美術技巧知識點總結范文

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關鍵詞：微課中學美術教育影響作用

一、微課的特點

微課教學是在以往教學模式的基礎上，通過新的教學組織形式與信息傳播方式創建的一種全新的、具有特定化、個性化特點的教學模式。微課教學是對傳統課堂教學的有效補充，可以彌補傳統課堂教學的不足，也可以對某個特定內容進行重點講解。微課教學一般是為了解決課堂教學中的重點和難點，反映課堂上某個環節或主題而進行的。微課教學內容精簡，主題突出，指向性更加明確。微課課時較短，知識點集中，教學目標更加明確，可以針對學生學習的薄弱環節和學習上的難點進行集中突破。此外，微課還可以對課堂上比較抽象的畫法進行演示，加深學生的認識和理解，讓學生知道自己要掌握的知識點是什么，從而更有利于提高學生的學習效率。微課是一種新的教學模式，不僅能改善以往課堂教學中學生注意力不集中、被動學習等問題，還能提高學生的學習積極性和自主性，在教學過程中增進師生互動，從而建立良好的師生關系。微課不受時間、地點的限制，學生只要打開多媒體終端設備，就可以隨時隨地地進行學習。師生之間可以通過網絡進行交流和互動，學生提出問題，教師根據學生的反饋進行總結，從而達到最佳的教學效果。

二、微課對中學美術教育的影響

在以往的美術課堂教學中，教師傳授知識點主要是通過課堂實現，對于知識點的強化通過課后作業予以鞏固，因為課堂上繪畫創作的時間很少。雖然這種教學方式可以使學生掌握基礎知識，但是學生難以充分理解、消化知識點，動手能力不足，不符合美術新課程標準的要求。隨著美術教學改革的深入推進，微課的出現顛覆了以往的中學美術教學形式，教師通過利用信息技術作為教學的輔助手段，能在短時間內完成重難點知識的傳授，在講解的過程中完成對知識點的鞏固。微課教學模式減少了教師上課講授的時間，增加了學生繪畫創作的時間。隨著美術教學的改革，在中學美術教學中融入微課教學模式促進了美術教學的發展，彌補了以往美術教學的不足。微課顛覆了傳統的課堂教學形式，主要通過微視頻授課。在這種方式中，教師不必出現在畫面中，可以用畫外音配合PPT講解知識，運用計算機和互聯網遠程授課，這是對于信息科技的良好應用。微課擺脫了以往課堂教學的束縛，學生可以通過在線或離線下載的方式查看微課中的知識點。美術課堂不再是必要的上課場所，學生可以在家利用移動設備進行學習。這種課堂的靈活性使整個美術教學的時間得到了充分利用。不分時間、地點，也不用教師當面授課，學生可以完全自主學習，鍛煉了自律能力。

三、在中學美術教學中運用微課

1.課堂中使用微課

微課教學在中學美術教學中有著重要的作用。在美術課堂上有一些知識點比較深奧，學生在理解上會存在一些困難，教師如果想將這些知識點闡述清楚會占用很多課堂時間，教學效果也不一定理想。微課教學則可以有效解決這些問題。教師可以在網上搜集相關視頻，將其整合成課堂學習資料，讓學生更直觀地了解相關知識，從而有效提高美術課堂的教學效果。教師在課堂上經常示范繪畫技術，通過微課可以將這些細節展示得更加清晰明了，讓學生更容易理解。微課可以豐富美術課堂的教學內容，還可以激發學生的創作靈感，提升學生的審美能力，促進學生的全面發展。教師在課堂上要充分發揮微課的趣味性特點，寓教于樂，調動學生的學習積極性，使學生在輕松愉快的課堂氛圍中獲得美術知識，達到教學目的。

2.課后使用微課

中學美術課除了教授學生美術知識外，還可以培養學生的創新能力，作畫的過程就是培養學生創新能力的過程。教師在課后使用微課教學可以梳理并講解學生在課上沒有理解或聽懂的內容，喚醒學生的記憶力，增強學生的理解能力。微課具有廣泛性和普遍性，不僅可以使用電腦播放，而且可以通過手機和平板電腦等移動設備播放，方便快捷，無論是在家還是在外，學生都可以完成學習任務。有些繪畫技巧學生在短暫的課堂時間內難以完全掌握，需要課后反復練習。教師可以將這些技巧的演示做成視頻，以微課的形式讓學生在課后練習。微課上傳后，內容可以長期保存，學生可以隨時播放觀看，也可以反復觀看，家長可以根據教師在微課中的講解指導學生，學生可以在反復練習中做到熟能生巧。

四、微課在中學美術教育中的作用

1.提高學生的學習興趣

中學美術教學內容具有很強的直觀性，能給學生帶來強烈的感官沖擊。在中學美術教學中，美術教師可以借助微課生動、直觀的特效，展現美術教學內容的直觀性，利用微課視頻，將經典美術作品生動地呈現在學生面前。微課通過生動的視覺表達，引導學生深入體驗美術作品的美，提高學生的審美能力，培養學生的美術興趣，充分激發學生的學習熱情，讓學生可以積極學習美術，提高美術水平。學生在強烈的感官沖擊下，容易激發學習興趣，注意力更加集中，從而積極投入學習，逐漸地形成自主學習意識，大大提升中學美術的課堂教學效率，實現高效教學。微課內容豐富多彩，可以提高學生學習美術的興趣。將微課運用于中學美術教學，教師可以結合相關的美術知識，配合視頻資料，將大量知識點和美術作品濃縮到微課教學，使教學內容豐富多彩，引導學生在輕松愉快的氛圍中學習，提高學生對美術的學習興趣，引導學生主動理解和掌握美術教學中的重難點。在中學美術課堂中應用微課教學，能激發學生的好奇心。微課具有微而精的特點，可以吸引學生的注意力。學生認真學習微課內容，能夠體會教師在微課教學的內容和形式上投入的精力，明白美術教師的用心良苦，從而以更加認真的態度學習。微課教學相對以往的美術教學而言，是一種新型教學模式。美術教師為學生精心打造視頻教學資源，在形式上多種多樣，在內容上豐富多彩，一改以往教學內容的單一、乏味，豐富了學生的學習生活，讓學生沉浸在輕松愉快的學習氛圍中，從而提高美術學習效果。

2.提高課堂效率

利用微課合理分配教學時間，可以提高中學美術的課堂效率。在以往的美術課堂上，教師對于美術的理論知識和實踐技巧往往要當堂講解、示范，有時甚至反復示范，幫助學生理解和掌握相關內容，如此會占用大量的上課時間，課堂效果卻并不理想。微課的出現打破了這種教學模式的局限，教師在美術課堂上可以反復播放相關的美術示范視頻，同時配上字幕，簡短的視頻不僅可以濃縮相關的美術知識點，而且可以展現美術技巧的細節，從而加深學生的理解和認知，讓學生及時進行美術實踐。同時，美術教師還能對學生進行有針對性的輔導，及時鞏固課堂講授的美術知識，從而提高中學美術教學效率。教師在課堂教學之前制作好微課視頻，把理論知識、繪畫流程、注意事項都在視頻中呈現給學生。教師可以給學生播放觀看，播放時對重點知識予以強化。學生觀看后，教師再講解繪畫的技巧和注意事項，讓學生自己動手實踐操作，這樣能實現學生自主學習的目標，提升教學效率。

