小學美術學科論文范文

導語：如何才能寫好一篇小學美術學科論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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教育家第斯多惠指出：“教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞?！痹趥鹘y的教學模式下，教師主宰課堂，學生被動參與，導致學生缺乏熱情，甚至是產生厭倦。新課改既然是要求發揮學生的主體地位，那么，學生的學習主動性被激發就非常重要了。因此，在教學中，教師要善于激發學生的熱情。我們可以采用小組競爭學習模式，制定具有規范的獎罰制度。課堂上，小組的自主預習、討論交流、回答問題、作業質量等都可以進行相應的加分，這就促使每組的每個學生都要積極參與進來，就連平時很少有什么表現的學生在本組比較“危機”的時候，都能“挺身而出”“化險為夷”。小組的競爭意識得到空前提高，使學生主動參與其中，自然課堂的高效也就能得以實現。

二、重視小組合作，培養學生的團隊意識

新課改下的課堂教學除了重視知識的傳遞外，還關注學生能力素養、精神品質的培養。既然我們采用了小組合作式的教學模式，就要充分的重視小組活動，進而重視小組合作，從而培養學生的團隊意識、集體意識。就目前來看，小組成員合作在面對問題時，能夠集思廣益，充分發揮團隊的優勢，考慮問題可能更加周全，體現了高校課堂的效率，同時會貫穿到整節課，不管哪個環節都需要團隊意識。

三、教學手段多樣化

既然是高校課堂，那么不同的課業內容也就要有相應的教學手段來適應。我們要結合教學內容和學生的實際需求來開展美術學科教學，盡量使我們的課堂充滿活力和精彩。這就需要我們一方面要研讀學生和教材，充分利用現代化教學工具如多媒體來補充我們的教學，同時敢于創新，可以領著學生走出課堂，走進自然，讓學生體會“美”的內涵，體驗我們美術課堂的魅力，進而打造高效的課堂。

四、情境創設，角色轉換

教學情境，就是以直觀方式再現書本知識所表征的實際事物或者實際事物的相關背景。情境教學是指在教學過程中為了達到既定的教學目的，從教學需要出發創設與教學內容相適應的情境，引起學生的情感體驗，幫助學生迅速而正確地理解教學內容，促進學生素質全面和諧地發展。事實上，很多時候，學生對課堂失去興趣就在于課堂缺乏以引力，而究其根源就是教學內容和學生的生活實際太遠，教與學產生了脫節，所以吸引學生進而展現美術課堂的魅力，使學生真正參與進來，比需要注意創設情境。

五、鼓勵式的中期課堂評價

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一、運用多媒體教學，創設情境，使學生積極、主動探求新知。

“良好的開端，是成功的一半”，一節課的開始是教師譜寫一首優美的教學樂章的前奏，是師生情感共鳴的第一音符。精心設計好這個“開端”，使學生從新課開始就產生強烈的求知欲望，對于學生學習新知是至關重要的。因此，在美術課教學過程中，教師可根據教學內容特點和學生的心理特征，遵循趣味性和針對性的原則，根據新課內容和學生的學習實際巧妙運用電教媒體，促使學生產生強烈的求知欲，從而進入最佳學習狀態。如：我在教學《海底世界》一課伊始，演示一段展現海底世界的視頻影像進行欣賞，絢麗的色彩，變化無窮的神秘海底，以及優美的音樂，給學生的視覺、聽覺以美的享受，使課堂教學進入輕松、愉悅的氛圍，這樣創設情境，導入新課，激發了學生的學習興趣，于是探究新知識奧秘的心情由然而生，他們帶著強烈地好奇心和濃厚的學習興趣，積極主動地開始了新課的學習，為完成教學目標奠定了良好的基礎，達到了“課伊始，趣即生”的良好教學效果。

二、運用多媒體教學，再現情境，促進學生積極、主動掌握新知。

美術教材的重點、難點部分，教師可借助電教媒體，根據教學內容的不同，再現情境，把教材、教師所講和學生思維融在一起，幫助學生開闊視野，積累素材，進而突出重點，突破難點，完成教學目標。如：在教學《森林王國》一課時，我依據本教材中的知識點和重點、難點，用電腦制成的動畫情景：四季的森林以及大量的動物圖片欣賞，學生沉浸在對森林的無限遐想和神往中，情感處于最佳狀態，加入娓娓動聽的語言啟迪，從而解決了本課重點，突破了難點，并使學生在得到美的熏陶和情愫的滋潤的同時，積極、主動地掌握了新知，開擴了視野，提高了他們的認識能力，為學生的繪畫創作奠定了堅實的基礎，更為學生素質的提高創設了有利的條件。

三、運用多媒體教學，演繹情境，使學生積極主動地鞏固新知。

學生的創作熱情源于美的啟迪，也是通過繪畫的形式達到鞏固新知、發展思維、反饋信息的目的的一種訓練過程，更是反映教學效果的主要環節。因此，在美術教學過程中，教師要從實際出發，利用學生的好奇、愛動、爭強、樂勝的心理，運用電教媒體，演繹情境，進行啟迪誘導，激起學生強烈創作欲，鞏固所學知識、技能，因材施教，提高美術課堂教學效果。

