關于愛情的散文詩范文

導語：如何才能寫好一篇關于愛情的散文詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

摘要:散文詩化電影是一種具有散文元素和詩歌意趣的藝術電影。因其獨特的影像風格它較其他類型的影片更求節奏韻律之美,故散文詩化電影的節奏韻律對此類影片的整體藝術風格有著決定性的影響。本文將梳理散文詩化電影的韻律特征,以幫助我們更好的創作和認識散文詩化電影。

關鍵詞:散文詩化 情感 韻律

作者簡介:屈文琳,1985年10月25日出生于四川廣安,重慶大學電影學院2007級電影學文學方向碩士研究生。

一 、引言

散文詩,一種不同于傳統詩歌樣式,兼具詩歌與散文所長,自由靈動,融會貫通,并無十分教條的韻律規定卻又有鮮明的旋律美和韻味性的文體,散文詩化電影則是指在劇作結構上具有散文詩的結構原則,藝術審美中兼備散文詩意美的電影樣式。在中國,因電影有商業藝術之分。散文詩化電影屬藝術電影范疇。

二 、意象的外延――散文詩化電影韻律的構成

中國古典文論中講求“言外之意”、“象外之象”,而散文詩是中國傳統詩歌演變發展而來的文體,自然也受到這一思想的重要影響。當然,散文詩化電影創作亦是如此。

我們以《城南舊事》、《小城之春》、《臺灣往事》、《我的父親母親》等散文詩化電影的敘事與抒情為基,分析散文詩化電影節奏形成過程中的藝術情調與審美品格。大致有以下特點。

(一)敘事方面

1非傳統的電影化敘事結構

在敘事結構中不講求劇作的“起”、“承”、“轉”、“合”和“一人一事”貫穿到底的“整一性原則”。淡化戲劇沖突,淡化情節,注重情感走向。

散文詩化電影不把情節表達作為首要任務,它注重細枝末節的生活表達。如《小城之春》中玉紋和志忱的四次見面,玉紋的衣著從素色的黑旗袍,到夾衫的搭配,再到飄逸的黑紗巾,最后是色澤明艷的旗袍。她的一次比一次艷麗,行動一次比一次大膽,沒有情感的轉折,而是層層遞進的情感波動。

2形散神聚的“自由”框架

所謂形散神聚在散文詩化電影的主要表現在外部所述故事本身相對松散,而內在情緒節奏卻緊密有力,并非完全散狀無序,無重輕,平淡之分。

《我的父親母親》中母親對父親的“等”、“追”、“找”、“看”描寫,很明顯人物性格情緒變化大于情節走向,母親追求愛情的勇氣遠遠大于我們對情節發展的需求。

3無重大利益沖突的人物關系

散文詩化電影所選擇的主要人物常常是時代大環境中微小而平凡的小人物。沒有較為直白的政治等意識形態的滲入,人們思考到更多的是大時代環境中的小人物的命運的變化帶來的影響。

《城南舊事》里可愛的小英子是平凡的兒童,是全片的中心人物,她用純潔、干凈的視角講述自己的所見所聞。《我的父親母親》里兒子用回顧的方式講述父母平凡而偉大的愛情……

沒有敵我、善惡關系的對立,影片傳達出的寧靜與圓融無不凸顯世俗的關懷,人性光輝的力量。

(二)抒情方面

5畫外音的引入

這里的畫外音,主要是指旁白?！冻悄吓f事》里年華老去的小英子回憶的旁白;《小城之春》中女主人公揭示心理活動的旁白;《我的父親母親》中我講述父母故事的旁白……旁白,成為最直接的講述手法,讓我們更深刻的感知真實的存在。值得一提的是,這些旁白都具有優美的文筆,舒緩的節奏,具有絲絲詩的韻律,又點點滴滴道出真摯的情感。

旁白,在散文詩電影中作為一種“在場”的存在,讓我們既更加肯定的故事的真實,又讓我們與影片中人物的距離進一步拉進。它可以推動情節的發展,豐富人物的性格內涵,表達人物的情感體驗,更重要的是可以較為直接有效的把握節奏韻律的快慢。在每一個情緒上升階段蘊積情感的沖擊力,在之后又將視角拉回到客觀,讓人的情感與劇中人物的心理情緒協調一致,為建立起觀眾與創作者間有利的情感溝通提供了條件。

2意猶未盡的音樂

音樂可以煽動人的主觀情緒,加深電影影像視覺的感觸映像,增加電影缺少的感識維度,給人一種話雖盡,意無窮的情感體驗。

《城南舊事》中那悠揚動聽的“長亭外,古道邊……”道出了對曾經歲月的留戀?！缎〕侵骸防锎餍銥橹境姥莩摹耙欢涿倒寤ā?暗示了戴秀對志忱的情感?！段业母赣H母親》中跌宕起伏的伴奏暗合了父母愛情艱辛與坎坷……這一切在電影中既是情感的補充與增加,也是情緒的講述,給人以余音繞梁的感覺,為影片聲畫的和諧統一,情感的升華提供了必要的先決條件。

3故意消減(激烈)的情境營造

通常,散文詩化電影以溫潤、舒緩的節奏吸引觀眾,給人以平和細膩的美學體驗。因此消減激烈、消減矛盾是其在情境營造上的必然需求,且主要表現在以下方面:

(1)不會有兩極鏡頭跳接、人物對話語言含蓄委婉。志忱與禮言重逢的喜悅、激動只用了喃喃的兩句“十年了”,道出歲月滄桑的變化,人事的改變。

(2)注重瑣碎細節的積累,在細膩自然的積淀中表情達意。散文詩化電影就如中國人煎中藥慢慢的文火,慢慢的熬。《城南舊事》里小英子對于身邊的每個人都是從好奇、關心到傾聽、了解、理解、同情。在無數循序漸進的細節中,讓人思索并體會到人性的光輝和引發那些對故事的原因所在的思考。

(3)內心情緒通過物、景、人調度與結合外化為敘事的情節驅動力?！缎〕侵骸愤@種志忱到來后為其接風的那場戲,后景是戴秀和志忱,左邊靠后是禮言,前景是正在為禮言倒藥的玉紋。志忱用余光看著玉紋,而戴秀用歌聲和細微的動作提醒志忱注意她……人物的關系和心理的矛盾在這樣的畫面中彰顯無疑,表面看來并無沖突,可觀眾卻早已心知劇中人的心理已是波瀾起伏。

5象征、隱喻等藝術手法的滲入

在電影中,象征、隱喻等藝術手法的運用,往往是為深化影片主題,提升影片內涵的制勝法寶。

“象”是在視覺刺激反復強調的情況下,在一定的敘事機制中層次深入,在語言和外部形體結合的情況下而產生的表“征”意義。比如,散文詩化電影《我的父親母親》中的“發卡”、“青花瓷”都形成了對女主人公細膩的情感內心活動的象征,是父母那蕩氣回腸、動人心魄的愛情的寶貴見證。

隱喻,則是導演不通過直接抒情說理,而借助電影運動的聲畫影像在一定的條件下,形成的畫面內容之外的意義的延伸,它是隱藏在影片內部中的。比如《小城之春》中那些殘缺頹廢的城墻,就隱喻了那個時代的風雨飄搖,冰冷與隱晦,具有很強的民族性特色。

三 、情感的升華――吟詩唱晚的韻律之美

散文詩化電影為何擁有強有力的韻律之美也在于它特有的情感升華方式。

(一)平和打響震撼人心的力量

有人說,散文詩化電影就是淡化故事情節,重情感而不敘事。這種說法在筆者看來是有些唐突的。電影的首要任務還是敘事,散文詩化電影之所以給我情感上以淡化了情節的感受,是因為電影中情感韻律的表達更為吸引人的注意力。《城南舊事》中那一個個的故事都是活生生的悲劇,妞妞的生世之謎,瘋女人秀英與進步學生間的愛情,宋媽孩子的夭折……這些情節段落,當我們單獨提取出來用平常的視角去看時,都會為之悲慟。但在電影中小英子始終保持一種平和的講述淡淡的掠過。讓人感受到平靜故事背后暗藏這不可輕視的力量:每一個生命的死亡、哀痛、無奈……都會化成面對生命無常時坦然的微笑,這平和的一笑將撼動你的心靈,讓那些關于同情、博愛的普世價值自然生長。

(二)溫婉中的靜謐與希望

《小城之春》中的小城暮氣沉沉、荒蕪頹廢,仿佛鎖住了一切鮮活的生命,陰郁而冷寂。玉紋是活在小城中的女人,她溫婉文靜卻孤獨無助。芳華的年齡沒有愛情的滋潤,昔日情人的到來讓她不得不面對情感的斷裂與彷徨。情人最后離,一切又歸于平靜。

盡管如此,玉紋還是喜歡每天到城墻上走一圈,因為哪里有相比小城擁有更廣闊自由的天地,喜歡在妹妹那充滿陽光的房間里刺繡……這些都是對美好生活的向往,對鼓勵人性解放的希望。

(三)只可意會不可言傳的“悟”

在中國傳統的古典文論中常常講到“體悟”、“頓悟”、“感悟”、“參悟”等,這都是中國傳統文學創作殊的感知方式,皆突出一個“悟”字。的確,悟到的東西才是內在的而非皮象的,才是有生氣、有靈氣、有生命力的。就如,散文詩化電影中給人以質樸與朦朧感一樣,質樸是因為我們感覺到了故事的真實,朦朧則是因為我們觀影時常常能意會到故事背后的深層含義。

散文詩化電影的主題一般是沒有刻板的規定和硬性的標志。主題,本身是一種理念性的東西。而散文詩化電影追求的是一種詩意的美感,每個人的感悟不同,所思所想自是不同。如果我們刻意的要求作品主題鮮明,態度鮮明,這就容易圖解作品,如此消減吞沒藝術感的存在。

