高職院校工科學生藝術教育論文

導語：高職院校工科學生藝術教育論文一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：調查表明高職院校工科專業普遍沒有開設藝術教育，藝術教育缺失不利于學生的全面發展。運用心理學、美學和教育學的知識分析高職工科專業藝術教育的現狀和原因以及藝術教育缺失對工科學生的影響，提出在高職院校開展藝術教育的意義和有效途徑。

關鍵詞：高職院校；工科學生；藝術教育；教學方法

2014年12月教育部公開的《關于深化職業教育教學改革全面提高人才培養質量的若干意見征求意見稿》（以下簡稱《意見稿》）中明確指出：職業院校要按教育部頒布的教學大綱規定，開足德育、語文、數學、英語（課程）、歷史、體育與健康、藝術、計算機應用等基礎課程，高等職業學校的公共基礎課程學時不少于總學時的四分之一。而實際情況是高等職業院校大量壓縮上述課程，尤其是工科專業大量安排專業基礎課程和核心課程，突出技能教育，很少開展藝術教育。對工科學生來說，藝術教育不僅指藝術學科的教育，如音樂、美術、書法等，也泛指在專業學科中實施的藝術教育。如何正確認識藝術教育對工科學生的作用，開展適合工科學生特點的藝術教育，是一個值得關注并亟待化解的問題。

一、高職工科專業開設藝術教育的現狀和原因

（一）高職院校和系部對藝術教育重視不夠

調查表明高職院校工科專業普遍沒有開設藝術教育，系部不設置藝術教育課程，藝術教育完全被邊緣化。造成這一現狀的原因有如下兩個方面。

1．社會對高職院校藝術教育認識普遍不足

第一，高技能人才緊缺，導致對藝術教育的忽視。高技能人才緊缺嚴重制約了中國經濟和社會的發展，使得培養高技能人才的高職院校更加重視專業知識教育和技能教育。專業知識和技能教育的過分強調勢必導致對藝術教育的輕視與排斥，這是我國高職藝術教育勢微的根本原因。第二，從中國整個高等教育的格局看，高等教育形成了“理強文弱”的局面。國家的教育價值觀強調教育必須為社會、經濟建設服務，因而科學技術的價值得到了充分的肯定，科技教育的實用和功利價值得到充分顯性，使得在高等教育中理工科的統治地位得到確立，由此高等教育逐漸形成了文理分家，重理工、輕人文的現象。全社會對人文教育忽視的同時，也更加顯示出社會對藝術教育認識的不足，導致藝術教育的重要性長期得不到足夠的重視。

2．高等職業教育辦學理念存在偏差

高職院校工科專業在辦學理念、專業設置、課程安排等方面只是單純地圍繞市場轉動，忽視了學生的全面發展和可持續性發展，過多地強調了專業知識的學習和專業技能培養。同時受經費的限制，工科專業將實訓基地和實訓設備的建設以及“雙師型”教師隊伍的培養當作專業發展的重點方向，雖然很多有識之士對藝術教育非常重視，但卻不是當務之急，也沒有顯性的政績考核，對于工科學生來說，藝術教育的缺失似乎就成了必然。在社會大的背景下，我國高職院校競爭日趨激烈，工科招生和就業比文科容易，學生多，政府撥付的經費多，高職院校的生存和發展就能得到保障，高等職業教育的功利性色彩日益濃厚，人文屬性漸趨模糊。這就使得高等職業教育片面促進人的功利意識、物質需求和生產生活技能的發展，課程設置沒有了藝術，藝術教育失去了生存的土壤。

（二）教師職業倦怠和藝術素養欠缺

目前各級政府對高職院校財政撥款額度仍然低于普通高校的財政撥款額度，高職院校教師的工資收入普遍較低，職稱和工作量決定教師的收入，教師不得不應付科研和上課，在繁重的科研和教學壓力下，大部分教師比較疲憊，沒有心思和精力對學生開展藝術教育，同時工科專業又沒有專職的藝術教師，工科學生的藝術教育成了空白。另外，由于受教育的背景和工作環境的影響，工科專業的教師本身的藝術修養不高，工科教師普遍存在粉筆字和鋼筆字不佳、毛筆字不會的現象，鮮見喜歡高雅音樂和美術等其他藝術的老師。教師職業倦怠和藝術素養欠缺，無法培養學生的藝術素養和激發學生學習藝術的熱情。

