音樂畢業論文范文10篇

摘要：應用型人才的培養就是把專業理論用熟練的技術應用到實踐中。針對省屬師范類院校的音樂與舞蹈學學科，畢業論文(設計)環節在全國高校轉型發展的環境中適時進行改動勢在必行。從畢業論文的撰寫、答辯的單一形式拓展為畢業論文撰寫、畢業設計（專場）二選一的形式，既更加貼切專業特點，又有助于學生實踐能力和專業水平的提高。

關鍵詞：畢業論文；畢業專場；改革實踐

畢業論文（設計）是應用型人才培養的重要組成部分，也是考量教師教學水平、學生畢業能力與進行學位資格認證的重要依據，應用型人才的培養就是把專業理論用熟練的技術應用到實踐中。唐山師范學院音樂學于2008年和2012年成功遴選為校重點建設學科，2016年音樂與舞蹈學再次成為校重點建設學科。從課程設置、畢業論文、畢業音樂會、教師音樂會、教學公開課、專業技能比賽、實習基地建設等幾個方面進行改革建設。其中畢業論文環節以論文寫作與答辯，拓展為論文寫作和畢業專場音樂會并存的模式，以其為改革重點。

一畢業論文（設計）的現狀與改革目的

（一）現狀。1.論文規范與要求：目前一般本科院校畢業論文的要求基本相同，各學校對畢業論文（設計）的規范化要求、過程管理和質量的把控均有一套完備的《本科畢業論文（設計）工作規范》和《本科畢業論文（設計）指導手冊》。2.學生理論研究能力的薄弱與選題的局限性：音樂與舞蹈學各專業特點是技能實踐多于理論研究，課程設置技能多于理論，舞臺演出是考核學生技術能力的重要手段，所以學生普遍存在重實踐、輕理論現象。畢業論文選題就是一個“坎兒”。關于演唱、演奏、舞蹈動作分析等技術理論的研究基本是重復論述，選擇針對某些作品的分析或處理則是老聲新彈，對實際的專業指導意義薄弱，與專業實踐脫節。指導教師根據學校畢業論文規范的要求，指導學生完成創作，對老師是一種煎熬。學生為完成畢業論文，則帶著兩個鍵（ctrl+c和ctrl+v）就來寫論文了。復制粘貼、東拼西湊，屢屢出現研究主題與研究內容“雙軌制”。（二）改革目的。目前，在全國師范類高校中，音樂學與舞蹈學專業，大多還是以畢業論文形式為主，學生將技能表演的感受化作文字來陳述。這在一定程度上能檢驗學生的理論研究能力，但體現不出藝術表現水準，忽略了專業實踐能力的考量。音樂與舞蹈學學科有其專業的特殊性，本學科在強調對藝術本體進行較高層次的學術探索和理論研究的同時還注重培養學生藝術創作過程中的開拓性思維和創新理念。“聲樂演唱”“器樂演奏”“舞蹈表演”等是培養具有較深的專業藝術理論和表演技能專業人才，舞臺實踐是必備的實踐形式。為更好地體現這一專業特色，音樂系在經過前期聽取相關專家建議、充分考察和調研的基礎上，從2015年12月開始實施以畢業設計（專場）代替畢業論文的實踐教學改革。即畢業生根據自己的專業技能水平，在開題階段，可在畢業論文撰寫（理論研究）和畢業設計（專場）兩種形式中選擇其一。1.畢業設計（專場）具有專業學術性質，是學生表演水平及組織排演能力的重要體現。在畢業專場設計、實施和完成過程中，圍繞專業特點，充分體現人才培養目標的要求，符合音樂與舞蹈學學科的基本要求，所選擇的形式與作品體現出創造性、學術性、專業性與藝術性的特點。2.結合唐山師范學院音樂系近年生源的實際情況（文化分與專業分3：7比例錄取），部分學生的專業技能水平相對薄弱，對舞臺展示缺乏信心和表演欲望，存在怯場心理和懶惰情緒，需要教師在教學過程加強指導和鼓勵，提升學生的專業技能和自信心，并通過畢業專場的展示進行檢驗。3.通過畢業設計（專場）的實施，能有效地推進音樂與舞蹈學學科發展，切實培養出學生“學中演、演中學”的應用型人才培養體系，提高學生的舞臺表演水平、實踐能力、節目編創能力和組織協調能力。

