描寫父親的詩句范文

導語：如何才能寫好一篇描寫父親的詩句，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

“讀經典學作文”的主要任務是在誦讀理解詩句的基礎上，將凝練的詩句具體化為優美的現代文。如何將寥寥數語二十來字擴充為洋洋灑灑四五百字呢?展開想象就顯得尤為重要。改寫古詩詞需要教師捕捉、開發和利用詩歌中的留白，引導學生展開豐富的想象，巧妙填補，使“留白”之處皆成妙境。教學中以下幾種方法可供參考。

一、想象景色畫面

“詩中有畫”、“畫中有詩”，古代就有用繪畫的形式表現詩歌意境的做法。改寫描寫景物的詩句，也可以學習此法。教師要引導學生展開豐富想象，在腦海中形成美麗的圖畫。如《宿新市徐公店》一詩中“籬落疏疏一徑深，樹頭花落未成陰”，寫了“籬笆”、“小徑”、“樹”、“花”，但未作細致描寫。如何描寫好這些景物呢?教學中我首先引導學生理解這首詩寫了春末夏初鄉村風景：接著讓學生說說自己會畫一幅什么樣的圖畫；然后課件出示彩圖；最后學生整體描述。于是簡短的兩句詩變成了一段優美的文字：

春末夏初，山花爛漫、鳥語花香。好迷人的鄉村美景!走出小屋踏上小徑，曾經鮮艷奪目的桃花、杏花早已凋落。而路旁的幾株楊樹，每一個樹枝上都吐著嫩綠的新葉，葉上晶瑩的露珠兒在清晨的陽光下熠熠閃光；那邊的柳樹垂下的無數條綠絲絳在柔和的春風中飄蕩：鳥兒在枝頭上唱著動聽的歌曲；小草搖晃著腦袋，好像是在跳春之舞……啊，真是令人陶醉。菜園里那盛開的油菜花，正盡情舒展著粉嫩嫩的花瓣，迎著陽光拂著春風，好不熱鬧!

豐富的想象，恰當的“補白”為我們描繪了一幅迷人的充滿畫面感的鄉村風景圖。

二、補充故事情節

由于字數的限制，古詩詞中對事情的敘述是十分簡潔的，事情的經過往往不完整，改寫時，老師就要引導學生抓住這些空白之處，聯系生活實際，合理想象，把跳躍過的情節補充出來。如《約客》一詩，作者用一句“有約不來過半夜”寫了事情的起因是客人失約，可是“客人是誰，在什么時候什么地點相約的，約定了什么?”只字未提，教學中有的教師就抓住這一情節空白，讓學生根據詩歌基本情節，發揮想象，寫寫“相約”的情節。有的學生寫道：

一日，趙師秀路遇好朋友張生，兩人多年未見，今日相遇更加親切。于是他們找了塊石頭坐下開始攀聊起來，他們聊到這些年來的彼此的經歷，講了遇到的奇聞軼事，還談到了自己的讀書著作體會……兩人久久不肯離去，無奈好友有事在身。臨別時，趙師秀邀請好友說：“張兄，今日不能暢談，明日傍晚到我家細聊吧?”張生一聽點頭應道：“一言為定，不見不散?！?/p>

這樣的補充使故事更加完整，同時也能讓學生更好地理解詩人春夜“閑敲棋子”的心境。

三、揣摩人物心理

古詩詞中對人物的描寫，多半只有簡要的動作描寫，極少有心理描寫，其實描寫內心活動能讓人物的形象更加豐滿。改寫古詩，特別是改寫描寫人物的詩句，教師要善于捕捉心理描寫的“留白”，想象拓展。如《小兒垂釣》講述了小兒垂釣遇路人借問的事，其中描寫了小兒“蓬頭”的外貌和“側坐、遙招手”的動作，沒有寫小孩的心理。其實此處的心理活動能更好地突出小孩頑皮而又做事認真的可愛形象。有位教師就重點引導學生揣摩小兒的心理，補白孩子心理變化的過程。有的學生寫道：

今天我一定要釣到一條大魚，母親煮的魚最鮮關啦!……怎么還沒動靜呀，魚兒呀快上鉤吧，我的手都有些酸啦……呀，浮標晃動了，有魚上鉤了，肯定是條大鯉魚……啊，別出聲，魚兒會聽到的，別過來，嚇跑我的魚啦……

改寫時穿插內心活動的描寫，人物的形象更加鮮活、更加生動。

四、傾聽詩人心聲

詩歌中有些句子看似平淡無奇，背后實則潛藏著豐富的內容。教學中教師要引導學生深入詩句，悉心品味，傾聽詩人的心聲。如《春夜洛城聞笛》中第三句“此夜曲中聞折柳”，短短七個字，看似平淡無奇，實則意味深長。詩人不說“此夜中聞折柳曲”而是說“此夜曲中聞折柳”，這是因為“折柳”在詩人心中不僅指一首樂曲，而且是一個場景，一種愁緒。如何體會詩人內心這種深深的思鄉愁緒呢?教學中，我引導學生去大膽想象――聞到此曲后詩人腦海中會回憶起怎樣的場景?有的學生寫道：

聽著這么綿長悅耳、浸滿憂傷的《折柳曲》，我仿佛回到了家鄉。記得當年離開家鄉時，母親捧著親手縫制的衣服，拉著我的手說：“兒啊，出門在外多加小心，天冷就多添件衣服啊?！逼拮虞p輕地將紙傘送到我的手里，依依不舍地說：“李郎，家里的事你放心，外面風風雨雨你要照顧好自己啊!”好友站在路旁，折下一段柳條，送上一聲祝福：“一路珍重!”……

巧妙的拓展在學生與詩人之間架起了情感共鳴的橋梁，場景的回憶讓濃濃的思鄉之情彌散開來。

五、探究言外之意

詩歌往往是用跳躍含蓄的語言，創設出一種畫外有話、言外有意、令人回味的意境，而且有些詩句會以疑問的方式帶給讀者無盡的想象。如《十五夜望月》最后一句“不知秋思落誰家?”作者說“不知”其實是知道的。只是不直接說，這是詩家含蓄的表達。教學時，有位教師引導學生仔細推敲、探究，讓學生想象“落誰家”?有哪些可能?并由此體味詩句的言外之意。

有的學生寫道：這秋思落在了那孩子出征在外的人家，他們遙望明月多么希望孩子一切平安呀：有的學生寫道：這秋思落在了那丈夫游學在外的人家，妻子獨守空房、倚窗凝思，內心多么期盼丈夫早些歸來：還有的學生寫道：這秋思落在了那父親在外經商的人家，孩子在空曠的屋里，嘴里時不時地念叨：“父親現在到了哪兒呢?怎么還沒有回家呀?”……

篇2

在人類文化中，阿拉伯文化具有最為迷人的神秘色彩。阿拉伯，是一個充滿神奇趣聞的世界。阿拉伯文學大致分為四個時期：1.賈希利葉時期（即蒙昧時期，又稱伊斯蘭以前時期），從5世紀中葉到伊斯蘭教誕生（475―622）；2.伊斯蘭教初期和伍麥葉朝時期（622―750）；3.阿拔斯朝時期（750―1258）；4.土耳其人統治時期（1258―1798）。

賈希利葉時期，半島上的阿拉伯人正處于原始公社制階段，各氏族部落過著游牧生活，彼此之間常因爭奪水草、牲畜而互相仇殺，血親復仇非常盛行。贊美部落、描述血親復仇和部落戰爭成為詩歌創作的重要題材。

這個時期的民間口頭文學大多是驅趕駱駝時的吆喝和歌唱，并根據駱駝蹄子的節拍而吟唱，形成詩歌的韻律。伊斯蘭教開始傳播（610年前后）之前大約150年的詩篇，是迄今所知的最古老的阿拉伯詩歌。此外，還有一些散文作品，有諺語、演說詞、故事和卜辭，但大半已失傳。流傳至今較多的是詩歌，它的格律和詞藻都是比較完美的。其中最著名的是“懸詩”（阿拉伯語稱作“穆阿萊葛特”），它是7篇（一說10篇）長詩的總稱，是7個著名詩人的作品。首先是烏姆魯勒?蓋斯（約497―545），他是阿拉伯傳統詩歌的開創者。他的81行“懸詩”細致地描寫了5世紀與6世紀之交阿拉伯人的游牧生活和作為王子的詩人本人的生活。其次是騎士詩人昂泰拉?本?舍達德（525―615）寫的“懸詩”，既有抒情，也有敘事，后世評論家把昂泰拉譽為機智、勇敢與力量的象征。據記載，“懸詩”是阿拔斯朝初期古詩收集家哈馬德?拉維葉（694―772）搜集的，至今仍被阿拉伯人作為詩歌的典范。

從公元 5 世紀末到伊斯蘭教出現之前的一段時間 （475―622），在阿拉伯文學史上叫作蒙昧時期。這里的 “蒙昧”是宗教用語，意為那個時期的人們，因為伊斯蘭教的真主穆罕默德尚未降生，未受天啟，所以叫 “蒙昧”。這個時期詩歌的基本體裁是 “卡色達”。它是一種想象豐富、富有戰爭色彩的詩歌體裁，也是流傳至今的最古老的阿拉伯詩歌。