3.提升美術教學質量

美術教學通過微課形式進行授課，能夠讓學生隨時隨地地進行美術學習，幫助學生查漏補缺，還能及時反饋相關的教學信息，強化和鞏固學生的美術知識，是對中學美術課堂教學的延伸和補充。學生可以通過觀看教師的教學視頻鞏固和復習所學知識。微課可以為學生提供靈活自主的學習機會，通過網絡溝通促進師生之間的互動，推動中學美術教學的不斷發展，改變以往的以講授為主的中學美術課堂教學模式，彌補以往美術教學的缺陷。教師要充分借鑒微課教學，推動中學美術教學的長足發展。在中學美術課堂教學過程中，只有科學、合理地應用微課教學，才能促進美術教學質量不斷提升。提高中學美術教學質量和水平，要保證微課使用的有效性，微課使用是否恰當、能否營造良好的課堂氛圍以及實現教學目標等，是其中的重要標準。因此，只有保證中學美術微課使用的有效性，才能充分發揮微課的作用，提高美術課堂教學效果。美術教師要在保證有效性的前提下開展微課教學，進而提高美術教學水平，提升美術教學效果。

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關鍵詞 美術院校 模塊化 計算機教育 網絡模塊

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A DOI：10.16400/ki.kjdkx.2015.05.016

On Formation and Practice about Network Module of Computer

Education In Professional Art Institute

ZHAO Feng， WANG Cheng， JIAO Di

（Hubei Institute of Fine Art， Wuhan， Hubei 430205）

Abstract Modular education has been a topic of concern since the last century. This paper describes the advantages and necessity of modular education， and discusses the traditional network module settings and features in college computer education. According to the characteristics art institutions it builds a network module education system for professional art institute and gets the great achievements after putting it into implemented.

Key words Art Institute; modularity; computer education; network module

模塊化教育以國際勞工組織 “模塊式技能培訓”和以英美為代表的“能力本位教育”兩種流派為代表。我國對模塊化教學的研究和實踐大概從上世紀90年代已經開始進行探索，并總結出相對適合我國國情的“寬基礎、活模塊”教育模式。就是從以人為本、全面育人的教育理念出發，根據正規全日制職業教育的培養要求，通過模塊課程間靈活合理的搭配，首先培養學生寬泛的基礎人文素質、基礎從業能力，進而培養其合格的專門職業能力，實施以來效果明顯。

1 模塊化教育的優勢與必要性

模塊化教育依據模塊化思想方法而來，其通常的做法是將課程的學習內容按照學習者的學科特點分解為一個個知識點，再根據專業能力需求將知識點按照其內在邏輯關系組合成相對獨立的單元模塊，綜合運用各種教學方法、考核模式及教學手段，進而將單元模塊組合成需要的教學模塊。在實施操作過程中，通過增刪更新單元模塊和調整教學模塊組合單元，從而實現教學內容的更替調整。顯而易見，模塊化教學根據學科特點和專業需求，先確定知識點后組織教學模塊的方式，極大增強了教學開展的靈活性，能夠針對不同教學層次不同學科需求的學習者開展有針對性的教學，相對于同一年級材統一考核的教學模式具有較大的優勢，有利于個性化教育及應用能力的培養，真正做到知識與能力并重的教學。

隨著我國教育改革的不斷深入，依托各級學科為中心進行擴展的教學模式已顯得難以適應，對僵化的課程體系的改革業已變得刻不容緩。尤其是國家提出構建理論與實踐相結合的應用型本科人才培養發展戰略，模塊化教育作為理論與實踐完美結合的手段，對于有效進行學科知識整合，防止學生知識體系過于狹窄和僵化，培養綜合能力滿足社會經濟發展需要等方面就顯得尤為必要。

2 高校計算機教育中的傳統網絡模塊

計算機網絡課程是很多專業課程的基礎，網絡知識也是學生畢業后工作和深造必需的知識和技能。隨著計算機網絡技術的發展和網絡通訊技術的不斷涌現，計算機網絡應用的需求和出現的問題也相應地增多，社會對于計算機網絡人才的需求也越來越高。高校因為學校性質和規模的不同，在培養計算機網絡技術人才模式、制訂計算機網絡課程教學目標上往往都會有所不同。

2.1 計算機理工類偏向七層參考模型

大多數理工類院?；蛘呔C合性院校中理工學科專業所開展的計算機網絡知識的教育，多以OSI七層協議參考模型又被稱為“計算機網絡體系結構模型”為基礎分層次展開，介紹各個網絡層次的工作原理及相關協議等，理論知識偏多且高度抽象，實際生活和工作中的網絡案例多數又不完全符合OSI七層體系結構，理論知識又和生活中網絡操作關系疏松，學生往往會對網絡結構感到困惑。同時，因為教材更新的原因，對于新出現的學生比較感興趣的知識技能較少涉及，因而教學內容相對滯后。

2.2 非計算機類多偏向網絡的應用

非計算機類計算機網絡的教學目標，主要是要求掌握網絡的基礎知識和基本應用，能夠在日常生活、學習和工作中熟練利用網絡查閱所學網絡資源，包括掌握基于HTTP、FTP和EMAIL的技術應用，部分專業需要拔高到網絡管理和維護、網絡設備的配置，網絡服務器架設等要求，需要解決網絡使用過程中遇到的各種問題。這些目標本質上都是基于網絡應用，比較貼近非計算機類專業需求，該類計算機網絡知識的教學在實驗上多安排一些諸如局域網搭建、子網掩碼配置子網及服務器搭建等。

2.3 注重感性思維的美術類專業網絡模塊方向模糊

這里所說的美術類專業，鑒于其學科發展的特點及院校專業的特殊性，其計算機網絡知識教育和上述兩類綜合性院校就顯得截然不同。首先，美術類專業院校在培養目標上對學生網絡知識要求并不高，其主要應用主要集中在簡單的局域網配置及互聯網檢索上。其次，美術類專業的學生多注重感性思維，對直觀的、視覺化的知識比較容易接受，對于抽象的理論和條理化的內容容易產生抵觸，因而其網絡知識教育模塊的定位也一直是模糊的。

3 專業美術院校的網絡模塊教育構建實踐

通過上述綜合院校網絡知識教育模塊的設置與對比分析發現，專業美術院校計算機教育中的網絡模塊構建，必須結合專業院校自己的特色，走具有自主創新意識的特色教學模式和適合美術生培養需求的教學內容。筆者所在高校經過借鑒兄弟院校的一些經驗并自主探索，摸索出一套卓有成效的網絡模塊構建方案。

首先，通過調研我們發現，目前國內美術生計算機知識教育，無論是綜合或師范類院校，還是專業美術院校，其教學計劃中一般都開設有計算機基礎課程，并且在該課程內容模塊中，計算機網絡知識是一個不可或缺的章節。以此為契機，筆者所在教學小組將網絡章節劃分為局域網和互聯網兩個模塊方向，局域網模塊中重點介紹組成網絡的軟硬件設備、網絡的發展與分類、網絡的拓撲結構、局域網的組建與共享方法、網絡接入方式等，而互聯網模塊知識則主要集中在網絡協議與網絡體系結構、IP地址、子網掩碼、網關、域名系統及互聯網提供的應用服務等，同時也包括有關網絡安全與網絡道德、網絡攻擊與病毒方面的常識。在此模塊環節教學過程中，由于面臨著學生水平參差不齊、參與的專業特點不同等各種制約因素，對于傳統教學中往往容易出現的只重視課堂教學而忽略實踐部分的問題，或者理論與實踐脫節，上課學生能聽懂，但上機操作卻無所適從的不統一現象，一方面理論教學采用多媒體輔助教學手段將復雜問題轉化為視覺化的媒體元素，并設置懸念和疑問吸引學生興趣，然后通過結合學習和生活中常見網絡問題設計網絡實驗，并結合現場教學培養學生的適應能力和動手技巧。從效果來看，對網絡基礎知識模塊部分教學基本達到目標。