二改革達到的目標和擬解決的關鍵性問題

摘要:本文主要針對獨立學院音樂表演專業本科畢業論文寫作，針對其過程中存在的幾點問題進行探討，以期在畢業論文寫作的過程中，能更好的進行指導，使得學生能順利的完成論文的寫作。

關鍵詞:獨立學院；音樂表演專業；本科畢業論文；思考

本科畢業論文的寫作是該階段學習過程中最后的重要環節之一，近年來本科院校也都十分重視畢業論文的質量問題作為高校的教師，在面臨畢業論文指導這一環節時，總感覺力不從心。對于音樂表演專業的學生而言，寫論文不是一件簡單的事情，習慣于在舞臺上表演，對于如何用文字來表述音樂則較為困難。結合教學實踐中遇到的情況，針對音樂表演專業畢業生在論文寫作中面對的問題，對畢業論文指導有幾點思考。

一、明確寫作目標的重要性

畢業論文寫作是本科生順利完成整個學業的重要環節在準備寫論文的前期，應該做好相關音樂理論和實踐方面的專業知識儲備。針對音樂表演專業，前期應該開設有相關的音樂理論課程，如音樂史、音樂欣賞、音樂論文寫作等課程這樣能夠使得學生在學習階段就明確知道論文是什么，以便更好地把音樂表演實踐和音樂理論知識融合貫通，且具有相互轉化的能力。在開始構思論文寫作的時候，選題是面臨的首要問題。如何選題?選什么題目?是論文寫作開始階段聽到最多的問題。音樂表演專業由于專業學習的原因，大部分時間都在進行音樂技能或技巧的訓練，一段時期面對的大部分都是某幾首或幾部音樂作品，因為有大量的練習要完成，又要應對舞臺表演的實踐，學習的重心都集中在表演上，而對于文字性的表述，或書面理論則沒有側重留意去進行太多的思考一旦面對論文寫作，開始進行選題時，就會比較茫然，不知道如何進行選題，也不知道選擇什么題目合適。因此，明確寫作的目標，有的放矢，在選題時就顯現出它的重要性。首先要明確寫作的目的，對音樂表演專業而言畢業論文的寫作是對專業學習的總結和升華，是對把音樂表演實踐和理論相結合能力的考察。其次，找準寫作的方向切中專業核心，把音樂表演專業學習和論文寫作結合起來把專業學習中的思考、問題和體會用論文的方式闡釋出來則是寫作的切入點。以學院2016級音樂表演班的幾位同學的論文選題為例具體選題如下表:從表1論文選題可看出，其中6篇論文選題都是以一個音樂作品為中心，主要論述其音樂特性及演奏技巧，兩篇論文是關于鋼琴教育教學方面的探討。從選題的深度和廣度上來看，基本是符合本科畢業論文要求的，但從選題的切入點上來看，表述的卻不夠清晰，選題的目的和意義性不強。大部分的學生在選題時，并不能解釋為什么要選擇這一部音樂作品為論題，以及圍繞這一部音樂作品需要展開論述的核心論點是什么。因此，在論文寫作構思中，不能夠很好的深入總結和思考這部音樂作品的意義何在，以及這部作品與其他音樂作品的關系，論文寫作基本框架就定位在平鋪直訴的介紹作曲家、作品背景、作品結構，以及簡單歸納作品的特點及存在的演奏技巧。

二、正確理解文獻綜述的地位

音樂藝術管理專業的碩士畢業論文質量是衡量學生綜合素質和學校教學質量的主要依據①。英國利茲大學音樂管理專業將碩士畢業論文設計內容以“音樂管理項目（MusicandManagementProject）”課程的形式命名，對項目的內容選擇、學生組合、進程規劃、組織活動、考核方式等也是以課程的形式進行管理。本文作者剛剛親歷了畢業項目各個環節的綜合訓練，現對具體內容進行闡述，宗旨是探討有益的經驗和高效培養音樂管理類碩士人才的規律，為提高國內高校相關專業的研究生培養質量提供借鑒。

