反戰范文10篇

《墨攻》的故事并不復雜，這樣的電影，令人明白，一部好電影其實并不需要太復雜的故事與太多的道理。你如果按照一個淺顯的原則，遵循生活的本來的簡單的道理，予以藝術化地表達出來的話，反而比那些生硬地塞給觀眾的一個所謂真理與發現要可愛與可親得多。

《墨攻》里有沒有新鮮的東西？可以說有，也可以說沒有。

但應該說《墨攻》中的主題，在中國電影中絕對是很少涉及的。

這就是《墨攻》中彌漫的一種強烈的反戰情緒。

而這種反戰情緒，恰恰是日本電影與文學中經?？梢姷闹黝}。

當然，這原因看似很簡單。就是《墨攻》改編自一部日本的漫畫作品。但是現在有一個奇怪的現象，為什么日本歷史上曾經有對世界的攻擊前科，卻在自己的文藝作品中，表達出一種強烈的反戰情緒呢？

《墨攻》的故事并不復雜，這樣的電影，令人明白，一部好電影其實并不需要太復雜的故事與太多的道理。你如果按照一個淺顯的原則，遵循生活的本來的簡單的道理，予以藝術化地表達出來的話，反而比那些生硬地塞給觀眾的一個所謂真理與發現要可愛與可親得多。

《墨攻》里有沒有新鮮的東西？可以說有，也可以說沒有。

但應該說《墨攻》中的主題，在中國電影中絕對是很少涉及的。

這就是《墨攻》中彌漫的一種強烈的反戰情緒。

而這種反戰情緒，恰恰是日本電影與文學中經?？梢姷闹黝}。

當然，這原因看似很簡單。就是《墨攻》改編自一部日本的漫畫作品。但是現在有一個奇怪的現象，為什么日本歷史上曾經有對世界的攻擊前科，卻在自己的文藝作品中，表達出一種強烈的反戰情緒呢？

人類社會發展史實質上是一部戰爭史，而戰爭刺激文學作品的產生與發展，這種影響在美國文學中尤為明顯。美國從1776年建國至今不過兩百多年，卻經歷了不少的戰爭，其中以兩次世界大戰對美國文學影響最為深遠。1939年9月，第二次世界大戰全面爆發。除了廣為人知的納粹分子在集中營里大規模屠殺猶太人和美軍在廣島和長崎投放原子彈這兩件大事外，還有一件就是盟軍對一座不設防的歷史名城德累斯頓進行轟炸———這些事件給美國人在思想上很大的震動，促使他們對現存的社會道德準則和價值觀念產生了根本性的懷疑，于是，很多美國作家開始認真思索美國社會復雜的現實。有的作家把寫作重點轉移到個人精神生活方面去，探索自我，刻畫“反英雄”形象，有的作家則通過怪誕、幻想式的夸張方式講些支離破碎的故事，再現生活中的混亂、恐怖和瘋狂，以諷喻社會現實。庫爾特?馮內古特則屬于后者，《五號屠場》就是在這樣背景下誕生的黑色幽默中反戰經典作品。

一、反戰文學中的經典

“到現在為止，我已經活過了四個二十外加兩個年頭了。我已經記不清有多少次我本該死了?！瘪T內古特曾經這樣寫道。馮內古特的著名長篇小說《五號屠場》就是以二戰為背景，在盟軍鐵定勝利的情況下，對德國歷史名城德累斯頓，也是一座具有不設防的素有“德國建筑珍珠”美譽的城市進行狂轟濫炸，致使十三萬五千民眾成為二戰的犧牲品。在小說當中，作者借用雍永森的口吻來闡述小說的寫作原由，并且借由他以第一人稱講述小說的主人公畢利的成長經歷。有人把《五號屠場》當做自傳體的小說來讀，認為這篇小說就是作者在闡述自己的二戰經歷；也有讀者認為這部小說其實是作者借小說主人公畢利來表現美國年輕人在二戰的背景下對戰爭的厭惡。無論怎樣，這部小說的另一個主題就是關于青年成長的主題，無論是作者馮內古特，還是小說的主人公畢利，都是成長于第二次世界大戰這個背景下，這一代人也經常被稱為垮掉的一代(theBeatGeneration),以及戰爭對這代美國年輕人的成長所造成的心理上的陰影?？傊?，許多年后，這一代的曾經的美國的年輕人，還是生活在戰爭的陰霾中，不能自拔。這也是作者為什么會選擇元小說、意識流、黑色幽默等一些手法來表現他們這一代人的反戰情緒，這種狀態看似瘋狂，實則理性，這也是為什么作者馮內古特總是被認為是一個不嚴肅的作家，被誤讀的原因所在。

