小學美術范文10篇

1民間美術在小學美術教學中應用的價值分析

1.1民間美術的教學有利于形成學生對不同美術樣式。和內涵的理解小學生年齡小，對美術樣式和內涵的理解不夠深入，在繪畫中基本都是符號化的繪畫方式，比如小鳥的頭就是圓形的，房子就是由三角形和四方形構成的。這樣的繪畫缺乏新意，比較模式化。引入民間美術，能夠豐富學生的美術素材，激發小學生美術創造力與想象力，從民間美術作品中，學生能夠吸收更多的新畫法和新符號，這樣學生的繪畫作品就會更加豐富多彩，內含也會更加深刻。1.2民間美術的合理開發有利于美術教學資源的豐富。充分利用自然和社會文化資源、積極開發地方美術課程資源，把優秀的民間美術引入學校課堂，是實現這一要求的重要步驟。如民間美術中的編織、剪紙、泥塑等民間藝術都能夠作為鄉鎮學校美術課堂教學內容的一部分。如帶領學生走出課堂，了解家鄉的民間藝術，通過尋訪民間藝人和參觀等活動，了解民間美術的歷史和藝術特色，了解其深遠的文化底蘊和人文內涵。這些形式多樣的校本課程會大大提升學生對美術學習的興趣，教學內容更加豐富，教學效果更加多姿多彩。1.3民間美術的滲透運用有利于多學科的融合貫穿。藝術教育不能囿于音樂美術等教育活動，而應該從整體教育觀念出發，滲透于各種教學活動之中。將民間美術與語文、音樂、舞蹈、體育等其他學科相整合，作學科間知識的互動鏈接。比如剪紙中的戲曲剪紙，它就展示了中國的傳統剪紙藝術、色彩藝術、中國傳統戲曲文化；民間美術與歷史地理的關系，承載歷史和地域符號特點，可以結合地理知識學習；再比如欣賞家鄉的漢畫像磚，在欣賞藝術作品的過程中，溫習了歷史知識。民間美術作為藝術的一個組成部分，與其他藝術形式有著密不可分的聯系。把民間美術課程與其他學科進行貫通、整合，有利于培養學生的綜合素養，起到事半功倍的效果。

