群眾文化概論范文

導語：如何才能寫好一篇群眾文化概論，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

作者：朱春霞 單位：浙江省湖州市吳興區東林鎮政府

由于人們不斷增強的健身活動意識，以及不斷提高的全民參與度，充分地發揮了一些群眾文化載體（廣場、校園、社區等）的功效，目前，在群眾文化已經取得一定成就的今天，群眾文化隨著人們不斷豐富的物質文化追求，其重視的已不僅僅是量，其更強調的是質的飛躍。同時，部分地區群眾文化活動既包含縱向交流也包含橫向交流，即這些群眾文化活動主體除了本體外，還包含有其他群體，這種活動形式不僅豐富了本體的文化生活，提高了其活動質量，同時使增加的參與成員可以相互交流、相互促進、共同發展，豐富了群眾文化的內涵。

由于群眾文化工作好比一套軟件設施，它不如一些專業團體等比較容易拿業績，它的業績在短期內不能夠明顯的表現出來，因此低效率與低成果性容易使人們忽視對其的關注。致使曾在一段時間內，因為沒有寬闊的思路、沒有靈活的方法以及沒有足夠的辦法招數使得群眾文化工作只能流于傳統以及形式，不能夠得到較大的發展進步。然而，相關部門忽略了一點：只要有群眾，群眾文化便能夠得以存活，群眾文化存活了，群眾文化工作便能夠得到實施。開展群眾文化工作就必須要堅持以“群眾”為中心，以這一點為基礎來推動公共文化的快速發展與進步。其中群眾是文化最直接的來源，文化最原始的存在便是群眾的生產生活。群眾文化工作最主要的任務便是賦予文化最原始的存在以藝術色彩，然后將其展現在舞臺上，展現在大眾的視線里，將最原始的群眾生活以文化的形式來展現，以此來愉悅心境、陶冶情操、歌頌美德。此外，由于不同層次的群眾的需求各異，而其作為文化享受的主體，因此對文化的需求也因人而異。因此，有必要開展一些有針對性的文化工作。對于不同的主體，開展不同的工作，比如要對農村群眾供給充足的文化數量，對城鎮社區群眾則要提供公共文化產品，而對校園群體要增加對主題的教育引導等等。同時要確保群眾文化真正植根于群眾中，只有植根于群眾中的群眾文化才能有效地發展壯大，并且取得有效地成果。因此，在群眾文化工作開展中，要深入到群眾中去調查、搜集信息，信任并依靠群眾，只有這樣才能有效地挖掘出散落在民間的優秀民族文化傳統以及優秀的傳統禮儀等。并且在進行調查搜集民族文化時，要以尊重文化原創性為準則，將群眾本意原封不動的表現出來。同時要以群眾易于接受并且有興趣參與的活動進行整理創作。在管理過程中對搜集到的民間的有效資源要善于整合研究，并要與時俱進，對管理中的理念要開拓創新，爭取對群眾文化由“辦”向“管”轉變。比如，可以把在農村普遍存在并且深受大眾喜愛的鄉村劇團以及樂隊等進行整合培訓并且對其加以拓展，為當地群眾提供就近的精神文化生活。并且要及時地歸類入檔每一個成功的群眾文化內容，這樣方便對群眾文化工作進行積累總結，并學習經驗進行更好的提升。由于群眾文化工作需要綜合型的高素質人才對其進行組織、溝通及管理，所以，政府應當對群眾文化進行合理地管理，并配置完善其機構編制，并且對群眾文化工作中需要的人才與設施設備做好配備，同時完善對人才的管理制度。

由上文的分析可知，群眾文化事業作為一種公益性事業，它是與時俱進、不斷前進。同時它是一項長期的光榮事業，因此，文化工作者們應該任重而道遠，這項事業既不能夠一蹴而就，也不能夠一勞永逸，它需要幾代人甚至是幾十代人的堅持努力與奉獻才能夠成就。我們要充分認識到群眾文化的特點，并充分利用好其特點，同時要加大對其的發展力度，使群眾文化扎根群眾，豐富群眾的精神文化生活。此外，面對新的形勢，群眾文化也要體現出新的發展姿態，既要體現時代特征又要營造多樣性的活動主題，奮力追趕當下的人們物質生活水平。

篇2

論文摘 要：是建設社會主義和諧社會的必然要求。要全面建設小康社會，就必須全面貫徹落實科學發展觀、建設社會主義新農村、促進農村群眾文化事業建設與經濟社會建設協調發展。對于較全國農村更為落后的貴州少數民族地區來說，加強民族地區農村群眾文化事業建設的任務顯得更為艱巨和迫切。

“文化經濟”是以人的智慧成果即文化資源的資本化開發為基本特征的“知識經濟”。貴州發展文化產業，應通過對廣大農村各民族民間文化資源的適度技術化、組織化，直至加以知識產權專屬化、生產資源資本化，實現資源的有效保護和產品(產業)的自主開發。貴州廣大農村的發展，已不大可能再走沿海農村的傳統工業化道路，卻很有可能憑借自身所擁有的豐富的文化資源優勢，開發文化含量高的文化產業，發展文化資源資本化開發的文化經濟。經過改革開放以來30多年的發展，貴州農村文化經濟從無到有，從小到大，取得了一定的成績，積累了一些成功的經驗，為今后的文化產業發展奠定了基礎。但是也必須看到，貴州農村文化產業還有一系列亟待解決的突出問題。

一、農村群眾文化的時代表征

所謂農村文化，從狹義的角度來講，是指一定區域的農民的文化水平、思想觀念以及在漫長的農村文明中形成并積淀下來的認知方式、思維方式、價值觀念、情感狀態、處世態度、人生追求、生活方式等深層的心理結構的反映。它表達的是農民的心靈的世界、人格特征以及文明開化的程度。在中國傳統農業向現代化農業的發展過程中，農村經濟面貌發生了根本的變化，農民的精神狀態、思想道德水準、科學文化程度、價值取向等方方面面都在發生著積極的變化。但我們也必須清醒的看到，農村文化在積極發展的同時，也面臨著一些不容樂觀的境遇。所以，我們必須正確審視農村群眾文化事業建設中的不良現狀，這是“三農”建設必須面臨并要解決的問題。

廣義的農村文化是指在特定社會經濟條件下形成的以農民為載體的文化，是指在特定區域范圍內，特定民族創造的全部物質財富和精神財富的總和，是特定農村區域社會經濟和政治等在觀念形態上的反映，它包括人的價值觀念、思想方式、人文心態、民族藝術、風俗習慣、社會生活規范、文化發展模式以及由之產生的功能機制。當代農村文化強烈地反映著農村社會獨特的人文景觀和區域特征，它除具備區域文化的一般性特質如民族性、地域性、歷史悠久性以外，還彰顯著鮮明的時代表征。

第一，農村文化的原生性形態與當今的經濟技術形態一體互動。與傳統的農村文化不同，如今的農村文化不僅凸現其原生性形態，而且也顯現其經濟技術形態。進入二十世紀八九十年代以來，隨著市場經濟的發展，“文化力”和“文化資本”在推動社會發展方面發揮的作用愈來愈明顯。農村的文化產業迅速發展，大批的文化資源轉為文化產業并創造出巨大的經濟、技術財富，區域經濟與區域文化一體互動。農村文化產業的發展推動了農村區域經濟的協調發展，農村經濟的發展反過來又促進農村文化的繁榮。

第二，農村文化的個性化特征在多元文化格局競爭中凸現整合與發展。特別是改革開放后，隨著社會流動的不斷加速，區域經濟、區域文化的合作與交流也日益頻繁，農村文化與現代文化區域不斷互動，農村文化的發展視野不再是獨立的、小范圍的行政區劃單元，而是超出地域限制，納入了現代文化區域的交流圈甚至更大的范圍之中。農村文化一方面傳承其獨特的優秀文化，彰顯其地域的個性化特色，同時又不斷吸收和利用外來文化。過去單一的、傳統的農村文化逐漸退縮。在多元文化的競爭中，大量的農村文化在不斷吸納異質文化的基礎上，資源得到了更為合理的配置。在文化經營上，農村文化也從分散、自發狀態，經過聯合向產業化的方向發展，農村文化在內容與形式上都出現了新的整合和創新。

二、農村群眾文化的涵義

群眾文化事業建設的直接目的是為了提供文化產品和文化服務，營造良好的文化氛圍，改造和豐富人的主觀世界。因此，群眾文化事業建設實質上是在建設“以人為本”的生態“軟環境”及和諧共存的“精神生態”。在價值層面上，要貫徹“以人為本”的發展理念，把最廣大人民的根本利益、人的全面發展作為一切文化發展的歸宿;在技術層面上，要堅持文化的包容性和開放性，保持文化自身的創新能力，使農村文化發展能夠反映時代要求和先進生產力發展要求，促進生產力的解放，最終推動全面進步和人的全面發展;在方法措施上，要按照全面、協調、可持續發展的要求，因地制宜、因時制宜，在堅持先進文化發展主旋律的前提下，形成多樣文化的和諧發展。 轉貼于

三、農村群眾文化事業建設的對策

新農村群眾文化事業建設是指農村文化產品創作、農村文化隊伍建設、農村文化基礎設施建設和農民群眾文化活動開展，具體包括以下幾個方面：

第一，農村文化產品的創作。文化產品在表現形式上有：詩歌、散文、小說、文學評論、戲劇、音樂、歌曲、舞蹈、繪畫、雕塑等。優秀的農村文化產品是對農村新風貌的反映，體現著從農民切身利益出發的善惡判斷和理想追求，體現著農民的政治傾向、道德理想、宗教信仰、審美趣味和哲學觀念。當前，農村存在多種經濟成分，必然使意識形態包括文學藝術多樣化。

第二，農村文化隊伍的建設。農村文化工作者是農村文化產品生產的主體，他們素質的高低，直接影響文化產品質量的優劣。新時期，農村文化工作者應加強修養，努力提高自身的素質。一是努力學習，提高思想理論修養；二是樹立精品意識，努力創造有利于提高農民思想道德和科學文化素質、促進人的全面發展、弘揚民族優秀文化、反映時代主旋律的精品力作。三是要有奉獻精神。文學精品凝聚著文化工作者對生活的深入思考和獨特的人生體驗，不付出代價和艱辛，沒有奉獻精神，是不可能創作出精品的。

第三，農村文化基礎設施的建設。主要指：廣播站、電影放映隊、有線電視、鄉村圖書館、文化館（站、室）和其他文化活動場所等基礎設施的建設。這些都是傳播文化的重要陣地，是農村群眾文化事業建設的重要組成部分。

第四，農村群眾性文化活動的開展。農村群眾性文化活動是指廣大農民群眾在日常生活、生產中涉及飲食、服飾、醫療衛生、體育、娛樂以及人際交往、家庭文化等多個方面的文化活動。這些文化活動，只有人民群眾廣泛地積極地參與，文化活動才有強大的生命力。

參考文獻

[1]樸今海. 邊疆少數民族地區農村群眾文化事業建設現狀的調查與思考[J]. 黑龍江民族叢刊，2006年第5期.