二、懸詩生死觀的具體體現

（一）惜他人之生死

蒙昧時代的阿拉伯人生存環境惡劣，為了求生存，必須借助部族力量。但由于沙漠中生存資料極其有限，故各部落間必然持續發生沖突與戰爭，這也導致了阿拉伯人狹隘的部族主義，不過從另一個意義上，也養成了阿拉伯人重視本部族成員生命的傳統習俗?！澳呈献宓某蓡T，若殺害了本氏族的人，任何人都不保護他。他在逃亡的期間，變成不受法律保護的人（tarid）。他若殺害了外族的人，兩氏族之間就要發生近親復仇，本氏族的成員不管是誰，都可能必須為這件罪行付出生命的代價?！卑⒗藢τH友之死是抱著深切悼念的態度，以至于他們早在蒙昧時代早期，就寫出了大量此類詩歌，使悼亡詩可以作為一個單獨門類，如泰格里卜部落的首領穆海希勒悼念其兄弟庫萊卜的詩作：

仰望星海我獨哭，群星俯首亦相隨。痛訴生前雄壯姿，馬隊馳騁塵土飛。屢次喚你你不應，人去荒野再難歸?；卮鹞已綆烊R卜，豪杰隕落部族悲。

而到后期，也有烏姆魯?蓋斯悼念其父親的詩句：

一人空涕泣，夜長淚亦長。眾人齊下淚，為我而感傷。何人無親眷，何人無高堂？

然而蒙昧時代專因寫悼亡詩而最著名者，乃是此時代唯一的女詩人韓莎。韓莎出生于公元575年，已經處于蒙昧時代晚期，而她去世時，已經是公元664年，即伊歷四十四年，也就是說，她是一位跨越了兩個時代的詩人。韓莎出生于穆德里族的一個富裕家庭，然而一生的命運卻很悲慘，她結過兩次婚，生有數個孩子，她的弟弟穆阿維葉和沙赫爾都是部落的勇士。然而兩個弟弟先后在戰爭中陣亡，韓莎悲痛不已，后來竟哭瞎了雙眼。她寫下許多詩句懷念弟弟，而她與沙赫爾的姐弟之情最深厚，為他寫下的詩句也最多，現節選幾段：

眾人已入睡，我卻輾轉難眠，像是火焰將我遍體熬煎。

抬頭望那星，早已消逝不見，只有其他星斗映入眼簾。

我的弟弟啊，雖然辭別世間，可你卻千百次浮現面前。

還有：

雙瞳呀，請盡情把淚水拋灑，為英雄的沙赫爾哭泣，別停下！

慟哭吧，他是那么勇敢瀟灑，地位高貴，青春年華。

韓莎的詩風柔和流暢，語句細膩，感情真摯，對親人的呼喚和不停的哭泣是其兩大主題。然而若從整體上看，卻顯得主題單調，思想重復，是她的最大缺點。

由于血親復仇和部落戰爭頻繁，阿拉伯人在蒙昧時代是絕對尚武的，他們既然將豪俠作為道德的最高標準和典范，也自然而然要在戰場上大顯身手，在他們當中，怯懦柔弱者沒有生存之地，奮勇殺敵的是好漢，畏懼退縮的是孬種。經年累月下來，在蒙昧時代，阿拉伯人對生死的態度是，重視部族親友的生命，并為他們的死亡而深切哀悼，但對自身的生死，則抱著一種聽之任之的態度，并不將其特別掛念在心，也即是說，他們并不太在意自身的死亡。

（二）置自己生死于度外

然而，真正能代表蒙昧時代阿拉伯人勇猛無畏、視死如歸，但又具有濃厚游牧民族特性的，乃是他們中一個特殊的群體――“薩阿里克”，中文可以勉強翻譯成“俠盜”。他們有的貧苦無依，有的被部落驅逐出來，四處流浪，無以為生，只能單人或集群打劫謀生。在當時的阿拉伯半島，打劫可以被視為一種職業，并不能與我們現在意義上的犯罪行為等同。如果一個貝督因強盜老遠見到一個孤身的旅行者，他會騎著馬迅速向他大叫：“脫下衣服，你嬸嬸（我的老婆）還什么衣服都沒有哩?！瘪R上照辦可以得到寬恕，除非在迫不得已的情況之下，照例是應該不流一滴血的，不過若敢反抗，那就只有通過武力流血來解決問題。伍麥葉王朝早期的詩人顧托密曾以四句詩說明這種生活的指導原則，大意是說：

我們以劫掠為職業，劫掠我們的敵人和鄰居。

倘若無人可供我們劫掠，我們就劫掠自己的兄弟。

但薩阿里克又不是單純的劫匪，他們行動迅速，來去如飛，更重要的是盜亦有道，他們有著自己的道德規范，他們劫富濟貧，仗義疏財，如被稱為“俠盜之紐帶”的歐爾沃?本?沃爾德，劫取財物，從不流血，行俠仗義，扶危濟困，也不對慷慨義氣者下手，故而被稱為最高尚的俠盜。他有首詩道：

我有口糧大家分，你有珍饈獨自吞。

我瘦你肥豈可笑，克己濟貧是本分。

愿將我身分眾人，縱喝冷水亦甘心。

（仲躋昆先生譯）

而俠盜詩人中最具有游寇氣者是昂泰拉，他四處打劫侵擾，人們聞風喪膽。傳說他發誓要殺死100個賽拉曼部落的人，當他殺了99個時，終于中計身死。一個賽拉曼部落的人從他尸骸邊走過，踢他的頭骨，卻被骨片刺傷了腳，最后感染而亡。這樣，便湊齊了100個的數目。

從他流傳至今的詩句中，我們可以看到詩人心懷高遠，卻遭受族人欺凌，孤身出走，流浪荒漠。從此他寧愿與野獸為伍，也不愿回到人群。詩人有著極高的自尊心：

遼闊大地是君子的避所，孤野荒郊可把仇忌忘卻。

他并非軟弱無能之輩：

風塵浪跡三寶相伴，雄心、長弓和寶劍。

為了自己的自由和尊嚴，可以忍受極度的饑餓和苦楚：

對饑餓我置之不理，直到把它忘記；

對食欲我盡力拖拉，直到把它窒殺；

寧肯吞食郊野的黃土，決不讓富貴之人笑話。

（以上三段均為郅博浩先生譯）

尚法拉對自己的死亡，也抱著一種大無畏的英雄氣概，遺言是：

如果有朝一日，我腦袋被砍落

你們別把尸體在墳墓埋沒

就把它拋在路口，給豹子獵獲

我從未在生活中期盼歡樂

我的夜晚在罪惡中度過

將生死置之度外的，還有詠酒詩人塔拉法，他雖然出生在巴林的富貴家庭，但父親早亡，故由叔父們撫養，可叔父們不但侵吞其財產，甚至還虐待他，今天看來，這童年生活給詩人心理上帶來的烙印，會給他一生帶來重大的影響。塔拉法成年后，酗酒玩樂，奢侈無度，被部落趕走。他在阿拉伯半島上四處游蕩，時而打劫，時而躲藏，可能還去過埃塞俄比亞。他為自己的哥哥看管駱駝群時，也會讓駝群走失。他的堂兄不幫助他，親戚不待見他，他便用詩歌進行回擊和諷刺。塔拉法是既有天才，又有狂野之氣的詩人，他描寫少女，描寫尋歡作樂的場景，都有自己的獨到之處，也是最先詠酒的阿拉伯詩人之一。他雖然被部落一度驅逐，但意外的是，他還很有對部落的責任感，可他攻擊起親屬來，那也是毫不客氣：

堂兄的作為使我感到窒息

像有一只手扼住我的脖頸

來自親人的暴虐不公

比利劍更加傷人無情

（郅博浩先生譯）

后來，他到了希拉王國的宮廷，一開始尚可，但見他的姐夫虐待姐姐，便再度用詩句攻擊姐夫，還挖苦國王的弟弟。一眾人等惱羞成怒，遂天天在國王面前中傷塔拉法。于是國王下令要處死他。當要處死塔拉法時，新總督問：“你打算選哪種死法？”塔拉法說：“那就拿酒來給我飲，然后放我的血吧！”

詩人就這樣結束了生命，在整個歷史上恐怕也很罕見。有人要問，塔拉法這樣死去有什么意義？我不知道。但他親自為我們證明了什么叫作狂傲不羈，什么叫作毫不畏死，他及時行樂的人生觀，他在面臨死亡時的極端表現，從某種角度來看，是很有象征色彩的，可以視為那個時代阿拉伯人狂放的“酒神精神”的體現。這種精神早在他的詩句中已有跡可尋：

我只見富人從不慢怠我，連窮人也將我瞻仰。

別怪我愛好戰爭，形骸放浪，除非讓我永生，莫非你有良方？

如果你不能讓我逃脫死亡，就休要管我狂歡放蕩！

（三）對生死輪回的半信半疑

當時，阿拉伯社會的文明程度低下，僅有沿襲原始社會的拜物教存在，相信萬物有靈，在此基礎上建立起一種粗淺的對死亡的假想，他們認為人是有靈魂存在的，不過對死后會不會變成幽靈，還沒有定見。由于游牧部落的血親復仇習俗，部落內一旦有人被殺，則全體部落成員均有義務為其復仇，蒙昧時代阿拉伯人的迷信認為，靈魂是一只飛翔在人體內的小鳥，叫作ham，在人死后就鉆出體外，逐漸長成貓頭鷹大小，再去觀察死者的后裔與部族，看其如何行事，然后再向死者匯報。如果是遭兇殺者仇恨未報，此鳥就會不停地在墓上哀鳴。在這種思想的指導下，戰禍連綿就再也正常不過了。