（三）工科學生缺乏對藝術教育的全面認識

高職院校工科學生絕大多數是由普通中學和中等職業學校經過高考錄取而來，他們在中學階段基本沒有進行藝術教育，或者只是在小學及幼兒階段進行過簡單的藝術教育，進入大學后他們對藝術普遍不感興趣，對藝術教育采取漠視的態度，即使有的高職院校開設藝術教育的選修課，他們的積極性并不高，只是為了拿學分而學。他們對藝術教育的認識也非常膚淺，對藝術教育的理解依然停留在中小學中所提倡的音樂和美術教育階段，認為藝術教育在中小學開展就可以了，在大學階段不需要開展，認為藝術教育可有可無，無關緊要，藝術需要長期積累，也不是當務之急的大事，缺乏對藝術教育的全面認識。造成這些現狀有如下的原因：一是高職院校辦學理念的偏差使得高職院校也越來越趨于工具化和功利化，因而忽視了學生的精神追求、價值信仰、道德修養和人格完善；二是工科學生學習的目的越來越功利，他們只單純強調對專業知識與技能的學習，只有機械、電子、建工等方面的知識才是有用的，藝術只不過是消遣娛樂，不值得花時間和精力去學習，只想學一門技能找一份能夠賺錢的工作。

二、藝術教育缺失對工科學生的影響

（一）影響工科學生價值取向

當今，我國思想價值觀教育落后于經濟的發展，社會一些消極因素不可避免地影響工科學生價值觀。工科學生銳意進取，面對現實敢于迎接各種挑戰，但同時又表現出輕視集體、輕視他人，唯我獨尊，對自己有益的事就做，對自己沒有好處的事漠不關心，缺乏為班集體為社會的奉獻精神，即使是學校、系部和班級組織的活動和比賽也不樂意參加。對人生價值的認識存在著困惑和迷惘，對人生價值的評價、選擇存在片面和偏執，沒有遠大的理想和抱負，有一種做一天和尚撞一天鐘的態度。工科學生人生價值觀尚未成熟，藝術教育的缺失，使工科學生無法通過藝術教育獲得正確的審美觀，無法通過藝術獲得快樂的生活和愉悅的心理狀態，無法通過藝術的手段滿足個人文化生活的需要，因而轉而注重金錢和物質的享受，不注重精神享受和提升。

（二）影響工科學生人格完善

大學是學生人格塑造的重要階段，他們思想單純，對學校和社會充滿好奇，表現出青春激揚，但由于生活的背景和閱歷的限制，存在著意志不堅強、內心不平靜、情緒不穩定、思想不健康、認知不正確等人格弱點。以下兩個方面影響到工科學生人格的完善：一是思維方式側重于邏輯思維。我國的應試教育重智育輕美育、重物質輕精神，忽視思想和道德的培養，忽視人文教育和藝術教育，我國高中文理分科，從應試教育走出來的工科學生的學習背景為理科，進入大學后，學生是重專業輕素質，重技能輕藝術，這使得工科學生的思維側重于邏輯思維，屬于收斂型的思維狀態，思維的結構不完善。二是在行為方式上容易選擇極端。我國學生帶著不確定性進入學校學習，整個社會環境不能給學生帶來安全感，家長、學校、同學會給自己帶來壓力，學生之間缺少貼心朋友，就會變得孤獨和迷茫。在缺少完善的思維結構和認知的情況下，抗挫折能力和應變能力變得脆弱，沒有藝術手段，心理壓力和矛盾不能得到正確的排泄。比如，有的學生時常感到生活倦怠、無聊、苦悶，遇到挫折甚至還有輕生念頭，有的學生時常出現傷心、悲痛、憤怒、焦慮等消極情緒，存在著一意孤行，聽不進別人好心勸告的現象，稍微遇到挫折或情感問題便選擇過激行為。