“悟”到的東西往往是說不情、道不明的。這恰恰是作家、藝術家的特別之處。無數流傳不朽的作品一再證實,主題明確未必勝于主題朦朧?！拔颉钡玫氖且环N情感的境界,是只可意會不可言傳的寶貴財富。

綜上所述,散文詩化電影的韻律蘊藏于電影情感敘事過程中。它是為一種藝術精神的體現,是創作者通過運動的聲畫影像系統與受眾達到的情感共鳴,具有深刻的文化內涵。

參考文獻:

[1]李漁.閑情偶寄[M].華夏出版社.2006

[2]馬賽爾.馬爾丹.電影語言[M].北京:中國電影出版社.1980

[3] 羅伯格.考克爾.電影的形式與文化[M].郭青春,譯.北京大學出版社.2004

[4] 黃琳.影視藝術――理論?簡史?流派[M].重慶大學出版社.2001

[5] 程季華主編.中國電影發展史[M].中國電影出版社.1998

[6] 李澤厚.美學三書[M].天津社會科學院出版社.2003

[7].電影論文選[M].中國電影出版社.1979

[8]駱平.中國電影:從《小城之春》到《城南舊事》[J].四川戲劇.2006

篇2

文/九絮揚

九月，天藍是夢的光輝，云霞輕唱著一曲古老的單純歌謠。

起風了，你的長發糾纏著那顆年少輕狂的心。

這首九月的戀歌遂彌漫，升騰，在別后的長夜。

任滿城飛絮，任絲雨打在你含淚的叮嚀，我情愿擁抱那一季的煙火半生的追憶。( ： )

于是，微笑，揮手，向久違的悵惘，直到九月不再寫滿離別的音符，一切的初逢播放著一場場永遠青春的電影。不再有散場的落寞與遠走的背影，只有更深情的呼吸與浪漫婚禮。

“執子之手，與子攜老”，我說。

不再獨自仰望星空，灑一地的秋霜。給懂得的人，閱讀那些關于愛情的詩篇，淚流，微笑，長嘆。

你說，如果不曾錯過深秋的眼神，又怎會遇見這一句天藍的誓言？你，是不是一個偶然？

我說，我們結婚吧！你看那幸福的閃電從不會遲到，特別是在這信仰白的季節，青鳥擷來一枚楓葉做的戒指，讓我為你獻上我一生的矜持。

你沉默。

時光重回三年前的那個飄雨的黃昏，在那個定情的季節，刻下古城的山盟，兩個名字。九月，飛絮。

篇3

將其翻譯成土家族現代的“五句子”就是：嬌艷的桃花，閃耀著火苗一樣灼人的光華。在這美麗的春天，姑娘就要出嫁，將建造一個溫馨的新家。

多么誠摯的婚禮祝福啊！如此樸實的語句數千年來，打動了千萬人的心扉。如果優美地唱給新娘聽，新娘何其幸福。桃花，桃花，美麗無比的桃花，象征親情、友情、愛情的桃花――幾乎可以象征一切美好情感的桃花，功不可沒。

千百年來，人世紛擾，爾虞我詐，勾心斗角，爭權奪利，許多高潔之士向往內在的安寧，留下了許多關于桃花的名篇。

晉陶淵明的《桃花源記》中，“芳草鮮美，落英繽紛”的桃花林，縱橫阡陌上的裊裊炊煙，一如《桃夭》和諧美妙的祝福，穿透數千年風雨，至今仍是我們的夢境，在我們的向往中定格，久久不散。

“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情?！痹娤衫畎着c汪倫深厚的友情，在依依送別時，在宛如桃花酒般濃烈的氛圍中，在跨越千年時光后，在我們心頭，依然得到醉人的升華。

歲歲桃花開，年年人不同?！叭ツ杲袢沾碎T中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”千年來，崔護有名的桃花詩句，錯過的姻緣，讓人遺憾千古。

我國四大古典名著中，桃花處處開放?！端疂G全傳》內，桃花山下，上演土匪周通無理搶親的鬧劇，在俠義人物魯達的干預下，無果而終，讓人捧腹近千年?！度龂萘x》中的桃園結義，成就了中國歷史上赫赫有名的帝王將相傳奇?！段饔斡洝分械奶鞂m蟠桃樹“三千年一開花”，讓我們想象其花期該有多長!《紅樓夢》中襲人姓“花”，其命運更是被作者曹雪芹“規定”為桃花的性格而得善終。

現代武俠小說宗師金庸的《射雕英雄傳》中，有個桃花島，島主是武功奇絕、桃花一樣風流瀟灑的黃藥師。他的女兒黃蓉更是了得，桃花一般容顏秀麗，精靈古怪。

當代，唱起桃花歌，莫過于蔣大為的《在那桃花盛開的地方》：在那桃花盛開的地方，有我可愛的故鄉。

筆者就出生“在那桃花盛開的地方”――《桃花源記》“武陵源”武陵山余脈的一個半山腰，而且出生“在那桃花盛開的時候”――農歷陽春三月。在我的故鄉，每到春天，有三種鮮花漫山遍野――潔白的櫻花、粉紅的桃花、鮮紅的映山紅，次第開放。桃花顏色比櫻花濃，比映山紅淡，花期卻最長，而且會結出大而好吃的果實――櫻桃小，吃多了頭悶疼；映山紅干脆就沒有好吃的果子――仙桃花、六月桃花、血桃花、甜桃花、野桃花，一樹樹，象大朵大朵粉紅色的云彩，飄滿嫩綠的山野，生機勃勃，讓人心花開放。

我曾寫過這樣一首散文詩：

篇4

色

輕輕挽著春天纖柔細嫩的小手，獨自漫步于河畔。清風徐徐而來，頓時，所有的仇怨都化作虛無。

春色迷人，蝶兒對對戀花叢。桃紅柳綠，鶯歌燕舞，鳥語花香，把春天打扮得似一位嬌羞的少女。楊柳抽芽，千枝吐翠；小草含青，綠遍山野，處處漾動著迷人的芬芳。

散步在陽春三月的萬木叢中，隨心所欲摘下一片嫩綠的葉子捏在手心里，春意盎然的朝氣就綠透全身，感受著春的溫馨。

小溪淙淙流淌，魚兒游竄，浪花翻唱。桃花姹紫嫣紅，散發出縷縷花香。紅蜻蜓在水面多情地漸起一圈圈弱不禁風的漣漪，惹得羞澀的眼眸也向她點了點頭。

風和日麗，躺在欣欣向榮的萬綠叢中，感受著陽光的溫暖，讓我深深地體會到，原來，孤獨也是一種意境。

春色是一首精美的散文詩，蘊涵著靈性的文字；是一首流行的歌曲，收藏在內心的最深出；是一幅柔美的畫卷，百看不厭。

春

花

春天的花，撲鼻誘人，芳兮悠悠，香味飄渺。似嫻麗佳人，又似懷春少女。只惹塵蝶徘徊花蕊上，蜜蜂纏繞綠葉間。

花壓枝頭，風舞長袖；阿娜多姿,姹紫嫣紅。笑問伊人終歸何處。紅塵路上，你的清香要與誰共渡此生；夢里紅塵，你又愿與誰共走天涯。你沒有獨倚西窗把淚灑，也不是紅綃香斷無人憐。盡管有人春天里與你邂逅，情深不覺春思亂，你也要徒留孤影。不愿與他共走天涯，也不愿與他騎馬下江南.。

你有著晨之朝色的朝氣,星之燦爛的光彩，露之晶瑩的閃爍，雪之乳白的魂魄。你染便層林,香凝綴塵芳；你蕊粉飄香,盡遮行云流水歸路長。幾番回首，你不認識風塵倦客，也不認識江南才子，引無數英雄為你折腰。

春慘花漸落，春盡紅顏老。等待秋風時節，變為霜露葉底花，殘紅點點飛散天涯。傷情時，望斷天涯路，也無人聽你傾訴。落花成冢，徒留一曲《葬花魂》，此恨誰知！

春

雨

柔雨絲絲，清風細細。我獨自在雨滴里流浪，期盼一位丁香一樣結著仇怨的姑娘。

雨絲如麻，梳洗著一片片嫩綠的葉。綠葉吲吭高歌，想試圖把整個春天的夢想綻放。雨滴悄悄地滑落，那美麗弧線般的痕跡，是你舞動的衣裙還是你輕柔的發絲。你柔情似水的飄逸灑滿了整個春天的綠意，卻刺痛了我心靈的傷感。

雨有點委瑣，點點滴滴落地而碎，漸起一圈圈寂寞的漣漪。眼波流轉，涌出的不知是淚滴還是雨點。

春天的風柔和，春天的雨纏綿，春天的愛情如楊柳般蒼翠，在春天里舒展，在秋天里夭折。終于盼來丁香一樣的姑娘，可又在雨中慢慢消失。離去的倩影寫滿了整個春天的寂寞。

我始終在雨中流浪，始終在紅塵紛擾的世界里漂泊。愁緒如絲雨，剪不斷，理還亂。三月的燕子背著鋒利的剪子，剪開了春天的帷幕，也未能剪斷春天的雨簾。

雨中漫步，任憑雨滴侵蝕寂寞的心，微風撫不平心里一層層的皺。

春

思

桃花吐蕊，朵朵皆柔美芳香；垂柳婀娜，絲絲皆曼妙春色。塵蝶徘徊桃花心，暖風吹拂柳絲影，不知是在向往幸福，還是在傾訴歲月的滄桑。

春天，一個美麗夢想的萌芽。少女懷春，少男動情。而我卻把心事藏于一片桃花上，不是想尋找亮麗的風景，而是要埋藏內心的憂傷。盡管粉紅的心事是撫不平的憂傷。

靜坐窗前，心馳聘于綠色的原野，點點滴滴涌在心頭。鳥雨花香，青山綠水，是唐朝的詩，還是宋朝的詞，如此迷離，讓我無法讀懂。我只把紅塵往事鑲嵌于一片綠葉，與春天賽跑，使疼痛的傷口不在疼痛，慢慢愈合。讓綠葉凝聚著感動，春天蘊藏著溫暖。