二、解構主義與黑色幽默

元小說是指“一種有意地、系統地引起人們關注其人工制品地位的虛構作品，其目的是使人們對小說與現實之間的關系產生異味。這種作品在對自己的構筑方法提供一種批評時，不僅考查敘述體小說的結構，而且探討文學虛構文本外面世界的可能的虛構性”[1]2。小說《五號屠場》并沒有采取正常的敘事角度以寫實的方法去描述故事的情節發展，而是采取了元小說的結構，也可以理解為是對小說的一種解構主義，即在作品中告知讀者該作品的寫作原由。從小說的篇章結構我們也不難看出，小說共十個章節，在第一章和最后一章是馮內古特讓雍永森這個人物以小說中的第一作者自居，以一種全知全能的角度來闡釋寫作這本小說的脈絡，借以避開個人情感的主觀因素。用一種更客觀的態度來描述二戰期間的德累斯頓大轟炸，不摻雜任何主觀因素，讓讀者自己去感知戰爭的殘酷性，特別是在戰爭中幸存下來的像作者馮內古特這樣的曾經的年輕士兵們以及對于戰后物質生活豐富下但心理層面的戰爭陰霾仍然揮之不去。小說的一開始“作者”雍永森就以及其客觀和淡漠的口吻提到過一件極具諷刺意味的事情：“我認識的一個人因為拿了別人的茶壺而真的在德累斯頓被槍斃了”[3]13。在小說的結尾，作者又提到這件事情“：那可憐的老中學教師埃德加?德比從這兒的一處地窖里拿了一個茶壺被逮住了。他是在犯搶劫罪的名義下被逮捕的，審判以后就被槍斃了”[3]164。平淡的口吻敘述一件看似平常實則極其不平常的事情，以求得讀者共鳴，世間的公正在哪里，一個可憐的中學校教師在戰爭的廢墟中拿了一個不屬于他的茶壺被判以搶劫罪槍斃，那么誰又來審判策劃和實施德累斯頓大轟炸的美國軍隊，誰又來對這被炸死的十三萬五千普通民眾負責？一個茶壺可以判一個人死刑，而無辜被炸死的十三萬五千的民眾的死卻沒人負責，這就是作者所要面對的殘酷的現實，正義、公正蕩然無存。馮內古特曾經說過“，別人給混亂以秩序，我則給秩序以混亂”[2]218。馮內古特是美國著名的黑色幽默作家，這在他的作品中尤其在《五號屠場》中體現得尤為深刻，小說中的人物怪誕之極，讓人摸不著頭腦，小說中的主人公畢利?皮爾格里姆一出場，就讓我們感到了這種‘給秩序以混亂’的強烈視覺沖擊：“聽！畢利?皮爾格姆掙脫了時間的羈絆。他就寢的時候是個衰老的鰥夫，醒來時卻在舉行婚禮。他從1955年的門進去，卻從另一個門1941年出來。他再從這個門回去，卻發現自己在1963年”[3]20。就是一些這樣讓人摸不著頭腦的場景描寫、人物刻畫，才更能讓讀者去深刻感知戰爭的殘酷。

