流行色范文10篇
時間:2024-02-24 22:28:26
導語:這里是公務員之家根據多年的文秘經驗,為你推薦的十篇流行色范文,還可以咨詢客服老師獲取更多原創文章,歡迎參考。
服裝中流行色的運用論文
論文關鍵詞:色彩;流行色;國際流行色;靈感
論文摘要:隨在現代服裝設計中,流行色的應用極為重要,新潮款式和流行色彩的結合日益密切。因此,設計師仔細分析研究流行色的特點及其周期規律,并在設計中加以運用,及時推出符合人們審美需求的新型服裝產品,才能跟上時代的步伐并成為市場的占領者。
一、色彩與服裝設計
服裝設計是諸多應用藝術之一,是設計要素、服用材料、服用功能的統一體,是創造服裝的思維過程。在這一過程中,設計師必須考慮到周圍的現實狀況——市場的定位、加工的手段、面料的色彩肌理、流行趨勢等各方面元素。它是體現科學與美學、技術與藝術的統一體。服裝設計的主要任務常表現為對形式(款式、色彩、材料)的構建和創造,其研究和設計對象既包含了設計的主體——人、設計的對象——服裝、也包括服裝品牌與流行、設計師自身風格等設計思想和設計語言的表達。服裝設計的要素是由造型設計和色彩設計兩大部分構成,造型與色彩存在著千絲萬縷的聯系,是服裝最顯著的外觀特征,而色彩是服裝外觀最引人注意的因素。
二、服裝設計中色彩的合理運用
服裝設計中流行色應用的關鍵在于把握主色調。所謂主色調,即是占統治地位的色彩傾向。這里有以色相為區分對象的不同主色調,也有以人們的』白理感受為依據而形成的各種深淺不同、對比不同的主色調。同時還要考慮到人們有各自的個性與愛好,為滿足多種穿著層次的消費需要,就要采用與之相適應的多種設計應用形式,具體地說有如下幾種方法及形式。
流行色中的服裝設計論文
1把握色彩的搭配
任何一種情調都很難用一個色或一個色相表達出來,如夏日清晨色,它是由象牙、奶咖色、泡沫綠、淺淡的藍等色綜合傳達出來的。在具體運用時,并不是要將一組中所有的色都用上,而是可以選擇其中一、二種色為主,其他色與之相配;只要能把握住流行的情調與氣氛,運用中的色彩不一定是色卡上的,設計師完全可以憑借各自對流行色的理解和感受,發揮其想象力和創造力,還可以采取色卡上不同顏色自由組合搭配的方法,配置出特定的情調。
2不同地域性的區分
不同的國家、地區和民族都有自己的服飾傳統和服飾習慣,每個人又有著不同的服飾嗜好或偏愛。這些傳統、習俗和嗜好都會在服裝色彩上有所反映,完全沒有必要因追求流行而拋棄這一切。國際流行色的與推廣是一種國際性的流行潮流,在這個大趨勢下,還有地區和國度之間的不同,如歐洲、美洲和亞洲,美國和法國、中國等。雖然它們是在一種大的流行色范圍之內,但彼此又因為各國之間的綜合因素不同,又形成了各具特色的流行色。再如在國內因南北方地域和氣候不同,使用服裝流行色周期長短也有所區別。
3不同膚色人群的區分
國際流行色的是一項綜合性的色彩趨勢,常言道:因人而異,運用中特別注意流行色與大眾膚色的關系。在實際運用中要以膚色、發色、眼睛色為主色調,把流行色中的色調作為輔助使用,在多種搭配與選擇中確定服裝設計的用色。如白種人的膚色適應面很廣,服色與膚色之間多采取弱對比。因此,選用牛奶到咖啡色系的色,與白皮膚、藍眼睛、金頭發在一起十分協調。黑種人愛穿鮮艷的、強烈的色彩,與膚色形成強對比,即使服裝的色彩純度很高、明度很亮,因為有膚色的黑相襯效果總是和諧的。橙褐色系的服色與黃膚色成同類、鄰近的關系,自然而統一。膚色灰黃的人,似乎穿什么顏色都不覺理想,這時請選用多層次的印花面料,通過多種層次的過渡和變化,可沖淡服色與膚色的對比關系。
產品流行色原理分析論文
體驗經濟》一書的作者約瑟夫·派恩二世和詹姆斯·吉爾摩指出,體驗本身也是一種商品,只要是讓顧客的身心和靈魂都能夠快樂的體驗,都會有其經濟價值。而著名的"7秒鐘定律"告訴我們,面對琳瑯滿目的商品,人們只要7秒鐘,就可以確定對這些商品是否有興趣,而這7秒之中,色彩的作用達到了67%。
在產品外形和功能日益趨同的今天,市場上越來越多的產品面臨色彩選擇。色彩正在成為一種消費時尚走進百姓的生活。
一、色彩視覺基礎理論
(一)色彩的三要素
根據色彩理論的分析,任何顏色都具有三種重要的性質,即色相、明度、純度,并稱為色彩的三屬性。色彩三要素是用以區別顏色性質的標準。從這三個方位去把握,進行定性、定量的分析,從而培養系統化、科學化的思維方法。
1.色相
服裝色彩設計教學探析
一、服裝色彩設計教學現狀與困惑
