音樂課堂范文10篇

怎樣才能使學生在音樂課堂上情趣橫生，氣氛活躍，興趣盎然呢？我認為音樂教師的駕馭能力固然重要，但教學語言修養及運用語言的能力同樣不能忽視。語言包括有聲語言和無聲語言，師生之間的信息是依靠言語交流實現的。音樂教師應重視美的教學，積極營造美的氛圍，用美的語言向學生展示教學內容，用美的語言感染學生，使學生感受美、追求美。

一、課堂語言要嚴謹、規范，具有準確性

音樂老師要說好普通話，提高語言的嚴謹性，對于提高學生語言的準確性和規范性非常重要，要教好學生，首先要說好普通話。教師說的每個詞、每個句子都必須讓學生聽清楚、弄明白，這樣才能完成傳道、授業、解惑的重任。我們要經常做一些練習，說好普通話，上課時盡量避免使用方言。普通話是以北方方言為基礎的，平時說話能聽懂就行了，可是老師不一樣，尤其音樂老師更不一樣。標準的普通話和優美的音色會給學生帶來聽覺上的美感享受，從而加深對教學內容的印象，這樣不僅可以潛移默化地培養學生規范的語言發音，為歌唱的字正腔圓打下扎實的基礎，還可以烘托音樂藝術的美，使學生終身受益。在教學活動中，音樂教師只有用準確嚴密而簡明的語言表達才能保證知識傳授的科學性和學生正確理解知識的可能性。每一堂音樂課，授課效果的好壞并不取決于教師的話講的多少，而是看教師的語言是否直達目的。此外，由于音樂課堂教學還兼有對學生進行規范語言訓導和陶冶情操的任務，因此音樂教師應注意自身語言的規范化和示范性，用值得學生仿效的準確而簡明的語言最大限度地提高教育教學工作的效能。

二、課堂語言要親切自然，富有幽默感

在音樂課堂教學中，音樂教師風趣、幽默抑揚頓挫、通俗易懂條理清晰的教學語言，能大大激發學生的學習興趣。音樂老師把音樂知識具體化、生動化甚至幽默化，使學生在輕松愉快的環境中理解并接受新的知識。在課堂上音樂老師應展示和諧的肢體語言，肢體語言是一種最原始的語言，也是一種最生動吸引人的語言，它能將許多抽象的難以用語言表達的情感表達出來，并且收到十分好的效果。音樂教師還可以運用形象生動、貼近學生、幽默風趣的語言感染學生，這種嚴謹又活潑的教學結構，形成熱烈和諧的氛圍，使學生積極主動、心情愉快地學習，充分調動學生學習的積極性和主動性?！霸捰腥f，巧說為妙”。音樂教師的語言要生動形象，富有幽默感，能以聲引人，以情感人，為學生營造良好的學習氛圍，使他們愉快、生動、活潑地學習歌曲。由此可見，幽默的教學語言既能使學生處于興奮狀態，有助于學生記憶和理解，又能在學生出現錯誤和不足行為時達到揭示、批評的效果。

三、課堂語言精心設計，把學生引入知識的殿堂

摘要：在九年義務教育的提出之后，2011新課程教學理念真實被提出。音樂課程作為小學階段基礎教學內容，對培養學生音樂鑒賞能力、審美能力具有重要的發展價值。為此，本文將通過對比“教學大綱”與“課程標準”對我國現階段小學音樂教學課堂中的變法進行分析與探討。

關鍵詞：教學大綱；課程標準；小學音樂課堂；變化與發展

小學教學活動作為學生重要的教育引導階段，該階段的教學標準直接影響到教師對學生的教學理念、教學方法、教學內容、教學目標以及教學評價，關系到學生今后的發展。音樂課程具由較強的實踐性與應用性，是一種行為藝術，是培養學生對音樂鑒賞能力、藝術審美能力的重要方法。隨著社會的不斷發展，小學音樂教學活動發生了極大的改變。