篇3

[關鍵詞]非物質文化遺產 群眾文化 保護與利用

自2003年10月聯合國教科文組織通過《保護非物質文化遺產公約》以來，在世界各地掀起了一股保護和申報人類口頭和非物質文化遺產的熱潮，非物質文化遺產成了文化研究的熱點。本文在群眾文化與非物質文化遺產之間的關系、非物質文化遺產的保護與利用方面進行粗淺的探討。

一、非物質文化遺產與群眾文化之間的關系

群眾文化是人民群眾為滿足精神生活需求，以自身活動為主體，以自我娛樂、自我教育為目的進行的具有民族特色、地方特點和綜合性、普及性、傳承性的各類文化活動。[1]群眾文化是我國主流文化中的具有一種獨具特色的文化形態，它具有主體的群眾性、風格的通俗性、來源的基層性、效果的實用性、作用方式的滲透性等顯著特征。

“非物質文化遺產”的英文是the Cultural Intangible Heritage的翻譯，對我國產生深遠影響的“非物質文化遺產”這個概念起源于聯合國教科文組織2001年所設立的項目“Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity”，譯成中文則是“人類口頭與非物質遺產的杰作”。根據聯合國教科文組織的闡述，“非物質文化遺產”指被各群體、團體、有時為個人視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所。其中要特別強調的是“非物質”的涵義為“是與滿足人們物質生活基本需求的物質生產相對而言的是指以滿足人們的精神生活需求為目的的精神生產這層涵義上的非物質性。

1、群眾文化與非物質文化遺產互為基礎、互相豐富

群眾文化起源于非物質文化遺產。作為傳統遺存，非物質文化遺產是一種體現歷史文化信息的載體、它是我國各族人民在日常的生活生產中不斷發現、創造、積累的文化藝術財富。那些動人的先民故事以及神秘的遠古神話，手口相傳，經過幾代的積累，形成了文化。非物質文化遺產最大的特點是不脫離本民族特殊的生活生產方式，它是民族個性及民族審美習慣的顯現。非物質文化遺產包括五個方面：（1）口頭傳說和表述，包括作為非物質文化遺產媒介的語言；（2）表演藝術；（3）社會風俗、禮儀、節慶；（4）有關自然界和宇宙的知識和實踐；（5）傳統的手工技能。它的形式主要有：語言、文學、音樂、舞蹈、游戲、神話、禮儀、習俗、手工藝、建筑術及其他藝術。這些都是群眾文化不可或缺的重要組成部分。

非物質文化遺產植根于群眾文化中。魯迅先生曾經說：“我們的祖先的原始人，原是連話也不會說的，為了共同勞作，必須發表意見，才漸漸的練出復雜的聲音來，假如那時大家抬木頭，都覺得吃力了，卻想不到發表，其中有一個叫道‘杭育杭育’，那么，這就是創作；大家也要佩服、應用的，這就等于出版；倘若用什么記號留存了下來，這就是文學；他當然也就是作家，也是文學家，是‘杭育杭育派’……到現在，到處還有民謠，山歌，漁歌等，這就是不識字的詩人的作品；也傳述著童話和故事，這就是不識字的小說家的作品；他們，就都是不識字的作家?！盵2]魯迅先生這段話十分生動地指出了非物質文化遺產深深置根于群眾文化之中的道理。應該說，不論何種形態的非物質文化遺產，都源于古代勞動人民的日常生活之中，它們或是勞動者協調動作、抒發心聲、調劑精神、消除疲勞、提高效率的 “工具”，或是勞動之余的自我娛樂。

2、群眾文化的繁榮離不開非物質文化遺產的保護利用

群眾文化的生存、積累、發展、創新與繁榮離不開非物質文化遺產的保存與利用。群眾文化要在群眾中扎根，就必須具有鮮明的、喜聞樂見的民族文化的特色。當群眾文化重視了對民族民間文化遺產的繼承和發揚，群眾文化就繁榮；當脫離或摒棄了民族民間文藝遺產，群眾文化就蕭條就衰退。新時期的群眾文化應當是在繼承和發揚優秀傳統文化的基礎上，人民群眾不斷增加新內容，創造新形式的大眾文化。群眾文化主要表現形式，大多取自傳承已久的非物質文化遺產，把世世代代口傳心授、熏陶習染、承傳積淀下來活在當代的智慧結晶提煉出來，使之傳承發展，發揚光大。例如民間秧歌、民間傳說、民間戲曲、客家山歌等。

二、博羅非物質文化遺產狀況及存在問題

博羅位于珠三角東北端，歷史悠久，自秦時置縣，距今已有2200多年歷史，是嶺南文明古縣之一。在漫長的歷史長河中，客家文化、南粵文化、醫藥文化、宗教文化和紅色革命文化在此交相輝映，積淀了深厚的文化底蘊，擁有絢麗多姿的非物質文化遺產。博羅縣對全縣的非物質文化遺產進行了普查、挖掘、申報，目前博羅縣省級非物質文化質遺產項目有石灣鎮端午龍舟習俗；市級非物質文化質遺產項目有福田舞春牛、龍華大鼓、羅浮春酒制作技藝等；縣級非物質文化遺產項目有觀音閣德源樓糖果、湖鎮圍點燈習俗、橫河扎燈技藝等。

博羅非物質文化遺產的保護工作取得了一定成績，少數非物質文化遺產正在不同程度地受到保護，受到外界關注的程度也越來越高，但也應該清醒地看到，博羅非物質文化遺產保護工作總體上還處于探索階段，仍然存在著不少問題，突出表現在以下方面：

1、保護意識淡薄。由于宣傳工作滯后，一些地方對保護工作認識還不到位，對保護工作沒有引起足夠的重視，缺乏主動性和積極性，有些地方對非物質文化遺產保護工作的重要性和緊迫性認識不足，造成了群眾對非物質文化遺產保護政策和相關知識知道得不多，保護意識淡薄。

2、流失破壞現象時有發生。隨著社會經濟發展及一些經濟項目的建設，非物質文化遺產生存的綜合環境也發生著急劇的變化，使得大量非物質文化遺產被破壞及流失。一些依靠口傳心授方式加以傳承的非物質文化遺產正在不斷消失，許多傳統技藝瀕臨消亡，一些地方存在著“重申報、輕保護”、“重開發、輕管理”的現象，對非物質文化遺產進行超負荷利用和破壞性開發，存在商業化、人工化和城鎮化傾向，甚至借繼承創新之名隨意篡改民俗藝術，極大地損害了非物質文化遺產的原真性。

3、開發利用方面存在問題。全球經濟一體化導致了文化上的趨同，在經濟全球化的大背景下，非物質文化遺產受到越來越大的沖擊，外來文化的裝飾替代了傳統裝飾，現代建筑替代了傳統民居。民族民間的口頭文學、史詩自然流失。

4、人員資金不足?；鶎颖Ｗo機構非常薄弱，博羅還沒有成立專門的保護機構，缺乏全面系統的業務培訓和正常的進出機制，專業人員極其匱乏，且業務素質普遍不高，不能完全適應新形勢下非物質文化遺產保護工作的要求。

5、體制機制尚不健全。非物質文化遺產的保護是搶救性的工作，而且此項工作涉及面廣、內容多、任務重。但目前博羅非物質文化遺產的普查力度還不夠大，工作面較窄，效果不佳。非物質文化遺產保護工作是全社會的共同責任，需要各級各部門的共同參與，但目前卻只有文化部門在唱“獨角戲”，未能形成保護非物質文化遺產齊抓共管的長效機制。

以上問題的存在，已經嚴重影響到非物質文化遺產保護的深入開展，影響到社會主義先進文化建設，影響到中華優秀傳統文化的繼承和發展。

三、非物質文化遺產的保護與利用

非物質文化遺產是一個國家、一個民族現存的文化記憶以及區別于其他國家、其他民族的獨特的發展標識，是維系國家統一、民族團結的基礎以及聯系世界的紐帶、是一個民族的根和魂?？上驳氖牵┝_各級政府、有識之士及民間群眾已開始意識到非物質文化既是寶貴的資源，同時又面臨著嚴重的流失的問題。今后，應當采取以下措施對非物質文化遺產進行保護與利用：

1、開展文化資源普查，對非物質文化遺產進行“申遺”、保護。博羅積極配合惠州市申報國家歷史文化名城相關的非遺工作進行了全面的普查、挖掘申報工作。今后應當加大工作力度。組織文化工作者深入基層挖掘非物質文化資源，認真做好非物質文化遺產普查、整理和申報工作。

2、啟動知識產權保護程序，對非物質文化的知識產權進行保護。利用知識產權法律框架對傳統知識進行保護，進行域名登記和商標注冊保護。

3、將非物質文化納入學校教育，運用學校教育手段繼承和發展非物質文化，把非物質文化引入教學活動中，讓學生從小就受到非物質文化的熏陶，在學會自己民族的傳統技藝和潛移默化中融入自己的民族自豪感。

4、利用節慶搭臺，充分展示多姿多彩的非物質文化，繁榮群眾文化。民族傳統節日是傳承民族文化的載體，是塑造民族心理的平臺。利用節日展示、傳承和發展非物質文化，形成一批具有品牌效應的民族傳統節日。同時，吸引了眾多游客，有效推動博羅文化旅游的發展。

5、強化對外宣傳，擴大非物質文化遺產的影響力。一是創作原生態歌曲，拍攝電影、微電影等，弘揚傳統文化；二是編輯書籍，將非物質文化遺產用文字或圖片的形式永遠保存下來；三是利用各種傳媒宣傳傳統文化，利用電視、報刊、網絡、座談會等多種形式開展文化遺產宣傳。

推進非物質文化遺產的產業化。對于可以實現產業化開發的非物質文化資源，要從全局出發，在了解市場信息和社會需求的前提下，著重把那些既能顯示民族特色又有經濟開發價值的資源，確定為非物質文化資源品牌經營的戰略目標，并對非物質文化資源進行科學的品牌定位和經營創新，集中力量培育優勢品牌，組建非物質文化支柱產業。在開發利用上要重申適度、合理原則，不能過多過濫，因此必須對非物質文化遺產資源進行分類開發，有序開發。