2民間美術作品在小學美術教學課堂的良好運用

2.1深入學生欣賞美術的范圍，培養學生審美品味。教師通過一階段的美術教學之后，應該明確民間美術對于完善小學美術課堂是必不可少的，從而增強培養學生欣賞良好的民間藝術的習慣的力度。教師在進行美術教學的過程中，首先為學生打下一個堅實的民間美術基礎知識，從而為之后的學習構建簡單的知識構架。教師可以選取一些形式簡單的民間美術作品展示給學生，讓學生了解到民間美術的基本形式，內在價值等，學生在不斷探究的過程中，從而為自己的創造提供良好的范本，自然而然的提升了自身的審美品位。比如，教師在為學生講解《多彩的剪紙———動物》相關內容時，教師利用多媒體技術作為教學手段，搜集一些與動物相關的民間藝術作品，以動態的方式展示給學生，學生在認真觀看的過程中加強了對民間美術的了解，教師進行一些必要的解釋，促使學生在進行直觀欣賞的同時，對于作品背后的意義和內涵有了更深的了解，之后教師可以進行第二次的播放，讓學生在作品中摸索一些規律，從而促進學生良好的進行接下來的創造。教師可以為學生布置課后作業，讓學生在空閑時間采取各種形式搜集一些民間美術作品，在其中選取自己喜歡的作品，在課堂時間將自己喜歡的作品介紹給其他學生，從而有效擴大學生所涉獵的美術范圍，有效增強學生的藝術欣賞和理解的能力。2.2通過民間美術作品的作用，促使美術課堂更加充實。在我國的應試教育系統的影響下，教師過于在乎理論知識的講述，小學美術教師在以往的教學課堂所采取的教學方式就是照本宣科，將教材上的理論知識生硬的傳遞給學生，當涉及到美術作品，教師會將作者的詳細信息和作品的完成方式等具象部分進行詳細的講解，而沒有讓學生感受到作品的感性部分。因此，教師不應該再局限于教材，在完成基礎知識的講解之后，教師采取更為豐富的教學手段豐富學生對于美術的了解，促使學生的注意力能夠被教學內容充分吸引。由于具有一定的生活經驗，小學生對于自己生活的地區的風俗習慣會具有一定程度的了解。在此基礎之上，教師在課堂上盡量為學生更多的引入該地區的民間美術作品，增加學生與美術之間的親近感，促進學生能夠以更加簡單的方式了解美術作品，增強學生對于學習美術的自信心，在生活的基礎之上才能產生藝術。因此，民間藝術作品當中有很多的美術元素是非常經典的，教師將蘊含在作品當中的常用元素提取出來，讓學生能夠明確的將其加入到自己的作品當中。并且，教師通過帶領學生進行更深一步的探索，從而實現學生的美術思維進行良好的培養。比如，在節日期間，一些大商場會掛出很多燈籠，粘貼具有民族特色的貼畫，上面的圖案并不復雜，簡單的幾筆就能勾勒出豐富的畫面，并能從中感受到很多情緒，教師將其拍攝下來，也可以在班級粘貼這些畫，促使學生進一步感受到民間藝術的魅力。與此同時，教師結合這些畫講述作品產生的背景，表達的意義，從而完善學生的美術體系的構建。教師鼓勵學生采取除去課堂以外的學習方式進行美術作品的鑒賞，從而促進學生深刻的體會到民間美術的藝術氣息。2.3通過與民間美術作品的有效聯系，鍛煉學生動手能力。教師在進行小學美術教學時，不斷為學生提供良好的民間美術作品，提升學生的美術造詣。但是，教師需要意識到完善課堂教學的重要性，不要將學生的思維固定在教材的內容當中，為學生提供更多的美術感受和創作的機會，讓學生在實際了解的過程中，不斷加深了解，不斷豐富自己。比如，小學教師在教授“撕畫藝術”時，教師讓學生在進行一定程度基礎知識了解之后，引導學生根據自己的藝術角度進行撕畫作品的創造。小學生可以撕出自己喜歡的事物，也可以撕出想象中的事物。雖然學生完成的作品只能夠大概明確其美術輪廓，但是卻能夠促使學生學習美術的自信心能被調動起來。在小學美術教學中應用民間美術，這不僅僅是對中國傳統民族文化的傳承和發揚，同時還是對我國小學美術教育的改革與創新，能夠豐富小學美術教學內容，拓展小學美術教學范圍。小學生從民間美術中能夠學習更多美術創作的方法和思維，還能夠感受到中國傳統民族文化的魅力。

總之，小學美術教育工作者應該充分開發和利用民間美術資源，充分發揮其作用和價值，在傳承和發展它的過程中，也能夠使其更好的為當代美術教育教學服務。

參考文獻

摘要：為了更加有效地發揮小學美術教學的育人價值，提升小學生美術素養，文章首先闡述了小學美術教學的育人價值，然后提出了小學美術教學優化策略，分別是創新美術課堂教學方式；設置課堂情境，發揮學生想象力；重視學生課堂與課后的問題探究；挖掘實際生活中的美術場景；發揮美術名家的榜樣作用。

關鍵詞：小學美術；課堂情境；榜樣作用

小學美術作為九年義務教育階段的必修科目，教學質量的好壞關系到素質教育的實施效果，強化小學美術教學可陶冶學生情操并培養學生創新意識。在小學美學教學中，有效發揮育人價值，可促進學生藝術素養的提高，有利于教育教學工作的順利開展。

