想象力與創造力的重要性范文

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一.創造教育的主要思想

陶行知創造教育思想體系的建立，是根據大量的實踐，是中西方創造教育思想珠聯璧合的結果。陶行知認為，創造是一個民族生生不息的活力，是一個民族文化中的精髓。所謂創造教育，即是培養民族活力的教育，是培養學生“獨出心裁”能力的教育。什么是創造教育？陶行知論述了兩點：第一，以社會為學校，學校和社會是融為一體的，學校就是社會，社會就是學校的意思。主要是讓教育從學校走出去，在社會中去學教育。第二，是以生活為教育，教育是從生活中得來的，我們要從生活中去學，教要教得其所。

二.創造教育的目的和實施方法

1、創造教育的實施方法

教師要創造的是真善美的人，創造出一個個青出于藍而勝于藍的學生。陶行知指出：“先生之最大的快樂，是創造出值得自己崇拜的學生?！闭f得簡單些，老師創造了學生，而學生也反作用于老師，創造了老師。教育工作者要創造出值得學習和崇拜的理論技術，即教師創造教育的目的，是要創造值得自己崇拜的學生和理論與技術。

2、創造教育的實施方法

陶行知認為，“兒童是有創造力的，這是千千萬萬祖先，至少經過五十萬年與環境適應斗爭所獲得而傳下來之才能之精華”。所以，我們首先需要解放兒童的創造力。解放兒童的創造力，是為了培養發揮兒童的創造力。如何培養？陶行知提到了充分地營養、良好的習慣及因材施教三點：首先，要為兒童創造力的發展提供身體上和精神上的營養，包括強健的身體、清醒理智的頭腦、求知的欲望等個性特征，因為創造力是架在個性與才能之間的橋梁；其次，要培養學生良好的習慣，良好的習慣有助于發揮創造力；再次，要注意“因材施教”，他重視兒童個性的發展，指出“人像樹木一樣，要使他們盡量長上去，不能勉強都長得一樣高”，應當是“立腳處求平等，于出頭處謀自由”。

三.創造教育對幼兒教育的啟示

1、應該營造一個寬松愉悅的氛圍，利于幼兒發展創造力

無論在幼兒園還是在家里，我們要積極為幼兒創造力的培養創造一個寬松、愉悅、溫馨和諧的師幼環境，只有讓孩子身心放松了，他們才能夠大膽想象、勇敢表達自己的想法。另外，我們還要尊重孩子的想法，學會傾聽，給孩子說話的機會?；顒又校膊灰驗檫^多考慮活動秩序等問題而抹殺孩子們提出的個性化問題，我們要用孩子的眼光看問題，耐心傾聽理解孩子們的每一個奇思異想，并給予肯定，創設以人為本，以幼兒為主體的輕松活動氛圍，從而充分發揮孩子們的想象與創造能力。

2、從不同的立場、不同的角度來思考問題可以啟迪兒童開拓思路

在幼兒日常生活中，老師要引導孩子擺脫一些拘束的想法、觀念，自由地去想象，多角度地去看待問題。其實，正如陶行知先生所說的那樣，生活就是教育，在日常生活中，我們要時常做個有心人，抓住生活中的一切教育契機，引導幼兒從不同立場、不同角度進行思考，開展討論，同時，注意問題的開放性，讓他們多動小腦筋，久而久之，孩子們的思維就會活躍，想象就會因此越來越豐富，不知不覺中，孩子們的創造思維也會得到鍛煉，從而提高自己的創造能力。

3、正確地對待孩子的好奇和疑問

好奇、好問是兒童的天性，是每個孩子天生具備的。兒童有時候問的問題很奇怪，甚至不符合邏輯，而我們大人通常會認為這是孩子們無知、不合邏輯的表現，孩子們的設想也大多會被扼殺掉，而往往就是這些看似異想天開以及千奇百怪的發問，正是他們創造力的體現，而我們卻把他們剛萌發的好奇心、創造性火苗給熄滅了?，F在正值秋季，今天路過樓梯口旁邊的楓葉樹時，有一個孩子就問我：為什么這個像手掌的樹葉變成了紅色的了？一開始我沒在意，因為對于成人來說，這是個多么無意義的問題，或許是太司空見慣了。后來，我想了一想，這個問題我也回答不出，我只知道到了秋天樹葉就變黃了，但我說不出為什么。我明白了孩子的每一個問題都是他們認識這個世界，認識自然的一個重要的途徑，他們發現的正是最真真實實的存在。后來，我查閱資料后告訴她，樹葉他也變老了，由于溫度降低葉子里的葉綠素也少了，所以也就不再綠了……我認為孩子們的好奇心正是創造的動力。

4、培養兒童動手操作能力

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一、引導想象

最開始的第一節課讓我們的學生們想象一下：如果我們今天穿的衣服全都一樣，會怎樣？每個廣告節目都一樣，又會怎樣？結合學習目的的重要性向學生闡明想象的重要性、社會意義等，做到理論和實際相結合。社會的發展急需我們具備高水平的創新能力和設計能力。我們要通過不斷的改革創新為社會創造出更具價值的新產品、新作品。以聯想引導學生想象力，縮短藝術與生活的距離，在平面構成點的構成與應用課題中，通過我們對美麗的夜朗天空中的星星，讓學生閉著雙眼，靜靜感受浩瀚的宇宙中的起點，它們有大的、有小的，有規律的排列的，有形狀不同的，有位置單一和集中的，在內心去聯想空間里點的視覺變化，不同的點會產生不同的視覺感受。其目的是把現實生活中的畫面引入到學生大腦思維里面形成印象，消除學生對學科知識的距離感，認識到藝術作品經常都在我們眼前，使學生感受到藝術創意，重點在于我們是否能夠敢于想象甜美的、現實的美也是創作的源泉。

二、想象是美術設計的先決條件

新穎的作品來自大膽想象，圖形的創意模式是人類一種復雜的思維活動。在圖形的創意構思中，人們所進行的思維活動就是創造性思維，在想象過程中，重要的是對圖形目標有明確的認識。敏銳地抓住豐題大膽想象足學生最為重要的創造性思維的起點。沒計師同樣也是受到各自生活和平時各種知識的積累，進行想象思維，但大膽想象中應以獨特的方式對特定的信息進行觀察分析，并運用準確的語言表達出來。如想象“多媒體”標志為例，我們可以讓學生想什么是多媒體，多媒體事物中有些什么？電腦、鼠標、光盤、文字、耳素、音符……諸如此類的形象元素，再細想哪些是最具有代表性，再用手繪出理想的圖案，并運用平面構成原理創造新圖案，想象力在美術中的地位是不可低估的，每一種新穎的作品，都離不開大膽的想象，培養學生的設計意識和能力不能忽視想象力的作用。

