創意產業的特征范文

導語：如何才能寫好一篇創意產業的特征，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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關鍵詞：波特五力模型； 文化創意產業； 競爭優勢

一、 引言

文化產業本身并不和創造性直接關聯，引入創意產業的概念，事實上是由于當今文化產業的范圍早已超越傳統“文化工業”的概念，形成一種新興的文化創意產業。文化創意產業首先是文化產業的子范疇，是文化產業中重視創新的部分；其次，文化創意產業也是創意產業的子范疇，是創意產業中以文化內容為主要產品和服務的部分。總而言之，文化創意產業是指通過將個人想法、創意或創造轉化成產品或運用于其它產品而創造出財富或使財富增殖的經濟行為，屬于知識經濟和技術經濟，是第三產業發展的高級階段。

一個地區要發展文化創意產業就如在農業社會要進行農業生產和在工業社會要進行工業生產一樣，必須要對該區域發展文化創意產業的競爭優勢進行分析。我國古鎮作為保存至今的歷史文化遺產，具有區域性特色文化根植性，既是中華文化的物質傳承，更是一種無可替代的精神傳承。本文所提出的的古鎮文化創意產業，則是將古鎮文化與創意產業相融合，尋求我國傳統文化在傳承中與新興產業發展的結合點和創新點。角色穿越游戲、影視基地、古典音樂節、主題公園等新舊名詞極大地拓寬了古鎮傳統文化產業的范圍，源源不斷地將新鮮的元素注入其中，從而形成古鎮文化創意產業的具體表現形式。

二、 “波特五力模型”的理論構建

“波特五力模型”又稱“波特競爭力模型”，是邁克爾.波特（Michael E. Porter）于1979年創立的用于行業分析和商業戰略研究的理論模型。模型的“五力”分別是：供應商的議價能力、購買者的議價能力、潛在競爭者進入的能力、替代品的替代能力、行業內競爭者所表現的競爭能力。該模型的基本觀點為：一個產業所處的競爭環境，不僅僅是同處于一個產業內生產相同或者相似產品的企業之間的競爭，客戶、供應商、替代產品和潛在的進入者均為該產業的“競爭對手”，并且依具體情況會或多或少地顯露出其重要性。這種廣義的競爭被稱為“拓展競爭”，這五種作用力共同決定產業競爭的強度及產業利潤率。

“波特五力模型”因其結構化和邏輯性的特征，已成為產業分析的經典工具。接下來，我們將基于該模型對我國古鎮文化創意產業的競爭優勢進行具體分析。

三、 基于“波特五力模型”的詳細分析

文化創意產業崇尚創新和個人創造力，人才是創意產業的核心和主體，而一個城市深厚的文化底蘊和極具地域特色的文化根植性則是培養和產生創意人才的沃土。除此之外，文化創意產業要發展， 還必須要有自己的市場， 市場對創意產品或服務的需求和消費能力，能激發創意企業的靈感、推動產品創新。在利用“波特五力模型”分析我國古鎮文化創意產業的競爭優勢時，必須與人才知識資源、社會文化底蘊、市場經濟環境三方面相結合。

（一） 供貨商的議價能力

供貨商對于古鎮文化創意產業而言，是除了自然景觀、古鎮建筑以外的提供各種文化娛樂項目的供應商。根據模型，供方力量的強弱主要取決于他們所提供給買主的是什么投入要素，當供方所提供的投入要素價值構成了買主產品總成本的較大比例、對買主產品生產過程非常重要、或者嚴重影響買主產品的質量時，供方對于買主的潛在討價還價力量就大大增強。我國留存至今的古鎮大多位于文化底蘊深厚但經濟并不十分發達的地區（如山西平遙古鎮、賀州黃姚古鎮、云南束河古鎮等），創意人才相對缺乏，技術壁壘、資金壁壘存在，而古鎮文化創意產業的要素投入依賴于創意和技術，因此供應商并不多，其議價能力相對不弱。

（二） 購買者的議價能力

購買者主要通過其壓價與要求提供較高的產品或服務質量的能力，來影響行業中現有企業的盈利能力。古鎮文化創意產業的購買者通常情況下自然是前往古鎮旅行的游客。當然，游客還需分為散客和團客（旅行團組織的游客），散客因其購買力小，議價能力自然不強；而團客相對而言由于旅行社的規模性組織，具有較高的議價能力。

（三） 潛在競爭者的威脅

競爭性進入威脅的嚴重程度取決于兩方面的因素：進入新領域的障礙大小與預期現有企業對于進入者的反應情況。從我國古鎮文化創意產業的發展情況來看，新進入者的進入壁壘較高。這是因為：一方面，古鎮文化創意產品的購買者對于自然稟賦要求較高。我國古鎮旅游是依托濃厚的人文歷史資源為積淀而發展的產業，區域特色歷史文化的根植性決定了新進入者難以構成威脅。這就從文化知識資源的角度體現了古鎮文化創意產業發展的競爭優勢。另一方面，古鎮文化創意產業需要投入大量資本和人力，投資回收期較長，并且具備一定開發風險。如影視基地、主題公園等都需要歷經一定時期的投入和開發才能得以發展壯大。

（四） 替代品的威脅

兩個處于不同行業中的企業，可能會由于所生產的產品是互為替代品，從而在它們之間產生相互競爭行為，這種源自于替代品的競爭會以各種形式影響行業中現有企業的競爭戰略。對于古鎮文化創意產業而言，存在著大量的替代品：如動漫基地、兒童主題樂園、流行音樂節、博物館等等。由于文化創意產業本身內容的豐富性，同時現代知識經濟產業對于文化創意越來越重視，上述替代品對于學生、文人、藝術家等人來說同樣具有強大的吸引力，并且這些不依賴于我國地域性傳統文化傳承的替代品可能由于廣泛分布在我國經濟較發達的城市，交通更加便捷、住宿更加方便，從而給我國古鎮文化創意產業的發展帶來較大的競爭壓力。