四、運用多媒體教學，升華情境，使學生積極、主動地強化新知。

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    成功的教師都能深刻體會：有效的教學是始終牢固建立在教學雙方高度認同基礎之上的，這種認同包涵有四個方面的內容：學生對所學科目的認同，學生對執教老師的認同、教師對學生的認同、教師對科目的認同。當學生不以為所學科目能夠給自己帶來所希望得到的某種知識或能力的增長與樂趣時，便缺乏對科目的認同，因而會出現不斷地講小話、做其他學科作業、甚至出現一些毫無道理的刁難或藐視等現象。故而，要想達到教學效果，教師在備課的每一個細節上，都應注意掌握好教學的重點和難點，以及采用的教學手段與方法應多樣化，包括多媒體的應用。

一．課堂教學總體優化，要重視運用多媒體，加強直觀教學

為了讓學生更深刻地體會到美術欣賞教學可能在短期內帶來知識與能力的增長，我們所看到的教科書中的范例，包括與之配套的燈片，由于畫面太小，或因時間的關系，有些范例太陳舊、落后，沒有達到真正的美感和欣賞的效果；如果有效地運用多媒體，如通過掃描儀，把一些與時代接近的圖片顯示給學生欣賞，教師進行講解和誘導，使學生視覺上耳目一新，思維上有一個美好的、能夠各自發揮的想象空間，那么，美術欣賞教學課的目的就能真正落到實處。

在美術課教學中，教師事先總要做大量的示范作業，有時時間和精力又不允許。有了掃描儀，這個難題就好解決了。如學生在學習國畫課時，我們可以找來一些名畫讓學生欣賞，如六年級的美術課有畫梅、蘭、竹、菊“四君子”，我們可以找到大量的圖片，通過CAI演示，讓學生欣賞。體會、感受，從而再進行臨摹、訓練。這樣的作業才多姿多彩，不拘一格。在低年級教學中，如一些色彩教學，我們可以播放一些兒童喜歡的動畫畫面，增強色感，指導配色學習。在想象畫教學中，啟發和引導學生的想象非常重要，我們可以播放一些動畫片來引導。如二年級的想象畫吹泡泡，可以播放動畫片《小飛象》片斷，兒童既高興又啟發了想象，整堂課至始至終都有趣味。這樣的課，小朋友自然愛上，而重點、難點又在欣賞中解決了。

創作一件完美的美術作品，總是要經過反復修改，修改就需要教師及時指導。學生作品中的問題往往具有共性，所以當部分學生初稿出來后，先選取幾張具有代表性問題的作品，用投影儀展示出來。這時，可以同時引導學生及時發現問題，找出修改的方法，并同時將學生作品中各自的優點都一一予以展示、講解；學生相互之間也就能取長補短。繼而各自修改和完善自己的作品。作品完成后，希望把自己的作品展示給大家，享受成功的喜悅；學生也可以展示。

美術教學中，手工課所占比重也很大。以往，我們示范作業時，教師邊講邊示教，但終因空間狹窄、視野遮擋、前后不連貫等原因，很多學生無法清楚而完整地看到整個演示過程，因而有一部分學生不會做或不想做。但我們如果運用實物投影儀，這個問題也就迎刃而解。學生通過畫面，能清楚地看到教師整個演示過程；同時，優秀學生也可以上臺嘗試作業或演練，或將作品通過投影儀進行展覽，并讓學生自己講解、自我評價，充分發揮學生的主觀積極性和能動性，充分挖掘學生的潛能，使手工課真正成為學生自己動手作業的課。在教師的引導下，讓學生盡可能有展示自己才能的機會，以期提高和擴大手工課的教學效果。

二．運用幻燈，通過直觀的視覺形象來感知和認識

根據心理學的有關理論，人的興趣首先產生于新奇事物和它獨特形式的刺激。我們在大談現代多媒體手段的同時，幻燈機也是必不可少的一種教學工具，特別是常規教學中美術教師運用最多；它具有體積小、資金少等特點，一般邊遠地區的教師也能掌握。而合理地運用，也會相得溢彰。例如，小小的剪紙課教學，教師剪完作品后，平著展示給學生，和放于幻燈機或投影儀上放大，二者的效果就不一樣。在上三年級剪紙花邊一課中，我把作品通過投影儀，產生的黑白對比效果給學生一種新奇感，放大后的例圖格外突出，紋樣清晰可見，教師也可以由一個單元至多個單元的組成即花邊的形成。教師可根據圖形指導學生欣賞，也可用單獨例樣并由此而設計的花邊進行對比講解，誘導學生的創作欲望。

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一、運用電教媒體，創設情境，使學生積極、主動探求新知。

“良好的開端，是成功的一半”，一節課的開始是教師譜寫一首優美的教學樂章的前奏，是師生情感共鳴的第一音符。精心設計好這個“開端”，使學生從新課開始就產生強烈的求知欲望，對于學生學習新知是至關重要的。

因此，在美術課教學過程中，教師可根據教學內容特點和學生的心理特征，遵循趣味性和針對性的原則，根據新課內容和學生的學習實際巧妙運用電教媒體，促使學生產生強烈的求知欲，從而進入最佳學習狀態。

如：我在教學《明度推移》一課伊始，通過電腦動畫，出示一組圖片欣賞，每張圖片的圖案色彩艷麗，不同的圖片變化多樣，配以優美的音樂，給學生以視覺、聽覺以及美的享受，使課堂教學進入輕松、愉悅的氛圍，圖片中圖案色彩逐步漸變出現，使學生對課題有了很快的理解，創設了明度推移繪制的前提。當這一圖片欣賞的導入，事實真實地展現在學生面前時，學生的臉上露出了驚異的笑容，有的瞪大了眼睛，他們都對老師制作的美麗圖片發出由衷贊嘆。電腦動畫的運用一下子把學生帶到了色彩構成繪制的情境之中，這時教者利用顆顆幼稚心靈的“憤悱”之情，將熱切的情愫升華到理性，讓學生由整體欣賞集中到明度推移這一局部審美之中，學生們看了議論紛紛，興趣盎然，課堂氣氛十分活躍，誰都感覺到了明度推移的美麗。可是由于繪畫知識的限制怎么也搞不懂其原理。這時，我帶著微笑對同學們說：“今天我們就來學習《明度推移》及繪制過程?！?/p>