四、結語

當前和今后一個時期，博羅縣非物質文化遺產保護利用工作依然艱巨繁重。我們要以科學發展觀為指導，做好非物質文化遺產資源保護工作，堅持在保護中開發、在開發中保護，提高認識，加強引導，統籌安排非物質文化遺產資源普查、開發、利用與保護。堅持政府引導和市場運作相結合綜合運用經濟、法律和必要的行政手段，完善管理制度，依法保護，加強督導，加強隊伍建設，培養文化傳人，處理好當前與長遠、局部與整體、開發與保護、市場機制與規劃調控的關系，保護和利用好博羅非物質文化遺產，繁榮新時期群眾文化。

參考文獻：

[1]吳一平.群眾文化學概論.武漢大學出版社，1988年；

篇4

關鍵詞：探索實踐；群眾文化；自我提升

中圖分類號：G240 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）06-0271-01

一、群眾文化的美術實踐是民眾生活的趨勢

俗話說：“一方水土養一方人”“十里不同天”，它都反映了一個問題，那就是生活是具有時代性和地域性的，而人與社會之間的需要的差異，導致了時代、地域的差異，那就是生活化。何謂生活，生活就是人們與自然的相互作用，我們從生活中領悟，生存，得到，生活也反過來帶給我們對于自然地一個思考和進取?？偟膩碚f就是，生活給了我們原動力。

自然是美麗的，生活也賦予了我們欣賞美麗的能力，即審美。身體的各種感官接觸，視覺、聽覺、嗅覺等讓我們真正地感受到了美。審美世界就是通過這些加上一切的心理活動，感覺自然對人得大腦的的刺激。

實踐是檢驗真理的唯一標準，只有經過了實踐才可以將生活中的表象，真善美，丑惡進行區別。學習也是實踐的一種，狹義上來說指的的人類社會實踐中以語言為媒介，主動獲得社會的知識與個體經驗的活動。由上可知，在社會生活中獲取個體需要，即美術活動需要生活。

在現代社會，無處不在的美術已深深地印刻在我們的生活之中，越來越被認識的藝術的人文性質讓我們的生活是多姿多彩。關注生活會讓我們的群眾美術生活化體現在內容、交流、評價諸多方面。那么現在就此關注自我發展，提升探究的深入度。我們知道群眾美術主要是指群眾性的美術創作，而因地域文化差異，社會需求不同，美術創作力量強弱，又形成各具地方特色和水平不一的群眾美術。如何提升群眾文化美術的實踐力是民眾文化生活的重要問題之一。

二、群眾文化美術實踐中的三度探索路徑

群眾文化的美術實踐是群眾文化生活的主要手段與途徑，不僅僅在于向別人傳授美術知識，也不光是對技能的訓練，而是通過美術實踐，使群眾自我心中有一種審美精神，良好的心理得到培養，各種心理因素都能得到平衡，并提高人的審美價值和生活價值，為實現美好的生活目標奠定基礎?，F在針對

（一）群眾美術實踐的內容生活化

美術的內容是多元化的，在日常的小事里也充斥著美術，房子的裝修，版面的設計，物件的擺放等，這就需要美術的品味。在人類的發展史上，美術是在漫漫的實踐和發展才產生的，它的產生緣由是實用性再而才是欣賞性的。沒有感情這個品質，任何華調都不可能打動人心的，那生活中的美術是有感情的，因為美術也是源于生活，在生活中升華的，注入了每代人的情感，對生活的熱愛。美術現在體現的也是人得審美情操和理想。生活中，美術變化在內容、形式、材料等，例如，中國風加入到服裝中，使得世界上對中華民族的認識有了新的層面上。另一方面，人們之于美術是有了質的的變化。在20世紀的30年代，就有人提出了將時代技術引入到藝術家的理念，從而影響美術教育。結果就是現代藝術材料、攝影和視覺涌入到美術的學習交流之中。人們在生活中的服飾就知道了，越來越多的理念，當下的潮流印記在了普通的T 恤上。自行設計滿足了他們個性的張揚，也滿足了生活的美術化。

（二）群眾美術實踐的交流生活化

眾所周知的，平等是交流的重要基礎，只有在平等的條件下交流才具有了開放性，顯示了不同的興趣點。交流能碰撞出靈感的火花，人類的有所發現，發明，創造也是在不斷的交流中迸發出來的。

的思想中的重要觀點：讓每個人的個性得到充分的自由的發展。運用適宜的組織交流形式，造就和諧的交流氛圍。生活中的美術館，設計室，藝術實踐室等就是運用了好的環境，引入了美術的理念到生活中去。

如書籍裝幀，用記錄片的手法，攝錄一盤農村建房的錄像帶，讓剛建成未經粉刷的房子喻做作者的手稿，到入住的中間裝飾過程，我們便已解釋了書籍裝幀、書籍裝幀析釋作者，而裝潢體現了居者的體驗；這樣能讓在缺乏生活經驗的教材理論的抽象闡述中。通過與生活事例暗喻，在感覺親切與淺顯的同時，很好地對比性理解內容，發揮發散性思維。其次.我們應“借用”生活中的科技手段。科學技術的飛躍發展為藝術的發展不斷提供新的物質手段，促進新的藝術形式的產生。此外，科學領域內的某些重點發現對人類的美學觀念產生滲透和影響。我們生活在日新月異的時代，現代科技的發展，提供了更廣闊的空間。因而，我們應巧妙地運用，如攝影、攝像、電腦等。如在電腦的使用中，在構圖教學里，物體的擺置與增減，屏幕能更多而迅速地提供對比性。設計中的電腦制作能縮短制作周期。同時.排除手繪能力的干擾。獲取成功體驗。運用生活中熟悉的東西.依照生活化的次序，我們總能事半功倍。

還應考慮群文美術實踐者的自身語言定位，這需要我們的語言生活化。我們面對的對象不是專業人士，我們的交流也不是學術報告。因此，我們應考慮交流的對象的生活實際，做到生活化通俗、深入淺出、親切的互動。語言應用能體現啟發、平等、親切的共同探究方式。語言不應賣弄自己的修養，而應是為需要提供參考的表述。

（三）群眾美術實踐的評價生活化

評價是的重要目的是對美術學習的檢驗，藝術無所謂的高低，無所謂的大小，不同的人對于藝術是有不一樣的領悟，所以評價的標準就不能太古板和單一，盡量多元和照顧個性發展，不通的對象分化出不同的評價標準。

藝術有其本身的修養，它的修養是體現在各個方面的。中外古今名家的修養是重于關注自我發展的藝術修養，他們不在乎別人對自己的評價，對藝術有自己的個人領悟。但是，那是對于名家而言的，就群眾來說，評價有助于去我們的成長，也會是學習上的自我度量。美術旨在培養人的對美得素養，促進個性的發展和引導我們建立社會的共同價值觀是我們所追求。社會生活系統對美術教育的推動作用在美國的美術教育事業中得到了充分的體現。同樣德國的著名的魏瑪的包豪斯學院也是在同樣的環境之下誕生、發展、壯大的。群眾美術功能主要表現在文化、創造、生活功能之上，從而人們獲得了藝術知識，藝術鑒賞力的培養，文化素質的提高。美術創作帶給人們快樂，美術交流提高視覺形象的閱讀能力。因而，這就更需要評價的生活化了。為了達到評價生活化，我們要做到過程評價，公眾化評價，以及自我實踐評價等。

三、結論

群眾美術實踐者的三度實踐：內容、交流、評價生活化。讓更多的參與者完成了美術作品，豐富了生活，不去計較它的形式，它的結果，過程才是最重要的。沒有衡量美術的尺子，可是有的是一把完善美術的尺子，完善我們生活的尺子。飛鳥沒有計較飛翔的姿勢、高度、距離。只要它享受了想了去飛翔，那么就足夠了的。運用新的理念，在平等的開闊的空間里，愉悅的狀態之下，創造，實踐，那就你想要的美術了。

參考文獻：

[1]孫美蘭.藝術概論[M].北京：高等教育出版社，1989.

[2]滕守堯.西方藝術教育史[M].成都：四川人民出版社，2000.

[3]李萍.社會信任與群眾文化互動的倫理辨析[J] .湘潭大學學報（哲學社會科學版），2006，（2）.

[4]司馬云杰.文化社會學[M].太原：陜西教育出版社，2007.

篇5

通過調查我們了解了齊市廣場文化的狀況，針對齊市廣場的現狀，我們應結合實際采取一些相應的措施以改變其現在的使用現狀，使廣場真正成為我們生活中一個必不可少的項目，發揮出它的作用，讓廣場文化真正滲透到我們生活中，把它的價值體現出來，成為群眾文化中不可或缺的組成而非邊緣化的構成，真正為整個城市的文化和經濟發展起到作用。在《齊齊哈爾市廣場文化研究概論》一文中我們已經給出了部分意見，下面從其他角度再補充一些：

一、地域特點影響最小化，利用季節特點“做文章”

齊市地處東北地域，其特點決定了她的四季。季節分明，對于廣場的使用影響很大。尤其是冬季基本上是不使用的，也是形成空置的因素之一。這樣廣場文化就出現了斷層現象，在時間上只有大概8個月左右。這種現實是不可忽視的，但同時也是影響廣場文化發展的因素之一。那么其余的4、5個月的時間我們如何使用廣場這是值得我們思考的問題。東北地域特色在冬季體現的非常明顯，人們也開展了一些相關的冬季活動，豐富了生活。我們可以利用冬季活動的開展，把它和廣場結合起來，組織一些可以操作的項目。比如，我們可以開展冰雪文化宣傳活動或者體育活動，讓廣場擺脫季節和地域的局限，發揮更大的作用。

另外，我們還可以把廣場文化建設與旅游發展相結合，互利雙贏。比如，我們可以把我市的關東文化節、邊疆旅游、冰雪旅游等旅游項目與廣場結合起來，在大型廣場舉行宣傳、演出、展覽、比賽等相關事項，既宣傳了旅游又發揮了廣場作用，更使得文化活動豐富多彩，多元互滲影響，共同發展。由于廣場類型的不同，中小型的廣場我們可以開展宣傳、展覽等適合的活動項目?？傊?，利用一切資源發展廣場文化，在打造廣場文化的同時又能夠促進其他文化類型的發展，形成共贏的局面，增強城市的綜合實力。

（二）廣場基礎設施與輔助設施更健全完善

廣場的基礎設施與輔助設施對于廣場的使用來講是非常重要的，它是基礎。通過調查我們發現齊市廣場的基礎設施建設的較好，但是輔助設施不是很完全。場地、草坪、休息長椅等這些基礎設施對于參與者來講是吸引他們來到廣場上的原因，而輔助設施是把他們留住的根本?，F在所建的廣場一般特點都是規模大，環境美，功能多。比如環境優美，可以建有萬余平方米的花崗巖硬質廣場，還可以建有大型的表演舞臺和大型電子屏幕、綠地等，這樣的廣場沖整體上就非常吸引人，再加上輔助設施完備的話，那么廣場的人群自然會不斷增加，活動會豐富多彩，其價值在多樣的活動中就得到很好的實現。

