高職藝術設計基礎教育思考

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摘要：隨著社會的發展，科教興國戰略的深化落實，高職教育發展迅速，為現代化建設培養與輸送了大批專業化人才。目前，藝術設計專業已經成為高職院校辦學中集中關注的專業，在藝術設計專業課程體系中，美術基礎是不可或缺的學科，對于提高學生職業技能，培養學生審美能力發揮關鍵性的作用。以高職藝術設計專業美術基礎教育為研究視角，從課程內容構建、授課方法兩個方面對美術基礎教育做出分析，期待為高職藝術設計專業美術基礎教育水平的全面提升貢獻綿薄之力。

關鍵詞：高職；藝術設計專業；美術基礎

提高學生職業技能，實現學生全面發展，為學生就業服務，為社會培養專業化人才，是職業院校辦學的目標和重點所在。藝術設計專業辦學中，美術基礎教育非常關鍵，如今已經成為藝術設計專業辦學實踐中集中關注的焦點。近年來，隨著高職藝術設計專業學生數量增加，廣大教育工作者積極探索美術基礎教育改革，但是受到多種因素的影響，教學實踐中依舊存在系列問題。為進一步提升藝術設計專業美術基礎教育水平，筆者基于多年教學實踐經驗，提出以下建議。

一、關于高職藝術設計專業美術基礎教育教學內容的思考

（一)科學分配課時安排，增加臨摹在課程體系中的比重?，F階段，高職美術基礎教學中基本上都是以寫生為主，授課過程中，教師會選擇一些石膏的幾何圖形、半身像等進行素描訓練，當然部分教師也會有效地穿插一些人物或者景物的寫生練習；在色彩的訓練過程中，基本都是以靜物、景物的寫生訓練為主體。這一教學內容的設置，對于那些愛好美術，具有良好美術功底的學生來講確實是可行的。但是，對于高職院藝術設計專業學生來講，并不是全部學生都具備扎實的美術基礎，也不是全部學生對于美術基礎都具有極強的興趣。所以這一訓練方式在實踐中具有一定的局限性[1]?；谶@一點，我們在進行美術基礎教育的過程中，可以增加臨摹課程的比重。一方面，臨摹會比寫生簡單很多，從臨摹開始的素描訓練，可以使得學生在學習過程中更加容易產生成就感，最終達到激發學生學習興趣的目的；另一方面，由于高職學生年齡以及個人審美能力等因素，在學習中更容易接受那些現實存在的作品，所以臨摹的過程中，通過教師的有效引導，可以使得學生有效發現、深度認知美術藝術的魅力所在，實現教學中對學生審美能力的培養。（二)合理設計教學內容，強化多角度靜物訓練。傳統美術基礎教育中，教師集中關注的是繪畫對象中具有代表性的角度。例如，人物畫的過程中，教師會引導學生對所畫對象進行仔細的觀察、研究，了解了對象每一角度之后，將最能夠打動人的那個角度落實在畫板上。但是，對于藝術設計專業的學生來講，在未來的工作實踐中，需要對設計對象的多角度進行關注，需要呈現多角度的視覺效果，基于這一點傳統美術基礎教學理念以及教學內容設計是存在一定弊端的，所以作為高職藝術設計教育美術教學工作者在組織教學的過程中，應該集中關注學生全局思維的培養，就其落實到課堂上就需要不斷強化，多角度靜物的訓練[2]。例如，在畫杯子的授課過程中，以往的教學中可能只針對某一角度進行訓練或者指導，這對于藝術設計專業的學生來講是遠遠不夠的，應該根據專業特點，進行多角度的素描訓練。我們以動漫設計為例，在動漫設計中展現設計美好的一面當然很重要，但是根據情節的設計或者發展需要，很多時候都要對設計對象的多個角度進行詮釋，有的時候甚至需要對難看的角度進行展示，所以我們在日常教學訓練中就要引導學生對于杯子的正面、側面、底面等進行多角度的訓練，由此來實現美術基礎教育為專業服務的目的。（三)基于專業需求，增加創意繪畫訓練傳統美術基礎教學中，集中關注的是畫好與畫像，在一定程度上確實有利于學生美術基礎的夯實，但是不可否認的是在這一過程中也將學生的想象力與創新能力進行了扼殺。對于藝術設計專業的學生來講，創新能力與想象力。的發揮是非常關鍵的，以服裝設計為例，學生畢業之后將要從事的行業是與時尚息息相關的，在進行服裝設計的過程中，如果不能有效地捕捉時尚元素，充分發揮想象力與創新能力，設計出的服裝根本不能滿足消費者的價值訴求，對于工作開展是不利的。基于這一點，作為高職藝術設計專業美術教師，應該在設置教學內容的過程中，將創意繪畫訓練有效融入其中。教師可以在生活當中、網絡當中搜集一些創意繪畫作品，尤其是一些與設計相關的創意作品，在課堂上展示給學生，積極引導學生對其進行觀察，深度挖掘作品中的創意之處，然后對其進行臨摹。在這一過程中不僅可以實現夯實學生美術功底的目的，還可以引導學生利用美術思維審視作品，看待設計，實際上完成了美術綜合素養與美術基礎教育的完美整合。之后，教師還要引導學生充分利用手中的智能化工具，如手機、平板電腦等搜集一些感興趣的創意美術作品，進行自主的訓練。與此同時，我們在靜物素描的過程中，可以做出一定的變通，將靜物寫生有效地轉化成為創意繪畫訓練。例如，在畫罐子的訓練中，當學生完成了靜物素描之后，教師可以提出將罐子擬人化的要求，或者引導學生充分發揮想象力，對罐子進行裝飾，使得罐子成為一個具有現代氣息的作品。在這個過程中，學生的造型能力、繪畫能力得到了有效的提升，想象力得到了充分的發揮，創意能力大大提升，實現了促進學生全面發展的教育目的。