三、加深文化底蘊，豐富知識積累

學生要有一個好的分析能力，必須具有良好的文化底蘊。對職高生而言，學生文化基礎不太好，理解能力會受影響，知識消化過程中遺忘性很強。但是目前，職高生想象力缺乏是課堂教育和指導所致。在高中階段進行想象力培養具有獨特的年齡優勢，可通過閱讀和寫作相結合，采取聯系、復合、推測和異化四種思維訓練方式，采取物質本原訓練法、情境訓練法，神話創作法、故事新編法、求異創作等具體方式，讓學生的思維實現由內圓向外圓的擴展，實現經驗的超越。其次我們要要求學生每天多看圖片、多看一些設計作品，收集大量的材料和廣闊的空間，學生總體知識量上去了才能展開想象的翅膀飛往高處。

四、抓住每個小機會，展開想象

在每次上設計內容時，當分析每一個細小內容時，都可運用引導方式，讓學生思考和想象三五分鐘，主要是對人的想象和對景物的想象。正確培養學生想象力，發揮他們的想象空間，隨時提供訓練機會，并讓他們說出來畫出來。表現時注意：變凌亂為有序，變繁瑣為簡潔，變混雜為勻稱，將經驗升華成為規律，使學生在每一個新內容上面漸漸地進入刻意的佳境。想象的發展是從易到難，從簡到繁的過程。偉大的教育家烏中斯說過：“強烈的活躍的想象是偉大智慧不可缺少的屬性，學生的思想肯定孕育著一些未來的設計大師的創新和萌芽。

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關鍵詞：人格和心靈；想象力和創造能力；課堂教學；第二課堂

【中圖分類號】G42

寄宿制學校是國家為優化教育結構，合理配置教育資源，全面提高教育教學質量和辦學效益，推進城鄉一體化進程，促進教育事業的持續、均衡、健康發展，花費巨資修建的.其優點是各種設施設備齊全完善，各項管理制度配套健全，教師隊伍素質相對較高。但由于學生由于來自農村，并且幾個星期才能出一次校門，長期遠離家人，過于整齊劃一的學習生活使他們的個性得不到張揚，眼界狹窄，易產生厭學情緒，學習效率不一定很高。如何提高辦學效益，真正發揮寄宿制學校的優勢，又能克服其不足呢？下面就寄宿制學校如何開展美育教育談談自己的看法。

一、要充分認識到藝術教育對學生成長的重要性。

藝術教育對學生成長的重要性在于它不僅要培養和提高學生對美的感受力、鑒賞力和創造力，還要美化人自身，即幫助學生樹立美的理想，發展美的品格，培育美的情操，形成美的人格。因而藝術教育的根本宗旨是培育學生美的人格和心靈。無疑這是提高受教育者全面素質的重要方面，因而在實踐中也不知道應該如何正確地實施美育，歸根結底還是對藝術教育的重要性認識不足所致。

二、藝術教育應該注重培養學生想象力和創造能力

學生想象力和創造能力的培養對學生個人發展和對國家未來發展的重要性不言而喻。但中國孩子的想象力狀況令科學界陷入憂慮。2009年，教育進展國際評估組織對全球21個國家進行的調查顯示，中國孩子的計算能力排名世界第一，想象力卻排名倒數第一，創造力排名倒數第五。在中小學生中，認為自己有好奇心和想象力的只占4.7%，而希望培養想象力和創造力的只占14.9%。農村孩子的狀況應該更加不盡人意。在寄宿制學校，由于農村孩子占大多數，大多孩子將來面臨的不全是升學就業的壓力，我們不應一味的讓每個學生都成為考試的奴隸和機器，而應該使更多的學生更多保留一分對美好未來的好奇和對創造、發現、探究的樂趣。在藝術教學中培養學生想象力和創造能力我覺得主要從一下方面著手：

一是在教學中要注重激發學生求知欲，觸動學生好奇心，調動學習積極性和主動性的。培根說：“好奇是知識的萌芽”，因此，教學內容應力求構思新穎，趣味性強，能充分調動和激發學生學習的積極性和主動性，能吸引學生，讓他們積極主動地學習，引發起他們對美好事物的表現欲望和創作沖動。

二是在教學中要引導學生沿著不同的途徑，突破傳統思維習慣和模式，產生大量的變異見解，有意識地促使學生從多方位、多角度地進行思考，以培養學生思維發散的能力。

三是在課堂教學中，教師要運用合理的手段、恰當的措施，營造良好的創新氛圍，鼓勵學生展開想象的翅膀，發揮創新的潛能，做到敢想、敢說、敢做，培養學生的創新意識，誘發孩子的好奇心，激發他們對新知識的渴望，從而培養學生的創新能力。

四是在教學中教師要對學生的藝術活動進行科學合理的評價，應使每個學生的身心都能得到發展，并能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪，使學生樹立起學習的自信心和自覺性，促進和提高學生學習積極性。

三、藝術教育應該以課堂教學為主

現在一些學校把藝術教育可當作可有可無的的課，隨意聽課或者擠占挪用現象嚴重。即便是認真開展藝術教學的學校也有許多誤區，要么想怎么上就怎么上不規范，要么死板僵硬缺乏生機活力學生不喜歡。我覺得要開展藝術教學必須以課堂教學為主，上好每一節藝術教育課。同時要注意一下幾點：

一是要不斷創新教學理念，積極投身于課程改革之中。要克服美術是副課，與新課改無關的觀念，努力把每一節藝術課都成為高效的學生喜歡的課。

二是要注重各種先進教學設備在藝術教學中的合理應用。在欣賞課教學中合理的應用多媒體等教學設備可以起到事半功倍的效果。在美術課教學中，好的教學掛圖，優秀的美術作品、優美的教學模型、都能是學生耳目一新。在音樂課教學中，各種美妙的樂器所演奏的優美樂聲更加會令學生所陶醉的。

三是注重革新教學方法和教學手段，學習借鑒其它文化課教學中的先進教學方法，盡量做到老師教的輕松學生學的愉快。如把有趣的游戲活動帶入到課堂中，會使課堂氣氛活躍自然。愛玩是孩子們的天性，強加壓力只會抑制學生思維發展，束縛想象力，創造力的發展。同時，在游戲過程中，為了完成特定的任務目標，鍛煉了動手、動腦能力，提高思維創造力，樹立起“我能行”的自信性格。