色彩設計通過色彩語言與服裝設計、工業設計、視覺傳達等各類設計學科之間的關聯,形成了一種鏈式關系,在設計教學體系中具有重要地位。追溯國內設計院校的色彩教學發展,大致可分為以下幾個階段,20世紀60年代至80年代后期,受前蘇聯教育體系的影響,采用色彩寫生為主的訓練手法,培養學生的色彩表現技法,與當代藝術、設計文化相距甚遠。80年代以來設計院校逐步接受從日本、香港等地傳入的包豪斯教學理念,將之簡化之后形成以“三大構成”(平面、色彩、立體)為基礎的設計教學模式,其中,色彩構成作為三大構成之一,強調色彩中的色相、純度和明度要素的理性分析,形成了相對系統的色彩設計教學模式,但仍與專業設計有所分離。近十多年以來,色彩設計教學呈現與專業設計相融合的發展趨勢,以服裝色彩設計課程為例,教學目的逐漸聚焦于通過系統學習和掌握學科知識,使學生了解各種影響色彩效果的社會因素,培養其色彩的審美能力和應用能力,使之能夠駕輕就熟地運用服裝色彩,把握流行趨勢的脈搏,讓色彩的生命力在服裝設計、生產、銷售、消費過程中最大限度的發揮、顯現出來,從而使色彩成為提高服裝外觀質量和增強服裝在國、內外市場上的競爭能力的有效手段。服裝色彩設計教學傾向于培養學生在掌握理論知識、提高美學修養的基礎上,塑造其實踐應用能力。但目前國內的教學現狀仍與教學目標存在一定的差距,就色彩設計教學內容而言,對流行色的剖析、提取與設計應用顯得十分欠缺,基本未涉及品牌服裝的色彩策劃、流行色與品牌服裝等與市場相關聯的內容,而這一板塊恰恰是當下服裝市場和產業日益關注的內容,服裝色彩設計教學需要與時俱進的改革。
二、流行色應用在服裝色彩設計中的重要性
縱觀設計業界,色彩素來被認為是最具感染力的視覺元素,它以各類設計產品為載體,在其塑造的千變萬化的世界里呈現出無窮的藝術魅力。在當下,色彩更突破了其在“造物”上的實用、功利價值,延伸至“情感”、“思想”、“經濟”等領域,凸顯出其與消費性和商業性之間的關聯,形成了所謂“經濟色彩”。在當代服裝設計領域,流行色已成為服裝色彩消費行為中的一個重要特征。一方面,隨著設計與消費群體之間聯系的日益密切,以及大眾審美情趣、著裝理念、生活品質的提高,加上消費者獲取流行信息的渠道的多元化,其對色彩的需求與敏感度也在持續提升。據美國流行色研究中心大量調研證實“7秒鐘定律”的存在,即人們面對商品的最初7秒鐘往往決定了其對商品的興趣,而其中色彩的作用占67%,成為主導消費者選擇的關鍵性的影響因素。此外,還有權威色彩研究機構表明:在不改變產品造型的基礎上,通過色彩的變化,可以給商品帶來10%-25%的附加值,這也顯現出色彩對于設計產業的經濟價值。另一方面,具有鮮明色彩個性的服裝品牌在國際、國內服裝舞臺和商業領域彰顯出強大的號召力,每每為業內人士所矚目。例如:2012年秋冬,著名的意大利品牌PRADA為人們帶來了一場色彩風暴,在極簡的服裝設計風格下,塑料橙、鮮綠、亮藍等高調的色彩與原始樸素的面料形成了鮮明的視覺焦點。對此,PRADA的主設計師Miuccia闡釋了個中的韻味,“我所想到的只是擺弄色彩與面料”,“簡單但是奇特的感覺”,而正是這一簡單但奇特的色彩感覺構成了服裝強大的吸引力。綜上所述,色彩設計和應用不可能脫離消費市場和流行色發展趨勢而獨立存在,各行各業對色彩及其創造的有效經濟價值的評估和實踐、以及品牌發展的需求共同推動了色彩經濟的盛行,促使專業設計師掌握更多的色彩應用知識和實踐經驗,同時也促使高校教學的培養目標轉向著重培養學生在色彩設計中的審美能力、流行敏銳度以及實踐應用等專業職能,由此也暴露出傳統色彩設計教學內容與產業發展需求之間不相相適應的問題。在筆者看來,在服裝色彩設計教學中補充流行色項目教學,是對此問題的有效解決途經之一。近幾年,雖然已有一些學者在學術領域對流行色和服裝色彩策劃進行了探討,如在由流行色協會主辦的“亞洲色彩論壇”中,有多位學者就“我國品牌成衣的色彩策劃”、“流行色與服裝品牌的契合”等主題進行了論述,但是一直沒有把這些學術前沿的探討引入到教學中。針對這一現狀,筆者嘗試在色彩設計教學中引入服裝品牌色彩策劃項目教學實踐環節,帶領學生走出課堂,探索教學與市場需求的接軌,將書齋式的色彩理論教學轉換成著重以市場為導向的教學,既培養學生的對市場的敏銳度、對流行信息的洞察力,同時強化學生對色彩的整合、創新等綜合實踐能力。
三、流行色項目教學方案建設
(一)基于學生色彩分析能力的培養———立足
淺談汽車色彩設計趨勢
一、中國汽車色彩設計現狀