一、項目內容

利茲大學音樂管理專業的畢業項目有兩種方式，一種是完成至少6000單詞的論文，屬于個人項目，第二種是組織完成一個音樂會或相關活動并提交至少4000單詞的項目反饋研究報告，項目小組的學生人數1-6人。作者選擇的是第二種方式，即選擇策劃音樂會作為項目研究課題，參與到此項目的學生人數最終為6人，每人均分配不同的任務和擔負不同的職責。（一）確定主題。確定項目主題的原則是發展原創性的理念原則，即以中國原創音樂為元素作為本畢業項目的立題理念。作為音樂管理專業的學生，非常希望能將優雅的西方音樂帶到中國，更希望將中國傳統民間音樂傳播到世界各地。作者曾與導師塞維（Silviu）多次溝通、交流彼此的想法，導師非常支持作者并對中國傳統音樂也產生了濃厚興趣，鼓勵作者利用本次項目設計的機會將音樂管理理論結合中國音樂元素進行研究和實踐。為了強調主題，團隊成員將音樂會命名為“東方藝術（TheArtofORIENT）”，簡要直接地表明這一音樂活動的內容。（二）場景設計。場景設計主要是舞臺和燈光等表現形式的設計。舞臺設計包括燈光、聲效和舞臺演員的調度等因素。音樂會上播放的是柔和抒情等特點的東方音樂，因此也要營造出與之色彩協調、氣氛吻合的舞臺環境。為了讓觀眾獲得一種像詩一樣朦朧的意境和空中仙境一樣的感覺，需要使用暖黃色光作為主色光基調，這種風格與爵士音樂表演截然不同，爵士音樂表演的顏色會隨著音樂節奏頻繁且急速地變化，而這種黃色暖光會隨著音樂表演的變化而緩慢地逐漸變化。音樂會場大廳采用中式布置，懸掛中國結、紅燈籠、京劇臉譜、大廳兩側展示中國水墨畫、包括旗袍和漢服唐裝等中國式的演員服飾設計等，彰顯中國傳統特色。在舞臺的左上角有一個巨大的屏幕，每個音樂節目的背景資料可以中英文文字加圖片等方式演示，能有效幫助西方觀眾更好了解每個音樂作品的內容。除此之外，大屏幕還實況播放音樂表演節目，并適時插入中國水墨畫等中國傳統文化藝術元素，播放內容要與舞臺上正在進行的音樂表演場景能夠完全匹配和融合，進而更加突出中國風的主題。（三）活動安排和推廣措施。音樂會最終定于2017年5月10日4：30-6：00，即復活節假期結束后在利茲大學CCCH大廳舉行。為獲得社會贊助，我們與音樂廳內管理酒吧的負責人簽訂了協議，確保了音樂廳內的酒吧于5月10日（即我們舉行音樂會的日期）全程開放，在此期間對那些持有我們演唱會門票的顧客，可享受當天購買飲料（酒水）10％的折扣。另外，團隊還開展了捐助貧困兒童的募捐宣傳活動，這樣既能通過慈善活動將募集到的資金捐獻給英國救助兒童基金會，又能起到擴大音樂會宣傳效果的作用。上述這些經歷讓作者獲得了很多關于如何有效推廣音樂活動和獲得社會贊助的寶貴經驗。更重要的是，本次音樂會的舉辦，也引起了很多人對我們項目團隊和項目內容的關注，很多商業人士意識到，借助類似的合作活動，他們能夠從中獲得更多的知名度和商業利潤，影響力和利潤也是衡量音樂管理能否與市場有效接軌的重要指標。（四）曲目安排。音樂會曲目的安排不僅要考慮到音樂的風格、時長，還需要考慮西方觀眾的共鳴度和中西樂器的使用等因素。音樂會分為兩個主要部分：上半場的演出是用中國傳統樂器演奏中國古典曲目，如“春江花月夜”“秋風詞”“長相思”等，使用的樂器包括古箏、二胡、古琴等。