四是美育要與其他學科相結合。比如音樂具有強烈的情緒感染作用，能調動人的情緒反映。在美術課中相應地引用音樂教育，將更好地輔助教學；美術通過造型視覺藝術去傳播文化思想，文學則利用文字，兩者目的相同，只是表現手法不盡符而已。在美術課中，可以利用優秀的文學作品（故事、詩歌、散文等），優美的語言與畫結合，積極調動學生思維，仿佛身臨其境，帶著作品意境的整體印象，再聯想，再遐想，由此培養想象能力、創新意識。

四、藝術教育還應該積極開展好綜合實踐課

寄宿制學校最大的特點是學生在校時間長，學生有較完整大塊的時間在校生活，這恰恰是綜合實踐課開展最有利的條件。學生一方面在活動中發揮出其個人學習外的潛能；一方面在與教師學生平等的交流中，把學習生活中的負面影響都宣泄出來，有助于學生心態的調整；再一方面也有助于為學校的各項比賽提供和儲備人才。綜合實踐課以興趣小組為主，分為知識類的興趣小組，內容是補差和考試、競賽輔導；活動類的興趣小組，以培養學生的興趣愛好為主。

有組織地開展豐富多彩的課外藝術教育活動，符合青少年學生活潑、求異心理，肯定會受到學生的熱烈歡迎，學生能夠積極、主動投入到這種美育活動之中，因而能夠收到較好的美育效果。此外定期舉行文藝匯演、比賽活動，舉辦藝術節、知識節、美術作品和書畫展等等，也能讓寄宿制學校的學生在豐富多彩的活動中發展個性，提升學生素質。

[參考文獻]

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關鍵詞：音樂親子游戲；家長；想象力；創造力；創新

幼兒游戲活動中最應該引起家長們高度重視的就是音樂親子游戲，這種方式的游戲，幼兒自己不但十分喜愛，最主要的是可以讓他們學習到很多東西，當然，家長們給予的指引也是十分重要的。家長們必須要積極的有意識的引導兒童學習、研究。從不同目的展開不同的音樂游戲方式。通過不同形式的音樂游戲，孩子們的想象力得到了提升；對事物的審美能力逐漸提高；創造力、思想感情逐漸豐富起來；創新的能力更強了；更有助于將來他們心理素質的提升。

1 家庭音樂親子游戲的重要性

對于幼兒來說，他們的生活里都是游戲，各種各樣的游戲，他們通過游戲認識事物，在游戲的同時顯現出幼兒的想象力和創造力，希望孩子更快的發展更快的成熟的方式就是與他們進行親子游戲互動，在游戲互動中，最常見的就是家庭音樂親子游戲，它是家長和孩子增進感情的紐帶。家長們必須要采用正確的方式和途徑對孩子們進行創作能力的開發和智力的開發。

2 音樂游戲中以幼兒為主體

在與幼兒共同游戲的時候，家長們必須要樹立正確的觀念，應該把幼兒放在主導的位置上，盡量的給幼兒提供發展和學習的時間和空間，讓幼兒主動的觀察事物，看其應對事物的方式，使幼兒自己進行不斷的探索和學習，最大化的激發幼兒潛在的能力，家長只起到指引的作用就可以[1]。家長不妨也站在幼兒的角度查看問題，指引孩子聽音樂、感受音樂的節奏，并使他們自主的進行音樂表現。

3 提高幼兒音樂游戲能力是重要途徑

在進行音樂游戲互動的過程中，可以使用一些形象生動活靈活現的早教用具來提高幼兒對音樂游戲的興趣，比如圖片、圖形、木偶等等，通過這些直觀性的東西激發幼兒游戲的興致。還可以根據這些直觀性的道具，讓幼兒們親自理解體會，幼兒可以變幻不同的角色進行不同的動作、表情、態度的表達，對于同一種事物、情景，每個幼兒都有自己不同的表達形式，通過這些表現，可以看出幼兒不同的創造能力[2]。因此，引導幼兒進行音樂游戲的角色互換，可以提升幼兒的游戲能力、創新能力。

4 開展豐富多樣的音樂游戲是有效手段

音樂游戲活動具有一定的個性化特點和創造性的特點，因此，音樂游戲的活動必須是幼兒自身愿意的活動，屬于幼兒自己的游戲。家長們必須設計出不同的游戲情境，創造出和諧融洽的氣氛，讓幼兒自主的選擇自己最想要扮演的游戲人物，選擇自己最想表現的內容和方式，這樣不僅滿足了幼兒的愛好、興趣，而且把幼兒的積極性和主動性調動了起來，最終有助于幼兒創新能力的開發[3]。

隨著社會的不斷發展，呈現出了不同幼兒的發展特點，家長要先了解孩子的個性，根據自己孩子的特點，設計出符合自己孩子的游戲內容。（1）設計的游戲內容要遵循幼兒的年齡特點、幼兒自身發展的特點。家長們先要對自己孩子在各個年齡階段對音樂不同的見解、理解、感受、表現力和想象力等做充分的分析、了解和掌握，才能更好的設計出符合自己孩子年齡段和自身發展情況的游戲來。（2）家長們應該設計出吸引幼兒興趣和符合問題情景的音樂游戲[4]。孩子如果對某種東西感興趣就一定能激起他們探索學習的欲望，所以，家長們需要設立生動、形象、活靈活現、有趣的音樂游戲老吸引幼兒進行探索和發現。比如，家長可以設立某些問題情境，一步步指引幼兒自主的探索、發現、創新，讓他們掌握、發明新的音樂旋律，自主發明新的音樂作品。（3）音樂游戲的設計要給幼兒留下自主想象的空間。這一點對于幼兒想象力、創新力的發掘具有重要意義。

5 結束語

世界上所有的人都具有一定的創造能力，只不過需要進行不斷的發掘和培養。幼兒時期是人類創造力的啟蒙期，這個時候就更需要人們進行積極有效的發掘和培育了，我們可以抓住這一時期采用各種各樣的途徑和方法對幼兒的創造力進行培養。在音樂親子游戲中，開發幼兒潛在的創新能力和想象力是最后的方式。父母是孩子的第一任老師，因此，豐富幼兒的想象力和創造力從家庭和家長們開始吧！

參考文獻：

[1] 梁潔紋.神奇的音樂親子游戲[J].母嬰世界，2012（2）：124-127.

[2] 嚴羚.家庭親子游戲的指導策略[J].科學大眾：科學教育，2014（3）：116.