營造良好的廣場文化，需要對廣場不斷完善。針對有些廣場配套設施非常缺乏，這就需要有關部門按照宜文宜體、宜學宜玩、宜唱宜跳、宜老宜少、宜男宜女的要求，把完善廣場設施功能作為一項重要內容來抓。要完善廣場配套設施。像設立演出的舞臺、簡易的化妝間、廁所、報刊閱讀欄（宣傳板）、兒童和老人活動場分區設置、健身器材多樣等。還要改進廣場設施布局。我們可以根據不同的廣場狀況和使用情況把廣場劃分區域，比如娛樂區、演出區、健身區、休閑區等，多方位、多角度、盡可能地滿足不同群眾的需求。同時還需要整治廣場及周邊環境，做到有綠化，無污染，交通方便。對于正在規劃的廣場，除以上要求之外，還要注重考慮選擇交通便利、群眾容易參與的地段，否則就會出現空置的現象。

（三）廣場建筑要具有人文色彩，提升城市綜合實力

一個城市的文化特色與城市的形象非常重要，文化資源、文化特色在城市當中的定位是起到關鍵作用的。這就涉及到文化資源與文化資本的問題。文化資源，是指一個城市的地理、政治、人文、藝術等等人文文化的積累和存量，它積累什么、保存什么，就是它的文化資源。那么什么叫文化資本？文化資本是一個社會學家提出來的，是說文化教育修養的一個具體獲取，成為個人以后成長的資歷和資格。對于一個城市來講她的文化資源和文化資本是其建設中必不可少的重要因素，也是其綜合實力和競爭力的關鍵所在。廣場文化作為城市文化新資源，她對城市文化建設的作用非常重要。不是我們修建了多少廣場，不是數量上取勝，而是廣場的價值和作用，在質量上取勝。那么我們在建設廣場時就要注意如何把質量提升上去。對于要新修建的廣場我們可以在建筑上多下功夫，建筑本身的風格和整體設計均要體現出人文色彩，形成文化氣息，成為吸引人群的基礎。而對于現有的已建成的廣場，我們要不斷完善。比如我們現在已有的建筑，像和平廣場的手印墻，以鶴文化為底蘊的系列建筑物，依湖而建的勞動湖音樂廣場，這些都彰顯著作為鶴家鄉的齊市城市的特色。我們在使用的過程中要不斷地完善它，從基礎設施的建設，輔助設施的完備，各種渠道的宣傳，多樣的活動形式等等，讓它的文化氣息得到不斷發散，滲透到我們的生活中，影響到我們每一個人。我們通過廣場文化的建設可以使我們的城市文化資源得到不斷積累，散發出其所特有的魅力，讓人們共享文化資源，從而不斷提升市民的文化素質，使我們的城市得到不斷成長，它的資歷和資格不斷增加，而我們城市的綜合實力也自然得以上升。

（四）與城市建設規劃相結合，提升城市文化整體實力

廣場文化的建設離不開城市整體建設的規劃，它必須要在所在城市的整體發展框架內發揮作用，不能離開城市建設而自行發展。我們要把握定位，將廣場文化建設納入城市發展總體規劃中，這樣才能真正地實現推動城市文化建設。廣場文化建設應與一個城市政治、經濟、文化發展相協調，要把廣場建設與整個城市建設規劃結 合起來，盡可能多地建設一些環境優美的廣場，為市民提供更多的文化活動空間。在建設廣場的時候我們不僅僅要考慮廣場的綠化和基礎設施，更要考慮到廣場的活動空間，就是說要有一定規模的硬質地面的廣場，也要考慮到有適宜表演的舞臺，以便方便廣場文化活動的開展。我們的相關部門特別是文化部門要對全市廣場文化活動進行總體策劃，通過精心的組織，周密的安排，加強對廣場文化的正確引導，用健康、優秀的文化占領思想文化陣地。像我市正在規劃建設中的幾十個公園就可以在整體規劃的框架里把廣場這一塊精心打造，讓它成為公園中不可缺少的一部分，也是具有獨特魅力的活動空間。同時，我們還要盡量挖掘和調動本地文化的資源，可以通過廣場這個載體讓文化傳統和文化遺產得到更多的繼承和發揚，同時根據時代要求把他們改造成適應新時代需要的文化。

從廣場文化的發展歷程我們可以看出它從最開始的自發無序到自覺有序，由零碎松散到組織集聚的轉變，這其中就蘊含著廣場文化鑒賞性的提升。由于其本身所具有的特點，廣場文化活動改變了原來那種行政命令式的、灌輸式的宣傳和教育，轉變為寓教于樂，潛移默化的方式來影響著人們的思想觀念。我們精心策劃和舉辦各類廣場文化活動， 就是希望通過活動傳播健康文明的思想、科技知識和生活知識，力求與群眾達到情感上的共鳴，培養人們良好的道德情操和文化素養，逐步培養和提高群眾對文化藝術的審美能力，提升市民的藝術鑒賞力，豐富市民的文化生活。只要我們組織的活動是真正地為群眾著想，充分發揮廣場文化功能，就能不斷提高廣大市民的文化素質和藝術鑒賞力，從而提高整個城市的文化品位，擴大城市的整體影響力，增強綜合實力和競爭力。

（五）開發歷史文化資源，成為廣場文化的支撐要素

齊齊哈爾有著悠久的歷史，歷史的傳承發展，為齊齊哈爾積淀了比較豐富的文化資源，比如“遼金文化”、“流人文化”、 “闖關東文化”、“馬恒昌文化”、“冰雪文化”、“鶴文化”等。這些資源如果和廣場文化相結合，它們會成為廣場文化重要的支撐要素，豐富廣場文化的內涵，同時也為自身的宣傳與發展找到一條好的途徑。比如我們在建設以鶴文化為主要發展對象的城市文化整體構架中，可以把廣場文化加入其中，現在的市政建設處處都能體現出鶴文化的標記，如果再利用廣場的優勢加大宣傳力度，那么不僅是鶴文化深入人心，成為我們城市的標志，廣場文化由于有了鶴文化的展示，同樣會得到非常好的發展，人們對此的關注度會越來越高，使用率也會逐步上升，價值和作用自然會體現出來。

開發歷史文化資源，讓它成為廣場文化的支撐要素，這是我們在建設城市廣場文化的過程中可以參考的一條途徑，也可以為我市城市發展特別是建設成為生態、園林城市增添力量，起到推動的作用。

作為城市文化資源的組成部分，廣場文化的價值有利于城市文化形象的塑造，展示城市文化的個性。〔1〕隨著社會的進步，人們對文化的需求不斷地提高，廣場文化活動內容也越來越豐富，不管是健身還是演出，人們的參與度是越來越高，廣場文化已成為當今社會文化的縮影。

廣場文化活動范圍遍及城市和鄉村，對于培養人的高尚情操、提高人的文化修養具有重要作用。它的娛樂審美功能和宣傳教育功能隨著廣場文化活動的開展得到不斷體現。 因此，我們對于廣場文化的認識就要轉變角度，認真了解其特點和發展規律，結合齊市實際，打造符合自身需要的具有城市特色的廣場文化，推動齊市城市文化建設的發展?！?〕

〔參 考 文 獻〕

篇6

【關鍵詞】舞臺實踐；高師音樂教育；對策

一、舞臺實踐課程在高師聲樂復合型人才培養中的作用、意義

以往的高師聲樂人才注重“雙基”的訓練，即基礎知識和基本技能，但從2001年中華人民共和國教育部制定的《全日制義務教育音樂課程標準（實驗稿）》來看，音樂教育必須強調其文化內涵的傳承，在新形勢下就對高師的音樂教育提出了新的要求。從音樂人才的培養角度來說，即應該從培養專一的重技術人才轉向培養“一專多能”的具有綜合素質的復合型人才。高師聲樂人才的培養以“站好舞臺，站穩講臺”為培養目標，應當讓學生具有唱（教學示范）、講（聲樂理論）、教（懂聲樂教法）、導（指導聲樂活動）等綜合能力。就遵義師范學院音樂與舞蹈學院2015年的畢業生就業統計數據而言，從35%的就業率中有九成以上的學生考取了基層學校成為專職音樂教師，他們的授課對象大多是1-9年級的學生，我們的畢業生面臨在新課改的指引下怎樣把自己所學融入到新的工作中。在大三下學期即開展說課講課的訓練內容，這項工作已然成為學院的特色，被教師和學生重視，也讓學生在畢業實習和找工作過程中不會感覺茫然不知所措，從教學效果和社會反響來看得到的成績甚至超出了大家的預想。如八年級音樂課本中的《茉莉花》，學生不只是教授歌唱，還在課堂里排練了舞蹈，把知識衍生到民族音樂概論中，可以看出來我們舞臺實踐課時有這些元素的導入，讓學生很自然地活學活用，把音樂課堂變得有聲有色?？梢园l現，學生能從單一的音樂課堂教學中向受教對象傳授文化內涵。怎樣把學院音樂人才和社會需求結合起來，是高校音樂教師要面臨的課題。就聲樂人才而言，我們培養的學生不僅要會唱，更應該會教，聲樂學習應當與伴奏、舞蹈、表演、創作、器樂、歌曲賞析等音樂學科相互結合，力求把聲樂與文學、聲樂美學、歌唱心理等相關學科相結合，提高聲樂人才的綜合人文素養，為將來成為一名合格的人民教師奠定扎實的基礎。2015年12月，由遵義市音樂家協會與遵義市群眾藝術館聯合舉辦了合唱指揮培訓班，邀請了國家一級指揮孟大鵬親自授課，培訓學員由各基層群眾文化工作人員和高校音樂專業學生組成，兩天的培訓課精彩紛呈，通過基本理論學習加排練實踐讓學員受益匪。這次培訓是高師音樂人才如何更好的服務于社會的典范，讓國家級專業從業者直接與基層群眾文化工作者溝通交流，更好地了解基層對音樂人才的需求，也讓基層的音樂文化宣傳工作更專業更規范。