在《黃金草原》里便描寫了蒙昧時代時，一個青年與幽靈搏斗，最后同歸于盡的敘事詩，還講述了一個有意思的故事。故事說一隊阿拉伯人在沙漠中跋涉，夜晚在一個墳墓旁露宿，其中一名好事者艾布?海貝里便呼喊墓主的名字：“艾布?杰爾德，你怎么不款待我們呢？你的部落不是號稱最好客，絕不會對客人不管不顧的嗎？”結果到半夜，他驚呼起來，說看見墓主人的鬼魂從墓里鉆出來，手持大刀，砍折了他的母駝的腿。于是整個隊伍整晚都可以大塊大塊地吃駱駝肉了，只有艾布?海貝里一人自認倒霉?？墒菦]想到第二天，有一個陌生人找到他們，說是墓主人艾布?杰爾德的兒子，其父親的亡靈告訴他，要他送給艾布?海貝里一匹公駝，以補償被殺的母駝，這就是他的部落承諾的必定招待客人的方式。

然而，在面對自己的死亡時，蒙昧時代的阿拉伯人正如《古蘭經》中所描述的那樣，懷疑、不信死后復活說，“我們死后，已變成塵埃和朽骨的時候，難道我們還必定要復活嗎？”認為死亡即是一切事物的終結，也是個人所不能逃避的命運，或者正如詩人大艾爾薩所言：“生呀，死呀，復活呀，原是荒誕不經的傳說?！彼麄兡菚r還并非像后世般全部相信天啟宗教的死后復生與末日審判說，對死亡本身是并不太恐懼的。故而在詩歌中，對這種思想體現得也很充分，正如此前提到的英雄豪杰昂泰拉，他有詩句如下：

死亡恰如杯中水，終有一日需痛飲。

縱橫馳騁本無敵，茍且偷生又何幸？

唯有待我天壽盡，莫想沙場取我命！

（四）勸世色彩漸濃

當然，在蒙昧時代，猶太教與基督教也已經傳入阿拉伯半島，其特有的死亡觀對阿拉伯人也不是毫無影響，至少穆罕默德本人在青年時就曾聽過當時基督教著名的神父蓋斯?薩爾德的一段講演。原文是：

人們啊，你們當知悉，當聆聽！生者必死去，死者必消逝，該來者必將來臨。夜晚雖漆黑，白晝卻光明，十二宮高懸天頂，閃爍的乃是群星，大海潮起潮涌，山峰根基穩定，大地一望無際，河水奔流不停。天上有云彩，地上有教訓。人們一去不復返，這是什么原因？他們是心滿意足，安居樂業，還是拋散飄零，長眠不醒？人們啊，你們的父祖現在哪里？強大的法老們又何處可尋？難道他們不比你們更富有，更長命？將他們折磨欺凌、粉身碎骨的，正是光陰。

有道是：

在過世的國君們身上，我們學到了經驗，

人在死神面前有去無還，乃我親眼所見，

我還見本民族無分老幼，在此路上越走越遠，

生者尚茍活人間，往者不可諫，

我信民族的氣數已定，而我自己，也不過早點晚點。

篇3

一、慈父心

作為一名詩人，李白有浪漫灑脫的一面；作為一名父親，李白更有一顆慈父的心腸。天寶三年，李白因在朝廷中受權貴的排擠，懷著抑郁不平之心，離開了長安，開始了一生中的第二次漫游，歷時十一年，《寄東魯二稚子》就是詩人漫游金陵時候寫的詩歌。詩人以生動的筆觸，抒寫了一個父親思念兒女的骨肉深情。詩歌以寫景開頭，展示江南的春色，即景生情，想到東魯家中的農事、酒樓、桃樹，“南風吹我心，飛墜酒樓前”，詩人托春風帶去自己對家的思念，洋溢在字里行間的真情讓人唏噓，尤其是對自己的一雙兒女充滿了人世間共同的慈父之情，“嬌女字平陽，折花依桃邊。折花不見我，淚下如流泉。小兒名伯禽，與姊亦齊肩。雙行桃樹下，撫背復誰憐。念此失次第，肝腸日憂煎?！痹娙肆骼擞诮?，想象著兒女在桃樹下玩耍。在玩耍中張望著父親的情景。他們失去了母親，誰來摩挲其背，愛憐他們呢?即使在漂泊流浪的行程中，詩人李白仍不失一個父親的慈愛之心。

二、憂愁心

李白的憂愁之心，有時源于對權貴的憤恨，有時緣于自己的壯志未酬，更有的是對朋友的牽掛。在《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》中寫到：“揚花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”這是詩人在聽到王昌齡被貶之后寫下的詩作，尤其是后兩句的抒情，詩人將自己的“愁心”托付給明月，讓多情的月亮把自己的心愿帶給遠方的朋友。托明月而捎愁心，不僅說明憂愁無處可訴，也說明了明月分照兩地，而朋友卻不能相見。彼此都能看到的那一輪明月，該寄托了詩人多少的情腸?詩人依靠豐富的想象，把無情的月亮寫成了一個了解自己，富于同情心的知心人，她能夠而且愿意接受自己的要求，把自己對朋友的思念帶到遙遠的夜郎之西，交給那個不幸的遷謫者?！鞍材艽菝颊垩聶噘F，使我不得開心顏。”(《夢游天姥吟留別》)表達的卻是詩人對權貴的憎恨。

三、苦心

759年，李白在江夏逗留的時候，遇到了長安故人――時任南陵縣令的韋冰。異地重逢，使流浪中的李白欣喜異常，他想到自己坎坷的命運、漂泊的身世、難酬的壯志、炎涼的世態……不禁百感交集，奮筆寫下了《江下贈韋南陵冰》的詩歌。詩歌以倒敘的形式追憶“安史之亂”后詩人與韋冰的遭遇，“君為張掖近酒泉，我竄三巴九千里”。李白是遇赦的罪人，韋冰是被貶的官員，在相逢的宴會上，彼此的遭遇又怎能說得清呢?“玉簫金管喧四筵，苦心不得申長句”，這恍如夢境的驚喜，蘊涵著痛心的自白。愛國的壯志，濟世的宏圖，都在“不得申長句”中被痛苦地壓抑了。也由于“不得申長句”，內心的痛苦也就可想而知了。

四、清心

一生寄情山水的詩人，總是把自己的詩心浸泡在明月山泉之中，細心地感受著大自然的月華雨露。天寶十二年(公元753年)李白游覽池州時，寫下了《清溪行》的詩歌，首句“清溪清我心，水色異諸水”。作為一生游覽過千山萬水的李白，在面對清溪水的時候，卻一下子情有獨鐘。詩人首先創造了一個寧靜又清寂的情調，讓水清如鏡的清溪，洗濯心靈的塵埃?！耙磺芯罢Z皆情語”，詩人著力描繪的清新優美寧靜的自然環境，不正折射出詩人心靈不沾塵埃的那種空靈嗎?

五、壯心

篇4

1.按要求填寫詩句。(8分)

(1)《觀滄?！分姓宫F海島生機勃勃的詩句是： ， 。

(2)幾處早鶯爭暖樹， 。

(3) ，小橋流水人家， 。

(4)《十則》論述學習態度，告訴人們不要不懂裝懂的名句是：

,_____ ______,_____ ____。

(5) ，思而不學則殆。

2.下面字形和加點字注音完全正確的一項是( )(2分)

A.棲息(qī) 猝然長逝(cù) 醞釀(liàng) 昂然挺立

B.枯涸(hé) 心曠神怡(yí) 盤虬臥龍(qiú) 峰圍蝶陣

C.扒竊(pī) 玲瓏剔透(tī) 貯藏(chǔ) 擎天撼地

D.奢望(shē…) 抖擻精神(sǒu) 仙露瓊漿(qióng) 明查秋毫

3.下列句中加點的詞語運用不正確的一項是( )(2分)

A.當他猝然長逝以后，我便學會了逆來順受。

B.從我丈夫溫和沉靜的性格中我獲益匪淺。

C.當事情結束的時候，你要能悵然若失地說：“我已經盡我所能了。”

D.我的奢望是在一個自由國家中，以一個自由學者的身份從事研究工作。我從沒有把這種權益視為理所當然。

4.我們走進四季，感受四季，你最喜歡哪個季節呢?請用“我喜歡……因為……”的句式寫一句話，(如：我喜歡秋天，因為秋天吹熟了稻谷，吹紅了果實，給大地披上了新裝。)(2分)

我喜歡 ，因為

5.綜合實踐活動。(4分)

(1)下列幾則公益廣告，從主觀情感和客觀效果看，用語不夠得體的一項是( )(2分)

A.把美麗留給大家共同分享吧!——花壇寄語折花者

B.別對我動手動腳。——樹木寄語

C.抽煙有害身體健康?！銦熂恼Z

D.我的形象全在你舉手投足之間?！獕Ρ诩恼Z

(2)閱讀下面一段文字，回答文后問題。(2分)

兩個賣瓜人分別在各自的西瓜攤前豎了一塊牌子，夸耀自己的瓜好。甲在牌子上寫道：“甜得舍不得賣?！币以谂谱由蠈懙溃骸疤鸬纳岵坏觅u?！眱H僅一字之差，結果卻是甲的生意非常好，而乙的西瓜卻少有人問津。請問，就只有一字之差，為什么甲的生意那么好，而乙的西瓜卻沒什么人買呢?請你從語文的角度來分析原因。

原因是：

二.古詩文閱讀。(12分)

次北固山下

客路青山外，行舟綠水前。

潮平兩岸闊，風正一帆懸。

海日生殘夜，江春入舊年。

鄉書何處達? 歸雁洛陽邊。

6.此詩第二聯“潮平兩岸闊”，有的版本作“潮平兩岸失”，你覺得“失”與“闊”，哪個

字更好，為什么?(2分)

7.解釋第三聯的意思，并說說它所蘊含的哲理。(2分)

