西方民間藝術范文
時間:2023-11-07 17:30:07
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篇1
[關鍵詞]地方高校 藝術教育 民間藝術 教學實踐
一、地方高校藝術教育現狀分析
改革開發后,我國高等教育實現了跨越式發展,特別是進入新世紀后,高等教育的發展重點已從量的擴張轉向質的提升。在這種背景下,作為地方高等院校,要在激烈的競爭中求生存、求發展,就必須重視內涵建設,重視大學生綜合素質的提高。藝術教育作為大學生綜合素質提升的最有效載體,在促進全面發展、完善知識結構,提高文化藝術修養、增強愛國主義精神、樹立正確的審美觀念、激發創新意識和創造能力等方面,有著不可替代的作用。藝術教育在國外一流高校是公認培養第三代科學家的必修課程。目前地方高校對大學生藝術教育工作越來越重視,但也存在在諸多問題。
1、地方高校藝術教育中藝術門類在課程體系中的布局不合理,存在著需求與條件、目標與現實的矛盾。大學生思維活躍,興趣廣泛,求知欲強,而且越來越表現出個性化發展的傾向。地方高校藝術教育中藝術門類比較單一,如何滿足大學生對不同門類藝術的學習欲望,對于教學環境相對落后的地方院校,這方面的矛盾更加突出,急需豐富教學資源,完善藝術教育課程體系。[1]
2、地方高校藝術教育資源缺乏,教學內容選擇面狹窄,缺乏吸引力。課堂教學是高等學校開展藝術教育的重要渠道和主要形式,但是,地方高校無論藝術教育設施、師資力量、藝術氛圍等都難以與重點高校相提并論,需要最大限度地利用校內外的各種資源,比如當地文物資源、自然環境資源、民間藝術資源、民間藝人手工作坊、民間藝術家等等。
二、藝術教育中滲透地方民間藝術元素的可行性分析
江西自古以來人文薈萃,物產富饒,民間藝術資源形式豐富。具有濃厚歷史文化意蘊和贛派個性特色。例如:婺源三雕、湘東儺面具、南昌瓷板畫、鄱陽脫胎漆藝、樂安蛋殼雕和瑞昌剪紙等民間工藝,寫實尚意、巧奪天工、制作精良、馳名中外,被世人視為珍寶;安義、樂安的古村落等民間建筑,頗具特色,在建筑史上奕奕生輝。表演藝術異彩紛呈,有采茶戲曲、戲劇、歌舞、歌謠、器樂等;尤其是采茶戲曲,更是形式多樣,有贛南采茶戲、撫州采茶戲、南昌采茶戲、高安采茶戲、武寧采茶戲、贛東采茶戲、吉安采茶戲、景德鎮采茶戲和寧都采茶戲等;此外,還有民間楹聯書法等,也都具有濃郁的地方色彩。特別值得一提的是,江西贛南地區是客家人的主要聚居地之一,客家先民自秦漢初遷入后,中原文化與南方文化的交融,對江西民間藝術的發展以及特色的形成起到積極的促進作用,客家民間藝術已享譽國內外。但近年來西方文化對本土文化造成了強烈的沖擊,部分年輕人包括在校大學生認為民間藝術是“土”的東西,不如西方“洋”的東西。江西民間藝術的傳承普遍存在青黃不接、后繼無人的局面,迫切需要年輕人尤其是在校大學生承擔起這一重任。
大學生藝術教育與地方民間藝術融合,一方面形式多樣、蘊含深厚民俗風情的民間藝術,可為大學生藝術教育提供豐富的教學資源,增強學生學習興趣,挖掘學生的藝術潛質;另一方面在藝術教育中滲透地方民間藝術,可以喚起大學生對民間藝術的記憶、了解和認同,增強民族情感,熱愛本土藝術,引導和教育大學生學習和繼承具有民族特色的文化,使豐富多樣的民間藝術遺產得到傳承和發展。[2]
三、藝術教育中滲透民間藝術元素的教學策略
民間藝術博大精深,門類多樣,民間藝術滲透到藝術教育中的目標不能僅滿足停留在表面的形式上,不能僅把教會學生一兩樣藝術技巧作為我們教學的最終目標,而是要在提高藝術修養的同時讓學生懂得合理開發和創新運用,通過顯性或隱性的語言、符號或精神反映到學生具體的創新實踐中去,這才真正體現了進行民間藝術教育的真諦。[3]所以其教學策略要重點圍繞著這個核心目標來展開,在科學、合理性基礎上,采用豐富、多樣的教學策略來有效進行滲透。
第一,結合當今大學生傳統文化知識薄弱的特點,適當補充設置一些地方傳統文化教育普及的課程,地方傳統文化與地方民間藝術息息相關,民間藝術中呈現的思想、意境往往是地方傳統文化的藝術再現,通過地方文化與相關民間藝術比較的講解,可力求讓學生能夠透過“藝術現象”看“文化本質”,領會和掌握民間藝術中的博大精深的藝術語言。
第二,在進行地方民間藝術傳授的過程中,為了避免枯燥、乏味,使學生失去學習興趣,應多以互動實例的方式來進行,讓民間知識在不知不覺中滲透到互動案例的展開當中,積極鼓勵學生動手創作,誘發學生學習的積極性。
第三,針對民間藝術知識應長時間學習的特點,所以除了集中設置課程外,還應該讓民間藝術學習分散、分流到高校大學生第二課堂活動中,可以不定期的邀請地方民間工藝大師、藝人舉辦一些講座、論壇,以此來豐富學習的方式,讓學生在親身感受民間工藝大師、藝人的藝術氣質,增加學習的樂趣。[4]
第四,在民間藝術教育課程的傳授過程中,教師可以適當、適時地結合不同民間藝術創作方法的特點,將民間藝術知識與學生專業背景知識融合,可以設想出多種民間藝術創作方法與學生所學專業課程的切入點,使兩種知識可以有機地結合在一起,這是解決學生在學習民間藝術過程中學會懂得開發創新運用的最好辦法。
第五,注重進行民間藝術課題實驗作品創作,并提供相應學生作品展示的平臺。民間藝術教學過程中可大膽鼓勵學生自主進行民間藝術作品創作,并積極收集學生創作的民間藝術作品定期公開展示,這樣既可以營造濃郁的校園文化藝術氛圍,給學生交流的平臺和成功的體驗,又可以給學生全新的感受,讓學生充分感受了民間美術的獨特的藝術魅力。學生創作過程中既能自覺的調動手、眼、腦來收集、了解、分析與民間藝術作品創作相關資料的同時,又自覺的探尋民間藝術的根源和了解本土文化的發展脈絡,這對學生提高民間藝術知識的積累是非常有益的。
高等學校是培養未來精英人才的基地,高校的大學生應爭做文化藝術傳承的使者,因而對他們進行民族民間文化教育是至關重要。通過對其民間藝術的學習,提高大學生的創新想象力和視覺審美能力,讓大學生真正懂得民間藝術是植根于人民生活之中的珍稀的傳統文化資源,進而繼承和發展民間藝術,守護好我們這個時代最具民族色的特文化底線和情感底線。
參考文獻
[1]崔錦,王鶴.民間藝術教育[M].北京:人民出版社,2011.
[2]李玉.中國民間美術賞析[M].南京:東南大學出版社,2010.