三、成長中的青年因素

《墨攻》的故事并不復雜，這樣的電影，令人明白，一部好電影其實并不需要太復雜的故事與太多的道理。你如果按照一個淺顯的原則，遵循生活的本來的簡單的道理，予以藝術化地表達出來的話，反而比那些生硬地塞給觀眾的一個所謂真理與發現要可愛與可親得多。

《墨攻》里有沒有新鮮的東西？可以說有，也可以說沒有。

但應該說《墨攻》中的主題，在中國電影中絕對是很少涉及的。

這就是《墨攻》中彌漫的一種強烈的反戰情緒。

而這種反戰情緒，恰恰是日本電影與文學中經?？梢姷闹黝}。

當然，這原因看似很簡單。就是《墨攻》改編自一部日本的漫畫作品。但是現在有一個奇怪的現象，為什么日本歷史上曾經有對世界的攻擊前科，卻在自己的文藝作品中，表達出一種強烈的反戰情緒呢？

《墨攻》的故事并不復雜，這樣的電影，令人明白，一部好電影其實并不需要太復雜的故事與太多的道理。你如果按照一個淺顯的原則，遵循生活的本來的簡單的道理，予以藝術化地表達出來的話，反而比那些生硬地塞給觀眾的一個所謂真理與發現要可愛與可親得多。

《墨攻》里有沒有新鮮的東西？可以說有，也可以說沒有。

但應該說《墨攻》中的主題，在中國電影中絕對是很少涉及的。

這就是《墨攻》中彌漫的一種強烈的反戰情緒。

而這種反戰情緒，恰恰是日本電影與文學中經?？梢姷闹黝}。

當然，這原因看似很簡單。就是《墨攻》改編自一部日本的漫畫作品。但是現在有一個奇怪的現象，為什么日本歷史上曾經有對世界的攻擊前科，卻在自己的文藝作品中，表達出一種強烈的反戰情緒呢？

一、國際社會懲治戰爭罪的早期實踐

戰爭是存在于人類社會的一種客觀現象。從某種意義上說，一部人類史就是一部戰爭史。在20世紀之前，傳統國際法承認戰爭是解決國際爭端的合法手段，“訴諸戰爭權”是主權國家的合法權利，因此發動或者從事戰爭不構成犯罪。①從20世紀20年代開始，國際社會簽訂諸如《巴黎非戰公約》等一系列法律文件，宣布廢棄戰爭作為實現國家政策的工具，并且通過海牙公約與和日內瓦公約兩個分支體系來規范作戰行為，將戰爭罪限定為在戰爭中嚴重違反戰爭法規或慣例規則的行為。關于海牙公約和日內瓦公約兩個體系的地位，正如聯合國秘書長在有關報告中所說明的:日內瓦公約從國際人道主義的角度出發，通過保護戰時傷病者、戰俘和平民等幾類人員，對作戰行為予以規制，從而組成國際人道主義法的規則，并且提供可適用于國際武裝沖突的習慣法核心。

至于海牙公約，則體現戰爭與武裝沖突中的軍事必要原則，其所包含的許多國際人道主義法內容為1949年日內瓦公約所吸收，構成國際人道主義條約法的第二塊重要領域，也成為習慣國際法的一部分。兩次世界大戰的爆發進一步暴露戰爭的殘酷性，也觸發國際社會在戰后對戰爭罪犯的國際刑事審判。在紐倫堡和東京審判之前，國家違反戰爭法的不法行為也會引起法律后果，實現的主要形式是限制國家主權和進行國家賠償，但不追究個人的刑事責任。第一次世界大戰之后，1919年《凡爾賽條約》規定對德國皇帝威廉二世和其他違反戰爭法規和戰爭慣例的德國戰犯應予以審判和懲治。