日本豐田公司就成立了設有上千人的汽車色彩設計科研中心,歐美一些汽車公司也紛紛設立了專門色彩研究所,相關研究人員眾多。這些專門機構除了在世界各國建立汽車色彩的信息調查反饋隊伍,專門收集市場情報外,還迅速而廣泛地了解各地消費者對汽車色彩的反映和需求并做出反應。著名汽車涂料廠商杜邦公司每年都會一次關于汽車色彩的流行報告。該報告成為汽車行業分析各類型汽車顏色的流行趨勢以及世界各地消費者對汽車色彩喜好的重要參考。中國流行色協會也在嘗試著對汽車色彩的研究,并且與國內個別汽車生產企業合作,希望通過當前流行色趨勢的研究促進我國汽車色彩時尚化。盡管如此,中國流行色協會對中國本土汽車色彩的研究還只是試探性的,其構架的單薄、功能的單一、資金的匱乏、人才的短缺和技術的落后,都沒有能力獨立地進行汽車色彩的研發工作,更難以對汽車色彩流行趨勢做出科學準確的判斷和高瞻遠矚的引領。再次,汽車色彩設計的發展水平制約了中國汽車工業的發展。中國汽車企業對汽車色彩的研究起步較晚,發展水平不高,這直接導致了以色彩為先導的汽車設計無法滿足“設計時代”消費者的消費訴求。當今社會,汽車業激烈的競爭體現在汽車的功能、安全性及舒適度。經過市場洗禮和錘煉,一般車型都難分伯仲,因此,在這些方面并非難以抉擇。在基本要求能夠得到滿足的前提下,消費者選擇目光自然會轉向對車型顏色的選擇。從這個意義上講,汽車顏色設計無疑是推動汽車消費的重要因素。因此,在汽車顏色設計上的能力和水平,就直接影響著汽車的市場占有率。最后,近年來,中國汽車色彩設計在痛定思痛之后逐步進入一個符合汽車業成長規律的、立足本土化自主發展的健康軌道。這種進步是以奇瑞QQ為代表的本土汽車的崛起和發展,實現了在色彩設計上的突破。從QQ汽車的身上可以看出奇瑞汽車對汽車色彩做出了積極的探索和大膽的嘗試。奇瑞QQ正是依靠了它靚麗的色彩取悅了消費者審美心理,也為其贏得了市場空間。在這種潮流的引領下,江淮、比亞迪、獵豹等一系列本土自主品牌帶著個性符號紛紛崛起,也吹響了中國民族品牌進軍國際市場的號角。中國汽車顏色設計的進步和發展還體現在對顏色的認知和重視,并通過科學的調研、分析及業內的專業,營造了一種學科領域的學術思潮。2009年10月,中國流行色協會了《2010年中國首屆汽車色彩流行趨勢》報告。報告指出,香橙色、藍色、酒紅色和灰色將成為2010年汽車的流行色彩。鑒于中國流行色協會對汽車色彩的關注,長安汽車于廣州車展期間正式成立了中國首個“乘用車時尚色彩研發基地”,汽車色彩從此跨入了時尚、學術的新時代。這種氛圍及機制的形成,無疑為中國汽車顏色設計提供了優質的土壤和有效的保障,讓汽車顏色設計在專門的領域內得以發展。除此之外,媒體的介入推進了汽車色彩設計的發展。2009年6月“立邦”與“汽車之家”發起“2009年中國汽車色彩喜好趨勢”在線調查活動,再度為中國汽車色彩走向提供了非常有意義的數據支持。
二、對中國汽車色彩設計未來發展的思考
成功的色彩設計可以使企業產品提高15%-30%的經濟附加值,”這是法國色彩學家郎克羅長期研究得出的結論。歐洲在20世紀80年代的營銷學中提出“七秒鐘色彩理論”:一個人、一件商品,可以通過其獨特的色彩選擇,使自身在7秒鐘之內給人留下深刻的印象。這是世界高度的成功經驗,也是汽車業發展的必然規律。作為落后于世界主流的中國汽車業,立足本土文化,借鑒外來經驗,是我們發展民族汽車制造業的必由之路。雖然目前國內對于汽車色彩的規劃和整合意識已經初步形成,但體系上的完整性、研發機構團隊的能力和水平,以及在整個產業鏈中受關注的程度仍需提升。因此,中國汽車的顏色設計必須在健康機制的有效保障下,建立符合發展規律的、獨立的產業領域,從市場分析、消費心理調研、潮流的掌控及藝術和技術的學科交融等方面進行系統的、流暢和規范的運作,使汽車顏色設計與汽車產業的發展并肩同步。由于歷史的積淀,中國消費者對汽車色彩已經有了自己的審美心理和思想感情。逐漸成熟的消費群體,為汽車色彩設計提出更高要求。因此,立足本土文化,尊重民族情感,將流行趨勢與產品設計更好地結合,創造出更符合中國消費者文化心理的汽車色彩是我國汽車色彩設計發展的必然趨勢。在這個趨勢下,汽車色彩的研究、創新和開發的機構建設、人才培養、制度保障和投入力度的增加,都是我們提升汽車色彩設計能力和水平的重要手段。中國是有著五千年文明的大國,有許多優秀文化傳統需要我們去學習、傳承和借鑒,走自主民族汽車品牌之路,就必須要創新汽車色彩設計,開發出具有中國特色的汽車色彩,滿足中國消費者對功能和情感的雙重需求。所以,中國汽車色彩設計要在以人為本的前提下,通過成熟的設計彰顯民族文化內涵,創造個性特色,形成打著本土文化烙印、體現中華民族人文精神的國際汽車品牌。