（五） 行業內競爭者的競爭能力

從現有的情況來看，我國古鎮文化創意產業的行業內競爭不僅來自于各省市知名旅游景區，更來自于國外極具異域文化風情的神秘童話古堡、鮮花名人小鎮、中世紀華美教堂等等。隨著我國經濟水平的不斷提高，愿意出國購買國外文化創意產品的國內消費者也越來越多，因而我國古鎮文化創意產業的行業內競爭愈加來自于國外市場。

四、 結語

通過前文分析我們發現：我國古鎮文化創意產業供應商的議價能力和規模消費者的議價能力均較強，潛在競爭者的威脅不大，但替代品和行業內競爭較為激烈。因此，雖具備極其深厚的社會文化底蘊，存在一定潛在消費群體，并為很多地區經濟發展提供了一種新的路徑，但古鎮文化創意產業產業卻十分缺乏相關人才和廣闊市場，競爭優勢有待挖掘。

面對此種情況，在推動古鎮文化創意產業發展的過程中應注意以下問題：①充分發揮當地傳統產業對文化創意產業發展的支撐作用，特別是要發揮制造業的作用；完善交通基礎設施，營造良好的市場氛圍，提高當地的市場化程度。②完善教育體系，加快高級文化創意人才的培養。通過舉辦研討會為創意人才提供一個交流、溝通的平臺，從而能更好地激發從業人員創新活力。③創意產品形式多元化，例如以塑造古鎮形象品牌為目的的主題文化匯演、以拓展轉化資源為模式的旅游文化節慶活動等。（作者單位：廣西大學商學院）

參考文獻：

[1]焦斌龍，焦志明.集聚度、根植性與區域特色文化產業群建設[J].中國流通經濟，2010（8）：39-42.

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關鍵詞：創意文化創意產業產業的文化創意

文化創意產業，有時又稱創意產業（CreativeIndustries），已成為近年來各國經濟中一個炙手可熱的新概念。對文化創意產業的定義有不同的說法，英國創意產業工作組給出的定義是“源于個人創造性、技能與才干，通過開發和運用知識產權，具有創造財富和增加就業潛力的產業”。2006年12月，北京市統計局、國家統計局北京調查總隊聯合制定《北京市文化創意產業分類標準》，將文化創意產業定義為“是以創作、創造、創新為根本手段，以文化內容和創意成果為核心價值，以知識產權實現或消費為交易特征，為社會公眾提供文化體驗的具有內在聯系的行業集群”。

越來越多的學者認為，在經歷了以生產要素為動力和以投資為動力的經濟發展階段后，人類社會正在走向以創意為動力的經濟發展新階段。越來越多的國家依靠文化創意產業帶動了本國的產業升級與經濟進步，以英國為例，在經歷了傳統制造業持續衰退的打擊之后，1998年，布萊爾政府成立創意產業工作組并制定《創意產業路徑文件》，指導和推動本國文化創意產業的發展并取得了巨大成就。在美國，創意產業更被認為是知識經濟的核心與動力，成為美國保持和提升國家經濟競爭力的關鍵性因素。發達國家的成功加深了我們對文化創意產業價值的認識，從21世紀開始，國內發展文化創意產業的呼聲日高，措施迭出，成果可喜。北京、上海、杭州、深圳等大城市的文化創意產業已初露鋒芒，業界熱情高漲，政府積極支持。

創意與創新、創造的區分

創意與創新、創造語義相近，容易混淆。一般而言，三個概念都是指通過人類的創造性勞動，產生一種前所未有的事物或思想。然而，三個概念在外延上還是存在明顯的區別。創造常常與發明聯系在一起，指人們在自然科學和工程技術領域“首創前所未有的事物”（見《辭?！罚m然創造一詞也常被引申到其他領域，但其核心含義仍是指在科學技術上取得新成果。至于創意，應理解為在社會文化領域的新觀念、新思想、新設計，與人類的精神文化活動相聯系。盡管在很多情況下，創意也會借助于某種物質載體表達出來，例如新穎的服裝設計，獨特的產品造型等，但其滿足的仍然是人類的一種精神文化需求，提供的仍是一種文化體驗。創新是一個使用頻率極高的概念，按照熊彼特的觀點，創新是指"企業家對生產要素的新組合"，這包括：引進一種新的產品；采用一種新的生產方法；開辟一個新的市場；獲得一種原料或半成品的新的供給來源；實行一種新的組織形式。創新并不等于發明，一種發明只有應用于經濟活動并成功時才能算是創新。不難看出，創新更多的是指經濟商務層面的創造性活動。

事實上，在不十分嚴格的語境下，上述三個概念常常被混淆，例如，單純的技術發明有時也稱為創新，而有助于一種技術發明的新設想、新觀點也被稱為創意等。于是一部分學者主張將任何形式的具有創造性和創新特征的產業統統歸結為創意產業，并據此認為在稱謂上應以“創意產業”代替“文化創意產業”。筆者認為，這種泛化創意概念的做法對正確認識文化創意產業的內涵和特征是十分不利的。至少在現階段，將創意界定于社會文化領域，將其與科學技術領域的創造和經濟商務領域的創新區別開來，這對于發現和研究文化創意產業的獨特價值、推動和扶持文化創意產業的發展都是十分必要的，應保留目前文化創意產業的稱謂，以突出創意的文化特征。