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關鍵詞:藝術素質教育、藝術哲學、美育、想象力、觀察力、創造力

在今天這個經濟技術高度發展的新階段,教育面臨著前所未有的機遇和挑戰,教育改革和發展包括諸多方面的內容,在與素質教育的轉軌中,如何重視和發展學生的綜合素質擺在了重要位置,美術教育正以它特有的教學模式在此過程中起著發展和完善人格、提高人的整體素質的作用。

一、藝術素質教育

在當今提倡人格培養的教育體制下,素質教育強調以培養學生的創新能力和實踐能力為重點,注重智力為知的素質,氣質為情的素質,性格為意的素質,能力為技的素質目標。而美術教育是面向全體學生的一種藝術教育,在培養學生的創新能力和動手能力各方面有著學科獨特的優勢。隨著教育的深入改革,加上市場的迫切需求以及媒體和新技術的發展,越來越多的人開始關注藝術、欣賞藝術并試圖接近藝術。藝術迎來了前所未有的黃金發展時期,但傳統的教學模式仍困擾著藝術課堂教學,重技能忽視審美素質的培養,這有悖于現代藝術教育思想。藝術課更應強調面向全體、以學生素質發展為本的個性化教育,培養學生的創造力,以開放式的教學模式提升藝術素質教育的教學質量與品位,是一個值得探究的課題。

目前全球正在進行一種全面的審美歷程,從表面的裝飾、享受主義的文化系統,運用美學手段的經濟策略到深層的以新材料、新技術改變的物質結構,通過大眾傳媒的虛擬化的現實以及更深層的科學和認識論的審美化,已經滲透到社會生活的各個方面。

創造力是人類對物質世界能動作用的集中表現,現實為一種好奇的能力,一種自發變革的能力,一種以不尋常的觀念去看待尋常事物的能力,一種以高度的興趣去面臨困惑或疑難的能力,一種利用偶發事件,作可遇不可求之新發現的能力,一種以加強自我意識以接觸其潛意識之根源的能力,一種分析和批判的能力,一種自知之明,或不受他人影響的能力,此外還包括想象力從無到有把自己的觀念形式化現實化的能力。人類所有的活動終極目的在于創造美好的未來,其全部意義在于創造,而美育由于自身的特點,在通過培養人的想象力達到培養人的創造力,加深對客觀世界的認識,促進其智力發展的目的。美術教育不僅使學生的創造力得到發揮,而且使學生的身心健康成長。它作為實施素質教育的切入點,除了自身的重要性以外,同時還與許多學科相輔相成,并對其他各科教育起促進作用。在學校的各科教育中,強化美術教育,有利于對藝術鑒賞能力的培養和文化素質的提高,有利于豐富想象力,提高表現力和創造力,更有利于全面素質教育的落實

二、以兒童畫為例分析

圖1這幅作品是安慶市少年宮的一位小朋友的作品,說的是去動物園看長頸鹿的記憶,畫面上是長頸鹿一家,媽媽帶著小長頸鹿們,用的是比較亮麗的顏色,在前后的順序上,色彩的深淺變化,空間感上層次都掌握的很好。如果觀察仔細的話,我們可以看到小長頸鹿長脖子上的一直表情歡快的小老鼠。在現實中,他自己肯定是沒有看到這一幕的,這就是他創意的一個地方,是想象的情景,天空中的白云,躲在白云后的太陽,這一切都在告訴我們他眼中繽紛的想象世界。孩子眼中的一切事物都是美好的,整個畫面很完整,連一些空白的地方都有一些小花做點綴,花樣的童趣景致。

圖二這幅作品應該說是孩子一種美好的愿望吧,這位小朋友描繪了蔚藍的海面,飄著一艘巨型的船,船上有高樓,有城堡,有樹,船槳在海水中排列規律?？罩杏酗h蕩的音符、海星,,這是一幅完整的畫面。相比較圖一,這幅作品更體現在一種意境和浪漫的情愫,海中的各種元素與身邊的生活很好的聯系在一起,整個畫面讓人覺得很安靜唯美。畫面安排的很飽滿,在色彩的運用上應該說是很豐富鮮艷的,黃紫與紅綠的對比色運用;在空間的布局上,把視覺與聽覺的感受和諧有序的糅合在一起,體現了他豐富的想象力和表現力。

從上面的案例可以看到,孩子的思想是很活躍的,而教育只是讓他們走向不同的專業,在年少的時候對外界的事物的感知都是很好奇的,而好奇感就會引發他們無限的創造力。而美育則有助于人的感知覺能力的提高,進而擴大和深化學生對于客觀世界的認識。豐富學生的想象力,想象是對頭腦中已有的表象進行加工改造從而創造出新形象的過程。想象力是指在人腦中對以往形成的若干表象進行加工改造而建立新形象的能力。愛因斯坦就曾指出:“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界的一切,推動著進步,并且是知識進化的源泉”。在我們對學生進行引導的時候,我們更重要的就是利用我們的專業,利用美術教育技法手段來達到培養學生思考、觀察、記憶、想象、表達的目的。

三、美育在綜合素質能力上的作用

人的綜合素質是指人所具有的認識、分析、處理事物的潛能,通常包括思想、素質、文化素質、身體素質等等,而藝術素質是和其他素質相互融合,相輔相成形成一種和諧的關系。智力是智慧和能力的綜合體現,主要包括感受力、觀察力、記憶力、想象力、思維力、創造力等,而以思維力和創造力為其核心。美育過程,我們要關注各種素質的內在關系,實際上就是發展和提高各種認知能力,形成完整的智力結構的過程。

學生正是通過良好的思維力、觀察力、想象力獲得知識,形成技能和發展智力,而美育又正是培養、發展與提高學生觀察力、想象力的重要途徑。審美教育不僅是一種供人娛樂和消遣的方式,而應將其視為訓練視覺和聽覺、增強觀察力的必要科目。比如,在繪畫過程中,通過對具體事物的觀察、比較、分析、描繪,使學生較全面、準確、迅速地了解其狀態、結構、色彩等特征,掌握其比例、明暗和空間等關系,以便在二度空間內再現、描繪事物的縱深和各個側面,造成視覺上的空間立體感和逼真效果,這就使學生的觀察力和敏感性得到了進一步提高,培養了馬克思所說的“ 感受是形式美的眼睛”。通過美育來發展學生的觀察力,本身也就促進了其智力的進一步發展。