作者:鳳偉單位:馬鞍山師范高等??茖W校
影視流行文化服裝色彩營銷策略研究
[摘要]“色彩化”的設計理念逐漸被現代營銷所提倡,服裝營銷中運用色彩營銷能有效提升整體營銷專業性,通過服裝品牌包裝及服裝本身和其陳列等方面做好色彩營銷,由此更好地提升品牌影響力,滿足消費者對服裝產品的需求,為服裝企業創造更大的經濟效益。就影視流行文化的服裝色彩營銷帶來的影響進行分析,并提出對于服裝行業運用色彩營銷的可行性建議,為國內的服裝企業提供相關理論參考依據。
[關鍵詞]色彩化;服裝營銷;影視流行文化;色彩營銷
1引言
影視流行文化以其生動靈活性間接地展現著服裝流行色彩的前沿,帶動著服裝發展的流行趨勢,進而影響著服裝企業的發展。影視流行文化的服裝色彩對于現代服裝流行元素同樣富有特殊的文化內涵及含義,表達著現代人的生活方式和品味。學者YoungHa(2007)、HyunjooIm(2011)、IanMurphy(2008)、Wear,D.(2014)等人認為我們可以通過色彩表達我們的喜愛,這同樣是一種很實用的語言。MirsiniTrigoni(2016)、VerityWilson(2009)、DebraBaker(2011)等人認為具有戲劇性的美學片段和服裝色彩可以很好地被大眾所接受并熱衷于該色彩,消費者對生活方式的關注與體驗感的重視和受熱播影視劇服裝色彩的影響。國內學者王令中(2015)、劉硯議(2004)發現視覺效果對于消費者購買心理有著潛移默化的影響,要重視對當下流行色彩的把控運用才能設計出美且具時尚感的衣服。文章將針對服裝企業產品該如何與影視流行文化的服裝色彩設計結合展開色彩營銷進行研究。
2影視流行文化對服裝流行色彩的影響分析
2.1影視作品服裝色彩是現代生活方式的推動力。熱門影視作品是潮流服裝色彩的最好引領者,主要是因為影視作品和時尚雜志上靜態的服飾大片不同,后者是靜止不動的,讀者只能從平面上看到所推薦的服裝色彩款式。而服裝在生活中是需要穿在人的身上才能夠體現其實用性和美感度的。[1]2.2影視作品服裝色彩是時尚界的靈感源泉。時尚潮流總是在時尚界的推動下才會變得洶涌澎湃,時尚界人士只有想出獨特新穎的造型才能夠讓人過目不忘在圈子里經久不衰。而影視行業與時尚界強強聯手使得時尚界不斷迸發出靈感,也為時尚潮流帶來不少經典的造型設計?!堆屿ヂ浴分械母呒壐械睦渖{服裝和精致妝容也緊緊吸引了觀眾的眼球。該劇服裝造型師表示,這部劇中人物造型主要體現兩種風格:簡約和漢化,這恰恰也是清朝宮廷流行的服飾風格?!堆屿ヂ浴分绣鷭鍌兊姆b,色彩偏冷淡風,常見的有棕、青、藍三種主色,即便是年輕一些的妃子們穿的紅色、粉色也以淡色為主。[5]其實《延禧攻略》的服裝之所以看起來比較有“高級感”,是因為顏色,都選用了穩重優雅的中性色,如:灰色、卡其色、藏藍色、姜黃色、豆沙色、裸色等,還有黑色、白色,這些色彩柔和沒有侵略性,不搶眼,視覺上看起來自然清爽舒服,低調且高級,皆屬近兩年最為流行的莫蘭迪色系。德國時尚博主Dominique就是善用《延禧攻略》服裝色彩的穿搭高手,很多經典街拍照都是身穿各種中性色,清冷卻又流露出一絲溫柔;同年Moussy及Gucci的2019春夏時裝秀也是將《延禧攻略》的高級灰運用得淋漓盡致。莫蘭迪色系成為現在大眾購買服裝的首選色系,線上網店的爆款服裝也被該色系占據,淘寶各類店鋪的莫蘭迪色系服裝成為爆款,據統計顯示店鋪在影視劇上映前后的銷量也有所改變,莫蘭迪色系類的服裝銷量明顯上升(如圖1),由此可見抓住熱門影視劇作品的服裝色彩便是提升服裝營業額的有效方式,它打開了現代服裝色彩的新潮流。
色彩心理學研究論文
色彩心理是客觀世界的主觀反映。不同波長的光作用于人的視覺器官而產生色感時,必然導致人產生某種帶有情感的心理活動。事實上,色彩生理和色彩心理過程是同時交叉進行的,它們之間既相互聯系,又相互制約。在有一定的生理變化時,就會產生一定的心理活動;在有一定的心理活動時,也會產生一定的生理變化。比如,紅色能使人生理上脈搏加快,血壓升高,心理上具有溫暖的感覺。長時間紅光的刺激,會使人心理上產生煩躁不安,在生理上欲求相應的綠色來補充平衡。因此色彩的美感與生理上的滿足和心理上的快感有關。