這樣創設情境，導入新課，學生“疑”中生趣，于是探究新知識奧秘的心情由然而生，他們帶著強烈地好奇心和濃厚的學習興趣，積極主動地開始了新課的學習，為完成教學目標奠定了良好的基礎，達到了“課伊始，趣即生”的良好教學效果。

二、運用電教媒體，再現情境，促進學生積極、主動掌握新知。

當美術教材中出現重點、難點，需要學生探索理解、主動掌握，而學生“啟而不發”、“思維受阻”時，教師可借助電教媒體，根據教學內容的不同，再現情境，把教材、教師所講和學生思維融在一起，幫助學生使其受阻思維順暢發展，達成對事物深刻理解、突破學生的思維定勢，進而突出重點，突破難點，增強理解效果的教學目標。

如：在教學《秋天》一課時，由于二年級學生經歷淺，知識面窄，記憶力、觀察力和審美能力都來夠強，因此，對秋天的認識也很淺顯。如要讓學生了解秋天的自然特色，就得盡可能讓學生到大自然中去探索、考察、參觀、實踐，但由于時間、地理條件的限制，這一夢想難以實現。為此，我依據本教材中的知識點和重點、難點，用電腦制成大量的動畫情景：秋葉飄落、秋果累累、秋收農忙、秋林漫步、秋菊叢中……當這些大自然的秋景動畫再現在學生面前時，學生的思維頓時豁然開朗，他們沉浸在秋天美好的意境中，情感處于最佳狀態，加入娓娓動聽的語言啟迪，學生們在觀看過程中，其思維產生豐富的聯想，腦海中同時再現了秋天的自然美景和生活趣事，從而解決了本課重點，突破了難點，并使學生在得到美的熏陶和情愫的滋潤的同時，積極、主動地掌握了新知，開擴了視野，提高了他們的認識能力，為學生的繪畫創作奠定了堅實的基礎，更為學生素質的提高創設了有利的條件。

三、運用電教媒體，演繹情境，使學生積極主動地鞏固新知。

學生的創作熱情源于美的啟迪，也是通過繪畫的形式達到鞏固新知、發展思維、反饋信息的目的的一種訓練過程，更是反映教學效果的主要環節。因此，在美術教學過程中，教師要從實際出發，利用學生的好奇、愛動、爭強、樂勝的心理，運用電教媒體，演繹情境，進行啟迪誘導，激起學生強烈創作欲，鞏固所學知識、技能，并結合點、線、面教學，巡回輔導，因材施教，提高美術課堂教學效果。

如：在教學《南極企鵝》一課中，我剪輯一段企鵝動畫片給學生們播放，并以激勵的形式讓學生欣賞企鵝電腦動畫：由幾個三角形、橢圓形、方形等基本形的緩慢移動組成了正面企鵝卡通形象。又變換幾個不同姿態的卡通小企鵝，給企鵝配上圍巾、小衣服等，添畫冰川、小房子等背景，做不同背景變化，看到這么多可愛的小企鵝，學生中有的居然歡呼起來。了解同齡學生的繪畫創作意圖，并引導他們演繹情境角色，感受創作意境。當學生完全進入角色后，他們的創作激情被喚起、提高。此時，播放優美動聽的配套音樂，并開始啟迪、誘導，使學生們在所扮角色的引導下，開始自由馳騁于想象的王國之中，并進入創作的忘我境界。其作品結果顯示，學生創作大膽果斷，充分體現了學生的個性魅力。

四、運用電教媒體，升華情境，使學生積極、主動地強化新知。

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一、選題富有時代性與地域特色

本次參評論文的選題呈現多樣化趨勢。有圍繞新時代背景下學校美術教育目的的論述，有關于美術新課程改革的探討，有美術教學及評價改革成果的展示，也有對當前美術新課程與教學中存在問題的質疑或反思：有中小學美術課程與課堂教學的研究，也有館校結合的美術教育研究，涉及美術教育研究的各個領域。此外，參評作者的地區分布較廣。有沿海發達地區的，也有內地的，其中，不乏邊疆及少數民族地區的。許多選題凸顯地域特色，緊緊圍繞全球化背景下通過中小學美術教學活動保護、繼承與發展當地本土美術文化的課題進行探討，富有時代性與地域性，具有較高的學術價值與積極的現實意義。

二、內容充實且有推廣價值

由于進行美術教育研究的最終目的是改善美術教育、教學的行為，因此，針對所發現的既有現實意義又有理論深度的問題，能否提出可行與有效的對策，是研究能否獲得成功、論文內容是否充實的關鍵。本次參評文章中，有不少是圍繞中小學美術課堂教學或校外教學展開論述的，提出了具有獨創性、可行性和有效性的教學策略和方法，這些策略和方法在全國具有一定的推廣價值。

三、研究和寫作方法比較規范

一些論文或教育敘事的作者善于發現真問題，并能緊緊圍繞美術教學的某一問題，進行層層深入的剖析，進而提出具體可行的解決途徑和方法，在研究方法和寫作方法的規范性上比以往有明顯提高，體現出較強的客觀性和科學性，因而提高了研究成果的學術含量。在凸顯美術教育研究學科特點的同時，一些論文的作者力求打破學科領域的界限，開展美術教育學與心理學、美術教育學與科學、美術教育學與社會學等方面的跨學科研究，從而產生一些富有新意的研究成果。