篇2
關鍵詞:防汛抗旱 工情信息 網絡系統
中圖分類號:TP3 文獻標識碼:A 文章編號:1672-3791(2012)05(a)-0050-01
1 項目背景
國家防汛抗旱指揮系統是“金水工程”的龍頭工程.是國家防汛抗旱管理工作的重要決策支持系統。從2005年開始計算機網絡系統部分,先建立起從中央到全國31個省(市、自治區)和7個流域機構的骨干網絡,隨后進一步開展各省市及流域機構的地區網建設。
天津是我國北方及環渤海的經濟中心和重要的國內外貿易口岸基地,在國家和區域經濟發展中具有突出重要的地位,但是由于海河流域的諸河系匯集于天津集中入海,因而天津的防汛形勢相當嚴峻。為了從根本上防治天津市的洪、澇、潮災,必須同時開展防洪、排澇、擋潮方面的水利工程建設和信息管理系統的建設,努力提高防洪抗旱工程的能力,并充分利用通信技術,計算機技術等信息技術,大力加強防洪抗旱非工程措施的建設,全面改造和提升防汛抗旱效率。因此天津工情中心網絡系統建設勢在必行。
2 建設目標
系統建成后應成為能夠提供以下主要工情信息的網絡系統平臺:(1)基礎工情。(2)實時工情信息。(3)災情信息。
3 系統建設和特性
天津工情中心主要應用于天津市防汛抗旱工作,用來提高防汛抗旱及工情數據顯示的速度和穩定性。數據傳輸要求全天候24h不間斷,要求承擔數據傳輸的設備應具有相當高的性能和可靠性。天津工情中心網絡系統由計算機網絡系統、網絡服務器、網絡終端組成。結合現有資源的整合利用,系統集成設備的配置、安裝以及系統管理專項設施建設。
天津工情中心的建設地點位于天津市水務局,要求具有符合條件的機房環境,提供基礎工情信息、實時工情信息和災情信息的存儲、查詢和管理。
工情中心網絡系統主要包括以下幾點。
(1)計算機網絡系統。工情中心的網絡設備為H3CLS-S5600主交換機,兩臺H3CLS-5100邊沿交換機。與網絡服務器和工作站連接,構建了工情中心網絡系統基本結構。
(2)網絡服務器和網絡終端。工情中心的網絡服務器和一部分終端在中心機房中,服務器為HPDL580,對五臺終端選用了HPxw4600工作站。以保證工情中心網絡系統中各設備的正常使用,提高防汛抗旱及工情數據顯示的速度和穩定性。
工情中心網絡集成拓撲結構(如圖1)。
3.1 可靠性與穩定性
本系統面對的是為天津市防汛抗旱工作服務的要求極高的系統,系統長期可靠的運行,對保證防汛工作的正常進行具有重大的意義。防汛系統不同于其它系統,既追求極高的可靠性又不能投入過大的資金,系統應具有一定的容錯能力,在資金允許的情況下可作主干設備的備份、通訊線路的備份、系統數據的備份等。
3.2 可管理性
管理員能夠在不改變系統運行的情況下對整個系統進行調整,不管系統任何設備的物理位置在何處,網絡都應該是可以控制的。
3.3 擴展性
隨著計算機網絡的不斷發展及網上應用的不斷擴展,系統可以隨時增加網絡設備或模板來擴展整個網絡。用戶可以不增加任何投資,通過選擇通訊協議和通信速率來提高網絡傳輸速度,降低系統運行費用。另外,在用戶端應選用模塊化產品,方便的擴充網絡的現有容量。
3.4 復雜性
(1)支持多種通訊協議。所選擇的網絡設備支持多種網絡協議。局域網具備從以太網-交換式以太網-ATM順利過渡連接的途徑,在廣域網上具備實現DDN、FrameRelay、ISDN、E1等通訊協議的轉換和提升。
(2)支持多種傳輸介質。網絡系統基于各種不同介質和協議的網絡,它們也是防汛網的一部分,是一個多協議、多介質的網絡,能夠適應諸如屏蔽雙絞線(STP)、非屏蔽雙絞線(UTP)、光纖等多種傳輸介質。
(3)支持多種網絡協議。網絡系統不但支持目前最普遍采用的網間互連協議(TCP/IP),還支持如IPX和NETBUI等傳統網絡協議,以保證已有的各種防汛應用系統使用。
4 結語
國家防汛抗旱指揮系統一期工程天津工情中心項目建設是重要的非工程措施的防災減災工程,建立了以各類防洪工程基礎信息為基礎、計算機網絡系統為保障的工情信息系統。系統的完成和投入運行為各級防汛抗旱部門及其它有關部門及時提供了各類防洪工程基礎信息、圖片及影像資料性,提高了防汛抗旱指揮決策的科學性,為防洪抗旱調度決策和指揮搶險救災提供有力的技術支持和科學依據,充分發揮了已建工程設施的效能。此外,天津工情中心網絡系統的建立,作為多種工情信息的網絡系統平臺,提供了信息的存貯、查詢和管理功能。該系統的建設滿足了國民經濟可持續發展的戰略要求,對防汛抗洪、搶險救災,維護社會穩定,具有重要的意義,同時該項目的建設具有十分重要的社會意義和經濟價值。
目前,一期工程已經取得了相當的成績,建設了信息采集系統、計算機網絡、通信及視頻會議、數據匯集、應用支撐平臺與綜合數據庫以及業務應用系統。這一系列建設成果對防災減災發揮了巨大作用,為防洪決策提供了技術手段和科學依據。國家防汛指揮系統二期工程在一期工程的建設成果和建設經驗的基礎上,將進一步建設信息采集系統(水情信息采集系統、工情信息采集系統、旱情信息采集系統)、通信與計算機網絡以及相關支撐平臺和綜合數據庫,為防災減災造福人民提供強大的支持和保障。
參考文獻
[1] 國家防汛抗旱指揮系統一期工程天津工情中心網絡項目建設實施方案[J].
篇3
關鍵詞:民間藝術;意象表現;現代陶藝
1 前 言
西方在工業革命的影響下產生了豐富的現代藝術形式,現代陶藝作為西方現代藝術的一個重要組成部分,它遠離傳統的審美習慣以及傳統的形式,具有新的表現形式和方法,關注現代人的觀念、思想、性格和狀態。二十世紀初,工業文明高度發展,機器能夠生產大量的廉價產品以滿足人們的需要,但是偉大的工業革命不僅滿足了人們的物質需求,還帶來了機器生產的冷漠。機械產品缺少對人的感情的關注,無法關懷人的內心,現代陶藝就是在這種背景下應運而生。從世界范圍來看,現代陶藝發端于五十年代的美國陶藝家沃克思發起的奧蒂斯革命,與此同時的日本的八木一夫也走上了現代陶藝創作的道路,開啟了陶藝在日本的全新的表達方式。
上世紀八十年代初,隨著西方各類藝術形式逐漸走入國人視野,現代陶藝開始在中國萌芽。杭間老師認為,經過幾十年的發展,現代陶藝在中國已漸進自覺狀態。但是在發展中仍然存在著一些問題。缺少對中國傳統文化的關注,缺少民族自信心是其中之一。上世紀八十年代,西方文化一涌而入,對于新鮮的思想、豐富的藝術主張,很多人不能做到選擇性吸收,甚至有一批人模仿西方的形式,相似到了尷尬的地步。還有一些人將西方的陶藝形式、觀念進行改良折衷,認為這就是中國陶藝現代化的標志。他們對西方現代陶藝的革命精神和文化內涵不甚了解,也不關注中國豐富悠久的陶瓷歷史,導致了創作源泉的枯竭以及作品本土語言能力的喪失。近幾年,這種現象引發了越來越深刻的反思,陶藝工作者們逐漸意識到關注本民族文化的重要性,陶藝創作必須立足本土,吸取傳統文化的精髓才能成為真正的中國的現代陶藝。民間藝術作為中華民族藝術傳統的一個重要部分,必然會成為現代陶藝創作的豐富土壤。
2 民間藝術的意象表現對現代陶藝創作的影響