文化創意產業與文化產業界定

突出創意的文化特征，并不是要把文化創意產業與文化產業混為一談，事實上，當代的文化創意產業之所以倍受關注，其根本原因在于創意本身，正是創意的巨大潛在經濟價值吸引了人們對文化創意產業的關注。各國在推動文化創意產業發展的過程中，通常會列舉本國文化創意產業的范圍，例如英國定義的文化創意產業就包括廣告業、設計業、電影、表演藝術、出版業等10余種產業。北京市統計局劃定的北京地區文化創意產業包括：文化藝術；新聞出版；廣播電影電視；軟件、網絡及計算機服務；廣告會展；藝術品交易；設計服務；旅游休閑娛樂；其他輔助服務等9大類。從傳統的產業分類視角看，文化創意產業與通常意義上的文化產業有著很大程度的重合，這導致許多人把文化創意產業誤認為是文化產業的一種新的表述。筆者不同意這種混淆文化創意產業與文化產業的觀點。文化創意產業不是傳統國民經濟統計意義上的產業概念，文化創意產業產生于新技術條件之下，是對產業鏈的分解重組，滲透于產業鏈的各個環節。文化創意產業的核心與關鍵是創意，只是因為文化產業中的創意性活動更為直接、更為密集，才使得各國在沿用傳統的產業分類概念來界定文化創意產業的范圍時，將許多屬于文化產業范圍的完整產業包含其中。

從總體上看，文化創意產業所生產的產品可以分兩大類：一類是消費性文化創意產品，即直接滿足大眾消費的文化產品，例如電影電視作品、電子游戲、文學作品、音樂及表演藝術等，提供此類產品的產業類似于傳統產業分類中的文化產業；另一類則是生產性文化創意產品，即為包括文化產業在內的各產業提供中間產品，如劇本、服裝設計、工業品外觀設計、廣告方案、軟件等，這些屬于相關產業的文化創意，為產業鏈中的重要乃至關鍵環節，但本身卻不能用文化產業加以概括。

文化創意產業與產業的文化創意二者的關系

文化創意產業超越了一般的產業概念，打破了傳統的產業界限，是對產業鏈中文化創意環節的提煉、分解與重組。文化創意產業已經滲透到從制造業到服務業，從文化產業到一般產業的所有產業之中，任何產業都會因成功的文化創意而獲得價值的提升。那種試圖沿用傳統觀點，將文化創意產業限定在某種成型的、完整的產業范圍之內的做法，無助于我們對文化創意產業巨大價值的認識。

產業中的文化創意因素無所不在，并占據產業價值鏈的高端。產品設計、建筑設計、手工產品的制作、藝術品設計與制作、廣告創意等等，創意活動與幾乎所有的產業相關。發掘每一個產業中的文化創意因素，以文化創意來提升產品的附加價值，培育只屬于自己的核心競爭力，這不僅是文化創意產業的題中應有之意，更成為體現文化創意產業價值的關鍵。意大利的成功就是對這一觀點最好的詮釋。當物美價廉的“中國制造”因規?；a和低廉的勞動力成本而行銷全球時，意大利制造業卻利用自身優勢，摒棄規?；墓I生產老路，以文化創意產業為基礎，在汽車、時裝、工藝品等工業設計、時尚創新及手工制作等方面闖出一條獨特的發展之路，不僅使本國的文化創意產業蓬勃發展，也使著眼于精細生產、個和高附加值的“意大利制造”在世界市場獨樹一幟?！爸袊圃臁庇捎诟郊又递^低，給中國的經濟帶來的貢獻到底有多大，歷來存在較大的爭論，與此不同的是，“意大利制造”無可辯駁地推動了該國的經濟復興。

毫無疑問，產業中的文化創意才是文化創意產業的核心，認識到這一點是有十分重要的意義的。在文化創意產業大行其道的今天，仍有很多人對于文化創意產業的價值存在疑問，其根源就在于沒有重視產業中的文化創意因素，僅僅把那些能夠提供成熟文化產品的產業（例如影視產業、出版業等）看做是文化創意產業的全部。以北京為例，對于北京發展文化創意產業的良好基礎與有利條件，人們所持的觀點是比較一致的，但對于文化創意產業能否成為北京的支柱產業則有很多異議，部分學者或政府官員認為，文化創意產業不可能象制造業，如汽車、鋼鐵等行業那樣，在解決就業和貢獻稅收方面發揮巨大作用。筆者認為，之所以會有這種觀點，主要是對文化創意產業的認識存在片面性，忽視了產業中的文化創意因素。應該看到，文化創意產業是以文化為基礎、以創意為核心，具有高滲透性的產業，可以與其他產業部門相互融合，促進產業的升級。將文化創意產業與傳統產業對接，可以有效地提升產業的競爭力、提升城市的競爭力。作為國家的首都和政治、文化中心，北京的產業發展面臨資源和環境的巨大壓力，發展文化創意產業則為北京走出目前的產業發展困局，創造首都經濟新的輝煌提供了一條重要的路徑。

參考文獻：

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[關鍵詞]河南??；藝術創意；產業發展；研究分析；可持續發展

[中圖分類號]F121 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-6432（2014）8-0091-02

1 引 言

藝術的發展具有自身獨特的規律和特征，另外，商業的發展，同樣也有自身的特色所在。合理地將藝術與商業進行結合，將是全面促進藝術創意產業可持續發展的一個關鍵性的對策方案。藝術創意，指的是作者在進行藝術創作之時，運用自身的主觀意圖以及主觀想法，針對藝術的表現手法、創作動機以及象征性意義等進行獨特的定義。另外，藝術創意也是一個藝術創作人員自身創作價值的完美體現。藝術創意在藝術領域當中是通過獨特的藝術思維來進行文化生產的一種具體方式，同樣的，也是當前時代大眾文化消費的一個必然產物，對于人們發展以及生存將起到關鍵性的作用和意義。藝術創意與藝術創新之間有著一定的區別，藝術創意主要指的是表達創作者自身的思想和情感，而藝術創新則主要是針對藝術領域當中的不斷開拓進取。當前時代藝術創意產業有著較好的發展前景，深入的對其可持續發展的對策和具體方案進行研究，對于很好的促進藝術創意產業穩步前景有著關鍵性的作用。

