建筑美學論文范文

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篇1

中國現今有越來越多的大學校園，仔細觀察，就不難發現，各個大學校園的規劃展現出了一種群芳斗艷，艷麗多姿的現象，校園規劃風格上縱橫捭闔，無不激情洋溢。一些擁有個人理想和追求的規劃師將大學校園當成自己“烏托邦”式設計思想的實踐基地，注重校園發展的創新概念和追求。于是，一種“宏大敘事”的校園規劃風潮悄然出現，并呈現出引領潮流的趨勢。何謂“宏大敘事”?字面意思是“完整的敘事”，指無所不包的敘述，具有主題性，目的性，連貫性和統一性。史學領域中，這一概念與歷史認識論息息相關，與歷史的發展規律及史學家對于這種歷史發展規律的探索與認識緊密相連，隱含著使某種世界觀神化、權威化、合法化的本質，宏大敘事是一種完滿的設想，是一種對于人類歷史發展進程有始有終的構想型式。文學領域中是指一種群體的、抽象的、宏闊的論敘文學、歷史等的方式。在當代校園建筑中就有這樣一種趨勢，我們不能說這樣的校園是“幻想國”或者是“烏托邦”，但是他們的整體規劃縱橫捭闔，建筑中“高樓大廈”不計其數，單體體量追求雄偉。通過獲得“中國各大學校園建筑第一高”，“校園第一大”這些稱號才能顯出自身的建設政績。校園用地絕不能小里小氣，區域要廣，占地要寬，類型要全，中軸大道、中央廣場、濱水景觀等缺一不可，顯示出一種大手筆。這種校園規劃中宏大敘事的手法，是為了展現中國現代大學蓬勃發展的面貌?！昂甏髷⑹隆睙o奈的現象的存在，就不難解釋上面提到的問題了。校園規劃師們一味追求新時期建筑的“高、大、全現象”，注重構圖的美觀和整體的漂亮，而忽視了建筑學中的一項重要的美學原則———空間滿足人的精神需求。這種精神追求不僅包括實用、耐用，更是能夠通過校園給人以心靈、精神上潛移默化的影響，這是校園建筑不同于其他公建的地方，受教育本身就是一種心智的成熟過程，心靈的升華過程。在“宏大敘事”的思維下，校園似乎在漸漸地失去教育建筑的人文內涵，仿佛在追趕潮流、追求個性。江西吉安市2004年修了一條新世紀大道，136米寬，雙向8車道，成果是人少車稀。后被《焦點訪談》曝光，正如訪談所說，近年來在全國的許多處所，建寬馬路、大廣場的熱潮一浪高一浪，這些項目不僅占用了大批的國度資金，吞噬了大批土地，而且制作了社會經濟超前發展的假象，激化了許多社會抵觸。如今的校園，是否也在追求這樣的效果呢?校園規劃從某些意義上看就是小范圍的城市規劃，如果城市規劃追求城市里人與人、人與空間的和諧性、舒適性，那么校園規劃追求的也應如此。

2通過“圖底”關系研究，找出解決方式

研究一所校園的圖底關系可以清晰地看出校園發展的足跡。校園總平中不同的“底”會造成不同“圖”的形式。而這種底的形式來源對象應該是校園的最終使用者———學生與老師，只有適用對象共同參與，才能創造出真正實用的、富有精神價值和人文內涵的底，而不是為了“宏大敘事”、構圖漂亮，營造出只有在空中俯瞰才能展現的美，這違背了建筑的美學原則———建筑的美基于使用對象的心靈感悟。有一則實例:一名建筑規劃師在完成校園整體規劃后，走道的流線設計成為他最頭痛的部分，因為好多方案校方都不滿意，最終建筑師在校園種了大面積的草坪而沒有設計走道，后來在這所學校的校園內通過教師與學生自我選擇路徑和走道方向，自然的形成了最合理的道路布局?！暗住钡男问诫m然是不經意中形成的，但卻也是最合理、最美的。從當今許多大學校園的道路規劃可以看出，雖然主次干道清晰分明，但有時候其利用效果剛好顛倒。你會發現主要干道和景觀主軸平時基本沒大量的人流，而次要道路卻因為固定時間出現的人流高峰造成一定的擁堵。這是不是給我們一種提示:校園的規劃是不是更應該從一個使用者的角度去感受、因為校園里學生與老師的活動行為也是校園美的重要體現?！皥D”和“底”的關系是辯證的，是相互影響和制約的?！皥D”的形式對“底”有著很大的影響。校園中功能分區非常重要，他影響著參與者的活動路徑，什么時候的路徑應該清晰，什么時候的路徑應該模糊，從而營造出變化，什么時候路徑應該隱藏在功能分區中．什么時候路徑應該暴露在分區外，這便是“圖”“底”關系的制約性。“圖”和“底”相互聯系處理非常重要。最好的實現手段是通過校園文化和校園生活的體驗。如果學校規劃時的景觀主軸并沒有帶動和豐富校園文化活動，也沒有起到學校行政機構所希望的作為校園地標宣傳校園的作用。那么就切斷了“圖”和“底”的相互聯系。其實有時候可以考慮把學生的生活區靠近學校景觀主軸布置。因為大學生多姿多彩的生活才是校園文化的精髓，才是各所大學特色的東西。如果考慮到建筑物的各種類型，我們可以說，其中一些是為(生活的)必需而設計的，另外一些是為(生活的)便利而設計的，還有一些是為(生活的)愉悅而設計的?；蛟S，這樣的定義并沒有什么不妥。但是，當我們觀察一下與我們有關的無以數計的、豐富多彩的建筑物時，我們很容易就可以感覺到，這些建筑物不僅僅是因為上述理由而建造的，或者說，也不是因為其中的某個理由恰好占到了更大的比重而建造的;建筑的這種式樣紛繁，變化萬千，主要是由人類心靈的復雜多變造成的。所以，建筑作為承載和表現校園文化的場所，形成以校園文化為景觀主軸的空間才能真正的體現出校園的建筑美學。而不僅僅是校園規模的宏大，構圖的美觀和校園里建筑的標新立異所體現出的校園的“第一”。細心和認真的探討細節，才是我們現在所要做的，而不是只一味的強調規模宏大和建設速度。湯布利曾定義了有機建筑的概念:假如一座建筑是有機的，它所有的部分都將是和諧的，是一種連貫的表達，包括與環境之間的統一;它的居住者、建筑材料、結構方法、建造地段、建造用途、文化背景，以及它所賴以生成的理念，每一個要素都是另外要素產生的結果。一種有機的結構定義和預言了的生活，與使用者一起成長，呈現出它自身的“基本現實”或“內在本質”，并且包括一切必要的手段，且沒有什么不必要的東西，來解決當前建筑所面臨的直接問題，就像自然本身一樣，既是統一的又是經濟的。在校園這樣的人文環境中成長的人，才有內涵和特點。而對于建筑而言，富有人文精神的建筑風格才是獨一無二的，才是我們所需要的最美的建筑狀態。校園文化是置身于社會文化大背景中的一種具有自身特色的亞文化，它滲透到學校的各個方面，涉及到全體師生員工的觀念和需求。當規劃師們開始研究校園文化時，他們便開始考慮建筑美學的本質———建筑傳遞的文化。校園建筑的美可以通過不同專業、部門、流派所對應的不同建筑風格，亦或是他們不同的學習、生活狀態所對應的不同建筑學院所展現出來，這也許最好詮釋了校園建筑美學那變化靈動的美。

3結語

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1文獻資料法

查閱中國期刊網;國內外與相關的文獻資料以及體育專業報刊、書籍等以深入了解當前的研究狀況。

2問卷調查法

根據研究需要設計問卷，并對問卷進行了信度檢驗。以遼寧醫學院2013級健美操選項課教學中兩個班(每個班30人)的大學生為調查對象，共發放問卷60份，有效回收率100%。

3教學實驗法

(1)實驗內容:健美操套路(大眾健美操一、二級規定動作)以及健美操的創編兩大方面。(2)實驗控制:對遼寧醫學院2013級健美操選項課大學生，隨機分組，確定一個實驗班一個對照班，兩班在人數、教學內容、學時和場地等方面均保持一致。試驗時間從2013年3月到2014年6月，共32學時。健美操教學實驗兩班教學都由研究者擔任，兩班的考核由非參與實驗的健美操專業資深教師擔任。經測試說明實驗前兩班學生來自同一整體，基本身體素質以及對健美操運動的興趣方面差異不顯著，可以看做同質比較。

4數理統計法

對實驗前、后測試的數據采用SPSS13.0軟件進行處理，對實驗進行T檢驗，得出結論。

二自主學習策略的教學實驗步驟

首先:教師向參與實驗的大學生講解本研究的目的、意義以及實驗價值，最大限度地避免消極因素的影響。其次:在進行新的技術動作學習前，教師應明確告訴學生該動作為在健美操運作中的使用頻率及難易程度，規范掌握后的好處。充分調動大學生的學習的積極性和主動性。接著:安排大學生輪流組織課前的準備活動，要求活動內容要與本節技術課學習內容相關聯并有一定的創新。在集中進行動作講解時先指派一名大學生進行課前研究成果的展示，隨后進行交流討論、對比分析、肯定優點、加深動作印象。再次:在學生學習積極性有所下降時，教師要給予鼓勵，提供解決困難的必要輔助，并讓掌握較好的學生進行學習方式方法的傳授，以期共同進步。并將學生進行分組互相示范練習，引導進行自評互評相結合。最后:課后教師布置一定的任務，采用個人和分組研究相結合的方式，針對課堂上的不足，查閱資料或觀看視頻。

三實驗結果與分析

1實驗結果

1.1實驗后兩班學生健美操技評考核結果

實驗班的學生達標成績普遍好于對照班。在實驗班的各項成績顯示沒有不合格現象發生。健美操規定動作方面實驗班良好以上占70%，明顯高于對照班的50%;在隊形變換方面實驗班成績多集中在良好以上占73%，而對照班則集中在及格水平53%;在對健美操基本技巧的掌握方面也是這一趨勢，實驗班良好以上高達90%，對照班則有63%集中于及格水平。

1.2試驗后兩班學生健美操創編成績

統計結果兩班學生在套路創編方面相差較大，實驗班考核成績在85分以上的，達到56%，而沒有60分以下的。而對照班75分以上的僅占49%，60以下占到10%。可見實驗班與對照班大學生在解決問題的能力和創造力方面差距很明顯。

2實驗結果分析

2.1提高了大學生的自我評價和自我監控能力

在課堂教學中，采用分組的自主學習策略，適當地加以引導與啟發，讓學生充分顯示自己的能力，激發起學生評價的興趣。這樣不僅能夠幫助學生更好地認識自己，樹立自信心，同時使學生學會主動學習，提高思維能力。從考核結果來看，在大學生課堂行為控制方面實驗班的學生好于對照班，自主學習策略的應用加強學生的自我反饋意識，調動學生自我分析意識，對自我動作技能的掌握做出較為適當的評價，有利于課堂注意力的集中。實驗班采用對比的方式，師生對比、生生對比，使得需要掌握的學習內容更加直觀，缺點與不足更加清晰，為進一步的提高打下好的基礎。