民間藝術是人類本源藝術的發展延續。它代表著一個歷史階段的民族的整體意識、情感狀態和氣質。中國民間藝術包括泥塑、剪紙、蠟染、面具、年畫、京劇、木偶等多種形式。民間藝術有它自身特有的語言符號及表現方法,并具有鮮明的民族性,也正因為這樣,民間藝術成為了中國延續幾千年的經典藝術。意象思維是民間藝術的一個突出的創作思維方式之一。意象就是寓“意”之“象”,就是用來寄托主觀情思的客觀物象,是藝術家在構思的過程中,將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀物象相融合,并以一定的藝術表現手段和規律作為媒介,所形成的存在于觀念中的藝術形象。
意象的第一層含義是寓“意”之“象”。追求吉祥的寓意是民間藝術的永恒主題。古代社會,人們以此寄托對生命的美好愿望。在中國歷史上,“魚”的形象是非常常見的民間藝術元素之一,新石器時代的仰韶文化的彩陶上就出現了魚的形象,并且貫穿于此后整個中國民間藝術的發展史。人們賦予了魚以年年有余、吉慶幸運的內涵,并一直延續至今。這是民間藝術中寓意于象的思維方式的鮮活例證。
意象的第二層含義是經過主客觀的融合,通過意象的形象表達主觀情思。比如,蝙蝠作為民間藝術中常見的形象之一,其在民間年畫、剪紙、泥塑等門類中的風度翩翩的形象是就是意象思維的結晶,人們在尊重客觀形象的同時,通過想象和大膽的變形,創造了民間喜愛的蝙蝠形象。意象表現是民間藝術非常有價值的表現形態。
今天,在眾多陶藝工作者中,有一批優秀的藝術家非常注重從民間藝術中吸取養分進行創作,并受到了民間藝術的意象表現的啟發,創作出非常優秀的作品。比如,呂品昌的《阿福》系列,以無錫惠山泥人阿福為素材進行創作,“阿福系列是我取向民間藝術的角度,我希望利用泥料的柔軟性、延展性和可塑性,最大程度地強化民間雕塑式的擴張感和飽滿感?!贝蟀⒏J亲鳛殒偵津尗F、消災辟邪的吉祥物流傳于民間,創作者將這個寓意做了現代的詮釋,用個性的肥碩解讀了古老的吉祥寓意,用意象的表現賦予了大阿福新的時代氣息。
姚永康的《世紀娃》系列,也是對民間藝術中傳統題材的解構和詮釋。這一系列的作品由民間藝術中獲取靈感,采用民間非常熟悉的藝術元素,比如鯉魚、蓮蓬、舞獅等與娃娃組合,并用意象手法將娃娃塑造成小蓮藕人的形象,四肢像是在生長的蓮藕,整個形象充滿生命的活力,是非常優秀的作品。
還有陸斌的作品《年年有余》,就是用粗陶制作成魚的形狀,魚的形象平平整整,貼在魚身上的大紅“喜”字襯托著魚的冰冷,以一種肅穆的態度表達了對鄉土氣息的懷念。
在民間藝術中,有一個門類特別需要研究和反思,就是民間陶瓷藝術。它作為中國民間藝術的重要組成部分,是現代陶藝始終要不斷返回的領域,正如方李莉所說:“歷史總是緊系著最初始的前端,那里是我們所要返回、重新思考的地方,我們今天發生的一切,在歷史的最初都已經埋下了伏機,給予我們許多昭示,只是看我們如何去理解。”現代陶藝的創作要不斷地從民間陶瓷藝術中汲取營養,民間陶瓷藝術是生長在民間的,生活氣息非常濃厚,如果說每一次創作的結果都是生命,那么,民間藝術創作的就是最鮮活的生命體。民間陶瓷藝術無論是器皿類還是雕塑類的,都是源自最鮮活的生活,又以意象的形象展現在觀者面前,因此具有了新鮮的生命力。比如唐代長沙銅官窯制作的陶瓷玩具非常有特色。這類小玩具有牛、馬、豬、羊、狗和象,還有雞、鴨、鵝等,以鳥為例,形體渾圓,呈球狀,形象非常概括,只取形似,好像剛剛破殼而出,全身帶著薄薄的一層絨毛。在民間陶瓷藝術中,此類創作非常多,想要創作符合時代要求的現代陶藝作品,應該關注民間優秀的陶瓷藝術,這里是尋找創作靈感的重要源頭。
3 結 論
民間藝術的意象表現是現代陶藝創作中值得反復思考和借鑒的。一味地追求西方式的形式美感,做出來的作品不過只能算是一種裝飾,而不能把自己、把民族性言說清楚。正如呂品昌所說,“純化藝術語言并不是那種一味地遷移淡化精神內涵的所謂純形式的追求。”陶藝創作應該注重從中國博大的傳統中汲取靈感,民間藝術作為中國文化的瑰寶,是現代陶藝創作的重要源泉。
參考文獻
[1] 范迪安.守望與拓展[M].石家莊:河北教育出版社,2006,12.
[2] 白明.另說陶藝[M].石家莊:河北美術出版社,2003,12.
[3] 張堯.現代陶藝研究[M].長沙:湖南大學出版社,2006,1.
[4] 李雪玲.論民間美術和現代陶藝的契合[J].美與時代,2006,5.
[5] 遠宏,祥波.中國民間陶瓷藝術[M].哈爾濱:黑龍江美術出版社,
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江西自古以來人文薈萃,物產富饒,民間藝術資源形式豐富。具有濃厚歷史文化意蘊和贛派個性特色。例如:婺源三雕、湘東儺面具、南昌瓷板畫、鄱陽脫胎漆藝、樂安蛋殼雕和瑞昌剪紙等民間工藝,寫實尚意、巧奪天工、制作精良、馳名中外,被世人視為珍寶;安義、樂安的古村落等民間建筑,頗具特色,在建筑史上奕奕生輝。表演藝術異彩紛呈,有采茶戲曲、戲劇、歌舞、歌謠、器樂等;尤其是采茶戲曲,更是形式多樣,有贛南采茶戲、撫州采茶戲、南昌采茶戲、高安采茶戲、武寧采茶戲、贛東采茶戲、吉安采茶戲、景德鎮采茶戲和寧都采茶戲等;此外,還有民間楹聯書法等,也都具有濃郁的地方色彩。特別值得一提的是,江西贛南地區是客家人的主要聚居地之一,客家先民自秦漢初遷入后,中原文化與南方文化的交融,對江西民間藝術的發展以及特色的形成起到積極的促進作用,客家民間藝術已享譽國內外。但近年來西方文化對本土文化造成了強烈的沖擊,部分年輕人包括在校大學生認為民間藝術是“土”的東西,不如西方“洋”的東西。江西民間藝術的傳承普遍存在青黃不接、后繼無人的局面,迫切需要年輕人尤其是在校大學生承擔起這一重任。大學生藝術教育與地方民間藝術融合,一方面形式多樣、蘊含深厚民俗風情的民間藝術,可為大學生藝術教育提供豐富的教學資源,增強學生學習興趣,挖掘學生的藝術潛質;另一方面在藝術教育中滲透地方民間藝術,可以喚起大學生對民間藝術的記憶、了解和認同,增強民族情感,熱愛本土藝術,引導和教育大學生學習和繼承具有民族特色的文化,使豐富多樣的民間藝術遺產得到傳承和發展。[2]
二、藝術教育中滲透民間藝術元素的教學策略
民間藝術博大精深,門類多樣,民間藝術滲透到藝術教育中的目標不能僅滿足停留在表面的形式上,不能僅把教會學生一兩樣藝術技巧作為我們教學的最終目標,而是要在提高藝術修養的同時讓學生懂得合理開發和創新運用,通過顯性或隱性的語言、符號或精神反映到學生具體的創新實踐中去,這才真正體現了進行民間藝術教育的真諦。[3]所以其教學策略要重點圍繞著這個核心目標來展開,在科學、合理性基礎上,采用豐富、多樣的教學策略來有效進行滲透。
第一,結合當今大學生傳統文化知識薄弱的特點,適當補充設置一些地方傳統文化教育普及的課程,地方傳統文化與地方民間藝術息息相關,民間藝術中呈現的思想、意境往往是地方傳統文化的藝術再現,通過地方文化與相關民間藝術比較的講解,可力求讓學生能夠透過“藝術現象”看“文化本質”,領會和掌握民間藝術中的博大精深的藝術語言。
第二,在進行地方民間藝術傳授的過程中,為了避免枯燥、乏味,使學生失去學習興趣,應多以互動實例的方式來進行,讓民間知識在不知不覺中滲透到互動案例的展開當中,積極鼓勵學生動手創作,誘發學生學習的積極性。
第三,針對民間藝術知識應長時間學習的特點,所以除了集中設置課程外,還應該讓民間藝術學習分散、分流到高校大學生第二課堂活動中,可以不定期的邀請地方民間工藝大師、藝人舉辦一些講座、論壇,以此來豐富學習的方式,讓學生在親身感受民間工藝大師、藝人的藝術氣質,增加學習的樂趣。[4]