2 藝術創意產業概念以及背景分析

針對藝術創意產業的相關概念以及產業的背景進行探析，將是全面的探討河南省藝術創意產業可持續發展對策的關鍵性環節。首先，創意經濟的相關概念是由德國著名的經濟學家、史學家熊彼特的在1912年提出來的。在當時，熊彼特就曾經指出現代化經濟發展的根本性動力并不是勞動力以及資本，而是創新。而創新的關鍵點，就在于現代化信息以及知識的不斷產生、使用以及傳播。根據其觀點，創意產業應該是為人們的生活提供藝術性的、文化性的以及具有一定娛樂價值的服務項目。一些與創意產業相關的產品，諸如表演藝術、視覺藝術、電視電影以及錄音制品等，都是創意產業當中的重要產品。同時，如果深入的進行研究和分析，則會進一步發現創意產業的相關服務項目可以說占據了人們生活中的巨大部分比重，存在于現代化生活大的每一個角落當中。在創意產業當中，發展的關鍵點就在于創新以及與現代化商業發展的良好結合，這將是今后創意產業發展的兩個基本方向。

藝術創意產業，是對文化創意產業之中的藝術性創意進行研究的一項內容。其研究和發展的重點就在于藝術領域當中的相關理論和發展經驗歸納與總結。以此為基礎和依據，不斷地發現和尋找藝術創意產業發展的基本思路和方式，為今后的工作奠定堅實的基礎條件?？傮w而言，藝術創意產業與現代化文化相互結合，是學術發展的一個重要要求，并且對今后的社會實踐以及科學創新都有著重要的作用。藝術創意產業的發展以及相關概念提出，有其獨特的時代背景。當前的時代是一個信息化時代，一些視覺文化以及媒介的革命，已經是在很深的層次之上對人們的生活形成了影響，并且在無形的對人們生活方式和閱讀習慣帶來巨大變革?，F代化的人們不再像以往一樣運用傳統的方式來進行傳媒，而是運用網絡、電視以及新媒體帶來快速的、信息化的生活享受?，F代化平臺具有幾個顯著特征，即圖像化、音像化、信息化以及視覺沖擊力強。在未來的經濟競爭當中，其本質就是綜合文化競爭力以及藝術的競爭，所以對于藝術創意產業而言還需要很好的對當前時代的需求以及消費的需要、文化建設的需要等進行分析，根據時代的背景提出可持續發展的對策與方案。

藝術創意產業為人們提供大量的與藝術相關的、與文化相關的產品以及服務項目，包括我們生活當中常見的歌劇、戲劇、歌舞和電影、游戲以及繪畫雕刻等，都是藝術創意產業當中的核心內容。藝術創意產業主要是以大眾文化的審美形態為發展的基礎，旨在為滿足大眾文化的需求、服務大眾的娛樂要求，并且在藝術創意產業當中，其文化的特征與一般類型的藝術文化有著本質性區別，其更多的是強調社會文化以及藝術等，與娛樂的結合?，F代化的社會發展與大眾審美色彩有著緊密的結合和深刻的內在聯系，并且在大量的社會活動當中都有大眾審美文化的色彩在其中。對于藝術創意產業而言，還需要將具有審美藝術形態的文化特征與現代化生活結合在一起，使得并不具有藝術特征的文化可以蘊涵更加深刻的、更加飽滿的審美內涵，進而被大眾所喜愛以及接受。

3 河南省藝術創意產業可持續發展的對策分析

根據上文針對文化藝術產業的相關概念以及時代背景進行探析和研究，可以對現代化文化藝術產業的相關內容與關鍵點有著全面的掌握。下文將針對河南省藝術創意產業可持續發展的基本對策和方向進行概述式的分析，旨在更進一步的推動藝術創意產業的前景，為現代化的工作奠定堅實的發展基礎。

正如上文所闡述的，藝術有著自身獨特的發展規律，同樣商業也有自身的發展特征。適當保持兩者之間發展的張力，達到一種內部邏輯的和諧，將是全面的解決藝術創意產業與商業之間存在沖突和矛盾的關鍵點，并且也是促進藝術不斷向前發展的一個重要內容。藝術與商業之間的關系存在有兩面性的特征，要求藝術創意產業在發展的歷程當中適當的保持與商業之間的張力，也正是促進當前階段藝術創意產業可持續發展的重點工作環節。

主要的來講，藝術創作應該有以下幾個方面特征和規律：首先，藝術的創作是藝術品與藝術創意之間的完美結合，并且也是意象的完美統一。而在藝術創作當中，還需要以非理性的思維作為主導思想，注重想象以及創作靈感在整個創意過程當中的應用。對于藝術創作者而言，也需要具有自身鮮明的情感以及個性，生活體驗，也是藝術創作當中必不可少的一個環節，所以總體而言，藝術創作是創作者自身個性以及生活相互結合的一個作用過程，只有很好地符合和遵循藝術創作與發展的基本規律，才能夠創作出具有極高藝術價值的、不朽的藝術作品，進而推動和促進藝術創意產業的不斷向前發展。

對于商業而言，也需要很好的遵循自身的發展規律。資本擴張是不斷地促進商業進步與繁榮發展的關鍵點。但是，在藝術創意產業當中，過分的追求經濟效益，過分的商業化發展，則會導致一種不均衡的發展局面，對于藝術創作而言，也有著較大的不良影響。當藝術的發展逐步的往商業化以及世俗化等方向發展之時，一些過度的商業運作以及商業性的工作，則會進一步的打破藝術創作的基本規律，打破其內在的發展特征和原則。藝術創意的產業化運作以及經營，會使得商業過分的追求經濟利潤，而忽略了藝術創作的本質特點，并且使得資本邏輯在藝術創作之中沒有節制的擴散，最終對整個藝術創作形成了極大的不良影響。資本的邏輯思維控制了藝術的創作邏輯，并且也遮蔽了藝術的根本內涵以及精神思想，掩蓋了藝術創作的基本規律，進而使得藝術創作失去了原有的生命力，顯得毫無活力可言。