盡管該審判最終未能實現，但表明戰爭罪在國際法理論和司法實務的廣泛認可度。第二次世界大戰結束后，為了審判德國和日本的首要戰犯，戰爭罪均為紐倫堡和遠東國際軍事法庭所管轄的罪行之一?！都~倫堡憲章》第6條第2款第2項將戰爭罪定義為:“戰爭罪，系指違反戰爭法規或戰爭慣例的罪行。這種違反行為包括但不限于:屠殺或虐待占領區平民，或以奴隸勞動為目的、或為其他任何某種目的而將平民從被占領區或在被占領區內放逐，屠殺或虐待戰俘或海上人員，殺害人質，掠奪公私財產，恣意破壞城鎮鄉村，或任何非屬軍事必要而進行破壞。”在《遠東國際軍事法庭憲章》中，第5條第2款第2項規定:“普通戰爭犯罪，是指違反戰爭法規或戰爭慣例之犯罪行為?！庇纱丝梢?，《紐倫堡憲章》較為詳盡地規定起訴和懲治戰爭罪的內容，并且將戰爭罪的本質界定為違反戰爭法規或慣例規則的行為。

《紐倫堡憲章》關于戰爭罪的規定和以其為法律依據的審判活動，很快為國際社會普遍地接受。1946年12月，第1屆聯合國大會通過關于《確認紐倫堡憲章所認定的國際法原則》的決議，肯定《紐倫堡憲章》所認定的國際法原則，將戰爭罪確認為應受懲罰的國際法上的罪行，其中的第6項原則第2款規定關于戰爭罪的如下定義:“戰爭罪是指違反戰爭法規或慣例，包括但不限于對平民或者在占領區內的謀殺、虐待或者驅逐去作為奴隸勞動或者任何目的，謀殺或者虐待戰俘或海上人員，殺害人質，劫掠公私財物，恣意摧毀城市、鄉鎮或村莊，或者進行無軍事必要而以非正當方式的毀壞。”經過發展，兩個國際軍事法庭憲章關于戰爭罪的規定成為習慣國際法的一部分，為之后的前南和盧旺達國際刑事法庭規約所沿用，成為起訴和懲治戰爭罪犯的法律依據。

二、適用和突破

一、反映戰爭與愛國主義題材的影片

該類題材的影片表達的主題大致有反戰、對戰爭的反思及愛國主義的表達。

1．反戰片

獲得第一屆奧斯卡金像獎最佳影片的《翼》即是以第一次世界大戰為背景的影片。影片借戰時復雜愛情關系產生的悲劇后果道出了真正的主題：“我不怪你，只怪戰爭”，表達了反戰的主題。1934年獲得最佳影片的亂世春秋，同樣借一個英國家庭30年的悲歡歲月的故事隱晦表達了反戰的主題：1933年，希特勒正式成為新獨裁主義者，德國納粹黨崛起，影片由此向世人提出嚴正呼吁“慎防再度出現類似第一次世界大戰的戰爭爆發”。筆者認為，其內容對社會現實的高度關注性是其獲得第6屆奧斯卡金像獎最佳影片的重要原因之一。1970年，美國在越南的戰爭正在進行，于是?？怂构境銎妨税皖D將軍一片，借古諷今批評了當時的越戰。影片將巴頓塑造成“生不逢時”的英雄，暗喻越戰若是交給巴頓將軍指揮，而非當時的政客把持局面，就不會讓美國泥足深陷。片子明為向巴頓致敬，實則借古諷今，批判當時的越戰。該片獲得了1972年第43屆奧斯卡最佳影片獎與其主題不無關系。從以上分析我們可以看出，反戰片在奧斯卡金像獎獲獎影片中因其現實關注性而屢屢被看好，這也反映了奧斯卡最佳影片的題材。