其次，增大學生平時利用網絡參與學習和使用的力度。知識的引導和激發有賴于學習的興趣，只有增強了興趣，才能激發更大的學習熱情，從而增強教與學雙方的互通互動能力。通過網絡基礎知識模塊的教學使學生產生對網絡的追求和興趣只是第一步，如何吸引學生提高利用網絡效率才是更深層次的教學需求。隨著計算機的普及，現代大學生在宿舍基本上普遍建立了互聯網絡，在日常學習和生活中也經常涉及到子網掩碼和網關等配置和應用，教師授課過程中就需要注意到理論聯系實際，教授學生親自動手解決網絡應用中遇到的連接問題。其次，教學過程中還綜合使用了網絡空間、云技術、電子郵件及在線答疑等多種教學手段與教育技術，采用在線考核與網絡提交作業的方式，提高學生利用網絡參與學習的能力和技巧。

最后，通過在多個學期多批次地增設與網絡相關的選修課程模塊，有針對性地提高網絡知識學習的深度和廣度，同時做到網絡學習不間斷，網絡知識逐步更新。這其實是增強網絡知識教學改革過程的第三個層次，是針對網絡愛好學生自行選擇的一個模塊，也是最難開展的一個模塊環節，因為其開展既需要涉及到多部門的合作與教學計劃的制訂及修改，又需要有足夠的教師和教學資源可供支撐和使用。教學的改革有賴于教學計劃制定與執行部門的大力支持，筆者所在高校陸續開設了諸多與專業美術學生關聯密切的選修模塊，如網頁設計與制作，介紹了最新的網頁設計語言HTML5及網頁布局技巧，網頁交互設計以及站點服務器的設置等知識，其他選修模塊還包括諸如網絡動畫創作與技巧、網絡檢索與實踐、網絡傳播與策劃等，基本能做到連續2年四個學期的不間斷網絡教育。

4 總結

經過一個周期的教學實施與考察，這種針對美術院校特點而構建出來的網絡模塊教育體系方案得以順利開展，學生由原來的網絡游戲、網絡社交和購物，逐步將更多的時間和精力花在網絡知識學習上，網絡應用水平與網絡技巧得到相應顯著提高，教學改革成效斐然，網絡模塊教育體系方案也得到學院主管部門和學生們的認可。當然，這只是計算機教育中網絡模塊一個小的改革體驗，計算機教學的課程內容和技術發展都在不斷的發展變化當中，尤其是其包含的多媒體內容部分更是日新月異，教學手段也必須要能夠適應這種趨勢，不斷探討更加切合實際的教學方法，才能深入推進學科建設與學生培養工作。

課題來源：湖北美術學院校級教學研究課題

參考文獻

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[2] 容強，趙鍵.美術學院計算機課程的教學改革與實踐[J].科技信息，2010（4）.

[3] 王紹強.應用型本科計算機網絡教學改革的研究與實踐[J].計算機教育，2009（18）.

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現階段高中美術教師大多是來自“應試教育”體制的學生或脫胎于“師徒制”的“高手”，他們依然在演繹“祖傳”的教學方法。在相當長的時期內，高中美術專業課教學忽視了美術教育的本質，往往只是單純的藝術技巧傳授，經常變成有“術”無“美”，學生被動地學，教師忽視了美育的熏陶作用和學生心智成長的規律。當前美術專業課教學中，教師存在以下問題：一些教師只備教材不備學生；一些教師缺少對教法和學法研究；在課堂上缺少與學生的交流、單一灌輸等。這些問題直接影響了教學質量的提高和學生素質的培養，因此教師需要研究教法與學法的協調，以提高美術教育的質量，培養有后勁的新型美術人才。

二、高中美術生美術專業課教法和學法協調的意義

高中美術生美術專業課教學中教法與學法協調的積極作用主要表現在以下幾個方面：第一，寓學法于教法，使教法與學法融為一體，往往因勢利導，有利于增強學生自信心，從而營造積極的學習氛圍，使學生形成良好的品質；第二，有利于以培養學生的學習能力（含技能）為核心，為學生發揮聰明才智創造必要的條件；第三，有利于發揮學生的學習內因作用，將知識技能轉化為學生的能力與審美素質；第四，有利于培養學生的審美創造能力和創造精神；第五，有利于培養學生尊重世界多元文化。四、高中美術生美術專業課教法與學法協調的原則1.一切從實際出發的原則首先，從學生出發的原則。即對具有不同特點和實際問題學生實施不同指導式協調，即“實事求是”的原則，這是協調中最基本的原則。教師要注意以下兩點：第一，針對學生的類型差異。第一類是全優型學生。其“雙基”扎實、學風踏實、學習有法、能力強、成績優。教師要幫助他們總結規律，使其自覺運用學習方法。第二類是松散型學生。其學習能力強，但不能主動發揮，學風不夠踏實、“雙基”不夠扎實、成績不穩定。對于這類學生，教師主要解決其學習態度問題。第三類是認真型學生。其學習刻苦，而方法較死板、能力較差、基礎不夠扎實、成績不上去。對這類學生，教師主要解決其方法問題。第四類是全劣型學生。其學無興趣、不下工夫、底子差、方法死板、能力弱、成績差。對這類學生，教師主要解決其興趣、自信心和基本方法問題。第二，針對學生的學習環境和條件。教法與學法的協調，一方面要為學生創設良好的物質環境和條件，另一方面又不能過分依賴物質條件的作用，而應從實際出發。對條件好的學生，要激勵他們珍惜優越條件，發揮更大的主觀能動性；對條件差的學生，要鼓勵他們克服困難，在逆境中前進。其次，從學法出發的原則。學習方法實際上是一種操作技能，具有明顯的外部特征。要使學生真正掌握方法，就必須進行方法的訓練，使之達到自動化、技巧化的程度，每節課要有一定的造型訓練（作業），教學不能只講不練，學生也不能學而不練，而應該在訓練中掌握方法和技能。2.系統性原則系統性原則涵蓋學習全過程的方方面面，各個環節是相互制約的，同時也涉及態度、基礎、能力、興趣、心理、環境因素，因此指導也必須滲透到各個環節。

三、高中美術生美術專業課教法與學法協調的方法

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【關鍵詞】美術教育；創造性思維

傳統教育中美術教育沒有被重視起來，學生在對美術進行學習時，并沒有正確對待和認真學習，導致美術教育對于學生創造性思維的培養存在的優勢并沒有很好地體現出來，并且由于美術教育的教學模式和教學手段沒有隨著時代的進步而發展，導致學生的興趣不高，限制了美術教學對學生創造性思維的培養。

一、美術教育中創造性思維的定義和特點

創造性思維，顧名思義，也就是指人們通過對生活現象的分析和思考，明白各種事物之間的關系與特征，然后通過對這些事物和現象的把握和分析，對這些事物的知識和現象進行組合加工，從而發現新的現象和知識的過程。創造性思維主要包括三個特點，即獨特性、開放性和思維的飛躍性。創造性思維的獨特性在美術方面表現在其作品的獨特性，美術作品的主要價值就是其獨特、創新性質，美術作家通過不斷的創新來創造出獨特的畫作，從而推動美術藝術的不斷發展，創新是發展的源泉和動力。