就如同在兒童教育中,我們總是盡可能的帶動學生的互動,讓他們的思維盡可能的活躍起來。我們總是讓小孩子先學會“玩”,而兒童所有的創造都在“玩”的范圍里,“玩”對其某些創造性品質是決定性的,美術是“玩”的主要內容之一,美術是孩子的朋友,他們的語言不足以表達便依賴它,成為生活的一部分,通過一般美術教育可以了解創造過程對兒童的影響,以及成長個因素對創造力的影響。通過美術教育的手段了解他們改變他們。因為創造性的藝術過程刺激了他們的基本創造力。好奇能力是我們最終理解世界的最基本的能力,兒童時期要鼓勵他們積極體驗各種經驗,并借助美術形式表現出來,使經驗體驗變得全面而清晰。而讓兒童從小就接受各種藝術教育,也正是讓他們很好的開發自己的右腦,提高他們的想象力和創造力。

四、總結

人類所有的活動終極目的在于創造美好的未來,其全部意義在于創造,而美育由于自身的特點提升個人的藝術素質,在通過培養人的想象力達到培養人的創造力,加深對客觀世界的認識,促進其智力發展的目的。

創造力是人類對物質世界能動作用的集中表現,現實為一種好奇的能力,一種自發變革的能力,一種以不尋常的觀念去看待尋常事物的能力,一種以高度的興趣去面臨困惑或疑難的能力,一種利用偶發事件,作可遇不可求之新發現的能力,一種以加強自我意識以接觸其潛意識之根源的能力,一種分析和批判的能力,一種自知之明,或不受他人影響的能力,此外還包括想象力從無到有把自己的觀念形式化現實化的能力。藝術素質教育對想象力和觀察力的作用,在我們實施藝術教育的輔導過程中,已經潛移默化地隱含在人的綜合素質的建造過程,也不斷完善人的全面成長。

參考文獻:

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關鍵詞：藝術教育；學生；創造力；身心發展；重要性

中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）29-0246-01

藝術能夠培養學生的創造力，能豐富擴展學生的思維能力，還能激發學生熱愛自然，感悟生活的能力。藝術作為一種最古老、最基本的教育方式，是最接近教育的終極目標，因為他是最貼近人的心靈并直接反映一個人的內心情感世界的。藝術及其教育無論是在比較朦朧的初級階段還是在有意識的“道德教化”階段，對學生的心理都起著非常重要的作用。所以，藝術教育對學生的身心發展是非常重要的。

藝術教育可以培養學生的創造力，增加學生的自信。眾所周知，每個兒童都喜愛繪畫，兒童畫中有我們成人甚至是美術大師也無法抵達的創造性思維。所以，藝術是最接近人類心靈世界的表達手段。教育是教育學生學習前人的知識經驗，而藝術教育是挖掘學生的創造潛力，藝術教育是最接近學生心靈的教育。它可以調動學生熱愛自然，熱愛生活，熱愛生命的情感世界，同時，對學生的價值觀、審美觀、人生觀都起著非常重要的作用。藝術教育最能培養學生的創造能力，而創造力的培養在西方現代教育界是非常重視的教育內容之一。在美術教育中，創造力的概念與想象、靈感和激情相聯系，受到非常高度的重視。創造是一種行為的方式，是一種積極解決問題的行為方式，也是對一切問題持批判態度的行為方式。美國教育學家羅恩菲德是第一個結合美術教育對創造力做出分析，他對創造力的各種因素做了深入的研究，對于人的敏感性、接受能力、活動性、變化能力、綜合能力、有意義的組織能力、分析能力、抽象能力、創新能力做了研究之后，他認為一個人的創造力的最主要因素是敏感性和變化能力。敏感性是指人的感受力，培養人的敏銳的眼睛、耳朵和觸覺；變化能力是指對原始材料和情況進行變化和加工的能力，其中包含著想象，應變和創造。羅恩菲德的藝術教育方式主要是引導啟發學生進行自由的創作，用自己的表達方式去探索和實踐，挖掘學生的創造力能夠使得孩子適應生活、發展個性和培養能力的必要方式?！耙驗槊恳粋€創造過程關系了整個兒童，而非僅為他的一部分……（王德育譯， 羅恩菲德《創造與心智的成長》，湖南美術出版社2002年版第11頁）。他認為：藝術只是達到目標的方法，而不是一個目標；藝術教育的目標是使人在創造的過程中變得更加富有創造力，而且這種創造力將擴展到各個方面和領域。西方國家普遍把培養學生的創造力放在首位，基礎教育中對想象力和思維能力的培養也是培養創造力的一個重要環節。

在藝術教育中美術在引導學生進行美術創作時，重要的不是教他們如何制作出符合完美藝術作品的要求，也不是教學生畫得如何完整，而是要通過這種創作過程，使學生的想象能力，思維能力，心手協調能力以及自信心等各方面得到提高。藝術教育重視的不是藝術教育的結果，而是在接受藝術教育中的教育過程。因為藝術的教育是一種藝術陶冶的過程，它并不是簡單的創造一個藝術成果的過程，而是學生表達內心情感的過程，因為藝術是最無功利性的，只有無功利性的作品才是真正的藝術。藝術教育是最能開發學生的創造力的學科，學生的創造力得到開發后，他們對生活的感受力和領悟力會有所增強，學生的自信也就能夠得到提高。這樣以來學生的學習將會從被動接受到主動探索，我們的教育終極目標才會實現。

藝術教育可以引導學生發現“美”，感受“美”，發揚“美”的能力。法國藝術大師羅丹說：“對于我們的眼睛來說，生活中缺少的不是美，而是發現”。藝術是一種高層次的精神活動，它超越了功力方面的需求，擺脫了各種狹隘的欲望，追求的是純粹精神上的愉悅和完美；它是人的內在需要的直接溝通渠道和直接體現方式。藝術對美與情感的表現是最直接有效的載體。所以藝術教育是最能引導學生發現“美”，感受“美”，發揚“美”的有效途徑。學生在發現感受美的時候，才能有敏銳的觀察力、無限的想象力和特殊的創造力。藝術教育可以提高學生的綜合審美能力。

總之，藝術教育對學生的人生觀，價值觀的形成有著非常重要的作用，教育的終極目標就是完善人的身心與人格。社會的發展實質上也是人的發展。所以，我們要重視藝術教育的重要性，不能把藝術教育作為可有可無的教育內容。

參考文獻：

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關鍵詞：教育觀念；素質；開發右腦；氣質與個性；想象力和創造力