第四,在民間藝術教育課程的傳授過程中,教師可以適當、適時地結合不同民間藝術創作方法的特點,將民間藝術知識與學生專業背景知識融合,可以設想出多種民間藝術創作方法與學生所學專業課程的切入點,使兩種知識可以有機地結合在一起,這是解決學生在學習民間藝術過程中學會懂得開發創新運用的最好辦法。
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關鍵詞: 民間藝術 現代環境藝術 啟示和借鑒
一、民間藝術的分析與認識
中國民間藝術是幾千年來由勞動人民在生活生產勞動中創造的文化產物,它是中華民族智慧的結晶,是民族民俗審美的源泉,是在長期歷史的演變過程中形成和發展起來的,具有豐富的種類、多樣的形式、鮮明的民族特色和地域性,并成為中華民族傳統文化中一個不可缺少的重要組成部分和中華民族精神情感的藝術載體。民間藝術作為文化物質形式有其獨特的藝術價值,主要體現在以下兩個層面:(1)精神層面:這是由民族、歷史、地域、宗教等文化背景所決定的;(2)物質層面:這是由具體的藝術形成和藝術語言作為載體來體現的,如:民間雕塑、刺繡、舞蹈、剪紙、年畫、曲藝等。隨著時代的發展,民間藝術越來越受到重視和保護,它也為現代藝術設計提供了豐富的設計靈感和源泉。
二、民間藝術在現代設計中的影響和運用
隨著人們生活水平的提高,尤其近些年社會對非物質文化的保護和可持續發展觀念深入人心,民族傳統文化和民間藝術也得到了越來越多的重視,并有很多方面都在利用、保護民族文化和民間藝術,使其煥發青春?,F代設計學科也不例外,它不但受到影響,而且呈現擴大的趨勢,深入到具體的設計專業和領域。
現代藝術設計起源于近代歐洲工業革命之后,社會由傳統的農業、手工業轉向工業文明。由于產品工業化和人們對產品的設計要求,在上世紀初成立的德國包豪斯學院對現代藝術設計作了系統的研究和發展,成為現代設計的搖籃。中國的現代藝術設計學科起步較晚,主要是改革開放后由西方系統地引入。在全球一體化的當今,現代設計藝術的國際化直接影響到中國藝術的“本原化”,中國的現代設計不能脫離中國民族文化系統獨立存在,產品的設計不能一味地國際化而缺失了本民族的思想文化和審美價值。如何解決現代設計國際化和民族化之間的問題,如何在目前國際化的大環境下發展民族地域文化,拓展民族民間傳統的觀念內涵和外延,給現代藝術設計注入動力和源泉,成為各界設計師所考慮和重視的問題。
近些年,在我國設計界呈現出越來越多具有民族特色的現代藝術設計作品。人們對民族傳統文化和民間藝術的認知、繼承、保護意識的提高,喚起了人們對本土文化的尊重,并有效解決了傳統與現代、民族與世界等文化的沖突,如時裝設計作品中大量采用的中國傳統民間藝術元素和傳統制作工藝,工業設計作品中的中式傳統造型、圖案、色彩的運用,家居設計中家具和飾物上的傳統藝術元素裝飾,環境藝術設計作品中的中式傳統建筑形式和構件,園林規劃中的五行風水學說和“天人合一”的哲學思想,等等。正是這些有著傳統民間藝術元素的現代設計在各個不同設計領域的成功體現,標志著人們對傳統民間文化情結的回歸,也應對了外來文化的沖擊,很好地解決了現代藝術設計與傳統民間藝術之間的承啟關系。
三、現代環境藝術在民間藝術設計中的啟示和借鑒
環境藝術設計作為現代藝術設計中的一門學科,不僅要滿足人們對生活環境美的追求,而且要滿足人們在不同文化背景、民族、信仰、地域的精神審美需求。在當今國際化設計的大環境下,人們意識到身邊缺失民族地域文化的情感設計,從而呼喚設計回歸本土,并從民族民間藝術中尋找設計靈感,主張保護傳承民間藝術,立足于本民族文化特色使中國和現代環境藝術設計走向世界。正如馬未都先生所說:“文明趨同,文化求異?!敝腥A民族有著悠久的歷史和璀璨的文化,民間藝術作為中華民族文化精神傳承的具體體現形式,對于中國現代環境藝術設計來說有著吸取和借鑒的必要性。
1.民間藝術對于現代環境藝術精神意識上的啟示
《葬經》說:“氣乘風則散,界水則止。古人聚之使不散,行之使有止,故謂之風水。”這就是我們傳統文化所說的風水。又如“天人合一”的哲學思想和“陰陽五行”的宇宙觀點,這些中國古代的哲學思想及居住觀,在當前社會為人們處理人和自然社會生態、環境之間的問題,為中國現代環境藝術設計提供了新的思路。
2.民間藝術對于現代環境藝術設計內容形式上的借鑒
當今的環境藝術設計在現代化設計一統天下的背景下極易造成設計作品的冷漠感,人們的視線逐漸被民族情感和民族文化理念所吸引,開始將大量的民間藝術元素植入到現代環境藝術設計中,對環境藝術設計起到很好地擴展內涵及外延的作用。
首先,民間藝術造型方面的元素植入。在現代環境藝術設計中,大量采用中國傳統古典建筑的造型,如構件、花窗、斗拱、梁柱、雕刻及古代園林中的障景、借景、造景等元素。貝聿銘先生設計的蘇州博物館就運用了江南水鄉的元素和特點,又如上海世博會中國館的造型,采用了斗拱的形式,在現代環境藝術設計的科學和實用的前提下充分表現了中國的傳統特色。
其次,民間藝術色彩方面的元素植入。在幾千年來的“陰陽五行”哲學思想和民族地域文化的背景下,中華民族形成了獨有的色彩審美觀念和習慣。中國人常講的“惡紫奪朱”,是說我國傳統認為紫色是邪惡的、不祥的,紅色則是喜慶愉悅的色彩。因此紅色在中國深受人們喜愛,賦予了民族情感并被稱為“中國紅”,在現代環境藝術設計中常被采用,如上海世博會中國館的主體建筑的色彩。江南水鄉的“粉墻黛瓦”是指白色的墻和灰色的瓦,表現了人們返璞歸真的色彩觀,體現了人與自然和諧統一的居住觀。
最后,民間藝術形成內容方面的元素植入。中國的民間藝術常常以“托物言志,借物抒情”來表現深刻的文化內涵。如在剪紙、年畫、雕刻、染織圖案等民間藝術中,梅蘭竹菊代表君子,松鶴代表長壽,石榴蓮子代表多子多福,魚蓮圖案表示男女之間的愛情,等等。
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【關鍵詞】招貼設計 民間藝術 體現
招貼設計又被稱作“海報”或者“宣傳畫”,屬于戶外廣告。通常情況下分布在街道、公園、影院、商業區、車站、機場等公共場所,在國外則被稱為“瞬”間的藝術。雖說當今的廣告業日新月異,新的理念、技術、媒體形式層出不窮,但還是無法代替招貼設計。其在一些特定領域內還綻放著活力,并且取得令人十分滿意的廣告宣傳作用,這些都是由其特征所決定的。而中國傳統的民間藝術歷史非常悠久,形式多樣。其在表現形式上也包含了招貼設計的方法和要求,這也是當今民間藝術在招貼設計領域內盛行的原因。中國的傳統文化源遠流長、博大精深,使得很多民間藝術元素被用于招貼設計當中,這本身也是一種西學東用的體現,是將西方文化背景下的設計理念用在東方的民間傳統藝術。因此,只有將我國傳統的民間藝術與現代西方的招貼設計相結合,才能使本土的民間藝術以一種全新的面貌不斷傳承和發展下去。
一、民間藝術元素概述
我國歷史文化悠久,民間藝術形式豐富多彩、燦若星河。從材質方面看,有布藝、品飾、木頭、陶瓷、泥塑等;從工藝方面看,有玉器工藝、大理石工藝、獸皮工藝、漆器工藝、竹編工藝等;從外在表現方面看,有年畫、編畫、繪畫、唐卡、瓷器、魚皮衣、風箏、臉譜、剪紙等;從內容方面看,大多是代表長命百歲、吉祥如意、趨利避害、兒孫滿堂等美好愿望。另外,因為我國是一個多民族國家,所以民間藝術也包含了一些民俗成分,例如少數民族的“圖騰”信仰以及“萬物生”。