（三）影響工科學生藝術素養

由于計算機、游戲機、智能手機的普及，沒有了藝術教育，學生的業余生活變得單調，有的學生沉迷于游戲不能自拔，晚上打游戲玩手機至深夜，白天上課昏昏欲睡，甚至逃課或者上課也玩游戲，這樣的狀況造成精神萎靡不振，而且還損害自身的身心健康。有的學生沉迷于魔幻小說的虛擬世界中，追求刺激和情節。利用微信和QQ聊天、追星、傳遞低俗的圖片成了部分學生的閑暇事務。沒有積極向上的生活狀態，感官刺激、及時行樂、抽煙喝酒打牌說臟話成了時尚。部分工科學生不進圖書館，不聽高雅音樂，缺乏對音樂、書法、美術、雕塑等藝術形式的學習和欣賞，不能從校園景觀和校園文化獲得愉悅感，過著一種遠離藝術的生活。沒有了藝術教育，導致部分學生趣味低俗、格調不高，缺乏高尚情操和優雅旨趣。

三、高職院校工科學生開展藝術教育的意義

（一）藝術教育有助于培養工科學生健全的人格

藝術直接作用于人的情感世界，在進行藝術活動的過程中，藝術使人在理性和感性沖突之間找到平衡，使人的情感向藝術化和審美化轉變，情緒得到釋放，心情變得寧靜而祥和，人格得到升華，從而形成和諧的人格結構。在藝術學習的過程中人們通過一系列的視覺、聽覺和動覺來表達自己的想法、意見和建議，能夠形成良好的溝通和表達能力，可以使合作和交際能力得到提升。在藝術學習的過程中，伴隨著聚精會神、堅持不懈和有的放矢，這些品質是健全人格的重要組成部分。學習藝術過程也是促進學生獨特的、穩定的、個性化行為方式、思維模式和情緒模式的過程。藝術教育使工科學生機械枯燥的學習和生活變得輕松、美好。藝術教育淡化了知識和技能，重視學生自我認識、思考、設計、選擇的能力，藝術教育使工科學生獲得比普通高校的學生更多的成功感，從而提高他們的自信心。藝術教育能夠幫助工科學生克服價值觀念的偏離，使他們接受美的形象和意境，形成高尚正確的世界觀、人生觀和價值觀。藝術教育能夠幫助工科學生養成良好的審美辨別能力，對抵制腐朽思想侵蝕，維護社會秩序穩定，有著重要的現實意義。藝術教育有助于學生的生理、心理、道德、社會等人格的各要素有機地統一、平衡和協調，人格趨于完善。

（二）藝術教育有助于提高工科學生的創新能力

創新能力對工科學生來說至關重要，而藝術教育能夠培養學生敏銳的觀察力、豐富的想象力和創造力，以此達到學生創新能力的提高。

1．培養學生的觀察力

觀察是查看事物的現象和動向或對事物進行調查和考察，觀察是訓練人的五種感官收集信息，通過觀察獲得知識和技能，是學習和創新的首要前提。藝術教育通過觀察收集信息，信息越豐富、準確，越有利于對事物的認識乃至創新。優秀的藝術作品有獨創性，構圖或造型美觀，韻律美妙，線條優美，內涵豐富，在藝術教育的過程中，引導學生對優秀的藝術作品進行欣賞時，通過視覺、聽覺、觸覺體會藝術作品，分析、判斷、綜合體會藝術家的真實情感，在陶冶情操提高藝術修養的同時，人的感覺更加細膩和敏銳，這無疑培養了學生敏銳的觀察力。同樣，觀察貫穿工科學生的整個職業生涯，“做中學、學中做”是工科學生學習的重要方式，這種方式必須要動手操作，必須觀察教師、師傅和同仁的動作，總結其中蘊含的規律，在熟練掌握動作要領的基礎上，才有可能對動作有所改進和創新。