中圖分類號：G630 文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）26-0212-01

美術教育的功能是多元化的，我們除了要重視繪畫的功能之外，還要重視其它功能的作用，特別是要突出多元化功能的作用，以培養創新精神和實踐能力，這是社會的需要，也是美術教育應當重視的課題。過去我們往往總是站在美術專業和繪畫的角度去思考美術教育，教學效果和教學方法只停留在畫畫的層次上，從而忽視了對學生其它能力的培養，這對學生的創造力和綜合能力的培養是不利的。因此，我們必須更新美術教育觀念，必須以大美術教育觀的理念來確認美術教學目標，應該站在提高學生素質的高度，而不是只站在美術專業和繪畫的局部去看問題。

一、開發右腦功能

美國科學家、諾貝爾醫學獎獲得者斯佩里認為：人類大腦兩個半球的功能是高度專門化的。左半球是科學型腦，是認識活動的基礎；而右半球則是藝術型腦，是創造活動的基礎。這一重大發現對于在進入電子信息時代的今天，使人們更加認識到，人類必須進一步開發右腦，而美術教育則具有開發右腦的特殊功能，其主要原因是：

1、美術活動是一種造型活動，對形象的觀察與塑造、色彩的運用、空間的感受和表達等，都有助于右腦感知功能的開發。2、多種美術活動能不斷豐富學生的形象記憶和表象的存儲量，是發展形象思維，想象力、創造力的最佳手段。3、學生在美術活動中將充分發揮形象思維能力，直接把握能力；在具有創造性的美術活動中還將引發靈感思維能力。4、在各種創造性的美術活動中能積極發展各種想象力。5、在美術活動中也將發展學生學習興趣，以及發展深長的各種美術創造才能。

總之，美術教師只要能認識到美術教育對于開發右腦功能的積極意義，那么，他的教學方法、教學效果都將為之一變；而學生在愉快的、無拘無束的美術活動中，不知不覺地發展著右腦的功能。

二、發現發展學生的氣質和個性

人的氣質差異決定了人的心理活動和行為動作的強度、靈活性、穩定性、敏捷性等各方面的水平。氣質的差異并無好壞之分，也不決定人的能力，但卻能影響人的實踐活動。如：反應敏捷并能迅速地完成美術作業屬于多血質、膽汁質的人，而美術作業做得細心而持久的則屬于抑郁質、粘液質的人。

1、通過美術作業能顯露、鑒別、培養和發展學生在美術方面的潛能。2、在學生的美術活動中會流露出與其氣質特點相對應的美術語言。3、美術教學還可為學生的自我發現，專業選擇等提供形象化的參考。4、可以鑒別學生的非美術方面的潛能，如興趣志向、思維方式、動手能力、創造能力等。

如果美術教育可以幫助學生了解自己，那么，在提倡個性發展的今天，將有不可低估的意義。

三、人格的完善

美術教學能夠引導和培養學生建立起文明、高尚的興趣結構，以豐富學生的課余生活和精神生活，從而抵制低級趣味的侵蝕。文明高尚的興趣愛好是健康人格的體現，也是熱愛生活、熱愛生命的表現。而美術活動則是高尚文明的活動。用美術作品來反映生活，主觀感情必然伴有價值觀的介入，畫自然風景蘊含著對大自然的依存和贊美；畫小動物傾注著對幼小生命的憐愛……

四、培養和發展創造力

教育不僅要向學生傳授知識和技能，更要培養學生的創新精神。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉，嚴格的說，想象力是科學中的實在因素”。想象力和創造力的培養是美術教育的核心。

現在普教中存在著一些阻礙“創”的因素，例如：對于學生的幻想很草率地就給予否定；對于操作活動以及好奇心加以限制等。這些因素在美術課中自覺與不自覺的重復著，其原因是教師以自已的眼光要求每個學生。因此，教師轉變觀念是極為重要的，美術教師對待學生，必須尊重學生不同尋常的提問和不同尋常的想法。教師要向學生表明他們的想法是有價值的，教師要為思維活躍的學生提供機會并給予肯定，教師要給學生實踐或學習提供寬松的環境，教師應使學生的好奇心得到維持和發展，從而激發學生的學習熱情和求知欲，一個好奇心強、求知欲旺盛的學生對于新奇事物總是要主動地進行探索，提出各種“怪”問題，尋找問題的答案，發現事物的內在規律。

改變傳統的教學思想，正確對待創造型學生，是值得每個教師認真深思的問題?，F代社會所需要的人才不僅要有科學文化知識，而且還要符合時展需要并具有創新精神和實踐操作能力，美術教育所具有的多元化功能在培養末來人才中可起到至關重要的作用。

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【關鍵詞】繪畫；興趣；創造力

【中圖分類號】G242.65 【文章標識碼】A 【文章編號】1326-3587（2014）04-0169-01

繪畫是孩子的天性，是孩子的一種語言，孩子拿筆就會涂鴉。由于受傳統文化背景和思想觀念的影響，我們通常對幼兒作品的評價標準是“像與不像”，給予的指導是“不可以如何”與“應該如何”。這樣不僅挫傷了他們的自尊心、積極性，更嚴重阻礙了他們創造力的發展。我們應該以培養幼兒“興趣”為主，發展其創造力。

一、培養兒童繪畫的興趣

1、什么是興趣。興趣是人們力求認識事物和探求知識的心理傾向，是人們對某種事物持續地傾注著積極情感的認知活動。他能激發和引導人們在思想情感和意志上去探索某種事物的內涵。興趣是推動兒童參與學習的一種內部驅動力，是兒童學習積極性中最現實、最活躍的心理因素。興趣有兩個特點：興趣的專注性和興趣的有效性。

2、培養興趣的重要性。興趣是最好的老師，是探求知識的先導。但以往教學中過分強調基本功，技能、技巧的訓練，壓抑了兒童學習繪畫的興趣。兒童美術教育的主要目的不是培養畫家，而是通過美術的教育，培養學生的興趣，開發學生的智力，拓寬學生的視野，提高學生的藝術修養。

3、怎樣培養興趣。教育家第斯多惠說：“教學的藝術，不在于傳授本領而在于激勵，喚醒。沒有興趣的情緒怎么能激勵人？沒有主動性怎么能喚醒沉睡的心靈？”

二、繪畫需要創造力

培養幼兒創造力的途徑和方法多種多樣，其中繪畫活動是一條十分有效的途徑。幼兒繪畫的能力一般要經歷三個發展階段，在每一個發展階段，各有其相應的特點和水平。

首先是涂鴉階段。幼兒從一歲或者一歲半開始，就喜歡在各種東西上胡亂涂寫，我們稱這樣的活動叫“涂鴉”。到了三歲左右，幼兒會偶然發現他們的涂寫活動與紙上的符號之間似乎存在著某種聯系，這種發現對幼兒能力的發展來說是極為重要的一步，它表明幼兒已經開始逐漸地控制自己畫出來的符號了。