1.色彩心理與年齡有關根據實驗心理學的研究,人隨著年齡上的變化,生理結構也發生變化,色彩所產生的心理影響隨之有別。有人作過統計:兒童大多喜愛極鮮艷的顏色。嬰兒喜愛紅色和黃色,4~9歲兒童最喜愛紅色,9歲的兒童又喜愛綠色,7~15歲的小學生中男生的色彩愛好次序是綠、紅、青、黃、白、黑;女生的愛好次序是綠、紅、白、青、黃、黑。隨著年齡的增長,人們的色彩喜好逐漸向復色過渡,向黑色靠近。也就是說,年齡愈近成熟,所喜愛色彩愈傾向成熟。這是因為兒童剛走入這個大千世界,腦子思維一片空白,什么都是新鮮的,需要簡單的、新鮮的、強烈刺激的色彩,他們神經細胞產生得快,補充得快,對一切都有新鮮感。隨著年齡的增長,閱歷也增長,腦神經記憶庫已經被其他刺激占去了許多,色彩感覺相應就成熟和柔和些。
2.色彩心理與職業有關體力勞動者喜愛鮮艷色彩,腦力勞動者喜愛調和色彩;農牧區喜愛極鮮艷的,成補色關系的色彩;高級知識分子則喜愛復色、淡雅色、黑色等較成熟的色彩。
3.色彩心理與社會心理有關由于不同時代在社會制度、意識形態、生活方式等方面的不同,人們的審美意識和審美感受也不同。古典時代認為不和諧的配色在現代卻被認為是新穎的美的配色。所謂反傳統的配色在裝飾色彩史上的例子是舉不勝舉的。一個時期的色彩的審美心理受社會心理的影響很大,所謂“流行色”就是社會心理的一種產物,時代的潮流,現代科技的新成果,新的藝術流派的產生,甚至自然界某種異?,F象所引起的社會心理都可能對色彩心理發生作用。當一些色彩被賦予時代精神的象征意義,符合了人們的認識、理想、興趣、愛好、欲望時,那么這些具有特殊感染力的色彩會流行開來。比如,60年代初,宇宙飛船的上天,給人類開拓了進入新的宇宙空間的新紀元,這個標志著新的科學時代的重大事件曾轟動過世界,各國人民都期待著宇航員從太空中帶回新的趣聞。色彩研究家抓住了人們的心理,了所謂“流行宇宙色”,結果在一個時期內流行于全世界。這種宇宙色的特點是淺淡明快的高短調,抽象,無復色。不到一年,又開始流行低長調、成熟色,暗中透亮,幾何形的格子花布。但一年后,又開始流行低短調,復色抽象,形象模糊,似是而非的時代色。這就是動態平衡的審美欣賞的循環。現代世界上,由于工業的高速發展,產生了空氣環境的污染等問題,生態平衡遭到破壞。科學研究上的生態學理論興起。以此為背景,許多國家利用人們要保持生態平衡的心理,提出將流行自然色調的理論。后來由于霸權主義的威脅,經濟蕭條,政治局勢不定,社會上又產生恐懼戰爭心理,國際流行色協會又了卡其色(即軍裝綠)的流行色。這段時間中國正處在“”時代,號召“全國學習解放軍”,使得人人都想得到一件軍裝上衣、藍褲子和一頂軍帽,這成了當時的流行色。后來西方又流行“歷史主義時代”的理論。1982~1983年國際流行色協會的沙漠色象征著古絲綢之路。中國絲綢協會提出流行“敦煌色”也曾受到重視和歡迎。法國提出1983年春季女裝流行“巴羅克”或“羅可可”風格色占有主要地位。60年代中期,抽象派的“光效應美術”在西方國家的美術界曾成為最有影響的藝術流派之一,這個流派于1965年春在紐約市現代藝術館舉行“感應視力”展覽會引起觀眾們的重視,此后這種藝術形式立即在美國、歐洲、日本的實用美術領域產生了很大影響,在紡織圖案設計、時裝設計、商業美術設計、裝潢設計以及城市規劃、建筑設計等領域都十分流行。
流行色一般的流行規律是,長期流行紅藍色調以后,人們會想往綠橙色調;長期流行淺淡色調以后,人們會想往中深色調;長期流行鮮明色調以后,人們會追求沉著色;長期流行暖色調以后,人們會想往冷色調。大概這就是人們的生理需求所形成的欣賞需求的生理生態平衡吧。
過去我國男子是不穿紅著花的,尤其是“”時期,人們稱中國是藍色海洋。紅色是革命色彩,十分神圣。號召向解放軍學習,人們開始熱愛草綠色軍裝。80年代開放政策實施后,國外的東西傳入中國,我國青年人開始穿紅著花,喜愛對比色,鮮艷色,高純度色彩。不過,如同流行歌曲一樣,流行色只是在青年人中間流行,他們成為社會色彩流行的代表者。
平面設計藝術色彩的構思
一、色彩的基本含義