2．培養學生的想象力

想象力是人們在已有認識和形象的基礎上，構建新的事物和形象的能力。隨著各國藝術的交流，不同的藝術相互交融，在欣賞不同的藝術過程中，人們的想象變得更加活躍。藝術思維能夠把不同的事物聯系起來，尤其是被深刻感知卻無力名狀的事物，古今中外許多杰出的科學家都有深厚的藝術修養，比如，愛因斯坦迷戀音樂和文學。不同的人才愛好藝術，不同的思維方式結合藝術思維，思維模式更全面，想象力更豐富。對工科學生來說，藝術教育并不注重理論知識的掌握程度以及藝術技能的精湛程度，而是通過藝術，使學生獲得一種美的感受，達到一種美的境界。感受和領悟藝術作品就是把藝術符號變成個人想象的“形象世界”和“情感世界”，聯想和想象力得到強化。由于評價藝術作品非標準化，沒有明確的對錯之分，沒有條條框框的局限，越是有獨特個性，藝術風格越鮮明的藝術越有生命力，所以，經常接觸藝術作品，接受藝術美的熏陶，學生的想象力就能得到提高。

3．培養學生的創造力

藝術本身就是人創造的產物。藝術能夠擴展人的心理空間，激活人的創造性心理活動，從而表現為創造的行動。藝術教育尊重不同人的創作風格，有利于培養學生不同的個性。藝術欣賞、藝術技能的學習、課外的藝術活動等，訓練和培養了學生，鍛煉他們的動手能力，他們將自己的創意付諸實施時獲得更深的感悟和創造的靈感。藝術思維側重于直覺，具有跳躍性和非線性的特征，在發明創造過程中，藝術思維使人靈光閃現，起到畫龍點睛的關鍵作用。藝術思維改變人們有序、精確和線性的思維方式，使人們感知世界更全面和立體，在藝術思維的審視下，世界是豐富的、彈性的和張力的，多彩的世界給人們提供創造的空間。優秀的藝術作品有獨特的藝術個性和鮮明的藝術表現形式，是每一個時代最前沿的展現，優秀的藝術家是每一個時代的弄潮兒。通過藝術教育，了解社會文化的發展，欣賞世界各國的優秀藝術，在更深更高的層面上把握事物的本質，克服落后陳腐的觀念，借助藝術思維和藝術作品的闡釋方式，用新眼光新方法改造事物，推動社會進步。

（三）藝術教育有助于提高工科學生的審美能力

藝術教育的核心是審美，藝術和藝術教育提升一個人的審美情趣，使人變得優雅和從容，藝術和藝術教育提升一個民族的審美品位，使一個民族變得安寧和祥和。從美感形成的角度看，每一個人內心深處都有審美的潛能，藝術教育能夠喚醒這種潛能，并能夠塑造為更高層次的美的意境和生命的境界，通過藝術教育，感受、欣賞、理解和創造藝術作品，人會逐漸形成一定的審美能力，藝術教育就是啟迪、引導、示范的學習過程，這個過程不斷提高學生的審美能力，有了審美能力就能更好的感知美、發現美。審美能力包括審美欣賞能力和審美鑒賞能力。審美欣賞能力是對感性世界的無限豐富形式的一種感受的能力，有了這種能力，有助于工科學生發現世界的豐富多彩，感悟其包含的豐富意蘊，陶冶情感。審美鑒賞能力是對世界美和丑、真與假的辨別能力和體會的能力，有了這種能力，有助于工科學生對各類信息有正確的感知、闡釋、理解與評價。通過對藝術作品的欣賞和鑒賞，吸收藝術家所要表達的情感、思想，產生一種審美情感的愉悅，從而使心靈獲得凈化，精神得到升華。

四、高職院校工科專業加強藝術教育的有效途徑

（一）更新教育觀念，提升高職院校工科專業藝術教育的地位

實施藝術教育，改變教學觀念是先導。藝術教育在人的全面發展和社會進程中有著不可替代的作用，高職院校要進一步確立藝術教育在教育中的重要地位。提升高職院校工科專業藝術教育的地位有多種途徑：一是在國家的政策層面，必須確立藝術教育的發展與改革目標。教育部頒布的《意見稿》能夠有力的推動藝術教育的發展，如何進一步落實到位至關重要，各級教育行政主管單位應該加強監督檢查，落實此項規定。二是在高職院校的學科規劃和發展的層面上，切實執行藝術教育與專業教育的協調發展方針。三是在教學內容與課程建設方面，重視藝術課程建設，不能視其專業課程的點綴，改變其原有課程體系中的邊緣地位，確立其為核心課程或專業必修課程。