童趣

余憶童稚時，能張目對日，明察秋毫，見藐小之物，必細察其紋理，故時有物外之趣。

夏蚊成雷，私擬作群鶴舞于空中。心之所向，則或千或百，果然鶴也。昂首觀之，項為之強。又留蚊于素帳中，徐噴以煙，使之沖煙飛鳴，作青云白鶴觀，果如鶴唳云端，怡然稱快。

余常于土墻凹凸處，花臺小草叢雜處，蹲其身，使與臺齊;定神細視，以叢草為林，以蟲蚊為獸，以土礫凸者為丘，凹者為壑，神游其中，怡然自得。

一日，見二蟲斗草間，觀之正濃，忽有龐然大物拔山倒樹而來，蓋一癩蝦蟆也，舌一吐而二蟲盡為所吞。余年幼，方出神，不覺呀然一驚。神定，捉蝦蟆，鞭數十，驅之別院。

8.用“/”劃分下面句子的朗讀節奏。(2分)

以叢草為林

9.解釋下列句子中加點詞的意思。(2分)

(1)作青云白鶴觀( ) (2)觀之正濃( )

10.翻譯下面句子。(2分)

夏蚊成雷，私擬作群鶴舞于空中

11.作者從小就有如此閑情，以致后來成為文學家，你從中得到什么啟示?(2分)

二、現代文閱讀(30分)

(一)

時間一分一秒地過去，暮色開始四合。在一片寂靜中，我伏在巖石上，恐懼和疲乏使我全身麻木，不能動彈。

暮色蒼茫，天上出現了星星，懸崖下面面的大地越來越暗。這時，樹林里有一道手電光照來照去。我聽到了杰利和我父親的聲音!父親的手電光照著我?！跋聛戆?，孩子，”他帶著安慰的口氣說，“晚飯做好了?！?/p>

“聽我說吧，”我父親說，“不要想著距離有多遠。你只要想著你是在走一小步。你能辦得到的。眼睛看著我電筒的光照著的地方，你能看見石架下面那塊巖石嗎?”

我慢慢地把身體移過去。“看見了。”我說。

“好，”他對我說，“現在你把左腳踏到那塊巖石上。不要擔心下一步。聽我的話?！?/p>

這似乎能辦得到。我小心翼翼地伸出左腳去探那塊巖石，而且踩到了它。我頓時有了信心?！昂芎?，”我父親叫道，“現在移動右腳，把它移到右邊稍低一點的地方，那里有另外一個落腳點?！蔽矣终罩隽?。我的信心大增?！拔夷苻k得到的?！蔽蚁?。

我每次只移動一小步，慢慢爬下懸崖。最后，我一腳踩在崖下的巖石上，投入了父親強壯的手臂中。我先是啜泣了一會兒，然后，我產生了一種巨大的成就感。這是我永遠忘不了的經歷。

我曾屢次發現，每當我感到前途茫茫而灰心喪氣時，只要記起很久以前我在那座小懸崖上所學到的經驗，我便能應付一切。我提醒自己，不要想著遠在下面的巖石，而要著眼于那最初的一小步，走了這一步再走下一步，直到抵達我所要到的地方。這時，我便可以驚奇而自豪地回頭看看，自己所走過的路程是多么漫長。

12.找出文中景物描寫的句子，并說說其作用。(3分)

景物描寫的句子有：

作用是：

篇5

“感人心者，莫先乎情”，這大概是所有抒情散文和抒情詩歌成功的首要因素。讀同興的詩文，給人印象最深的正是一個“情”字，情深、情切、情濃，用他自己的話說，就是要寫出“真摯的親情、濃厚的鄉情、純美的愛情、激揚的詩情”。其中，最感人的是關于親情和鄉情的描寫，讀著這些篇什，常常使我想起著名詩人桑恒昌先生的懷親詩，在樸素中體現著真切，在平凡中蘊含著大愛。其實，抒寫親情與鄉情，也是千百年來中國文學的一個傳統，綿延繚繞，恒久不變。我想，只要有人類存在，這就是一個永恒的主題。

大凡人世間，父母在子女眼中永是不凡，其一言一行、一舉一動或喜怒哀樂，無不深烙在子輩心中，隨著時光流逝，不僅不會減弱，反而會越來越深刻、越來越清晰。這種血濃于水的親情以及對親情的珍視在同興的詩文中處處可見，他通過《母親，把你的手給我》、《又是紫葚飄香時》、《光輝》、《致母親》、《致父親》、《清明節》等篇章，回放著一個個動人的鏡頭，表達著對父母的崇敬與感恩。如在《母親，把你的手給我》一文結尾，同興寫道：“看著母親滿頭白發捻動著小腳踉蹌的樣子，我的心里只想流淚，‘娘，把你的手給我’，我和妻子一邊一個攙扶著母親慢慢地向前走著?！职?，把你的手給我。’女兒不知咋想的竟拉起了我的手?！边@里并無刻意渲染，但親情的傳承與溫馨已經躍然紙上。在《光輝》一詩中，同興寫道：“母親的目光漫過來/流瀉著滄桑與悲涼/流逝的光陰刻進母親的皺紋/枯瘦的手掌輕輕撫摸游子的臉龐/‘外面有人欺負你嗎？是否有人與你打仗？’/在母親眼里/我永遠是她長不大的兒郎”；在《致父親》一詩中，他又這樣回憶逝去的父親：“父親/您要喝酒嗎/那就喝吧/一飲而盡/連同您的人生/我陪您”。這些詩句，煥發著親情樸素而真實的色彩，而其背后，讓人體會到的是情感的力度，厚重而富有張力。

對鄉情的抒寫，是同興詩文的又一主題。野人懷土，小草戀山，無論身在何處、年長幾何，故鄉的人情，故土的山水，都時時牽動著游子的心。在《神往的童年》一文中，他把到水渠游泳、在教室里生爐子、逮魚、看電影、捉知了猴等，描摹得如在眼前，似乎使人又回到了那個物質雖然匱乏但精神卻很充實的年代。在《另一個家》一文中，他寫姑姑、姑父可愛的小女兒被鄉人誤軋殞命的慘劇，兩位老人寬容待人，純樸的鄉情讓人久久回味：“后來，我問姑姑，這是為什么，姑姑說：‘孩子，人是要講良心的，軍家里也很窮，聽說買車還是借的錢，自己住院也花錢，拿來的錢肯定是借的，我要了他的錢，他多少年能翻過身來啊，再說他又不是故意的，人要以鄉情為重啊！’”這是那個時代鄉民們獨有的一份情感，啟發人思考很多東西。其他如《我的家正在一天天消失》、《在故鄉穴居的黃昏》、《我站在六月無際的麥田》、《小村之戀》、《故鄉的端午》、《走丟的童年》等，則把記憶中的故鄉與現實的變化作了形象的對比，既有對童年夢想的追逐，又有對現實變化的探問，其中無不顯示著對鄉情的懷戀。

相比較而言，同興對愛情的描寫雖也不乏動人的色彩，但卻相對顯得單薄，這大概與人的經歷有關?？疾飕F代文學史上那些優秀的愛情詩人，不論是徐志摩，還是汪靜之、卞之琳，大約都有一個苦戀而不得的具體人物，因此感情真摯濃烈，甚至刻骨銘心。這從另一個方面也說明，情感是不可能硬造出來的，而硬造出來的情感必定是蒼白無力的。

篇6

現筆者結合具體教學實踐，談談自己的探索與體會。

一、欣賞文本精美片段，引領仿寫

宋朝朱熹說：“古人作文作詩，多是模仿前人而作之，善學之既久，自然純熟。”從模仿起步能在理解與表達、積累與運用之間架起一條通途?？梢哉f，仿寫是小學生學習作文的重要途徑之一。我們要緊緊依托文本資源，抓住契機，適時進行精美句、段，以及篇、立意等方面進行模仿訓練，讓學生在潛移默化中遷移，自然而然地掌握寫作方法。筆者在教學五年級下冊的兒童詩《我想》時，注意指導學生在閱讀中體會詩的節奏、韻味和美妙想象，體會所運用的比喻、擬人等修辭手法，以及作者構思特點即每一節都是先寫我想怎么樣，再想象長成什么、變成什么。詩歌是靈動的，充滿了詩人的智慧和靈秀。在詩作藝術手法的啟發下，學生筆尖流淌出這樣的詩句――

“我想把鼻子接在鮮花中聞著鮮花的香味享受美好的時光聞啊聞――香味把我帶入了夢鄉。”

“我想把耳朵裝在魚兒身上聽魚兒們竊竊私語聽大海那深情的歌唱聽啊聽――大海是我溫暖的搖籃”

“我想把眼睛安在白云里看夕陽下美麗的云霞看著天空迷人的太陽看啊，看――美景給我奇妙的遐想”

……

學生仿照文本的語言及其表達手法，結合自己的感受，“辭以情發”，訴諸文字，寫下的“詩歌”，既有“仿”的痕跡，又有“創”的內容；既有“課”的影子，又有心靈的折射。在模仿中，學生們進一步品味了詩歌之美，想象、創造力得到發展，體驗到了審美之喜悅、創造之樂趣。這種仿中有創的練筆，從最大程度上展現了文本的潛在資源，更創生了文本的再生資源。于永正老師說：“孩子們的童年應當是一首詩，是一首充滿情趣的詩，無論現在還是將來，品評起來都是有味道的詩……”有童真、童趣的生活與體驗，有文本方法的借鑒，學生就再也不會感到習作是一種負擔，而是一種樂趣。

當然，雖然是模仿練習，也要力求避免雷同，絕不能用簡單、機械“套用”甚至照搬來代替自己的創造，要力避因“仿”而“套”的毛病，這是學生最容易犯的毛病。因此，應鼓勵學生在模仿的基礎上展開思路，大膽地進行“脫胎”創造。