第二部分是以西方樂器為載體，演奏中國傳統音樂以及流行音樂，例如將鋼琴和小提琴進行組合，演奏樂曲“梁?！保挥尚√崆俸弯撉侔樽?，陶笛作為主旋律演奏了現代音樂作品“風動草”；古箏與鋼琴組合演奏了樂曲“戰臺風”等。關于如何舉辦一個成功的音樂會這個問題，金尼Kinney提供了一個有趣的觀點。在他的著作中寫到：“如果音樂會的開場曲目節奏較為歡快，且充滿激情，它會更容易調動觀眾的注意力與熱情②”。因此，我們選擇了一首快節奏旋律的曲目《春江花月夜》作為開場曲，“戰臺風”曲目被安排為最后做為壓軸曲目，演出效果證明這首樂曲非常震撼、達到的效果非常之好，令現場觀眾久久難忘。（五）項目的管理和執行。本次畢業項目運用了著名的4P營銷策略(ProductPricePlacePromotion)作為行動指導的理論基礎，4P營銷策略是由美國市場營銷學者杰羅姆麥卡錫教授在20世紀60年代提出的，即產品、價格、地點和推廣。相關四要素可為本畢業項目的營銷策劃提供有效的管理和執行框架，4P營銷策略的思想已被當代很多企業采用。以下作者將基于4P理論，從四個方面（產品、價格、地點、促銷）分析本畢業項目的“東方藝術”音樂會的管理和執行內容。音樂會門票價格受到內部音樂制作和外部音樂市場環境的影響，由于團隊對本項目音樂會進行了認真評估和定位，制訂出的音樂會門票價格非常合理，銷售也非常成功?；趯W生和社會人士對于價格高低的接受度，團隊將學生票確定為1英鎊，成人門票確定為4英鎊。在門票銷售方面，我們推出了多種措施，例如利用線上和線下多種途徑的銷售方式等。其中線下售票主要集中在校園內人流量很大的Union食堂以及超市周邊。線上銷售則利用網絡資源，通過制作音樂會介紹與購票進行鏈接，吸引感興趣的聽眾在網絡上購買門票。這些措施有效提高了音樂會門票的銷售速度。在推廣宣傳方面，團隊主要利用兩種方式，即線上推廣和線下推廣。線上推廣主要利用社交平臺，例如在“臉書（Facebook）”上通過音樂學院主頁宣傳和團隊的活動、在“微信朋友圈（WechatMoments）”上分享門票銷售鏈接網址和音樂會排練過程的精彩小視頻等。與此同時線下推廣，團隊成員在學校附近的商店櫥窗上張貼大量音樂會演出的海報，在售賣門票的過程中，還把古琴、古箏等中國傳統特色樂器放在售票展臺上，通過這些直觀形象的方式吸引更多外國人士的注意。（六）項目評估和反思。對作者來說，通過學習音樂管理理論并與實踐緊密結合是一個寶貴的體驗和理論升華的過程。從概念認識到營銷和銷售體驗、從規劃協調到執行和管理，作者和團隊成員花費了大量時間和精力共同完成了這項系統工程。作者被分配的一系列任務包括主題設計、初始預算、營銷推廣以及風險控制方案制訂和實施等。在項目實施過程中，作者與團隊組員們建立了良好的合作關系。通過項目的訓練，作者更加意識到理論與實踐相結合的重要性，通過畢業項目的實際運作，作者對所學知識的理解更加深刻，通過項目活動，作者在項目規劃、組織、協調、控制和管理能力等方面取得了長足的進步。雖然音樂會取得了成功，但在某些細節問題的處理方面依然存在很多不足，例如由于事先考慮不夠周全，在表演開始后，一些遲到人員陸陸續續入場且經過舞臺，導致出現行人影響了落座觀眾的正常觀賞，因此導師塞維（Silviu）在該考核環節扣掉了5分。這個教訓非常深刻。