一、教學目標的改變

從我國“教學大綱”對小學音樂課堂教學活動的要求來看，主要培養學生的基礎知識與技能，忽視學生學習過程與學習方法以及情感、態度與價值觀的培養；隨著新課程改變理念的逐步提出，“課程標準”對小學音樂課堂教學提出了新的要求與標準，在傳統“知識與技能”培養教學目標的基礎上，將學生“過程與方法”、“情感態度與價值觀”劃入教學目標之中，使“知識與技能”、“過程與方法”、“情感態度與價值觀”在小學音樂課堂中占據同等地位。通過對比小學音樂“教學大綱”與“課程標準”從中可以看出，“課程標準”更貼合現代化社會生活，充分展現小學音樂教學規律，具有較強的嚴謹性、周密性與全面性，突出“審美教育”在音樂教學活動中的重要性。從我國現階段小學音樂教學活動的實際開展情況來看，教師在對學生開展音樂知識與技能培養的過程中，根據實際的教學內容，結合社會生活將德育、體育、美育和勞育全面滲透到音樂課堂教學的各個階段；教師通過引導教學，使學生成為課堂學習的主人，全面調動學生對音樂學習的主觀能動性，使學生掌握正確的音樂學習方法，擁有一個完整、系統、全面、科學的學習過程；提高學生音樂鑒賞能力，端正學生學習意識，樹立學生正確的人生觀、價值觀與世界觀，促進學生全面發展。

二、教學方法的改變

一、小學音樂課教學模式

現階段，隨著課程改革的不斷深入發展，我們越來越重視學生綜合素質的培養。像音樂課這樣的輔修科目在學生綜合素質發展中的重要性也開始被正視起來。新課標的推廣下，現階段的小學音樂課主要采取較為新穎的教學模式，例如：

1.體驗式音樂教學。在課堂中充分尊重學生的主體地位，讓學生在課堂中通過參與互動、自主學習等形式完成學習內容，充分參與到課堂中來。這種教學模式也在其他課堂中被充分應用，符合大綱和學生的學習需求。

2.信息化音樂教學。之前的音樂課，大多只能老師彈鋼琴，學生跟著伴奏學唱課本內容，這樣比較單一枯燥。現在，現代化信息設備被帶入音樂課堂，多媒體設備能更全面、更快捷地將不同國家、不同風格的作品帶到學生眼前，豐富課堂內容的同時開闊學生的眼界。

二、小學音樂課有效課堂活動的前提

有了好的教學模式，能幫助老師保證課堂教學內容的順利進行。但同時我們不能忽略課堂活動這樣的細節問題。有效的課堂活動可以讓原本充實的課堂更吸引學生的注意力。在我們的日常教學中，如何發掘有效的課堂活動？怎樣將課堂活動變得有效呢？

一、教學手段與教學語言“瘦身”

1.突出音樂主題，讓教學手段、方法“瘦身”

教學手段、方法的“瘦身”，就是以音樂課堂教學目標為基準，從內容中得到具體方法。不管使用怎樣的手段與方式，都必須有指向性與針對性。自課堂改革后，學生參加課堂活動的積極性明顯增加，很多老師為了豐富課堂形式，不僅影響了教學目標，在教學內容雜亂的同時，也冷落了對應的教學內容。在日常小學音樂課堂教學中經常出現這種場面：以歌唱為主的音樂課堂，老師首先會將音樂播放一次，其次再輪流介紹相關歌曲的風土人情、創作背景，然后再讓學生隨著音樂節奏挑一挑、動一動，為學唱歌曲做準備。等到真正開始歌曲學唱時，課堂大半時間已經過去，學生跟著音樂節拍唱兩遍，還沒有什么節奏，就要求學生分組，加入打擊樂器伴奏；或者自編動作對歌曲進行表演，最后再利用剩余時間對有關歌曲進行欣賞，一節課就結束。如此一來，學生不僅體驗不到音樂內涵，知識技能掌握程度也極為有限。針對這種現象，老師在設計音樂課堂教學時，必須明確教學目標，讓相關教學活動緊緊圍繞目標而展開，而不是追求熱鬧讓教學手段、方法和教學目標脫節。

2.展現樂感，讓教學語言“瘦身”

教學過程作為信息儲存、傳遞、延伸的過程，語言是整個信息內容的重要載體，教學語言運用過程直接影響教學效果。因此，很多老師會使用故事創建音樂情景，在吸收學生注意力的同時，也占用了大量時間，讓音樂課堂成為故事課。針對這種現象，老師必須精簡教學語言，讓教學語言更加形象、生動、簡練、精確，用最簡練的語言展現更多的教學內容。如果老師的語言就像美妙的音樂，不僅會給學生帶來美的啟迪與藝術享受，還能讓音樂課堂充滿情感，進而達到音樂美與語言美的高度統一。

二、學科內容與多媒體素材“瘦身”