二、善用文本的留空點，引領補寫

“空白”是一個文學審美概念，它指的是作品已書寫描繪的部分向讀者所提示或暗示的東西，也就是作品給讀者留下的聯想和再創造的空間。巴爾扎克說，作家要用最小的面積，驚人地表現最大量的思想。讀者從中可以透過情節去思考、去想象，從而獲得對作品更深刻、更豐富的理解和把握。語文教學中，教師可以抓住文中的“空白”處巧設訓練點，調動學生的生活積累和想像力去研讀文字，填補“空白”，讓蘊儲于字里行間的意蘊盡呈出來。

如在教學六年級上冊《金色的腳印》時，通過解讀文本，學生深深感悟到動物是可愛的、友好的，更是有感情的。當人類施惠與它們時，它們會全力報答人類對它們的愛護和尊重。當動物對人類流露感情時，一點也不亞于人類之間流露的感情，而這份感情更讓人感動和珍惜。本文情節生動，有不少的地方都給我們留下了無限遐想的空間。筆者讓學生選擇自己感興趣的內容進行小練筆。如：“正太郎在去牧場的路上從懸崖上摔了下去，失去了知覺，他是怎樣被救的呢？正太郎與小狐貍一家分別的情景一定十分感人，能把它寫具體嗎？”

學生作品1：正太郎跑著跑著，一不小心踩到了懸崖邊的積雪上，失去了知覺。這時兩只老狐貍剛好經過，看見倒在地上的正太郎，急忙趕過去守在他身旁，狐貍媽媽不安地圍著正太郎轉了幾圈，用前肢推了推正太郎，用嘴拉拉他的衣角，似乎在著急地說：“正太郎，快醒醒，你可不能出事啊！”兩只狐貍發現正太郎的身體冰冷，狐貍爸爸連忙匍匐在正太郎冰冷的胸脯上為他取暖，狐貍媽媽一刻不停地舔著正太郎的臉，希望以此來喚醒正太郎。許久，正太郎終于醒來，雪依舊下著，但正太郎的心卻是暖的。

學生作品2：正太郎和爸爸將小狐貍放回去，他依依不舍地說：“回去吧，和你爸爸媽媽好好生活，我會永遠記住你們的！”小狐貍用舌頭舔著正太郎的手，身子在他身上親昵地蹭著，老狐貍久久凝視著正太郎，那閃著青光的大眼睛是那么清澈透明，透著善意，仿佛在說：“再見了，善良的正太郎！”隨后，小狐貍和老狐貍轉身走了，但還不時地扭頭望著，正太郎望著狐貍一家遠去的身影，已淚眼朦朧，但很快微笑地向狐貍揮了揮手，喊道：“再見！”遠處，狐貍一家歡快地奔跑著。雪依舊下著，但處處充滿著溫暖，這個冬天不冷……

在文本的“空白”處填補情節，學生與文本、作者之間產生了情感的共鳴，課文也在學生的“二度創作”下煥發出鮮活的生命力。

三、挖掘文本結尾懸念，引領續寫

有的文章寫至時，便急鋒收筆，看似結尾，卻雋永無窮，這種“言有盡而意無窮”的藝術創作給我們的語文教學也帶來了很大的啟發。因為它為讀者創造了一個遐想馳騁的天地，也為學生課堂練筆提供了一方難得的寶地。教學中，我們可以讓學生以原文的終點為續寫的起點，聯系生活經驗，放飛思緒，續編故事，使之在無拘無束的想象中發揮潛能，培養創造性思維。如在教學五年級上冊《地震中的父與子》，學習完課文之后，引導學生展開想象：“那14個孩子的父親就更加覺得這位父親了不起了，相信他們之間一定會談論些什么？或者對這位父親說些什么？”讓學生根據情節的發展規律及人物特征進行續寫：

生1：“其他孩子的父母感激地說：‘如果不是你堅持自己的信念，我想我們的孩子肯定沒有生還的希望了……’”

生2：“曾經勸說他放棄努力的一位父親緊緊握住他的手，激動得一時說不出話來，這位父親心里在想，我還誤會他精神失常了呢，其實是他對孩子愛得太深了……”

這樣的續寫訓練，以原文內容為依據，又大膽拓展，展示了學生多姿多彩的想象力和創造力。

四、延伸文本思想內容，引領改寫

針對課文思想內容特點，啟發學生對課文內容再作合情合理的推想與改編，根據課文內容、人物來重新安排情節，設計不同的和結局，從而讓學生在對比中加深對課文的理解，發展想象力和創造力。如教學小學六年級上冊《用心靈去傾聽》，由于文中“湯米”還沒有見到“蘇珊”，“蘇珊”就走了，從此，再也沒有一個知識多多的小精靈了。而“湯米”也丟失了一個勝似母親的朋友。這給讀者留下了一個深深的遺憾，并讓學生自然而然會聯想到：要是“蘇珊”不死，會怎樣呢？因此，教師引導學生設想并改寫文章的結局：“湯米”第二次回到小鎮，終于見到了“蘇珊”的情景。在教學中，經常讓學生進行這樣的改寫，不僅有助于學生對課文的理解鞏固，復習，更有助于訓練學生的寫作能力。

篇7

關鍵詞： 詩歌《J.阿爾弗瑞德?普魯弗洛克的情歌》 普魯弗洛克 猶疑不決 勇氣

“不！我并非哈姆雷特王子，當也當不成；

我只是個侍從爵士，為王家出行?！?/p>

《J.阿爾弗瑞德?普魯弗洛克的情歌》（以下簡稱《情歌》）中的普魯弗洛克自言并不是像哈姆雷特王子一樣高貴的人物，而只是宮廷里一個馴順而滑稽的丑角，謙恭而卑微。但讀完《情歌》后我們卻可獲得一種類比的認知，即普魯弗洛克是一個現代版的哈姆雷特，是哈姆雷特在20世紀的回音。作為莎士比亞戲劇中最為人所熟知而鐘愛的人物，哈姆雷特在某種程度上已經成為猶疑不決者的代名詞。而這一性格及精神特質在《情歌》中也最大化地體現在普魯弗洛克身上。這個出身優渥、衣著光鮮卻神色頹然、精神孱弱的中年男人成就了一個原型意義上的現代人形象：在智識上洞察出現代生活的荒蕪、無效性及支離破碎，深知生命將在這一蕭索過程中虛耗殆盡，卻在行動上一無所為，只能靠繁復的獨白和鋪陳的想象來消解自我。這是對文藝復興時期哈姆雷特形象的一種穿越時空的呼應。對照莎士比亞筆下的哈姆雷特，普魯弗洛克真正有一種天衣無縫的精神契合。

從《情歌》正文的開首幾行詩句就可看到一個猶豫者的形象:

“那么我們走吧，你我兩個人，

正當天空慢慢鋪展著黃昏，

好似病人麻醉在手術桌上；

我們走吧，穿過一些半清冷的街，

那兒休憩的場所正人聲喋喋?！?/p>

這是典型的內心獨白方式?！澳阄覂蓚€人”不過是普魯弗洛克將自己一分為二的說法。他在奉勸自己要有所作為，要向一個女子去言愛告白，卻不夠勇敢，于是喚出內心另一個“我”即“你”來給自己打氣?？梢哉f“你我兩個人”中的“你”是有行動力的自我，而“我”是因過多的理性思慮而陷入拘謹局促的自我。夾在兩個迥異的自我之間的普魯弗洛克以猶疑的語氣說：“那么我們走吧?！边@不是果決的行動者的語氣。緊接著他又不厭其煩地描述起黃昏、半清冷的街、下等歇夜旅店、飯館等紛亂的意象，這更不是一個行動者所為。一個行動者會直奔約會，絲毫不遲疑。而普魯弗洛克則是東張西望，言說著一些不相干的事。鋪陳的環境描寫充分暴露了普魯弗洛克在面臨求愛這件極其鄭重的事件時的顧左右而言其他，無所適從、緊張萬分的情緒呼之欲出。

值得一提的是，在接下來的每節詩行里，都充斥著語言的反復。它們或是陳述句或是疑問句。我檢索了一下，原詩中以“there will be time”或“time for”鋪陳的詩句共9處?！翱倳袝r間”、“總還有時間”、“有的是時間”做種種事，這些字句的反復布陳，是普魯弗洛克因自己缺乏決斷力和行動力而給自己找的借口，是自我安慰的藥劑，充分展露了普魯弗洛克猶豫頹唐、焦慮無著的內心。面對激烈斗爭著的繁雜思緒，他不禁問道：“我可有勇氣？（Do I dare？）”這一疑問反復三次，是一次虛弱的自我挑戰，“我可有勇氣攪亂這個宇宙？”本只是向一個女子表白，普魯弗洛克卻把它看成是攪亂宇宙顛覆乾坤的大事業，可見他是如何因自己的猶豫不決而變得舉輕若重。這樣自我發問一番后，只用了一句話，普魯弗洛克就把自己的勇氣處決了：“在一分鐘里總還有時間決定和變卦，過一分鐘再變回頭?！?/p>