二、項目考核評價

音樂與管理項目的考核評價依據學院制訂的考核評估指標進行全面客觀和科學的評價，該指標體系由“音樂管理項目工作內容評估表”“音樂會反饋報告評估表”組成。“音樂管理項目工作內容評估表”占總成績的60%，內容主要包括項目研發的類型、程度、量化成績；項目成果的質量、表現形式等?！耙魳窌答亪蟾嬖u估表”占總成績30%，初期和中期音樂會反饋報告分別占總成績的10%。評估的標準主要包括理論、方法論和證據與參考文獻的應用；內容和觀點的批判性和清晰性；文風句法文章整體框架設計質量評價；語言邏輯推理結論判斷的水平評價等。

三、結語

摘要：畢業論文寫作是高等學校本科教學計劃的重要組成部分，是培養學生綜合運用所學基礎知識理論和基本技能進行初步的研究訓練，提高獨立工作能力和分析、解決實際問題能力的一個重要教學環節。本文結合自己的教學經驗和論文寫作實踐，重點對論文選題、學術資料的調查與分析和寫作中存在的問題等三個方面進行了說明講解，為今后的論文寫作提供一個參考。

關鍵詞：畢業論文；選題；問題

由于教學的需要，每年都要進行畢業論文專題講座以及輔導學生進行畢業論文的寫作，在與學生交流的過程中，常聽他們抱怨不知寫什么，怎么寫，同時，修改畢業論文也成為教師們頭疼的問題。究竟是哪些方面在困擾大家，我們應當如何解決，就這些問題我提出一些自己的看法與大家商榷。

一、選題

選題是畢業論文的主旨。它規劃了論文的方向、角度和規模，直接對論文的質量和價值產生影響，合適的選題是論文寫作順利進行的保證。在選題的過程中，首先，要選擇自己最熟悉的，最感興趣的，比如“體會方言與音樂的關系”，就是將方言中一些獨特的發音與當地的民族民間音樂聯系起來，看一看在具體作品中這些音是如何處理的。再比如“高校畢業生擇業心理探析”，要求說明的正是畢業生對擇業問題的真實想法，這是每一個畢業生都必須面對的問題。其次，選擇最需要充實的知識領域的題目，比如提出新材料，就這些材料進行研究、分析，或者使用人們熟悉的舊材料，提出新的看法。選題時要求揚長避短，仍然要從自己熟知的領域入手。

從分類上講，可以有創新性選題：比如舊說新證，創立發展新說，學說綜合等類型，在做這些題目時，要從擅長的學說、感興趣的領域、或者本校學科優勢入手。比如“新蔡扁擔戲的表演形式及音樂特點”、“駐馬店市鋼琴考級歷史及相關文化產業研究”，這些都是從地域文化入手，立足于現實，為考察分析提供了方便；其次，綜括性選題。適用于初期階段的寫作練習，提倡寫作綜括性文章。比如“如何訓練業余合唱團”，“西方音樂史的發展脈絡”等；第三，評價品鑒性選題。常運用于樂評、書評、音樂分析等。評價時忌諱純贊揚褒獎式的方法，希望使用批評的態度，指出優缺點，但用語要適當。比如“校園歌曲的昨天、今天、明天”，“黎錦暉兒童音樂劇創作的藝術經驗”、“談肖邦創作特征中民族精神的體現”；第四，新經驗、新技法、新材料介紹。比如“探索聲樂學習中的‘弱唱’”、“談肖邦夜曲的音色和觸鍵方法”等等。

第一篇：關于本科畢業設計的思考

一、畢業設計中存在的常見問題

（一）選題不合理，隨意性大

通過對近幾年的畢業課題進行簡要統計，總結出本科畢業設計選題中存在的問題主要表現在兩個方面。一是畢業設計題目幾乎不變。這一點在其他學校也較為突出，例如：計算機相關專業中課題名為“XXX管理系統”的出現頻率較高，只是簡單的改一下名字，圖書、教學、學生等，實質上是相同的，題目難度偏小，對學生能力素質的鍛煉和提高作用不大。二是課題很隨意，把學生單純作為“免費勞動力”來使用。讓學生下載、收集資料等，主要工作是科研項目中的一些瑣事。應該讓學生真正了解科研項目本身，盡量少的干“跑腿”的工作。

（二）學生對畢業設計的認識不夠深刻

通過大學四年的系統專業學習，學生應給為走向社會打下良好基礎，而實踐教學環節對于提高學生的綜合素質、創新能力、基本動手實踐能力都有著不可替代的作用，這已經成為全體教師和學生的共識。但是，仍有部分學生不重視畢業設計。調查研究發現，主要有以下幾個方面的原因。一是部分學生已經有了就業方向，感覺所做畢業設計的內容與將來從事的崗位關系不大。二是部分學生忙于考研或者參加其他實踐活動，心思不在畢業實踐上。三是有的學生因為快要畢業了，學習上不求上進了，以致自覺性不高，在做設計論文的過程中，惰性滋長嚴重。這部分學生撰寫的論文東拼西湊，實質性內容不多。為了讓學生清醒的認識到畢業設計的必要性，需要從多方面入手。例如：組織學生外出實地參觀見學，請校外的專家和技術人員走進大學課堂講課，校企聯合開設實踐課程等等。