隨著教學改革的推進，新的音樂教育理念和音樂課程體系逐步建立起來，音樂課堂教學也越來越受人們的重視。但是很多教師在上課時仍然受“我教你唱，我說你聽，我動你跟”的陳舊方法的影響，教師常常根據自身的教學經驗、知識水平和教學條件來設計教學方案，缺乏科學的教育理論依據，忽略了培養學生的興趣和創造能力。如何讓課堂教學煥發出它的活力呢?筆者結合全國優秀音樂課堂教學的實例和自己的教學經驗，談一下從如何優化音樂課堂設計機著手，充分調動學生的主動性，提高課堂的整體效率，讓學生在愉快而輕松的情緒下學習。

一、教學程序的優化

在音樂課堂教學中，運用多種方法挖掘學生潛在的創造性思維，是完成音樂教學大綱的關鍵。大多數中小學生求知欲、模仿能力強，但是持久性和耐力差，所以教學中應該采用生動活潑、通俗易懂的方法進行教學，激發他們對音樂學習的激情，以達到提高課堂效率的效果。

一堂好的音樂課是一個整體的教學過程，要精心設計“導入”“銜接”和“結尾”這三個環節，讓學生像閱讀一篇優秀的文章，觀看一部引人入勝的影視片那樣，津津有味地參與課堂教學的全過程，課堂教學具有了“磁性效應”，就能有效地完成教學任務。

1、導入要新穎

導入是引發學生對音樂產生興趣的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟，因此，教師應該根據教學目的，將難點、重點、主導思想、作品風格、音樂知識等形象生動地導入到課的主體中去，讓每堂課都有“新鮮”感，學生的興趣才會“長久不衰”。如欣賞小提琴協奏曲《梁?！分埃處熆梢园蚜鹤５膼矍楣适伦饕恍┥鷦拥拿枋?，加深了對作品的理解，然后再將學生引導到音樂中去感受梁山伯與祝英臺的愛情故事，學生的興趣也隨之倍增。導入，還可以根據實際情況運用開門見山、猜謎語、游戲、肢體表演等，一開始就引人入勝，學生就會不知不覺地對后面的教學內容產生濃厚的興趣。

一、多媒體技術在音樂課堂教學中的作用

1.能夠營造課堂氛圍，豐富教學內容

任何一種音樂，都是在音樂感受能力基礎上發展起來的。運用多媒體技術可以給學生營造一個嶄新的音樂學校氛圍，學生能夠將聽覺、視覺融合在一起，是音樂的思維馳騁。通過將意境具體化、形象化，便于學生能夠更好地理解、學習音樂，激發學生對音樂的感受和獨立的見解。

2.運用多媒體技術能夠提高信息的增殖率

多媒體技術能夠將各種信息資源有效地結合在一起。在音樂課堂教學中，運用多媒體技術，通過互聯網從全世界的范圍獲取信息，能夠更為準確地向學生傳遞音樂的相互信息。例如，在音樂知識和背景介紹中，通過圖片、音頻等先進的技術，使學生能夠獲得更直觀的了解，同時能夠在有限的時間內，獲得信息的最大獲得程度[1]。

二、多媒體技術運用優化的路徑

當前，基礎音樂教育改革逐步推進，民族音樂教學呈現多元發展，但是也存在一些不適應時展的各類問題。例如，教師的教學方式過于單調乏味，音樂課堂內容過于專一，教學過于理性，教師的知識講解明顯大于學生的親身感受，學生所學習到的音樂知識具有一定的束縛性。所以，在初中音樂課程教學中，教師應當正確認識到民族音樂屬于綜合性內容，教師不僅要有專業技能以及教學方法，也應當理解民族音樂背后蘊含的人文精神以及時展體現出來的藝術特色。以此為中心提高學生的審美能力，從而展示出人文地域性以及民族性，激發學生的民族音樂學習興趣，凸顯學生的課堂主體地位，才能夠取得預期的課程教學效果。

一、民族音樂理論概述

中國具有5000多年的悠久歷史，具有十分濃郁的文化傳統，民族音樂是民族文化中的重要內容，凝聚著強大的民族力量與精神力量。中國民族音樂有十分豐富的樣式與品種，根據表現形式與特點進行劃分，主要包括民歌與說唱音樂、民族器樂與戲曲音樂4類。民族音樂具有高度的道德價值與審美價值、人文研究價值與社會價值，屬于中國音樂的根源。在初中音樂教育過程中有效傳承民族音樂文化內涵，能夠激發學生的音樂文化愛好與熱情，繼承發揚民族文化，培養學生的愛國主義精神，增強學生民族自豪感與自尊心。