二、舞臺實踐課程實施現狀

高等師范院校培養的音樂人才主要面向中小學甚至幼兒園的音樂基礎教育，聲樂作為貫穿始終的基礎學科，在整個教學體系中占有最重要的位置。作者通過對高師音樂專業開設舞臺實踐課的了解，發現了以下問題：該課程沒有統一的課程設置；沒有健全的教學大綱及評價體系。沒有了這兩個硬性指標，導致我們培養的人才沒有統一的衡量標準，僅僅在舞臺唱幾首歌曲遠遠不夠，更別說通過舞臺鍛煉學生的表現力。課內實踐和課外實踐相結合這一過程中，由于學生對專業了解不深入，對參加演出和比賽的認識不夠深刻，導致對舞臺實踐課的態度不夠認真。學生只重視一對一的聲樂小課，無法對舞臺表演提起興趣，敷衍準備兩首歌曲，有時甚至連歌詞也不背，更難說用肢體語言表現歌曲，讓老師無從下手指導。平時的功課無法完成導致考試時態度不端正，也是敷衍了事。師資力量不夠，高校音樂師資力量主要來源于音樂教育專業，老一輩的該專業沒有開設舞臺表演的課程，新一輩的教師又沒有足夠的舞臺經驗，使得該課程教師專業不夠雄厚。硬件條件達不到，舞臺藝術是一門綜合藝術，由演員的精湛技藝、導演的精心策劃、舞臺的燈光、音效等綜合藝術組成，沒有好的硬件條件，無法讓演員投入到節目中，也就無法呈現精彩的演出效果。

三、舞臺實踐課程實施對策

針對這些現象及作者多次擔任高師舞臺實踐課的教學得出以下建議：

1）課程設置為四年，按年級分層教學，大一以集體課形式聘請文藝團體專家授課，教授在舞臺上的基本體態，介紹舞臺各工種以及相互協調配合的關系，例如舞臺美術家如何構建聲、光、色、形的創意空間，如何根據演出場景類別設計燈光等；大二則讓學生舞臺實踐，由于專業程度尚淺，曲目不做要求，但需要求不同專業做音樂分析，例如調式、和聲、創作背景等，讓學生養成嚴謹認真對待舞臺的習慣；大三則可以增加實用性能較強的內容，比如合唱排練、自彈自唱、自創節目編排等，為畢業后與社會接軌打好基礎；大四可以排練一些劇目，例如中外歌劇選段、小型室內樂曲目等，以增加學生的舞臺實踐經驗。

2）建立嚴格的評價標準，平時成績與期末成績各占50%，讓學生沒有僥幸心理，認真完成每一次課后作業。

3）招賢納士，聘請各種藝術門類的一線演員給學生授課，由他們帶來直接的舞臺經驗傳授給學生，讓學生對舞臺沒有恐懼心理，畢業后能盡早融入角色，學以致用。

四、結語

“做音樂比聽音樂好”，這是德國音樂教育家欣德米特說過的話，他說的“做音樂”大概就是指音樂實踐。在新課改的指導下，要求我們培養的復合型音樂人才必須能唱會教還要具有組織編排能力，高師舞臺實踐課這門新興課程為這樣的復合型人才提供了平臺，集演、教、排為一體，為培養更全面的音樂教師打下扎實基礎。這門課程還處于尚未健全的階段，需要引起音樂教育專家同行的足夠重視，勢必他會成為鍛煉學生綜合執教能力的最好平臺。

參考文獻

[1]鄒本初.歌唱學-沈湘歌唱學教育體系研究[M[.人民音樂出版社.2000.

[2]謝嘉幸.郁文武.音樂教育與教學法[M[.高等教育出版社.2006.

篇7

[論文摘要]針對高職表演藝術音樂專業在人才培養上目標定位偏高、強調“做事”教育、未能體現高職特色等現狀，文章提出:高職表演藝術音樂專業應根據學生實際和社會需求確立人才培養目標定位;根據高職教育的特色，調整人才培養方式;應重視人文藝術教育，提高學生的綜合素質。

一、高職表演藝術音樂專業人才培養的現狀

1.人才培養目標定位偏高。培養目標定位是否準確，是高職教育質量保障的基礎。目前，高職院校音樂專業培養目標為:“較強的音樂表演技能，能夠勝任專業文藝團體等單位的音樂表演、研究、教育的高等技術性專門人才?！边@一培養目標定位與本科院校相似，對于高職學生來說，明顯偏高。第一，高職學生無論文化成績還是專業成績都不如音樂學院的本科生，因此培養“較強的音樂表演技能”這一目標，對于高職類院校音樂專業來說是不切實際的。第二，“專業文藝團體”要的是專業技能水平較高的演員，“研究”“教育”應是研究生或本科生的培養目標。

2.過于強調“做事”教育。由于受傳統“就業至上”價值觀念的影響，高職院校普遍存在忽視培養學生人文精神的狀況。高職表演藝術類課程過于強調專業學習，強調“做事”教育，強調學生對專業技能的掌握，忽視學生的“做人”教育，諸如精誠合作、不怕困難、勇攀高峰的精神教育，以及與人共事的能力培養;追求所學課程的完整性，忽視了課程之間的融會貫通，學生所學的知識往往是孤立的，不具備舉一反三，運用所學知識解決具體問題的能力，所以，高職教育所培養的學生普遍存在著技能單一及知識面狹窄的狀況，難以適應未來社會發展需要。高職教育不僅是“做事”教育，更應該是“做人”教育，表演藝術音樂專業也是如此，否則，學生就無法在競爭的社會中立足。

3.未能體現高職特色。目前有不少高職表演藝術專業在培養目標、教學方法、課程設置、管理方式上較多地沿襲了本科教育或是中專教育的模式，沒有很好地理解并落實高職表演藝術音樂專業在藝術內容與藝術實踐上對學生的要求，強調課程本位而忽視藝術能力，藝術素質教育抓得不力，使高職表演藝術教育發展成了“本科壓縮型”或者“中專增補型”教育。

二、根據學生實際和社會需求，確立高職音樂專業人才培養目標定位

1.確立崗位群及就業方向。隨著人民生活質量不斷提高，對群眾性文化娛樂生活的要求也越來越高，因此，社會對具有一定音樂文藝專業知識的人才需求也越來越迫切。藝術培訓學校、青少年宮、幼兒園、文藝團體、街道社區文化站等校外教育單位及社會文化活動陣地都需要具有一定的音樂專業知識和表演技能的技術型、操作型人才，而根據學生的實際水平和職業教育的特色，高職院校表演藝術音樂專業正適合于培養這種人才。所以，學生的實際和社會的需求決定了高職表演藝術音樂專業學生的崗位群和就業方向為:藝術培訓學校、青少年宮、幼兒園、文藝團體、街道社區文化站等校外教育單位及社會文化活動陣地。

2.依據職業崗位群和就業方向，并結合高職院校的人才培養目標，確立高職表演藝術音樂專業人才培養目標。高職院校人才培養目標主要有以下幾點要求:(1)具有應用能力所必備的基礎理論知識和專業知識;(2)有較強的綜合運用各種知識和技能，解決實際問題的能力;(3)有良好的職業道德、愛崗敬業、忠實肯干、與人合作的精神，安心在第一線工作;(4)有良好的心理素質和健康的體魄。根據高職院校人才培養目標的這些要求，并從高職表演藝術音樂專業學生職業崗位群與就業方向的實際出發，將高職院校表演藝術音樂專業人才培養目標定位為:培養具有應用能力所必備的音樂知識和表演技能，具有良好的心理素質和健康體魄，能安心服務于第一線的技術型、操作型人才。

三、根據人才培養目標和高職教育的特色，調整高職表演藝術音樂專業人才培養方式

1.科學制訂教學計劃，合理構建學生知識、能力、素質結構。有了明確的就業方向和培養目標，就可以此為依據制訂教學計劃。高職表演藝術音樂專業教學計劃不必以學科教育為中心，也不必追求學科體系的完整性，應強調根據專業所對應的職業崗位群所需要的職業能力來制訂教學計劃。高職表演藝術音樂專業所對應的職業崗位群為藝術培訓學校、青少年宮、幼兒園、文藝團體、街道社區文化站等校外教育單位及社會文化活動陣地，這些崗位需要會唱、會奏、會跳、會講、會教、會編、會組織策劃等具有綜合素質能力的全能型人才，因此，在制訂教學計劃時要注重人才培養的實用性、技能性、科學性。也可讓用人單位、企業專家、行業專家直接參與制訂，這樣制訂的教學計劃才會更加貼近實際，更有利于合理構建學生知識、能力、素質結構。

2.優化教學方法，聘請有實踐經驗的教師承擔職業性課程教學。教學方法的優劣，直接關系到教學和人才培養的成效。傳統的音樂教學是以教師為主體的，學生只是被動的接受者，在某種程度上存在著教和學互相脫離的弊端。要改變這種情況，必須優化教學方法，譬如鋼琴、聲樂、舞蹈三大技能課程可以用滲透教學法，讓學生做小老師親力親為。

就以鋼琴課為例，可以采用大課、中課、小課等各種授課形式，合理安排教學內容進行教學。在大課上，講解有關鋼琴史、鋼琴演奏技巧的重點難點以及解決方法等，并讓學生參與分析、總結演奏技術難點;也可由老師作現場示范、學生學做老師進行現場試教，然后，教師和學生共同進行點評，找出問題所在，讓學生在校內鋼琴課堂上就能親力親為，體驗教學，為今后實際工作打下基礎。在中課上，可以根據學生程度分組進行教學。從進校就可以把學生的演奏水平按照級別進行分組，可分成初級，初中級，中級，中高級，高級。根據每個級別進行授課，這是中課，一般中課的人數在5~6人比較合適，中課尤其在每學年的第二學期的教學更為方便，可以在此學期安排進行鋼琴考證，做到教學考證一體化。小課上，針對每個學生在學習過程中所產生的問題展開細化教學。尤其到大二后，選修鋼琴學生來說比較合適。這三種授課方式也可靈活結合。

除了優化教學方法外，還可廣開渠道，聘請有實踐經驗的教師來承擔職業性課程的教學。譬如藝術策劃與組織、群眾文化課程等可以從群藝館或文化館聘請專門從事藝術策劃、各種文藝演出的專業人士擔任教學。幼兒音樂教學、幼兒視唱教學、幼兒舞蹈教學等可以請具有藝術特長的幼兒園老師擔任教學。像器樂選修課程既可以聘請相應的有豐富教學經驗的教師來擔任，也可把授課地點放到實踐基地進行，可以充分利用實踐基地的教學條件進行教學。

3.改革考核方式，多方結合全面促進課程教學的成效。高職表演藝術音樂專業三大技能課程教學成效的考核一定要實行多方結合，即專家現場參與、教師評分、學生互評、學生自評、平時成績等幾方面相結合的方式。聘請專家現場參與學生技能考核，在考核結束后專家要給予評價，對總體教學水平或個別學生存在的問題，及時給予指導和現場解決問題。教師參與集體評分，并在現場給學生客觀科學的評價，包括在專業演唱演奏、技能掌握、學習方法、學習態度等方面的點評。學生自評主要讓學生總結自己的學習態度、方法、成果和橫向差距。學生互評主要是學生之間相互評分?？傊?，考核方式一定要多方面結合，這對促進課程教學的成效是有明顯作用的。