一、專業特性與畢業考查方式的矛盾凸顯

（一）本科培養方案與畢業考查方式的矛盾

在本科培養方案中音樂學方向開設的課程相對全面，但較專業音樂學院中的音樂學的培養計劃中授課內容相對基礎。尤其在沒有研究生培養能力的院校沒有設定專業理論主修的課程。音樂舞蹈等專業方向更注重的是舞臺實踐，基礎理論課程相對較少。面對學生的文字功底相對薄弱、對理論內容沒有較寬視野的現狀，以學術論文的形式作為對所有專業的畢業考核方式勢必造成學術論文的質量下降、論文抄襲或難畢業等一系列問題的出現。

（二）學生自身條件與考查方式的矛盾

在本科階段的學習過程中，大多數學生的興趣愛好在其所學的技能專業領域上。開設的相關理論課程難以在深層次上系統分析某個知識點。個別專業重操作輕理論，這些專業的本科生面對學術論文的考查方式難免產生抵觸感。學生在第七學期才開始接觸并準備學術論文有些倉促，現狀是大多數學生文字功底相對薄弱，沒有相應老師作指導，因此完成學術論文困難較大，而在最后一學年中畢業生需要準備就業實習、升學等工作，完成學術論文的時間難免有些緊張。上述種種原因造成學生與傳統學術論文的考查方式的矛盾凸顯。

二、畢業設計（論文）形式創新的探索實施

國內外諸多學者都十分重視對教師發展的研究，因為高質量的教師隊伍在很大程度上決定了教育發展的走向。學者史大鵬（2016年）認為，專業師資隊伍的建設有利于促進教育的發展。目前，我國藝術教育的教師隊伍質量參差不齊。汪旭暉（2009年）指出，我國高校教師教學質量評價存在許多問題，制約了教學質量的持續優化，因而提出了教學質量評價的方法。青年教師是未來教師隊伍的希望，李曉菁（2009年）指出，青年教師的培養是高校教師隊伍建設不可忽視的環節，并提出了高校青年教師的培養實踐和構建培養質量保障體系的措施。對于青年教師的培養要從學生時代抓起，陸萬昌（2010年）通過分析師范生培養中存在的問題，提出了提高師范生教師技能培養水平的一些對策。高丹（2013年）指出，藝術教育是美育的一個重要組成部分，提升藝術類教師的綜合素質是每一位教師應盡的職責。陶蓓（2007年）對藝術類教師的職業發展進行了分析和界定，提出了音樂、舞蹈、美術教師應該掌握的技能。高耀等（2017年）從總體質量和分項質量兩個維度對學術型碩士學位論文質量的學科差異進行實證分析。本文對藝術教育專業研究生的研究內容進行分析，目的是梳理他們選擇研究的問題和研究方法，以及這些選擇的傾向。

一、研究方法

本文選取了2012到2016年間華東地區設有藝術教育碩士點的幾大高校的200名研究生的畢業論文，采用歸納分析法，分析這些論文的研究問題和研究方法。（一）研究樣本本文在高校中隨機選取了適合研究的200個樣本。藝術教育碩士主要分為四大學科門類：音樂、美術、舞蹈、廣電傳媒（表1）。雖然選擇美術方向的研究生幾乎是其他方向的2倍，但是總體來說，樣本的選取還是比較均勻的。（二）研究過程本文想要解決如下問題：第一，藝術教育專業的研究生一般選取哪些問題進行研究？第二，他們在畢業論文中選擇了哪些研究方法？第三，研究方法選擇的趨勢。首先，列出四大藝術學科門類；其次，將這些門類進行對比，挖掘內在關系；最后，揭示研究的總趨勢。