色彩作為一種視覺現象,是視覺中最敏感的元素之一,它具有強烈的表現力,能夠影響人們的情緒、激發人們的情感、吸引人們的關注。色彩主要包括有色彩系列、無色彩系列以及光澤色這三類,其中有色彩系列指的是紅色、黃色、橙色、藍色等這樣鮮艷亮麗的顏色,無色彩系列指的是黑色、白色、灰色等較為單調暗淡的顏色,而光澤色主要指金色和銀色。在平面設計中,色彩和生活的親密程度,差不多到了難舍難離的地步。小如每天上班該穿著什么顏色的衣服,大如設計一國之國旗應用什么顏色,全反映出色彩在我們的生活中擔當了重要的角色。事實上,沒有人可以生活在一個無色世界中。色彩令這個世界變得五彩繽紛,它能改變我們的心情,影響我們對某事某物的看法。設計師絞盡腦汁去表現每種顏色的特質,為的是令人們相信,在你和顏色相遇的一剎那,你可以意會到在那或溫柔、或暴烈的色彩底下所傳遞給你的訊息。色彩對人的情緒具有很強烈的影響,例如面對紅色,人們能夠感到熱情,從而激發內心的正能量;面對黑色,人們能夠感到恐怖與黑暗,從而產生消極的情緒。
二、色彩在平面設計中的重要性
圖形、文字和色彩是平面設計的三大構成要素。色彩是圖形和文字的表現形式,在三要素中起著最重要的作用。在平面設計中合理地運用色彩元素是形成美觀的平面設計的關鍵,不同的色彩搭配能夠形成不同的表現力,傳達不同的表現意圖。通過色彩的搭配和變化能夠讓使用者通過平面設計的色彩變化從心理和情緒上與設計者達到共鳴。色彩在平面設計的運用上具有強烈的民族性、時代性和功能性,它不僅能夠傳達出設計者所想要表達的思想和情緒,而且能夠對觀賞者的情緒產生一定的誘導作用,使觀賞者在腦海里形成相應的印象。在平面設計的前期準備中,設計師要對建筑物的表現內容有一個清晰明確的理解,并根據實際需要確立一個鮮明的設計主題,在不同的區域中運用不同的色彩進行表達。很多物品都有其特定的表達色彩,例如交通乘務員的服裝多用白色或藍色來顯示其冷靜與嚴肅,幼兒園經常使用彩色來顯示其生動活潑的氛圍,等等。在設計過程中,設計師既要注重物品的特定色彩,也要注意通過藝術色彩的構思設計突出這種物品與其他物品的區別,以便準確形象地傳達出所要表現的信息內容。
三、色彩在平面設計中的應用
1.色彩構思以具體設計為依據
產品色彩設計原理及藝術價值
一、產品色彩設計原理
1.色彩的冷暖我們都知道“,冷”“暖”是人們對溫度的感覺。但是色彩也會給人帶來不同的冷暖感覺。在色環中,靠近紅、橙的色彩屬暖色系,靠近藍、紫的色彩屬冷色系。紅色系中,橙紅最暖,大紅次之,而紫紅較大紅偏冷。色彩的冷暖不單與色相有關,與面積和材質的關系也很大。一般而言,面積較大的色彩冷暖感覺比較明顯。2.興奮色與沉靜色一般來說,純度高的色彩具有令人興奮的效用,純度低的色彩則顯得沉穩平和。不僅如此,色彩的冷暖也決定著色彩的興奮與沉靜。暖色可以使人產生興奮的感覺,冷色可以使人產生沉靜的感覺,比如紅色令人鼓舞,而藍色、綠色則使人心境平和。所以,興奮色的區域只限于暖色系中明度和純度都很高的色彩。3.色彩的語意色彩可以傳達豐富的情感,對產品的風格形成起到十分重要的作用。華麗的色彩,適用于喜慶的氣氛,表達燦爛蓬勃的語意;高雅的色彩,表達雅致、閑適、灑脫的語意,比如適當地運用灰色可以創造出高雅的感覺;自然的色彩,捕捉自然界的真實自然風格,比如原木色調的家具,竹、藤、麥稈制的工藝品,表達溫和親近的語意;流行的色彩,多被年輕的消費群體所青睞,表達時尚激情,色彩清亮、鮮艷、干脆的語意,產生沉靜的感覺,比如紅色令人鼓舞,而藍色、綠色則使人心境平和。所以,興奮色的區域只限于暖色系中明度和純度都很高的色彩。正是因為色彩有冷暖、興奮與沉靜之分,還具備各種語意,所以設計師在進行產品設計時,要注意應用合適的色彩,準確把握色彩的設計原理,從中找到規律,并運用到產品設計中。只有這樣,才能夠賦予產品具有魅力的外表,同時更好地闡釋產品本身的功能以及使用方式,讓人們在使用產品的同時喚起內心的情感與聯系,建立人與產品設計之間相互傳遞信息的橋梁。
二、如何塑造產品色彩的藝術價值
隨著產品市場競爭的層面日趨升級,為滿足消費者對產品需求層次更細微的感受,色彩作為產品形象的視覺要素之一,近年來已經成為決定產品能否成功占據市場的重要因素。不管是開發什么產品,色彩都應該是制定設計方案時充分考慮的關鍵元素,因為它決定著消費者是否能充分信任和理解一個品牌,以及能否讓一個產品獲得更為良好的市場反應,并為更多的消費者所接受。另外,由于現代系統設計方法的應用,以及消費市場的不斷細分所帶來的復雜性,產品的色彩設計已經不再是工業設計師的個人行為,也不是根據產品形態直接賦予產品顏色那么單純,而是關系到產品形象、生產、材料、工藝、營銷、消費者以及產品使用環境等的綜合因素,甚至還要研究相互競爭產品的色彩情況。面對如此復雜的綜合因素,塑造產品色彩的藝術價值,在現代設計中就顯得尤為重要。具體而言,要塑造產品色彩的藝術價值就要做到以下幾點:1.