四、重視人文藝術教育，提高高職表演藝術音樂專業學生的綜合素質

個體的綜合素質主要體現在思想品德素質、智力素質、心理素質、角色素質和健康素質五個層面上。思想品德素質體現道德觀念、道德情感、道德意識、道德規范、道德行為等一系列道德要素的有機結合;智力素質反映專業知識、技術技能、分析和解決問題的能力、知識面的廣博等情況;心理素質主要指獨特的個性心理特征，如氣質、性格、能力，以及個性傾向性，如需要、動機、興趣、信念、世界觀等;角色素質為角色規范、角色認同、角色適應、角色整合諸方面的素質;健康素質則指體力、精力、耐力、毅力等生命指標。這些素質的培養都是我們應該重視的，僅僅強調專業能力是沒有遠見的功利行為，一定要貫徹提高學生綜合素質的目標，培養出社會需要的全面型藝術人才。

人文藝術教學對提高個體的綜合素質起著潛移默化的作用。因此高職表演藝術音樂專業在培養人才上，除了教授知識和技能外，不能忽視人文藝術的教育。人文藝術教育的渠道是多種的。

1.開設人文藝術課程。如文化概論、中外音樂史、美學、藝術鑒賞等必修課或選修課，讓學生在課程教學中了解文化、了解歷史，學會審美和鑒賞。并借助各種教學手段將這些人文知識內化為人文素養，這都有助于提高學生的思想品德素質、智力素質和心理素質。

2.開展課外文化藝術活動。在學校組織的各種藝術節和文化節上，學生有機會進行直接的審美實踐和審美創造，展示自己雖不成熟卻充滿熱情的作品;體會運用藝術形式進行交流的感受，體驗藝術創作的自豪感和成就感。開展文化藝術活動，對于培養和提高學生的人文素質具有其他形式難以替代的作用。尤其是對于培養學生正確的審美理想、健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創造力有著重要作用。

3.在實踐活動中培養學生的素質。一是與實踐基地緊密合作，培養學生藝術實踐能力，重視藝術才能的挖掘。實踐基地作為學生社會實踐活動的基本單位，為學生提供了一個豐富多彩的社會實踐舞臺，這一舞臺在學校內部是無法復制的，有其不可替代性。高職表演藝術音樂專業可以根據就業崗位及崗位職業能力需求，以鍛煉學生實踐能力為出發點，在社區、音樂培訓學校、幼兒園等單位建立實踐基地。實踐基地的活動應有計劃地進行，不能走過場，要真正起到培養學生藝術實踐能力，挖掘藝術才能的作用。二是在競賽和考級中使學生的藝術才能得到充分的鍛煉。專業競賽也是實踐活動的一個重要方面。通過專業競賽，學生不但可以獲得比賽的經驗，還可以在比賽中獲取課堂上學不到的知識，使教學與比賽一體化，教學成效在比賽中得以體現，比賽更促進教學。象作品排練、合唱指揮課程可以專門與比賽或演出內容相結合，在制定教學大綱時就直接把教學內容與競賽演出體現出來。專業考級對學生素質的提高也有不可忽視的作用。由于學生對待專業考級比較重視，所以，每一次考級都是對學生智力素質、心理素質、健康素質的一次提升，根據每個學生程度合理安排教學內容。

總之，隨著人們生活水平的不斷提高，對群眾文化活動的要求也越來越高，因此社會對文化藝術人才的需求比以往更加迫切。所以，我們必須根據學生實際、社會需求、高職教育特色盡快培養出更多更好的音樂專業人才，投入到社會中去，既能當輔導員又能當演員，為日益豐富和提高群眾文化娛樂活動的水平作出貢獻。

[參考文獻]

[1]郭聲健.藝術教育——基礎教育新概念(第1版)[M].北京:教育科學出版社，2001.

篇8

關鍵詞：藝術歌曲；產生；交融；民族；以西為師

“藝術歌曲”是18世紀末19世紀初，歐洲盛行的區別于民謠而精致的獨唱歌曲的通稱。

1 藝術歌曲的產生

在西洋聲樂史上，十九世紀上半葉是一個重要的轉折時期。由于法國大革命的啟迪，封建制度的沒落和資產階級的興起，人們對藝術的喜好有了很大改變，藝術歌曲也開始走上舞臺，并在很短的時間內就展現出非凡的魅力。

現多指專業演唱者在音樂會上演唱的、藝術性強的、聲樂技巧較高的，一般采用美聲唱法演唱的聲樂作品。

2 藝術歌曲在中國的興起

中國藝術歌曲是在中西方音樂文化的多次碰撞、交融中逐步發展起來的，是經過引進模仿、學習借鑒、吸引融合后形成的。是在借鑒德奧藝術歌曲“詩歌、音樂、鋼琴伴奏三位一體”并融入中國傳統音樂而形成的。那么，藝術歌曲在中國興起的條件有哪些呢？首先， “五四”時期，使得許多知識分子的觀念發生了深刻的變化，他們呼吁民主與科學，與這時期中國借鑒外來音樂文化與本民族文化相結合，加之出現了大量的吸收古詩文學的白話文的出現，使得藝術歌曲的發展有了廣闊的空間；一些具有民主思想，留學西方的知識分子，他們兼學西方音樂中的作曲理論技法向有和聲和復調思維的西方創作方式上邁進，出現了運用西方創作技巧來創作民族風格歌曲的新氣象；一批留學歸來的音樂家如趙元任等人用音樂會的形式來演繹歐洲藝術歌曲。給音樂教育事業的發展開拓了廣闊的學術空間。

3 藝術歌曲在中國的發展

掀起并推動了新文化的熱潮，隨著西樂東漸，我國的一些知識分子和音樂家引用西方音樂的曲調上歌詞，在學堂中教唱成為學堂樂歌，如李叔同的《送別》等，開始了中國音樂史上的學堂樂歌時代，并成為我國最早藝術歌曲的雛形，當時這類歌曲稱為“藝術歌”。

藝術歌曲發展于20－30年代。是中國藝術歌曲形成和發展的重要時期。

從20世紀20年代開始，主要城市的演出活動也越來越多：如一些世界著名的演唱家演奏家到國內來舉行旅行演出；上海等地先后建立了主要由外國音樂家面向外僑演出的音樂團體等；在音樂思想和理論上音樂家對如何建設我國新音樂文化存在不同的認識，但總得看來看，大多數音樂家還是偏重于通過“以西為師”的方法來構建我國新音樂文化。這些都在無形之中對藝術歌曲在中國的發展起了不可磨滅的作用。蕭友梅和趙元任是當時影響頗大的著名的作曲家。

蕭友梅，其聲樂作品《問》，作于1920-1921年，G大調，4/4拍，一部曲式（多句式）結構。在題材上表現為個性意識的覺醒，體現了對民主、科學精神的發揚及民族自尊心和愛國精神的恢弘。作品在四個均勻的樂句之后，以兩個三度下行嘆息的音調、三連音的連續上行跳進，將歌曲推向，最后又以感嘆的旋律結束。深切表達了青年知識分子對山河殘破的祖國深沉的憂慮。也運用了大量的和聲織體關系，在G大調上用I-V-I的動力布局，使得樂曲憂慮中帶有積極的一面。他徹底改變了學堂樂歌的“選曲填詞”的創作方式，使我國近代的歌曲創作向前邁進了一大步，創作并編配了有鋼琴伴奏譜的藝術歌曲。但在曲式調式和和聲布局上尚缺乏對音樂民族性的研究和探索。

趙元任，代表作《叫我如何不想他》一曲，主調E大調。3/4拍，是變奏分節歌形式。采用西洋同名大小調調式布局、大小調的轉調，和聲配置與鋼琴織體中的中國民族五聲音調交融一體，使旋律具有民族色彩。詞曲配合十分口語化，采用中西結合的自由合尾式（選自中國京劇西皮過門的音調）變奏曲式，很有民族韻味。他的音樂寫作上以歐洲的功能和聲體系為主導，在和聲上加入了中國民族和聲元素，以民主精神為創作主題。給后人提供了重要的作曲經驗。

20世紀30年代，城市音樂生活更上一步，群眾文化生活和新音樂活動開始走向初步的繁榮。中外專業音樂家音樂活動頗多；音樂思想上和音樂理論研究上也比較活躍等。青主和黃自是這一時期很有影響力的作曲家。

青主是中國音樂理論家，美學家、作曲家，中國近代研究美學第一人。其中，作品《大江東去》是我國最具有重要意義的第一首藝術歌曲，是20世紀20年代中西音樂文化交流中的重要代表作品，它誕生基本奠定了我國早期藝術歌曲的風格特征，體現了中西音樂交融之后新音樂的形式，對我國民族藝術歌曲創作實踐起到了推動作用，青主先生在藝術創作上具有鮮明的德奧藝術歌曲風格和中國傳統音樂特征和古典詩詞的韻味。

我國著名作曲家、音樂教育家黃自，在創作上突出表現了雅致的風格、精湛的技巧、層次分明的結構、和聲上做了深入的探索。調性關系復雜多變?！洞核记分?，系列的離調F宮-#f羽-E宮-#C羽-F宮。和聲上也都做了音階的擴展，歌曲旋律上以五聲音階向大小調七聲音階和半音階的擴展。鋼琴伴奏上，借助舒曼藝術歌曲鋼琴織體的寫作手法，充分運用前奏、間奏、尾聲來突出意猶未盡的感情思想。

通過以上四位作曲家我們可以看出，中國藝術歌曲在起步階段，作曲家大多選用的是具有很高文學價值的詩詞。使得旋律與歌詞緊密結合，更加交融。此外，20世紀30年代“九一八”的炮聲震撼了中國樂壇，以聶耳、冼星海為代表的革命音樂家，使藝術歌曲又得到了新的發展。如《鐵蹄下的歌女》《黃河頌》，這些呈現出了以抗戰愛國為主題內容，富有群眾性和戰斗性的特點。并在創作中加強了中西貫通，使民族音樂與西洋音樂進一步融合。為藝術歌曲更深更廣的發展奠定了基礎。

4 20、30年代藝術歌曲之意義

20世紀20、30年代中國藝術歌曲的發展，為中國民族本身的音樂發展注入了新鮮的血液，歌曲詞曲的緊密結合，音韻上的完美結合，都更加提升了人們的審美素養。同時，也是我國聲樂教學中使用最廣的作品。藝術歌曲以其獨有的詩與音樂的完美結合、以鋼琴為伴奏的和聲襯托、結構精致、內容豐富并且需要演唱者具有一定高的演唱水平為特點，體現了創作家們的銳意創新大膽突破的精神，充分體現了當代中國藝術歌曲的風采，在音樂領域占有重要的地位。