2.2使大學生掌握合理有效的學習方法

提高大學生自主學習能力由于實驗班采用了自主學習策略，學生有較為明確的學習目的，學習動機也較好，加之教師的積極引導，適度變換教學重點，改變學生學習以及練習的方法策略，充分發揮學生的主觀能動性。當學生課前預習和課后自檢變成一種習慣時，對學生積極性和創造性的激發就成為一種必然。

2.3自主學習策略的應用

對師生關系的影響傳統教學過程多呈現單一的傳授知識與接受知識的交往關系。在此過程中，學生和教師之間缺少必要的交流。而自主學習模式建立了交互式師生關系。不單單是學生自我開發的過程，也是學生之間，學生與教師的相互關聯的互動交往過程。這樣可以使接受能力差的學生在互動式的課堂氛圍中找到適合自己的學習方式;教師充當調解器的角色，使得學生在自我評價與相互評價中更加深刻理解技術動作，進而不斷地提高大學生課堂的參與情況。

四結論與建議

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一、忽略教與學的“主導”和“主體”關系

培訓教學過程中，學員（學生）是主體，教師是主導，無論采用什么樣的教學方式，這一點應是永恒不變的。在實施多媒體課件教學中，也應如此。設計多媒體課件時，往往很容易顛倒教（知識信息的展現手段）與學（交互功能的運用）的“主導”和“主體”關系。在制作的課件中，只強調“教”，而忽略了“學”，總是想方設法將學員的思路捆綁在課件設計的既定流程上，從而造成教學課件變成“書本搬家”或多媒體演示片，并不能發揮出多媒體最有魅力的互動功能。用這樣的課件進行課堂教學，雖然看似內容豐富，但學員參與的機會卻大大減少，思考的余地也不多。這實質上是將“以教師為中心”演變成了“多媒體課件+教師為中心”，從而強化了教師的主動性和學員的被動性，因而導致了學員學習的主動性和積極性難以發揮，最終的實際收效肯定不佳。因此，在對整堂課教學流程的設計時，應著重從學員與多媒體課件、教學內容與多媒體的互動關系入手，并對運用多媒體的基本教學規律和要求進行深入地探討，選擇合理的表現方式，為課件設計出最具互動性的方案，以防止師生的思維空間受到課件媒體的制約而影響教學效果，進而削弱了多媒體教學優勢的充分發揮。

二、對傳統教學基本功的忽視

目前許多職業學校建起了校園網和多媒體教室，許多教師備課用計算機，制作多媒體課件的熱情不斷高漲，使用多媒體課件教學的教師越來越多。多媒體課件輔助教學以其形象、直觀、生動的教學形式贏得了廣大師生的喜愛，教師也在課堂教學中獲得了相應的成就感和榮譽感。表面看來，教師的傳統教學基本功好像沒有多大用場，許多教師不管教學內容、自身能力如何，爭先恐后制作多媒體課件，搶著使用多媒體教室。一時間好像不使用多媒體教學就落后，就跟不上培訓教學現代化的步伐。這種傾向導致了對傳統教學基本功的廢棄。那么，傳統教學基本功還有沒有存在的必要，該不該廢止？應當說，這是一個嚴肅的問題，必須做出回答和決斷。事實上，計算機多媒體教學并不能取代教師教學，機器終究不是人，人是有感情的，機器沒有。而教學中的感情教學，決不是可有可無。例如教師的言語、眼神、面部表情、肢體動作、聲音的悠揚頓銼，計算機是無法做到的。所以，即使西方發達國家，至今也未敢取消教師教學而代之以冷冰冰的計算機。因此，可以說在培訓教學各環節中，計算機多媒體教學不能獨立開展教學，而且很多環節，仍然需要靠我們教師去“說”，去“做”，去“畫”，去“演’，傳統的教學基本功是培訓教學中不可缺少的教學手段。

三、教學課件制作質量不高

實行多媒體輔助教學，首先要求能制作出適合教學更求的課件。就目前而言，市場上基本還沒有系統的具有科學性的配合教學的現成課件可以利用，尤其是石油各專業的教學課件更是少之又少，一切只能靠教師自己制作。但由于受技術水平和計算機學識水平所限，制作出來的課件有的很難達到教學要求，而往往流于形式化和粗糙化。許多教師只是把教學內容制作成幻燈片進行演示，并沒有達到教學課件的要求。甚至有些教師把教學內容變成電子文檔搬到屏幕上了事，變成了文字搬家。試想一下這樣的課件能起到多大的作用。怎樣克服這—問題呢？筆者認為：一是教師要吃透教學計劃和大綱，熟知需要制作課件的教學內容；二是對教師培訓制作多媒體課件知識，請行家傳授制作多媒體課件的技能和技巧；三是購置設備，使得教師具備制作多媒體課件的手段；四是經常性的舉辦多媒體課件比賽，開展多媒體課件制作研討。這樣可以提高教師素質和運用現代化教學技術水平，從而提高多媒體課件質量，促進培訓教學水平的提高。

四、并非所有教學內容都需要多媒體輔助教學

在培訓教學中并非所有教學內容都需要多媒體課件進行輔助教學，一些簡單的、學員容易接受的教學內容可以不使用多媒體課件。例如石油工程各專業初級工的應知教學內容，以及中級、高級工的大部份應知教學內容都沒有必要采用多媒體課件教學；一些使用實物、掛圖、模型可以講解清楚的內容，應盡量使用實物、掛圖、模型。例如操作技能實訓教學只能使用實物（或模型仿真）進行訓練才能達到教學目的，多媒體課件教學代替不了實訓操作教學。只有對那些復雜抽象，看不見摸不著，很難講清楚的教學內容，利用多媒體輔助教學，形象、直觀、生動地展現給學生，這樣重點、難點才能突破，才能使學生在積累大量的感性材料基礎上逐漸形成正確的表象，從而取得較好的教學效果。

五、多媒體課件教學是一種輔助教學手段

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[關鍵詞]《新課程標準》;高中美術鑒賞;美術教學

[中圖分類號]G633.955 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-3115(2009)20-0122-03

一、《新課程標準》對“鑒賞”的解讀

2003年4月頒布的《新課程標準》設置了美術鑒賞系列內容,指出普通高中“美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術作品與各種現象的活動”,是“在義務教育階段美術課程中欣賞、評述學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸”。①

那么,義務教育階段美術欣賞與普通高中美術鑒賞有何不同?

1999年出版的縮印本《辭?！穼Α靶蕾p”與“鑒賞”這兩個詞做了如下解釋:“欣賞”就是領略,玩賞;“鑒賞”就是人們通過特定媒介與藝術形式逐步進入對作品的具體感受、體驗、欣賞和鑒別的精神活動。②

由此可見,“欣賞”與“鑒賞”這兩個詞在程度上有區別,鑒賞包含鑒別和欣賞的意思,而欣賞一般并不包括鑒別的意思,只限于感知、想象、情感體驗等感性認識方面。鑒賞是“判斷美的一種能力”,它高于一般欣賞水平,是對美術作品的鑒別和欣賞。③當然,在教學中兩者有時交叉進行,不是完全分開的。

二、美術鑒賞教學在審美教育中的意義

高中美術鑒賞教學主要是以一些美術家的美術作品為例子來進行的。所以,美術鑒賞在審美教育中也就具有重要的意義。

(一)可以啟發和培養學生的想象力、創造力,提高其對美的認識

高中美術鑒賞是提高學生想象力和創造力等思維能力的重要階段,由于美術作品的直觀形象性,易被學生接受,能引起學生心理的愉悅。在對其鑒賞評價時,是學生思維最自由的時刻,就像黑格爾所說:“最杰出的藝術本領就是想象,而想象本身就是一種創造?！彼?在美術課程中開展一些美術作品的評價,能夠使學生認識到美的標準和判斷原則。如學生看到春景時,想到的是春天的美景和人們在春天里活動的各種景象;看到梵高《向日葵》作品時,在老師對其色調、布局、筆觸運用等方面進行鑒賞后,學生在充分地了解梵高的基礎上,想象到向日葵的內在涵義,即象征著充滿活力的新生命,同時也象征著梵高熱愛生命,渴望生活的情感;再如學生對有關勞動作品鑒賞后,認識到勞動的艱辛和偉大,認識到勞動不僅可以改造世界也可以創造世界,再通過作文形式寫一些認識體會,進一步認識到美與勞動者之間的某些聯系,從而拓展自己的思維和意識,提高對美的認識與理解。從美術學科與其他學科橫向聯系的角度來說,它可以促進學生通過美術學習獲得對其他學科的學習和理解。④

(二)可以讓學生充分了解中國藝術,提高民族榮譽感

眾所周知,中國藝術博大精深、源遠流長,且具有獨特的風格。中國藝術是以線條為主,講究詩、書、畫融為一體。早在1949年出土的兩件戰國帛畫中的線描人物的形象,從略施色彩的繪畫技巧來看,至少在2000多年前我國藝術水平就達到了一定高度。

隨著社會的發展,中國藝術的繪畫門類和形式也在快速發展并日益壯大,成為和西方油畫藝術并駕齊驅的世界兩大藝術體系。如國畫整體上分為三大類:人物畫、山水畫、花鳥畫。而三大藝術又可以細分出很多類別。它不僅僅是中國近代、現代繪畫藝術發展的基礎,也是我們為之自豪的民族藝術,具有傳情達意、表言立志和其他藝術所不能替代的藝術特色。從美術鑒賞的角度來說,這一教學內容的設置,很大程度上提升了美術學科的內涵,使美術的學習成為了一種文化的學習。從文化的多樣性角度來說,它加深了學生對文化多樣性的了解,尊重并理解世界的多元文化。⑤所以,加入一些繪畫故事或歷史發展的講述或評價,可以讓學生們進一步了解中國藝術,提高民族自豪感和榮譽感。

三、美術鑒賞教學應注意的問題

(一)鑒賞時應體現作品的人文性

《美術課程標準》指出:美術課程具有人文性質。美術的最高目標就是使人們更深地懂得生活,更加熱愛生活。

引導學生學會對美術作品進行鑒賞,是對學生進行審美教育的一項重要手段,通過鑒賞可以使學生樹立高尚的道德情操、正確的審美觀念和健康的審美情趣,增強學生的愛國主義熱情和民族自尊心、自信心,促進學生各個方面和諧發展,從而提高學生的整體素質。