二、民間藝術在招貼設計中的具體體現
(一)民間剪紙藝術在招貼設計中的體現
我國的剪紙藝術早在漢代之前就已經出現了,其材質包括皮革、金銀箔、紙張。民間剪紙藝術是一種通俗的藝術形式,一直流傳至今,也形成了很多豐富的制作技巧和表現形式。民間剪紙藝術在招貼設計中具體體現為:1.陰陽觀的體現。招貼設計講究虛實相結合,彼此之間相互聯系、融合。然而,剪紙藝術當中的陰陽互補造型則能為招貼設計帶來新的思路和創意,起到事半功倍的藝術效果。2.時空造型方法在招貼設計中的體現。民間剪紙藝術當中的時空造型體現在其對視覺比例、相互關系和位置關系的思維策劃。體現在招貼設計中能起到隨心所欲的表達效果,符合宇宙整體的自然規律。民間剪紙藝術中的時空概念在招貼設計中得到充分體現,使得招貼設計出的作品更加具有層次感和時空感。3.民間剪紙藝術當中意象造型在招貼設計中的體現?,F代招貼設計非常推崇從獨特的思維視角來表現主觀內心的一些意象,這同時也是民間剪紙藝術當中意象造型的理念核心。所以在招貼設計中運用意象造型設計出來的作品會有一些裝飾風格和理性化特征。
三、民間美術色彩在招貼設計中的體現
中國民間美術色彩已有幾千年的歷史,其色彩紛呈,多種多樣,且每一種色彩都有著自己特有的文化底蘊。人們將其用于招貼設計當中,不僅能夠體現出設計的審美要求,而且更能體現出設計當中隱含著的文化內涵和廣大人民群眾的精神文化追求。例如2008年北京奧運會的會徽,就采用了天藍、黃、黑、綠、紅五種不同的顏色環圈在一起來代表五大洲的顏色,象征著世界各地人民友好和平、和諧共存。同時,這五種顏色也代表了中國道家中的金、木、水、火、土五行合一,體現出了中國傳統文化與奧林匹克精神最精彩的結合,是一次非常成功的招貼設計。
四、民間書法在招貼設計中的體現
民間書法作為中國傳統的藝術歷史悠久,影響廣泛,民間書法藝術被應用在現代招貼設計當中,使其書法線條的那種韻律感與招貼設計本身的形式美感相得益彰,設計出來的作品既有民族的特色又不失簡約美,從而提升招貼設計的審美價值,實現了使用價值與藝術價值的完美統一。在現代的招貼設計中,人們經??梢钥吹矫耖g書法的身影。書法在用墨方面分為濃淡、稠稀,所以可以產生深淺層次分明的效果。水墨的虛實關系和那種隨意的筆觸體現在招貼設計之中,使招貼設計具有獨具特色的美感和無規律性,使其更具有民族的印記。
五、民間吉祥圖案在招貼設計中的體現
吉祥本意就是美好的預兆,是人們對未來的祝福和展望,也是中華民族對于萬事萬物的美好祝愿,所以民間吉祥圖案十分受大眾的喜愛和歡迎。中國的吉祥圖案在歷代石刻、石雕、巖畫、畫像石、畫像磚、陶塑、剪紙、刺繡等藝術中,都有其形象的刻畫,在經歷了數千年的藝術加工后,它們在中國傳統的裝飾藝術領域當中自成一派。其紋樣有的形象完美,有的神奇怪異,各式各樣,讓人目不暇接。所以人們把民間吉祥圖案中的精華部分應用到招貼設計中,然后運用現代招貼設計的手法,例如切割錯位、打散重構以及變異等方法,把提取的吉祥圖案再設計,再把其糅合到現代招貼設計中。這樣設計出來的作品不但保留傳統藝術的神韻,而且具有鮮明的時代特征,更加能夠體現出作品所包含的神韻和內涵。其次民間吉祥圖案的寓意也體現于現代招貼設計之中,從而延展出更深、更新層次的精神理念,使民間吉祥圖案具有時代性和文化性。總之,將中國的民間吉祥圖案結合現代招貼設計出的作品是具有時代性和主張性的關鍵所在。要研究民間吉祥圖案如何融入現代招貼設計,就必須先對民間吉祥圖案充分了解,然后再對其進行利用、設計,這樣的民間吉祥圖案才能成為招貼設計中新的啟發點與創意點,才能夠使招貼設計更加具有生命力和意蘊。
民間藝術歷史悠久,形式多樣,文化底蘊深厚。在表現形式方面包含了招貼設計的方法與要求,這也正是民間藝術在招貼設計領域中一直盛行的原因。民間藝術在招貼設計中的體現有內容、形式、思想、精神上的等,使得招貼設計更加豐富飽滿,也越來越有中國“味”。
參考文獻:
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關鍵詞:民間藝術、推動、發展、民族文化、民族精神
民間藝術是勞動人民智慧的結晶和審美的觀念,民間藝術形式表達了人民對日常生活的真實體驗和美好愿望,不僅具有強烈的形式感和程式化特點,還具有強烈的藝術感。利用民間藝術的形式通過包裝自身的造型、結構、圖形、色彩等形式體現,能更好的實現包裝的實用和美學價值,展現產品的民間文化特色,并且傳統民間藝術樣式繁多,伴隨著歷史遺留的風俗習慣仍在民間沿襲,它以甚為獨特的符號體系、含蓄的表達手法、多元的造型特色生動地傳遞著民間藝術的風味。它所代表的民族精神,作為一種文化素養早已悄無聲息地融化在民族文化之中并維系和推動著社會的發展。
(一)民間剪紙的發展現狀
民間剪紙藝術是中國傳統民間藝術最具特色的形式之一,風格獨特,它的歷史可以追溯到幾百年前。由于中國人的傳統氣質是偏于內斂,在感情的傳達方式上以含蓄為美,而剪紙創作表現中民間藝人善于以比興、擬人等手法來表述自己的內在的情感,但其造型卻蘊含著深刻象征意義,它們往往采用思維互滲方式,創作出幻想性綜合形象,使其在展現自己獨具的風味時也體現了民間生活濃重的審美意趣和整體概括的裝飾美感。它是中華民族深遠傳統文化的民俗載體,是探求中華民族優秀文化的豐富礦藏,也是深受民眾普遍喜愛和認知的藝術形式。
(二)民間年畫的發展現狀
伴隨著歷史的長河,民間年畫也在以其獨特的傳承方式不斷吸取時代氣息發展至今,它畫面布局豐富飽滿,內容完整,富有極強的裝飾性。根據內容需要造型適度夸張,整體形象和諧統一,更好地突出畫面的主題,并且色彩明快濃艷,高純度是年畫突出的特征,體現了對美好生活的追求。年畫色彩濃重、對比強烈,而且民間年畫中皆有黑白線描輪廓加之留白處理局部渲染,使得畫面在對比與調和中形成和諧統一的效果,總體展現喜慶、歡快、鮮明、熱烈的調子。
(三)刺繡藝術的發展現狀
我國對于民間刺繡的理解可以追溯到遠古時期,它伴隨著中華五千年的文明一起傳承。最早的刺繡記載“予欲觀古人之像,日月、星辰、山、龍、華蟲作繪;宗彝、藻、火、粉米。以五彩彰施于五色作衣。”它作為一種視覺藝術,是以物質材料通過某種技藝表達人們的觀念和感覺,它與民間的觀念、民間信仰和民族的意識有著密切的聯系,最重要的是,其中蘊含著從古至今的民俗文化,記錄著人們的思想意識、情感特征、審美感悟和文化的演變,同時也折射出綿延千年的中華文化。
當今世界,在經濟全球化的趨勢下,中國與世界各國進行經濟、文化交流,于此同時西方的經濟大國也不斷的向我國進行技術和資本的輸入,西方的觀念、文化和生活方式隨之涌入。面對這種形態,設計師們必須在汲取優秀文化的同時抓住中國的傳統民間藝術,掌握技能運用到設計中以此來展現中國博大精深的文化內涵使之源遠流長不斷傳承下去。
參考文獻:
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在20世紀世界現代藝術運動影響下,中國的當代藝術已經進入了一個繁榮階段。這不僅注入了新鮮的活力,現代產品設計的發展正面臨著前所未有的機遇和挑戰。像現代西方的概念超現實主義、結構主義、抽象主義,如新的藝術和動畫藝術等方面,中國的傳統藝術帶來了一定的沖擊和影響。中國的傳統文化是一個強大的挑戰,尤其是西方文化的沖擊和影響。這種情況會影響該國創造的現代產品設計和追求的一部分。