曾經一朵花的芳香迷失我的方向。如今，花又開放，只是佳人何在。盡管我沒有櫻桃小嘴，我仍然能把一個女孩如花的名字含香在春天的季節里。

夜幕將至，夕陽點點，染紅一樹的翠綠。相思柔腸百轉，情意隨春盎然。這個春天，不知是誰與我共此一簾幽夢 。

春 夜

寧靜而安詳的夜里，我靜坐窗前，眼睛凝視著你久違打開的窗。明月裝飾了你的窗戶，你卻裝飾了別人的夢。

凝望著三月里盛開在我窗前嫣然而笑的桃花，火紅的桃花燃燒了寂寞的心。你是從三月的桃花里走來，今夜桃子未熟，憂傷卻已熟透。

今夜，春風微醺，夜色醉人。我沒有紅袖添香，亦沒有粉紅女郎，吟不出一首關于春天的詩。憶往昔，雨燕雙飛的日子，蝶飛花舞的歲月，你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你的情景，如今竟成了斷橋上的離別。

今夜，如果我是一位苦讀圣賢書的人，那么你就是我書中的主人公；如果我是一位書寫詩歌的人，那么你就是我筆下的清麗女子。

篇5

一、現行教材與以往的教材相比，有以下幾大變化

1.外國作品選編更多關注人物的命運，尤其重視一些人物的成長，較多的是關于勵志或人格塑造類的文章，至于外國科學家、藝術家的文章也有所增多，反映國外人文景觀的文章也不在少數。2.各地的語文課本適當增加了有關地方特色或地方著名人物的篇目，如“遼寧籍航天英雄楊利偉”的通訊被節選入遼寧省普通高中新語文教材中。3.一些極具有影響力，有一定代表性的通俗作品進入語文教材。比如人教社版2005年《臥虎藏龍》和《天龍八部》的節選首次被入選普通高中語文課本。4.教材中關于經濟意識的文章逐漸多了起來。如廣東教育出版社的語文新教材別增設了“走近經濟”單元，收錄了《錢》和《市場經濟中新的道德和法治》等文章。5.不再刻意回避愛情表白。人教版高中語文教材選入了沈從文的《邊城》的節選，教材中還保留了表達男女愛慕之情的山歌等。

二、走進魯迅作品，體會魯迅精神

1.愛國愛民，療救國民靈魂。魯迅生活在一個多災多難的年代和社會，魯迅的家庭和個人經歷，更是直接地促成他從小就產生了強烈的愛國主義思想。接著在的政治社會背景下，魯迅的愛國主義思想有了進一步的發展。1902年魯迅懷著強烈的愛國主義情懷，赴日本留學，尋求救國救民的真理。

2.關注社會，關注民生，探求人生新路。中學教材《故鄉》以“我”回鄉的所見見聞及感受為線索，描寫舊時代農民痛苦的生活遭際以及精神上的彷徨，抒寫了作者對當時的國民現狀的深沉憂慮，以及打破彼此隔膜，探求人生新路的執著信念。

3.對知識分子自身弱點的批判?！犊滓壹骸肥囚斞咐^《狂人日記》之后寫的第二篇白話小說，小說描寫了孔乙己悲慘一生的，控訴了科舉制度的罪惡，反映了封建文化和封建教育對下層知識分子的嚴重毒害。

4.對勞動人民的深厚感情，對美好生活的向往。中學課文《社戲》作者以飽含深情的筆觸，寫了“我”在平橋村外婆家居住時夜航到趙莊看社戲的一段生活經歷，展示了農村自由天地中充滿詩情畫意的美好的生活畫卷，表達了作者對勞動人民的深厚感情和對美好生活的向往，表現了勞動人民淳樸、善良、友愛無私的美好品德。

三、莫讓魯迅作品從中學教材中“悄悄溜掉”

1.魯迅的許多作品，在很高層次上都達到了工具性和人文性的統一，而語文課程的主要特征之一便是“工具性和人文性的統一”。魯迅作品的思想情感博大深遠、意味深長，篇章結構嚴謹靈活，寫作手法多樣新穎，語言準確、精煉、生動，這些都明顯地在當時其他眾多作家之上。當然，任何作家都有局限性。包括魯迅也一樣，他的作品在題材、社會視野上也有其局限；所以中學教材根據這種思想，在選課文時盡可能多地選取了不同時期、不同流派的作家作品，呈現中學語文教材的多種風格，其根本目的在于促進學生發展各自的個性。誠然，我們并不能因為這個便讓魯迅的作品悄悄溜掉，即使其涉及重要的人文主題非常深刻，讓廣大師生難以理解，語文教材決不能排除魯迅的作品，并且必須有一定的數量。否則，我們語文教學目標的實現從何談起？

篇6

關鍵詞：細讀文本 語文三味

為了很好地體現“生活有多大，語文的外延就有多大”，許多老師無論什么內容一律把拓展延伸放在首要位置，卻存在忽略對文本的充分閱讀，缺乏對關鍵詞句的反復咀嚼，導致語文課堂的語文味流失。

陳鐘梁老師曾說：“語文課是美的，這種美潛伏在語言的深處。語文課首先要上出語文味兒，要上得樸素自然，要向學生傳遞語言深處的美。”因此，語文教學應該回歸文本，教師在課堂上應引導學生去細讀文本，品出語文三味。

一、還原情境，品出“原味”

劉勰在《文心雕龍》中說：：“夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情，沿波討源，雖幽必顯?！薄白髡摺迸c“讀者”走的是相向的路徑，“作者”通過作品字碼呈現自己的“情”，“讀者”通過作品字碼探討作者的“情”，雙方在“字碼”上相遇，細讀文本，抓住關鍵字詞，有時適時進行情境還原，把文本放在特定的歷史文化語境中，就能進入作者的內心世界，感悟到作者的情感的脈搏和思想的跳動。這樣，由淺入深，層層推進，步步引導學生的思維向縱深發展，從而品出“原味”。

例如在教學《華南虎》一文時，很多學生的原始解讀是“保護野生動物”，這顯然未“得作者之用心”。詩中有這樣一句：“你（華南虎）是夢見了蒼蒼莽莽的山林嗎？”這里“蒼蒼莽莽的山林”是華南虎的快樂老家、自由天堂，而一個“夢”字寫出了華南虎對家園的渴望，日有所思夜有所夢。另外，“灰灰的水泥墻壁上/有一道一道（可換詞體會：一條一條）的血淋淋的溝壑”則是它不屈服于壓迫，勇于抗爭的靈魂的具體表現。然而華南虎的抗爭帶有極強的悲劇色彩，所以，這是一首悲劇詩，給我們講述了一個老虎的悲劇。那么僅僅是老虎的悲劇嗎？你還看到了誰的悲??？此時可以適時聯系這首散文詩的創作背景？――“”的特定時代，及作者的際遇。我們就不難聯想到，詩人為什么要賦予華南虎一個不屈的生命和執著的靈魂的形象，而那些普通的動詞甚至是量詞，都有了耐人尋味的深刻意味。

但要注意的是，我們教師在引入教學資源時，必須適時、適度、準確、有效，否則即使課上得再富觀賞性，往往也會淡褪了語文的“原味”。

二、填補空白，品出“蘊味”

波蘭羅曼？英伽登認為：作品是一個充滿了未定點和空白圖式結構，其中作品的未定點需要讀者去確定，空白圖式結構需要讀者去填補。由于任何文本都存在著“空白點”，如結構上的分節分段換行，是“空白”；欲言又止“話到嘴邊留三分”是“空白”；乃至某些標點符號，如省略號、破折號、問號、感嘆號等，都有可能形成“空白”。尋找“空白點”，就是尋找文本密碼，而破譯密碼就是引領學生細讀文本。我們通過細讀，就有可能挖掘出其中蘊含的深刻的意思。

以《登上地球之巔》為例，當學生談到自己對劉連滿所寫的一封感人肺腑的信留下了深刻的印象時，我追問（空白一）：有人說劉連滿是冷血動物，在這封算是遺書的字條中，竟只字未提自己的家人，你是如何看待的？”（①在當時嚴重缺氧的情況下，每寫一個字都是那么的艱難，劉連滿只能抓重點寫。②在當時的情況下，人不可能想那么多，這不能說他不愛他的家和他的親人……）

我又追問：文中有說他對生活的熱愛嗎？（“活著就是幸福，就是勝利，就是一切?！保┗钪唧w有哪些幸福（空白二）？（學生聯系實際談談，如親情、友情、愛情。）

最后教師小結：劉連滿的形象并沒有被神化，并沒有高高在上，他不是個冷酷的英雄，而是有血有肉，有情有意、可親可近的普通的人。

但要注意的是，填補空白點要始終以語言文字為“根”，始終引領學生在對語言文字的品味、賞析、感悟和運用中解讀人物的形象，品出“蘊味”。

三、探究疑點，品出“鮮味”

“作品一完成，作者就死了?！边@是符號學大師羅蘭？巴特的經典名言?！白髡咚懒恕?，并不是指作者本人死了，而是指作品一旦完成，就獨立于作者，無論作者撰文的本意是什么，讀者都有可能做出不同的解讀，得出不同的結論。又因為每一個讀者的生活經歷不同，文學感受力和想象力有強有弱，所創造的文學形象也各不相同。因此，教師就有必要引導學生細讀文本，探究疑點，嚼出“鮮味”，重構新意。