一、小學美術教學中的育人價值

新課標中對小學美術教學目標做出了明確規定：教師需積極培養學生繪畫、審美及想象能力，利用美術教學來促進學生美術核心素養的全面提升，有效發揮小學美術教學中塑造學生健全人格、培養學生道德觀念的作用。在小學美術教學中，育人價值具體體現在：實事求是、思辨創新、篤行價值。對于小學生來說，在繪畫創作中，在實事求是的基礎上，充分發揮想象力，需明辨事理，在提升辨識能力的前提下，全面提升小學生創新能力[1]。在美術教學中，教師還需注重理論聯系實踐，引導小學生在實際生活中積極陶冶情操、創新思維、培養想象力等。

二、小學美術教學優化策略

［摘要］在農村小學美術教學中，因為學校經濟條件比較差，所以很多教學設備也都比較落后。教師在教學的時候無法有效運用教學設備，這樣就導致課堂十分枯燥、單一。針對這些情況，農村小學美術教師要學會靈活應變，根據農村特色挖掘鄉土資源，并將其融入課堂教學中，使得課堂氛圍更加活躍?；诖?，下文詳細分析了對鄉土資源的挖掘以及在美術教學中的使用。

［關鍵詞］鄉土資源;農村小學;美術教學

農村具有十分豐富的鄉土資源，如民俗文化、自然景觀、建筑文化等，這些文化在經過一定的轉化以后會變成良好的教學資源，并且將其應用到美術課堂教學中會帶來很多驚喜，效果也會出人意料。因此，教師要加強對鄉土資源的挖掘與應用。

一、鄉土資源的挖掘對小學美術課堂教學的作用

教育主要目的是教書育人，重點就是讓學生學會做人，如何成為一個成功的社會人，換一句話，教育即生活。而對鄉土資源的挖掘就是讓學生在生活中尋找美，發現美，激發美術學習興趣，進一步促進其創新思維與發散性思維的發展。在小學美術學科教學中，農村美術教師對鄉土資源要進行充分挖掘，并將其融入課堂中，豐富課堂教學內容，給學生營造一個更加有趣的教學環境，從而使學生更加積極地學習美術知識。另外，農村鄉土資源不斷發生變化，可以將更加豐富的資源提供給農村美術教學，加強教學與生活之間的有效結合，激發學生的學習興趣。

二、挖掘鄉土資源，豐富美術課堂教學

摘要：美術是讓學生認識美、感受美的學科，其中更加需要注重滲透美育教育。只有讓美育教育與美術完美融合在一起，才能讓學生的美的理解得以深化和升華，才能讓學生的美的感受融入心中。本文在闡述美育之于美術教學的重要性基礎上，探索美術教學中美育滲透路徑，希望可以為小學美術教學的開展提供借鑒。

關鍵詞：小學美術；美育教育；滲透；路徑

美術是學生所要學習的重要學科，其之所以重要并不是因為帶給學生更多的理論知識，而是在于啟發學生善于發現美、感受美，讓學生的美之體味能力得以提高。也正是因為此，在美術教學中融入美育教學就顯得非常重要，這是美術教學的核心，也是美術教學質量提升的重要路徑。

1美育之于美術教學的重要性

小學美育教學開展主要包括兩個方面的內容，即欣賞美與創造美，欣賞美與創造美需要緊密結合，實現美的能力的發展。通過美術教育，能夠對學生關于造型藝術之美的感受、評價能力以及創造美的興趣和能力進行培養，這一作用是其他任何學科都很難予以取代的。在開展美術教學工作的過程中，通過美育的滲透，能夠使學生從美術活動中對結構、色彩與思維角度進行認知，有助于發展學生大腦的認知力，培養其美術課程的學習興趣，不斷提升其學習的積極性與主動性，實現課堂教學效率的顯著提升。與此同時，還能夠培養學生正確的審美情趣，幫助其獲取對美的感知，強化探究性體驗活動，促使越來越多的學生能夠理解美、崇尚美并踐行美，加快推動素質教育的實施。美育與美術教學的融合極為重要，需要引起教師的重視。