（二）建立科學有效的教育管理體制

1．成立有效的組織機構

成立有效的組織機構是實施藝術教育到位的一項基本保證，這一組織機構直接隸屬學校，由一名校領導直接負責，人員組成應該包括藝術教育方面的專家、教學一線的教師和工科院系的領導，他們的職責是在工科院系制定藝術教育課程體系；對藝術課程的設置和教學管理進行規劃與督導；組織藝術教研活動；進行藝術教學質量評價；定期檢查藝術教育實施情況并直接對工科專業開展藝術活動進行指導。

2．提升工科專業藝術教育師資隊伍的藝術素質

雖然高職院校工科藝術教育是普及性的教育，與專業藝術教育相比，在課程的安排上不必分門別類，藝術教學的專業深度也應適可而止，但對高職院校工科專業進行藝術教育的教師提出了更高的要求。藝術教師不僅需要扎實的專業知識、還必須具備工科的學科知識背景，這樣才能更好的與學生溝通，這樣的藝術課教師才懂得工科藝術課程該如何教，如何才能教好。藝術教師應該納入工科院系的管理，藝術教師應該主動學習，了解工科專業特色和工科專業對藝術教育實用的知識。工科院系也應該將藝術教師等同于專業教師，在職業發展上提供幫助，在課酬和其他福利性收入與同一級別的專業教師一樣。規模比較大的工科院系，可以以工科專業為依托，創辦與專業特色相結合的藝術專業，這樣，既可以拓寬學校的學科專業門類，又能夠促進藝術教育的普及開展，提高藝術教育在高職院校中的地位。高職院校有培養藝術專門人才的藝術專業，在學校相應的組織機構的協調下，工科專業可以依托藝術專業，資源共享，協調發展。

（三）深化高職院校工科藝術教育教學改革

1．進行科學合理的課程設置

課程設置應展開廣泛的實證性調查和咨詢，為專家、教師、學生建立一種民主交流的平臺。課程設置不僅僅只局限于音樂、美術、書法等常見的藝術課程，課程設置還應參照專業的特色，開設與工科專業相結合的課程，在開設的藝術基礎課程上，增設藝術與工科相融合的課程，如音樂與數學、藝術與科學、藝術與建筑造型、汽車設計藝術、計算機設計與藝術等等，以促進工科學生藝術思維與科學思維的共同開發，構建學生全面的思維方式，促進學生創造性思維的發展。

2．完善多課堂的藝術教育內容

第一課堂建設首先是整合藝術資源，倡導藝術課綜合教學模式，比如一個班級同時講授幾種藝術。其次是高雅藝術進校園，比如交響樂、京劇引入課堂，由于高雅藝術曲高和寡，沒有通俗藝術那樣易懂、易學，因而在教學中要大力宣傳和推介。拓展第二課堂空間，創造濃厚的校園文化氛圍，比如，經常性的不定期的開展文藝匯演、藝術展覽等。第二課堂，既要有藝術特長生的“準專業”的表演，同時也要鼓勵和創造機會讓全體學生積極參加，給予每個學生展示藝術才能的機會。充分發揮學生社團的作用，在專業教師的指導下建立更多的藝術社團，如合唱隊、樂隊、書畫社、攝影社、演講社等社團組織，開展各種形式健康有益的藝術活動，定期開設相關藝術的學術報告會、研討會，促進藝術教育的發展。拓展第三課堂，將學校藝術教育和社會文化建設相銜接，充分開發社會藝術教育資源，與社會各界有關的企業、基金會、藝術團體、學會、博物館、美術館、文物館等開展互動，形成合作伙伴的關系。