多元化藝術發展的今天,我們必須繼續尋求的途徑現代產品設計的創意改造,在全球化的背景下,去思考中國的發展現代產品設計的問題。努力融入當地文化,學習現代產品設計中使用的傳統民間藝術的元素。從感覺上和藝術起動風格的創作。
二、傳統民間藝術元素及文化價值
民間藝術是民俗文化,是公共生活和民間藝術的重要組成部分。民間藝術是勞動人民直接反映其獨特的生活樂趣,其中包括代人的審美理想的深刻的社會和歷史信息。民間藝術歷史悠久源遠流長,品種多樣,是人們的精神生命是寶貴的文化遺產的重要組成部分。俗話說:一方水土養一方人。民間藝術是密切相關的人們的基本需求,這也直接豐富人們的生活內容。民間藝術為載體的民俗文化,民俗活動,它的形象緊緊地握在一起。由于民間藝術的特殊形態特征,民間藝術和民間形成了文化的互補互動關系。首先,這是因為民間藝術和民俗形式的豐富內涵;其次,民間藝術和民俗活動依賴于長期的傳播,因而不會被歷史所淹沒,都與不同形式的民俗文化。
生活中最簡單原始的方式體現了美學和審美追求公眾的理解和不斷改進的做法。民間藝術的一個重要特點就是功能性和美學融合,民間藝術,或與母公司的文化藝術形式。龐大的民間藝術系統,幾乎涵蓋了每一個環節涉及到人們的生活,從廣義上講,包括民間工藝美術,民間音樂,民間舞蹈和戲劇,是滿足人民群眾和他們的生活審美需求,創造藝術門類;分類狹義上指的是民間藝術的形狀,包括從不同角度不同形式的民間工藝品和民間藝術可以有不同的分類。我們知道,民俗是一種普遍的社會文化現象,它在社會,創建國家和民族是一種文化現象與民間文化遺產的物質文化和精神力量,有著悠久的歷史和文化遺產,人類社會生活的情感理解與表達。
三、現代產品造型設計及發展趨勢
早在中國古代,有很多工藝品,工藝,還是這些手工藝品是否相當不錯的形狀。隨著人們的要求越來越高物質生活,農業,手工業,畜牧業已經滿足不了人們的需求。工業快速發展,促進國家經濟的發展,所以現代產品設計中占有社會舉足輕重的地位。我們不僅要考慮功能和結構設計,還要考慮它的獨特性,價值和創新。這些功能對產品的外觀性能,使文化傳統的延續,這個問題是值得我們學習的方式。
設計是生命,關心人民生活的本質,生活創造一個更加理性的方式,提高人類生存質量。對于現代工業設計的重點則不會創建任何東西,但適用于各種中生存和發展過程中產生的人的需要,什么都能滿足。它位于關懷和尊重的人,其目的是提供多種人類可能性的選擇,從解放出來的各項規定人民通過自由的事情建立一個更和諧的生活環境和人際關系,以及市民控制呈現自身的尊嚴。
現代產品設計開發背景在當今時代,這種趨勢主要體現在一:生理需求的“人性化表達”,不僅要滿足產品的功能,與產品帶給體現人文關懷;二:心理學需求的“情感共鳴”在很好地滿足了功能要求,同時也要求產品讓人產生共鳴的心智認知。
1.色彩
色彩是一種語言,是信息傳輸的視覺效果之一。顏色可以顯示的對象,空間位置和整體效果是最直觀的設計性能元件的形狀。產品的設計,并通過色彩的視覺效果,以顯示之間的關系外觀形象。有色人種會產生強烈的心理沖擊,靚麗的色彩會產生愉悅的心情,但如果產品過于單調的顏色,形狀,然后在美國,即使它是很難把握消費者的心。顏色和形狀應互相影響,而設計師應該使“形”與“色”的協調。
2.形態
外形是由點、線、面的組合來確定和卷構成的平面的基本特性也構成。形式的產品建模結果的整體影響的一個重要因素,它是通過獲得連通,無論是平面或三維設計可以被人感知到獲得以引起相應的情感的產品外觀件的環境中,空間或性能。形式不應局限于本身,其比“形”的整體意義是主觀和客觀的統一。
四、傳統民間藝術元素對現代產品造型設計的作用
(一)民間藝術元素為探索現代產品設計的重要資源
經濟全球化更多的時代,設計得更加本地化?,F代設計從根本上離不開民間藝術的滋養。因此,我們應該轉移的現代產品設計元素的關注民間藝術,民間藝術,探索文化與現代文化的交匯點,使之成為一個產品的設計和造型特征具有中國特色,這是工業設計發展的未來趨勢。
(二)融合民間藝術元素是現代設計發展的重要趨勢
在技術日新月異的今天,國家,民族日益一體化的經濟,文化的快速發展。產品設計是獨一無二的市場,不僅技術先進和功能,而且還需要體現創新的文化特色。設計不僅僅是一個市場,經濟行為,但也反映了文化和美麗。設計師只使用在民間藝術的設計元素,強調的特色和風格,技術的獨特性和創造性,使產品在國際舞臺上占有一席之地。
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明末著名書畫家楊文驄,雖列黔人,但流寓金陵頗久。一度享譽京華藝壇的貴州近代文化名人姚茫父先生,一生的文化藝術生涯也主要是在北京度過的。他們對貴州美術所起的作用和影響尚待研究。
貴州地處僻遠,大規模的經濟建設和文化開發不過是近幾十年來的事情。外來先進文化的種子移植緩慢、本土文化的原生形態破壞不大,所以相對北京,上海、廣東等發達地區,也許就多保留了一些原始、古樸、蠻荒、神秘的民俗和田園牧歌式的柔情。
這種神秘、朦朧的面紗對外地大批的觀光客無疑是有強大的誘惑力。據調查,貴州各地的民族民間藝術是相當豐富的,單是儺戲臉子一項即在貴州山區流傳數百年甚至數千年之久,且不用說各種神彩各異,獨具魅力的歌節、風俗了。
仔細思考一下,這些深藏于貴州山地、緊緊扎根于貴州山民中的民族民間藝術,對于生長在這塊土地上的貴州藝術家來說,實際上也是一份不輕的“傳統”。長期以來,它被“文人畫”傳統視為異端,認為其“野蠻”而加以排斥、封鎖。故多不為人們所知。
由于民族民間藝術“傳統”始終與人類生活的基本方式維系著血肉般的聯系,這就使得它較多地保留了藝術初始時期的基本特質,對以江浙文人畫為代表的日趨纖巧、文弱的“正統”藝術來講.當然就顯得要更稚拙、更天真、更古樸,也更陽剛一些。
不過,民間藝術畢竟是一種只在古老傳統與現實文化夾縫間存留的“半文化”(half―culture).它往往比自己歸屬的正統“文人畫”傳統更為落后。所以,若就現代社會和現代意識而言,它又顯得更保守、更封閉、更僵化一些。
看來,我們在自以為走出“文人畫”正統的“怪圈”后,復又陷入了一個非常有趣的,令人迷惑的“怪圈”。
藝術家“進”或“出”都須非常謹慎、機敏,否則一不小心落在這份“傳統”所設置的困境之中。其進退兩難的處境并不比江浙的一些青年美術群體,和苦苦掙扎于文人畫的巨大輻射力和現代派的撞擊之下的負擔更輕。因為民間藝術與現代文明的鴻溝只在于地理位置的僻遠和信息渠道的阻塞,一旦打破了封閉的壁壘,那曾經使我們驚訝、自豪、驕傲的原始性和鄉土性還能維持多久呢?而從中國現代藝術的發展趨向來講,走出封閉、走向世界是勢在必行的選擇,貴州當代美術當然不能例外。
近年來,美術界此起彼伏的“本土文化熱”、“民間美術熱”和“熱”也正是基于文化開放和西方現代美術思潮的撞擊這樣一個前提。對“傳統”的繼承有正有負。亦步亦趨是繼承,反其道而行也是繼承,關鍵在于藝術家怎樣根據自己的才性氣質去選擇。
“傳統”是一個正在被我們理解著、規定著的東西,重要的還在于藝術家是否具有了參與同世界藝術對話交流的才力和膽識,但一味強調本土文化的優勢,而回避自己的不足,這種心態本身是否就是一種山地文化的病弱呢?