2小學美術教學中美育滲透路徑

[摘要]小學美術教育不僅是美術技法的傳授課程，而且是美育的重要陣地。通過美術教育中的德育滲透，可以更好地促進德育的實施。本文探討了美育的性質及重要性，分析了美育和德育的關系，指出在新課改理念的指導下，要依據多學科整合的思維，通過美育來實施并促進德育工作的方法，為小學美術教育中的德育滲透提供參考。

[關鍵詞]美術教育；德育；學科整合；功能互補

德國美學家席勒在其《美育書簡》中最早提出和使用“美育”一詞。席勒認為，美育是通過人們對美的形象的觀照，培養對美的情感，純潔人的心靈，以達到人的全面、自由、和諧地發展。在美術教育實踐中，普遍存在一種觀點，即視美育為欣賞畫作，忽視了美育的重要性，也忽視了美育與德育不可分割的關系。有些美術教師也過于強調美術技法的教授，忽略了美育對學生道德品質的促進及養成作用。在新課改的背景下，小學教育的最終目標在于培養全面發展的人才，其中，很重要的一方面就是培養學生良好的道德品質。小學階段的美術教育應該重視審美能力的培養，進而加強道德品質的培養，以促使小學生身心健康同步發展。

一、小學美術教育中美育與德育的關系

1.目標及功能上的聯系小學美術教育中的美育與德育的內在聯系，在于它們都是對學生的精神世界產生一定的影響，從而讓學生形成正確的人生觀和價值觀。德育主要通過一系列的規范要求讓學生接受約束，形成一定習慣和品質；美育主要是通過作品賞析及藝術創作，對學生審美能力和表現美的愿望產生影響，而這些關于美好事物的學習、欣賞、創作都會潛移默化地對學生的人生觀和價值觀產生影響，促使他們去追尋美的世界，逐步形成正確的精神導向，正確的人生觀和價值觀。因此，在小學美術教育中，通過美育滲透德育是可行的，也是必要的。2.教學方法上的區別。美術教育中的美育主要通過課堂教學，對美術作品的欣賞和點評以及學生創作藝術作品的形式，讓學生對美的理解和欣賞能力達到一定要求；德育屬于規范性的教育，通過講解一些規章制度、行為規范及一些人物事跡，使學生逐漸形成一種自覺性的道德品質，或者說，德育是重于說理的、規范類的教育。但是，美術教育中的美育更加感性、多樣化和自由，屬于潛移默化的心靈熏陶，旨在通過教育凈化學生的精神世界，升華學生對美的理解和追求。3.教學內容上的聯系與區別。小學美育及德育的共同點在于兩種教育都關注人與人之間的關系，人與世界之間的關系，都在引導學生向更高的層次發展，它們都包括心理教育。然而兩者的區別在于德育主要培養學生的世界觀、人生觀以及價值觀，用良好的思想道德來引導學生，調整以及約束社會中人與人的關系，通過建立一套嚴格的規范及秩序來約束人的行為。如《小學生守則》《小學生日常行為規范》及班規、校規等，這些制度上的規范要求，帶有一定的約束力和強制性。而小學美術教育中的美育目標在于保持人本身精神世界的平衡，激發學生的美感，陶冶學生的情操，提高學生的生活情趣，使學生變得高尚、積極，在思想上全面、健康地成長。通過維護每個人的內心世界、精神和諧、人際交往關系和諧及人與世界的和諧發展。美育更關注學生審美實踐能力的提升，幫助學生形成正確的審美觀念及審美思想，使學生的審美心理結構及創造力得到提升。美育主要依靠美的形象來打動人，使學生在不自覺中產生心靈上的共鳴，在對楷模的模仿作用下，學生會更容易被教師引導。在這一層面，德育往往依賴美育發揮其約束作用，使得一些規范不會淪為形式化的條文，讓學生意識到這樣做是應該的，是主動去接受而不是被迫接受約束。所以，德育可以讓學生劃清好與壞、善與惡的界線；美育則通過鮮明的導向性作用，使人的思想傾向、道德品質朝著良好的方向發展下去并得以提升。