例如《湖心亭看雪》中，關于張岱偶遇金陵客究竟是欣喜還是敗興，值得探討。于是，在教此文時，我有如下設計：

師：“湖中焉得更有此人”是什么意思？以這樣的句式說：“湖中焉得有此之人！”

生回答后，教師追問：張岱呢？他怎么認為？文中有沒有直接寫出來？（沒有）沒有，我們就要從字里行間去細細品讀。好，接下來默讀第二自然段，找出與張岱的情感態度相關的字詞或句子，進行品讀？

（在兩種不同聲音中，得出結論：從“拉余同飲”中可以看出張岱的被動，從“強飲三大白而別”中可以看出張岱的勉強以及想匆匆辭別之情。只是為了禮貌，才在臨別問起對方姓氏，敷衍而已。）

師：只要多加了解，我們就會發現當時的張岱其實是個十分喜愛熱鬧繁華之人。按道理，金陵客的熱情爽朗，坦蕩真誠，還有好酒，張岱是喜歡的。但為何今日如此反常？（在張岱看來，他苦心經營的賞雪氛圍，被這兩個金陵客破壞了。金陵客不是他的知音，而是他與西湖構筑起來的心靈世界的陌生闖入者。）

但值得注意的是，個性化的解讀基本原則是“多元有界”的。這個“界”就是文本的客觀意義。忽略這一點，就會步入閱讀的誤區，就無“鮮味”可言。

總之，要細讀文本，作微觀研究，“不但要有深厚的宏觀學養，而且要有具體問題具體分析的功夫。這種功夫，不是一般的，而是過硬的功夫。而這種過硬功夫的特點，就是在于細微處見精神，越是細微，越是尖端，就越是有學術水平。”咬文嚼字，含英咀華，品出語文三味，帶給我們的會是閱讀享受，把這種享受傳達給學生，帶領他們徜徉在語言文字的意境中，美好的感受就會變為對語文的喜愛，對語文課的期待，最終形成能力，化為習慣。

參考文獻

篇7

[關鍵詞] 巖井俊二；電影美學；觀影體驗；王家衛

在他的電影中，總是能夠讓人體會到一種在表面繁華背后滲透出的莫名的哀怨感。這種哀怨不是表演出來的，是通過故事的構建而自然流露的，正因如此在當今影壇則顯得尤為珍貴。他總將畫面的色彩純度調至極限，無垠的綠色田野，蔚藍且清澈透明的天空，如此美麗的意境又怎能不打動觀者?那么，創作這些影像的人是誰呢?他就是被譽為“日本新電影運動旗手”的日本新生代電影導演――巖井俊二。

一、導演巖井俊二其人其作

巖井俊二被譽為最具潛質的新近“映像作者”，曾從事過電視劇、MTV及廣告片的拍攝工作。1993年，拍攝的短篇電視劇《煙花》使當年的日本電影導演協會破天荒地把年度導演新人獎頒給了他。翌年，巖井傾盡全力拍成了他的第一部長篇劇情片《情書》，影片上映后在票房和口碑獲得了雙豐收。此片奠定了他作為“日本新電影旗手”的地位，隨著這部電影的成功，巖井以前制作的錄像短片也陸續公映，其中《夢旅人》獲得柏林電影節新聞審查員獎。

不知該如何為這位電影導演做一個最準確的評價。究竟應該稱之為“導演”“作家”“畫家”，還是“音樂人”呢?他的身份似乎是模糊的，除了導演工作以外，巖井會做的事情實在太多，在《四月物語》中，他身兼數職，包辦了影片的編導、音樂、發行、宣傳等多項工作?？芍^是多才多藝的全能型電影人，更是真正意義上的電影原創者。少年時代的巖井就已經愛上了電影、音樂、繪畫和文學。他的小說已經發行了很多，如《情書》《燕尾蝶》《華萊士的人魚》《關于莉莉周的一切》，這些作品也均被拍成了電影，這種由文學創作轉化成影像創作的行為方式，對其而言不僅已是慣例，也是其電影創作的重要方法。巖井作為橫濱國立大學畢業的油畫專業高材生，在繪畫方面的功力也為他在電影創作中唯美主義風格的確立提供了可能。他不僅可以為自己的電影繪畫分鏡頭劇本，而且也使自己執導的影片畫面的色彩、構圖和基調等視覺因子頗具美感特色。

二、品讀巖井俊二電影的審美趨向

一部電影首先且直接帶給觀眾的就是“觀影的體驗”，而這種體驗往往是通過光、影、聲、電等綜合技術手段實現的。對于電影藝術作品的受眾而言，這種體驗不僅體現在對電影畫面、情節、音樂等外在因素的直觀感受，同時也體現在對影片所承載的文化內涵和所要表達的精神理念的感悟上。其實，這些都是電影這門綜合性藝術形態在其美學特征及藝術價值等方面的集中體現。一部優秀的電影作品不僅是在現代工業作用下的商業產品，更是受眾與電影創作者產生情感和精神共鳴的物質媒介。巖井俊二的電影作品在此方面的特征與優勢是顯而易見的。下面就試圖從美學的角度對其作品的藝術特征和審美取向進行剖析。

(一)青春美――青澀的唯美主義傾向

1　主題的青春化特征

青春是其影片的惟一題材，青少年時代校園中發生的故事是其作品的主要線索和背景?！肚闀冯m然是從角切人。但該片所要表達的卻是主人公(男藤井樹)對年少時期的青春時光的追憶和純真愛情的祭奠之情；《關于莉莉周的一切》是由巖井執導的又一部力作，這是繼《情書》《燕尾蝶》之后，屆時已經39歲的巖井對逝去青春的再次追憶。片中展現給觀眾的是一個殘酷的青春故事。13歲的少年雄一和同班的星野本是好友，在一次暑期旅游發生意外后，險些喪命的星野變得暴戾無常，他以虐待同學和朋友為樂，內向的雄一更成了被欺辱的對象。雄一變得越來越自閉，逃遁在莉莉周的歌聲中尋找慰藉。莉莉周是個走紅的女歌手，在她的BBS里，有個叫“青貓”的人漸漸成為雄一的精神寄托?？菰餆o聊的學校生活在孩子們的聒噪中虛度著，在看似單純的世界里，卻隱藏著不可思議的故事……

如果《情書》表達的情緒是凄美，那么《關》則走到了黑暗的盡頭，盡管故事中風景依舊如畫，天空依舊純凈，但它表達的卻是暗淡的青春絮語。通過本片，可以看出巖井電影所表達的思想內涵，絕非膚淺的青春頌歌，更不是簡單的青春偶像劇。作為一位有著責任感的電影人，憑借自己對現實的批判和審視態度才能拍攝出這種帶有強烈悲彩的青春主題電影。巖井俊二作為一名新銳電影導演也絕非是位完美主義者，他所要表達的是在唯美的外衣包裹下的青澀與懷舊之感。

2　畫面的唯美主義表達

觀看過巖井電影的觀眾，幾乎都被其電影中精美而恬靜的畫面折服，這也是他的電影帶給觀者的重要觀影體驗――視覺感受的唯美性。唯美主義風格可看做是巖井電影的主基調，這可能與他早年學習繪畫、有較強的美術功底有關?？v觀其各時期的代表作品，均在鏡頭語言、畫面組織和色彩調配等方面頗見功力，不論是分鏡頭的設計，還是色彩基調的把握，都一絲不茍，精雕細刻，可稱得上將電影視覺語言唯美化表達推到極致的大師，如將巖井俊二的多部影片的鏡頭定格處理，都可堪稱經典，作為觀者，不能不為其對畫面的靜態美把握得如此到位而感到驚嘆。《煙花》如此，《情書》如此，《四月物語》的成功也得益于此，美麗的畫面加上淡淡的哀愁構成婉約的視覺風格。

3　人物的偶像化選擇

巖井電影中的主人公大多是恬靜而美麗的，導演經常會有意選擇日本當紅偶像明星擔當主演。如，在《情書》中少年藤井樹的扮演者柏原崇。在《四月物語》中的主演松隆子……偶像明星的策略應該與導演考慮到電影的商業價值不無關聯，但也要看到導演對影片人物的角色設定上還是持謹慎態度的，這種人物形象的偶像化傾向與其電影所承載的主題是相契合的。尤其在《情》中女主人公那感人至深的表演在影片中可圈可點，演員恰到好處的表演不但展現了影片內容。更加服從了影片的主基調。

(二)戲劇美――敘事散文式的情節構建

矛盾沖突是產生戲劇美感的主要手段。構思精妙、劇情感人是巖井電影的又一重要特征，精巧設置的劇情性也是他的作品帶給我們的另一種“觀影體驗”。還以《情書》為例，該片通過女主人公對在事故中逝去的未婚夫不為人知的生前事跡的追尋，觀眾被帶入了導演事先設定的情節中，隨著故事一點點鋪開，謎底被一層層揭示，死者10余年前的一場暗戀則一點點地展現出來，最終使觀者對那位逝去的主人公(男藤井樹)對青春的愛的執著而感動。故事的發展是那么自然，不流一絲雕琢之匠氣，使觀者不禁嘆服編導如此強勁的駕馭故事的能力，也領略到這種散文詩般的戲劇美感在影像中的呈現。從表面上看，影片的敘事方式及其情節推進是悠長且略帶沉悶的，但它卻通過精妙的設計和縝密的線索來吸引觀眾。在貌似平淡中，給予觀眾新奇和感悟是其編劇得以成功的法寶，在巖井的電影作品中非常多地體現出這種“外散內緊”的情節構建模式， 這也是其藝術魅力的重要體現。