四、今后的期望

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論文關鍵詞：小學　美術　創新思維

論文摘 要：小學美術教學大綱明確指出，美術教學的目的是：“通過美術教學，向學生傳授淺顯的美術基礎知識和簡單的造型技能；培養學生健康的審美情趣、愛國主義情感和良好的品德、意志；培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力?！笨梢姡_發小學生的的創新潛能，培養學生的創新意識、創新精神、創新思維能力是教師的職責，美術學科是培養發展學生創造能力的重要學科，并且要把培養與發展學生的創新思維貫穿于課堂教學的每一環節。

一、將擴散思維融入小學美術課堂教學

發散思維又叫輻散思維、發散思維、求異思維，是根據已有信息，從不同角度不同方向思考，從多方面尋求多樣性答案的一種展開性思維方式，與聚合思維相對應。那如何將擴散思維融入小學美術教育？由于前面分析了小學生不同時期各自不同的特征，所以不同時期應該正確運用不同的思維訓練方式。如針對低學年（一、二年級）學生無拘無束、好奇、想象力豐富的特點可以在美術課堂中結合擴散思維訓練。

比如：首先找出這班學生以前的作品并表揚他們畫畫得好，很聰明，以此來提高他們的課堂情緒，然后布置作業在黑板上畫了一個圈后問：“看到這個圈你能想到什么？把你想到的畫出來，誰想到越多畫得越好，誰就是這個班里最聰明的孩子”。結果這堂美術課學生非常積極，從他們交給我的作業中，我看到了太陽、地球、螺帽、杯蓋、眼睛、戒指孔、數字0、字母O……其中許多答案甚至讓人不得不驚嘆小孩子的想象力讓我這個成年人汗顏，還有許多學生第二天來找我給我看他們昨天回家后畫的作業……這堂美術課讓低年級學生充分地展開了自己的想象力同時為了更好地完成作業還嘗試去觀察身邊的事物，他們所學到的東西也不是僅僅一堂美術技能課所能比擬的了的。

二、構建有利于培養學生創新思維的情景

教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”因此，作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，構建起有利于培養學生創新思維的情景，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵他們不斷地去探索，從而走上成功之路。為此，教師要從如下方面做起：

1.創設開放的學習與探究的氛圍

創設的前提是自由。沒有自由，就沒有想象，沒有大膽的假設。心理學研究表明，學生在沒有精神壓力，沒有心理負擔，心情舒暢，精神飽滿的情況下，注意力、想象力等心理活動處于積極狀態，容易產生思想的火花。為此，教師要為學生創造一個輕松、愉快、有趣、富有創新精神的學習環境和氛圍，建立平等的師生關系，接納、支持學生的興趣和發展，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，而是一種娛樂，從而進入最佳學習狀態，這樣才有利于做出大膽的設想，萌發創新性思維。學生在這種民主、溫馨、和諧、平等的環境下，將非常有利于他們創造意識的培養，為形成健康的心理素質，完善其個性的發展奠定了良好的基礎。

2.激發認識興趣

興趣是與大腦皮層中最大的興奮中心產生聯系的，興趣是人的一種帶有趨向性的心理特征。當一個人對某種事物發生興趣時，他就會主動地、積極地、執著地去探索。這就為創造型思維提供了良好的前提。為此，小學美術教師要精心安排教學，從激發興趣著手，使學生的被動情緒轉化為愉快、積極、自覺的情緒。要把學生當成認識的主人，充分發揮他們在認識過程中的主體作用，以興趣作向導，引導學生獨辟蹊徑，從常人的思維中思考、分析，以獲得全新的創造。通過這種方式，可使課堂教學真正成為學生快樂學習的場所。在興趣高漲時總激發創新思維的火化，這時教師只需輕輕點撥，學生的創造性思維就會如開閘的洪水源源流出。

美術創新教育已經不是什么新鮮事物，有很多專家學者正在研究或者已經研究過了。筆者在小學美術課堂中，嘗試將創新思維與小學美術教育兩者相結合。結果證明這二者完全可以結合到一起:創新思維的融入使小學美術課程充滿了趣味性，未知性引發了學生的興趣和求知欲;而美術課堂又給創新思維的培養、創造力的激發創造了操作條件。

參考文獻

［1］賀志樸，姜敏.藝術教育學［M］.北京：人民出版社，2001-01.

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論文摘要： 一些地方各級教育行政領導和學校的領導在思想上還沒有真正明確美術教育在素質教育中的地位和作用。又由于種種原因，目前農村、山區小學美術教育是基礎教育中最為薄弱的環節，并突出地表現為師資短缺，師資隊伍的素質狀況不能適應當前素質教育的需要，不能適應當前美術教育的發展。

學校藝術教育和美育是全面貫徹黨的教育方針的組成部分，盡管國家教育部頒布了《學校藝術教育工作規程》，使學校藝術教育步入法律化、規范化的軌道。但一些地方各級教育行政領導和學校的領導在思想上還沒有真正明確美術教育在素質教育中的地位和作用。又由于種種原因，目前農村、山區小學美術教育是基礎教育中最為薄弱的環節，并突出地表現為師資短缺，師資隊伍的素質狀況不能適應當前素質教育的需要，不能適應當前美術教育的發展。形成這種局面的原因，我認為主要是：