中學美術教學主要以生動的形象及卓越的藝術技巧來打動人心,使學生為之奮發,與之共鳴,起到以藝術形式來教育人的目的。例如鑒賞近代畫家徐悲鴻《愚公移山》油畫作品時,作者把一則古代寓言故事用油畫形式展現在我們眼前,畫面上那些健壯的勞動者正不知疲倦地勞動。把這則寓言故事和畫面內容結合起來看,我們可以得到一個啟示:無論前方多么艱辛,只要能保持樂觀自信的態度和持之以恒的毅力,就終將會成功。再如鑒賞北宋畫家范寬《溪山行旅圖》,那大氣磅礴、巍峨高大的山石,聳立在畫面中,頂天立地,給人以強烈的震撼,山頭灌木叢生,結成密林,下邊樓觀微微在樹林中顯現,小丘與巖石間一群驢隊正匆匆趕路,右上方一飛瀑直瀉而下,在靜謐的山野中仿佛能聽到水聲和驢蹄聲。這樣的好山好水之所以感人,必定是作者充滿對自然的激情而表現出的,并能夠賦予自然一種新的意境。在我們欣賞這幅佳作時,不禁為作者高超的技藝所折服,也不由為祖國大好河山自豪,令人肅然起敬。所以,通過弘揚民族傳統文化的審美教育,讓學生基本了解我國歷史上一些具有典型美術作品的情況,使他們對祖國及其豐富的古代文化和藝術遺產有一個初步認識,引導他們去理解、領會和感受藝術美,增強民族自豪感,激發愛國情感。

(二)鑒賞時應體現作品的主、客觀統一性

《新課程標準》強調,學習美術鑒賞的基本方法,應聯系文化情境,認識美術作品的意義、形式,風格特征,⑥使鑒賞對作品做到主、客觀相統一。情境實際上是美術作品被創作出來時所依托的背景,它深刻地影響了藝術家的思想和價值觀以及表現手法和藝術風格。⑦在鑒賞中,由于地區和民族等文化不同,會出現一些差異,甚至會有完全不同的鑒賞標準。但這并不意味著審美鑒賞沒有客觀性,實際上只要能聯系作品的文化情境,就能認識美術作品的意義、形式和風格特征。也就是說只有聯系其特殊的創作背景,我們才能正確認識到藝術作品的思想內涵和風格特點,從而能做到主、客觀相統一。當然在對某一作品實際鑒賞時,我們不但要看到主體所具有的自我感受、認知水平等是否與所鑒賞作品的特點相符合,而且還要看主體能否在理智的作用下將自我情感升華為審美情感?？梢哉f一個具有相應鑒賞水平的人,能體驗和感知到各種媒介的審美情感。從中我們看到,鑒賞美術作品時能聯系文化情境,進而認識美術作品的意義、形式、風格特征,是減少主觀感受并使鑒賞做到主、客觀相統一的重要條件。

另外,在鑒賞中將自己的判斷和他人的判斷進行對照,總結自己的鑒賞哪些方面符合多數人的意見。如此反復開展美術作品的鑒賞活動,使學生養成自覺驗證判斷、減少盲目沖動的評價,使鑒賞達到主、客觀的統一。

(三)鑒賞時應體現學生的自主性

在美術鑒賞教學中,教師往往扮演的是裁判角色,對與錯只有裁判說了算,時間長了會挫傷學生自主鑒賞的積極性。因此,在美術鑒賞教學中,教師要變主體為客體,讓學生變客體為主體,自己鑒賞、評價某些作品,直接參與自主性的鑒賞和評價,這樣才能激發學生對作品的真切感受,有利于學生鑒賞、評價能力的養成與提高。

另外,今天的教育已不是向學生灌輸多少現成的知識,而是必須讓學生能夠拿著自己的“漁”,找到適合于他的“魚”,即學會學習,找到一種方法,形成一種可持續發展的學習動力。也就是說,在新的社會發展情景下,能夠不斷發現自己發展中存在的問題,為解決這一問題主動自主地去學習、尋找相關有用的信息,并通過分析和思考做出判斷與評價,然后再創造性地設計出解決問題的方案或計劃,并在實踐過程中不斷反思和評價,不斷改進和完善,直到這一問題的真正解決。在這一系列學生自主性評價活動中,自我分析、自我反思、自我評價、自我決策的能力是引導這一活動逐步深入并獲得成功的關鍵?？梢哉f,自主性鑒賞、評價能力是學生學會學習、形成可持續發展學習的基本要求。所以,從學生分析問題和理解問題的能力角度來說,它可以幫助學生運用歷史唯物主義的觀點看待一些問題。⑧

總之,美術是人類文化最高和最重要的載體之一,運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史發展中的一種重要文化行為。我們要立足于科學鑒賞,充分、準確地了解美術作品的相關信息和學生欣賞水平、年齡等各種情況,依據美術發展的基本規律,把握以人為本的核心理念,充分尊重人的思想、愿望、情感、意志、尊嚴、智慧等人文特征,使學生學會鑒賞、判斷、評價美術作品,爭取最大限度地開發學生的美術潛能,促進他們和諧、健康、自由地發展。

[注釋]

①②③④⑤⑥⑦⑧ 教育部基礎教育司、教育部師范教育司組織:《普通高中新課程教師研修手冊》,《美術課程標準研修》,高等教育出版社2004年版,第38～45頁.

[參考文獻]

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[2]尹少淳.全日制義務教育美術課程標準解讀(實驗稿)[M].北京:北京師范大學出版社,2002.

[3]王宏建,袁寶林.美術概論[M].北京:高等教育出版社,1994.

[4]蘇•列•斯托洛維奇著,凌繼堯譯.審美價值的本質[M].北京:中國社會科學出版社,1984.

[5]國家教委基礎教育室編.欣賞基礎[M].北京:人民美術出版社,1993.

[6]國家教委基礎教育室編.美術欣賞教學參考用書[M].北京:人民美術出版社,1992.

[7]閻增武.美學原理導論[M].濟南:黃河出版社,1991.

[8]王曉明.人文精神尋思錄[M].上海:文匯出版社,1996.

[9]美•羅恩菲德著,王德育譯.創造與心智的成長[M].長沙:湖南美術出版社,1993.

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本文作者：李岳川工作單位：華南理工大學建筑學院

近代廣東僑鄉建筑的審美文化研究以華南理工大學唐孝祥教授及其碩士生發表的一系列著述和學位論文為代表，在研究對象上集中在廣東的三大僑鄉，主要包括唐孝祥《嶺南近代建筑文化與美學》（2003）、賴瑛《興梅僑鄉近代建筑美學研究》（2005）、吳妙嫻《近代潮汕僑鄉建筑美學研究》（2006）、朱岸林《近代廣府僑鄉建筑美學研究》（2006）。下面本文就這幾部著作和論文進行詳細的評析。唐孝祥的《嶺南近代建筑文化與美學》是一部從建筑美學視角對近代嶺南建筑文化進行剖析的理論佳作，作者吸收和借鑒了現代美學和建筑美學的理論成果，在生存價值論的哲學基礎上提出了有關建筑審美文化機制的四層次說和建筑適應性理論，以此為理論工具，作者對近代嶺南僑鄉建筑的審美文化進行了框架式的探討。在論證嶺南三大僑鄉建筑審美文化機制和建筑適應性的基礎上，《嶺南近代建筑文化與美學》進一步提出了“文化地域性格”這一頗有啟發意義的概念，用來概括廣東僑鄉的建筑審美文化精神，作者總結道：“從文化地域性格看，五邑僑鄉建筑具有鮮明的地域性、強烈的時代性和獨特的文化性”①、表現出“鮮明的開放性特征、兼容性特征和創新性特征②”；興梅僑鄉“聚族而居的居住模式反映了對傳統儒家文化的認同和持守……形式多樣的客家僑鄉建筑充分顯示了對自然、社會和人文的高度適應性……建筑選址的風水觀念反映了客家僑鄉對建筑環境的審美選擇”；而潮汕僑鄉建筑則表現出“博采眾長的開放品格”、“經世致用的商業意識”、“精雕細刻的炫富心理”③?？梢钥闯?，相較于現有的僑鄉建筑研究文獻，《嶺南近代建筑文化與美學》表現出了相對宏觀和系統的視野，它不局限于對某種單一的僑鄉建筑風格進行描述，而是采用普遍聯系的方法，論述了不同區域、不同建筑現象背后的共同的文化驅動力，以及受不同歷史地理條件與政治經濟文化環境影響，不同地域僑鄉建筑的發展所表現出的不平衡性。總的來說，《嶺南近代建筑文化與美學》對廣東僑鄉建筑審美文化特征的概括是框架和要點式的，它為建筑美學在僑鄉建筑領域的研究確立了方向，并提出了具有可操作性的研究方法。其方向即是堅持主客體相互契合的辯證思路原則，而方法則可以概括為反映建筑審美標準辯證性的審美文化機制四層次說和建筑適應性理論。在唐孝祥教授指導的三篇碩士論文中，這些原則和方法被遵循和應用，使得廣東僑鄉建筑審美文化的研究得到了進一步的深化和拓展。賴瑛的碩士論文《興梅僑鄉近代建筑美學研究》（2005）主要從審美文化背景、審美屬性、建筑美的表現形態、審美文化個性幾個方面來論證興梅僑鄉建筑的審美文化特征。在審美文化背景的相關章節中，作者將興梅僑鄉的文化精神概括為：“耕讀傳家、崇文重教的價值取向，慎終追遠、重本溯源的宗親觀念，自強不息、無私回報的文化心理”④，這是該文對主體審美文化心理的概括，而在客體方面，除了對自然適應性和社會適應性的一般性探討外，該文主要概括了興梅僑鄉建筑人文適應性特征，即“重貴輕富的價值取向，趨吉避兇的藝術追求，進退兩宜的文化心理”⑤，以及建筑美的表現形態，即“千姿百態的建筑樣式，禮樂相濟的文化意境，獨具一格的環境模式”⑥，最后。根據主客體相契合的原則，作者概括了近代興梅僑鄉建筑的文化地域性格，即“嘗試性的文化開放特征，恪守傳統的美學特征，基于堂橫屋的建筑性質特征”⑦。朱岸林的碩士論文《近代廣府僑鄉建筑美學研究》（2006）在論文結構上和賴瑛的論文基本相同。主體方面，該文將近代廣府僑鄉的文化精神概括為“重商崇利、開拓創新的價值取向，開放融通、博采眾長的文化心理，戀祖愛鄉、實業興國的民系觀念”①。客體上，廣府僑鄉建筑的人文適應性特征被概括為“積極主動的開放品格，匯通中西的融合思維，勇于創作的創新精神”②，在建筑美的表現形態上，該文主要從建筑造型、建筑意境、建筑環境三個方面做了一定分析。吳妙嫻的碩士論文《近代潮汕僑鄉建筑美學研究》（2006）比起前面兩篇論文有了一些新的視角，主要體現于該文對僑資與僑鄉建筑發展關系較為系統的探討，該文總結了近代潮汕華僑投資的一些特點，包括投資房地產業比其他行業利潤更有保障；地區城市人口增加，有發展房地產業的需要；以及傳統心理和市政建設對房地產業的推動等。此外，該文也同樣從主客體角度概括了近代潮汕僑鄉建筑的文化地域性格，主體上，潮汕僑鄉的民系精神表現出：“尊儒重商、開拓創新的價值取向，團結自強、博采眾長的民系心理，微觀技巧、經驗直觀的思維方式，精美細致、雅俗共賞的審美理想”③，在客體上，潮汕僑鄉建筑的審美屬性表現為：“因地制宜的地域性，與時俱進的時代性，內涵深厚的人文適應性特征”④?？偨Y來說，近代潮汕僑鄉建筑的審美文化特征表現為：“（城鄉）建筑形制發展的不平衡性，建筑技術的務實性及建筑裝飾的炫耀性”⑤。前者來源于“潮汕民系保守與開放的二重性心態”⑥，而后者則“體現了潮汕民系務實與虛榮的矛盾心理”⑦，“這種矛盾心理深刻地反映了潮汕文化中儒家主體文化與海洋性文化的抗衡，同時體現了經驗性文化及商業文化在潮汕近代建筑上的影響”⑧。以上三篇碩士論文以《嶺南近代建筑文化與美學》所建立的建筑美學理論為指導，深化和拓展了廣東三大僑鄉的建筑審美文化研究。由此我們得以更加全面的認識廣東各地僑鄉建筑的審美文化特征，如廣府僑鄉建筑的崇商重利、積極主動的開拓創新；興梅僑鄉建筑的重貴輕富、恪守傳統與嘗試性的文化開放；潮汕僑鄉建筑的尊儒重商，微觀技巧等。若對三者進行比較，可以發現其各自的審美文化特征正是地方鄉土文化、儒家主體文化、西方外來文化三者博弈之下的不同結果，由于華僑群體的建造行為正是他們在中西文化抉擇中自覺與不自覺的一種心理反映。是拋棄傳統的建筑觀念，對西方建筑文化全盤接收，還是兼容并包，擇善而從，這并不是一個單項選擇，不同地域的華僑群體生存方式不同，價值取向也有所不同，由此產生多樣的僑鄉建筑風貌。