二、研究結果

本文按200篇畢業論文的關鍵詞和主要研究內容，將研究生選擇研究的藝術教育問題分成9個通用類別，再將其細化為幾個子類別（表2）。9個通用類別包括對待藝術活動的態度、參加藝術活動的動力、學校的藝術教育、成年人藝術教育、有特殊需求的人的藝術教育、藝術教師、藝術集體活動、專業教育、藝術作為一種教育方式，它們是藝術教育研究中的典型問題。對美術、音樂、舞蹈、廣電傳媒四大方面教育問題的比較性分析，揭示了通用類別和子類別之間的特定關系。美術教育方面研究生感興趣的6個類別分別是：學校的美術教育、非正規的美術教育、有特殊需求的人的美術教育、美術的專業化和集體化教育，以及美術作為一種教育的方式。學校的美術教育分為青少年和更高年級的教學方法兩個子類別，非正規美術教育分為寫意畫和寫實畫兩個子類別。藝術整合和博物館教育只存在于美術教育中。華東地區經常舉辦一些畫展以提高年輕人的審美水平。美術作為一種教育手段，在民間和文化教育背景下得到廣泛發展。音樂教育方面研究生感興趣的類別分別是：創作音樂的動力、學校的音樂教育、成人音樂教育、有特殊需求的人的音樂教育、專業音樂教育、音樂作為一種教育手段。音樂教育類別在學校是使用最廣泛的，它包含了很多子類別，如從教學方法到教科書、學習形式、音樂偏好和音樂技能評估。研究顯示，藝術教育專業的研究生還對精神疾病患者的音樂教育感興趣。對于精神障礙患者的音樂教育涉及民族音樂、音樂游戲和樂團。音樂作為文化教育手段的問題，是從合唱團和音樂學校的視角來考察的。舞蹈教育的研究中涉及7個類別，分別是：舞蹈的態度和舞蹈的動力、成年人舞蹈教育和特定需求的舞蹈教育、專業舞蹈教育、舞蹈教師群體、舞蹈作為教育的一種方式。學校的舞蹈教育問題主要包括學生在各個教育階段的教學方法和創造力發展。有特殊需求的人群的藝術教育分為兩類，一類體殘疾，一類是精神障礙。身體殘疾的群體主要研究排排舞、民間舞蹈；精神障礙的群體主要研究民族舞蹈和創造性舞蹈。研究生對舞蹈教師教育和當代舞蹈，以及芭蕾的專業化教育同樣感興趣。還有一些調查是關于江蘇當地的民間舞蹈群體及其藝術性活動的。廣電傳媒教育方面研究生感興趣的主要是學前、小學、中學開展藝術教育所使用的方法和技巧。值得關注的是，學生青春期階段在創造力發展和動力增長方面有很大提高。專業教育的質量包括播音主持、脫口秀等表現。廣電傳媒作為一種教育手段是被普遍認同的。這類藝術教育被列為考查學生藝術天分的標準之一。研究生選擇的研究方法相當廣泛，包括問卷調查、采訪、案例分析、行動研究、教學實驗、創造性寫作、內容分析等（表3）。根據藝術教育專業研究生的畢業要求，碩士畢業生在畢業論文的研究過程中必須采用至少兩種研究方法，因此通常學生會把定性和定量的方法結合起來，如問卷調查和采訪。結果顯示，從2012到2016年，問卷調查的使用次數從25降到13，采訪的使用次數從12升到21。另一組研究方法有實地考察、案例分析、行動研究、教學實驗，這些方法使用的次數相對平穩。創造性寫作的方法在最后兩年沒有人使用。從2014年開始才有人使用內容分析的方法。從定量方法到定性方法轉變的原因，是由于學校不斷地把定性教學引入到研究生教育中。

三、結論與建議

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

舞蹈與音樂的結合形成完整的舞蹈藝術，舞蹈所表現的動作、姿態與美的音樂藝術相結合，給人帶來了一種美妙的藝術享受，舞蹈從產生起便和音樂結成了最緊密的聯系，舞蹈離不開音樂，音樂在舞蹈藝術中占有非常重要的位置.在舞蹈藝術的概念中，音樂成為其不可分割的一個重要組成部分.但隨著時代的進步，編創者思維方式的拓展，舞蹈藝術走向的多元化，越來越多的舞蹈劇目打破了這種傳統，出現了在作品中無音樂，無伴奏的現象。這種現象的產生是對音樂與舞蹈的剝離?是“大音希聲”的回歸?“大音希聲”能否與舞蹈更完美的結合呢?.音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的回聲?！按笠粝Ｂ暋辟x予了舞蹈以另外的一種美學內涵還是如許多評論家認為的“僅僅是一種虛華、另類”，這些問題都是值得我們探討研究的。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

第一、舞蹈與“大音希聲”

〈一〉音樂對舞蹈的作用.