二、德育在小學美術教育中的滲透

摘要：民間藝術是一種具有強烈感染力的藝術種類，是當地民族的社會結構與文化結構匯聚成的一種審美意識，具有獨特的思維模式與造型模式。該文分析小學美術課堂中引進本土民族民間藝術文化的教學模式與實際操作策略，探討如何在小學美術課堂中因時制宜、適當地開展民間美術課程。

關鍵詞：小學美術;民族民間藝術;實踐;嘗試

小學是培養學生審美興趣、提升學生創新能力的重要階段，教師需要強化學生對美術的欣賞和運用能力。民族民間美術資源是民間文化的重要組成部分，能夠有效幫助學生了解本地的傳統文化與相應的美術文化類型，并能促使學生認可、傳承本土民族民間傳統文化。要在小學美術課堂教學中滲透本土民族民間藝術，美術教師應引導學生在課堂中鑒賞民間藝術。在小學的美術課堂教學中，教師需要根據每個學生的實際情況，適時地利用一些教學手段促進學生對本土民族民間藝術的了解。這需要教師在教學中向學生講解本土民間藝術的相關知識，強化學生對本土民族民間藝術的直觀感受，鼓勵學生多多嘗試一些民族藝術的創作活動，體會其中的文化底蘊。為此，課題組制定了以下幾種教學模式。

一、創設生活情境，激發學習興趣

龍里縣第一小學的學生大多來自農民或小商販家庭，這樣的家庭生活環境使部分學生在日常生活中接觸事物存在一定的局限。教師應在教學中預設情境，使學生回憶以往生活的場景，激發學生的學習興趣，從而達到使學生主動參與教學活動的目的。如，在《本土民族風情攝影藝術》一課的教學中，教師從學生身邊的事物入手，以講故事、做游戲等方式逐漸引導學生融入課堂氛圍，使學生在不知不覺中提高自身的美術修養，真正讓學生體驗到“在玩中學”的樂趣。同時，教師通過講解相關的文化知識，可以讓學生了解本土民族民間藝術文化中的精華，在這一過程中促進學生加深對本土民族民間藝術文化的理解。

二、好奇心探知欲，推動教學模式

美術是一門綜合性比較強的課程，在美術教學過程中，要積極地培養小學生對美術的興趣和欣賞、創造的能力。在深化素質教育的過程中，小學美術教學應該積極運用有效的教學方式或策略，轉變以往的教學方式，采用多樣化的教學方式，始終把“以生為本”的理念貫徹到底，培養學生的想象力和創造力，進一步提高小學美術教學的質量。

一、針對學生的具體特征，培養和塑造小學生的美術素養

1.新課程標準明確指出，要針對學生的具體特征，制定和實施有效的教學方式或手段。根據小學生差異化的個性，發展學生美術方面的特長，這是美術課教學貫徹國家教育目標，實現美術課教學的重要目的之一，也是推進全面素質教育對美術課教學的新要求。

2.針對學生的具體特征，要著重從三個方面做起：（1）從一年級時就開始著手。從一年級學生著手，對美術知識有一個初步的認識，培養學生對美術的興趣。（2）塑造學生對美術素養。要從美術最基本知識開始入手，告訴學生美術的畫種，讓學生了解色彩的類型、名稱、分配、屬性等基礎知識。（3）培養學生的動手能力。鼓勵學生在自己想象的世界中畫畫，大膽地涂鴉，敢于動手，提高美術的實踐能力，讓其感受到畫畫帶來的快樂。