二、民族音樂在初中音樂課堂教學的重要意義

（一）學習民族音樂的重要性。初中生相比較其他年齡階段的學生而言，具有一些極為特殊的特征，初中階段，學生處于生長發育的重要時期，稱之為青春期初級階段，學生的人生觀與價值觀、世界觀發生巨大的變化。由于這一時期學生的思想容易受到各種因素的影響，所以，在教學過程中加入民族性音樂，能夠幫助學生感受民族音樂中的真善美，使學生能夠應用民族音樂歌頌祖國與各族人民。學生能夠在民族音樂中受到潛移默化的影響和熏陶，學生的性格也會朝著謙遜勇敢、陽光具有愛心等多方面發展。（二）民族音樂教學可操作。在中學音樂教育過程中有效滲透民族音樂，有助于提高學生的學習興趣，教師可以采用豐富的教學方式，使學生感同身受地體驗民族風情，從而取得良好的教學效果。例如，當前大部分學生接觸的是以商業娛樂為主的流行音樂，所以在教學過程中將民族音樂與流行音樂有效融合能夠激發學生的學習興趣。

三、民族音樂融入初中音樂課堂的教學對策

一、中國小學音樂教育的現狀

1.1小學音樂教育的現狀

我們在中國西南部某個省份的調查中就發現，該地小學所開設小學音樂教育，僅僅只是應付上級檢查的一種無實質意義的擺設而已，在如果存在過多的空余時間的情況下，可能會對小學生進行一個應付式的音樂教育，但是僅這種情況也是比較少的。那么該地對小學生的民族音樂的教育更是少之又少。

1.2小學音樂教育的案例闡述和說明

在對西南部該省某所小學的民族音樂教育調查中，我們對該校的領導進行了訪問。該領導認為小學音樂教育的老師誰當可以擔任，誰都可以上講臺，雖然學校缺少音樂老師，但是如果有音樂老師和其他老師來進行面試，該領導毫不猶豫的回答，他會選擇主課老師。音樂老師隨便誰當都一樣。同時我們對縣教育局的一位領導也進行了訪問，該領導也坦承的說，誰當校長都會這么干，學校只看升學率，如果一個學校沒有升學率，別說教育部門的責難，就是當地民眾都會怪學校，對于民族音樂教的怎么樣，他們根本不管。當然我們對各個年級的學生也進行了訪問，在調查的10個學生中，他們都說自己基本上不上民族音樂課，他們在課程表上安排的音樂課都是擺設，都是由語文、數學、英語老師兼任，他們會會將音樂課用作主課練習。所以對于民族音樂的教育更是沒有的。

二、民族音樂文化教育對小學生的益處

在小學音樂課堂中有許多因素都影響教師培養學生的樂感，如教師過于注重教學形式又或者教師的理解過于片面等。如果不能去除這些教學消極因素，教師的教學效率將會受到很大影響，學生的樂感也不能及時被培養出來。在傳統的小學課堂上，教師過于重視培養學生的學習興趣，為了引發學生學習音樂的興趣，許多教師的手段過于嘩眾取寵，雖然調動了學生學習音樂的積極性，但是卻沒有提升學生內在的音樂素質。許多學生參與課堂學習之后一無所得，他們的學習效率變得非常低。新課程改革之后，各個學校越來越重視培養學生的綜合素質，就音樂這門課來說，教師的教學目標應該是培養學生的樂感，讓學生能夠運用自己的樂感對音樂作品做出評價，從而提高他們的音樂鑒賞能力與音樂綜合素質。許多教師正是因為對新課程改革的誤解才將教學重點集中在培養學生的學習興趣上，如果教師能夠及時發現自己的錯誤，采用積極有效的策略進行音樂教學，教師必將提高課堂教學的效率，幫助學生成功培養音樂學習的樂感。