接下來他又開始為自己的怯懦找出合理的借口，于是出現了7處以“我已經熟悉了（I have known）”鋪陳的詩句。普魯弗洛克自稱已熟悉了所有的女性，她們勢利而毒辣的眼睛讓他無所適從；而她們袒露著的白凈胳膊、衣裙的香氣又讓他心魂攪擾。他厭倦了那些大談米開朗琪羅來附庸風雅、內心又多有世故的女性，但同時從原初的欲望層次上他又向往她們，被她們所魅惑。在這種靈與肉的沖撞中，他變得越發猶疑不定，于是又開始了碎碎念的絮語，支離破碎的詞句和混亂的意象暗示了普魯弗洛克內心的分崩離析，他自問：“是否我，在用過茶、糕點和冰食以后，有魄力把這一刻推到緊要的關頭？”這是他又一次對自己有無決斷力和行動力的發問，他迫切需要將自己的勇氣毅然決然地激發出來，以打敗自己的怯懦和猶豫，但在追憶了一下先知拉撒路的英勇之后，他還是說：“一句話，我有點害怕?！边@句坦誠的自白將普魯弗洛克的內心暴露無遺。他害怕什么呢？害怕遭到女子的拒絕還是害怕自己在未被別人拒絕之前就拒絕了自己？從連篇累牘的自我疑問中我們可以看到他害怕的是自己的內心，害怕直面自己的懦弱和彷徨，害怕向自己發起挑戰，他不敢“攪亂這個宇宙”，不敢“把這一刻推到緊要的關頭”，他被自己靈魂的孱弱和無為所拖垮，只能以絮叨的無效的語言來消解這種自我意識。

接下來的詩節里，反復出現了4處以“是不是值得（Would it have been worth while）”展開的詩句。這一問句同樣是普魯弗洛克繼續找出的安慰自己的遁詞。這一切都值得嗎？若是不值得，那么“我”又何苦這樣緊逼自己？這一疑問將普魯弗洛克導向虛無，導向更徹頭徹尾的無為。最后在極度的自我失望和否定中，普魯弗洛克想象：“我變老了……我變老了……”他對自己提出的最后兩個問題竟是：“我將要把頭發往后分嗎？我可敢吃桃子？”從問自己可敢“攪亂這個宇宙”、“把這一刻推到緊要的關頭”到“可敢吃桃子”，這其中充滿諷刺意味。正是由于一而再、再而三的猶豫和拖延，他才從一個試圖有所為的人變成了一個徹底的無為者和虛無者，他才無望地想到自己年老的慘相。此時，無來由地竄入一個意象――大海中彼此對唱著歌的女妖。然后普魯弗洛克斬釘截鐵地斷言：“我不認為她們會為我而唱歌。”這些充滿生命朝氣的女妖們不會為一個怯懦者、一個在彷徨不定中虛度歲月的人唱歌，這是普魯弗洛克智識上清醒的認識。

語言消解行動，是行動的替代物。全詩中近乎絮叨的語言上的反復，尤其是疑問句的迂回反復充分體現了普魯弗洛克這個人物猶豫彷徨、苦悶無路、缺乏行動力的精神特質。他的諸多自我疑問，讓我們很容易就聯想到哈姆雷特這個猶豫者的原型形象，以及他那有名的千古命題：“活著還是死去（to be or not to be）”。在《哈姆雷特》中，哈姆雷特一再拖延為父報仇這件事，在痛苦的延遲中，哈姆雷特不斷地用喋喋不休的語言來安慰自己并進一步削弱了自己的行動力；在《情歌》中，普魯弗洛克也是用支離破碎的內心獨白來拖延自己的求愛計劃，這兩個人物身上都充分體現了人類自古至今精神內核里固有的猶豫和怯懦。

讀完全詩，回顧全詩的第一句話：“那么我們走吧，你我兩個人?！睍l現這是一個無效的祈使句。普魯弗洛克其實從未出發，通篇不過是他的一場囈語，是他自我消解的一個過程。哈姆雷特最終還是為父親報了仇，而普魯弗洛克卻最終無所所為，只能想象自己活在年老的沮喪和悔恨中。從這個意義上講普魯弗洛克是一個更為悲劇的人物，隱喻了在精神荒蕪的20世紀里人們內心的焦慮感和無為感。

參考文獻：

［1］楊豈深主編.英國文學選讀［M］.上海：上海譯文出版社，1981.

篇8

關鍵詞：思鄉；勃朗寧；布魯克；《異國思鄉》；《士兵》

一、作者簡介

羅伯特?勃朗寧是19世紀一位重要的英語詩人，也是維多利亞時期兩位代表性詩人之一（另一位是丁尼生）。他出生在英國倫敦的坎伯韋爾，家境殷實。父親熱愛文學藝術，會多種外語。母親是虔誠的福音派新教徒，信仰中包含人道主義成分，熱愛自然和音樂，家里濃厚的文化氛圍對勃朗寧產生了極大的影響。[1]勃朗寧自幼便閱讀大量書籍并對寫詩產生了濃厚的興趣，他大部分的時間都花費在讀書和寫詩上。與女詩人伊麗莎白?巴雷特的相識給他的生活及詩歌創作注入了新的靈感，二人譜寫了英國文學史上一段戀愛佳話。1846年9月，勃朗寧和伊麗莎白秘密結婚，婚后二人私奔到意大利，定居在文藝復興發祥地佛羅倫薩，雖然他和妻子在那里過著幸福甜蜜的生活，但是對祖國的眷戀和思念卻時?？M繞在他心頭，揮之不去。1845年，勃朗寧寫下了著名的抒情短詩《異國思鄉》。

布魯克?魯伯特（1887-1915）是英國空想派詩人，也是“喬治派詩歌”（這一名稱源于一些詩人的詩被編輯的時候恰逢喬治五世剛剛登基）[2]的代表人物之一。他生于英格蘭沃里克郡的拉格比市，父親是拉格比學校的校長，在那里布魯克學習了意大利語和希臘語，并開始了寫作生涯。他因論文《約翰?韋伯斯特和伊麗莎白戲劇》（John Webster and the Elizabethan Drama）被劍橋大學國王學院錄取。1913年他成為了劍橋大學國王學院的一名年輕教師。布魯克在詩歌、散文、游記和文學評論的寫作上都很活躍。戰爭初年他的詩句被人廣為傳誦。第一次世界大戰爆發后，他立即入伍，先到比利時作戰，后又到了土耳其，1915年在那里因血液中毒身亡。[2]布魯克的《士兵》創作于大戰爆發前，描繪了一幅士兵背井離鄉，為國捐軀的場景，深刻的反應出作者對祖國的掛念及深愛之情。

二、《異國思鄉》和《士兵》的相似點

首先，不同的內容卻引出同一主題即愛國和思鄉。勃朗寧的《異國思鄉》向讀者展示了一幅優美的英格蘭春日風景圖。開篇第一句“啊，但愿此刻身在英格蘭”[1]直抒胸臆，將讀者帶入他對英格蘭的美好回憶中：四月的英格蘭，“小小的嫩葉已顯出一片蔥蘢”，“蒼頭鷹正在果園里唱歌”。[1]緊接著作者又對五月家鄉的畫面作了更加細致的描繪：“燕子都在銜泥”、“白喉鳥筑巢”、“梨樹的花瓣灑滿苜蓿田”、[1]聰明的鶇鳥更是將美妙的歌曲唱兩遍以顯示第一次動聽的聲音并非偶然。每一詩句都能構成一幅形象生動的畫面，足以見得故土的一草一木已深深地刻在詩人的腦海中。最后兩句詩人將意大利的甜瓜和故土的毛莨花作對比，并直指甜瓜的俗是無法和故土的毛莨花相提并論，直接抒發了勃朗寧對祖國真摯的愛戀和強烈的思鄉之情。

布魯克的《士兵》同樣開篇第一句“若我戰死沙場，請這樣記住我”以懇請式的口吻立刻帶領讀者走入一位漂泊在外游子的世界。士兵背井離鄉，為國而戰，要隨時迎接死亡的命運?？伤麉s告訴讀者“在異國他鄉的某個角落，那兒永屬英格蘭”，無論他身在何方，只要心系國家，哪里對他來說都是英格蘭。接著士兵又將自己比喻為一粒塵土，“一粒在英格蘭出生，長大，獲得心智的塵土”，“一粒曾經欣賞過英格蘭的鮮花、徜徉在英格蘭小路的塵土”，“一具呼吸過英格蘭的空氣”，“接受了家鄉河流的洗滌，沐浴過家鄉太陽的，屬于英格蘭的身體”。英格蘭就像士兵的母親一般哺育照顧著他，所以士兵最終選擇將自己的軀體獻給國家來回報故土的恩情。隨之他又繼續告訴讀者他是如何獲得永生：他的心會因死亡而遠離一切邪惡，士兵的魂也會將英格蘭曾給予他的一切歸還給未知的永恒國度。最后士兵更是將英格蘭比作天堂，那里有著故國的風光和聲音，朋友們的笑聲也充滿了整個天堂，只有在那里士兵的心才會得到徹底的安息。詩人借士兵之語抒發自己內心之感，字里行間無不透露著對故國的眷戀之情。

其次，兩首詩在并未直接出現“思念”或“愛”這類直白文字的情況下，都以直接抒情的方式成功表達出了同一情感。盡管布《士兵》是戰前詩歌，但這首詩基本上承襲了傳統英國抒情詩歌的表達方式。[3]最后，讀者可以發現在閱讀兩首詩歌時，幾乎無法感受到其中一絲的悲傷之情?！懂悋监l》雖說在后半部分中表露出了作者的傷感之情，但最后兩行詩又將情緒帶回，一掃之前的低落情緒。同樣，在《士兵》中，雖然戰士是以獻身的方式來表達自己的愛國情懷，但是通讀全詩，卻未發現絲毫的悲涼氛圍。所以在積極樂觀的情感鋪墊方面，兩首詩有著異曲同工之妙。