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一、民間藝術產業化的歷史必然性
(一)民間藝術產業化是其生存和發展的必然選擇。產業化是政府保護和促進民間藝術產業發展的重要途徑和手段。基于藝術產業化的發展現狀,我們可以從中獲悉,政府部門在保留和傳承民間藝術時,試圖通過藝術產業化這一特殊發展路徑實現民間藝術的良好保護。這也就意味著,民間藝術產業是政府機構重點保護的產業對象,理應在建設過程中實現物質條件和人文條件的雙重滿足。一方面,政府機構意識到民間傳統藝術對中國古代文化傳承和延續的重要意義,指出要通過藝術產業化發展,實現民間藝術的良好傳遞和優秀傳統文化的維護;另一方面,隨著經濟的不斷發展,政府機構不再滿足于單一的物質效益提升,而是試圖通過物質文明與精神文明的雙向繁榮[1],實現中國社會市場經濟的綜合建設,因此,民間藝術產業作為政府機構重點保護的產業對象,就會得到政府部門強有力的政策支持,還會通過必要的資金扶助,實現良好的溝通往來,以真正滿足藝術產業化建設的需要。產業化是民間藝術保留其原有形態的重要載體。隨著時代建設的不斷推進,民間藝術逐步呈現多種形態方式,不僅包括傳統民間藝術的古典美,也涉及現代民間藝術的時代感,部分民間藝術甚至實現了傳統古典美與現代時代感的融合,形成了多邊綜合民間藝術形式。從目前的發展來看,部分民間藝術已經逐步流失了原有形態,因此,藝術產業化-193-作為民間藝術原有形態保留的重要手段和載體,自然得到社會各界人士的普遍關注和重視。在實際建設過程中,藝術產業化進程的不斷拉大,使得越來越多的民間藝術能夠以整體的形式面向廣大群眾。這樣的綜合運作模式,使得中國傳統民間藝術能夠在發展過程中充分發揮歷史性和時代性,而無需為了時代感的營造去除傳統歷史要素,此時民間藝術的原有形態保留得到較有力的扶持和輔助,實際的理論價值和現實價值自然不容小覷。產業化是民間藝術進程中國際文化交流的重要渠道。隨著經濟全球化和文化多元化的不斷發展,國際間交流不再滿足于單一的經濟貿易往來,而是試圖通過民間文化交流的方式,實現多種藝術形式的融合和匯聚。而藝術產業化建設作為促進國際間民間文化交流的重要渠道,已經在日常生活中得到廣泛應用。一方面,藝術產業化發展使得單個的民間藝術個體能夠整合成較為有力的藝術整體,由此匯聚較大的文化力量沖擊國際市場,并進一步實現國際間民間藝術的文化交流與文化消費[2];另一方面,藝術產業化發展促使中國傳統民間藝術得到更多的關注度和重視度,越來越多的人投身于國際間民間文化交流的行業和工作,其時展效益自然是較為樂觀的。(二)民間藝術產業化是適應經濟新常態的必然要求。在經濟新常態下,產業結構進一步優化升級,第三產業增加值逐年上升,已超過第二產業成為國民經濟的第一大產業部門。而就民間藝術產業化的發展現狀看,民間藝術產業區別于其他產業,具有一定的特殊性和獨特性,在進行藝術產品或服務交易時,往往需要由交易雙方進行經濟價值和文化價值的多邊認定,并以此考量民間藝術品及民間藝術實際的綜合價值。而藝術產業化的發展,將進一步拓展民間藝術經濟效益與文化教育的融合,實現獨特的產業鏈建設,并成為該區域內產業建設的新起之秀。因此,民間藝術產業作為推進經濟文化效益融合的特色產業,在時展進程中有著吸引更多人群關注和重視的歷史必然性。
二、民間藝術產業化進程中面臨的現實問題
民間藝術產業化進程中面臨著諸多的現實問題,主要體現在政府部門監管管轄力度低、原有形態保留欠缺產業意識、國際交流中藝術資源利用不完全、藝術產業化建設路徑單一以及缺乏民間藝術的獨到性和創新性五個方面。(一)政府部門監管管轄力度低。民間藝術產業化發展過程中,政府部門和市場機構理應依據藝術產業化發展的客觀需要,實現宏觀調控與微觀調整的協調[3],以真正保證藝術產業化發展實現規范化和有序化。但在具體實踐過程中,政府部門尚未對民間藝術產業化進程做出必要的監督和指導,政府部門的實際監管管轄力度相對較低,這使得藝術產業化發展的相關秩序不容樂觀。從政府部門目前的監管情況看,在民間藝術產業化發展初期,政府部門僅僅是對藝術產業化的藝術整合做出了政策指導,使其能夠通過政府政策和政府資金的雙重支持,實現多種民間藝術的整合,促進經濟的繁榮與昌盛。但在民間藝術產業化發展步入穩定時期后,政府部門對藝術產業化發展的核心監管卻沒有相應做出進一步更新。(二)原有形態保留欠缺產業意識。盡管藝術產業化發展促成了民間藝術原有形態的保留,具有較為重要的藝術傳承作用,但在具體實踐過程中,藝術產業化發展對于藝術本身原有形態的保留,卻欠缺一定的產業意識,藝術產業化發展所面臨的現實困境仍然是較為嚴峻的。從目前的發展來看,藝術產業化建設中對于民間藝術原有形態的保留,僅僅針對不同藝術本身做出相應的形態維護,忽視了藝術產業鏈整體的產業意識[4],因此,大多數民間藝術只能在短時間內維持固有形態,卻無法形成長期有效的保留效用。而在經濟發展視角下,各種民間藝術的開發沒有形成連貫性和整體性,這使得產業意識缺失的現象愈加嚴重。由于產業意識的缺失,藝術產業化發展的滯后現象已然是愈加嚴重。(三)國際交流中藝術資源利用不完全。隨著時代的不斷發展,國際交流從傳統的經濟貿易交流上升到經濟文化雙向交流,其實際的交流價值在固有基礎上有了迅速提升。綜覽當下的國際交流形式,無論是從中國走向世界的文化產品,還是從國外引入國內的科技技術,都呈現出極為優越的交流意義。但在具體實踐過程中,藝術資源的利用并不完全。對于資源流出方而言,中國在建設獨特的藝術產業鏈時,忽視了藝術資源的高效利用,而是單一地采取傳統手段將國內民間藝術傳承到國外,其實際收效不容樂觀;而對于資源流入方而言,國際大國在接受中國民間藝術時仍然采取了傳統的西方思維,忽視了中西方文化的差異性,這使得他們對藝術資源的品讀能力并不能達到預期水平,資源利用率自然也相對低下,提高國際交流藝術資源利用的完全性成為當下中國民間藝術產業化發展的重中之重。(四)民間藝術產業化建設路徑單一。在經濟建設過程中,要想實現經濟效益和文化效益的共同繁榮并不是一件易事,相反,要實現經濟文化效益的融合,需要多部門投入大量的時間和精力,并努力構建多位一體的建設路徑和建設模式[5]。