一是資本的邏輯思維，在一定程度之上破壞了人們的藝術思維和創造性的思想，而資本的邏輯思維，則進一步的取代了藝術方面所獨有的形象思維。藝術形象思維，總體而言是將藝術創作的意境與形的完美結合，而不是與資本的結合，這一點非常關鍵。只有很好地把控了藝術創作的根本性原則，才能夠在當前時展的背景之下很好的促進藝術創意產業的可持續發展，并且在藝術制作之上不斷地出現杰作。當藝術的創作過度的與資本以及經濟利潤相互結合之時，則會導致藝術由原本的高尚、優雅而變得低俗，失去了藝術本應該具有的旺盛的生命力，并且失去了自身的崇高性，變得毫無價值和意義可言。所以，針對藝術的資本化經營，則會進一步導致藝術作品變得更加平面化、普通話、淺薄化以及庸俗化，失去了自身的高雅特征。另外，藝術商品會逐漸地變成普通商品，以往旺盛的活力以及價值將會不復存在，而逐漸地變成了一種低俗的、沉淪的商品。

二是藝術創作的過程和其創作的思維，應該更多的是依靠創作者本身的直覺和思想靈感等，同時結合創作者自身的頓悟以及想象等重要思維形式。一個完美的、杰出的藝術創作應該是從非理性的思維角度出發，從中捕捉到生活的點點滴滴，捕捉到各個細小的信息，進而將信息進行編碼以及重組，最終形成一個完美的藝術作品。但是，從商業運作的角度出發來進行藝術創作，則會過分的追求利潤和經濟效益的最大化，從一種利益的角度出發對藝術創作的資本進行盤算和比較。這其中有著重要的差別。通過直覺和創作靈感進行藝術作品的制作，更多的需要藝術創作者本身的個性以及自由，是一種超越了功利性的思維表現，但是從商業資本的邏輯角度出發進行藝術創作，則完完全全是一種功利性的思維。這兩者存在著本質上的差別。如果兩者發生了激烈的碰撞，則會導致藝術失去了生命力和活力，在商業資本等思維邏輯之前敗下陣來。

所以，對于當前階段的河南省藝術創意產業的可持續發展而言，如果過分的注重商業炒作，過分的進行資本運作，則會進一步的抑制藝術創意的生命力以及藝術家的創造靈感，這一點在本質之上是違背了藝術創作的內在規律的。如果將商業化的成分過分的加入到了藝術創意產業當中，則會導致藝術成為一種完全的交易商品，沒有內在價值可言。藝術與資本在內涵之上，其實是水火不容并且勢不兩立的。過分的藝術沖擊不僅會打破商業與藝術之間應當保持的張力，還會使得藝術品失去價值。只有很好地保持了藝術與商業之間的張力，才能夠促進藝術創意的不斷發展，并且實現藝術的興旺發達，推動藝術創意產業的可持續發展。

4 結 論

綜上所述，根據對現代化藝術創意產業的基本內涵以及相關的概念和背景進行全面探究，從實際的角度出發深入地論述了藝術創意產業發展的基本前景以及其與商業存在的內在價值，同時，也詳盡的分析了藝術創意產業與商業之間應當保持的一種張力，全面的探析了藝術創意產業與商業運作之間的內在含義以及本質上的區別聯系，保證藝術與商業之間的聯系可以建立在一種平衡的基礎之上，為了更進一步促進藝術創意產業的可持續發展，為當前階段的藝術創作不斷前進奠定堅實的基礎條件，并且使得藝術可以在更加具有價值和內涵的層面之上影響人們的生活、熏陶人們的情感。

參考文獻：

[1] 王榮.淺議城市園林設計當中的藝術體現[J].農業科學，2010（9）.

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[3] 徐偉.淺析藝術影響之下的城市規劃設計[J].時代建筑，2011（8）.

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2012年北京文化創意產業實現全年收入9285.83億元，比2011年同期增長14.5%；資產合計11999.31億元，比2011年同期增長20.2%；利潤總額721.8億元，比2011年同期增長8.4%。文化創意產業越來越彰顯出巨大的競爭力。另一方面，文化創意產業屬于智力資源密集型產業，產值增加必然帶動就業增加。2012年，北京文化創意產業從業人數達到152.9萬人，比2008年增長了45.9萬人，年均增長8.3%，占全市就業人數的13.81%。這說明北京文化創意產業不僅實現了產值的穩步增長，同時也實現了就業的穩步增長，就業機會的擴大與經濟增長同步推進，就業崗位的創造與產業結構調整協調一致，實現了保增長和促就業的良性互動。

二、北京市文化創意產業對區域經濟增長的影響

（一）對區域經濟增長的貢獻

2004年以來，文化創意產業占GDP的比重呈逐年穩步提升的態勢，2004年文化創意產業增加值占GDP的比重為9.5%，至2013年，這一比重達到了12.34%。而北京文化創意產業對GDP增長的貢獻份額以及對GDP的拉動度更能真實地反映增長快慢和波動情況，更能反映其較快的增長勢頭。其中產業貢獻率指各產業增加值增量與GDP增量之比，產業拉動度指GDP增長率與各產業貢獻率之乘積(見表1)?？梢?，北京文化創意產業對GDP增長的貢獻率徘徊在10%-14%之間（除2008年達到26.66%外），北京文化創意產業的支柱作用凸顯。在2013年北京地區GDP9.06%的增長率中有1.13個百分點是文化創意產業拉動的。文化創意產業正在成為北京經濟的一個重要的增長點，整個宏觀經濟越來越依賴于文化創意產業的高速增長。