其次是基本圖形階段。幼兒在這個階段能夠畫出一些像長方形、正方形和圓形等基本圖形，他們的繪畫看起來有規則了。四五歲的幼兒基本上都屬于這一階段。在這一階段，幼兒的繪畫能力表現出極大的個別差異，有的畫的規矩些，有的則可能還屬于亂涂亂畫。但到這一階段的晚期，他們基本上都能隨意地畫出各種長度的線條，并且能幫這些線條畫出一些基本圖形。

最后是起始涂繪階段。五六歲左右的幼兒，基本上能有意識地作畫了，這實際上才是真正的兒童繪畫。他們畫的是一些象征性的符號，這種符號可以被幼兒用來代替他們所喜歡的或者他們認為重要的某些東西，如人、樹木或者動物等等。因此，在培養幼兒繪畫創造力時，注意以下幾點是十分必要的。

首先，要注意幼兒繪畫能力和創造能力發展的年齡特征。對每個幼兒說，任何一個年齡階段都沒有一個確定的創作模式，即使是以上的三種發展水平，也只是一個粗略大致的估計。從涂鴉期到基本圖形階段，再到起始涂繪階段，是一個漸進性的發展過程，我們切不可揠苗助長，應該根據這個進程因勢利導，鼓勵幼兒進行自我創造。值得注意的是，繪畫創造力是隨著幼兒生理的成長和心理的成熟而發展的，一個幼兒掌握涂鴉摹寫和構思，就如同嬰兒學會走路一樣，是以他自己的方式一步步地發展的，我們必須尊重每個幼兒的發展速度，強迫幼兒進行繪畫練習是不必要的，也是無益的。

其次，應該為幼兒的創造活動提供充分必要的條件。我們既要為幼兒提供繪畫活動的工具和場所，也要為他們提供創作活動的機會。在幼兒園的集體活動中，在日常生活和節假日的戶外游戲活動中，要注意激發幼兒對活動的興趣，從而產生創作的樂趣，以便使幼兒能夠親身體驗和親自感受。

培養幼兒的創作情感也是很重要的，提問、問題游戲等都是激發幼兒創作興趣和創作情感的有效手段。當然，在使用這些培養手段時，成人要注意不斷地對他們進行鼓勵。成人不應該期待幼兒能創造出可以參加比賽或者符合成人眼光的作品，而應該看圖畫本身是否表現了或者確切表達了幼兒在一定情境中的思想，應該通過鼓勵手段培養他們的創造信心、創造興趣和創造意識。

三、在繪畫活動中發展幼兒的創造力

幼兒時期是一個人創造力迅速發展的時期。幼兒眼中的世界是一個充滿了神奇、趣味和未知的世界，他們的觀察視角和表現方式都很獨特。前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“兒童的智慧在他的手指尖上?！贝_實，動手、動腦有利于開發幼兒的智力。有利于萌發幼兒的創造性。為此，我在開展繪畫教學活動時，對如何培養幼兒的創造力進行了認真的探索。

1、生活經驗，培養幼兒的觀察力?！坝^察是繪畫的前奏”，繪畫可幫助幼兒通過觀察這一渠道去感知豐富的世界?，F實生活中，美麗的大自然在兒童幼小的心靈里留下許多美好的印象，形成了他們獨特的體驗和感受。

2、捕捉幼兒興趣，激發幼兒的想象力。創造性想象是從事創造性活動的一個必不可少的組成部分，沒有想象力就意味著創造力的平乏。兒童時期是想象力表現最為活躍的時期。兒童的想象力是兒童探索活動和創新活動的基礎，一切創新活動都是從創造性的想象開始的。

3、運用多種手段激發幼兒的創造性。教師在組織繪畫教學時應精心設計每個環節，創設民主、和諧、輕松、愉快的環境氛圍，寓教于樂，有意識的培養幼兒的觀察力、發展幼兒的想象力、激發幼兒的創造性，才能較好地發展幼兒的創造力。同時，教師還要注意提高自身的認知水平，加深自身的知識和能力儲備。教師應打破傳統定勢，善于引導和發覺，力求做到有意的創設、有度的引導、有機的滲透，為每一個幼兒提供表現潛在探索欲、創造力的機會，調動孩子們的內在動火花，這樣才能發現并點燃他們的創造火花，使創造力不斷發展。

【參考文獻】

1、《和諧成長思想教育叢書第三冊》[M].三聯出版社，2007（6）

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【關鍵~】鋼琴教學；情感能力；培養

中圖分類號：J624.1 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0240-01

鋼琴在中國近百年的發展歷史中，以其寬廣的音域、動人的音色、富有韻味的多聲織體獲得了“樂器之王”的桂冠，使越來越多的人喜歡上這種樂器。音樂藝術中不僅僅是單純的音符、節奏、旋律，還包含著作曲家的創作內涵、創作背景與情感因素。進行鋼琴學習的學生們應該認識到樂感的重要性，擁有樂感的學生在學習鋼琴的過程中，能體會到音樂的優美，這樣的演奏過程十分愉悅，有助于他們領會樂曲的精髓。在鋼琴教學中培養和提高學生的樂感，能促進學生鋼琴水平的提高。

一、音樂感受力的培養

人們對于音樂的感受力各有不同，有的來自于先天因素，但是后天的培養對于感受力也同樣重要。音樂不同于語言文字可以直接描述概括事物，而是通過不同的聲音色彩來塑造藝術形象，鋼琴演奏尤為如此，科學的彈奏方法經過心靈的感受，指尖、手臂以及身體多種器官的相互配合，最終獲得嫻熟的演奏技巧。音樂是一種藝術，鋼琴演奏者需要在一定的時間內用熟練的演奏技巧和情感因素來詮釋作品。音樂又是情感的藝術，情感是任何形式的藝術的靈魂，如果音樂脫離了情感，演奏出來的只能是枯燥的聲音，也就不能稱之為藝術了。

二、鋼琴演奏技巧與動作是情感表現的基礎

音樂藝術不能脫離情感表現單獨存在，而缺少了熟練的鋼琴技巧的支撐，也就談不上音樂作品情感的表現了。情感表現是音樂藝術以及鋼琴演奏的最終目標，鋼琴演奏技巧則是實現這一目標的基礎條件，一個優秀的鋼琴家如果缺少嫻熟的演奏技巧，這是不可想象的事情。鋼琴演奏中情感詮釋還需要有姿勢、動作等“舞蹈因素”，情感表現與動作表現進行協調發展，輔助鋼琴演奏的情感表達。任何情感的表達都是與一定的動作相聯系的。從另一個角度來看，演奏鋼琴的根本目的就是情感表達，而技巧恰好能夠實現這一目的，因此我們更要注重熟練的技巧，這樣才能夠在演奏樂曲的同時全心全意地投入，將自己的樂感表現出來。