2．對戰爭的反思片

第26屆金像獎最佳影片永垂不朽》反映了珍珠港事件前的軍中生活。二戰結束后的數年，美國人對于軍人的形象有了不同的看法，描寫軍中黑幕的永垂不朽》即是對此思索的作品。這部無戰爭場面的作品，寫出了軍人本色，是對戰爭和人的深層次的思考之作。同樣以二戰為故事背景的影片桂河大橋》被譽為影史上最出色的戰爭片之一，它將軍人放在戰俘營這個特殊的場所，對軍人的原則問題作了精辟和深刻的探討，全片深具反省意義的空間，顯示了戰爭的瘋狂，具有十分深刻的思考性和現實性。1979年奧斯卡金像獎最佳影片《獵鹿人》則描述了三個美國青年的越戰創傷。起自l959年，拖延到1975年才正式結束的越南戰爭，不但是二戰后最嚴重的一場戰爭，也是當代美國人心頭抹不去的創痛。

敘事(narration)就是講故事，或者說按現實生活的本來面目和可能發生的狀況，按作者的寫作意圖，按本文(或文本，作品的另一名稱)的構成規律來安線索，理情節，設懸念，造結構，完成故事，是敘事類文學的主要表達方式。視角(perspective)也可稱敘述角度，是作者采用某種特定的人稱來觀察和感受世界，講述故事的角度。在海明威的小說中很多文章用第三人稱“他”(或直呼其名)來敘事，也有不少用第一人稱“我”來敘事，當然還有一些為了創新的要求，變換敘事人稱，幾種視角同時使用的情況。本文對海明威小說的敘事角度研究主要根據敘事主體的敘事能力來分類，這也是西方許多理論學家和小說作者普遍推崇的敘事分析角度。一是海明威采用的全知性敘事角度，主要以第三人稱的視角來敘事，二是限制性敘事角度，包括第一人稱限制性敘事角度和第三人稱敘事角度。

全知全能性敘事視角探析

海明威的小說中大量運用第三人稱作為敘事的主體，其中利用全知全能性敘事角度的要求限制了其必須使用第三人稱來敘述。全知性敘事視角的運用在西方文學雖然沒有系統的理論介紹，但其發展卻有極其悠久的歷史。在西方文學的發展史上，希臘神話是西方文學起源的一個重要組成部分，我們知道，對于神話故事的敘述，需要作者運用一個敘述角度，從這個角度來說，敘述的主體需要比那些神話故事中的“神”知道得更多，即“全知全能”的能力，所以其敘事角度大都采用全知性的第三人稱敘事角度。這種敘事角度的運用在中國明清時期的文學作品中尤為突出，在當時的封建制度下，作者需要比社會大眾有更高的認知能力才能把握整個敘事對象的發展方向，從而讓讀者有高于當時社會的認知，揭露社會的黑暗面。當然，從其發展的淵源中我們可以得知事實上有很多西方的小說家已經運用了全知全能性的第三人稱視角，然而，海明威運用這個視角的獨到之處就在于他把全知全能性敘事視角的運用結合到他的“冰山理論”中。海明威從來沒有將這個全知的“他”作為整個故事的主角，相反，和絕大多數小說家喜歡把“一切和盤托出，讓讀者被動去接收”的寫作技巧不同，海明威更愿意把“他”當做一個領路人，拋磚引玉，讓讀者自己去了解更多的“背后”內容。這種看似和全知全能性視角相矛盾的寫作技巧，恰恰是海明威在讀者心理變化和人之常情把握上的“全知”表現。