二、采取小組合作方式，提高教學效率

在現代美術教學中，小組合作方式教學已是比較常用的手段，也是一種教學的策略。在日常的訓練中，有效地進行分組，使各小組能夠相互交流和學習，積極提出各組的建議，這樣很好地調動了學生學習的熱情，同時也訓練了學生的口頭表達能力；積極組織學生合作辦畫報，這樣不但鞏固了所學知識，而且強化了學生之間的合作；也可以組織小組成員合作畫畫比賽。讓各小組創作作品，拿出來進行比較，加強各組成員的學習和交流，培養學生的欣賞和創造能力。

摘要：在分析翻轉課堂在小學美術中的優勢的基礎上，本文結合實踐案例，對如何采用翻轉課堂教學模式激發學生美術學習興趣、實現課程內容合理導入、科學組織課堂教學活動和實現美術教學拓展延伸的問題進行了探究，從而為關注這一話題的人們提供參考。

關鍵詞：翻轉課堂;小學美術;自主學習構建

翻轉課堂，能使學生在小學美術課堂教學活動中的自主積極性得到充分發揮，使教師成為課堂的引導者，由學生進行美術教學的主導，有利于小學美術教學水平的提升。因此，還應加強翻轉課堂在小學美術中的實踐分析，繼而更好的推動小學美術教育的發展。

一、翻轉課堂在小學美術中的優勢

翻轉課堂又被稱之為“顛倒課堂”，對傳統的課堂結構和教學流程進行了顛覆，由學生在課前完成教學內容的自主學習，教師則將在課堂上解答學生的疑問，并組織學生通過協作方法開展課堂實踐活動，達到最終教學目標[1]。在小學美術教學中采取該種教學模式，能夠使學生在美術學習中的自主性得到充分發揮。通過互聯網絡，學生可以自主進行學習時間的安排，并且獲得更加豐富的學習資源，所以能夠更好的激發學生的美術學習興趣，通過主動參與課堂教學活動完成學習任務。在該模式下，可以一改小學美術課堂學生被動接受美術知識的局面，促使學生自主學習比重得到提高。在課堂上，教師不僅可以進行美術教材上基礎知識的講解，也能實現知識的拓展，實現對學生美術知識學習情況的全面把握，因此能夠使美術課堂教學效率得到提高[2]。此外，在素質教育改革背景下，構建翻轉課堂能夠促使教師與學生的角色發生轉變，由學生進行課堂的主導，在教師的引導下充分思考，參與各種實踐活動，得到美術思維、動手能力、團隊協作能力等各種能力的鍛煉，因此能夠得到美術素養的提高。因此在小學美術教學改革不斷推進的情況下，還應充分發揮翻轉課堂的優勢，促使美術教學水平得到進一步提升。

二、翻轉課堂在小學美術中的實踐

[摘要]教師在小學美術教學中，更要注重手工課的設計，給學生提供更多的手工制作機會，展現學生的手工作品，幫助學生建立更加積極的審美情感。

[關鍵詞]美術;教學;審美

美術教學的意義在于幫助學生發現美、感知美、鑒賞美和創造美。從學生的發展來看，無論學生是否從事與美學相關的工作，都需要有更加積極的審美心態和審美能力去欣賞身邊的事物和景色，需要以更具審美能力的眼光對待事物和生活。因此，小學美術教學中，對學生的審美教育是小學美術教學的重點。

