美術教學中美術思維的運用

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一、中學美術教學中培養學生敏銳的觀察意識

作為一名合格的藝術創作者，敏銳的感受力與洞察力是其必備的基礎能力，這來源于對藝術的必要直覺與敏銳的美術思維。對于這點，教師都有深刻的了解，通過對美術技巧多年的練習，無時無刻不在培養其整體感覺。如素描、色彩等專業技巧十分重視創作的整體藝術感，這不僅是造型的要求與原則，也是作為美術工作者的必備素質。這在所有方面都有著廣泛的運用。在美術教學中，教師需要加強學生對整體思維的把握能力，了解其重要性并深入學習，最終形成整體思維能力。相較于其他科目，美術對整體思維的要求較高。這可以培養學生對主次矛盾的快速選擇能力，以及整體感覺的成形。通過對整體感覺的不斷利用，有助于敏銳地把握事物之間的聯系。在課程教學中，以直觀圖與各種美術內容，積極引導學生實現對比與聯系，形成自覺把握整體的能力。

二、中學美術教學中提高學生的抽象理解能力

提到美術思維便會聯想到形象思維。在形象的了解方面，大多數人都會首先聯想到具體的形象物質，而多數學生在藝術作品的思考方面也多由具體出發進行想象。但這并不是美術的根本性質，作為人類文化的一種，美術的根本構成是圖形。美術思維的基礎要素為點、線、面、色彩、質感等，通過相應結構的組合，最終生成不同的美感設計，這便是美術傳達思想的根本性質。在美術教學中，學生不能用美術語言從根本上看待作品，就無法達到深入了解，只能在作品的表面意義上徘徊，無法把握作品的共通性，并且這種學習難以取得成效。只有懂得美術的基本語言，學生才能由作品本身的內部構成對作品進行剖析，理解作品的本質。在作品的本質上理解作品的含義，可以培養學生良好的抽象理解能力———化具體形象與抽象為基本語言。掌握了抽象理解能力，更有利于對文化知識的理解，有助于學生其他學科的學習。

三、中學美術教學中培養學生的創新精神與能力

美術的表達在于創作，每一樣創作都體現了不同的思想文化。所以，在美術學習中有利于培養學生的創新精神，鍛煉其創新能力，使其在未來的成長中有著更為廣闊的發展，對各種問題也有著更為寬廣的思考。美術教學可以憑借其發散性的創作模式、整體性的創作手段，加強對學生創新精神的培養。在美術課堂中，教師利用美術的創造性思維與發散性的思考方式注重學生的圖形思維練習，在提高學生抽象理解能力的同時，有助于學生形成創新精神與創新能力。在美術創作中，不同的圖片組合有著不同的藝術色彩，可以給人煥然一新的視覺感受，通過長久的實踐練習，學生可以保持敏銳的思維，拓寬其問題思考的思路。發散思維有著變通性、流暢性、獨特性的特征，這是創造力的主要組成部分，經常對這類美術思維進行訓練，可以培養學生的創新精神與創新能力。

作者：劉鑫單位：江蘇灌云縣陡溝中學