版畫藝術在兒童美術教育的應用

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兒童美術目前已從單一的畫轉為多元媒介手段的參與，許多材料都可進入兒童美術教育中，相比較過去豐富很多，也給兒童帶來了各種不同的視覺及動手體驗，目的是希望兒童可以借助美術得到身心體驗，即關于“美”的培養和熏陶。但是無論用何種材料媒介介入，如何解讀美術對人成長的作用，教師都會很在意結果，即如何做出像樣的作品，如何拿完整的結果參加展覽和參評各種獎項，結果大都是超出兒童認知能力的成人化思考及畫面。如彩塑的人與花、陶泥制作的瓦罐與動物、紙藝形成的人偶與五彩的花朵和有各種故事的繪畫，它們完整但程式化，每每看到匯報展覽及兒童讀物都會有一種重復感。而與之相反的一套教學理念認為，學生涂鴉只是灌以“自由”的簡單的“涂抹”。當然，無論何種方法，成人都可以選拔出能夠代表美術教學的“好”作品。教師不妨靜下心來反思，學生在手忙腳亂地擺弄不同媒介材料和機械地處理圖畫之外，他們在整個動手的過程中體驗到了什么？他們是否因為材料的不同而使思考變得不同？得出的結果是否因為媒介的轉換而轉換？一切的體驗感知如何作為結果呈現？又如何把這種體驗轉化到日常的學習生活？文章所要涉及的主要問題是“版畫”能給兒童美術課堂帶來什么？關于版畫都有哪些應有的應用性？而這些應用性又如何在版畫教學中得以發揮？以期學生在學習“版畫”時能得到版畫之外的東西，幫助學生修正習慣、轉換思維并對其他學習有所補充。

一、版畫藝術在教學中培養學生良好的學習習慣

版畫的魅力在于它區別于其他畫種的獨特之處：1.表達方法的間接與直接；2.制作過程的收與放；3.印制結果的精致；4.版畫特有的屬性。版畫的特點能更好地幫助兒童感知版畫藝術，同時在動手做的過程中體會多變性。把一個形象通過板材轉譯成為概括的形象，可以培養學生概括式的思考方法。在刻的過程中體會由于力量、刻痕而生成的圖像，可以破除慣性的思維模式。在印刷的過程中體會轉印的神奇，可以體驗因專注而得到的視錯覺。在整個版畫制作過程中，教師始終要強調每個細節的重要性，從拿刀的安全、刻制的動作、印刷前的準備、裁紙的細心、印刷的干凈、晾干的等待、版畫簽名的規矩等方面入手。版畫的制作過程無不蘊藏著規矩、規范、細心的習慣培養，看似只是完成一幅版畫，但教師在講評時更要強調“規矩”的重要性。一種技能的訓練不是僅僅注重結果，或是作品圖像如何漂亮，而是通過這種專心學會收放的心態，逐步養成膽大心細的習慣。接觸版畫工具，能夠使學生知道做任何事情都要有秩序，知道整體操作與局部過程的不同，這些潛在的、無意識的行為會潛移默化地形成思考和學習方法，對于其他學習都是有一定意義，這就是美術在教化人如何懂得“美”的背后的意義。