一、融合生活，強化審美感知

美術教學不能脫離于實際生活，而是要緊密結合生活、融入生活，以生活的視角看待美術、以美術的眼光欣賞生活，這既是美術學科教學的需要、是學生認知的需要，也是循序漸進提升學生審美能力的需要。對此，教師在教學中要深挖教學資源，融合學生實際生活，強化學生的審美感知能力，幫助學生建立在生活中發現美、感知美的能力。例如：在《漂亮的包裝紙》這一節內容的教學中，教師便可以在新課導入環節給學生呈現出學生在日常生活中常見的包裝紙，讓學生初步感知生活中包裝紙的美，幫助學生建立審美感知。隨后，教師再引導學生分析教師呈現的包裝紙中分別都有什么顏色、什么花紋、顏色和花紋都是怎樣排布的？通過以上問題，幫助學生初步建立顏色搭配、花紋搭配的意識，從而提升學生的審美感知能力；為了進一步提升學生的審美感知能力、提升學生的美感應用能力和創造美的能力，教師可以設置情境化的教學任務：班級中一位同學的生日就要到了，請同學們親手設計制作禮品包裝紙，為這位同學設計出更精美的包裝禮品。在學生的繪畫過程中，教師巡視指導，引導學生以更加合理的顏色和繪畫方式搭配和設計，培養學生美的設計能力和設計意識。

二、發散想象，提升審美體驗

一、趣味——感受小學美術國畫教學之“妙趣橫生”

在正式學習美術課本上國畫的知識前，大部分孩子還沒有真正接觸過中國畫。因此，中國畫的工具、材料和形式對他們來說都是新奇的事物，一下子就來了興趣。興趣是最好的老師，是培養孩子創造精神的原動力，那如何讓孩子保持興趣呢？1．“變魔術”。好奇心可以引發人去探究，引發人去思考。教師要創造一個“魔術”的環境，讓孩子能從中獲得新奇的感覺，使他們對美術課充滿好奇的向往?！恫誓螒颉肥侨昙壓⒆邮状谓佑|中國畫的學習，在本次教學中沒有刻意強調孩子對于中國畫技法的學習，而重點在激發孩子們在愉快的課堂中感受“玩”彩墨游戲得到偶然現象和意外效果，本節課的教學中我強調體驗水墨效果的體驗，讓孩子對本課的學習產生一種神秘感和強烈的好奇心，進一步激發孩子們對于彩墨畫的學習熱情。使同學們能從側面了解中國畫這一門古老而又年輕的藝術，初步感受到水墨之“韻”。2．玩技法。在國畫創作中，還有一些特殊的技法，比如：揉紙法。當我們要畫樹干上的皺紋和嶙峋怪異的巖石的時候，我們有時可以采用“揉紙法”。宣紙經過團皺之后就有很多細小的皺紋，用手略平整一下。用筆畫時，因為有小皺紋，所以畫的線條不均勻，用來表現粗糙的樹干、巖石等效果非常好。還比如：扎染法。其中有一種是畫前扎染:扎后浸墨色（彩色），或者用筆涂墨色（彩色），鼓勵孩子根據水墨（彩色）的效果和自己的感受，適當的夸張和變形，因勢造型，使之成為妙趣橫生的作品，感受到水墨之“趣”。3．講故事。喜歡故事是孩子的天性，采用小故事的形式穿插在教學過程中，能夠吸引孩子的注意力，培養他們的觀察力、想象力以及創造的能力。在國畫的教學活動中，有些內容是比較枯燥無味的，但如果我們通過講授國畫大師小趣事或者編一些國畫小故事，就會變枯燥為有趣。4.編兒歌在教學中，我把造型規律和技法編入小兒歌中，方便孩子的記憶和理解。比如：要畫青蛙時，我就編寫了這樣的兒歌：“白云毛筆淡綠色，中間兩筆畫身體，左右各添兩條腿，肚皮眼睛淡墨色，再用深墨畫花衣?！边@樣的兒歌瑯瑯上口，同時，幫助了他們記憶造型和用筆用墨。這樣的兒歌，不僅激發了孩子學習的興趣，而且收到了事半功倍的效果。

二、韻味——解讀小學美術國畫作品之“思想意蘊”