二、美術教育中在培養學生創造性思維方面存在的問題

一方面，部分學生選擇美術專業的主要原因并不是發自內心的喜歡，而是關注到升學問題才選擇的美術專業，因此，學生對美術教育的積極性不夠高，對于美術的思考和自主探究能力比較低，這些學生能夠掌握美術教師所教授的知識和技巧，但是由于興趣不高，其創造性也沒有得到相應的提升。另一方面，一些美術教師在教學活動中缺乏創新意識，對于美術知識和美術技巧按照傳統方式教授給學生，并沒有對學生的創新思維意識進行有效的培養和引導。而且我國的美術教育在不斷進步和發展的時候，也沒有系統的美術教育理論體系，沒有跟隨時代的變化改進教學手段和教學方式，而教材內容很多都是借鑒外國的經驗和作品來進行講解，美術理論知識的陳舊和教學方式的單一使得學生的創造性思維無法得到培養。另外，對于教學模式也沒有及時改進和更新，在美術教學課堂中教師仍然沿用傳統的“講授式”教學模式，課堂大部分時間都被教師用來講解美術教學內容和知識點，并且教師在教學中很容易帶入個人喜歡的藝術形式，這就導致學生在學習過程中很容易受到教師影響，導致學生在學習中沒有準確的判斷標準，很容易降低自信心導致失去對美術的興趣。

三、美術教育中促進學生創造性思維發展的主要措施

首先，要創新教學設計和教學內容，在教學內容的選擇上要貼近學生的生活，了解學生的關注點和興趣點，把教學內容與之結合起來，這樣學生在課堂中的參與度才會提高，才能在教學中培養學生創造性思維。比如在油畫教學中，選擇可以引發學生想象的作品來進行教學，如圖1，這樣學生在對油畫中的人物進行想象的過程中，促進了學生想象力的培養，擴展了學生的思維。其次，要因材施教，在教學活動中要加強與學生的溝通，了解學生的思想狀態和每個學生的個性特點，根據學生的不同制定個性化的教學方案，促進學生的個性化發展，從而培養學生的創造性思維。再次，教師要更新教學模式，在信息化發展迅速的今天，在教學中適當使用網絡技術為學生提供更加豐富的教學內容和教學資源，從而激發學生思維的活躍度。

四、總結

總而言之，在美術教育中培養學生的創造性思維，需要美術教師在教學中與時俱進，不斷創新教學模式和手段，加強與學生的交流，了解學生的特點，從而完善教學內容和方法，在實踐中不斷促進學生創造性思維的發展。

參考文獻：

[1]孫雅倩.淺談如何在高校美術教學中培養學生的創新能力[J].讀與寫(教育教學刊),2016,(08):41.

[2]郝嫘儡.高校美術教學中學生創造性思維的培養策略探析[J].美與時代(中),2016,(10):74-75.

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關鍵詞：中職；學前美術；教學效率

一、從學生的學習基礎出發開展教學

中職學生的學習基礎較差，且大多數不具備積極、主動的學習態度。很顯然，這是中職教育教學效率始終難以提升的一個重要方面。筆者認為，中職教師要想提高教育的實效性，就必須積極從學生的實際學習基礎出發，采取切實符合其學習需求的教學策略與方法。如此，才能最大限度地調動學生的學習興趣與積極性，也能促使他們始終以飽滿、熱情的姿態持續投入到具體的學習活動中。這將是提高中職學前美術教育實效性的首要前提。對此，筆者感受頗深。例如，由于所教的學生基本上并不具備專業的美術知識，考慮到這一情況，筆者就將教學陣地由課堂轉移到了真實的幼兒園之中，并帶領學生深入觀察了幼兒園的具體裝飾特色及基本的環境布置。由于親身的經歷與體驗，學生們更加直觀且形象地感受到了關于美術的一些基本常識。如此一來，他們也得以積極轉變自身對美術的一些錯誤看法，這一認知的轉變有利于學生堅定自身學好學前美術學科的信心與意念，也更有利于他們持續迸發出對學前美術學科的學習熱情。

二、從學生的專業實際出發開展教學

從事幼教教學的學生大多以女生偏多，這是一個不容忽視的客觀現象。因此，中職學前美術學科教師應在尊重這一客觀實際的基礎上，采取有針對性的教育教學，這也是切實提升中職學前美術教育實效性的一個重要方面。筆者自身的教學實踐就可以充分證明這一點。由于班里基本上都是女生，她們經常討論的話題大多也都是與衣服、飾品、搭配等有關儀容、儀表方面的內容。筆者認為這也是一筆寶貴的教學資源，并將其靈活運用到了實際教學中。如在教學“幼兒園環境布置中的美術”這一知識點時，筆者就向學生提出問題：“作為女生，相信大家都有屬于自己風格特色的搭配與裝飾技巧，那么，儀容、儀表的搭配跟幼兒園教室、活動室等地的搭配是否有相似之處呢？請同學們結合自身已有的認知經驗展開分析與探討。”在筆者的啟發與引導下，學生都積極地投入到了思考活動之中并從中得到了初步的認識與看法。有的說：“不管是個人儀容儀表還是幼兒園的裝飾都應該以美觀、大方為主”；有的說：“個人儀容、儀表應該要能體現自己的優勢，同樣幼兒園具體的裝飾與布置也應該體現自身的特色”……借助女生比較熱衷于搭配的這一實際情況，筆者就將原本枯燥、抽象的美術知識同學生的現實生活實際形成了緊密的聯系，使得學生的學習認知與理解得以顯著優化，而這很顯然就為課堂教學效率的切實提升與優化奠定了良好的基礎。

三、從學校的創校宗旨出發開展教學

不同于普通院校，中職學校的創校宗旨在于培養知識與技能兼具的技術型人才。鑒于此，一線教師應從中職學校的這一創校宗旨出發，在適當講解美術學科理論知識的同時，更要有意識、有針對性地組織學生開展操作性質較強的綜合實踐活動，這對于學生美術操作能力的發展是大有裨益的。筆者在平時的教學中，就會經常組織學生進行一些課外綜合實踐活動，并都切實獲得了預期中的理想效果。如在學習了繪畫的相關內容之后，筆者就要求學生換個角度進行思考“假如我是一名正式的幼兒教師，我如何才能將所學到的知識有效地講解給學生”等問題。在課外綜合實踐活動中，學生一方面切實加深了對所學美術知識的理解，另一方面很好地發展了自身對所學知識的實踐操作能力。教師真正實現了一舉兩得良好教學效果，如此，才能使所教學生的美術素養及技能得到更好地鍛煉與發展，也促使他們更加完美地勝任優秀幼兒教育者這一工作職責。

參考文獻：

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關鍵詞：初中美術；教學重難點；突破；初探

中圖分類號：G633.95文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2016）11-0300-01

教學重難點在教學活動中舉足輕重。制定、處理、化解和突破教學重難點，對于教學順利進行、達到預期教學目標、提高教學質量都具有極其重要的意義，同時也是對教師教學水平的檢驗，是教學活動成功與否的重要評判標準。筆者結合多年的初中美術教學實踐，做如下探討性的總結。