其一，一些地方各級教育行政領導和學校領導是“美盲”，不了解美術知識和技能與社會生活、工作的密切關系；不了解隨著自然科學和社會科學高度綜合化發展的趨勢，美術是新世紀祖國各行各業的建設者不可缺少的藝術素養；認識不到美術教育是美育和素質教育最主要的組成部分，是學校實施美育的主要形式和有效途徑；認識不到美術教育是對創造性思維和創造力培養最具成效的學科之一。 由于實際認識不足，致使一些農村小學的領導認為美術課是“調劑課”，可以是“口頭上重要，工作中次要，執行中不要?！泵佬g課在實際工作中被隨便縮減，隨時被其他基礎學科擠占，甚至停開。

其二，美術教學不同于一般文化課教學，它是一個眼、腦、手相結合的學習過程。在美術教學中，范畫、掛圖、圖書資料起著重要作用。只有見到大量的優秀作品和具體的實物，學生才能有一個感性認識；讓學生動手操作，他們才能深刻體會。但一些中小學校領導不愿投入資金 改善教學設施，購置教具和資料。

其三，應試教育的誤導。盡管國家教育部已提出中小學教育應由“應試教育”向“素質教育”轉變，但由于中國自身的實際情況，一些學校只重視升學率，仍跳不出應試教育的怪圈。美術的學習，不作為升學手段。學生家長也只關心孩子的語、數、 外成績，美術的學習在這種情況下受到一定的限制是難免的。

大量調查研究發現：廣大農村小學迫切需要大量的美術教師。雖然我國鼓勵綜合性高校和非師范類高校參與培養、培訓教師的工作，加之近幾年來各院校的擴招，美術師資畢業生雖然數量多，但農村學校美術師資卻存在“來不了”“養不起”“不穩定”“配不齊”的現象?，F將原因分析

“來不了”。上述的農村學校美術教育外部環境讓美術教師和美術師范畢業生“心寒”，加上我國農村學校不僅數量多，而且受思想觀念、地理位置、交通、地域經濟等影響，一些高師的美術畢業生貪戀城市，認為到農村、山區中小學是“大材小用”或無用武之地，不愿到生活與工作條件艱苦的農村、山區工作，甚至放棄分配，這種現象相當普遍。

“養不起”。農村學校辦學規模小，教師編制受限制。一般情況下，一所農村小學養不起也用不足一個專職美術教師。這就使一些學校為 給其他學科的教師排夠課時或照顧老弱病殘，而讓這些根本不懂美術的老師教美術，或讓美術課只停留在課表上，教學得不到保證。即使有一名專職教師也成了基礎課教師，或成了跑腿的、打雜的，使之不能專一地去研究自己所教學科。 轉貼于

“不穩定”。農村學校無能力更多地“創收”，農村教師的實際待遇長期徘徊在社會的一個低水平線上，拖欠工資現象時有發生。美術教師除完成美術課教學工作外，還要做多項瑣碎繁雜的工作。如：開展第二課堂輔導學生，為學校辦板報、墻報，為各班級布置教室，為節日慶典和上級各種檢查活動寫標語、布置會場、美化環境等等。白天上課，有時晚上還得加班加點，而這些工作并不起眼， 不計報酬和功勞。美術課非統考科目，在評職、評優、晉級等方面不便計算成績，工作辛苦又得不到承認，加之農村小學美術教學設施和教具缺乏等諸多因素，導致在農村、山區工作的美術教師不安心。在教學上，不研究大綱和教材教法，對課堂教學敷衍應付，對學生不負責任，或跳槽、或改行，流失現象十分嚴重。

解決當前農村學校美術師資問題，穩定教師隊伍，最根本的還是要把農村學校美術教育真正重視起來，要增強教學設備的投入，按“普六”的標準配齊設備。同時，要改善美術教師的教學條件，每學期應提供一定的教學業務經費，以保證美術課教學活動的順利開展。其次，要把美術教師的地位真正提高。在美術教師的評職、評優、晉級、獎金等方面要與其他學科的教師一視同仁，并能根據美術科的特點，建立相應的、公平的考核考績制度。美術教師對美術興趣小組活動的指導、辦板報、校園環境的美化、為其他學科繪制掛圖以及為節日和會議刷寫標語等，都應為美術教師計算工作量。尊重他們的教學勞動和科研成果，鼓勵、支持他們外出交流學習、進修、函授等，以提高美術教師的業務素質。

另外，對美術教學和教師也要提出要求。各級的教育行政領導與教研部門在檢查教學工作時，應把美術教學工作列入檢查的項目，每學期要 制定檢查制度，包括教學、教案、教研、教改、美術活動的開展、經費和設備添置等。開展聽課、評課制度、教師基本功競賽等活動。加強對教師的教學評估和綜合 素質評估，要有計劃地對美術教師特別是兼職美術教師進行在職培訓，以提高教師的職業技能。

重視農村學校美術教育就要轉變觀念，以全面提高全 民族素質、培養創新人才的高度來貫徹落實《學校藝術工作規程》，各級教育部門的領導與學校的領導應自覺地把學校美術教育納入素質教育的軌道。保證美術教育的投入，加強美術課程教學，努力改善農村中小學美術教育的落后面貌，促進美術教學質量的不斷提高，全面推進素質教育的實施。

參考文獻：

[1] 美術課程標準. 中華人民共和國教育部制訂，北京師范大學出版社出版（八）.