凸顯色彩的審美性色彩并沒有美丑之別,每一種色彩都有自己的獨特之處,也都有自己固有的屬性。要塑造產品色彩的藝術價值,就必須通過合理配色,借助色與色之間的關系來彰顯色彩的美感。當然,配色是一個非常復雜的問題。設計師要掌握好最為基本的色彩,結合色彩設計原理來加以靈活應用,這樣才能產生較好的色彩搭配,體現出產品色彩的藝術價值。比如,兒童玩具要符合兒童的審美心理與生理需要,多采用五彩繽紛的高明度、高純度的色彩;而嬰幼兒的內衣由于對色彩環保的要求較高,宜多采用淺淡的色彩;辦公用品多突出整潔、冷靜、理性的特性,而選擇暗色調或灰色調,較少用刺激、明快的純色。同時,設計師也可以通過色彩的審美性來傳達產品功能特點的某些信息。如食品強調清潔衛生,與食品相關的電冰箱、電飯鍋、廚房用具大多要使用白色、淺色來體現清潔;機械設備一般采用較深的、沉穩的暗色以強調可靠、穩重??梢?,產品色彩的審美性是產品價值增值的一個重要因素。另外,設計師也可以通過色彩搭配技術來體現色彩的審美性,從而塑造產品色彩的藝術價值。比如調和與對比、統一與變化、節奏與韻律、比擬與聯想、均衡與穩定等技術。2.重視色彩的象征性所謂色彩的象征性,就是通過色彩情感的進一步升華來深刻表達人的觀念信仰。塑造產品色彩的藝術價值的一大渠道就是色彩象征性的應用。當然,產品色彩設計中所反映的象征性是否能夠被目標消費群體所接受,是應用色彩象征性原則的出發點。不被消費群體所接受,產品色彩的象征功能就流于形式。不同的地域、不同的民族、不同的消費層次、不同的文化背景,對產品色彩有著不同的需求,進而對產品的象征功能也有不同的選擇。設計師必須深入消費者群體,結合色彩的設計原理進行色彩規劃,這樣才能利用色彩凸顯產品的存在,使消費者在第一時間就接受產品。比如,尼康COOLPIX系列數碼相機的定位及市場目標是普通消費者,致力于將該相機的象征功能定位為“對功能不了解也能操作,攜帶方便,使用方便”。而設計師主要是選擇流行色與個性化色彩來進行色彩設計。針對流行色,設計師認為銀色幾乎是基本色,在此基本色基礎上衍生出微變色調,在色彩比較中給人以新鮮進化感,從而傳承過去又面對現代。最終尼康COOLPIX系列數碼相機色彩定位基本印象是新鮮,核心印象是堅實、進化,新穎中體現親近感、堅實感與信賴感。值得注意的是,重視色彩的象征性功能的前提是彰顯色彩的功能性。色彩的功能性是每一個產品色彩計劃中必須首先考慮的因素。光注重象征性,卻忽視功能性,這樣的產品即使設計出來,也不會得到消費者的認可。3.積極采用流行色設計用色與繪畫色彩一樣,固然會因個性、民族、地域的因素而形成總體特征穩定的風格傾向,但是它也會隨著時間的推移和社會風尚的改變而轉化,使特定的色彩變得具有鮮明的時尚感。我們大多數人都有過這樣的經歷:不入時的色彩即使十分和諧,甚至非常符合人的視覺規律,其美感也會大大削弱,從而失去其應有的魅力。這種色彩的流行與不流行現象,就產生了隨著時代的變化而盛行變換的色彩概念———流行色。使用流行色可以通過大膽創新來實現,比如使用反常規色彩。舉個例子,食品的色彩一般與谷物成熟時的色澤有關,很長時間里,另類的色彩被認為是食品設計的禁忌,很少有設計師敢于涉足禁區;而隨著人們對健康要求的呼聲越來越高,黑色食品受到推崇,食品廠家推出了黑色的餅干,初入市即大獲成功,從老人到孩子都想嘗嘗黑色的餅干是個什么滋味。與此類似,常規情況下的飲料不管是什么顏色,但大都應該是清澈、透明的,絕大多數飲料廠商為了突出飲料的這種特性,選擇的都是透明的飲料瓶。當人們習以為常后,有的廠家卻反其道而行之,推出了有色彩卻不透明,甚至是純黑色的飲料瓶,而且搭配上爆炸般的圖形裝飾與號召力極強的廣告語,結果是很多人都嘗到了那密閉的瓶子里的滋味。在這種情況下,反常規色彩成了流行色,獲得的效果也非??捎^。
色彩作為產品設計中的重要設計元素之一,不應是設計師主觀和自我感受的結果,而應是在基于深厚理論基礎的指導下,針對已知和潛在的消費群在生理、心理、生活方式以及價值觀等方面深入調查研究后,結合相關領域的發展和趨勢進行開發和設計的形態與色彩。這種具有說服力的色彩能夠讓消費者在與產品目光接觸的前幾秒內,迅速產生美好的第一印象,讓對方“一見鐘情”,而且在購買和使用一段時間后仍然愛不釋手。相對于草率設計的色彩,雖然能夠讓人眼花繚亂得不知所措,但短暫的喧囂與浮華之后留下的卻是索然無味。重視色彩應用,產品才能在消費市場中占據有利地位,為企業取得可觀的經濟效益和社會效益!