海明威創作時期的社會環境并不安定，其中第一次世界大戰對其作品的創作產生了很大的影響。反戰情節在海明威的作品中時有出現，其中最有名的就是《永別了，武器》。這部小說發表于1929年，雖然距離第一次世界大戰已有十年之久，但是小說中運用全知性敘事視角對戰爭的描寫卻讓人尤為記憶深刻，不同于一般作品中為了體現強烈的反戰情緒而對戰爭本身進行大規模的描寫，強調戰爭帶來的破壞性，海明威很好地運用了“冰山風格”，以其獨到的第三人稱全知性敘事視角來讓讀者對戰爭有更加深刻的印象。在《永別了，武器》中有這樣一段文字描述了軍隊對于疫情的控制情況，雖然當時疫情得到了控制，但是軍隊人員的死亡數目仍然達到了七干人，在對這段文字的描述中用到了一個副詞“只”(only)，熟悉海明威作品的人都知道，海明威的作品很少使用形容詞和副詞，比起更加容易顯露寫作者觀點態度的詞語，海明威更加喜歡運用直接的描寫，特別是對人物對話的重現。這正是海明威“冰山風格”的獨特之處，這個“只”正是作者對于全知全能性敘事視角的運用，因為這個“只”本身包含了作者強烈的反戰情緒?；蛘哒f這個“只”并不是在強調瘟疫中死亡人數的情況，而是作者有意要把讀者的思路從“只”上面發展到“只”以外的內容，從這個“只”上面，讀者似乎看到作者是無所不知的，而他的目的就是要把隱藏在這后面的消息傳達給“有所不知”的讀者：如果說在防疫條件都不錯的軍隊中尚有千萬人感染瘟疫，那么對于平民百姓，瘟疫的破壞性又有多大呢?同時，也讓讀者隱隱感覺到政府用這個“只”來說明死亡人數，有刻意隱瞞平民死亡人數，避重就輕之嫌。這些“冰山”下的內容只被作者用一個“只”字做導火線，把讀者心中這顆對戰爭厭惡的炸彈給點燃了。在海明威的絕大部分作品中他使用了第三人稱的敘事角度，而這其中又有很大一部分海明威賦予了敘事者很大的能力來把握故事的發展方向，這種看似隨意，實則精細的敘事方式可以留給讀者很大的思考空間，正是海明威作品的獨到之處。

限制性敘事視角探析

海明威的作品以語言樸實無華，情節緊湊，細節生動形象見長，在很多作品中作者充當的仿佛是一個記事員的身份，其工作就是客觀地記錄下故事主人公所遭遇的情節變化、語言對話等客觀情況，甚至沒有直接描寫出他們內心的變化。海明威筆下很多人物都是站在一定的角度去理解和解釋他周圍的世界，海明威本人就非常認同黑格爾對于人類認識的觀點，認為個人眼中的世界就是他對于自己周圍環境的認識和理解。因此，客觀地講，海明威筆下呈現的就是故事中各個人物對于世界的認識。因此，這樣的敘事方式肯定帶有很強的限制性，正如同現實世界中不同的人對同一事物有不同的理解一樣。海明威在運用限制性敘事視角進行創作的時候，我們發現他不僅會利用人物本身的對話——人物對話是海明威寫作中的一個顯著特色——而且還能有效地利用人物本身的動作變化、位置變化、人物眼中的環境變化等限制性角度來控制故事情節的發展。雖然說，在當時，限制性敘事這個創作技巧并非海明威首創，但能夠利用限制性敘事角度來巧妙地描述人物語言、動作、環境的變化卻不是人人都能做到如海明威這般嫻熟。限制性敘事視角的運用在海明威的作品中處處可見，其中比較典型的是小說《大陸來的大喜訊》(GreatNewsfromtheMainland)中一對父子和一個醫生之間通過電話對于當時孩子所在醫院的災害性天氣——颶風的描寫。

［內容提要］戰爭報道是媒介研究的一個重要論題，而中國正欠缺這方面的研究。本文作者是美國著名的傳播學者，對這一課題進行過專門探討。文章認為整體戰爭時代是一個全民總動員的時期，國家和公眾站在完全一致的立場，此時國家對新聞的控制尚不嚴格。局部戰爭時期國家與公眾關系出現較大分裂，媒介在這一過程中起了什么作用是研究者著力探討的焦點，主要提出了主導與跟隨作用兩種意見。同時，這一時期政府和軍隊加強了對媒介的控制。哈林還在社會學意義上對戰爭時期媒介與輿論的互動、意見領袖的作用、記者在戰爭報道中的角色等問題作了探討，并把戰爭納入文化體系進行研究。