（二）對促進產業結構優化升級的作用

文化創意產業作為服務業（文化創意產業的很大部分，尤其是創意產業屬于現代服務業，甚至屬于生產業），近年來得到了長足發展，新興業態迅猛發展，對北京區域經濟的貢獻率不斷上升，其發展無疑是北京產業結構優化升級的重要內容和方向。北京第三產業增加值占GDP的比重由2004年的68.2%上升到2013年的80%，說明產業逐漸向第三產業轉移，體現出產業結構的優化升級。通過灰色關聯分析可以測度北京文化創意產業與三大產業的關聯性，進而對促進北京產業結構優化升級有較準確的把握。1.文化創意產業與第三產業的關聯度最大文化創意產業與其他產業會存在關聯性，包括前向關聯性和后向關聯性。前向關聯性指文化創意產業要依賴于其他產業對文化創意產業產品以及創意的需求，需求越大越能刺激經濟的擴張，從而推動整個經濟的發展。后向關聯性指文化創意產業的發展依賴于對其他產業的最終產品的需求，需求越大，越能促進其他產業的發展。運用灰色關聯度研究文化創意產業與三大產業的關聯性能更好地解釋其對經濟帶來的增長效應?；疑P聯度是指從反映系統行為特征的數據序列和與其相關的因素數據序列入手，通過灰色關聯度來考察主行為因子和相關行為因子的關系緊密程度。本文運用此方法來研究北京文化創意產業與北京三大產業之間的關聯性。由表3可知，2004-2013年北京文化創意產業與第一、二、三產業的灰色關聯度分別為0.578981、0.590253、0.629877。因此，北京文化創意產業和第三產業的關聯度最大，對第三產業的增長有著強勁的帶動作用。原因有以下兩點。首先，文化創意產業是一個高滲透性、高附加性、高投資、高收益的綠色產業，是第三產業的重要組成部分，其所占比重正在逐年增加。其次，文化創意產業在人才吸收與培養、基礎設施、融資渠道等方面也需要第三產業提供強有力的支持。2.發展文化創意產業可促進產業結構優化升級產業結構的優化過程實質上是在城市中較低層次的產業形態經歷成熟之后逐漸走向衰落、較高層次的產業形態在新生的基礎上不斷成長的過程，城市功能也隨之發生優化，產生對區域經濟更大的影響及帶動效應。北京文化創意產業整體規模的擴大一方面提高了第三產業在GDP中所占的比重，促進了向第三產業轉移的過程，形成產業結構的優化與升級。另一方面，北京文化創意產業作為第三產業的重要組成部分有效地提高了第三產業的整體效率，從而有效地優化了第三產業的內部結構，使第三產業能夠更加高效、快速、優質地發展，而第三產業的發展也為文化創意產業的持續發展提供了強有力的保證和廣闊的市場前景。同時，文化創意產業有著非常廣泛、強大的融合功能，能對其他產業產生滲透、融合作用，把文化、技術、制造、服務融為一體，一方面可以增加其他產業及產品的文化含量，提高產品檔次，優化產業結構，進而促進其他產業升級，使其他產業更好地與社會、自然和諧發展，使其產品更好地滿足消費者更高的精神需求，增加產品的附加值；另一方面通過與其他產業的融合，可以加快文化創意產業的發展，使發展文化創意產業具有更大的社會價值和意義。因此，發展文化創意產業可以促進其他產業的升級與發展。

三、對未來北京文化創意產業發展的政策建議

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關鍵詞：文化創意，創意產業，發展作用

 

隨著我國不斷融入全球經濟一體化的進程加快，知識經濟的發展和信息技術的普及巳成為當今社會發展的一大趨勢，傳統的產業結構演進規律已難以描述新經濟發展的結構和特征。在這一背景下，文化創意產業作為新型的產業類型進入了人們的視野，隨著文化創意產業的經濟實踐和理論研究的深入，創意不僅僅局限于內容產業和文化產業的高端，甚至成為了思想產業、核心產業、關鍵產業的代名詞。

文化創意產業的發展，建立了一條在新的全球經濟、技術與文化交流的背景下，適應經濟發展的新格局，構建了新的經濟核心要素和產業結構的通道。文化創意產業已不僅僅是一個理念，而是已經創造出了巨大的經濟效益和社會效益?？v觀全球發達國家的眾多創意產品及其相關的營銷和服務，正在吸引著全世界的眼球，并形成了一股巨大的創意經濟浪潮，文化創意產業對我國的經濟影響作用正在不斷加大。

1.文化創意產業是城市和區域經濟發展的動力

“文化創意產業”源于英文 ( Cultural andCreative Industry) 的翻譯，簡稱：CCI。我們認為文化創意產業應該是指，借助于高科技的手段和方法，對文化資源進行創造性地開發與提升，通過對知識產權的研發和運用，并依靠創意人的智慧、技能和天賦進行整合與運作，產生出高附加值的產品，并使之行成一個具有創造財富和就業潛力的新型產業。

在我國文化創意產業是極具創造力和創新性的新型產業，是最具有創造財富和就業潛力的知識密集型行業。文化創意產業是知識經濟時代的產物。它是在社會經濟高度發展的基礎上出現和形成的一種嶄新的經濟形態，是與知識經濟相適應的一種創新的產業形式，它主要包括書刊、出版業、報紙、視覺藝術(繪畫與雕刻)、表演藝術(戲劇、歌劇、音樂會、舞蹈)、錄音錄像制品、電影、電視，玩具、游戲、廣告、建筑、藝術、古董、文物、漫畫、設計、策劃、會展、數碼、娛樂、音樂、軟件及計算機服務和資訊科技服務等行業。這些內容既包括了傳統的藝術部門，又包括商業化的傳媒，也包括數字化的新經濟部門。。因而是典型的“無煙工業”。文化創意產業是全球最有前途的產業之一，也是2l世紀中國經濟的重要支柱產業之一。