1.通過演示、示范教學突破教學重難點

演示、示范教學是美術教師示范性地作畫、制作，展示給學生觀看并輔助講授，讓學生獲得感性認知，深化學習內容的教學方法。由于學科的特點，初中美術學科許多重難點是美術的技法。美術的技法問題僅用語言講述是不夠的，必須借助演示、示范。在十幾年的美術教學中，筆者常常有這樣的感受：很多美術的知識、技能和技巧，說得再多學生也不清楚，而示范一遍，學生就基本懂了，正如古語所說"百聞不如一見"。如，在七年級《用明暗塑造立體》一課中，明暗變化規律和運用明暗變化規律塑造立體事物是重難點。暗面、灰面、亮面、明暗交界線的對比度是相對的，很難講清楚；明暗變化規律在作品中怎樣具體運用，也很難講述。通過教師的具體作品演示、示范，輔以語言講解，學生通過直觀的感受，這些知識點就迎刃而解了。還有對初中中國畫教學中筆墨技巧和設計應用教學中制作的關鍵步驟等重難點知識的理解，通過教師的演示、示范，都能達到事半功倍的效果。

2.通過分段多次實踐教學突破教學重難點

分段多次實踐教學是美術教師根據教學內容和學生的學情需要，把教學內容分成幾段進行教學，并結合學生的實踐層層深入的教學方式。分段可以有效地分解、降低教學的重難點。如：七年級《寫意山水――樹的畫法》一課的重點是樹的生長規律和寫意樹的畫法。在教學中，筆者實施了分段多次實踐教學，先教學有關樹干的內容，要求學生在展示評價中發現問題并尋求解決策略，再實踐。樹干的內容基本過關后，就是教學樹葉的畫法，最后是樹干與樹葉組合，完成一棵樹的作品。通過分段，學生學習的壓力減輕了，在多次實踐中學生總結經驗、吸取教訓，掌握了知識技能。從學生完成作業的質量來看，教學效果十分理想。

3.通過信息技術輔助教學突破教學重難點

現代信息技術運用廣泛、功能強大，有著傳統教學媒體無法達到的效果。教學中充分利用多媒體，營造出學生感興趣的教學情境，把教學重難點通過現代的信息技術變抽象為直觀、變靜為動、化難為易，可有效突破重難點，提高課堂教學效果，從而達到預期的教學目的。筆者在教授七年級《服裝的色彩搭配》一課時，利用電腦、網絡設計服裝搭配的游戲，讓學生在服裝搭配的涂色游戲中感受色彩搭配帶來的不同效果。然后讓學生討論"你喜歡哪種色彩搭配的效果"，進一步分析色彩搭配的知識。在色彩搭配的涂色游戲中學生可直接在電腦上操作，這樣就將電腦多媒體的圖片、音樂、色彩、交互及直接參與等功能有機地結合起來，收到了一般課堂所達不到的效果，真正提高了教學的效率和質量，從而大大激發學生的學習興趣。最后，學生的作業也可以直接在電腦上繪制。在電腦上操作比在畫紙上繪畫的靈活性高，也更快捷。

4.通過小組合作學習突破教學重難點

小組合作學習是指在教學中把學生分成若干小組，組員共同完成學習任務的教學形式。小組合作學習可以促使不同層次的學生相互啟迪智慧、相互補充知識、相互給予幫助、相互吸收長處，集眾人的智慧解決學習中的問題，從而有效提高學生解決問題的能力，提高學習的效率和質量。如在六年級《色彩的聯想》一課中，課堂實踐是選擇一個成語，運用彩紙拼貼的方法創作一幅抽象作品，如"陽光明媚""興高采烈""興平氣和""悶悶不樂""月黑風高""春風得意"等；作品要求四開大小。考慮到作品創作的難度，筆者采用的是四人小組合作、競賽的形式。在這種小組合作、競賽的學習氛圍中，學生激活了表現欲望和創作沖動，在主動參與中展現了個性和創造才能，使想象力和創造性思維得以充分發揮，高效率、高質量地完成了作品。

5.通過自主探究，突破教學重難點

即能有效地促進學生發展的學習，都是自主學習。對美術學習內容和學習過程具有自覺的意識和反應的學習方式。我認為在美術教學中，充分發揮學生自主學習的能動行。讓學生有明確的探究目標；該課的知識讓學生盡可能的自己去發掘； 教學過程讓學生參與盡可能的； 方法盡可能讓學生掌握；讓學生盡可能的探究并解決重難； 學生 能描述老師不替代； 學生能創造老師不示范。以《設計生活標志》為例，教師課前讓學生收集大量的生活中的標志，課前并要求學生對自己收集的標志進行深入的了解。在教學過程中引導學生欣賞各種圖形標志，讓學生在欣賞、觀察中發現問題、質疑問題、提出問題，真正深入到探究圖形標志的認知過程，進而以小組討論的形式，探究圖形標志的設計意圖和設計特點。通過生生間、師生間的討論、探究，全面了解圖形標志的藝術特點，達到取長補短，教學互補以此突破本課的重難點。

6.通過分析學生作品，突破重難點

通過欣賞教材中的優秀學生作品、學生互評有問題的作業、拆組優秀手工作業等，一系列的學生欣賞、分析好壞的不同層次的作品引導學生突破重難點，同事拓寬學生的思路，激發學生的動手欲望。以《提袋的設計》為例，"掌握提袋的結構設計與制作方法并發揮想象力，設計制作出造型新穎美觀的手提袋"，這是本課的重難點。通過讓學生欣賞教材和課件中的提袋引導學生從提袋的結構設計拓寬思維，在通過讓學生拆自帶的紙紙提袋來探究制作步驟和方法，再通過我準備的制作方面存在問題的提袋，讓學生分析問題出在哪？該如何去改正？在制作過程中我們要避免哪些問題？學生在欣賞和分析的基礎上將本課的重難點突破。

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關鍵詞：中學美術；藝考；模式；路徑

中學美術教育肩負著培養祖國青少年審美情操的重任。青少年思維活躍，樂于探索新鮮事物，崇尚一切美好的事物，這正是青少年最美好的品質。他們喜歡聯想思維，喜歡不受束縛，能夠感知最真實的富有生命力的圖案；善于模仿與表達，模仿一切自己想要表達的形式和情感。因此，中學美術教育的正確引導非常關鍵，在中學美術教育階段，學生將從平面形態認知開始逐步進入立體空間形態的認知階段，正規的西方空間透視原理的應用與掌握就顯得尤為重要了。素描造型階段的培養，可以規范學生正確分辨事物的寫實狀態。

初始時期，學生會好奇地關注美術欣賞課程，也憧憬著能夠表現出如同西方繪畫大師那樣的藝術精品。但隨之而來的是，對于空間造型的把握會隨著個體認知的差異而顯現出來，學生的理解與認知必須經過長期認真的實踐鉆研才能正確領悟，這樣那樣的問題考驗著每位學生的耐力與先天認知力，這些問題同樣擺在每一位中學美術教育工作者的面前，如何正確引導和循序漸進地培養就至關重要了。同時，伴隨著教育機制的改革，“藝考”成為家長重視的一塊陣地，“藝考”成為一部分文化成績不理想的學生延續學業的“敲門磚”。這就使原本培養學生藝術表現的培養目標演變為各式各樣的模式加工概念式灌輸，這樣所帶來的問題，現階段已日漸凸顯。未來青少年的美術教育的種種情況也愈發引起美術教育工作者的關注。