盡管現有廣東僑鄉建筑審美文化研究已取得了顯著的成果，但總體來說該領域的研究還存在一些問題，主要表現在以下幾點：第一，作為審美文化研究的重要組成部分，主體研究仍較為薄弱。主體審美心理沒有客觀的測量標準，華僑往往也不善著述，因此對其界定只能依靠對主體行為和建筑現象的解釋。但現有研究往往從建筑現象做宏觀的文化精神的概括，而對主體的社會構成，以及主體行為缺乏清晰的分析。第二，對于僑鄉建筑文化地域性格的概括缺乏建筑學的特征。諸如“開拓創新”、“尊儒重商”等形容事實上是建筑反映出來的主體精神，這些精神特征不僅見之于建筑，也反映在服飾、家具等等其他物質資料中，而建筑本身的審美文化特征應當更加類型化。這方面研究的缺失實際上反映了對主客體聯系認識的斷裂。第三，關于近代廣東僑鄉建筑文化地域性格與經濟、政治、思想等社會因素的相互作用關系，現有研究還較為表面化。社會經濟政治對于建筑的影響是不言而喻的，但這種影響如何參與到具體建筑形態的塑形過程中去，這是研究的難點之一，也是現有研究往往回避的問題。第四，現有研究較為忽視僑鄉建筑審美文化與僑鄉社會變遷之間的相互影響，也就是說，雖然他們認識到僑鄉建筑文化是文化沖突和融合的結果，但仍然使用相對靜態和孤立的視角來考察建筑現象，而忽視其動態和過渡性的審美文化特征，以及其在整個建筑歷史發展過程中的地位和作用。第五，廣東僑鄉建筑審美文化的現實意義還有待深入挖掘。僑鄉建筑是中西建筑文化體系沖突、分化、整合與調適過程在民間演進的生動實例，與當代世界建筑文化多元融合的特征具有相似性，但鮮有研究討論近代廣東僑鄉所發生的建筑文化適應現象對當代建筑創作的借鑒意義。

解決以上學術缺憾的關鍵在于，尋求某種視角，或是某個概念，或是某種方法，來統合主體與客體，以及各種學科視野。正如唐孝祥認為，“美學的學科邊緣性和建筑美學的邊緣交叉性質，決定了嶺南近代建筑文化與美學研究在對象上的復雜性，在目標上的多樣性和在方法上的綜合性”①。這一觀點對于廣東僑鄉建筑的審美文化研究也同樣適用。但是難點也出現在這種綜合性的研究方法上，即如何將傳統的建筑學重客體的研究傾向與主體研究結合起來，以及如何將傳統的建筑學重現象的研究傾向與經濟學、社會學、人類學等學科視角結合起來。從而解決現有研究中各種視野和方法表面化和缺乏聯系的問題，這里，我們試圖引入“空間”概念作為建筑審美文化研究中聯系主體與客體，建筑學與其他學科視角的一條橋梁。這里的“空間”不是單純的建筑學意義上的空間，而是表現為多學科交叉視野的重合點。在社會學中體現為空間社會學，在經濟學中體現為空間經濟學，在心理學中體現為環境心理學等，空間概念的不同層面為各學科視角的研究提供了互通的渠道，近代廣東僑鄉社會處于空間轉型的歷史階段，傳統空間模式被逐漸消解，新的空間模式開始擴張，這是其建筑空間、經濟空間、政治空間、思想空間、藝術空間等各層面空間內涵的共同特征。其中，建筑空間與其它人工環境共同構成抽象空間的物質基礎，通過這種方式，各學科視角的僑鄉建筑研究得以整合并系統化，同時我們也可以初步得出一個結論，即近代廣東僑鄉建筑審美文化體現出過渡性的文化地域性格，它既推動了社會的空間變革，同時也是社會空間變遷的結果。見表1。通過考察近代廣東僑鄉建筑所推動和反映的社會空間變遷特征，可以得出另一個推論，即近代廣東僑鄉建筑審美文化的流行性和大眾性，它表現為一種“建筑風尚”。由于社會空間不會因為孤立的、偶然出現的新空間形式而發生變遷，只有當一種新的空間形式為大眾予以認可時，我們才能說整體的社會空間發生了變化，也就是社會空間變遷，因此這里涉及到空間轉型的動因、發展機制和結果。首先，從動因來看，任何文化模式在生長階段都存在著空間的擴張現象，即通過對空間的占有，來實現文化原型的自我復制和繁衍。然而，客觀空間的有限性則預示著增長的極限，導致了不同空間模式的沖突，近代廣東社會的移民潮和西方文化的侵入正是空間沖突的表現；其次，從發展機制來看，空間文化模式轉型是一種質變過程，與常態下的線性擴張不同，這一過程的空間擴張呈現指數化暴漲的特征，在物質實踐上表現為某類建筑形式的流行熱潮，流行既可以從原有空間模式的母體中產生，也可以通過跨文化方式產生，“當一種習俗經歷了跨文化傳播，就可能演變為另一文化圈內的時尚并被再次流行。當然，此時尚已非彼習俗，它是一種經過了異域文化再加工后的時尚”1，近代廣東僑鄉西式風格建筑的流行即符合這一規律，國人眼中的西洋建筑自然迥異于西方本國人的審美經驗，在模仿的過程中不可避免的出現文化誤讀和自由發揮的情況，因此僑鄉建筑普遍呈現出中西合璧的特點；最后，從結果來看，在流行階段以后，空間的擴張或衰落消失、或衰趨于穩定、前者僅表現為一時的建筑風尚，后者則成為穩定的建筑風格，然而還有第三種結果，即介于二者之間，這也是近代廣東僑鄉建筑文化的演化結果，它們沒有成為主流的空間文化模式表征，而是成為今天多元建筑文化的組成部分。

縱觀近代廣東僑鄉建筑審美文化的相關研究，可以看出，基礎研究已取得了較為堅實的成果，但仍存在廣闊的學術空間有待后繼者深入發掘。筆者認為，主客體研究的聯系性，以及建筑學視角與其他學科的聯系性是深化僑鄉建筑審美文化研究的關鍵所在。而加強聯系性的途徑之一即是在研究中引入廣泛意義上的“空間”概念，從這一概念出發，我們可以發現建筑審美文化與近代僑鄉社會空間變遷之間的互動關系。從審美文化的性質和地位上來說，僑鄉建筑是近代民間建筑本土自主演進的一種途徑，具有大眾性、流行性和開放性的特征，它們參與到對傳統地方建筑體系進行消解，和引入新的空間文化模式的歷史潮流中，在民間建筑從近代到現代的轉型過程中扮演了重要角色。在今天，近代僑鄉建筑審美文化成為廣東兩省僑鄉空間文化模式創新和發展的動力源泉之一，在推動廣東地區的城鄉建筑和社會發展，延續文化傳統，促進僑務工作開展等方面發揮著重要作用。

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[論文摘要]當代室內設計美學最顯著的特征之一，就是審美思維的變化，它在現代哲學與科學思想的雙重影響和推動下發生了歷史性的變革，因而完全擺脫了總體性的、線型的和理性的思維慣性，邁向了一種更富有當代性的新思維之路。當代室內設計不僅需要滿足人們的生理、心理等要求，從環境整體的高度綜合地處理人與環境、人際交往、文化內涵、實用功能等多項關系，而且需要注重表達審美情感、體現審美意義和價值。因此，美學理論為當代室內設計提供了指導性的作用。

室內設計是建筑設計的繼續和深化，是完善空間、傳播文化、創造美的藝術，是運用現代工藝、技術將美學理念、文化內涵和功能因素融入人性化室內空間環境的藝術。完美的室內設計產生于高度的現代文明，成功的室內設計同時創造著先進的文化。作為美學分支的藝術與技術美學是指導室內設計的重要學科之一，它是研究設計領域審美問題的一門新興學科。

今天，人們已日益明晰地認識到被裝修空間的布局、質感、色彩；家具的布置；設備的安裝；通信等網絡的建設不再是簡單的組合、時尚的反映，而應提升到人性化和個性化的層面去實現文化、科技、環保和效率的有機結合。現代室內設計需要滿足人們的生理、心理等要求，需要綜合地處理人與環境、人際交往等多項關系，需要在為人服務的前提下，綜合解決使用功能、經濟效益、舒適美觀、環境氛圍等種種要求?，F代美學理論在當代室內設計中發揮著指導性的作用。本文就此加以論述。