參考文獻

篇9

關鍵詞： 排舞運動；開展狀況；對策

中圖分類號：G812.4 文獻標識碼：A 文章編號：1006-4311（2014）01-0283-02

0 引言

排舞源于70年代的美國西部鄉村舞曲，也叫牛仔舞。是一項新興的融舞蹈、音樂、體操隊形為一體的，具有德育、智育、體育、美育價值，以排排成行、隊隊成路、強調群體的聯系方式，體現團隊團結、凝聚力的運動項目。舞步多元，風格創新，簡單易學的舞蹈。

隨著社會的進步和人民生活水平的不斷提高，人們逐漸意識到體育不僅能強身健體、愉悅身心，更能提高生活質量。排舞運動作為一項集體性、綜合性的運動項目，雖然傳入我國僅僅幾年，但是已經擁有眾多愛好者，能充實人們業余文化娛樂生活，達到活躍身心、健身強體的目的，進而提高社會的文明程度，排舞作為一種新興的廣場舞蹈形式，它賦予了傳統廣場舞新的內容而廣受社會大眾的熱愛，成為城市生活的亮點和風景線。這為和諧社區建設起到了良好的促進作用，也為社區群眾文化建設做出了重要貢獻。

本文以運城市市區排舞的參與者為研究對象，主要以廣場、公園中的排舞參與者為研究對象，進行實地調查、觀察及總結分析得出相關結論，旨在探討排舞運動對運城市市區居民文化建設有哪些積極的影響。

1 研究對象及研究方法

1.1 研究對象

選取運城市南風廣場、航天公園、運城市體育館、河東廣場的排舞參與者為研究對象，以參加排舞運動的人群為調查對象。

1.2 研究方法

①問卷調查法，編制調查問卷在以上選定的4個廣場居民中進行調查，共發放問卷200份，收回194份，回收率97.00%，有效率97.94%；

②訪談法，對排舞參與者以及廣場管理人員就參加體育活動情況以及排舞活動組織情況進行訪談，在訪談過程中是隨機選擇訪談對象；

③觀察法，對南風廣場、航天公園等預先選定的4個娛樂廣場進行實地觀察，從而了解場地設施情況以及居民參加排舞運動的情況；

④數理統計法通過Excel2003統計軟件對問卷數據進行統計整理，使本文所調查內容得以量化。

2 結果與分析

2.1 運城市市區體育活動項目開展情況與分析

通過對運城市四個廣場活動人群的觀察，可以看出他們參加的體育活動項目有所不同，其中主要集中在排舞、太極、毽子等。

可以得出：不管是在南風廣場、運城市體育館、河東廣場還是航天公園參加排舞的人數都是最多的，通過對參加排舞人群的走訪發現：他們基本能每周進行三次以上的排舞運動，而且每次活動時間都達到兩個小時。

2.2 運城市市區排舞參與者對排舞運動鍛煉身體重要性的認識情況與分析，如表1所示。

在排舞運動參與者中，認為排舞運動對鍛煉身體非常重要的有104人，比例為54.74%，超過調查總人數的一半以上；認為排舞運動對鍛煉身體重要性一般的80人，比例為42.10%，他們認為，參與排舞運動以來，自己的身體素質沒有發生明顯變化；認為排舞運動對鍛煉身體不重要的6人，比例為3.16%，這些人身體素質較差，且參加排舞運動的時間短，通過參與排舞運動后身體素質沒有任何變化，進而否認了排舞運動對鍛煉身體的重要作用。

2.3 運城市市區排舞運動參與者的性別構成情況與分析

調查表明，由表2可以看出，運城市參與排舞運動的人群中女性有157人，比例達到總人數82.63%，男性有33人，僅占總人數的17.37%。說明排舞運動的女性參與者明顯高于男性，在調查訪談中也發現，男性不參與排舞運動鍛煉的原因很多，他們認為排舞中夾雜有舞蹈的因素，更適合女性，而男性多選擇的是跑步、籃球足球等比較激烈的運動項目。

2.4 運城市市區排舞運動參與者的年齡分布情況與分析

經過調查發現，運城市市區排舞參與者的年齡分布是，21歲以下的排舞參與者占總人數的12.10%，21—30歲年齡段的排舞參與者占總人數的15.26%，31—40歲年齡段的排舞參與者占總人數的30.00%，41—50歲的排舞參與者占總人數的27.37%，51歲以上的排舞參與者占總人數的14.74%。

總體來看，運城市的排舞參與者的年齡分布為中間高兩頭低的趨勢。

3 結論與建議

3.1 排舞運動在運城市市區開展狀況良好

運城市的四個廣場，排舞運動的參與者均是最多的，可以說排舞運動在運城市市區的發展狀況還是非常好的，同時我們應當進一步努力讓排舞在運城有更好的發展。

3.2 運城市市區排舞參與者對排舞運動鍛煉身體重要性的認識很明確

運城市市區排舞參與者認為參加排舞對鍛煉身體非常重要，可見大家對排舞運動的健身價值還是有較高認識的。

3.3 運城市市區排舞參與者的男女比例失衡以及年齡分布不均衡

運城市市區排舞運動參與者的女性人數明顯高于男性，參加這項運動的男女比例失衡，因此應進一步挖掘排舞運動中的男性參與者。排舞運動參與者的年齡集中在31-50歲之間，而30歲以下和51歲以上的排舞參與者較少，呈馬鞍型分布。

參考文獻：

[1]焦敬偉，鄭丹蘅.對新興休閑運動“排舞”及其推廣的研究[J].2008，24（4）：7-10.

[2]陳燕.排舞的健身價值與學校推廣的對策研究[J].科協論壇，2008（4）：46-80.

[3]孫林.健身排舞的基本特征及其價值研究[J].湖北體育科技，2008，27（5）：555-556.

[4]許宗祥.休閑體育概論[M].北京：人民體育出版社，2007.

篇10

許昌學院是一所省屬全日制普通本科院校。學校坐落于漢魏故都——河南省許昌市。許昌地處中原腹地，三國文化底蘊深厚，鈞瓷藝術獨具魅力，地理位置優越，城市環境優美，先后獲得國家優秀旅游城、國家園林城、國家森林城、國家衛生城、中國花木之都、中國十佳宜居城市等稱號。2013年許昌學院被確定為河南省“地方本科高校轉型發展試點單位”，在2014年教育部本科院校學生滿意度排名中位居河南省第三位。

許昌學院占地1700畝，建筑面積60余萬平方米，館藏紙質圖書172.6萬冊。學校設有25個教學院部，舉辦有57個本科專業和14個?？茖I，涵蓋理學、工學、文學、史學、法學、經濟學、管理學、教育學、藝術學、醫學等十個學科門類，擁有10個和省級特色專業、綜合改革試點專業等，4個河南省高校實驗教學示范中心?，F有全日制在校生兩萬四千人。

學校校園文化獨具特色，藝術氣息氛圍濃厚，學生社團十分活躍，在全省全國競賽活動中屢屢獲獎。先后獲得第九屆中國舞蹈"荷花獎"校園舞蹈大賽表演金獎，第十屆河南省音樂舞蹈大賽金獎第一名，舞蹈啦啦隊獲全國第四屆健康活力大賽亞軍，并代表中國參加世界啦啦隊錦標賽。 作為河南省第四屆大學生藝術展演活動藝術作品暨高校教師書畫攝影作品展的承辦單位，長期以來，許昌學院高度重視藝術教育工作，藝術教育水平不斷提升，硬件建設不斷加強，校園藝術活動豐富多彩。

學校堅持開放辦學，與俄羅斯南烏拉爾大學、加拿大荷蘭學院、美國蒙大拿州立大學(比靈斯)、美國西俄勒岡大學、美國肯塔基州莫瑞州立大學、美國緬因大學、英國伍斯特大學、印度斯坦文理學院等國外高校開展合作辦學，共同培養高素質專門人才。與大連理工大學、華中師范大學、鄭州大學、河南大學、西南石油大學等聯合培養研究生，并具有留學生招生資格。

學校秉承"崇德礪志、博學敬業"的校訓，弘揚"教學神圣、崇尚學術"的辦學理念。站在新的歷史起點，學校將堅持“地方性、應用型、服務型“的辦學定位，堅持融入地方辦學，強化內涵提升，突出特色建設，為把學校建設成為特色鮮明的高水平應用技術大學而努力!

藝術類學院簡介

美術學院現有視覺傳達設計、環境設計、產品設計、美術學、繪畫等專業。 美術學院下設有中國畫教研室、油畫教研室、環境藝術設計教研室、視覺傳達教研室、產品設計教研室、基礎技能教研室、基礎理論教研室、成人教育研究室;有工筆畫研究所、書法藝術研究所、設計藝術研究所、鈞瓷文化產業研究中心等教學科研。學院現存圖書資料16000余冊、期刊30余種。

美術學院現有專職教師 62名，其中教授2名、副教授8名、出國留學人員2名、博士研究生2名、碩士研究生38名，師資力量雄厚。近年來美術學院師生多次在美術作品比賽中獲獎，完成科研項目省級10項，地廳級43項，出版著作15部，藝術作品獲得國家省級以上獎勵238項?？蒲谐晒臄盗亢唾|量都在我校的先進行列。

2008年河南省教育廳批準美術學院美術學專業為了“省級特色專業”。2010年2月美術學院被教育部批準為首批“教育部普通高等院校美術學(教師教育)本科課程試點”單位，2013年產品設計專業被批準為綜合改革試點專業。

1、視覺傳達設計專業(本科、學制四年)

[課程設置] 世界現代設計史、設計概論、標志設計、字體設計、圖形設計、商業攝影、數字設計基礎、編排設計、插圖設計、廣告設計、包裝設計、書籍設計、產品設計、企業形象設計、展示設計等、市場營銷學、多媒視覺傳播設計、品牌與傳播設計、出版物設計和視覺藝術設計賞析等。

[培養目標] 視覺傳達設計專業旨在培養具有較高審美藝術素養、良好創新性思維、扎實的專業基礎和實踐能力、可持續發展的復合創新型專業人才。主要就職范圍為高等院校、藝術設計公司、出版單位、新聞媒體、影視動畫公司、傳媒及媒體藝術機構等。

2、環境設計專業(本科、學制四年)

[課程設置] 素描、色彩、室內制圖、效果圖技法、攝影、效果圖表現技法、計算機輔助設計、模型基礎、人體工程學、中外建筑史、公共藝術設計、室內設計、景觀設計、制圖基礎、環境藝術設計概論、色彩構成、立體構成、平面構成等。