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論文摘要:新課程改革給小學美術教學帶來重新整合的機遇，美術教師應以新課程理念改革傳統美術教學的內容和形式，讓美術教育煥發出新活力。

   當前正在全國范圍全面推開的新課程改革，給學校各學科教學帶來了新的生機，并為素質教育思想在普通教育中的全面落實創造了新契機。一直以來處于學校教學之薄弱環節的美術學科教學，更應該抓住這次新課改的契機，以新的教育理念創新教學模式，為提高學生藝術素養，促進學生個性全面健康發展發揮更重要的作用。

    一、傳統觀念影響下的美術教學存在的問題和不足

    美術課在普通學校中地位的弱化，除了應試教育思想的干擾外，還與人們普遍對美術學科缺乏認識不無關系。人們一般認為，美術課就是教會學生一定的繪畫等美術技能，提高學生的造型表現能力，這是偏頗的認識，在這一觀念的影響下美術教學存在的突出問題是:學校普遍重視不夠，教學設備投人不足;教學方法陳舊簡單，重技法輕素養;美術課成為學校開展素質教育的裝飾品，表面上豐富多彩，實質上空虛蒼白，遠未發揮其在素質教育中的基礎性作用。

    二、新課程理念下對小學美術教學的再認識

    學習是快樂的，小學階段的美術學習更是快樂的。曲折的線條，跳躍靈動的點，變化無窮五彩繽紛的色彩，讓孩子隨心所欲地自由揮灑，或是鮮花草原，或是飛機大炮，或是超人、奧特曼，或是美麗的家園校園。孩子是天生的創意大師，即使是世界藝術大師畢加索，也曾從孩子的繪畫作品中參悟創作的靈感。

    小學美術教育的最終目的是發展學生的個性，啟發學生的智能，培養學生的愛好，發揮他們的創造性。兒童由于性格天真活潑，有著最直接的感受能力，他們的作品無拘無束、任意馳騁，沒有成人式的思維模式，全然是他們自己充滿活力的感性體驗。雖然他們的作品會有許多“出人意料”或“不真實”的“錯誤”。但是這些“美麗的錯誤”卻讓我們為之心動，孩子們的才能是如此讓人驚嘆。傳統的美術教學嚴重地阻礙了他們靈動的才華的發揮，《美術課程標準》提出:美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生的發展為本。

    三、新課改下小學美術課教學應采取的措施和思路

    在“面向全體學生，以學生的發展為本”新理念的指導下，為充分發揮美術的教育功能，發揮美術教育特有的魅力，改變當前美術課教學的薄弱勢頭，我對美術教學所采用的策略提出以下幾點探微。

    1."蹲下來看孩子”

    “蹲下來看孩子”是目前教育工作者的口頭禪。其實怎樣蹲、怎樣看有很大的區別。首先，要盡量爭取把握所教年齡段兒童的心理特點和基本規律，多從他們的視角觀察和理解問題，這樣才能充分理解他們，尊重他們。其次，做他們的知心朋友，處于和他們平等的位置，與他們在寬松、自由、平等、愉悅的氣氛中互動、交流，教學相長。

    新課程強調“面向全體學生”，既意味著每位學生都有接受同等教育的權利，不論他們的背景、基礎、個性等如何不同，都能通過因人而異、因材施教的科學教育，在原有的基礎上提高基本能力和素養，并獲得不同的成功，使得人盡其才，各得其所。優秀的兒童作品散發著孩子花季般純真可愛的芬芳。一位優秀的美術教師應極力維護孩子這種天性的充分發揮，而不能按照自己的意志，去干擾孩子的行為。研究證實，讓兒童按照自己的想象和意志自由地表達和表現對他們的身心健康是有利的。教師在現代美術教育中所扮演的角色是“援助者”而非“教導者”。優秀的美術教師會因地制宜，充分發揮自身的優勢和特點，進行創造性的教學活動。學生也可以根據自己的想法、興趣和個性進行創作和表現。在這種美術教育中，我們在了解學生精神價值的同時也會認識自我，當我們把學生放在首位的同時，也就會尊重他們。

    2.培養學生的觀察力想象力

    怎樣培養?有一個非常形象的比喻:一個人的大腦就像一個房間，他的容量是有限的，如果只從房間里往外拿東西，總有一大房間會變得空空的，什么也沒有了。所以，教孩子學習畫畫，首先應該提高他們的觀察能力，讓孩子學會看，這就如同不斷地往房間里裝東西。在學生畫畫時，教師不應催促他快畫，或者要求他們按成人的意思或已有的概念去畫，而應提醒他們時時停一下筆，仔細把所畫的事物同自己腦中原有的概念比較一下，讓孩子在畫的過程中提高比較和求異的能力，提高他們的觀察能力。

    鼓勵孩子在畫中充分發揮想象力的最好辦法就是引導孩子細心觀察，一旦孩子養成了從周圍世界的細致觀察中擴展自己想象的習慣，他們的想象力自然而然地就會得到充分的發揮。為了達到這個目的，教師應該盡可能地為他們提供更多、更細致地觀察周圍世界的機會，這樣做，既可以讓孩子充分地發揮想象力，又可以豐富孩子的生活經驗，讓他們對更多的事物產生興趣，強化孩子對學習的渴望。

    3.培養孩子的創造力

    一個人基本素質能力的最高體現就是創造力。要通過畫畫培養孩子的創造力，教師首先就要把“孩子是否能畫一張漂亮的u, \“能否得獎”、“能否成像畫家那樣的畫”這樣一些目標放在后面，而將“孩子是否敢于畫”、“是否敢于面對真實的世界畫”、“是否敢于畫與眾不同的畫”這樣一些目標放在前面。有了這些目標，教師就可以把孩子今天的畫同他們過去的畫相比，看今天的畫是否有了更多的內容、更多的細節和更多的情趣，不難發現這其中閃現著孩子創造力的火花。