［關鍵詞］媒介戰爭戰爭報道書報檢查制公眾國家軍隊記者主戰反戰

自農業革命深深介入到科技、文化、社會和政治結構的重大變革中以來，戰爭就一直處于社會生活的中心。但是，本應成為重要研究課題的戰爭研究，卻被排除在社會研究主流之外。在媒介研究中也是如此。盡管一戰期間戰爭新聞的刺激，使得基于調查實驗的媒介研究取得了更重大的擴展，但這方面的研究文獻無論是在數量還是在思維范疇上都顯得十分薄弱?，F在情況有所改變。越戰以后，學者的興趣向“媒介與戰爭”這一研究主題轉移，馬島戰役（即馬爾維納斯群島戰役）促使這種趨勢在英國加速發展，隨著海灣戰爭的打響，更使之成為多國學者的思索范圍。

本文將分3個部分對“媒介與戰爭”研究進行考察。

整體戰爭時代的媒介

從戰地職業新聞報道來看，現代戰爭新聞起始于克里米亞半島戰爭已被普遍認同。南北戰爭中產生的由書報檢查制度和官方許可制構成的雙重系統十分重要。這個體系在后來的戰爭中不斷得到改進。“官方許可——書報檢查體系”的存在與“整體戰爭”的發展緊密相連。在對戰爭與社會的綜合性研究中，“整體戰爭”的概念是理解現代進程的關鍵。

摘要：早在古時的口頭新聞時代，戰爭與新聞傳播就有著密切的關系，進入現代真正意義上的新聞傳播時代，兩者之間的關系更為密切也更加復雜。就CNN在海灣戰爭中的表現來探討現在社會中戰爭與新聞之間的關系，著重與戰爭對新聞傳媒的成就和新聞媒體對戰爭的反作用。

關鍵詞：新聞傳播；戰爭；CNN

從古以來，戰爭與信息的傳播就有著千絲萬縷的關系。在沒有真正意義上的新聞傳播的時候，戰爭與傳播的關系主要體現在傳遞戰爭的狀況、結果等方面。古波斯人和雅典人于公元前490年9月12日在離雅典不遠的馬拉松海邊發生“馬拉松戰爭”。為了讓故鄉人民盡快知道勝利的喜訊，統帥米勒狄派一個叫菲迪皮得斯的士兵回去報信。菲迪皮得斯一直從馬拉松跑至雅典中央廣場，只說了一句“我們勝利了！”就體力衰竭倒地而亡。古雅典人的這次戰況傳遞是新聞傳播早期——口頭新聞時代的典型代表。還有諸如中國古代的擊鼓傳訊、烽火報警等等都是口頭新聞時期的比較典型的補充方式。

總的來說，由于當時種種條件的限制，古代的新聞傳播與現代意義上的新聞傳播是有很大差別的，特別是遠距離的傳播，幾乎都是“滯后傳播”，所以，新聞傳播及其所導致的大眾輿論對戰爭的影響并不大。

進入現代真正意義上的新聞傳播時代，新聞傳播與戰爭的關系進一步強化。新聞傳播并不僅僅只是用來報道戰爭的狀況、結構，還在很大程度上影響了戰爭的勝負；另一方面，也有眾多媒體因為報道戰事而聲名鵲起，一躍成為傳媒界的大腕。美國有線電視新聞廣播網(U.S.CableNewsNetworks)，即我們通常所說的CNN就是這樣一個典型的由戰爭成長起來的傳媒界大腕兒。本文將就CNN的發跡史說明戰爭與傳媒之間相互促進的關系，特別是戰爭在促進媒體的發展方面不可磨滅的巨大作用。

一、CNN的發跡——海灣戰爭對CNN的促進