一、問題

1.青少年學習美術表現的潛意識很強，但是缺乏長久的進取心與正確的認知態度

例如，許多學生學習前期熱情度較高，但面對枯燥乏味的空間基礎訓練，缺乏耐心與持久的意志力。對于反復的鉆研空間形態僅用黑白灰的表現手段會產生厭倦心理，就如同挖井一般，很多人挖了一個又一個的坑，就是不見水，究其原因就是因為缺乏耐心與鍥而不舍的毅力，這其中也有中國式家庭對于孩子培養方法的問題，學生接觸的新鮮事物很多，但缺乏認真分析、努力攻關的韌性。事實上，對于空間造型學習，就是需要反復的實踐與對比才能領悟其中的奧妙，并且掌握繪制表現的技術手段，形成自我的表現意識，在繪畫中尤為關鍵。眼見井里就要出水了，卻停步不前，如是三番五次地往返重復，會造成另外一種比較可怕的結果：學生留戀于表面技巧的模仿與價值崇拜，失去了對事物最本質的認知，久而久之會變得浮夸而松散，很難有進步的空間。這方面失敗的示例不勝枚舉。

2.部分學生學習美術的態度不明確

現階段，中國的教育體制中存在著一些引導不明晰的地方，“藝考”這種形式普遍為家長所親睞，由于部分學生的文化理論知識掌握不過硬，致使家長臨時抱佛腳，學生由于認知世界還比較片面，比較盲目地選擇了學習美術，這樣使得學生真正的學習興趣得不到有效發展，被動地從事藝術創作的學習，將藝術審美感受變成了束縛學生的枷鎖，原本文化知識就不扎實，加之分散學習的注意力去從事新的領域，會比較被動。時間一長，學生會感覺學習倍感壓力，就會變得對專業的學習失去興趣，學習效果可想而知。因此，我們必須正視“藝考”，同時應當承認，學習美術是要有較高的藝術天賦與領悟能力的，加上正確的引導與自身認真感悟生活，才能有所成就。“藝考”使我們感慨：如此多的學生投身于此真得會有好的成效嗎？

基于此，我們有必要對現階段出現的問題，做認真的反思與總結。結合自身多年的中學美術教育經驗與實踐創作中感受到的藝術創作心得，談談如何應對中學美術課堂上出現的種種問題。

二、解決策略

1.如何培養學生學習美術的積極性與意志力

應當說，每個人都有感受美與認識美的能力，學生在美術學習之初，在心底都有一個美好的心結存在，老師要善于發現與引導?！坝薪虩o類”講的正是這個道理，積極而正確的引導是當代美術教師必備的素質之一。只有通過正確的引導，教師才能發現每位學生所具備的優點與長項，培養他們學習美術的積極性。美術教學不同于其他學科，基礎理論性概念少，知識較為抽象，因此，教師的親身示范非常必要，教師在傳授知識時，一定要注重教學的示范演示環節。教師首先要以身作則，平時多創作、多積累實踐創作的經驗，這樣才能正確對待學生實踐創作過程中的問題。親身示范也是好的意志力與耐力的示范，學生會在教師創作過程中理解創作過程中各環節所面對的問題。平時加強與學生的溝通與交流，多講解一些創作技巧與方法的案例，這樣可以培養學生勤于思考的熱情與興趣等。

2.如何正確進行美術課堂教學

新時期藝術創作的形式豐富而多樣，教師要正確對待每種藝術發生與發展的規律，分析各種藝術形式的理論基石，這樣才能使學生正確對待新時期藝術形式的演變，不會盲從。這又要求教師不能解決課程內設置的知識點，還要隨時關注藝術發展的動態，解決學生提出的各式各樣的新奇問題。注重教學方式的變革，采用先進的教學理念與方法。時下，多媒體演示可以更加直觀形象地反映出各種形式，學生獲得知識、經驗的方式有多種途徑，因此要積極鼓勵學生走出課堂，多在生活中發現美的事物，去感知、去審美、去寫生……從單一的書本中走出來，在實踐創作中發現問題與解決問題。這樣的教學模式有助于接近生活，緊跟時代的步伐，真正培養學生的學習創作熱情，從而達到善于學習、善于發現的高度，培養其高尚的美的認知。

總之，中學美育關乎學生正確的審美態度，因此，自我認知很重要，美術教學中應當加強教學互動，善于總結學生的學習動向，善于控制教學過程的各個環節，并做好及時補救的措施，使學生學有所獲。

參考文獻：

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一、美術課中多媒體技術的應用，有利于提高學生學習美術的興趣

“良好的開端，是成功的一半?！弊尦踔忻佬g欣賞課一開始就吸引住學生的眼球，利用多媒體創設優美的學習情景，激發學生強烈的學習興趣與求知欲，這是我所關注的。因此，在教學《韓熙災夜宴圖》欣賞時，我首先播放了一段平緩柔和的琵琶曲，提醒學生感受樂曲帶來的平緩心境。聽完后，請同學們講出內心感受，帶著這種感覺去鑒賞，它比任何圖片資料和文字資料都具有說服力，為下面的環節起到了很好的鋪墊作用?！芭d趣是求知的源泉，學習的動力”。濃厚的學習興趣是學習、掌握知識和技能的重要條件。多媒體技術的應用正可以給學生造成以上的情景。如美術課本第二冊第一課《中國優秀的雕握作品》，展現的是我國古代雕塑和現代雕塑作品?！扒厥蓟时R俑”、“擊鼓說唱俑”等。用多媒體技術制作成美術課件，一一展現在大屏幕上，再配上古代戲曲音樂。中國古代雕塑造型含蓄、以意傳神的民族風格和藝術特色就一覽無疑了，這不但使學生學習起來更容易，而且能大大激發學生學習美術的興趣。另外，在利用多媒體課件上課時可以讓學生結合作品發揮想象或展開討論，畫面上各種雕塑的真實感，會引發學生豐富的聯想和熱烈的爭論，有利于培養學生的學習興趣。

二、美術課中運用多媒體教學能為學生留足思考與探討的空間，創設輕松愉悅的氛圍

美術課中運用多媒體教學，是實現形象教學，寓教于樂的最好選擇，它能清晰形象地顯示美術的圖畫，從而改變學習的單調性，使學生在歡樂愉悅的形式和氣氛中得到知識，它還能形象地表現出語言難以描摹的情狀。如在講《走進漫畫世界》一課時，我是這樣導課的。首先我先播放一組明星漫畫像，學生看到了就會發笑，然后我不失時機的提出問題?！斑@些人物你們都熟悉嗎?他們和我們平時生活中看到的有什么不一樣?”學生爭先恐后的回答，在學生情緒非常高漲的時候我自然而然的引入了本課。事實證明，美術課中運用多媒體教學有利于正確處理好課堂教學過程中教與學的關系，為學生留足思考與探討的空間。

三、美術課中運用多媒體教學，有利于設置合理的互動式教學方法

在多媒體技術的輔助下學生能夠積極參與美術課的學習活動，同時學會與人合作，尊重別人、表達自己，并為自己價值取向的確立明確了方向。分析不同學生的特點與心理狀態，采取不同的方式引導學生開展各種形式的活動。課堂教學不是作秀，而是要真實的將知識傳授給學生，在我們絞盡腦汁設置新穎的活動吸引學生注意力、調動其學習興趣的同時，更重要的是要將知識點恰如其分地融入課堂教學之中。本課教學中利用多媒體技術輔助教學，將藝術品這一抽象概念輕松的具象化，迅速消除了學生對這一概念的陌生感。