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義務教育階段的美術教育內容豐富，對教師綜合素質的要求也相當高。筆者以義務教育階段美術教材中國畫內容的教學為例，分析教師應具備的素質。在人民美術出版社出版的中小學美術教材中?？梢钥闯?，在中小學美術教材中，國畫的教學重點主要有“欣賞•評述”和“造型•表現”兩種課程類型。在“欣賞•評述”類課程中，教師要引導學生觀賞自然和美術作品的形、色、質感、材料、形式、內容等，感受美術作品傳達的思想、情感，并能用自己的語言表達對作品的看法，體會不同美術形式多樣的表現力，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力。在“造型•表現”類課程中，教師要教會學生中國畫的一些簡單技法，幫助學生用毛筆、宣紙等繪畫工具大膽畫畫，體驗國畫用筆、用墨的不同方式和效果，運用形、色、肌理、空間、明暗等美術語言表現自己的所思所想，發展個性表現能力，傳遞情感和思想。國畫教學在基礎美術教學中是一個循序漸進過程，教學目的是為了使學生通過小學到初中的學習，能夠對中國畫的用墨（焦、濃、重、淡、清）、用筆（中鋒、側鋒、逆鋒）、色和墨的結合以及審美情趣等有深入了解。從國畫的教學內容來看，首先，教師要有相當的基礎人文素養。如教學《飛天》《敦煌莫高窟》等內容時，教師必須向學生傳達這些藝術作品背后深厚的歷史文化傳統，而不是止于對造型、色彩等技法層次的分析。其次，教師要有相當的專業素養，即專業繪畫的能力。美術課程是操作性極強的課程，在“造型•表現”課程類型中，教師要讓學生了解線條、形狀、空間、色彩、明暗等造型要素，能夠運用筆、墨等國畫的繪畫工具進行大膽創作，因此，教師的繪畫演示必不可少，對教師的技法掌握和運用的要求也較高。最后，教師要有相當的教學能力。教學能力是傳授知識的能力，能夠較好地組織課堂、選擇合適的教學手段和方法、引起學生的興趣等都是教師上好課的必備素質。

二、高師美術教育的“產品”供給存在的問題及原因

教育活動的“產品”是學生，高師美術教育的“產品”就是高師畢業生，而“產品”質量的好壞要由需求方即用人單位評價。在筆者對中小學美術課程開展情況的了解中，有部分畢業生的教學能力存在不足，最常見的就是“懂而不會教”。部分畢業生專業水準不錯，但不懂得如何組織課堂教學，一肚子知識倒不出來，這是教學方法和技巧存在問題。究其原因，主要在于高師美術教育目標定位模糊，片面效仿專業美術學院，課程設置上過于注重專業技能的培養，忽視了教法和人文素養的培養。不同院校的辦學特色和重點應該有所區別。專業美術院校的培養目標是培養藝術家，而高師院校的培養目標則是為基礎美術教育輸送合格教師，二者辦學的側重點是不同的。如在中國畫的教學中，以中國美術學院為例，其課程設置注重學科知識的精湛，并以專業方向教學為特色。中國美術學院中國畫系設有中國人物畫、中國山水畫、中國花鳥畫、中國畫綜合四個專業方向。一年級主要是中國畫基礎課程階段，包含書畫常識、書法、素描、線描、寫生、古畫臨摹、理論基礎等。第二至第四學期結束后，學生自由選擇深研的專業方向，不同的專業學科方向教學內容各不相同。如中國畫花鳥方向課程為白描花鳥、古畫臨摹、工筆花鳥、沒骨花鳥、寫意花鳥、下鄉寫生、論文創作、畫論、詩詞題跋等。我們可以看出，專業院校課程設置詳細具體，學生對中國畫的學習由淺（基礎）入深（方向課程），以著重培養學生的中國畫創作能力，其教學目標是培養藝術家。應該說，在中國畫學習方面，專業院校側重于知識技能的精研，高師美術教育則側重于中國畫的基礎學習。但目前部分高師院校美術教學的“師范性”立場不堅定，從培養方式到評價體系都片面效仿專業美術學院，忽視一般高師院校在師資和專業建設力量上與專業美院的差距，輕視美術理論、教育教法等課程的開展，甚至急于培養出藝術家為學校打響知名度，這種功利的取向模糊了教育目標。如，在高師美術教學實踐中，一般設有通識教育課、學科基礎課、學科專業課以及教育實踐類課程。在一些高師院校中，通識教育課是大學語文、英語、體育、計算機、思想道德修養與法律基礎、思想和中國特色社會主義理論體系概論等課程，這類課程大概占總課時數的20%，專業課程占50%左右，而突出師范特色的教育理論、實踐類課程僅占10%左右，專業課程的受重視程度不言而喻，而教育理論、實踐類課程被輕視，課程設置存在偏頗，反映到畢業生的質量上，其教學能力不高也是可以想見的。

三、高師美術教育課程改革的現實路徑

1.明晰定位、回歸“師范性”價值取向

上已述及，由于部分高師院校片面追趕專業院校，在教育目標上偏離“師范性”的價值取向，課程設置上偏重專業課，弱化了教育理論及實踐類課程，導致畢業生在教學能力上存在欠缺。因此，高師美術教育課程改革首要的就是明確辦學目標，回歸“師范性”，回歸為中小學培養合格美術教師的目標。師范美術教育與一般的專業美術教育不同，如果在教育教學方面按照專業美術院校的標準進行教學，過于強調美術專業訓練而忽視師范性，便失去了美術師范教育課程改革的意義。