(三)純情美――理想主義的東方精神體現

在巖井的電影中，無論其畫面的景致，還是背景的音樂，乃至其所要闡述的精神內核都給觀眾非常一致的體驗，它們美得那么純粹、那么絕對。他是用電影這種手段來傳頌東方理想主義精神的布道者。他的電影無疑是溫柔、細膩的，但又是強硬、殘酷的；他的電影唯美婉約卻又詭異刺激；他游離在主流與異類之間，沒有背離任何一方。理想與愛是巖井電影的主旋律，特別是對暗戀的表現分外突出，那種青春期異常執著的理想，對愛的理想和渴求在暗戀里體現得淋漓盡致：小男孩默默地陪在離家出走女孩的身邊，一路上就滿足于默默跟隨……(《煙花》)；為了考到東京的學長，努力考進同一所大學，在學長認出她時，她感到的是幸福吧……(《四月物語》)；在借書卡上寫下自己名字，也是那女孩的名字，故意在放學回家路上對那個女孩做些惡作劇，蹲在女孩身旁讓她搖自行車照明的時候，他一定也是滿足的……(《情書》)。這種含蓄的愛情觀可能只有東方人才能理解，這也是屬于東方的愛情理想。在巖井的電影中，理想是神圣的，也正因為神圣才不可企及。對于純粹的理想。實現與否并不重要，重要在于對理想膜拜的過程。如果真的要去實現理想，那就一定會失敗?！秹袈萌恕分械娜齻€病人，《燕尾蝶》里的元盜們，他們在巖井構建的電影世界里注定要失敗。在影片里，人們追逐理想的過程是充滿激情的，人們說著寓意深刻的話：“天堂是存在的，當人死去時靈魂飛向天空，在碰到云彩的那一瞬間，就會化成雨點落下來?！彼麄儗ふ业睦硐胧翘焯?，在《燕》里，天堂已經觸手可及，但仍然失之交臂，那是必然的。而其他電影中，守望者的理想也無一例外地破滅，因為只是守望著。無限靠近卻無法觸及，純情卻凄婉的美。這又使筆者不禁想到我國的一部古典名著《紅樓夢》，二者在美學特征上或許有著某些不謀而合的地方。就如前文提及的：“在表面繁華的背后，是淡淡的哀愁?！?/p>

三、巖井俊二與王家衛電影作品的美學比較

巖井俊二被譽為“日本的王家衛”，可見，二者在電影創作上可能會有一定的相近之處。筆者借此對中日兩位優秀電影導演的電影美學加以比較，望能闡明二者美學的異同。

篇8

鄉村教師成就詩人夢想，意外邂逅竟成眷屬

1992年臘月的一天深夜，重慶大足縣金山鎮中學三間四處透風的教室內，殘破的桌椅被摞成一堵厚厚的墻，上面粘了一張大白紙。一位黑瘦的青年借著微弱的燈光，目光釘子一樣在密密麻麻的中外詩歌上停頓、游移。

他就是從重慶教育學院畢業，分配到這里教書的唐力。偏僻的鄉村生活孤單落寞，時常讓他悵然若失。他看不到人生的希望，更不知道浪漫、唯美的愛情在哪里。唯一讓他快樂的，就是閱讀、朗誦和思考。

五年后的一個春日，唐力從單位乘坐客車回老家，鄰座一位清秀的女孩捧著一本書，津津有味地讀著，她的身上飄逸著一股淡淡的蘇打味。夕陽透過車窗，將金輝潑墨般灑了她一身，一種詩意的美讓這位詩人怦然心動。他對自己說，如果能夠和這樣的女孩牽手該是多么幸福啊?？墒沁@瞬間的想法，又使他感到無比羞愧。有緣千里來相會，無緣對面不相識，也許，他們屬于后者。

就在唐力為此失魂落魄、獨自慨嘆之時，客車停在了進村的路口，女孩竟然同時下了車。她問唐力：“你是這個村的嗎？”唐力點點頭?！澳翘菩〖t你認識嗎？”何止認識，那是我堂妹！唐力在心里歡呼雀躍，嘴上卻淡然相對，“你找她嗎？我帶你到她家。”

當天晚上，唐小紅來找唐力，說：“哥，我的同學江梅來了，是壁山縣中醫院的一名護士，你偷著去看看，能不能給我做嫂子。”第一次被人催著相親，唐力的臉一下紅到了耳根子。在對方不知道的情況下，他們“再次相逢”。江梅睜大了眼睛，驚喜地說，“就是這位大哥把我帶到你們家的?！碧屏τ致劦搅说奶K打味，他突然不知所措起來，結結巴巴地說，“你是白衣天使喲。”唐小紅和江梅都“撲哧”笑出聲來。

半個月后，江梅意外地收到了唐力的來信，那些笨拙卻真誠的問候，讓她好笑之余也頗為感動。一周后，唐力的電話打來了，噓寒問暖。再后來，一束束愛情的紅玫瑰熱烈地生長在信箋上。13年后，江梅都還能夠背誦得出《青鳥》的部分章節：一定是你/帶來玫瑰的鐘點/石竹花穿插的夢境/一定是歌唱的風吹動綢衫的溫柔……

這些行云流水般的文字，巧妙的構思，優美而深邃的意境，讓一個青春女孩乖乖做了俘虜。1999年春，他們領取了結婚證，步行數公里回到唐力的宿舍，在這間幾乎沒做什么改動的洞房內，開始了新婚生活。

兩地分居，生活不便明顯地凸顯出來。特別是江梅很快懷孕的事實，讓同樣沒有思想準備的唐力措手不及。為了方便照顧江梅的孕期生活與工作，他們在壁山縣中醫院附近租了一處民居。江梅獨自支撐著，一個人買菜、做飯，上下班。她怕丈夫擔心自己而影響教學工作，便勸道，“我是護士，家離醫院也不遠，你不要擔心我，只要我能撐一天就堅持一天?！甭犃诉@話，唐力不語，他知道，江梅是想多賺一些錢補貼家用啊。

2000年1月，春寒料峭，江梅挺著大肚子，越來越覺得走路的艱難。她的雙腿仿佛被注入了鉛，往往還沒干多少活就累得直冒虛汗。當月22日夜，江梅的腹部突然刀絞一般地疼痛起來，從醫的經驗告訴她，自己要分娩了。

江梅提醒自己，必須盡快趕到醫院，稍有閃失，不僅自己和孩子受到傷害，更無法向丈夫交代。后來，終于有位好心的司機停下車，才把她送到了醫院。

這天，恰巧學校期末考試，唐力沒來得及趕到醫院照顧妻子。翌日清晨，當他滿頭大汗地推開房門時，一眼看到妻子身邊那個胖乎乎沉睡的嬰兒，淚水悄然溢出眼眶。他不由叫了一聲――江梅。妻子沖他甜蜜地笑著，母愛像破冰的春溪，溫柔地漫過了一個男人的心田。

孩子的降臨，帶來喜悅的同時，也讓他們感到了生存的壓力――薪水的微薄無以滿足生活的需要。唐力對江梅說，無論作為父親還是丈夫，我都沒有給你們帶來很好的生活，我不稱職。江梅安慰他：“蒼天不負有心人，只要你努力了，終有成功的那一天?！?/p>

2003年底，江梅在數以百計的報名者中脫穎而出，考入大足縣中醫院從事醫護工作。同在一個縣城，夫婦倆終日相守，再也不受離別之苦了。許多個深夜，當她從睡夢中醒來，總會看到唐力捧書夜讀，她會心疼地勸他早點休息。唐力總是微笑著說：“當詩人就要勤讀書，否則就沒有靈感了?！贝碎g，他的詩歌相繼在《星星》、《綠風》等國內知名詩歌刊物發表，鋒芒初露。

鐵軌延伸的遠方是理想，歲月豐厚的沉淀是真情

2005年9月，《詩刊》社副主編李小雨電話通知唐力：“你被‘青春詩會’入選了，一定前來參加啊。”“青春詩會”有著詩壇“黃埔軍?！钡拿雷u，能夠入選參加并且全票通過，對一位詩人來說實乃莫大的榮耀。

經過三天兩夜的跋涉，唐力乘坐的火車終于趕到了新疆。采風活動豐富多彩，詩人間的創作交流，專家面對面的點評，都讓這位從沒出過遠門的年輕人心潮澎湃?；貋淼耐局?，唐力猛然間產生了一個大膽的想法――到北京去。

盡管遭到了所有人的反對，2006年7月1日，唐力還是提著行囊，走出北京火車站，在熙來攘往的人流中，長舒一口氣。他想向所有人宣告――我，唐力，重慶的詩人，向首都北京報到了。

然而，欣喜畢竟是短暫的。初來乍到的唐力，和所有“北漂者”沒什么兩樣。公交車坐到終點，才知道坐反了；走在大街上，辨不清東西南北；沒有朋友、沒有親人，孤獨無助。他小心地應付著生活。開始是吃點饅頭、包子、大餅之類的，但終究不很習慣，肚子經常不是鬧意見，就是搞罷工，上吐下瀉。

這些生活的苦，唐力不敢告訴江梅，他擔心妻子知道了，比自己更早地打起退堂鼓。他還要繼續堅持，更為了給親人特別是深愛他的妻子一個圓滿的交代，他必須在困境中掙扎?！跋褚活^瘋狂的獅子一樣，沖出泥濘！”

北漂者的孤獨是無法用語言形容的。四個月，他感覺好似過了漫長的四年。此間，他回去看過江梅，為了等到丈夫，這個傻傻的女人竟然提前4個小時就去了，看著一列列進進出出的火車，從一節一節的車廂找著自己的丈夫。當唐力終于走進她的視野，她卻又羞澀了。唐力緊緊地摟著她，就像摟著一塊失而復得的藍寶石，眼含熱淚，輕輕地說，“走，我們回家”。江梅像一個孩子，幸福地應和著，“走，我們回家”。