一、從形態學視角看室內設計中的美學要素

就本質而言，室內設計是將多種視覺的物質元素組合構成具有三維空間形態特征的造物活動，屬造型藝術的范疇，然而與其它純粹欣賞藝術形式不同的是，室內設計同時具有著實用的動能屬性。從形態學的角度看，室內設計中的美學要素及內容任務主要分為一下幾個方面：

（一）空間要素：空間合理化并給人們以美的感受是設計的基本任務，因此，設計者不能拘泥于過去形成的空間形象，要勇于探索發現時代技術與審美特點賦于空間的新形象。

（二）美學色彩要求：室內色彩除對視覺環境產生影響外，還直接影響人們的情緒、心理?？茖W的運用色彩有利于工作，有助于健康，應做到色彩處理得當，既能符合功能要求又能取得美的效果。室內色彩設計除了必須遵守一般的色彩規律外，還應隨著時代審美觀的變化而有所不同。

（三）美學裝飾要素：室內整體空間中的柱子等建筑構件以及墻、頂等各界面，對其進行符合功能需要的裝飾，是構成完美的室內環境不可或缺的重要組成部分。充分利用不同裝飾材料的質地和豐富多變的裝飾形式，可以獲得千變萬化和不同風格的室內藝術審美效果，同時亦能體現不同地域的歷史文化特征。

以上美學要素雖有其相對獨立的價值，卻不能孤立對待，因為從形態學的角度分析，總體應大于所有個體的總和，僅僅依靠總體中的一部分不能解釋總體。因此，室內設計整體審美價值的產生要憑籍各美學要素統一框架下的意義整合而獲得。

在所有的與視覺有關的藝術設計中，形態學提供了基本的部件構成形式和把它們組合在一起的準則，當然其中也包括設計中依附于形式的各美學要素的組合法則。不僅如此，形態學理論還被應用在甄別藝術設計風格流派及研究藝術設計的特征等方面。具體到室內設計操作過程中，首先需要考慮的，就是如何把設計的個性從那種“壓迫性的總體性”中解救出來，如何充分發展差異性和異質性。其實，這種把大敘述和小敘述對立起來，把總體性和差異性對立起來，把同一性和異質性對立起來，以非總體性、非中心的思維方式來審視、規范自我的創造的思維特征，不僅是建筑與室內設計領域，而且也是當代藝術與文化的重要特色之一。從實踐來說，它也確實已經對當代室內設計創作帶來了積極的富有成效的影響。

二、整體環境觀念下的功能與審美意義表達

處于隨社會變化而不斷發展中的當代室內設計，或稱室內環境設計，應確立整體環境的設計觀念，這里的“環境”有兩層含義：其一是指建筑實體圍合形成的室內環境，它主要包括室內空間形態、視覺環境、空氣質量環境、聲光熱等物理環境、心理環境等諸多要素；其二是指包括建筑外觀在內的庭院、街道、廣場乃至整個社區、城市、地區的自然和人文景觀的大環境概念。

一方水土養一方人，一方人因地理位置、氣候條件、社會背景、生產力水平等因素，在不同時期形成了自己獨特的生活方式、價值觀念、審美取向與理想精神，所有這一切經歷史的積淀與傳承而形成具有個性差異、豐富多彩的地域文化，它和地貌、物種、氣候交織一起共同構成了這個地區的自然與文化景觀。以人為中心的室內設計，不但要從功能上考慮符合人們生活方式和生存所需的各種實用要求，而且更應從心理方面進行基于不同文化背景下精神需求的人文關照，以及滿足人們渴望親近自然的愿望。室內設計作為文化的物化創造活動，其風格形式的表現應從大環境整體的高度，運用符號學的理論、方法，把室內環境視作一個符號系統，通過對設計元素在組合中的符號化處理，使能指與所指有效結合而具意指作用，充分運用設計形態符號的象征、隱喻功能，準確反映出室內設計的地域文化內涵和時代特色，以及表達審美情感、體現審美意義和價值。

室內設計的“里”，和室外大環境的“外”，具有相輔相成辯證統一的關系，作為大環境系列“鏈中一環”的室內設計，不可脫離開大環境中的自然、文化與社會特征、意義而孤芳自賞。正是為了更深入地做好室內環境設計，就愈加需要對環境整體綜合因素有足夠的了解和分析，著手于室內，但著眼于“室外”。當前室內設計還存在著相互類同、缺少創新和個性的情況，對環境整體缺乏必要的了解和研究，從而使設計缺失內涵而流于一般，設計構思局限封閉。

三、科學性與藝術性的審美結合

當代室內設計的另一個顯著特點便是科學性與藝術性的審美結合。設計的科學性在帶來空間環境功能的合理、舒適、高效、安全的同時，其結構、材料、工藝本身具有的技術美感與設計形式處理產生的藝術美感，共同形成了當代室內設計審美的一個重要特征。

在室內環境的創造中，現代美學要求室內設計不但高度重視藝術性，而且還高度重視科學性，及其相互的結合。從建筑和室內設計發展的歷史來看，具有創新風格的興起，總是和社會生產力的發展相適應。社會生活和科學技術的進步，人們價值觀和審美觀的改變，促使室內設計必須充分重視并積極運用當代科學技術的成果，包括新型的材料、結構構成和施工工藝，以及為創造良好聲、光、熱環境的設施設備。當代室內設計的科學性，除了在設計觀念上需要進一步確立以外，在設計方法和表現手段等方面，也日益予以重視，設計者已開始認真的以科學的方法，分析和確定室內物理和心理環境的優劣。另外，在設計表現方面，計算機技術進行設計和繪圖的廣泛普及應用，可使我們在初始設計階段中便能運用其所提供的三維視覺技術去探測第四維效果。例如美籍華裔著名建筑大師貝聿銘先生，早在20世紀80年代來中國講學時所展示的華盛頓藝術館東館室內透視的比較方案，就是以電子計算機繪制的，這些精確繪制的非直角的形體和空間關系，極為細致真實地表達了室內空間的視覺形象，并把新技術產生的視覺美感展現在我們面前。

針對當代建筑和室內設計中的高科技和高情感問題，室內設計在采用物質技術手段的同時，當高度重視并運用現代美學原理，將科學性與藝術性、生理要求與心理要求、物質因素與精神因素進行綜合而全面的考量，從而創造出具有表現力和感染力的室內空間和形象、以及具有視覺愉悅感和文化內涵的室內環境，使生活在當代社會高科技、高節奏中的人們，在心理上、精神上得到平衡和滿足。新晨

綜上所述，處于多學科交叉、滲透、融合、發展中的當代室內設計，離不開美學理論的參與和指導。理論必須是明白清楚的，它是學術和應用的重要工具。沒有理論的指導，室內設計便缺乏組織基礎且是脆弱的。同時，人類社會的發展，不論是物質技術的，還是精神文化的，都具有歷史的延續性，當代室內設計應因地制宜地有效借助美學理論的指導作用，并緊跟時代和尊重歷史，從整體環境的角度出發，采取具有民族特點、地域風格、充分考慮文化的延續和發展的設計手法，創造符合功能需要、且具文化內涵意義與審美價值的當代室內設計文化。

參考文獻

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清代陳昌治刻本《說文解字》【卷六】【生部】生進也。象艸木生出土上。凡生之屬皆從生。清代段玉裁『說文解字注進也。象艸木生出土上。下象土。上象出。此與出以類相從。十一部。凡生之屬皆從生。作為動詞的“生”的含義如表1所示作為名詞的“生”的含義如表2所示。

2.建筑的生命精神內涵

古人善于從不同角度觀察事物的時間現象，從而產生了具有不同情感的生命感悟。例如：《周易》“生生之謂易”。這是從時間循環變異現象而產生的恢宏闊大的生命情懷。又如：《周易•系辭下》說：“天地之大德曰生?！碧斓鼐哂猩?，正是四時運行而化生百物，并具有春生夏長秋收冬藏之生命順序，“突現了生之理”（朱良志，1995）。尤其是自然景物隨四季的盛衰榮枯更容易化時間現象為悠悠心境。這是從四時運行的時間現象而產生的對生命過程的感悟。中國傳統哲學中很重要的一個內容是古人的時空觀念或者說是宇宙觀。宇是空間觀念，宙是時間觀念，宇宙連用是時空觀念的綜合體現?！肚f子》：“上下四方曰宇，往古來今曰宙。“宇宙”二字連用，始見于《莊子•齊物論》曰：“旁日月，挾宇宙，為其吻合。可見，對中國古人而言，時間的體驗雖然是具體的、經驗的，但更是一種無法定質定量的心理時空。他們善于將物理時間轉換成富有感性色彩的生命感悟，其關鍵就在于客觀場景的具體時間現象能否在人的心理上引感。2.1建筑時間觀建筑的時間觀，體現在居住其中的人的心理感知從而對時間現象進行抽象的抒懷。而這種時間觀往往是同“宇宙”的觀念相連，指向“天人合一”的哲學思想。古人崇天“巍巍乎，為天為大”，古代的建筑甚至城市規劃，也往往“象天法地”?！度o黃圖》上記載的營建咸陽時的“……信宮作極廟，像天極”，漢代宮室，如班固所謂“其宮室也，體象乎天地”[1]P24-25，都是古人建筑時間觀的體現。另一方面古人對時間秩序的感知上升為規范人們行為的“禮”的秩序，因四時四季不同，而舉行的祭祀活動所建設的建筑，形成的不同的空間與氛圍。今日北京仍然保留有祭祀自然的壇廟如天壇、地壇、日壇、月壇。2.2建筑空間觀當人們在院落中，觸摸斑駁的墻體，看著白墻上枝椏稀疏的影像歲日光西暮，而逐漸挪移，時光在建筑上完成了傳遞，而人們也從光影的變換中體會歲月時間的流逝。完成了從時間到成空間的轉變。傳統建筑院落所構成的空間，在園林住宅中的表現尤為突出。把構成院落的元素僅僅當成建筑元素的話，那一道門、一扇窗便只是具體的物質存在；那一面墻、一座游廊，只是空間的分割，但就是這些實實在在存在的建筑元素，在時間的作用下，形成了中國傳統的建筑空間觀。即時空的交錯與融合。作為建筑的使用者，居于其中的人，在游廊中穿梭，透過一扇漏窗，望見如意門洞所框出的半枝芭蕉，于是多個空間在以人為主體的活動中，完成了空間的轉化。“步移景異”就是這個意思。多進院落形成的縱向縱深的空間序列與橫向跨院形成的水平序列，往往通過不同的墻體或門的變化完成空間的轉變或推進。建筑元素就變成了空間轉換的節點而存在。