三、鋼琴教學中音樂創造力的培養

音樂藝術本身具有很強的藝術表現力與創造力，一部優秀的作品需要表演者的二次創作，給藝術以靈魂。培養學生對于藝術的再創造能力是一個循序漸進的過程，教師應該充分調動學生的主觀能動性，善于引導學生的思維，用生動的音樂語言激發學生的思維創造力。音樂來源于生活而又高于生活，鋼琴演奏中的創造性思維還受到其它一些客觀因素的干擾，主要有演奏者的音樂修養、音樂理論知識的修養、作品理解能力等等。因此，提高學生在鋼琴表演中的創造力要在教學中加以培養，還要加強學生的音樂修養，從而使演奏更完美。

四、鋼琴教學中音樂想象力的培養

對于鋼琴表演藝術而言感性認識和理性認識是其演奏的根基，想象力的因素在鋼琴表演中的重要地位不可替代，所以說鋼琴教學中想象力的培養尤為重要。想象力的培養需要在專業教師指引下逐步形成，教師要充分挖掘學生們在音樂方面的表現力和想象力。即使是演奏一首簡單的樂曲，雖然只有五六行樂譜，可是從音樂情感的角度講，都要想象出一種意境，使干澀的樂曲有了情緒上的變化，使音樂內容富于感染力。教師在鋼琴教學過程中，首先要保證對學生的喜愛之情，像教育自己孩子一樣去完成學生們的教學，要充滿細心和耐心。在學習過程中恰當地鼓勵學生，這樣可以幫助他們培養出對鋼琴的喜愛，在練習的過程中釋放自己的想象力。

五、結語

音樂情感表現的原動力是個人的心理感知，如果想讓別人感受到音樂的情感表現，首要條件你就必須要先感動自己，把對音樂作品的感悟通過“意象”表現傳達出去。音樂是一種時間的藝術，鋼琴演奏則是其中的一種表演藝術，任何一種藝術形式都不能脫離情感的表現來詮釋作品，這是一條亙古不變的法則。所以我們在鋼琴教學中，不應該單純地強調鋼琴的演奏技巧，而應該盡可能地發揮、培養學生的音樂表現能力，把音樂情感的表現貫穿于音樂教學的每一個環節，使得音樂的情感表現變為音樂表演的動力與催化劑。只有音樂情感表現能夠得以展現，音樂也就會永恒。

參考文獻：

[1]吳旭東，馬寧寧.鋼琴藝術審美因素與情感關系研究[J].音樂時空，2015（24）.

[2]張薇，王梓薇.試論鋼琴教學中的情感教育[J].音樂時空，2015（23）.

[3]孫博.關于鋼琴教育中如何注重審美教育的探討[J].音樂時空，2015（22）.

[4]陳娟，沈飛.讓感動在課堂飛揚[J].教育，2008（13）.

作者簡介：

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一方面，素質教育對音樂教學具有一定的促進的作用。受到人文科學的影響，不同的地域、民族有著不同的文化特征，正是這種不同的文化特征才能創造出不同風格的音樂。因此我們在學習音樂的同時還可以學習地理、歷史、民俗等有關的人文科學知識，用這些在音樂中學到的來充實自己的文化素質，陶冶情操。在素質教育的影響下，我們的學生需要德智體的全面發展，這就要求我們也要掌握一定的音樂知識；同時，在素質教育的影響下，我們不斷地豐富自己的知識，在這種不斷地學習中，我們的音樂也可以得到提高。另一方面，音樂教學也對素質教育具有一定的影響。第一，音樂教學可以培養人們高尚的道德品質和思想感情，而在素質教育中也強調要培養學生的道德品質。所以，音樂教學在素質教育中的具有重要的作用，它可以有利于我們人格的健全發展，有利于我們未來的發展。第二，音樂教育可以激發青少年的想象力、創造力，有利于培養具有創造力的人才。培養具有創造力的人才正是我們我國素質教育的目標。

二、在素質教育中發展音樂教學

我國的素質教育是以培養提高受教育者的知識能力、品質等基本素質為目的進行的教育活動。而音樂教育是對素質教育的全面發展。因此，在當前我國提倡素質教育的環境下，我們的音樂教學應當以鼓勵為主，激發學生對音樂的興趣，讓學生積極參與到音樂的教學中，從而實現師生的互動。第一，營造音樂氛圍，培養音樂興趣，啟發學生的想象力。創造性思維是一個人成功的重要因素，而這種思維在音樂教學中也具有重要的作用。音樂教學應當以學生為中心，培養學生的創造性思維，只有這種創造性的思維才可以讓學生在音樂教學中真正成為主體，而不是那種被動的參加教學的方式。想象力在人類的實踐活動中具有重大的作用，而且是人的智力發展的一個重要因素。一個想象力豐富的人，在他思考問題的過程中會有異于他人的想法，會用自己的較強的想象力來創造出不同的作品。第二，創設情境，激發熱情，培養學生的創造力。在培養學生的創造力可以從以下的幾方面著手：一，通過音樂表演教學，來提高學生的素質。在音樂表演教學中，讓學生自己親身參與到教育中，真正的調動學生的積極性與主動性，學?？梢詾閷W生舉行文娛晚會，組織學生參加文藝表現，發揮學校的作用。二，提高學生的審美能力，培養學生的美感與情感。審美是音樂教學的核心，只有學生的審美能力得到提高，才有助于學生音樂素養的發展。例如，我們可以在課堂上為學生播放音樂作品，讓同學們對音樂作品發表自己的看法，在這種交流中提高音樂素養。三，以音樂創作教學，促進學生素質的提高。在音樂課堂中，不僅僅的是以老師的講解為主，而是以學生為中心，老師可以在音樂課堂上鼓勵和指導學生已掌握的知識來獨立的創作，在這種不斷地創作中調動學生的主動性，讓學生真正的融入音樂教學。第三,在音樂教學中提高身心健康素質?？茖W證明，音樂教學可以提高人的身心健康，陶冶人的情操，愉悅身心。所以，在學生緊張的學習之余，可以通過音樂教學使同學得到放松，使學生在課堂上精力集中，提高學習的效率。

三、結語