作者:孔靜單位:許昌職業技術學院
戶外運動鞋形態及色彩設計
一、戶外運動鞋設計中的色顏色
①運動的特點。戶外運動鞋和一般的鞋子相比更加強調功能性,在結構上也有所不同,在色彩上也應該有所區別,突出個性。設計時,了解不同戶外運動的特征,將力量、穩定、安全、環保等特點變成色彩語言,把最能體現運動特點的色彩展示出來。②穿著的對象。男性要求顏色能夠體現堅實、強壯的陽剛之氣;女性則可以體現青春靚麗的陰柔之美;青年人對色彩的要求既要豐富,又要明亮多變,追求時髦和流行色;中年人對色彩要求比較柔和含蓄,鮮明而不落俗套,高雅而大方;老年人則比較喜歡平穩、素雅的色調。③穿著的季節性。不同季節的人們喜愛的顏色也隨著環境的變化而改變。戶外運動鞋設計跟其他鞋的設計一樣,要考慮他們的季節性。例如,戶外運動鞋在春夏季以及秋冬季的色彩上有明顯的不同,春夏季的戶外運動鞋在色彩上表現為明亮活潑而極具活力,在潛意識中有著一股號召力量;秋冬季款則表現為簡潔沉穩,注重與服裝的協調性。④穿著的環境。各個國家,各個民族由于政治、經濟、文化、科學、藝術、教育、宗教信仰、生活習慣、傳統風俗等的因素不同,所喜愛的色彩也是千差萬別的。在進行色彩設計的時候,要充分考慮穿著的環境,比如運動休閑系列給人展示的是一種輕松、自由的感覺,因此色彩設計可以考慮柔和、自然的顏色搭配;在登山鞋色彩設計的時候,考慮安全感與穩定性,因此可以多采用黃色、橙色用以警示,深灰色、軍綠色可以給人安全穩定的感覺。⑤流行特點。色彩結合了時代的特有特征,符合大眾的認識、理想、興趣、欲望時,這些具有特殊感情力量的顏色就會流行開來。流行色對服裝影響較大,同樣對鞋子也有影響。流行色的應用可以很好地滿足消費者心理需求,提高產品的美譽度。色彩在戶外運動鞋設計中很重要,產品的色彩不是單獨存在的,是和材質與表面處理一起構成了完整的色彩,使用色彩和設計的關聯就好比穿不同質地不同色彩的衣服來表現不同的氣質一樣。相同的色彩配置方案使用在不同的材質上,經過不同的表面處理后就會呈現出不同的效果。材質不同,色彩給予人們的感覺效果是完全不同的,這正是產品設計中的色彩運用區別于其他設計的色彩運用的最大不同之處。
二、戶外運動鞋設計中的質
人對材質的知覺心理過程是不可否認的,而質感本身又是一種藝術形式。如果產品的空間形態是感人的,那么利用良好的材質與色彩可以使戶外運動鞋設計以最簡約的方式充滿藝術性。材料是設計的物質基礎和載體。任何材料都有自己的特性,在選擇材料時不僅要用材料的強度、耐磨性等物理量來做評定,還要考慮材料與人的情感關系作為重要的評價尺度。不同的質感肌理能給人不同的心理感受,例如網布給人輕巧透氣的感覺,皮給人厚重、保護、安全的感覺等。材料質感和肌理的性能特征將直接影響到材料用于所制產品后最終的視覺效果。材料總是能夠為設計師帶來很多新的思路。作為戶外運動鞋設計師應當熟悉不同材料的性能特征,對材質、肌理與形態、結構等方面的關系進行深入的分析和研究,科學合理地加以選用,以符合產品設計的需要。在戶外運動鞋設計中,我們常用的材料有:①熱塑材料TPU。它是一種堅硬而又易于彎曲的塑膠材料,可以提供良好支持和保護性,它可以用于各類鞋面上,加強鞋面的良好支撐;②網眼布Mesh。它是用尼龍、聚酯纖維所織成的網眼面料,輕質、透氣,多用于運動跑鞋上;③反毛皮Nubuck用牛皮制成皮革后,再以棒磨光使其柔軟,透氣且耐磨,有價值感,適用于各種高、中價位鞋面;④全紋皮面用牛皮所制成的皮革。透氣、耐磨,有價值感,廣泛用于各類中、高檔運動鞋鞋面;⑤鞋頭耐磨加強片Drag-on用超細纖維制成。它非常耐磨,適用于鞋頭上,以提供額外的保護;⑥人造合成皮由超細纖維及PU聚胺所制成的高級人造皮。它輕質且不易變形,同真皮一樣透氣、耐磨。每一種新材料、新工藝的出現都會為設計實施創造可行性條件,并且對設計提出更高的要求,而新的設計構思也要有相應的材料及工藝來實現,這就對材料和工藝提出了新的要求,促進了材料科學的發展工藝技術的改革與創新。
三、結語
功能性是戶外運動鞋的基本要求,然而功能再好,沒有良好的形態要素作支撐,便沒有良好的市場競爭力。一雙好的戶外運動鞋設計,總是通過形、色、質等多方面的相互交融而得到進一步的提升,在人和產品的互動過程中滿足用戶潛意識的渴望,實現產品的情感價值,以滿足人們的心理需求。