3.中國建筑藝術的生命論

3.1生——生命結構論張皓[2]認為立足在中國文化、中國哲學的廣闊背景上，中國哲學在一定程度上說，是一種生命哲學。他認為這一哲學存在著一種內在的結構，以“生命即本體即真實”為其基本綱領，并通過時空兩位的縱向橫向展開，形成一個無所不在的有機生命之網。因此有了“生之為性”的哲學命題。善即生即仁，人間之美乃生之美。故天地之大德曰生，這“生”是真善美的統一。3.2時——生命時間論中國文化形成了一種不同于西方的獨特時間觀，這種時間觀十分重視生命，以生命的目光看待時間。“莫若以時”，以時就是應時，適時。具有兩個側面即莫錯用時和莫錯過時。而由此“奉天時”通過審時，窺時的到達“契時”最終達到“契生”和“與時俱化”。3.3氣——生命基礎論中國哲學以氣為本原范疇，中國美學也以氣為藝術生命之本，氣是美的發生與作品的活力所在。中國文化思想以“氣”為萬物之本，生命之元，陰陽之化，精神之流；中國文化以“氣”將精神與物質、運動與時空統一的思想具有相當的優越性，對于美學，以“氣”闡發之，更有無可比擬的精辟、深刻、超然于貫通等長處。所謂“三來”蓋之文藝創作由審美感應而的三種動因：神來，情來，氣來。自魏文帝曹丕主倡以氣論文之后，人們更多的從藝術創作本身來尋求氣的奧秘，氣范疇也更多的納入審美主體的內涵。曹丕《典論論文》曰：文以氣為主。“文以氣為主”是一個劃時代的命題，標志著文學由經學的附庸走向自覺、自立。中國美學素以生命之氣來看藝術和審美活動。在中國美學中，神氣既指創作個性才氣的油然體現，又指藝術作品奇妙傳神的審美特征。

4.結語

建筑的生命精神內涵，特別是傳統建筑自營造之時，就同“生”息息相關。傳統建筑觀念中很重要的一點是“便生利人”。人們從自然界中的萬物認識到了生命的意義，也認識到了陽光、水分、植物等條件對生命的重要性，“生”，是華夏先民對自然事物的一種極遠古的認識。生命是有限的。一座建筑的生命可以很久遠，遠到建它的人隨風逝去，而它依然挺立；一座建筑的生命也可以很短暫，短到它還未建成，可能就一夜間轟然倒塌。建筑是有生命的。建筑亦是有感情的。建筑中承載著使用者的喜怒哀樂，保留著居于其中的人的痕跡。于是人們可以在古建筑中發憂思之情，才可以在建筑中緬懷曾經的人和事。

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關鍵詞城市橋梁;梁式橋;建筑美學;結構設計

中圖分類號 U448.21 文獻標識碼A 文章編號1673-9671-(2010)032-0214-01

傳統的橋梁結構體系分為五大類:梁式橋、拱式橋、剛構橋、斜拉橋和懸索橋。橋梁結構的發展與理論研究、生產技術水平及結構材料的進步有非常密切的聯系。因為其結構在豎向荷載作用下無水力、主梁以受彎為主的良好受力性能;預制結構構件簡單、裝配施工方便等高效的施工工藝以及其外形與城市規劃要求的良好契合、與周圍環境的協調性等諸多優點,梁式橋在目前國內已建成的橋梁中占有相當大的比例。國內早期應用最為廣泛的是簡支梁橋,因其對地基承載力的要求不高,歷來都是中小跨徑橋梁的首選橋型。但是簡支梁橋因其結構不連續,接縫較多,跨越能力有限,容易出現縱向裂縫且各梁之間協同工作狀態容易被破壞等缺點,目前城市多跨橋梁中簡支梁已逐漸被現澆連續梁橋替代。現在國內對梁式橋的設計研究已經達到相當的水平,但還有待研究改進的許多問題。本文針對城市連續梁橋設計中存在的一些問題進行了淺顯的歸類和分析。希望對城市橋梁設計起到拋磚引玉的作用,促進城市橋梁建設的發展。

1城市梁式橋的設計要點

橋梁本身就具有物質和精神雙重屬性,它的精神屬性體現在橋梁不僅是實際的工程結構物,并且是人類的審美對象,它體現了人類社會的歷史發展過程,體現了橋梁建造年代的經濟、科技、文化水平,并且反映了橋梁所在地區的歷史、風俗、民情,體現了人類克服困難、改善生存生活環境的偉大精神。而橋梁的物質屬性就是關乎橋梁的安全和結構受力的合理性。

城市橋梁位于城市,而城市的地貌特點通常表現為地面高差不一致,路況復雜多變,對于某些橋梁的選線還必須繞過受保護建筑。城市橋梁作為道路的延伸,所以兼具了城市城市道路平曲線多,平面半徑小,縱坡多,擋墻多等特點且自身通常還表現為橋墩高,跨徑大,墩臺形式多種多樣等等。

所以在城市橋梁的設計中必須協調解決好橋梁與周圍環境的協調關系以及橋梁各細部構造與復雜地形之間的關系。

1.1梁式橋美學設計與周圍環境的協調關系

梁式橋本身的外形整齊美觀,結構開敞、外露,組成部分一目了然,功能關系明確,如橋梁的墩、a梁、臺等等構件直接引入眼簾。所以城市中的梁式橋(也包括各類橋型)難免會讓人們產生各種情感,從而被作為一個審美的對象。梁式橋基本上是由幾何形態的線、面構成的空間形體,靠它的視覺形象,只能給人以莊嚴、雄偉、穩定挺拔或輕巧明快、柔美秀麗等感受,但很難以自身的形式表現更具體的內容,因此可以在橋上或其周邊設計一些大型雕塑、繪畫、匾額、書法、詩詞等其他藝術形式去構成渾厚的藝術意境,誘導人們的思維產生聯想、激感、抒懷。在特定的條件下還可以借助音樂、聲音、光影、照明等來渲染氣氛。

梁式橋在不同的城市環境中的設計也應該體現不同的人文內涵。例如:對于小城鎮的梁式橋設計,因其普遍跨徑小,施工工藝簡單,所以較容易保留城市歷史繼承下來的風格,使新建的梁式橋和原來的環境保持一致,例如江南的某些小鎮的簡支梁橋。而對于大城市的梁式橋設計,由于城市發展是一個持續漸進的過程,可能會有城市發展的各個不同時期的歷史痕跡遺留下來,就會有不同的風格表現。在這些不同風格的地區建造橋梁,就需要協調好橋梁與周邊環境,保持城市視覺形象的連續性和舒適性,從而達到和諧,例如:在歷史景觀保護地段的橋梁,橋梁的材質和色彩應選用與周圍環境相同或類似的,這樣比較容易保持歷史景觀的完整性。而在新城區,周圍的建筑物都是新型的結構,這樣的環境中人們的生活節奏是快速的,人們的精神狀態是一種積極奮發的狀態。這樣的地段的橋梁,應選取簡潔優雅的橋型,新型的建筑材料和明快的色彩,從而更能表現出新城區朝氣蓬勃、欣欣向榮的精神狀態。很多城市在舊城之外另建新城,新舊城之間的過渡自然就需要格外注意,處于這些位置的橋梁,其造型和高度就會有格外的要求。對于新舊城共存的城市,橋梁的造型問題應該更深入地探討。

1.2城市梁式橋上部結構設計要點

城市橋梁不但為了解決兩岸交通,并且會成為一個城市甚至一個國家的科技發展水平的標志性建筑。因此跨徑與墩高的設計除考慮受力性能和造價的前提外,還必須符合建筑美學原則,目前的連續梁橋跨徑與墩高的比值一般選用為0.618―1之間,通過經濟比較,其比值往往又是經濟的。城市道路地形起伏變化頻繁,通常應根據地形選擇一種跨徑,不宜根據墩高頻繁變化跨徑,墩柱高度變化很大時,可以采用20m與30m或者30m與40m的組合跨徑。當一座梁式橋有幾種跨徑方案可選擇時,應結合上下部結構做造價分析比較再做選擇。

1.3城市梁式橋下部結構設計要點

1.3.1橋墩

橋梁的下部結構首先必須滿足上部結構對支撐力的要求,同時從建筑美學的角度考慮其必須做到與上部結構相互協調、布置均勻。而城市連續梁橋主要采用兩種橋墩形式:柱式墩和Y型薄壁墩。其中柱式墩因其自重輕,結構穩定性好,施工方便、快捷,外型美觀等優點在城市橋梁建設中被廣泛采用。對于城市連續梁橋,要注意把握上下部結構的剛度比。減小下部結構的剛度,可減小剛結點處的負彎矩,同時減小橋墩的彎矩,也可減小溫度變化所產生的內力。但是橋墩剛度也不能太低,否則會使結構產生過大變形,影響其正常使用,且不利于結構的整體穩定性。對于高墩,除了要進行承載能力與正常使用極限狀態驗算外,還要著重進行穩定分析。對于連續梁橋的下部結構,各墩的穩定性受相鄰橋墩的制約影響,應取全橋或至少一梁作為分析對象。穩定分析的中心問題就是確定構件在各種可能的荷載作用和邊界條件約束下的臨界荷載。

通常梁、墩之間通過板式橡膠支座相連,梁體上的水平力H(車輛制動力和溫度影響力等)是通過支座與梁、墩接觸面上摩阻力而傳遞給橋墩的。同時在水平力作用下上部結構的自身變形是由板式橡膠支座產生的剪切變形來實現的。當梁體完成水平力的傳遞以后,梁體暫時處于一種固定狀態,但由于軸力及墩身自重的影響,墩頂還會繼續產生附加變形,這就使得板式支座由原來傳遞水平力的功能轉變為抵抗墩頂繼續變形的功能,支座原來的剪切變形先恢復到零,逐漸達到反向的狀態。

Y型墩薄壁是獨柱雙支座的一種墩型,在墩高較高的情況下美觀性較好,但施工稍顯復雜。墩高較矮時,因其審美效果不佳而很少采用。但Y型薄壁墩施工只需一套模板,搭設一副支架,對于地面橫坡較陡,搭支架困難,模板需求量大的城市橋梁,Y型薄壁墩的施工具有顯著的優勢。從造價方面比較:同高度的柱式墩與Y型薄壁墩相比,Y型薄壁墩的造價較低。另外采用雙柱墩時,由于地面橫坡較陡,兩個墩柱高度經常相差較大,由于線剛度EI/L差距大,導致一個墩兩個墩柱受力差異較大,采用Y型薄壁墩,因其只有一個墩柱,則可以有效避免上述缺陷。因此墩高較高時,采用獨柱雙支座的Y型的薄壁墩為較優化選擇。