四、美術課中運用多媒體教學創設情境，增強學生的參與性

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關鍵詞：靜物素描；教學方法；體會

對于大學美術教學而言，學習素描的基礎就是靜物素描，只有奠定良好的靜物素描功底，才能保證后續相關素描知識的有成效掌握。在大學美術教學中，基礎的靜物素描一般是使用鉛筆對靜物的輪廓進行繪畫。然而，由于靜物素描操作比較困難，與油畫相比，缺乏斑斕的色彩，因此，很難吸引學生的注意力和興趣。鑒于此，老師在開展靜物素描教學的過程中，必須要先簡單后復雜，由淺及深，引導學生逐步學習靜物素描相關知識，真正掌握靜物素描。

1欣賞圖片，解析線性結構

想要提升學生的靜物素描能力，最重要的就是使學生具備欣賞圖片、解析線性結構的能力，也就是使學生學會如何畫圖。為了實現這一目標，老師應該加強培養學生對線性結構的認識和掌握。線性結構指的是將物象的具體結構通過線條的方式呈現出來。對于美術功底不深的學生而言，很難準確分析物象的線性結構。所以，老師應該將圖片賞析的模式結合到具體的教學中，并以身作則，將自身的分析方法做為學生模仿的目標。長此以往，學生能夠通過對線條關系的觀察，掌握更扎實的靜物素描功底。比如，在進行蔬菜、水果相關內容的寫生與臨摹時，老師應該利用課余時間，通過網絡渠道，提前搜集與蔬菜、水果有關的圖片，在進行課堂教學的過程中，通過投影設備將這些圖片呈現給學生，并帶領學生進行顏色、角度、明暗度等內容的賞析。在對蔬菜、水果進行分析時，老師可以對學生提問，分析蔬菜、水果在不同的角度、光線下，具有什么特點，學生通過觀察能夠發現，與自己之前畫過的蔬菜、水果相比，加重線條明暗度、色彩等因素的控制，能夠使蔬菜、水果的特點更加鮮明。此時，老師對學生的回答進行專業的總結，構成蔬菜、水果的線性結構大部分是由曲線組成，一小部分為平直的線性結構。所以，我們在進行蔬菜、水果素描時應該注意，要將其具有的特點在結構上明確表現出來。通過這樣的引導教學，學生能夠清晰的了解如何分析蔬菜、水果的明暗度，解析線性結構。在此基礎上，老師再將其他蔬菜、水果的圖片展現給學生，引導學生對其他蔬菜、水果的線性結構特征進行獨立分析，并鼓勵學生將兩種水果的相同點和不同點進行對比，長此以往，學生的靜物素描能力必然能夠得到強化[1]。

2練習線條，掌握手腕力度

當學生能夠明確了解和掌握靜物的線性結構以后，老師應該引導學生進行獨立動手創作[2]。針對構成靜物素描的基礎元素而言，線條是不可缺少組成部分之一，因此，想要保證學生能夠真正掌握靜物素描，必須能夠準確把握線條的粗細和輕重等特點。而想要使學生能夠掌握線條的這些特點，最主要的就是使學生能夠對自身手腕的力度進行合理的控制。比如，在進行器皿、陶瓷相關內容的寫生與臨摹時，老師可以將瓦罐、果盤作為學生練習線條，實現掌握手腕力度的目標。在靜物素描教學課堂上，老師應該將瓦罐、果盤素描的圖樣先呈現給學生，由于組成瓦罐、果盤素描的花紋結構具有的粗細和深淺具有多元化特點，因此，學生只需將瓦罐、果盤的輪廓大致畫出，然后參照素描圖樣上的花紋進行練習和模仿。在此過程中學生們能夠感受到，雖然瓦罐、果盤的花紋深淺、粗細各不相同，但是想要將這些線條花紋明確區分開，卻具有較大的難度。此時，老師就可以向學生解釋這一現象的原因，由于學生手腕的力量不夠，對鉛筆的掌握不夠靈活，當我們的手腕處于比較放松的狀態時，畫出的線條和花紋顏色比較淺、比較細，當我們的手腕處于比較用力的狀態時，畫出的花紋和線條顏色比較深、比較粗。然后老師讓學生動手嘗試一下用力握筆和不用力握筆的不同感受，并鼓勵學生感受手腕力度變化的情況。在此基礎上，學生通過反復的聯系和不斷的嘗試，就能根據老師給出的瓦罐、果盤素描樣本，初步進行線條區分繪畫。長此以往，學生手腕控制鉛筆的靈活性就會得到進一步提升，從而，有效提升自身靜物素描的能力[3]。

3嘗試臨摹，了解明暗關系

在學生已經能夠熟練掌握靜物素描相關基礎知識和技巧以后，就可以學習物象整體結構的繪畫，也就是對靜物的整體進行素描。在此環節的教學重點，就是如何使學生能夠明確掌握怎樣才能使物體在一種顏色中呈現出不同的層次和感覺。為了幫助學生有效完成這一目標，老師應該鼓勵學生進行靜物整體臨摹，明確了解線條明暗的關系和變化。在靜物素描教學中，物體最主要的表現形式就是色調的明暗變化，通過明暗色調的變化，將物體的輪廓形狀充分呈現在人們面前。此時，采用臨摹的方式，將其他優秀的作品呈現給學生進行臨摹[4]。比如，在進行酒具、學習用品、生活用品相關內容的寫生與臨摹時，老師首先要將靜物素描中明暗關系的基礎知識以及技巧詳細講述給學生，保證學生對靜物素描的明暗結構有明確的了解。然后，老師讓每一個學生選擇一種自己喜歡的酒具、學習用品、生活用品作為靜物進行臨摹，在臨摹過程中體會和感受酒具、學習用品、生活用品的明暗結構。一部分學生選擇了醒酒器、鉛筆、桌子做為臨摹目標，然而，創作出的素描作品比較死板，缺乏生動性，經過老師的指導能夠了解。原因出在學生沒有把握好醒酒器、鉛筆、桌子的明暗關系。比如，老師應該帶領學生詳細分析原作品，在進行桌子臨摹時，桌子背面部分的顏色相比較于桌子正面的顏色應該比較深，這樣，才能將紋理存在于桌子內層的特點展現出來，并且將桌面部的明暗度提亮。通過老師的講解，學生再次對桌子進行臨摹，必定能夠取得較大的進步。除此之外，老師還要盡量選取學生們感興趣的物件進行臨摹，增強臨摹品的吸引力[5]。綜上所述，根據以上針對靜物素描教學方法與體會，展開的詳細分析，我們能夠更加深入的了解，剛接觸靜物素描的學生美術功底比較弱，因此，指導學生學習靜物素描切不可心急，要循序漸進、逐步引導。在靜物素描課堂上，來時要將培養學生的欣賞能力作為教學重點，當學生對具體的構圖產生思路以后，在逐步培養學生靜物素描的基礎，在此基礎上不斷體會、練習。長此以往，學生具備自信心和成就感，必然會對靜物素描相關知識的學習產生興趣，最終，有效提升學生的靜物素描能力。

參考文獻

[1]王海龍.靜物素描教學方法與體會策略[J].中國商論,2017，(11)：10-12.

[2]徐畫梅.詳述靜物素描教學方法與體會[J].當代會計,2018，（03)：49-51.

[3]鄭淑珍.靜物素描教學方法的優化策略[J].中國商論,2017，(36)：114-116.