二、關于高職藝術設計專業美術基礎教育教學方法的思考

（一)因材施教，循序漸進開展美術基礎教育。美術基礎的學習對于那些具備堅實美術功底、濃厚美術興趣的學生來講是一個非常享受的過程。但是從目前實際情況來看，并不是所有高職藝術設計專業的學生對美術具有濃厚的興趣，也不是每一個學生的專業知識都非常扎實，很多藝術設計專業的學生并不喜歡素描、寫生，甚至也有一部分學生對其具有厭煩的情緒[3]?；谶@一點，為了進一步提高高職美術基礎教學時效性，應該實現因材施教、循序漸進。具體來講，教師在教學設計的過程中，應該集中關注學習內容與學習時間的科學安排，做到先難后易、深入淺出，首先利用現階段學生感興趣的內容來激發學生的學習興趣，然后深入美術基礎教學。以速寫的教學為例，對于剛剛入學的新生可以進行一到兩周的臨摹教學，在選擇臨摹內容的時候，可以選擇一些當代學生比較感興趣的漫畫，然后加入一些存在線條感的美術作品。針對那些用筆、用線都不夠熟練的學生，可以指導他們利用薄紙對相關美術作品進行拓寫，具有針對性地訓練他們的基本技能。素描課程的開展也是同樣的，由于不是所有的學生都對靜物素描等知識具有深度的理解，所以在教學開始的時候，教師可以以一周或者兩周的時間來講解基礎的知識，例如比例、構圖、透視等基礎性的繪畫知識，然后再安排一段時間的作品臨摹，最后展開素描的訓練。針對高年級的美術基礎教學，也可以在寫生中增加一些臨摹的課程，學生通過對相關美術作品的臨摹，可以有效地學習到他人在美術創作過程中的處理方法與技巧，解決學習中的實際問題?？偠灾诟呗毸囆g設計專業學生的基本特點，在美術基礎教學中應該做到循序漸進、因材施教，逐步夯實學生的基礎知識，提升藝術修養。（二)增強美術基礎課堂的趣味性。無論對于哪一學科的學習都需要學生踏實與進取的精神，同樣需要學生在學習中掌握一定的學習方法與技巧，這就需要作為教師的我們在實踐工作當中，全面激發學生學習興趣及主觀能動性。高職藝術設計專業學生在以往的學習中，并沒有良好的學習習慣，所以我們在進行美術基礎教學的過程中，首先要激發學生的學習興趣，培養學生良好的學習習慣，這就要求教師采取行之有效的措施為學生打造趣味性、生動性的課堂。在這一過程中，我們可以將小游戲整合到課堂當中去。例如，如今很多學生容易遲到，我們在教學中可以設置一定的獎懲措施，那就是每一個遲到的學生都要表演一個小節目，可以有效地活躍課堂氣氛。另外，我們還可以讓畫得好的同學在黑板上做示范表演，現場畫出自己拿手的動漫作品，這樣就有機會使他們成為全班的焦點，使他們在自己擅長的這門課上得以表現自己，變得更加自信。（三)引進信息化技術，創新教學方法。隨著時代的發展，科學技術水平的不斷提升，現代化教學技術應運而生，已經全面應用于各領域的教學實踐中，并獲得了良好的反饋效果。作為高職美術教育工作者也應該緊隨時展，將信息技術有效地整合到美術基礎教育當中去。例如，進行創意繪畫的訓練過程中，我們可以利用網絡搜集最前沿的創意美術作品，利用多媒體技術展示給學生，供學生臨摹了；我們也可以將一些美術名家的創作視頻，通過多媒體呈現給學生，學生在觀看視頻的過程中可以學習到美術創作的手法以及技巧，有利于解決很多用語言無法詮釋的問題，在這一過程中，教師可以對學生進行有效的引導，幫助學生深化理解相關知識。

三、結語

綜上所述，高職美術基礎教育對于學生來講十分關鍵，希望通過文章的闡述，可以使得廣大美術教育工作者認識到美術基礎教育的重要意義，結合學生實際情況，樹立以人為本的教學理念，科學設計教學內容，創新發展教學方法。

參考文獻：

[1]黃三勝.對高校藝術設計專業美術基礎教學課余時間有效利用的思考[J].藝術教育,2015,(08):53.

[2]白冰.對藝術設計專業美術基礎教學改革的思考[J].河南廣播電視大學學報,2011,(04):109-110.

[3]項德娟.關于高校藝術設計專業美術基礎教育的思考[J].科教文匯(中旬刊),2009,(04):199.

作者:邱揚 單位:閩西職業技術學院文旅創意學院