藝術設計與電影左與右思索

導語：藝術設計與電影左與右思索一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

在藝術走向生活、逼近生活的原生態時,當代電影同外部世界并不存有清晰的分界。因其添入了音樂，場景，畫面，服裝等一系列人為的設計，使藝術本身與觀眾所處的現實世界拉開距離,觀眾情緒隨電影的完整設計而進出劇情,因而造成與現存世界的隔膜感。拆除藝術設計與電影的界線是促使電影類別清晰的一種導引，是讓藝術設計更加健全的一種實驗行為。

1引言

電影的開放觀念以及人們對本身固有情節與電影拆解的欣賞，使當代電影處于一種自我獨立的邊緣狀態。將藝術設計與電影分割開來。實則是放大了電影的獨立性，忽略藝術設計的潛在作用造成的。藝術設計總是體現了一定時期人們的審美意識、倫理道德、歷史文化和情感等精神因素,人類的一定意識、文化、情感等精神因素,又需借助于一定物質形式來表達,作為人類生活方式載體的藝術設計必然承擔了一部分對人類精神的承載和表達功能。隨著物質生活的不斷提高，電影已然與各類藝術相互交融，電影與藝術之間本來就沒有明確的界限，電影本身就是一門藝術，是在科技發展時代下的新文化的泛化，是一種集合了多種具體藝術設計下的積極反應和創造。在藝術走向生活、逼近生活的原生態時,當代電影同外部世界并不存有清晰的分界。因其添入了音樂，場景，畫面，服裝等一系列人為的設計，使藝術本身與觀眾所處的現實世界拉開距離,觀眾情緒隨電影的完整設計而進出劇情,因而造成與現存世界的隔膜感。拆除藝術設計與電影的界線是促使電影類別清晰的一種導引，是讓藝術設計更加健全的一種實驗行為。

2藝術設計與電影

2.1藝術設計的價值。雨果說過，“沒有藝術，人類的生活便會黯然失色。”藝術設計不僅能滿足人們不斷增長的物質需求，也能滿足人們的精神需求。它一方面把社會生產力導向滿足人們物質需求的人文性生產活動；另一方面又將社會大眾潛在的對物質文化的需求轉化為促進生產力發展的動力，成為現代社會發展不可缺少的部分。

2.2電影的價值。巴贊曾說，“人類從古至今有用逼真的模擬品來替代外部世界的心里欲望?！彪娪鞍l明的心理學依據就是人類渴望再現完整現實的心理欲望?？梢哉f，電影是一個古老夢的產物，是對某種社會存在的有意識反應，是一種欣賞觀，一種價值觀，是為了滿足人們的一種理想或精神追求。

3藝術設計在電影中的運用

3.1藝術設計的概念。藝術設計是指人類對原有事物進行有意識的改變，使其再現于我們生活之中，滿足于一定的物質功能和精神需求。藝術設計根據不同對象可分為：建筑設計，室內與環境設計，平面設計，服裝設計，產品設計。文森特?凡高曾說，“如果生活中沒有某些有限的，某些深刻的，某些真實的東西，我們就不會留念生活?！闭悄切┒嘧硕嗖实脑O計，讓生命更令人眷念。

3.2空間設計對電影的意義?？臻g設計是建筑設計與室內設計所包含的重要內容，是根據對象空間的實際情形與使用性質，運用物質技術手段和藝術處理手段，創造出功能合理，美觀舒適，符合使用者生理與心理要求的空間環境設計。電影本身也是在現存環境下進行取景與拍攝，現存空間的設計與布置，拍攝的鏡頭與角度，都將呈現出畫面的空間設計效果。如影片《辛德勒的名單》中，猶太人在火車站登記的場景。在猶太人的登記中，我們看到打字機上人名的特寫和猶太人以及登記員的面部特寫連接在一起。這里的特寫避免了全景式展現的單調，使得畫面具有更強的針對性。再如，格斯準備槍斃牧師的情境中，牧師處在畫面的最前端，三個高大軍官的身影成為整個畫面的視覺中心，后景是倉惶的人群和火車。這樣的場面調度充分體現了導演對空間表現力的探索，也使得影片在推進故事發展的同時豐富畫面的真實性和指向性。

3.3環境藝術設計對電影的意義。環境藝術設計是指通過藝術設計的方式對室內外環境進行規劃、設計的一門實用藝術。環境景觀，環境色彩，都是環境藝術設計的重要內容，植物的配置，景觀場景的把握和環境的色彩處理對于影片的作用都是不言而喻的。比如一度創下票房新紀錄的電影《阿凡達》，色彩與景觀的設計絕對是其獲得超高票房的原因之一。潘多拉星球中高達900英尺的參天巨樹、星羅棋布飄浮在空中的群山、色彩斑斕充滿奇特植物的茂密雨林、晚上各種動植物發出的各種光芒就如同夢中的奇幻花園，那種獨一無二的夢幻視覺沖動，正是將色彩的運用和景觀的設計發揮到極致。