從世界范圍看，文化創意產業的發展成為許多發達國家或地區尋求城市復興的重要路徑。隨著城市間競爭的日益激烈，一些城市可能會出現具有鮮明特征的文化創意產業中心。如北京2008年成功地舉辦了奧運會，上海的迪斯尼樂園、2010年的上海世博會。南京的東方娃娃動漫大世界、江寧織造府、1912街區。淅江宋城集團打造的杭州樂園。深圳的錦繡中華主題公園、中國民俗文化村、世界之窗、華僑城等。由于這些地區市場發育完善，法制健全，政府管理透明，文化氛圍寬松，從而促進了上述地區文化創意產業的快速發展，勿庸置疑，他們將引領我國的經濟發展的新潮流。

近年來，在我國一些中心城市，創意產業的發展速度大大高于GDP的增長速度。如北京、上海、深圳3市2007年GDP的增速分別為12.3％、13.3％和15.0％；而他們的創意產業增長率則分別達到19.4％、22.8％和25.9％，均大大高于GDP的增長率。文化創意產業已成為這些城市經濟轉型中的一個新的增長點。（統計數據來源：和訊新聞網2010年1月4日）。

2.文化創意產業將形成新的產業鏈帶動相關產業發展

文化創意產業是以創新為其基本的特征，他不僅可以將現有的文化資源和創意資源轉化為經濟成就，從而提高產業經濟的附加值，并且還會通過對文化資源的保護與再利用以及對于創意資源的激發，來帶動和提升整個地區或城市的經濟結構，促進經濟的可持續發展。。創意產業對產業結構的升級作用體現在三個方面：一是通過產業滲透的方式對傳統產業加以改造，以延長產品生命周期的形式拉長產業的生命周期，從而拉長了產業的價值鏈。二是文化創意產業的快速發展，將帶動相關的一系列產業的發展，形成促進經濟快速發展的新的驅動力。三是以獨立的產業形式存在，并成為國民經濟的主導產業。

從產業層面來看，文化創意產業是以創意產品為主體，如設計創意、題材構思、選題策劃、生產工藝、技術標準等，但其自身價值的實現卻以相關產業的產品為基礎；從產業組織的層面看，文化創意產業的發展是以眾多的相關企業為基礎，把藝術家、經紀人、生產商、銷售商等不同的參與者連接起來的產業鏈條，形成企業協作鏈，鏈條中的各個環節把不同類型的企業涵蓋進來。文化創意產業不僅帶動相關產業的發展，而且通過把創意融合到其他

產業產品的方式，有效延長這些產品的生命周期，從而相應地改變相關產業的生命周期。

目前，文化創意產業的發展呈現出明顯的產業關聯效應。具體表現為：一是文化創意產業內部及其他產業之間的結盟、融合或重組的趨勢出現，促進了產業間的整合。二是文化創意產業在特定的城市空間形成高度的產業集聚。文化創意產業最發達的地區都是集中在紐約、倫敦、東京等國際大都市，這些城市既是世界經濟中心，也是區域乃至世界文化創意產業中心。

3.文化創意產業將促進經濟的持續增長

文化創意產業對經濟發展具有促進和拉動作用，不僅因為它是一種新興的產業類型，更重要的是創意作為生產要素已成為推動經濟增長的重要手段。比爾·蓋茨曾說過：“創意具有裂變效應，一盎司創意能夠帶來難以計數的商業利益和商業奇跡。”好的策劃和創意，可以大幅度提高企業知名度，增加產品附加值，擴大市場占有率，并使許多傳統產業和傳統產品煥發新的生機與活力。

文化創意產業在我國也開始得到重視并有很大發展。上海、北京、廣東、浙江等經濟發達地區文化創意產業快速崛起，勢頭強勁，逐漸成為這些城市和地區產業持續發展的新亮點。

例如；1、北京：重點培育六大文化創意產業中心。由于北京的歷史文化積淀深厚，科技和創新實力突出，具有發展文化創意產業的獨特優勢。北京現有2萬多家工業設計、服裝設計、廣告設計等領域的文化創意企業，從業人員達到10萬人，僅工業設計一項的年產值就高達110億元左右，并創造了1000億元以上的關聯效益。

2、上海：著力打造特色創意產業基地。上海是我國文化創意產業發展較早的地區，同時也具備了相當的發展基礎。上海的影視業、出版業、時尚設計、廣告業等行業曾一直處于全國領先地位。據統計，上海市已有18個創意產業基地，近30個國家和地區的400多家各類設計創意企業入駐，集聚了1萬多名創意人才。目前，文化創意產業產值已經占到上海全市GDP的7.5％。

3、深圳：在國際、國內城市競爭日趨激烈的情況下，深圳市2004年推出了《深圳市實施文化立市戰略規劃綱要》，并提出建設“創意設計之都”的目標，重點發展創意設計相關產業，包括動漫產業、建筑設計、裝飾設計、印刷、服裝設計等產業。

此外，南京、青島、大連、成都、杭州等其他城市，也紛紛依托各自人才、區位及豐富的文化資源優勢，建設各具特色的文化創意產業基地或文化創意產業示范園區，積極推動文化創意產業的發展。

文化創意產業是投資回報最好的行業之一。當代社會各種產業利潤主要靠領先的自主創新和技術進步來實現，而文化產業正是自主創造和技術含量高的一個門類。加上政策因素和市場因素的作用，文化產業的資本盈利率比較高，文化產業方面投資熱將會長期存在。

4.文化創意產業是具有較高的經濟效益的產業。

文化創意產業是對于傳統產業的超越，其理念反映了他的社會價值觀，它所推崇和致力的是有特色、多樣化的文化產品或服務以及有個性、豐富的創意設計。創意產業本身是一種綠色產業，具有高度的藝術性和靈活性，在作業模式上打破了傳統的分工體系，生產與消費一體化等等，文化創意產業已成為建設現代宜居城市發展戰略的首選。文化創意產業的發展可以在城市品味、城市活力、城市人口素質、城市綜合競爭力等多方面提升城市形象。