一、教師注重組織學生進行音樂實踐，讓學生的樂感

在實踐中提升新課程改革之后，小學音樂課堂已經變為學生為主體的課堂，為了提高學生的學習效率，讓學生更快地形成樂感，教師必須注重激發學生學習的主體能動性，讓學生在音樂課堂上進行實踐。在傳統的音樂課堂上教師沒有注重提升學生的音樂實踐能力，許多教師采用的方法都是讓學生坐在座位上被動學習，教師向他們傳授與音樂有關的知識。長期處于這種被動學習氛圍下的學生自身的音樂素養很低，而在新課堂上教師組織學生進行音樂實踐則可以引導學生去學習音樂，讓學生在實踐的過程中加深對音樂的理解，從而使學生鑒賞音樂、模仿音樂、創造音樂的能力得到提升，從而促使學生形成良好的樂感。比如，在學習《有趣的聲音世界》的時候，筆者就組織學生進行實踐，讓他們運用自己的嘴巴來模仿生活中他們印象深刻的一些聲音。對學生來說，為了讓自己發出的聲音更加契合現實生活中的聲音，學生必須揣摩每種聲音發出的特點，然后依照自己的模仿能力將這些聲音展示出來。實踐證明，許多學生在課堂上努力嘗試模仿，每個人都希望能夠讓發出的聲音契合現實生活中他們聽到的聲音，而經過努力嘗試之后，他們對聲音有了更深層次的理解，個人的樂感培養取得了很大的進步。

二、教師需要注重運用各種樂器訓練學生，用樂器幫助學生建立樂感

小學時期是學生學習的最佳時期，這個時期的學生是一張“白紙”，他們自身沒有任何的音樂基礎，此時教師就可以利用樂器來撰寫這張“白紙”，讓音樂藝術附著在這種白紙上。音樂的概念很廣泛，在傳統的音樂課堂上教師片面的運用歌聲來進行音樂教學，但是卻忽略了樂器對學生樂感培養的重要性。在新課程改革的時代，教師需要注重樂器教學，通過多樣化的樂器教學激發學生的樂感。樂器的種類很多，每學習一種新的樂器學生都需要掌握樂器發聲的技巧，需要掌握每一種樂器發出聲音的特點以及每種樂器演奏的方法。對學生來說，這些訓練需要的時間很長，但是長時間的訓練恰恰是學生樂感形成的重要因素，學生在漫長的學習過程中可以慢慢掌握每一種樂器需要掌握的知識，讓他們的靈魂與樂器進行深刻的交流，從而促使他們形成良好的樂感。比如，在學胡這一樂器的時候，筆者就組織學生一起學習關于二胡的知識，讓他們了解二胡的結構、發生技巧以及演奏技藝。等學生學習完畢之后，筆者就給學生布置二胡曲讓學生進行訓練，讓學生在獨自探索中培養自身的樂感。實踐證明，筆者的樂器訓練取得了很好地課堂教學效果，學生在經過長時間的訓練之后已經對二胡發出的聲音有了深刻地認識，當筆者放出二胡演奏的音樂的時候，他們能夠迅速辨別發生的樂器并且對樂曲表達的情境進行簡要地描述，他們的樂感提升的非常迅速。

三、教師需要結合學生的學習特點制定相關的樂感培養教學

摘要：新時期下，隨著社會經濟的快速發展，樂器已經進入到眾多家庭中，人們對于樂器的接受度也越來越高，這也在很大程度上提高了對小學音樂樂器教學的要求。在實際中，小學音樂教師可以借助樂器教學調動學生的音樂知識學習積極性，培養學生的藝術修養，從而為學生綜合發展打下良好基礎，下面對此進行分析。

關鍵詞：小學音樂；樂器教學；實踐

在小學音樂課堂教學中，通過樂器教學，可以讓學生更好的理解、認知音樂，有助于學生音樂欣賞能力、創造能力的提高，同時也有助于學生音樂藝術修養的提高。因此，在實踐中，小學音樂教師需要充分意識到樂器教學的重要性，結合學生現實情況，合理的開展樂器教學，從而促進學生音樂素養的提高。

一、小學音樂樂器教學的價值

在小學音樂教學中，通過樂器教學可以為學生提供更加寬廣的音樂學習領域，并且樂器教學與其他科目教學相比較，其更加看重學生的實踐能力，教師在課堂上引導學生學習樂器知識，能在很大程度上培養學生的與人合作能力，學生在樂器學習中，不僅可以掌握合奏的相關知識，同時也會學會如何相互合作、完美配合，有助于學生取長補短，提升自身綜合能力。此外樂器教學還可以促進學生自我表現力、創造力的提高，音樂本身具有很強的抽象性，在音樂作品中表現出來的復雜情感，是學生在學習其他課程知識無法體會的，學生在進行樂器表演時，不僅僅是對作品進行展現，同時也是學生對音樂作品進行再次創作的過程，學生在音樂作品演奏中會將自己的內心情感融入其中，促進了學生自我表現能力的提高。

二、小學音樂課堂樂器教學實踐