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關鍵詞： 游戲 網絡教育 參與原則 切入點 合作

Make Lessons As Games--make teaching in happy Abstract

According to taste of myself's brief teaching and experience of now undertaking course reformation， this paper plan to discuss art teaching's aim and innovation of teaching ways--make lessons as games， and demonstrate the feasibility of the teaching way wherewith help to the veriest realization of diathesis teaching.

Key words: games， network teaching， participant principle，

cut-in point， cooperate

前 言

通過作者本人在課堂實習及教學實踐中，結合個人成長及大學學習生活的體驗。在過程發現，對于學生的啟發及教育而言，關鍵要注意對學生興趣的培養，并進一步因材施教，對學生的創新能力進行培養鞏固，實現美術人才的成才，在現代社會發展成骨干力量。這就要求在課上能對教學方法與教材能總結思考，找出其利弊，并進行改革，不斷反饋實施，找到最優方法。結合現在所從事的改革課程，在課堂中將游戲與教學相結合，不斷改進和完善，以期得到系統而又科學的教育理論。不管教學手法如何，傳統還是改革，皆是為了更好的引導學生，激發他們的興趣，從而更好的進行課堂教學，進行創新教育與素質教育，培養合格，創新，能面對新世紀并擔起各種挑戰的綜合型人才。

把體育融入美術課堂也是游戲課堂的一個重要環節，體育運動中的許多形態都與游戲有著相似之處。在一節速寫人物動態的美術課上，我首先以拔河作為導入，剛剛進入美術室的學生還以為這是一節體育課，氣氛一下子就起來了，在拔河進行中將人體動態線、關節結構等知識點很自然的貫穿起中，以更好地指導學生們在拔河中的技巧提升。比如：體態線要向后傾斜、下壓，腿要相互緊鉤……學生在不知不覺中就掌握了人的關鍵結構，同時也增進了體育運動的經驗，類似的體育與美術相結合的課例還有很多，目的都是能更好地去引導學生。轉貼于

音樂具有強烈的情緒感染作用，能調動人的情緒反應，在美術課上相應地引用音樂媒介，將更好的輔助教學。對于解釋抽象的名詞或是欣賞抽象畫時最好就是結合音樂。很多玄密的氣氛、艷麗的色彩、張揚的筆意都可以找到與之相應的音樂，在視覺和聽覺相聯系在一起時，學生對畫面的理解就容易且深刻多了。一次欣賞課上，每個學生都發有若干絲巾和用橡皮條繃緊的紙杯，歡快的音樂拉開了課堂的帷幕，當音樂進入到小提琴撥弦部分時，強烈的節奏使學生不由自主地撥弄起手中紙杯上的橡皮筋發出同樣節奏的聲音，而當旋律發展到舒緩優美時，老師一個暗示，大家又紛紛甩起手中的絲巾，各自和著樂音翩翩起舞。整個美術課堂簡直成了演出的舞臺，學生興致盎然。音樂停止，此時老師才展示出被欣賞的繪畫作品，無須多言，學生已能感受到畫面中的氛圍：聚會的熱鬧場面、貴婦人身上精致柔軟的絲綢，似乎還能聽到畫面里傳來華爾茲的樂音。于是在平常里覺得枯燥的畫面歷史背景，作者生平，也成了學生們急切關心的內容了。

隨著現代化教育技術的發展和素質教育的全面推行，網絡美術教育也逐步開始受到推廣。在網絡環境下開展美術課程，可以充分利用現代化信息技術所提供的具有全新溝通機制與豐富資源的學習環境，讓游戲的領域在更深更廣的層次上進行。比如跨越課堂時間的限制，教室場所的限制，并且，網絡教學也迎合學生的興趣。在課堂上開展的游戲活動還可以借助網絡輔助展開評價，進行網上展覽等等，通過制作電子檔案使學生對每一節課的要求都有所準備。

除了課前安排好的環節以外，老師還可以通過游戲過程中，插入各類知識點，這樣可以在完成預定的教學目標的同時將大量豐富的課外知識貫穿在課堂教學中，不僅增長學生的見識，而且提高了學習興趣，更重要的是因此而形成的良好積極的教學氛圍：由于受到老師各種新鮮知識的影響提高學生的興趣而提出更多問題。而教師又可通過這些問題將大量知識傳遞給學生。例如在初一《橋》的教學過程中，在學生介紹北京故宮金水橋的時候，老師順勢利用同為北京首都這個地理位置講到了中國大劇院，將兩個建筑巧妙地聯系在一起，豐富了學生的課外知識。

教師對教材的處理還需要考慮到課題切入點的問題，美術教材作為一種師生開展教學平臺，承載的各種知識需要教師的正確處理，分析和理解，難免會遇到乏味的課程，此時就需要教師根據學生的知識水平，興趣愛好，生活背景，和教學目標設計好一個學生感興趣的問題情景去切入，進而轉入正題 ，完成教學目的。常言道“話不投機半句多”，同樣，對一個學生不感興趣的課題也是很難開展的。在通過人美版和廣東版美術教材的比較中，我們很容易發現，前者本身對課程的設置過于強調技巧的培養，以作品欣賞和靜物寫生為主的課式安排幾乎沒有趣味所在，這對切入課題上就加大了難度。所以教師應盡量從課的內容中挖掘出具有創新傾向的知識點，然后把這些知識與學生的接受能力結合起來設計課堂的全過程。設計游戲和各種生動有趣的切入方式。一個好的切入點可以給很普通的課題帶來意想不到的效果。而廣東版的美術教材在課程設計上考慮到了學生興趣和知識結構多樣化的問題，在很大程度上為教師展開課題提供了便利，新穎的課題和各種課堂活動建議讓老師在吸引學生注意力上變的更容易。但是也可能存在比如學生對教參上的游戲不感興趣之類的情況，此時可試著讓學生提出建議，讓他們喜歡的方式去進行游戲，這樣學生會更主動地參與到教學過程中來。學習過程應是一個創造的過程，一個批判，一個選擇與存疑的過程，課堂教學應當充滿想象和娛樂性，充滿探索性和體驗性。

有時候，教師為了要讓學生更好地參與到要是活動之中，便有意把每一節課都要設計得像舉行一臺預先排練好的晚會那樣有條不紊，轟轟烈烈。藝術教學不論采取什么樣的形式，只要給學生的藝術參與提供更多的機會，創造更好的條件，就能獲得好的教學效果。往往倒是那種諸如上述那樣的刻意的安排，會使得學生難于參與其中。因為，教學本是一種創造性的活動，藝術教學更是如此，學生的參與也本就是一種即興創造，而如果一切都安排得好好的，那么學生的參與就有可能失去一種氛圍，學生就有可能失去參與藝術的沖動。

藝術教學遵循藝術參與原則，也不意味著把每一節課都組織得像小孩做游戲那樣熱熱鬧鬧，一玩了事。雖然有的教師能創造性地把藝術教學活動設計得像游戲那樣生動有趣，學生參與得也十分開心，但往往教學效果甚微。這是因為教學活動畢竟不同于游戲活動，它是有著明確而具體的教學任務和目標的，不能像游戲那樣玩個痛快就完事。另一方面，藝術課堂也不是一個無序而熱鬧的集市，誰都可以來此逛一逛。在藝術課堂里“玩”也始終有一個度，這個度就是藝術性，換一種說法就是玩也玩得有藝術，這里，學生的玩就是參與，但這種參與是藝術的參與。必須引導學生確立正確的情感、觀點、態度和價值取向，切不能滿足于課堂上玩耍的熱鬧，而使教學目標落空。