1.跟著大師畫國畫。齊白石一生勤奮，作畫無數，所畫的題材無數，為后世留下了為數不少的妙品佳作。他筆下的事物，造型簡潔拙樸，構圖單純，色彩明麗。畫面，給人不只是可居可游，還有可親之感。白石老人有句非常經典的畫論，那就是：“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世?！蔽迥昙壍拿佬g課有一連串的國畫課，《花鳥畫（一）》《花鳥畫（二）》《山水畫》《有特點的人臉》，我決定讓孩子跟著齊白石大師畫國畫。這并不是臨摹齊白石老人的作品，而是在他的畫作中感受他用筆用墨的技巧，感受他的筆墨韻味。比如：在五年級的花鳥課的導入，利用多媒體循環播放齊白石花鳥畫，并以靈動的古箏曲作為背景音樂為孩子營造了文化的氛圍。使孩子們很快就被畫面吸引，融入到本課主題的思維當中，較好地為新授課進行了鋪墊。演示教學是較好的一種教學方式，以齊白石老人的《菊花》為例，跟著大師學畫菊花。在孩子的創作中，再次的情境營造，循環播放齊白石花鳥畫，欣賞之余，就鼓勵孩子大膽用筆，盡情發揮，在實踐中體會水、墨、色相互渲染、混合所達到的效果。2．在詩詞中畫國畫。我國是詩的國度，有著悠久的歷史。我國古代詩歌是我國傳統文化的重要組成部分，“詩中有畫、畫中有詩”。為詩配畫、給畫提詩，從簡單入手，給《詠鵝》配畫，詠鵝的內容我們很熟悉：鵝鵝鵝，曲頸向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波。啟動孩子：你聽到了詩，你能想到什么呀？孩子思考想象：淺淺的河岸，清清的河水，雪白的羽毛……蘇東坡曾稱贊王維“詩中有畫，畫中有詩”，而我們平時也經常將“詩情”與“畫意”聯系在一起，說明詩與畫是密不可分的。師生共同欣賞國畫大師給《詠鵝》所作的配畫，讓孩子感受到詩文給國畫碰撞的魅力火花。當然，詩配畫不是一蹴而就的，不可能一開始就讓孩子表現“談笑間，檣櫓灰飛煙滅”這種高難度的詩文。比如：“大葫蘆乾枯，小葫蘆行酤”中的葫蘆、“桃子壓枝垂”中的桃子，讓孩子用國畫的形式表現，慢慢地逐步深入學習。通過向大師學習、在詩詞中學習國畫，讓孩子們學有所“依”，學有所“韻”。

三、滋味——體會學生參與國畫寫生之“有滋有味”

李四光說過：觀察是獲取知識的重要步驟。藝術創作源于自然，源于生活，國畫的創作也是如此。而藝術創作的主要來源，就是寫生。國畫寫生教學能夠極大地提高孩子的觀察能力、感知能力。當然在寫生內容是要盡量選擇一些孩子喜愛的，以激發孩子的創作熱情。比如：在低年級畫國畫的時候，我就請孩子到校園里找一找你最喜歡的一種葉子，請孩子細細地觀察葉子的造型，葉脈的紋理，葉子的顏色，然后開始畫一畫。注重啟發孩子從各個方面及多個角度觀察事物的特點，大膽表達自己的所見。如在寫生小雞時，可以引導他們根據自己的感受和想法，以不同的筆墨、夸張的手法，使雞的形象人格化寫生教學是國畫教學過程中的一個重要組成部分，我相信開展寫生訓練，不僅能很好地豐富國畫教學的內容，而且對孩子的觀察、思維、審美、創作能力的培養，讓孩子們學得更有“味”?！敖虩o定法，貴在得法”，孩子學習國畫教學是有規律可循，但是無固定的模式，要真正提高孩子學習畫國畫的興趣，讓孩子在快樂的國畫游戲中去感悟、體驗。這還需要我們教師在教學實踐中不斷地探索、研究，并為之不懈地努力，把中國畫教學從兒童抓起，讓“三味”走進課堂，走進生活，使孩子在快樂中體會藝術的無窮魅力。