（四）根據工科學生的特點和藝術教育特性來改進教學方法

1．聯想學習

高職院校工科專業藝術教育，要有意識地用聯想的方法將藝術教育與學生日常所學的專業教育相聯系，教師可以將學生的實訓、實習、作業等實踐環節相結合，找到切入點，在藝術教育中滲透工科專業的技能，讓學生感到藝術離自己日常生活并不遙遠，比如，創作“汽車維修操”、“建筑工人進行曲”等。

2．碎片化學習

智能手機的普及，促進了移動學習模式的發展。在課堂上利用智能手機進行藝術教育，增加互動，提高學生的學習興趣，提高學生的學習效果，在課堂外，利用智能手機進行碎片化學習。按百度百科的定義，碎片化就是將完整的分解成零碎的，我們理解為碎片化就是多元化。碎片化學習就是把學習無縫地深入到人們的日常生活中，充分利用碎片的時間開展學習，使學習成為自發和自覺的行為。智能手機隨身攜帶，隨著4G網絡的發展、wifi的廣泛使用、微信和QQ技術的成熟，開展碎片化的學習十分方便。工科學生空閑時間比較多，在空閑時間也不知道做什么，但他們操作智能手機動作嫻熟，利用智能手機進行碎片化的學習可以延伸工科學生學習的時間和空間。碎片化的學習重要的是建立教務管理系統，教務管理系統包括教學管理系統和成績管理系統。教學管理系統主要是累計學生利用智能手機進行碎片化學習的過程。藝術包括視覺藝術和聽覺藝術，利用智能手機的微信、QQ、短信功能開展藝術教育的碎片化學習，可以鏈接圖片、聲音和動畫，包括各種視頻、音頻。在學習過程中，學生遇到問題可以隨時向教師請教，學生之間也可以進行交流，這種學習方式簡單、快捷。成績管理系統可以為每一位老師設立專用賬戶，任課教師上傳成績，總成績由管理系統直接生成。

3．翻轉課堂

“翻轉課堂”是在最近十年間由北美引入的一種的教學模式。翻轉課堂就是利用互聯網、計算機、智能手機、多媒體等信息化的平臺，教師預先提供教學視頻等學習資源，學生在上課前完成對教學視頻等學習資源的觀看和學習，在課堂上師生一起針對教學視頻開展探究式學習的一種新型教學模式。從此定義可以看出，翻轉課堂包含三個環節和三個要素，三個環節是：問題引導環節、觀看視頻環節和問題解決環節。三個要素是：一是技術要素，主要是制作教學視頻；二是流程要素，就是課前、課中和課后；三是環境要素，就是信息化平臺。翻轉課堂的學習由關注教學過程轉變為關注教師、學生、內容、視頻、環境等多種因素構成的教學全過程，教學的主體由教師轉變為教師和學生。開展藝術教學，翻轉課堂不能代替全部課堂教學，藝術技能的訓練和情緒的處理是課堂教學必不可少的教學環節。工科學生處理互聯網、計算機、智能手機、多媒體的能力比較強，藝術教師可以就某一個藝術形式和課題布置給學生進行教學視頻的制作或者兩者共同完成，然后利用教學視頻在課堂開展學習?！胺D課堂”教學模式可以充分調動學生學習的積極性，在學習藝術的同時也可鍛煉學生處理和運用信息化的能力。

作者:李子云 單位:武漢城市職業學院

參考文獻:

［1］孫媛.我國理工科大學公共藝術教育模式研究［D］.武漢：武漢理工大學，2006.

［2］薛芳.理工科大學公共藝術教育研究［D］.武漢：武漢理工大學，2006.

［3］高瑛.理工科大學美育現狀與對策研究［D］.昆明：昆明理工大學，2011.

［4］王覓.面向碎片化學習時代微視頻課程的內容設計［D］.上海：華東師范大學，2013.

［5］李景蘭，祝西瑩，付勝利.工科高職院校開展藝術教育的探索［J］.教育與職業，2010（10）：137-139.

［6］鐘曉流，宋述強，焦麗珍.信息化環境中基于翻轉課堂理念的教學設計研究［J］.開放教育研究，2013（2）：58-63.

［7］蔣乃平.校企合作是職業院校育人的重要模式［J］.中國職業技術教育，2014（21）：147-149.