三、《異國思鄉》和《士兵》的迥異之處

首先兩首詩在表現手法上迥然不同?！懂悋监l》重在對自然風光的描寫，寓情于景，情景交融的方式是本詩主要的表現手法。此外詩人還將讀者的聽覺和視覺充分地調動起來。比如人們開篇首先看到的是榆樹和灌木，接著就聽到燕雀唱歌，在五月又看到了梨樹花瓣的飄落，聽到鶇鳥美妙的歌聲，整首詩呈現出了一幅充滿動感而又生氣盎然的畫面。而《士兵》，既不像《異國思鄉》擁有如此多艷麗的色彩，也不同于勃朗寧的借景抒情，布魯克則是通過一位士兵的軍旅命運來表達主題。詩中雖然有對故土風景的描寫，但并未像勃朗寧那樣做生動詳細的景物刻畫?！妒勘分兴婕暗降娘L景僅僅是一些普通的景與物，例如詩的第一節中提到的鮮花、道路、河流和陽光，盡管普通，但這些都是英格蘭給予的，沒有它們士兵不會茁壯成長，也就是在這些普通的景物中士兵才深切感受到祖國母親對自己的愛。詩中還運用了象征的表現手法，戰士軀體在河水中的洗滌，太陽下的沐浴象征著身心的洗禮和凈化，戰士為國捐軀的壯舉象征著最終的救贖，靈魂在此刻得到永生，從肉體上升到靈魂，主題也隨之再次升華。

在文體風格上兩首詩也各有特點。勃朗寧的《異國思鄉》是一首自由體詩歌，全詩分為兩部分，每部分都有自己的韻腳。第一部分為ababccdd，第二部分內容稍長，韻腳為aabcbcddeeff。整首詩音調比較自由，語調隨情感起伏，從而更加自然的流露出作者對故國的牽掛和珍愛之情。而布魯克的《士兵》則是一首典型的彼得拉克十四行詩，韻腳為ababcdcd efgefg。全詩也是由兩部分構成，第一部分重在描寫。第二部分重在抒情。整首詩形式工整，音韻柔美，充分表現出士兵對英格蘭的思念和愛戀之情。

羅伯特?勃朗寧與布魯克?魯伯特相差75歲，生于不同的年代，因此《異國思鄉》和《士兵》是在不一樣的背景下創作而成，但兩位詩人卻擁有同一片故土――英格蘭。鄉情猶如一顆種子已在他們心中生根發芽，兩位詩人將濃郁的思鄉之情淋漓盡致的展現出來，真可謂“月是故鄉明”。（作者單位：西安電子科技大學外國語學院）

參考文獻：

[1] （英）Browning，R著，勃朗寧詩選：英漢對照，飛白，汪晴譯.北京：外語教學與研究出版社，2013年

篇9

一、品讀經典名篇，體驗真情實感

在課堂教學過程中，教師引導學生品讀一些感人至深的文章或片段。朱自清的《背影》感動了一代又一代的人；還有諸葛亮的《出師表》，還有《七根火柴》還有……在教讀這些課文時教師要注意對學生進行情感滲透，品讀感人的片段，體驗作者的真情，引起共鳴。讓學生體驗作者的真情實感，學生的感情細胞得以在情景中引發膨脹，情感的種子一旦在心里播下，日后就會被生活的一個個感人鏡頭催發，最后長成參天大樹。

在課余時間，大力鼓勵學生閱讀經典名著。在課室后面開辟閱讀心得感悟的論壇“我的論壇我做主”。每期都有一個話題，如“我眼中的紅樓人”，“三國英雄你最欣賞誰” 等等。學生可以隨意的把自己的感悟寫在小紙片上，貼在留言處，或跟別人的帖。每周組織學生選出一名優勝者和“人氣王”，并貼在班級宣傳欄的“壇主之星”上加以表彰。學生為了能讓自己的觀點得到眾人的認同，到處搜集依據，看報，看雜志，為自己據理力爭。這種無拘無束的說真話，表真情，談看法的活動大大激發了學生作文的熱情，寫作成了生活的需要。

二、體察生活，激發真情實感噴涌

如果說寫作是棵大樹，生活就是那大樹的根；如果說寫作是奔騰的江河，生活便是那源源不斷的小溪，沒有小溪的匯聚，哪來滔滔江水？

魯迅說：“靜觀默察，爛熟于心，然后凝神結想，一揮而就?！弊寣W生用心觀察身邊的人和事，用心靈去感捂生活中的點點滴滴，當學生對生活的感受和情緒的儲備達到了比較豐滿的程度，心中的寫作欲望便逐漸萌動和強化，最后不可抑止，不吐不快。善于捕捉生活中有意義的人和事，察形索神，所謂形，即人、事、景、物的外在表現；神，即寓含于形之中的內在精神。也就是通過感知客觀外在的形、態、聲、色，主觀上創造性地發現特點、規律，發現美?！吧畈⒉皇侨鄙倜?，而是缺少發現美?！币苍S是一個眼神、也許是一個動作、也許是一個微笑、也許是一句話語……常會撥動我們心靈情感的那根弦，讓我們心動，讓我們感動。

三、把好要點，抒發真情

有了真人真事，心里有了真情實感，用什么途徑將它恰當的表達出來呢？教師引導學生把握抒情要點，不同的感情可以采用不同的方式傳達。

篇10

總結這幾年的題畫詩閱讀鑒賞的設題角度，不外乎以下幾個方面：品味語言，描繪意境，分析技巧，體會情感。在鑒賞的過程中，要遵循以下四個由表及里的步驟來讀懂，讀透。

1.品味題畫詩的語言

詩貴含蓄，語言的凝練性是題畫詩的一個重要特點。對題畫詩的語言鑒賞我們首先要解釋它的字義，其中既包括字面義，也包括語境義；然后就描繪詩歌的意境而談，或談這些字詞形成了怎樣的意境，或談它們對整首詩意境的作用；最后體會詩人的情感，或談表達了怎樣的情感，或談對詩人情感的作用。如《墨梅》（王冕）“我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤”，一個“淡”字既道出畫梅花的技法，又表現出梅花樸素淡雅、傲立于嚴寒的風骨，令人耳目一新。墨梅的風姿與詩人傲岸的形象躍然紙上；一個“滿”字，不僅傳神地寫出了梅香的充盈激蕩，更表現了詩人不流于世俗、傲骨錚錚的氣節。

題畫詩語言分析思路：字義――意境――情感。

2.感受題畫詩的意境

好的題畫詩，既要結合繪畫主題，又能不拘泥于畫面內容，既能再現畫面，同時又能跳出畫外，離開畫面而不失其獨立的藝術生命。蘇軾的《惠崇春江晚景》可以說做到了這一點?！爸裢馓一ㄈ齼芍?，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時?！痹姷那叭湓伄嬅婢拔?，最后一句是由畫面景物引發的聯想。第二句中“水暖”(溫度)、“鴨先知”(知覺)，是不能直接畫出的。畫屬于視覺藝術，而詩是語言藝術，最后一句進一步發揮聯想，在前三句客觀寫景的基礎上做出畫中景物所屬時令的判斷，從而增添了南方風物之美的豐富感覺，這更是繪畫所不能具備的。

題畫詩的意境分析思路：描述了什么意境――如何展現的――意境的意義（詩人的情感、理想、追求、品性等）。

3.分析題畫詩的表達技巧

表達技巧就是指詩人在創作時駕馭語言、表達思想、反映生活、創設意境、塑造形象的技法，包括恰當地運用修辭方法、表達方式以及一些具體的表現手法。優秀詩人往往會調動各種藝術技巧創設出一個個融合他主觀情思和客觀風物的意境，吸引人們去欣賞，去品味。王冕的《白梅》就巧妙地運用了表達技巧?！氨┝种兄松?，不同桃李混芳塵。忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春?！睆脑姼璧臉嬎技记蓙砜?，這是一首“托物言志”之作，詩人以梅自況，借梅花的高潔來表達自己堅守情操，不與世俗同流合污的高尚品格與遠大志向。從具體表現手法來看，詩歌將混世芳塵的普通桃李與冰雪林中的白梅對比，從而襯托出梅花的素雅高潔。通過閱讀與分析，我們便知這首詩主要的藝術手法是：托物言志，對比襯托。

題畫詩表達技巧分析思路：何種技巧――如何體現――詩人情感。

4.把握題畫詩的情感，領悟詩人的觀點態度

題畫詩帶著詩人的情感，或愉悅歡快，或沉痛哀傷，或贊美仰慕，或豪邁閑適，但不管是哪一種情感都隱含著詩人對生活、對社會、對人生的觀點態度。因此，讀詩要把握詩情，把握了詩情，才能走進詩人的心靈，才能正確地領悟詩人的觀點態度。鄭燮的《竹石》通過寫景表現自己對生活、對社會、對人生的情緒態度?！耙Фㄇ嗌讲环潘?，立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風?！边@首詩著力表現了竹子那頑強而又執著的品質。鄭燮不但詠竹詩美，而且畫出的竹子也栩栩如生，用他的話說是“畫竹子以慰天下勞人”。所以這首詩表面上寫竹，其實是寫人，寫詩人自己那種正直倔犟的性格，決不向任何邪惡勢力低頭的高傲風骨。同時，這首詩也能給我們以生命的感動，在曲折惡劣的環境中，戰勝困難，面對現實，像巖竹一樣剛強勇敢。

閱讀訓練一

畫菊

鄭思肖[注]

花開不并百花叢，獨立疏籬趣無窮。

寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。

[注]鄭思肖是宋末詩人，有濃厚的民族意識。

閱讀上文，回答下列各題。

1.詩中“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中”描繪出了怎樣的意境？

2.朱淑真在《黃花》中有“寧可抱香枝上老，不隨黃葉舞秋風”的詩句與“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中”相比，哪個更好，為什么？