1.3.2橋臺基礎等其它下部結構

城市道路的路基分為整體式路基和分離式路基。目前路線選線越來越強調減少占地,利于環保、景觀協調等先進理念。而城市橋梁的設計更要貫穿這些理念。整體式路基的雙幅城市連續梁橋,其下部結構一般按分幅單獨設計,即雙幅四柱。對于高橋墩高跨度的橋梁,為了減小土方開挖,增強邊坡穩定性,節約材料,降低造價,選用整體式下部結構是一種較優化的方案。與雙幅四柱相比,在橋墩截面積及橫向寬度相當的情況下,整體式下部結構橫向和縱向剛度是分幅設置的兩倍以上,除了可以減少開挖,節約材料、減小施工面外,還能降低在橋梁竣工使用過程中的墩頂位移。但整體式下部結構帽梁跨度較大,須考慮車輛雙向行駛時扭矩影響,帽梁的設計需考慮選用標號較大的混凝土?？傮w來說一座橋采用整體式下部結構還是分幅下部結構,需結合橋位處地形、地質、水文、墩高等多方面因素綜合考慮。

城市梁式橋的橋臺通常采用重力式U型臺、肋板臺和樁柱式橋臺。其中以重力式U臺最常用,根據《墩臺與基礎》規定,U臺適應的填土范圍為4―10m,所以U臺的高度最好以10m控制。為了適應地形,減小開挖,節約圬工方量T,U臺設計時必須根據地形合理分臺階。樁柱式橋臺,臺后填土高度應控制在5m以下,聯長宜控制在150米以內。埋置式肋板臺適應范圍較廣,但也不宜太高,不宜超過12m。當地質情況較差時,常常會出現U臺下設置樁基的情況。城市橋梁最常用的基礎為擴大基礎與樁基礎。城市一般地質情況較好,采用擴大基礎的情況相對較多,且宜采用分離式擴基礎。因為分離式擴基礎適應地形橫坡,承載力亦能滿足要求。斜坡上的擴大基礎與樁基礎必須考慮基礎擴散角和覆蓋層厚度以及施工時的相互影響。樁基礎多為嵌巖樁和柱樁,地質情況較差地段采用摩擦樁。樁基礎不管受力形式如何,施工方法上多是挖孔樁和鉆孔樁。挖孔樁造價較節省,但設計中能否采用挖孔樁,應結合地質情況具體分析,當樁長較長;遇到流沙、軟弱夾層多,卵石、漂石等容易造成塌孔的地質情況;地下水位較高、地層含有煤氣、瓦斯等有害氣體時不宜設計為挖孔樁。

2結語

作為一種實體的工程結構,城市橋梁的其實際功能性肯定首要的,所以其結構的設計必須首先滿足其實際功能性。不能滿足人們使用需求的橋梁,即使結構很精巧,也只能算作藝術品,而不能稱其為橋梁。然而,滿足其使用功能僅僅是橋梁結構設計最基本的要求,要想達到美,還需要橋梁兼具自身結構的合理,各組成部分及構件之間達到統一和諧、均衡穩定、比例協調、節奏韻律優美等特點。

如果一座橋梁僅滿足通行能力,而自身沒有體現出時代的技術能力,自身造型平庸呆板,甚至令人不快,只能有實際的跨越功能,它是不能作為一件藝術品供人們欣賞的。本文就城市梁式橋的美學和結構功能性的設計展開了淺顯的論述,當然,梁式橋,也包括城市的各類橋梁在設計方面還有很多需要深入分析和探討的方面,希望本文能夠為今后城市橋梁的設計盡一份綿薄之力。

參考文獻

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篇9

[關鍵詞]現代主義、建筑、理性、中國建筑、融合

中圖分類號：G267 文獻標識碼：A 文章編號：

現代主義建筑思想淺析

1.1現代主義建筑思想 現代主義建筑思潮產生于十九世紀后期，成熟于二十世紀20年代，在50～60年代風行全世界。1919年，德國建筑師格羅皮烏斯擔任包豪斯校長。在他的主持 下，包豪斯在20年代，成為歐洲最激進的藝術和建筑中心之一，推動了建筑革新運動。德國建筑師密斯?范德羅也在20年代初發表了一系列文章，闡述新觀點，用示意圖展示未來建筑的風貌。20年代中期，格羅皮烏斯、勒?柯布西耶、密斯?范德羅等人設計和建造了一些具有新風格的建筑。其中影響較大的有格羅皮烏斯的包豪斯校舍 、勒?柯布西耶的薩伏伊別墅、巴黎瑞士學生宿舍和他的日內瓦國際聯盟大廈設計方案、密斯?范德羅的巴塞羅那博覽會德國館等。

從格羅皮烏斯、勒?柯布西耶、密斯?范德羅等人的言論和實際作品中，可以看出他們提倡的“現代主義建筑”是要強調建筑要隨時代而發展，現代建筑應同工業化社會相適應；強調建筑師要研究和解決建筑的實用功能和經濟問題；主張積極采用新材料、新結構，在建筑設計中發揮新材料、新結構的特性；主張堅決擺脫過時的建筑樣式的束縛，放手創造新的建筑風格；主張發展新的建筑美學，創造建筑新風格。

1.2弗蘭克?勞埃德?賴特與有機建筑思想

賴特是舉世公認的二十世紀的一位偉大的建筑師、藝術家和思想家，在他不尋常的七十二個年頭的職業生涯創作了大量的建筑作品，發表了大量的書籍、論文、演講，無論是他的建筑作品還是書籍論文都體現著他的有機建筑思想，有機建筑思想并對美國以及整個世界的建筑業產生了巨大的影響，并且直到今日也同樣具有巨大的指導意義。

賴特的有機思想是出于對自然的崇拜和理解，對于建筑，他首先關注的是使建筑體量、比例、尺度、布局和地形相協調，簡單地說就是建筑要與環境協調統一。這種對自然的依戀和親近正出有機建筑與天然環境的融合，使建筑與宅地、自然環境、植物之間渾然一體相互聯系，而不是讓建筑孤立與自然環境當中，這正是有機建筑的重要含義之一。

聞名世界的流水別墅正是建筑與自然相融合的經典建筑作品， 流水別墅剛剛建成便引起了美國建筑業的轟動，它之所以如此成功就是與周圍自然環境的緊密而完美的結合，被世人譽為“絕頂人造景物與幽雅天然景色的完美平衡”、“是20 世紀無與倫比的世界最著名的現代建筑”。流水別墅設計的每一個環節無不體現著建筑與人、自然相結合，它輕盈地凌立在流水上面,粗獷的巖石仿佛從地上生長出來一樣,懸挑出來的平臺象是從懸崖峭壁中伸出來一樣,石墻上的條紋與樹皮上的皺褶相互輝映。流水別墅的成功充分證明了賴特“自然”的有機建筑觀在建筑設計實踐中的巨大作用，也用這樣的一個堪稱經典的建筑作品，更好地詮釋了他“自然”有機建筑理論，為世界建筑留下了寶貴的遺產。

1.3勒?柯布西耶的機器住宅思想

勒?柯布西耶是一名想象力豐富的建筑師，他對理想城市的詮釋、對自然環境的領悟以及對傳統的強烈信仰和崇敬都相當別具一格。作為一名具有國際影響力的建筑師和城市規劃師，他是善于應用大眾風格的稀有人才------他能將時尚的滾動元素與粗略、精致等因子進行完美的結合。 他用格子、立方體進行設計，還經常用簡單的幾何圖形、一般的方形、圓形以及三角形等圖形建成看似簡單的模式。作為一名藝術家，勒?柯布西耶懂得控制體積、表面以及輪廓的重要性，他所創造的大量抽象的雕刻圖樣也體現了這一點。

薩伏伊別墅則是柯布西耶機器住宅思想的代表作，薩伏伊別墅深刻地體現了現代主義建筑所提倡新的建筑美學原則。表現手法和建造手段的相統一，建筑形體和內部功能的配合，建筑形象合乎邏輯性，構圖上靈活均衡而非對稱，處理手法簡潔，體型純凈，在建筑藝術中吸取視覺藝術的新成果等，這些建筑設計理念啟發和影響著無數建筑師。即便是到了今天，現代主義的建筑仍為諸多人士所青睞。因為它代表了進步、自然和純粹，體現了建筑的最本質的特點。

現代主義建筑思想對當代中國建筑的啟示和影響

2.1現代建筑思想與中國古典哲學建筑思想的碰撞

我國的古典哲學常常把“崇尚自然”、“天人合一”、建筑與自然相結等合看作是中國傳統建筑有別于西方建筑的一個特征，最早、最系統地提出“人與自然相互協調、融合為一體”這一思想的是道家的創始人――老子,“道”的抽象性質和“天人”之學的宏大規模,使道家思想具有巨大的包容性和可塑性,其對自然和人的協調發展觀對現代設計具有很好的指導作用。而西方的現代建筑家賴特所提出的有機建筑思想也體現著這樣的哲學思想內容，這正是中國古典哲學思想與現代建筑之間碰撞與融合的結果。

老子的哲學理論在賴特的建筑作品中得到很好的實踐,而賴特的建筑思想卻得到老子思想的有力補充。老子崇尚自然,并強調人要服從自然法則,遵從自然規律,而賴特的空間感來自于自然本身的物體,他模仿植物自身的特點制造出不同層次的空間感,把房屋與大自然中的一草一木結合起來,他做到了自然與人為空間的自由運用。這里需要指出的是,老子所說的自然并不等同于賴特心目的大自然,老子的自然是一種概念上的包括具體的自然環境,而賴特中的自然是指具體的自然。

2.2現代主義思想建筑對中國當代建筑設計的價值

當今的中國建筑界積極吸納世界建筑新文化，對現代主義建筑的探索也取得一定的成績，無論是有機建筑還是機器住宅都有對中國當代建筑產生了很深的影響。從總體上來講，當代中國關于現代主義建筑的理論與實踐還處于起步階段，在實踐方面也尚處于發展過程中的試驗與探索，需要我們不斷地嘗試與發現，找到適合自己的發展模式。經濟發展和城市大量建設，給建筑師提供了無窮的設計機會。越來越多帶有現代感的建筑進入大家的視野，列如中銀大廈、國家大劇院、鳥巢體育館等。

回顧西方現代建筑思潮對我國近代建筑的影響，我們可以得到一些思考和啟示：現代化不但包括科學技術的現代化，還應該包括思想文化的現代化，我國的現代化沒有像西歐文藝復興和啟蒙運動那樣有很長的思想準備期，所以，源于傳統文化的阻力特別頑強，就建筑來說，有些傳統落后的建筑思想束縛著我們的頭腦，妨礙著建筑的現代化。但建筑的現代化不等于“西化”，歷史經驗告訴我們，我們必須有目的地、主動地向西方學習，不能閉關自守，不能目空一切，才能很好地發展自己，“”就是個沉重的教訓?！拔骰辈⒉粫厝坏貙е隆懊褡逍浴焙汀暗胤叫浴钡南В喾?，世界建筑的潮流越來越強調在不同國家不同地區發展“民族性”和“地方性”，外來文明與傳統生活方式是可以和諧共存的。

