竹笛藝術在民族音樂專業化的作用

時間:2022-12-15 04:06:46

導語:竹笛藝術在民族音樂專業化的作用一文來源于網友上傳,不代表本站觀點,若需要原創文章可咨詢客服老師,歡迎參考。

竹笛藝術在民族音樂專業化的作用

摘要:文章在分析了當前竹笛藝術專業化發展成就與問題的基礎下,提出讓竹笛藝術回歸民間的發展方向,以期對我國竹笛藝術以及整個民族音樂發展有所啟示。

關鍵詞:竹笛藝術;發展路徑;民族音樂;專業化

竹笛是指用紫竹、斑竹等優質竹枓加工制成的管樂器,與外國管樂器相比,它最大的特點就是留有“模孔”,吹奏時此孔粘貼笛膜,使聲音更具變化,而這也是我國竹笛藝術表達民族情感的原因所在。

一、竹笛藝術民族特色

竹笛是具有強烈中國特色的民族樂器,由于我國地域廣闊,民族眾多,竹笛在不同的地理環境和人文環境中,形成了迥然不同的風格。例如黃土高原地區,地形崎嶇,民風粗獷,人們在竹笛的音色上要求高亢嘹亮,豪邁粗糲,在《喜相逢》、《走西口》、《陜北好》等作品中,這種藝術風格得以全面展現,當然,黃土高原的竹笛并不總是遒勁有力,它為了傳達情感,會在粗獷的音色中,也會加入柔和的因素,進而表達塞上人們的細膩婉轉;而江浙地區的竹笛,在發展中融合了昆曲的元素,同時利用竹子本身的空靈、清新之感來表達一種清麗雅典,柔和輕盈的藝術情感。當然除了這些西南、蒙古、閩粵等地區也形成了各自的竹笛風格,而這種藝術差別既體現了中國人對竹笛藝術的熱愛,也體現了竹笛在藝術表現上的豐富性。

二、現代竹笛藝術專業化發展的路徑

1、成就竹笛藝術在我國已經有上千年的歷史,而經過幾千年的發展,竹笛無論是在制作上,還是作品創作以及情感表達上都日臻成熟。在建國后,在國家的支持下,竹笛藝術進一步發展,出現了一大批享譽中外的竹笛藝人。而竹笛藝術之所以呈現出新的繁榮,主要得益于其專業化的發展路徑。在專業化的發展中,我們首先將竹笛藝術納入到系統的教育體系中,即將竹笛從一種民間藝術活動發展成為一種有專業教育資源支撐的藝術形式,這樣大量竹笛的愛好者進入到學校學習,極大地充實了竹笛人才隊伍;其次,開始了對竹笛資料的收集和整理工作,即我們打破了竹笛藝術口口相傳這種落后的傳承方式,將其以文字的形式記錄保存下來,這不僅豐富了竹笛藝術作品的數量,也為其進一步傳承奠定了基礎;最后,積極與其他管樂器藝術進行交流,即在改革開放的推動下,音樂藝術的交流也逐漸增多,竹笛藝術積極吸收國內外管樂器藝術的精髓,在保留特色的基礎上,完成了創新與發展。

2、問題有發展必然有問題。在新的歷史環境下,竹笛藝術的發展雖然取得了巨大的成就,但是其中存在的問題也是不容忽視的,例如,目前我國竹笛藝術缺乏逐漸失去了對群眾情感的表達,成為了一種純粹的“陽春白雪”式的藝術形式,而這也就導致了在演奏中,演奏者為了迎合觀眾,只能反復地演奏一些經典名曲,而不愿意演奏新作,這樣的表演形式勢必會限制竹笛藝術的進一步發展;除此之外,在樂隊合作演奏中,在西洋樂器的沖擊下,竹笛的地位逐漸被邊緣化,完全體現不出民族音樂應有的優勢。而這些問題的出現主要由于竹笛藝術與大眾生活的脫離,這就使它無法準確表達民族音樂的內涵,進而影響了聽眾的接受程度,因此,要想突破這一困境,我們就必須要從竹笛藝術的民族性出發,探究其專業化發展的新途徑。

三、新時期竹笛藝術發展道路的探索

1、突出竹笛藝術反應民族情感的本質

竹笛藝術的來自民間,因此它存在與發展的根基也應該在民族情感之中。民眾的情感是最樸實,也是最真摯的,而從古代開始,我們的祖先就開始了利用竹笛表達內心情感的嘗試,例如唐代大詩人李白就傾向于用笛聲表達情感,他在《春夜洛城聞笛》中表達了“何人不起故園情”的思想之情,在《從軍行》中用“笛奏梅花曲,刀開明月環”的句子表達了將士殺敵報國的志向。基于此,我們應該重視竹笛藝術與民族情感之間的天然聯系,并根據地域特色建立不同的藝術形式,以推動竹笛藝術的繁榮發展。

2、利用民俗活動,推動竹笛藝術的創新發展

民俗活動不僅包括民族節日的慶祝,也包括民間的表演活動,而這些活動都是竹笛藝術展示其民族音樂魅力的舞臺。我們在利用民俗活動推動竹笛藝術走近民間的過程中,一方面要將其納入到民俗表演的環節中來,例如鼓勵各地區民間藝人加入到藝術節的表演之中,并用具有民族特色的竹笛藝術提升節目的質量,普及民族音樂;另一方面還應該利用多媒體技術支持民俗活動的發展,將竹笛藝術推到一個更加廣闊的舞臺,從而讓更多的人通過活動認識竹笛,接受竹笛。

3、加大政策扶持,積極培養竹笛藝術的傳承人

在市場經濟的環境下,資源的逐利性推動其對實踐活動的考量主要集中在收益上,而竹笛藝術由于其歸屬于精神層面,因此許多民間藝人在利益的誘惑下,逐漸失去了對竹笛藝術的堅守,而年青一代也因為竹笛產生的的經濟效益不如西洋樂器高,而不愿意投身其中,在這種情況下,國家就應該利用政策上的傾斜來推動竹笛藝術的發展,積極培養竹笛藝術的傳承人。

四、結論

總之,竹笛藝術作為我國的民族樂器的代表,其在西方音樂文化思想的沖擊和市場效益的影響下逐漸呈現出發展困境,而為了突破這一困境,我們應該在堅持本土化的基礎上,不斷創新,進而推動竹笛藝術,以及我國民族音樂的持續發展。

作者:杜鵑 單位:沈陽音樂學院

參考文獻:

[1]王穎.當前竹笛藝術發展策略探微——兼談民族音樂專業化能走多遠[J].音樂創作,2015,09:135-136.

[2]張東旭.論新中國成立以來竹笛藝術的發展[J].當代音樂,2016,04:73-75.

[3]郭樹薈.當代語境下的中國民族器樂獨奏音樂——傳承與創作雙向路徑與解讀[J].星海音樂學院學報,2013,01:33-43+72.