3.這首詩的藝術手法是什么？結合全詩簡要分析。

閱讀訓練二

屏風絕句

杜牧

屏風周[注]畫纖腰，歲久丹青色半銷。

斜倚玉窗鸞發女，拂塵猶自妒嬌嬈。

[注]周早于杜牧，是活躍在盛唐、中唐之際的畫家，善畫仕女。

閱讀上文，回答下列各題。

1.“屏風周畫纖腰”一句中“纖腰”有什么含義？

2.古人說這首詩中“妒”字用得好，為什么？

3.這首詩寫畫中人的美用了什么表現手法？請簡要分析。

閱讀訓練三

濰縣①署中畫竹

呈年伯②包大中丞括③

鄭燮

衙齋④臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。

些?、菸岵堍拗菘h吏，一枝一葉總關情⑦。

[注]①濰縣：今屬山東省。②年伯：古稱同科考取的人為同年，對同年的父輩或父親的同年稱為年伯。③包大中丞括：指包括，他字銀河，錢塘(今浙江杭州市)人，康熙四十五年(1706)進士，乾隆年間，曾任山東布政使，署理巡撫。清代巡撫又稱“中丞”。④衙齋：官衙中的書齋。⑤些?。褐腹俾毐拔?。⑥吾曹：我們。⑦關情：關心。

閱讀上文，回答下列各題。

1.首句“衙齋臥聽蕭蕭竹”的作用是什么？

2.“一枝一葉總關情”運用了何種修辭方法？表達了詩人怎樣的情感？

3.請簡要分析這首詩的表達技巧及語言風格。

閱讀訓練四

題春江漁父圖

楊維楨

一片青天白鷺前，桃花水①泛住家船。

呼兒去換城中酒，新得槎頭縮項鳊②。

[注]①桃花水：桃花汛。指春天桃花盛開之時，川谷冰融，河水上漲。②槎頭縮項鳊：“槎”指置于水中的木柵欄。鳊：鳊魚。

閱讀上文，回答下列各題。

1.試分析“一片青天白鷺前”勾勒畫面的藝術手法。

2.歷代墨客騷人筆下的漁夫往往是隱士高人的代名詞，這首詩中的漁夫是否也如此？請簡要分析。

3.請簡要分析這首詩的語言特征。

閱讀訓練六

畫松

景云

畫松一似真松樹，且待尋思記得無。

曾在天臺山上見，石橋南畔第三株。

閱讀上文，回答下列各題。

1.首句“一似”的妙處何在？

2.詩人寫“畫松”不是直接描摹，而是聯想到“真松”，這樣寫有什么好處？

3.從欣賞“畫松”的過程來看，表現了詩人怎樣的情感？

閱讀訓練八

題畫竹

鄭燮

且讓青山出一頭，疏枝瘦干未能遒。

明年百尺龍孫發，多恐青山遜一籌。

閱讀上文，回答下列各題。

1.這首詩中的“龍孫”指什么？

2.請分析這首詩是運用什么手法揭示了一個什么哲理？

閱讀訓練五

題米元暉瀟湘圖二首

龍袤

（一）

萬里江天杳靄，一村煙樹微茫。

只欠孤篷聽雨，恍如身在瀟湘。

（二）

淡淡曉山橫霧，茫茫遠水平沙。

安得綠蓑青笠，往來泛宅浮家！

閱讀上文，回答下列各題。

1.第一首詩可分為幾個層次？它們分別寫了什么內容？

2.第二首詩中的“安得”二字反映了詩人怎樣的內心矛盾？

3.第二首詩以“安得綠蓑青笠，往來泛宅浮家”作結，有何妙處？

閱讀訓練七

題葡萄圖

徐渭［注］

半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。

筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。

[注]徐渭，字文長，號青藤居士。天資聰穎，才華橫溢,詩文書畫戲曲俱佳，然而終生不得志。

閱讀上文，回答下列各題。

1.簡要分析詩中的人物形象。

2.三四句運用了什么修辭方法？這樣寫有何作用？

3.這首詩是詩人晚年對自己人生的感嘆，表現了詩人怎樣的情感？

閱讀訓練九

畫鷹

杜甫

素練風霜起，蒼鷹畫作殊。

身①思狡兔，側目似愁胡。

絳鏇②光堪摘，軒楹勢可呼。

何當擊凡鳥，毛血灑平蕪。

[注]①“（sǒng）身”就是“竦身”。②“絳鏇（tāoxuàn）”的“絳”是系鷹用的絲繩；“鏇”是轉軸，系鷹用的金屬圓軸。

閱讀上文，回答下列各題。

1.古人說“思”與“似”、“摘”與“呼”兩對詞，把畫中的鷹描寫得極為傳神，你是如何理解的？

2.“毛血灑平蕪”是想象之景，還是實寫之景？為什么？

3.這是一首題畫詩，詩人通過對畫鷹的描繪，抒發了怎樣的抱負？

參考答案

《古詩閱讀之題畫詩》

閱讀訓練一：

1.“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中”這兩句詩寫寧愿枯死枝頭，不愿被北風吹落，描繪了傲骨凌霜、孤傲絕俗的。

2.鄭思肖的詩句好?！爸︻^抱香死”比“抱香枝上老”更為悲壯，且語氣磅礴義無反顧。“何曾吹落北風中”和“不隨黃葉舞秋風”相比較，前者質詢，語氣堅定；后者陳述，語氣輕佻。

3.托物言志。借，詩人表達了堅守高尚節操，寧死不肯妥協的決心。

閱讀訓練二：

1.它既是美人的同義語，又能給人以字面意義外的形象感，使人聯想到一個亭亭玉立、豐滿而輕盈的美人。

2.“妒嬌嬈”（即妒忌畫中人），“妒”字進一步從少女心理上寫出了畫中人的美。它竟能讓一位妙齡嬌嬈的少女悵然自失，充分體現了畫中人的美。

3.正面描寫和側面描寫的表現手法?！捌溜L周畫纖腰”正面描寫畫中人的美，使得一個亭亭玉立、豐滿而輕盈的美人躍然紙上?！胺鲏m猶自妒嬌嬈”，通過側面描寫少女的動作和心理，來表現畫中人之美。

閱讀訓練三：

1.首句即點明自己的身份，“衙齋”即官邸的書齋，“蕭蕭”說明周遭環境幽雅，同時也緊扣畫竹的主題。

2.“一枝一葉”表面上看還是詠竹，實際比喻民間疾苦。道出了詩人的愛民之心與勤政之意。

3.詩人從竹入手托物言志，表達了做好民眾父母官的心聲；語言質樸，比喻的方法使全詩具有一種虛實相間的效果，更見意味深遠。

閱讀訓練四：

1.詩人從遠處落墨，用淡雅的色彩為全篇染上一層明快的底色：一片青天，白鷺飛來，著一“前”字使靜止的藍天平添無限生機。

2.這首詩中的漁夫并非是隱士高人形象，而是一個真正以捕魚為生的漁夫形象。三、四兩句詩通過呼兒打酒的細節，把漁家人那種自給自足、自得其樂的天倫之樂表現得淋漓盡致，這當中也隱含著詩人對那種平靜安詳生活的羨慕、渴望和追求。

3.詩歌的語言清新，明白，流暢，與畫面、主題相一致。

閱讀訓練五：

1.分兩個層次。前兩句為第一層次，對畫中的景物作客觀描寫，遠處是萬里江天，近處是一村煙樹，“杳靄”微茫，一派煙雨迷蒙的景象。后兩句為第二層次，寫詩人看畫時的主觀感受，贊嘆觀賞米元暉的畫，好像置身于瀟湘一樣。

2.畫中的境界確是令人神往的，可是，要披戴綠蓑青笠，就得拋棄紗帽官服；長在江湖上的泛宅浮家，也就免除了塵俗的紛繁和仕途的榮辱。這在詩人心中的確是個矛盾，“安得”二字便是發自內心的感慨。

3.如此作結可謂一箭雙雕，既抒發了自己內心的感慨，又表現了對米元暉的評價：能繪出如此境界的畫家，其人之清高絕俗不言而喻。

閱讀訓練六：

1.“一似”二字表達出一種驚奇感，一種會心的喜悅，一種似曾相識的發現。

2.這首詩的顯著特點在于沒有實在的形狀描摹，而是從觀者的心理感受、生活體驗來寫。既寫出欣賞活動中的詩意感受，又間接傳達出畫松的風格。這就是所謂的虛處傳神。

3.詩人由“畫松”見“真松”,由衷地贊嘆畫家高超的繪畫藝術。

閱讀訓練七：

1.塑造了一個飽嘗辛酸、懷才不遇而又狂放孤傲的老人形象。首句既寫出了已往生活的辛酸，又寫出了落魄的現狀；但“獨立書齋嘯晚風”一句卻寫出了一派孤傲狂放的氣概?！伴e拋閑擲野藤中”暗示詩人懷才不遇的憤慨。

2.比喻。三四句以“明珠”為喻，既指畫中葡萄，也指自己的超人才智。詩人借此表達了自己對當時社會的傲視和嘲弄。

3.生活的挫折給詩人帶來無數次的打擊，面對自己的遭遇，詩人表現出無限的心酸和無奈，還有懷才不遇的憤慨，但他仍然保持著倔犟和孤傲的性格。

閱讀訓練八：

1.剛長出的幼竹（竹筍的別稱）。

2.用“山”的固定不動與“竹”的生枝拔節作比較揭示了新生事物具有強大的生命力這一哲理或“應用發展的眼光去看待新生事物”這一哲理。

閱讀訓練九：

1.“思”寫鷹的動態，“似”寫其靜態，“摘”寫其情態，“呼”寫其神態。詩人用字精工，頗見匠心。通過這些富有表現力的字眼，把畫中的鷹描寫得同真鷹一樣。