二、版畫藝術的淵源給予學生傳統文化的印記

版畫嚴格來說，是由古老的印刷術延伸出來的，早期印刷的功能與復制圖像和書有關，隨著印刷業的發展，可印的載體越來越多。同時，印刷機器的發展，也逐步淘汰了原始的印刷設備，而這些設備卻給藝術家提供了藝術表達的可能，版畫藝術自然成為藝術表現的一種方式。由于版畫工坊的存在，除了給藝術家復制藝術作品外，也同時延續著手工復制信箋、請柬、招貼、插圖和與書有關的藏書票等功能。我國在專業版畫發展中忽略了這部分，然而，歐美國家卻較為充分地延續并加以利用。畫、刻、印、制等方面在我國的傳統印刷中都曾是較完善的系統，尤其是在明清兩朝，在書商、文人和刻工的共同努力下，小說、戲曲、畫譜、詩詞、傳記等刻版達到了頂峰。尤其是文學作品的插圖刻本，眾多的版本，廣泛的流行，造成深遠的影響。地域的不同使刻版印刷業形成風格迥異的不同流派，如金陵派，以南京為中心，戲曲小說是其主要作品；建安派，以福建建陽為中心，鐫刻質樸的民間工匠作品是其特色；武陵派，以杭州為中心，刻制精美，題材開闊，江南富庶的社會生活題材時見于作品等。在明代，書籍插圖常用刻版印刷，傳授國畫畫法的“畫譜”、書法“法帖”、文人墨客的“箋紙”“墨譜”以及民間娛樂的“酒牌”等也用刻版印刷。如杭州雙桂堂刊印的《顧氏畫譜》（1603年）是較早的畫譜；萬歷年間出版的《程氏墨苑》則是墨譜的代表；著名畫家陳洪綬喜繪酒牌，他所繪的傳世名作有《水滸葉子》《博古葉子》等。套色刻版在明代已經出現，《蘿軒變古箋譜》是已知最早的明代套色刻版，影響最大的是明代的出版家、書畫家胡正言刻刊的《十竹齋畫譜》（1633年）和《十竹齋箋譜》（1644年）。在清代版畫中，除徽派外，十分著名的有北京的殿版，著名刻手朱圭刊刻的《耕織圖》（1696年）、冷枚畫《萬壽盛典圖》（1717年）等是殿版代表作品。另外一部對后世影響深遠的繪畫教科書，是運用分色水印木刻法刊刻的《芥子園畫傳》初集（1679年），之后出版的二、三、四集，也得到廣泛的流傳。綜上所述，我國刻版印刷業所包含的內容及應用范圍是有完善的發展軌跡和自身特點的。但這部分目前只是在圖書館文本研究系統和學院版畫技術研究層面上的傳承，而原有的刻版印刷業中的應用性在后來的版畫藝術發展中卻沒得到充分的發揮和利用。傳統文化的繼承除文化本身外，還需要有與傳統文化相匹配的手工技藝，才會形成完整的譜系得以保留并傳承下去。在基礎兒童美術中，讓學生了解版畫藝術淵源及傳承，學習版畫技藝，在學生的文化知識架構處埋下這樣一顆傳統文化的種子，讓他們在潛意識里形成傳統文化印記。

三、版畫藝術在學生作品中的應用性

版畫藝術介入兒童美術教育中，需要從知識層面給予學生一定的認知，包括如何思考、如何運用版畫媒介帶來不同的感受，也需要學生親自動手刻一張版印、一幅畫，同時更要注重版畫結果的豐富性。例如，可以教學生把一個故事或一個系列的圖示印刷完成后，以最簡單的線裝書的方式裝訂呈現；可以把一個班的作業裝訂成冊留檔存放；可以制作學校相關活動的招貼、請柬，制作節日新年賀卡相互交換；還可以為自己的愛書制作藏書票，并貼在書上等。以上都可以通過版畫的刻印制方式完成，讓學生切身體會到，他們的圖示通過版畫媒介可應用到不同領域，這些活動符合版畫的傳播屬性，也符合版畫的規矩，也是區別于其他畫種的獨有的特質。同時，在給予學生知識的背后充分發揮了版畫的特點，也讓學生用另一種方法積極主動地參與到不同活動中。所以，一種媒介的介入不僅僅是動動手刻一幅畫那么簡單。要較好地理解美術在兒童教育中的作用，教師首先要有主動積極的思考、實踐能力，要根據不同的生源和地域特點因材施教，但萬變不離其宗，背后所要給予學生的道理是相同的。同時，主管部門也要給予教師充分研究的時間，對于知識的更新和儲備除自身努力外，還要創造機會提供開拓眼界、補充知識的進修，教師才會得心應手地傳遞給學生相對準確的信息。這種思考研究方法不單單適合版畫，也適合其他媒介在兒童美術教育中的應用。美術在普及推廣認知的背后是另一種學習方法，如果運用得好，學生將終身受益。

參考文獻：

［1］張樹棟.中華印刷史［M］.北京：印刷工業出版社，1999.

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［3］彭瑩.美術教育的新出路——兒童版畫教學［J］.文理導航(教育研究與實踐)，2017(1).

作者:鄭東秀 單位:福州臺江第三中心小學