[培養目標] 系統掌握藝術設計的基本理論和基本知識，能熟練運用現代化設計工具及手段進行藝術設計實踐，熟悉并了解環境、建筑等方面的專業知識，能在專業設計公司及其他企事業單位從事室內外環境、展示、家具及裝飾工程等方面設計工作的藝術設計專業應用型專門人才。

3、產品設計專業(本科、學制四年)

[課程設置] 設計素描、設計色彩、中國畫基礎、平面設計軟件、泥釉料配置、模具成型、手工成型、窯爐、拉坯技法實訓等。

[培養目標] 主要培養具備陶瓷藝術設計相關知識和基本技能，能從事陶瓷裝飾、陶瓷造型、陶瓷創作和其它各類藝術設計工作的高級應用型技術人才。學生畢業后可在陶瓷企業的設計部門或工藝美術部門、科研和教育單位從事產品設計、創作和教學工作。

4、美術學(書法)專業(本科、學制四年)

[課程設置] 古代漢語、中國書法史、書法研究、篆刻研究、書論選讀、隸書技法、楷書技法、草書技法、行書技法、書法創作、篆刻、現代書法研究、國畫基礎、詩詞賞析、書法創作等。

[培養目標] 本專業培養學生系統掌握美術學(書法)的基本理論、基本知識和基本技能，使之具備較強的書法藝術表現和創作能力，能在各級學校、藝術教育機構、博物館和出版社從事美術書法素質教學、創作、研究工作，從事美術研究、文博藝術管理、新聞出版等工作的書法專業人才。

5、美術學：(本科、學制四年)

[課程設置] 中國美術史、外國美術史、中國民間美術、美術概論、中小學美術教學論、色彩學、解剖學、透視學、水粉水彩、素描、中國畫基礎、文化藝術名著導讀、書法、構圖學、美術表現、設計與制作、美術鑒賞與批評、設計基礎等。

[培養目標] 掌握美術學的基本理論，基礎知識與基本技能，能夠從事初、高中美術教學及美術教學研究的德智體全面發展的合格教師、教學研究人員及其他教育工作者。

音樂舞蹈學院現有舞蹈學、音樂學、音樂表演三個本科專業。下設舞蹈專業課程教研室、舞蹈公共課程教研室、鋼琴教研室、聲樂教研室、器樂教研室、藝術實踐教研室、理論教研室、音樂表演教研室、音樂公共課程教研室等9個教育研究機構。現有教職工47人，其中教授3人，副教授87人，博士2人。

近幾年來音樂學院共完成省級以上項目20余項，論文作品300余篇，分別獲得國家和省市級獎項的專業作品45個。先后榮獲第九屆中國舞蹈“荷花獎”校園舞蹈大賽金獎和銅獎、第六屆中國舞蹈“荷花獎”校園舞蹈大賽銀獎，是河南省高校中包攬“荷花獎”比賽金、銀、銅獎的院校?！缎误w訓練與舞蹈編導基礎》是目前河南省的一門舞蹈類省級資源共享課程?！逗幽厦耖g舞蹈史》是2012年度河南省高校獲批的國家社科基金項目。先后承辦河南省第四屆大學生藝術展演聲樂、器樂、舞蹈和戲劇專場演出;河南省首屆學生舞蹈節等大型演出活動。

學院教學設備齊全，建有音樂廳、音樂欣賞室、數碼鋼琴教室、電腦音樂制作室等大型藝術實踐場所。教學設備中擁有施坦威三角鋼琴1架，教學用鋼琴210架，各類樂器197件。資料室擁有各類教學參考書籍、音像資料16000冊(盤)，供師生選用。

6、音樂學：(本科、學制四年)

[課程設置] 基礎樂理、視唱練耳、和聲學、合唱與指揮、中國音樂史、中外音樂名作賞析、曲式與音樂作品分析、歌曲分析與創作、中國民族民間音樂、聲樂、鋼琴、形體與舞蹈、音樂美學、鋼琴即興伴奏、音樂教學法、器樂等。

[培養目標] 主要培養素質全面發展，具有音樂理論基礎和藝術知識技能，能夠從事音樂創作、音樂教學研究以及社會群眾文化活動的專門藝術人才。

7、音樂表演：(本科、學制四年)

[課程設置] 聲樂、鋼琴、器樂、形體訓練與舞蹈編導、舞臺藝術與表演、樂理與視唱練耳、和聲學、西方音樂史與名作賞析、中國音樂史與名作賞析、中國民族民間音樂、外國民族音樂、多聲部音樂分析與寫作、合唱與指揮、音樂美學等。

[培養目標] 主要培養各文化藝術團體、企事業單位、文化部門從事音樂表演、組織演出活動等工作，同時具有一定的研究、編輯、制作、管理等方面能力的應用型人才。

8、舞蹈學：(本科、學制四年)

[課程設置] 樂理、視唱練耳、音樂欣賞、舞蹈基本功訓練、舞蹈編導技法、古典舞、民間舞、現代舞、芭蕾舞、中外舞蹈史等。

[培養目標] 主要培養具有高素質的舞蹈理論與技能，并且能勝任舞蹈表演、舞蹈編導、舞蹈創作和舞蹈教育教學的專業人才。

文學與傳媒學院現有漢語言文學、戲劇影視文學、播音與主持藝術和對外漢語四個專業，在校生共計2100余人。

文學與傳媒學院師資力量雄厚，教師職稱結構合理?，F共有專、兼職教師68人。其中教授5人，副教授14人，博士9人，在讀博士3人，碩士45人。其中優秀教師1人，曾憲梓獎獲得者1人，省級優秀教師1人，河南省普通高校優秀中青年骨干教師5人，河南省教育廳學術技術帶頭人2人。教師教學效果顯著。在河南教育工會和河南省教育廳組織的青年教師課堂教學大獎賽中，有3人榮獲一等獎，1人榮獲二等獎。近年來全院教師共承擔地廳級以上科研項目26項。出版學術專著15部，獲地廳級科研獎勵41項。

為適應大學生素質拓展需要，文學與傳媒學院積極開辦第二課堂，校園文化活動豐富多彩。在河南省近三屆校園科技文化藝術節中，我院共榮獲17個一等獎，22個二等獎，16個三等獎。學院創辦有紅帆船文學社、九歌劇社、風信戲曲曲藝社、古典文學社、大學生電影協會、影之秀攝影協會、播音主持協會等學生社團。紅帆船文學社被評為河南省高?！俺霭嫖镂膶W社”。九歌劇社在2012年度第五屆全國高校優秀社團評選中榮獲“全國高校優秀社團獎”，排演的經典話劇《雷雨》、《生死場》、《暗戀桃花源》、《青春禁忌游戲》等在全校公演，引起轟動。學院還注重新的藝術形式探索，首創攝影劇，拍攝創作的《陽光下的青春》、《長大接過雷鋒的槍》、《楊水才》等微電影，在社會上產生了良好的反響。

文學與傳媒學院擁有多功能演播廳、非線編實驗室和多個播音語言實驗室等，教學硬件設施較為完善。同時，還在河南影視集團、許昌電視臺等建立了專業實習(見習)基地，為學生實習實訓提供了良好的條件。

9、戲劇影視文學專業(本科、學制四年)

[課程設置] 文學概論、中國古代文學史、中國現代文學史、影視文學概論、中國當代文學史、中國戲劇史、外國文學史、戲劇劇本寫作、影視編劇與實踐、世界電影史、外國戲劇史、中國電影史、戲劇影視文學評論等。

[培養目標] 本專業培養具備戲劇和影視文學基本理論及劇本創作能力，能在劇院(團)或電視臺、電影廠、編輯部、影視制作公司、音像公司等文化傳播機構以及國家機關、文教事業單位從事戲劇影視創作、評論、策劃與理論研究工作的高級專門人才。

10、播音與主持藝術專業(本科、學制四年)

[課程設置] 普通話語音、播音發聲、廣播電視概論、播音創作基礎、播音表達訓練、廣播節目編輯與制作、電視攝像與編輯制作、舞臺藝術與臺詞表演、大眾傳播學概論、新聞學概論、化妝與形象設計、形體訓練、社交禮儀等。

[培養目標] 本專業培養具備播音與主持基本理論和實踐能力，具備深厚的文化功底，熟悉我國新聞、宣傳政策及法規，能從事播音、節目主持、采編、制作和其他相關工作的高級專業人才。

考試科目、錄取原則

專業名稱

考試科目

錄取原則

視覺傳達設計

筆試：素描（100分）、色彩（100分）

8K紙，考試時間每科3小時

文化課上線按專業分數從高到低錄取

環境設計

筆試：素描（100分）、色彩（100分）

8K紙，考試時間每科3小時

文化課上線按專業分數從高到低錄取

產品設計

筆試：素描（100分）、色彩（100分）

8K紙，考試時間每科3小時

文化課上線按專業分數從高到低錄取

美術學

筆試：素描（100分）、色彩（100分）

8K紙，考試時間每科3小時

文化課上線按專業分數從高到低錄取

美術學（書法）

筆試：臨?。?00分）、創作（100分）

考試時間每科3小時

文化課上線按專業分數從高到低錄取

音樂學

面試：專業主科（100分）

視唱（40分）

文化課上線按專業分數從高到低錄取

音樂表演

面試：專業主科（100分）

視唱（參考分數）

文化課上線按專業主科分數從高到低錄取

舞蹈學

面試：劇目（100分）、

技術技巧（40分）

文化課上線按專業分數從高到低錄取

戲劇影視文學

筆試：文學常識、影視評論等。

考試時間2.5小時

文化課成績×50%+專業分數，從高到低錄取

播音與主持藝術

面試：自備、指定稿件播報；即興評述

文化課成績×50%+專業分數，從高到低錄取

報名條件與辦法

1、凡報考藝術類的考生必須符合教育部關于普通高校招生報考條件的規定 。

2、熱愛藝術事業，有一定的藝術專業基礎和藝術專業基本能力。

3、凡參加我校在當地組織的專業考試，須按當地招辦規定辦理報名手續，不接受函報。

4、專業考試成績合格者，可在我校招生信息網查詢打印“專業考試合格通知單”，參加2015年全國普通高招統一文化考試。

5、凡我校安排有專業考試的省份，依據“專業考試合格通知單”、依據高考成績與志愿和當地招辦規定進行錄取。

6、音樂學專業和音樂表演專業可兼報，不重復收費。

7、學費標準：視覺傳達設計、環境設計、產品設計、美術學、美術學(書法)、音樂學、音樂表演、舞蹈學、播音與主持藝術、戲劇影視文學專業為5700元/年。

8、歡迎考生第一志愿報考許昌學院。

聯系地址：河南省許昌市八一路許昌學院招生辦公室

郵編：461000