1、配合并幫助舞蹈表達情緒,展現舞蹈內在氣質.

在國內音樂學院作曲系的教學課程設置和教學內容的規定方面，除了各院校自行制訂的教學大綱以外，幾乎沒有一個明確的、通用的、規范的教學模式。就作曲學習的特殊性而言，這是可以理解的。因為作曲技術的學習和應用無疑都具有極端的個人色彩，這歸結為創作本身所要求的個性化原則。但是，如果從學校的學科建設方面來考慮，那么規范化教學本身就變得十分重要，因為完備的教學體系是良好的教學效果的根本保障。為此，我們有必要花些時間和精力來研究教學，規范和完備教學模式，豐富教學內容。

下面筆者將以音樂學院五年制本科作曲學生的課程設置和教學內容為出發點，在初步討論教學方法的同時，提出個人的建議及想法。

一、進入音院作曲系前的準備與學習

眾所周知，在眾多的音樂藝術考前輔導課目中，作曲專業屬鳳毛麟角，究其原因有以下幾點：

1.所涉及的課目較多，一兩個教師很難完成。

2.作曲專業的學習特性決定了教學方式——不適合大規模，只能一對一的進行輔導。

摘要:受需求主義管理的影響，畢業論文管理出現了失衡問題，無法實現其自身價值。對當前畢業論文的供需進行分析，同時以新供給主義為理論依據，從不同的角度分析創新管理模式的方式，包括開源型管理模式、節流型模式、擴大消費者需求、論文供給高端化等，以期為相關人員提供參考。

關鍵詞:畢業論文;供需分析;管理模式;模式創新

近幾年，教育行業對畢業論文的存與廢進行了相關的爭辯，但是依然沒能達成共識，主要是因為大家的立場存在差異，所以觀點自然存在不同。其中，部分專家認為將畢業論文的價值作為切入點，認為畢業論文能夠提高學生的綜合能力;另一部分的專家將現狀作為立足點，探討了畢業論文管理中存在的問題，并給出了相關的論述。

一、畢業論文供需分析

(一)透明度方面。高校制定的畢業論文方案很大程度上存在忽視學生生動性、可塑性及知情權現象。例如，某科技大學雖然并不屬于科研型院校，但是依然約有6%的大學生具有的想法，認為能夠在專業領域中作出相應的貢獻。以院校類別為切入點，在制定關于畢業論文制度的過程中，把一部分學生劃分在“科研”范圍之外，不僅可惜也很可悲。相反地，還有的高校忽視自身的類型，要求學生必須統一完成畢業論文，這種教育方式存在明顯的不公性，同樣會影響畢業論文的供需。必須承認，不同層次高校的學生，其只要通過自己的努力都能保證畢業論文的完成質量，而重點院校的學生也同樣可能受多種因素影響無法高水平完成畢業論文。(二)程序方面。根據當前高校制定的課程方案，可看出依然將學生的高考成績作為主要的參考因素，進而將學生劃分為不同的等級。實際上，很多高校都會通過考試成績對學生的未來發展進行“猜測”，并對高考的功能進行放大，這種行為屬于剝奪高考失利者的基本學習“權利”［1］。這種方式實際上也違背了因材施教的基本教育理念，同時還會影響畢業論文的供需，從而不能發揮管理模式的價值。簡單來說，如果在畢業論文的管理中依然采用傳統的管理模式，將會在很大程度上降低畢業論文在高校日常教學中的地位，進而不利于學生的全面發展，甚至不能踐行公平教育的基本目的，最終也會限制高校畢業論文模式的優化。

二、畢業論文管理模式的創新