短暫的相逢后，必然是長久的別離。這種生活狀態造就了唐力詩歌的凝重與悲涼的力度之美。在他看來，從南方到北方，離愁也是一條旅程，越拉越長，它有2000多公里，卻始終在一根頭發的邊界里奔跑，從黑夜到黎明，從悲傷到思念。這些復雜的情感，更多的指向自己心愛的妻子。

2006年11月23日深夜，唐力正創作一首關于火車站和火車的長篇散文詩，寫到了火車的快與生活的慢。記憶中，站臺上傻傻等候他的妻子，就在剎那間來到眼前。這突然襲來的靈感，讓他像個撿到元寶的窮人，他捕捉了這瞬間的感受――

我要緩慢地愛/我的愛人/當我坐在這個屋子里/我要緩慢地愛著這傍晚的夕光/從窗前移到窗臺/我要緩慢地愛著這些時間/我要把1小時換成60分/把1分換成60秒/我要一秒一秒地愛你……

唐力被筆下的詩意感動了，他站起身來，窗外，寒風在怒吼，北京城正沉睡在一個古老的夢中。他想，他和江梅的愛綿延了2000多公里，多像兩條鐵軌，把兩座城市挽成了同心結。唐力抑制住澎湃的情感，打電話給江梅：“老婆，我給你寫了一首詩，我要讀給你聽?！苯返臏I水一下子涌出了眼眶。熟悉的方言、熟悉的聲音、熟悉的節奏，唐力一字一字，讀得鏗鏘有力、蕩氣回腸――就像在艱苦的日子里/我愛你的淚水/我也是一滴、一滴地熱愛/在我緩慢的愛中/我飛快地/度過了一生……

電話里，只聽到抽泣聲，江梅早已說不出話來，淚流滿面……不久，江梅打來電話，急促、簡短地問唐力，“北京――生活――怎么樣啊？”唐力還是故作輕松地回答：“生活還可以嘛，錢夠用的?！逼鋵?，由于剛來北京不久，做什么事情都需要花錢，唐力的日子盡管很節儉，還是過得很緊巴，他甚至很多次想到了放棄。

出乎唐力意料的是，就在他準備打道回府的時候，江梅竟然像他當年一樣毅然辭掉正式工作，帶著孩子風塵仆仆地來了。

放棄一座城 ，一秒一秒的愛感動人生

2007年7月8日。

唐力永遠忘不了生命中銘記的這一天。這一天，兒子像一只小鳥，從重慶飛到了北京。在北京火車站洶涌的人群中，兒子高喊著“爸爸”，撲進他的懷抱。而江梅帶著幾個大包小包，帶著他們所有的家當，來了。

老婆孩子的到來，帶來了驚喜，更帶來了困惑――江梅的工作、孩子入學……一系列的難題擺在了眼前。唐力像當年父母質問自己一樣厲聲質問妻子：“真的辭職了？”江梅看了眼有些失態的唐力，故意模擬他的口吻說：“那個夜里，我就發誓，一定要走出去，我要看看外面的世界?！眱鹤釉谂赃厹悷狒[，開爸爸的玩笑：“哈哈，無語了?！?/p>

北京市區和平里附近的一所院落，是唐力的住處。江梅一眼看到了袖珍茶幾上橫七豎八擺放的碗筷，一包咸菜桀驁地翹著嘴巴。江梅的鼻子一酸，眼角一紅，責怪道：“唐力，你這是過的什么日子啊?！眱鹤右踩轮骸疤屏?，你這是過的什么日子啊?！甭读顺蟮奶屏Σ缓靡馑嫉厣敌χ卮穑耗銈儊砹?，一切就好了。

2008年的春節快要來到了，北京的大街小巷彌漫著越來越濃的節日氛圍。但是，這些對于仍在苦苦尋找工作的江梅來說，咫尺天涯。一天夜里，當她拖著幾乎凍僵的身體叩開房門時，一個趔趄倒在了唐力的懷里。唐力慌忙把妻抱到床上，打來熱水，為她脫鞋泡腳。然而，鞋子似乎長在了江梅的腳上，待他吃力地脫下鞋子，發現妻子的雙腳浮腫著，襪子上浸透了斑駁的血跡。唐力愣在那里，想著從來生活在南方的妻子，第一次遭遇北方的嚴寒，心疼不已。逐漸暖和過來的江梅對他說：“唐力，今天收獲很大啊，我找到了一個推銷藥品的工作?！碧屏Φ椭^，把妻子的雙腳小心翼翼地泡進熱水里，輕輕地洗著，揉著。

經過數月的鍛煉，江梅的業績逐漸有了起色。第三個月的時候，她竟然完成了繁重的推銷任務，收入也增加了。江梅的自信陡增，準備大干一場，打個漂亮的翻身仗?？删驮谶@時，產品的經銷商撤架，她不得不失業了。

后來，經朋友介紹，她到愛雅仕口腔診所應聘當了一名護士，收入也大大增加。更讓她喜出望外的是，單位就在住處附近。這樣，既能照顧孩子上學，唐力一進家門也可以吃上熱氣騰騰的米飯了。那段日子，唐力和她開玩笑：“塞翁失馬，焉知禍福？你丟了一匹馬，來了一頭駱駝啊?！?/p>

唐力很清楚，江梅只是一個樸實的女人，并不愛好文學，也不閱讀文學作品，但她毫無怨言地支持著自己，僅此一點就是多么的難能可貴。有時，妻子在外逛街，唐力常到書店看書，一看就是幾個小時，出來時，總是看到妻子默默地坐在書店門口，等著他。唐力曾經問他，“你看，你并不喜歡文學，還得陪著我，是不是很受罪??？”江梅回答：“跟著你，我心里踏實，哪有那么多的罪受啊。”

2008年5月12日，震驚中外的汶川大地震發生。每天，唐力和江梅的心都被揪得緊緊的，那些慘不忍睹的場景一次次地刺激著他們。兩個月后的一天，一個電話讓唐力百感交集起來，朋友告訴他，他的作品《緩慢地愛》讓曾經喪失生還希望的賀晨曦頑強掙扎了104個小時，最終得以解救。江梅也激動不已，她說：“雖然詩歌是寫給我的，但里面真誠的愛可以打動任何有情有義的人，老公，你要更加努力地寫啊。”

后來，他們通過網絡繼續關注著這對“生死戀人”，看到了鄭廣明和賀晨曦受到北京電視臺邀請，穿著北京奧運會頒獎禮服設計者郭培為他們設計的結婚禮服，在明星大腕扎堆捧場的婚禮上，燦爛地笑著。唐力和江梅還聽說，婚禮上，這對“生死戀人”重新朗誦了《緩慢地愛》。

冥冥中，他們都覺得與這對“生死戀人”存在著某種關聯。唐力不止一次地對江梅說，如果我們能聯系上他們該有多么好啊，畢竟，我的詩歌為他們的愛情做了一次悲壯的營救與美好的見證。為了了卻丈夫的這樁心愿，江梅也讓朋友幫忙聯系，但均沒有結果。

2010年10月，唐力按捺不住對災區現狀的牽掛，他和江梅商量：“我想到災區看看，說不定還能見上鄭廣明和賀晨曦一面?！苯窊牡卣f：“那么危險的地方，你自己去要多加小心。如果真的見到他們，就告訴他們北京有親人。”在朋友的陪同下，唐力從汶川又匆匆趕到都江堰，由于行程緊張，沒能前往北川，當地百姓也不知道鄭廣明和賀晨曦現在的住址，唐力便準備返回北京。

就在返回的前一天夜里，幾位朋友在都江堰岸邊聚餐，兩位十三四歲模樣的姑娘過來請他們點歌。對于類似的流浪歌手，唐力見得多了，他們都沒點。然而，當走在前面的姑娘失望地經過唐力身旁，燈光被一對長長的假肢折射過來，發出刺目的銀白色時，廢墟中掙扎的手、迸出的腦漿、聲嘶力竭的哭喊、絕望的眼神，仿佛幻燈片，在他眼前快速閃現。

唐力忍著熱淚，叫住了兩位姑娘，他說，我點一首，你們唱吧。姑娘臉上的愁云一掃而光，一首《美麗的九寨》婉轉、清麗、悠揚，將那個夜晚化為一抹美麗的記憶。唐力告訴她們：“這一次來，我沒有見到我想尋找的兩位朋友，但是，在你們的身上，我看到了他們的影子。你們都是堅強的，面對苦難，不低頭、不抱怨、不放棄。這幾十元錢只能略表寸心了。”回到家中，江梅勸慰滿是遺憾的丈夫，“以后還有時間，說不定哪天他們來北京，我們在大街上就見面了呢?！?/p>

如今，唐力進入中國作家協會主管的《詩刊》社工作，生活條件有了很大改善，其詩集《大地之弦》經專家評審，已入選中華文學基金會“21世紀文學之星叢書”2010年卷，2010年12月出版。在這本不用詩人承擔任何費用的詩集中，他特意收錄了《緩慢地愛》及其他愛情詩，以紀念過往那艱難卻美麗的歲月。

唐力告訴本刊特約記者，他們有一個期待――能與鄭廣明和賀晨曦見上一面，當面送上我們的祝福。

篇9

我們看電影時，不是看到別人，而正是看到自己的內心。那些或新奇或落入俗套的情節，最終也會變成我們記憶的一部分，成為我們歡喜悲愁的對象。在有些時候，一部感人的電影，就仿佛一個渡口，載你跨過冥想的遼遠疆域，抵達未知之地，在那一個個瞬間，我們會重新確認光亮和希望，看到彼岸盛開的美好，它是如此之近，如此清晰，簡單純粹，幾乎觸手可及。