4電影對藝術設計的影響

4.1電影的概念。電影是藝術設計范疇下的衍生品，是一門不同于尋常的藝術，是一門可以容納文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多種藝術形式的綜合體，但它又具有獨自的藝術特征。從電影作品的實體出發，作為某種意識形態的載體，而這種意識形態的形成無疑是對社會存在的一種反應。

4.2電影啟迪藝術設計。電影本身就是對現存幻想的一種嘗試，它可謂是走在藝術設計最前端的試驗品，這種嘗試一旦被接納，就會在市場上出現琳瑯滿目的產品，從這個層面上來講，電影無疑充當著一種設計師與消費者的傳播媒介。一部優秀的電影，總是會引發無數人的評論和思考，有人被他的內容牽動，有人被它的形式吸引，有人為其中某一特定場景惆悵不已，無論是哪一種感受，都足以說明電影起到了一種觸及心靈的渲染力。這種渲染力，使得一部電影出現之后或許形成一種時裝潮流，或許會出現一種產品的暢銷，或許會有某一處的樓盤或是景觀模仿電影場景而建等等。

5生活是連接藝術設計與電影的最佳橋梁

一方面，藝術設計與電影內容都源于生活。藝術設計自原始社會起就隱形的存在于生活之中，這些設計往往都源于生活的需要，電影亦是如此，“人生如戲，戲如人生”這句話深刻的體現出電影內容的取材是對于生活的一種思考或是對生活的一種再創造。如去年上映的一部與青春有關的電影《那些年，我們一起追的女孩》，它的題材取自于導演青春時期的一段真實經歷，它沒有豪華的演員陣容，沒有華麗的場景，沒有絢麗的后期制作，卻足以讓許多觀眾去駐足這部電影，那是因為，生活成為了這部劇的最好編劇。誰沒有過青春？我們正是要在這不斷逝去的歲月中，回顧心中最美好的地方，守護那份最簡單的快樂。有時候，我們總是會為一部很簡單很質樸的電影深深打動，孰不知，真正打動我們內心的是那些源于生活的點滴記憶，或與自己相似而引起內心的某種共鳴，而這種情節的設計也正是藝術設計所追求的精華所在。好比我們喜歡一件別具心裁的藝術品或一幅畫作，物品本無情，而設計者賦予它設計理念與創作源泉時，已然鑄就了它所蘊藏的情感。另一方面，它們亦都是高于生活的一種社會存在。無論是藝術設計或是電影，都不可能是復制生活，若每一件藝術品或者電影都原原本本刻畫生活，那么電影就會失去其本身存在的意義，藝術設計也會停滯不前。就拿獲得多項大獎的《阿凡達》影片來說，潘多拉星球是否存在人類尚且不知，但影片明顯反映了當下最現實的問題就是人性的貪婪，而這種貪婪最終的惡果也將由人類自行服下。整部影片的題材就是一種高于現實的社會存在，這也是一種作用與反作用的關系，正是因為對電影內容的再設計，使電影從側面的反應出現實社會中存在的問題，引發人們對現有生活進行再思考，推動生活在某些細枝末節上的改變，設計者們又對生活進行再思考，生活又再改變，如此一個循環往復的過程，正是藝術設計與電影的最大關聯，而這種關聯的最佳橋梁便是生活。

6結語

赫伯特?亞歷山大?西蒙曾說過“凡是以將現存情形改變成想望情形為目標而構想的行動方案就是設計。”電影就是這樣一種具有設計感的藝術，是所在時代的一面鏡子，是表達時代精神和社會價值觀的載體。今天，當我們駐足于一部電影時，會發現從劇情，音樂，畫面，場景無一不與藝術設計水乳交融，有著千絲萬縷的淵源。電影是生活與藝術的結合，從電影的表現形式上看，空間設計為電影的場景布置和鏡頭處理提供創作基礎，環境色彩和景觀設計使畫面呈現生動震撼。從內容上看，藝術設計與電影有一定的內在同一性，它們都是創作者對現實生活體會的升華?？傊囆g設計是電影產生的理論本源，是電影創作不可或缺的知識力量，是電影完成的最有力武器。電影自產生時起，就與設計有著不解之源，電影是藝術設計的升華，藝術設計為電影不斷提供靈感源泉。