2.增加教法訓練內容和人文基礎課程

現在部分高師美術教學中，教法訓練的內容受重視程度不夠，而“師范性”的要求正是要培養“會教”的教師，因此，增加教法訓練課程的比重是必然的趨勢。目前，高師美術師范技能課程一般將中小學美術教材作為素材進行講授，高師美術教育教法訓練應緊貼基礎美術教育教學內容。以中國畫教學為例，基礎美術教育在教學內容上包括山水花鳥的造型、表現技法及欣賞和評述，那么在高師課程教學中，美術教育專業的學生必須掌握山水畫、花鳥畫臨摹及創作方法。在教學過程中，教師可模擬中小學課堂教學實例，選取適合中小學教學的山水畫、花鳥畫的教學范例，為學生做示范課。如，在中小學美術教學中講解山水畫這一內容時，我們可以分為2個階段進行教學：第一，欣賞山水畫，分清近、中、遠景在山水畫中的不同表現方法，講解樹和石頭的畫法（1課時）；第二，教師指導學生畫，在教學過程中教師邊講解邊讓學生跟著畫，體會用筆、用墨的關系和對工具性能的掌握（1課時）。示范課后，應該讓高師學生準備試講，組織學生聽課、評課、討論，以取長補短，探討適合中小學課堂教學的方式方法。另外，在教法訓練課程中應增加計算機輔助美術教學這一內容。計算機是現在中小學生熟悉的工具，在美術教學中，運用計算機輔助美術欣賞課，使其呈現方式更加生動有趣，有助于激發學生的興趣。

3.增加人文基礎課程

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一、認真學習和領會黨的xx大精神和“xxxx”重要思想，與時俱進，愛崗敬業，為人師表，熱愛學生，尊重學生，爭取讓每個學生都能享受到最好的教育，都能有不同程度的發展。 基于以上認識，我在工作上積極投身教改，兢兢業業，不敢有絲毫馬虎，備好每一節課，上好每一堂課，批好每一份作業，教育好每一個學生，努力去做一個深受學生尊重和信賴的老師。我一直信奉一句名言“落紅不是無情物，化做春泥也護花?！眻孕乓氤蔀橐粋€好老師，就必須以高尚的道德情操，良好的師德、師風來引領自己，規范自己的言行，做到熱愛集體、服從分配、團結同事、愛崗敬業，做到既教書又育人。

二、遵守學校的規章制度，教學工作認真負責。努力實踐了小學一年級至六年級的全部美術課程教學，較好地學習和把握各年級教學重點、特點和難點，除了完成好每周18節工作量的前提下，還積極參與學校布置的各項臨時工作等。

1、認真備課，不但備教材、備教法，而且備學生。根據教材內容及學生的實際，設計授課的類型，擬定采用的教學方法，并對教學過程的程序及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好教案。.每一課都做到“有備而來”，都在課前做好充分的準備，并制作各種利于吸引學生注意力的有趣教具，課后及時對該課作出總結，寫好教學后記，并認真按要求搜集每課的知識要點，歸納成集。

2、增強上課技能，提高教學質量，力求講解清晰化，條理化，準確化，情感化，生動化，做到線索清晰，層次分明，言簡意賅，深入淺出。在課堂上注意調動學生的積極性，加強師生交流，體現學生的主體作用，讓學生學得容易，學得輕松，學得愉快。充分考慮每一個學生學習需求和學習能力，讓各個學生都得到提高發展。平時虛心向前輩、老師們學習，多聽老師的課，學習別人的優點，克服自己的不足，也常求其他老師的意見，改進工作。

在努力上好每一節課的同時，積極投入新課改實踐中，能以學生為主，加強學習活動的綜合性和探究性，激發學生學習美術的興趣，培養學生的創新精神和解決問題的能力，促進學生的個性形成和全面發展。在教學欣賞課中注重對學生審美能力的培養，引導學生展開想象，進行比較，不急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法引導學生體驗、思考、鑒別、判斷、努力提高他們的審美情趣，并加強對學生的德育教育。降低學生對繪畫技能的要求，帶領學生到校園中，運用感受、觀察、表現及收集資料、小制作等學習方法進行自主學習與合作交流。盡可能嘗試運用多媒體等多種教學手段，豐富教學內容和美術信息，開拓視野，增強對形象的感受能力和想象能力。

3、從發揮學生創造性能力出置作業練習，并注重對學生作業過程與創新方面的發展性評定。同時對學生的作業批改及時、認真，分析和記錄學生的作業情況，將他們在作業過程中出現的問題作出分類總結，進行透切的評講，并針對有關情況及時改進教學方法，做到有的放矢。

三、積極參加市、區教研室組織的各類美術業務學習和理論學習活動，認真參加了區教師進修學校舉辦的新課程改革的學習，并且在實際教學中身體力行，通過對教學相關知識進行著重學習，使之更加系統化，使美術專業水準提到了一個新的起跑線。其次，利用業余時間輔導并組織學生廣泛地參加有關比賽活動，挖掘并發展他們的特長。XX年6月，我在第四屆中小學生音樂美術教師基本功比賽中獲美術教師組二等獎。XX年6月，輔導學生參加全市少兒繪畫作品評比活動，所有參賽學生作品都入選，學校獲組織獎。本人分別榮獲輔導二、三等獎。