《千與千尋》

導演：宮崎駿

國家／地區：日本

類型：動畫／奇幻／家庭／冒險

上映日期：2001年

一個人外出的孩子

楚 楚

孩子，你的禮物是隱喻

說實話，《千與千尋》是一部充滿說教的電影。這一點與任何童話一樣，這就像給小孩子講道理的同時，你必須得講一個故事。想想我們身上最堅硬的道德觀，一定和什么故事有關。

千尋與父母來到眾神浴場外的食街，滿店的美食都沒有主人。不告而“食”的父母變成了豬，沒吃東西的千尋則幸免于難。故事開始十分鐘，觀眾得到第一個教訓――不能不告而取。

接下去，要救父母的千尋不得不在眾神浴場工作，在這里，她學會的第一件事是忍耐，不管女巫怎樣刁難，也得忍耐，不然就會變成動物。第二件事是善良，不嫌河神骯臟，河神給了她河神丸子；同情無面人的孤獨，無面人成了她的伙伴。就連女巫那任性野蠻的兒子，也成了千尋的朋友。第三件事是誠實，敢于向錢婆婆認錯的千尋得到了錢婆婆的原諒，還提醒了她記起遺忘的往事。

押井守曾說宮崎駿是一個話非常多的人，總是喜歡辯論，喜歡說服別人。是的，童話是個說服別人的好工具，安徒生或許也是個雄辯滔滔的人吧。

但這些教喻絲毫也不令人討厭，就像藥被包上糖衣之后，孩子們就不會拒絕吃它一樣。自始至終，宮崎駿都用一個美妙的故事把他的道理包裝成隱喻。

《千與千尋》是一份送給孩子的禮物，隱喻就是那漂亮的包裝盒。

那時，我們也是孩子

千尋鼓起全部勇氣，走下那段陡峭的石梯。起初她畏畏縮縮，只敢倒著往下爬。后來她越走越快，最后幾級梯子，她是跳下去的。這一刻，千尋完成了她獨自外出的第一步。每個孩子都有第一次獨自外出的經歷，就和千尋此刻一樣，外出的人開始長大。

后來為浴場工作的千尋被湯婆婆沒收了名字，變成了“千”。小白告訴她，要好好記住自己的名字，否則就回不去了。名字在這里暗示著我們在人海中的座標――家。外出的孩子都有回家的時候，出去之前孩子得先學會記住家的位置，絕不能忘記。這一點，做過小孩的人都明白。

是的，當過孩子的人都有自己的秘密，都有過歷險（也許在別人眼中只是小事）。所以宮崎駿才說，本片最讓他自己激動的就是千尋歷險的過程，這個歷險就像一次獨自外出，看到了許多新鮮的東西，認識了許多人?！巴獬觥痹谕捴惺怯袣v史的?！澳粗腹媚铩薄ⅰ叭Ю飳つ赣洝?、“花仙子”、“錫兵”、“尼爾斯騎鵝旅行記”……這些故事中都有獨自外出的小孩，面對著遠遠比他們強大的陌生環境，這樣的故事最能滿足孩子們心底渴望獨立自主的秘密愿望。

現在我明白自己為什么會對《千與千尋》如此著迷，為什么會認為最偉大的童話也不過如此了。因為這部動畫片讓我想起了童年，那時，我也只是個小孩。

《麥兜故事》

導演：袁建滔

國家／地區：香港

類型：動畫／家庭／劇情／喜劇

上映日期：2001年

像麥兜一樣平凡

麥芯子

麥兜的媽媽懷孕時，希望自己的孩子將來會像周潤發、梁朝偉那么帥。但麥兜媽媽是豬樣的，小麥兜也注定擁有朝天的鼻孔，圓碩的身體和粗短的四肢。那是他第一次令媽媽失望。

麥兜不聰明，很努力地讀書卻從來沒有讓媽媽滿意的成績。

有一天，麥兜的媽媽突發奇想讓兒子拜奧運冠軍姍姍的師傅學祖傳秘技。麥兜巧施百計終于用一首“包子歌”打動了師傅，從此開始他艱辛的學藝生涯。然而，他學的不再是姍姍的沖浪技巧，卻是早已被禁的傳統運動――搶包山（在成山的包子堆上搶包子）。豬小弟執著地練習著，師傅對麥太太說孩子有潛力，于是，母親寫信給奧委會主席建議把搶包山作為奧運會比賽項目。正值香港申奧，滲透至全城每個角落的申奧氣氛、有中國特色的包子、日益成熟的搶包山技巧，都讓人覺得小麥兜終于要成為大人物。但，一切在頃刻間平淡了下來――申奧的主題定為“蛋撻”，搶包山也沒能被收為奧運項目，上屆奧運冠軍姍姍在萬眾期待下落敗。從此，麥兜明白了，不是所有人都能成為大人物，有些東西得不到的就是得不到。

是否每個人都該抱有遠大理想，成為萬眾矚目的焦點才算成功。

默默奉獻在平凡中的人們，也該為自己譜寫頌歌。圣誕節偶爾心血來潮烤個火雞和家人吃個整整半年，自欺欺人地把索道當飛機，把海洋公園當作馬爾代夫進行夢幻之旅，何嘗不是幸福。

《天使愛美麗》

導演：讓－皮埃爾?熱內

主演：奧黛麗?塔圖

馬修?卡索維茨

國家／地區：法國／德國

類型：愛情／劇情／喜劇

上映日期：2001年

天使在身邊

Lon仔

看這樣的電影，應該可以讓自己的心情如同艾美麗一樣亮堂起來。

完全屬于一個人的奇想世界。帶點無傷大雅的小惡作劇，穿行在巴黎艷麗的陽光底下。心地澄澈，宛若天使凡落。那么多的奇思妙想，于是得以在驚喜中看一個孤獨的女孩在守望愛的旅途中跋涉。

有時候真想停下自己的腳步。做一些自己沒想過的樂事，像她那樣，可以給數十年前的一個玩具盒子找到主人，可以為一個陌生的盲人用聲音看一段路的故事，可以略略地懲戒一個惡劣的店主，可以架設別人止步中的愛戀。都是動用了小女生那種敏銳的耐心，用純潔的暖意去為他者制作一個又一個的感動與開懷。始終匿名。天使不留痕。讓觀者也開心。仿若洞穿了巴黎區間的細碎溫情，懷中始終兜著一串串靚麗的秘密。

電影的鏡頭也很生動。層出不窮的花樣，用鏡像說話，用速度與聯想傳達斷斷續續的心思。生活以一種臆想和現實交替的面相浮現，將巴黎打扮成一個天堂。這是一個太過于瑰麗明亮的夢境?？措娪暗臅r候可以很舒適地流連，為每一個人在意外的喜悅中會心地笑。平常的日子，總是不經意地被抹上一層光澤，讓人感應到無比舒心的激越。看他們一個個偏離了原本陳舊的軌跡，打開心扉，步入截然不同的開懷中，連旁觀者也跟著察覺到自己的幸福。

也許可以期盼，會有這么個天使存在周圍，靜默地把一切污穢悄悄地清掃掉。在每一個晦暗的日子里，出奇地給自己一份喜悅，然后躲在一邊，看著你的天空，一點點地蕩盡冷冷的色調。

如果有這么樣的天使，我們大抵也會忘卻他或她的心酸。為別人營造幸福的人，本身不一定很幸福。他或她只是善良和沖動一點而已。不想計較什么所謂的心理平衡和潮起潮落，大多數的人，總該是在不滿中體驗著一重又一重的憂愁與失落?？匆粋€人笑，會不會猜想他現在或是五分鐘后心里的悲哀逐漸冒出來或者橫生出來。也許這樣說來很悲觀主義。看不到光亮似的。只是，能夠多念著別人心中的不安，可以多留意一下周遭的人光華之下的艱澀，大概也不是件壞事。特別是在冷漠之間，自己能化身成一個光源。而有時，想著別人的痛，也就忘了自己的傷。盡管這聽起來很功利。只是很多的時候，我們需要明白，只有自己能舔舐自己的傷口，無論多為他人著想。自己的事終究要靠自己來解決。無法希冀付出后等效的收獲，除了自己內心的溫存。不過，能夠像艾美麗那樣，也實在不錯。

某一天終于發現，別人其實也在默默關注自己的幸福。想象中的愛情終于敲開了門，單調的時日開出了花。這樣子，已經挺好。

劈馬。喂柴。做一個幸福的人。從今天起。

《花與愛麗絲》

導演：巖井俊二

主演：鈴木杏蒼井優

郭智博

國家／地區：日本

類型：劇情／喜劇

上映日期：2004年

如果陽光也是表情

伊 達

我曾不止一次地表示過對這個電影的偏愛。

這也只是一個普通的故事，兩個女孩子，芭蕾舞，被暗戀的木訥男生，還有拙劣的騙局。這些組合起來的故事，就像是秋日午后的陽光，簡單而有溫度。

這是一個充滿了奢望和幻想的年紀，關于愛，或者多坐一站車，也只是為了看一眼那個暗中喜歡的男孩子，車晃晃悠悠，連同年輕的心一樣忐忑搖擺，車窗外是新落的雪，枯掉的樹和遲疑的太陽慎重的光亮。眼睛卻始終沒有離開過一張并不俊美的臉，手中的經書口中的念念有詞，只是一雙不經波瀾的眼睛，卻已使女孩子在這擁擠不堪的車廂里面滿懷歡喜。

這又是怎樣的一種所謂的愛，理由也許就是因為他的沉默不張狂，也許只是一個恍過的泛自眼底的光亮。這是一種簡單，一種純粹到了不忍正視的簡單。生怕用自己心中已有的世俗的眼光去忖度他，便會肢解了這份純粹。就像某天早晨，花和愛麗絲在上學路上的田野中未被踩踏的雪。