從目前的發展來看,民間藝術產業化的建設路徑單一,并不能有效滿足多種藝術形式融合呈現的客觀需求。在國內市場中,不同顧客對民間藝術的消費需求不同,但藝術產業化建設卻采取了相同的建設路徑,使得不同消費需求無法在同一藝術市場中得到滿足;而在國外市場中,盡管藝術產業化建設努力嘗試了中西文化的交融和交互,但在具體實現時,中西文化的融合程度仍不能滿足一時產業化建設的客觀需要,仍然容易出現因藝術產業化建設路徑單一而導致的產業運作受阻現象??梢?,無論是國內市場還是國外市場,都需要根據藝術產業化發展的客觀需要,實現建設路徑的拓展和延伸。(五)缺乏民間藝術的獨到性和創新性。藝術產業化發展是中國經典文化要素實現國際市場流通的重點渠道,因此,民間藝術的傳承手段和傳承方式理應順應時展潮流做出必要的變動。但在具體建設過程中,民間藝術的傳承和延續卻缺乏必要的獨到性和創新性,民間藝術產業化發展相對受阻。在藝術產業化建設初期,人們尚未意識到實體經濟與虛擬經濟的交互作用,僅僅采取了一般的產業建設模式,這使得藝術產業化中民間藝術的傳承只能在小范圍內實現溝通和交流。而在藝術產業化建設后期,人們開始關注虛擬經濟的發展需要,卻由于時間的局限性和滯后性,造成民間藝術創新的可能性大幅度銳減[6]。因此,民間藝術產業化發展進程中,對于民族文化的傳承和延續,仍然受到較多阻礙因素的限制,應當采取合理的改善措施加以優化和創新。
三、新常態下民間藝術產業化發展的路徑
在經濟發展新常態下,要解決民間藝術產業化進程中的諸多問題,需要通過強化政府部門核心領導力量、樹立民間藝術發展的產業意識、提高民間藝術資源的綜合應用度、實現傳統藝術與現代產業的融合和打造藝術產業化品牌等途徑,以促進民間藝術產業化實現穩健可持續發展的新常態。(一)加強政府“看得見的手”對民間藝術產業的領導和管理。在經濟新常態下,應該加強政府這只“看得見的手”對民間藝術產業的領導和管理,使之能夠有更高的發展水平和發展質量。從政府政策角度看,政府部門應當根據經濟新常態發展下藝術產業化建設的客觀需要,制定出具有實際效益的產業化運作政策,保證民間藝術產業這一特定產業在發展過程中,能夠借助政府優惠性政策的重要推動力實現宏觀調控下的有序發展[7]。而從政府資金角度看,政府部門應該調出必要的運作資金,保證民間藝術產業化發展過程中,多種民間藝術能夠在資金鏈運轉不斷裂的前提下,實現民間藝術的傳承和發揚。除此之外,政府部門還應通過產學研一體化的建設方式,從高校中調集一部分藝術人才實現產業化發展的人力資源補充。此外,建議各級地方政府設立民間藝術創作專項資金或基金,加大對民間藝術創作生產的投入,加強對其前期宣傳及后續推廣的保障。(二)樹立民間藝術發展的產業意識。從中國民間藝術產業化目前的發展狀況來看,民間藝術在進行產業化發展時,已然由于產業意識的缺失而面臨著較大的現實困境。因此,在后期運作過程中,要想實現民間藝術產業化發展的規范化和有效化,就應該樹立民間藝術發展的產業意識,形成經濟效益和社會效益雙贏的民間藝術產業化運作模式。一方面,民間藝術產業化建設的負責人應當形成藝術發展的產業意識,在民間藝術逐漸呈現產業化建設前就投入較多的時間和精力用于產業意識的培養[8]。另一方面,民間藝術產業化發展到一定階段后,藝術產業的產業意識也應當根據產業鏈建設發展需要做出必要的革新和優化,一般來說,是由民間藝術產業鏈建設的相關負責人根據產業鏈建設的實際發展狀況和發展需要,歸納出具有實際效益的產業發展新意識。(三)提高民間藝術資源的綜合應用度。自中國民間藝術產業化發展進程不斷推進以來,民間藝術的資源利用率高低,已經得到社會各界人士的普遍關注。然而,從民間藝術產業化發展的當前情況看,無論是資源流入地還是資源流出地,都由于民間藝術資源的利用程度較低,而出現了資源浪費現象。在后期運作過程中,要實現民間藝術產業化發展的有序化,就應推進民間藝術資源的綜合應用,保證民間藝術能夠在長時間內永葆活力。在前期整合民間藝術資源時,民間藝術產業化的負責人應當多渠道獲取藝術資源,并采取恰當的方式予以匯編整理;而在后期發展時,對于民間藝術資源的利用,應該采取多渠道挖掘的方式,使得民間藝術的經濟效益和文化效益都能得到充分挖掘,以真正實現民間藝術資源的多邊應用,促進民間藝術產業又好又快地發展。(四)進一步推進傳統藝術與現代產業的融合。盡管在藝術產業化的進程中,傳統產業要素與現代產業要素應當以規范合理的形式達成共贏,但在實際建設過程中,傳統藝術與現代產業的融合卻較為薄弱,并不能滿足民間藝術產業化發展的客觀需求。在后期發展過程中,要實現傳統藝術與現代產業的有效融合,應通過全方位解讀的方式,了解傳統藝術的藝術真諦,把握傳統藝術傳承和發揚的根本要義,并以此為基礎,展開傳統藝術與現代產業的交互點分析,得出藝術產業化進程中傳統藝術呈現自身價值的新對策。而當傳統藝術與現代產業出現相互矛盾的狀況時,應當以辯證統一的觀念和態度,分別考察傳統藝術和現代產業的優劣勢,并采取折中的方式做出綜合考慮,保證傳統藝術與現代產業的融合能夠真正實現全面化和綜合化,減少因傳統藝術與現代產業融合不當而造成的藝術產業化發展受阻現象。(五)努力打造民間藝術產業特色品牌。從中國民間藝術產業化發展的現狀來看,盡管藝術產業化發展是民族文化傳承和延續的重要手段,但在具體發展過程中,民族文化發揚光大的渠道和路徑過于單一,欠缺一定的特色和創新。為了實現中國民間藝術產業化又好又快地發展,應當打造藝術產業特色品牌,實現藝術產業化的創新和優化。在前期籌備階段,應當參考民間藝術產業化的發展趨勢和發展目標,選定合適的發展任務并分配給不同的行業部門,使得各部門在建設藝術產業化進程中能夠各司其職;而在后期運作過程中,民間藝術產業化發展則應在已經具備的物質條件和人力條件前提下,打造藝術產業特色品牌,實現產品品牌本身以及產品品牌深刻內涵的優化和完善,以真正增強經濟新常態下藝術產業化發展的獨到性和創新性。同時要充分發揮新媒體的獨特優勢,加強重點民間藝術網站建設,善于運用微博、微信、移動客戶端等載體,促進特色民間藝術多渠道傳輸、多平臺展示、多終端推送。
作者:蒙莉 雷金星 單位:廣西藝術學院
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