓學生通過知識學習形成自己的感悟和體會。在教學過程中，教師可以根據課程特點，在日常生活或大自然中展開教學，通過多種形式的表現手法和視覺語言，對各類事物進行大膽推測或嘗試，為學生提供廣闊的實踐空間與學習空間，將理論知識的學習和實踐進行有效結合，有利于學生動手能力和思維能力的提高和拓展，學生可以通過實踐教學發現自身不足，從而提高學習針對性和學習主動性。

（三）大膽運用課題設計

在藝術設計專業課程教學過程中，教師需要從實際出發，根據學生的認知能力和知識水平，結合教學任務和教學目標，對基礎課程中的明暗、結構、構成、綜合表達、裝飾、語言等形式進行整合，提高教學的針對性。并將一些較為復雜和抽象的教學內容進行分解，使課題教學具體化和簡單化，并增強教學的實踐性和操作性。在基礎教學中，要引進主題設計理念，使學生創新能力和創新思維得到提高。在設計專業課程中，課題的內容應是多元化的，并需要進一步擴大課題的研究范圍，使學生的視野得到拓寬，利于學生學習興趣的培養，提高學生專業知識水平[5]。與此同時，在藝術設計專業課程教學中，還應積極汲取我國優秀的傳統文化，并結合西方藝術理念，從而構成現代化的構成理念，使藝術設計專業教育中蘊含更多中國元素。教師還應廣泛收集教學素材，相關技術人員需要加大開發教學軟件，建立教學庫，將課題的設計與實際教學相結合，使多種教學資源得到融合，在一定程度上促進我國高校藝術設計專業課程教學改革的進一步深化。

總而言之，我國高校藝術設計專業課程教學改革，是現代化高校教學改革的必然趨勢，隨著社會對專業藝術類人才培養的力度加大，對藝術設計類人才的需求增多，在高校藝術設計專業課程教學改革過程中，需要使專業課程與基礎課程之間的關系進行有效銜接，培養學生的創造性思維，提高我國藝術設計專業的教學水平。

作者:羅 帆 毛 鐵 劉起平 單位:廣西大學行健文理學院

參考文獻：

[1]張艷.高職院校環境藝術設計專業色彩構成課程教學改革探索[J].藝術科技，2014（01）：332.

[2]李納璺,葉德輝.以創意為核心的藝術設計專業計算機輔助設計課程教學改革探索[J].教育與職業，2014（12）：149-150.

[3]王健.新時期高校藝術設計專業基礎課程教學改革與實踐研討[J].教育觀察（上半月），2016（04）：90-91.

[4]百世奇.高校藝術設計專業基礎課教學改革的案例分析——以中央美術學院“二維設計基礎”與“三維設計基礎”課程為例[J].才智，2016（24）：181.

[5]孫斌.基于創新型CG人才培養的高校藝術設計專業軟件課程教學模式改革研究[J].美術教育研究，2014（23）：158-159.