愛與不愛有幾天的時差，原計劃的幫助圓謊，卻在幾天之后便成了假戲真做?？墒?，又有什么呢？一前一后，花和愛麗絲，愛麗絲和花，花拉著宮本，宮本跟著愛麗絲。雨會不定期地下，弦樂會不定期地響起，在愛麗絲構想的宮本第一次吻她的大樹下或者花和宮本回家的路上。在雨里拉著手跑，腳步濺起了大朵的水花。他在她的背后，問著早已知曉答案的問題，腳步走得心事重重。但，不管是真是假是對是錯，從冬天的清晨一路走到了春天的深處。誤打誤撞或是處心積慮，然而，不管怎么樣，依然看不到的是屬于成人的繁復。這便是我所理解的屬于極致的美。

花在車廂的一端，專注地看著他，他緩緩地抬起然后又垂下了頭，只是沒有交集的眼神，卻已沉浸其中，暗中忖度，也許真的這樣胡亂地愛上了這個人。

愛麗絲無意碰見了母親和母親口中的朋友，在母親的口中，她也成了鄰居的小孩。愛麗絲收到了父親的禮物――一支鋼筆。在她和父親分開的地鐵門即將關閉的時候，鼓起了勇氣用中文說出了“爸爸，我愛你”。這是故事的小插曲，上一代人的愛，有了婚姻的元素，卻沒有長相廝守的結果。但因愛之名，在于不在，都與幸福相關。

在沙灘上的嬉鬧，愛麗絲和花有了第一次因宮本而起的沖突。這時，花，愛麗絲，或者宮本，都明白自己即將也必須做出選擇。A或者B，他或她，她和她。在如此缺乏考驗的日子里，選擇是困難的。任何一方都有不放棄的理由。所以，在幾年前的那個夏天，或者影片中的這個春天，選擇的結果都同樣得讓人無法釋懷。在這樣的季節里，有清洌的雨水和潔凈的陽光，天空中會綴滿風箏，地上會流淌著孩子們會飛的笑，這樣的季節并不適合悲傷。對于他們，我或者我們，這些不合時宜的悲傷如此地真切。

最后，愛麗絲的獨舞帶給了她和花在街頭嬉鬧的理由，也給了我這個旁觀的人認為結局美好的理由?；ê蛺埯惤z這樣走了過來，又這樣走了下去。走得依然輕巧歡愉。似乎宮本也只是一個曾經的人物而無人再提起。我們愛過了，在愛應該出現的那個季節，我們愛得如此純粹；我們選擇過了，在第一次面對選擇的時間，我們的選擇如此勇敢。

我無法忘記的是這個場景：

一棵掛滿了陽光的大樹，樹葉明亮，風一吹，陽光掉落一地。愛麗絲低垂的頭抬起，眸中滿盛著執著。

“我愛你?！保ㄖ形模?/p>

――什么意思？

“秘密?！?/p>

“再見。”（中文）

――什么意思？

“秘密?！?/p>

《練習曲》

導演：陳懷恩

主演：張惠春吳念真

洪 流

國家／地區：臺灣

類型：劇情

上映日期：2006年

獨自旅行感悟人生

小 元

一把吉他，一個背包，一個腳踏車，一輛皮膚黝黑的帥氣少年，為期七天的環島旅行。

幽雅小資情調的文字，煽情簡單的小調，寶島臺灣的風土人情。綿長的太平洋海岸線，那些旅途中遇到的人們與他們的故事。侯孝賢的御用攝影師陳懷恩的首部長篇電影處女作，依舊是異常精致美麗的畫面。所有這些，標榜著《練習曲》的簡單安靜卻絕對的野心勃勃。

散文詩式的故事結構，記錄片式的跟隨方式，精致的如MV的靜止畫面，《練習曲》是屬于聽障少年東明相的青春成長練習曲，是一首無聲卻勝有聲的吉他小調；是屬于臺灣海岸線每一寸土地每一棵花草的生活奏鳴曲，是每一個善良的臺灣老百姓質樸純真的笑臉；更是陳懷恩以攝影師的身份第一次執導電影的練習之作。

在路上，這三個字總是和青春叛逆逃亡聯系在一起。杰克?凱魯亞克把一群離經叛道憤世嫉俗的孩子寫進了厚厚的《在路上》，兩個阿根廷少年則相約一起騎著摩托用友誼和青春譜寫了一本《摩托日記》，而鋪開在《賴小子》面前的卻是一條無果的逃亡之路。一個人旅行，青春叛逆，這些是大部分此類型電影中的標志性符號。但是，到了《練習曲》中，雖然依舊是少年與青春，依舊是在路上，依舊是一個人的旅行，卻沒有了那些叛逆殘酷離經叛道，更多的是溫情與希望。

《練習曲》真像那來自太平洋的風，徐徐地出來，清澈溫暖，是典型的臺灣電影的樣子。其間讓人想到那曾經無數次感動過我的臺灣電影，比如那溫暖的《咖啡時光》，比如那扇已經流逝在青春記憶里的《藍色大門》。永遠是那安靜的姿態，那些故事中的起起落落也就像那細水淺流的小溪，緩緩地就流過了，卻留給了河灘深刻的印記。

如果你期待在《練習曲》中看到俊男美女，那么請你放棄它；如果你期待看到跌宕起伏的劇情，也請你放棄它；如果你期待看到一個完整的故事，一群飽滿的角色，那么你就更應該放棄它?！毒毩暻分械哪兄鹘敲袞|明相，他在劇中是一個聽障殘疾人，在現實里他也是，他長得不是很好看，卻是一個笑起來有酒窩的善良的男孩子，皮膚黝黑身體壯實；沒有一個固定的故事，每一個故事和遇到的人都是旅途中遇到的，大部分是陌生人，他們都有一顆善良真摯的心靈；那些精致的畫面就來自海岸線來自民間，沒有任何人工的雕琢和安排；那一曲曲溫情的小調，不是可以煽情的音樂，卻在不經意間撩動心弦。

《薇羅尼卡的雙重生活》

導演：基耶斯洛夫斯基

主演：伊萊娜?雅各布

菲利普?伏爾泰

國家／地區：法國／波蘭／挪威

類型：劇情

上映日期：1991年

一個慈悲的世界

建 凡

影片序幕部分是一個倒置的世界，一個小姑娘在母親的教導下感知事物，認識世界，整部影片也正是由可感知的事物開始，進入可知不可感的神秘世界。正片開始，波蘭少女薇羅尼卡陶醉在歌唱的世界里，沉迷于藝術與宗教的狂喜。在隨后的一大段中，她不僅感覺到“在這個世界上，我不是獨自一個人的”，導演還安排她和另一個一模一樣的少女在波蘭混亂的街頭相遇。一個與前面反差極大的冷調鏡頭拍攝波蘭少女震驚的近景，結合法國少女離去的大旅行車的運動，用大幅度的旋轉鏡頭反拍波蘭少女的中全景，突出了波蘭少女瞬間的心靈震撼，為觀眾隨影片進入神秘世界做好鋪墊。

在波蘭少女死去的一場戲中，導演先是安排暖調的舞臺，一束冷光（綠光）潛伏其中，在薇羅尼卡哀鳴般的獨唱中，綠光愈來愈盛，哀鳴走向衰竭，終于，她在一片綠光中倒向地板，后邊一個俯拍大廳觀眾的急速運動鏡頭以及葬禮中那個從墓穴中仰拍上來的鏡頭，毛骨悚然地模擬了薇羅尼卡“靈魂”的視點。

葬禮之后是法國少女與男友的一場床上戲，怪異的激情過后，薇羅尼卡突然消沉、哭泣，她仿佛感知到遙遠的地方失去了親人，同時似乎預感到歌唱下去的命運……

影片大量使用濾鏡、透鏡，運用冷暖光調的移動營造出溫暖的影像氛圍，使得全片在死亡和造物主可怖的陰影下，仍然呈現出柔和堅韌的生機與力量。影片在一種博大慈愛的精神引導下，已經超越了偽飾的溫情與自憐，進入了一種高尚的境界，對基氏而言，這是一個籠罩著宗教的慈悲的世界。

《雛菊》

導演：劉偉強

主演：李成宰鄭宇成 全智賢

國家／地區：香港／韓國

類型：愛情

上映日期：2006年

美麗前面的憂傷

WUJEFF

電影看完了。晚上回來，一閉上眼睛，眼前又是朵朵雛菊。很亮很亮的陽光照著，天空純凈如同慧英的心，風在慧英的奔跑中將草地染成綠色的湖，綠草茵茵中朵朵雛菊隨風搖動。故事中愛情的悲傷，人生的灰暗，殘暴的血性，好像被排斥在記憶之外。

除了全智賢，世界上沒有哪個女人可以拿著畫筆，風景般坐在阿姆斯特丹廣場。端秀，溫情，柔婉，恬靜，靜靜中有點憂傷。坐在她面前會是怎樣的心動？“我從沒有想過要得到什么，過去沒有現在也一樣，但她給我很多意想不到的東西……”兩個持槍的男人好像愿意匍匐在她的美麗里，仿若種著雛菊瞬間可以忘卻靈魂深處的“火藥味”。

電影的音樂婉約悠揚，鋼琴聲如水般地流出，沒有歡暢，只有憂傷。搖曳的雛菊，伴著柴可夫斯基的《Junebarcarolle》，看似平靜的人生怎會如此絕望？喜歡柴式音樂的抒情，很單純的旋律，卻是揮手告別世界的憂傷。就像電影中采用的鋼琴套曲，無論日子灰暗還是陽光，終有一天，你會衣衫站在地平線上，任靈魂在風中被吹動。