附錄

參考文獻：

（美）菲爾•赫恩，《塑成建筑的思想》，中國建筑出版社，2006.11

（美）約翰?拉滕伯里，《生長的建筑:賴特與塔里埃森建筑師事務所》，知識產權出版社，2004

篇10

葉廷芳先生是建筑界的老朋友，他的文章常常給人一種超然物外的感覺。平日他不趨炎附勢，做事不失原則和公平，他的這種做人原則得到朋友們的欣賞和贊嘆。 他與貝多芬的心是相通的 作為一個同樣受到過命運襲擊的人，貝多芬英雄主義精神深刻地影響著葉廷芳。每次去德國，他總要設法去一趟波恩――去看貝多芬的故居。他說：“是這個城市的偉大兒子，樂圣貝多芬把我吸引。看到他親手寫下的那奔騰跳躍的音符，就仿佛看到他那顆狂奔怒吼的靈魂，貝多芬那熊熊燃燒的生命，從而自己那本來缺乏熱度和烈度的生命被其點燃了。” 貝多芬在面臨不幸遭遇時發出的怒吼：“我要扼住命運的咽喉，不讓它毀滅我！”終生激勵著葉廷芳先生。 作為卓有成就的德國語言文學家，葉廷芳先生有著中外廣闊的文化背景、豐富的知識儲備。但幾十年來他卻一直關注建筑并潛心研究建筑，而建筑界的朋友們也從未把他當成外人，常邀請他參加建筑界的學術活動，傾聽他別有新意的見解。 他是從建筑文化、建筑美學出發而與建筑學結緣的，并為在建筑中注入人文精神和現代精神，提高建筑的審美品味而奔走呼號。 多年來，建筑領域的“三俗”現象很嚴重。一方面是物質現代化迅速大發展；一方面卻是社會精神和道德的迅速滑坡，作為人類文化綜合反映的建筑實體和城市建設，也同步反映了這一大的文化背景。針對當前不少建筑不美的問題，葉先生曾直言不諱地指出，很長時期以來建筑幾乎成了文化和美學的，甚至到了不敢“美觀”的地步。即使已到改革開放后的80年代，北京某名牌中學的一座新蓋的教學樓，只是講究了一下“適當美觀”的問題就引起很大爭論，他認為這是我們的建筑長期在低層面徘徊的重要原因。 在關于國家大劇院造型設計的激烈爭論中，他針對當時業主委員會提出的“三個一看的原則”（即：新設計的這個大劇院必須“一看就是個劇院；一看就是中國的；一看就是建在天安門旁邊的”），搶在大劇院設計評審委員會第一輪評審以前，連寫三篇文章，用悉尼歌劇院、朗香教堂等實例反駁“三個一看”的陳舊觀點，以阻止又一個大屋頂產生，分別發表在《建筑報》《光明日報》《人民日報》上。 “保存、保護”建筑遺產是人類必須遵循的科學規律 如同對德國文學一樣，葉廷芳對建筑的理解和熱愛到了癡迷的地步。 他把建筑看作是一種造型藝術，是一種大地的雕塑，而且是一種不依你的意志而存在的客觀審美對象，“它隨時訴諸你的視覺器官，迫使你立即產生情緒反應――愉悅抑或厭惡、輕松抑或壓抑?！币虼艘蛔ㄖ坏┞柫⒍鹚筒煌潭鹊貐⑴c了人的精神情操的塑造。他的結論是；“可以說，一部建筑史就是一部人類文明發展史。宏觀地看，一個時代的建筑水平，是一個時代人類智慧發展程度的標志；一個時代的建筑風貌，是一個時代人的精神面貌的外觀?！?根據他的分析，最初人類在與狹義的動物分手的時候，如果說在一個相當長的時期內，在覓食的方式上仍與動物差別不大的話，那么在改善棲身條件方面，其長處卻明顯地顯示出來。最后離開了蹲伏了多少萬年的黑暗洞穴，住進了用自己的肢體構筑起來的“掩體”。然后，由這簡陋的掩體發展到風雨不動的“房屋”。由房屋發展到巍峨的殿堂，進而發展到今天高聳入云的摩天大廈人類就是這樣一步一步把所有其他動物遠遠甩在后面，而成了“萬物的靈長，宇宙的精華”！ 他提醒人們要注意環境對人的精神情操的影響――它的潛移默化的作用，所以城市規劃應有全面眼光，在宏觀美學上要有一個主題，要講整體性和藝術感，具體到北京，“必須在美學上給予古都北京以明確的定位，以南北中軸線上的皇家建筑為主體，以它的高度為天際線，以它的金碧輝煌為主色調，其他建筑都處于服從地位?！彼倪@一建議得到廣泛反響，并被吸收到北京市的城市總體規劃之中。 在保護古都風貌時，他強調古都風貌的概念不是簡單地把古建風格與古都風貌混為一談，不能用大量的古式單體建筑充塞古都，造成與古都風貌不和諧，舊北京作為獨立古都的存在，其價值是無與倫比的。因此保護古都的原貌是我們的百年大計、千年大計。他寫了《什么是古都風貌》《談談古城保護》《古城改造不要傷筋動骨》《走出古城保護的誤區》《維護文物的尊嚴》等多篇文章闡述自己的這些見解，其中為保護圓明園就寫了20多篇，呼吁要保護圓明園的“廢墟美”，他甚至被對方譏諷為“廢墟派”。然而恰恰是他堅持把重要的建筑遺存列入審美范疇，提出“廢墟美”的概念，先后兩次在《光明日報》發表文章，提倡廢墟文化和廢墟美學，引起社會熱烈反響。 葉廷芳在80年的長文《偉大的首都，希望你更美麗》，曾被多家報刊轉載，引起百姓的街談巷議。當時他先后在《人民日報》發表的《請建筑師出來謝幕》《建筑是藝術》等文均引起讀者廣泛共鳴。 建筑要創新，必須走出“工匠心態” 他堅持建筑一定要創新，而要創新建筑必須“走出工匠心態”，不要讓“一切已死的先輩們的傳統，像夢魘一樣糾纏著活人的頭腦”?。R克思語） 什么是工匠心態呢？ 葉廷芳先生認為，“匠人的習性是重復?！惫そ吵３０凑占榷ǖ幕騻鹘y的模式行事，依樣畫葫蘆，工作大多是重復的。他分析，與現代藝術家以重復為恥、以創新為榮的普遍文化心態不同的是，我們中國人維護傳統的精神和能力如此之強，某種意義上說，其文化心態形成的原因總是源于一種封建時代工匠心態的特點，即師承師傅的，沿襲前人的，一般不敢越雷池半步；因而既得不到系統的歷史知識，也不可能獲得橫向的參照，學習吸收已經發展了的多元化的美學藝術理論，這是工匠心態的局限性。 在回顧我國建筑史始終以木構形式為主體，并被人長期稱此單一局面為“超穩定結構”時，他很感慨，對這些以及對《建筑慎言藝術》《建筑慎言創新》《建筑慎言接軌》等不同意見，他寫文章反駁，認為這些是改革開放的“不諧和音”，是“藝術發展的絆腳石”，反映了這些言論的作者們“泥古、拒外、厭新”的思維定勢。 葉廷芳認為，中國的“匠文化”是非常強大的，建筑師要創新必須走出工匠心態。 他強調建筑師是創造者，建筑師像其他藝術家一樣，天性是創造。我們不能忽視建筑師的藝術勞動，不能把建筑師視同工匠。建筑師是用色彩和線條表現建筑的活力，表現人的情感，表現民族的特質和精神這些都說明建筑師的創造是藝術勞動，他希望中國能出現更多像文藝復興時期的米開朗基羅或巴洛克時期的貝爾尼尼那樣有創造性的大雕塑家、大建筑師。 對于真正有創造性的建筑精品他由衷地贊嘆。他熱情謳歌悉尼歌劇院，對其表現的創造活力和天才奇想尤為欽佩，他寫道：“作為一座建筑物，你本身絕妙的藝術風貌和周圍那如畫的風光交相輝映，好一派詩情畫意的展現；作為一座歌劇院，你體外從‘形’上煥發出的藝術光彩與你體內從‘聲’里彌漫出的藝術氣氛融而為一，可謂表里如一的藝術實體！

”真是贊美有加。 葉廷芳先生的社會擔當 葉廷芳先生可謂是人格楷模，在精神上他有著超然物外的境界，在學術上他有著無畏的勇氣，在生活中他實踐著知識分子的社會擔當。 他的人生哲學是“有一分熱，發一分光，為了社會的完美不遺余力”。這些樸實的語言與他的實際行動對照時，更能體會到他內心世界金子般的光彩。他在他的中學母校演講時曾以《虎的雄姿、鷹的視野、牛的精神》為題，要求青年學生們以這樣的品格來鑄造自己的精神人格。實際上這也是葉廷芳自己成長和治學過程中提煉出來的人格模式的標本。 葉先生的本職工作是中國社科院外國文學所研究員、中國德國文學研究會會長，曾出版《現代藝術的探險者》《現代審美意識的覺醒》《卡夫卡及其他》《美學操練》等十余部著作以及編著、譯著等近五十部，還有相當數量的散文、隨筆和評論文章。在德國文學研究領域取得了驕人的成就，他還曾任全國政協第九屆、第十屆政協委員，他的繁忙可想而知。但是，葉先生堅持關注并積極參與促進中華民族文化和思想的傳承與創新工作。他不僅真摯負責地從事輿論文字方面的大量工作，還常常到現場促進落實。 當他聽說僅1994、1995這兩年，全國文物遭受的破壞即超過了“”時，他非常震驚和焦慮，決心投入搶救行動。此后他20年如一日，竭盡全力地為保護古城鎮和全國重點文物奔忙，做了大量的工作。他還先后多次通過寫提案、發表文章等方式，呼吁全社會關心城市生態、維護文物尊嚴。年近80的葉先生曾兩次與謝辰生、陳志華、毛照晰等老專家，不辭辛苦地遠赴蘇州和建德參加保護古村落研討會，一起簽名發表“蘇州宣言”、“建德宣言”。 《建筑門外談》一書凝聚了他對建筑的心血。全書從整體上生動地體現了他對建筑科學發展觀的原則鏈――保存、保護、創新發展的重視，從妥善保存城鎮歷史文化遺產，科學保護自然生態資源，創新協調發展城鎮高品質的人居環境的高度，全面闡述了他的建筑觀點，對建設政治、經濟、社會、文化、生態“五位一體”的文明極有參考價值，讀起來也生動有趣、很有啟發。 有記者曾問他，您那么忙怎么還要做這些？他的回答是：“只要對推動社會文化有利，現在我還能做一點兒就做一點兒。” 面對中國建筑文化創新與建筑教育難以令人滿意的現狀，太需要葉先生這樣有擔當精神的知識分子了！他的社會責任感，他的忘我精神實在令我感動。于是欣然提筆寫下這篇感念文字，以表達我對葉廷芳先生的衷心敬意。

顧孟潮：中國建筑學會教授級高級建筑師