從目前國內部分城市動漫產業發展狀況，即可看到了創意產業具有較高的經濟效益。

1、深圳全國最早的動畫制作基地之一，目前有相關企業有500多家，從業人員近萬名，每年創造數億元產值 。。2、上海 中國動畫產業的誕生地，目前建設有靜安區動漫硅谷。 3、杭州 截至2005年7月，杭州已有動漫游戲企業51家，其中規模較大的影視動畫生產制作企業23家，周邊產品開發類企業15家，注冊資金達3個多億元，從業人員1萬余人。

4、寧波 市信息產業局與我國動畫漫畫原創基地北京電影學院達成合作意向，合力打造動漫產業基地。設立〝國家（寧波）動漫研究中心〞，舉辦“寧波亞洲動漫論壇”。5、南京 全市的動漫制作企業超過10家。2005年7月，中國最大的網絡游戲運營商——盛大公司南京分公司暨全國最大的游戲測評基地落戶南京，標志著南京市在游戲產業的發展跨上新臺階。

從全球文化產業發展現狀概況可知文化產業在全球經濟中占有相當重要的比重，且近年來增長速度還高于全球GDP的平均增長速度。根據2005年聯合國貿發組織估計，全球文化與創造性產業的市場價值約為1.3萬億美元。根據世界銀行2003年估計，文化產業值約占全球GDP的7％。自2000年起，該產業年均增長速度約為7％，高于同一時期全球GDP的平均增長速度。因此，大力發展文化創意產業具有全球性的經濟意義。

參文文獻

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[2] 陳忱.中國民族文化產業的現狀與未來---走出去戰略.國際文化出版公司,2006,9.

[3] 蔣三庚.文化創意產業研究.北京首都經貿大學出版社,2006,9.

[4] 郭輝勤.創意經濟學. 重慶:重慶出版社2007,1.

[5] 花建.文化金礦.深圳:海天出版社,2003,8.

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關鍵詞：創意產業 定義 分類方法

一、引言

自從20世紀90年代起，大力發展文化創意產業成為許多國家和地區實現經濟結構轉型、促進經濟增長的重要舉措。目前，全球文化創意產業每天創造的產值高達220億美元，并以5%的平均速度遞增；文化創意產業已經成為一些國家和地區經濟增長的支柱產業之一。2011年，總理在政府工作報告中指出，將文化創意產業打造成為國家支柱產業之一；在政府的支持和政策扶持下，文化創意產業在中國取得較大的發展，并正在逐步成為經濟增長的新引擎。

雖然文化創意產業在世界各國取得較快發展，但也存在概念范圍不統一等問題。目前，世界各國關于文化創意產業概念范圍的界定仍存在差異；即使同一國家的不同地區，在文化創意產業的概念范圍界定上也存在差異。這導致政府無法掌握各個地區文化創意產業的發展水平、并制訂針對性的政策，影響其長期發展。本文在對創意產業相關文獻進行回顧的基礎上，對創意產業概念來源、衡量標準和分類方法進行綜述，并在此基礎上提出了可以通過的創意產業界定方法。最后，本文還對創意產業的發展戰略進行了討論。

二、創意產業概念的提出

1. 文化產業的提出。文化產業起源于文化產品的商業化生產，始于19世紀、并于20世紀早期在資本主義國家得到進一步發展。文化產業的概念由Adorno和Horkheimer于1947年提出，目的是引起社會對藝術商品化的批判性關注。

在20世紀的后50年，文化產業得到迅速發展，其原因包括：（1）社會經濟取得快速發展，為文化產業的發展奠定物質基礎；（2）技術進步使個體休閑時間增加；（3）消費者文化水平提高，對文化產品需求增加；（4）電視等新媒介、新媒體的出現，也為文化產業的發展奠定硬件基礎（Hesmondhalgh， 2002）。到20世紀80年代早期，文化產業的增長已經成為推動經濟增長的重要力量，“對于政策制定者來講，忽視文化產業的發展已經變得不可能”（Hesmondhalgh 和 Pratt，2005）。

雖然文化產業在20世紀后期取得較快發展，但是關于文化產業的概念和范圍始終存在爭議。Horkheimer和Adorno（2002）認為文化產業主要涉及生產娛樂性產品的行業，包括廣播、電影、出版、音樂等，但不包括視覺藝術、表演藝術、博物館、美術等與藝術相關行業。而聯合國教科文組織（UNESCO）（2004）認為，文化產業指利用創意、文化知識和知識產權生產具有文化和社會意義的產品和服務的行業。

2.創意產業的提出。創意產業（Creative industry）最早由英國文化媒體體育部門于1998年提出。創意產業這一概念提出的原因包括：（1）政治原因。隨著后工業時代的到來，英國政府為扭轉在世界競爭中的不利地位，提出文化產業的概念，但收效甚微；1997年英國大選后，布萊爾政府為樹立新的政治形象，提出創意產業的概念；（2）經濟原因。創意產業概念的提出，進一步強調文化產品、休閑、娛樂等創意活動對經濟的貢獻，有利于推動以知識產權開發為基礎的新興行業發展（Hesmondhalgh 和 Pratt，2005；Galloway 和 Dunlop，2007；Foord，2008）。

根據英國文化、媒體和體育部門的定義，創意產業指依靠個人創意、技術和天賦，從事知識產品的生產和開發，并具有創造財富和就業崗位潛力的行業（DCMS，1998）。此后，該定義被澳大利亞、新西蘭、新加坡、香港等多個國家和地區采用，但在具體產業范圍上又存在差異。

3. 文化產業與創意產業的區別。關于文化產業與創意產業的區別，學術界仍存在爭議。Cunningham（2004）認為兩者興起的時間存在差異：文化產業興起于20世紀90年代早期，是早期技術進步的產物；創意產業興起于21世紀初，是技術變革的產物。而聯合國貿易和發展會議（2004）認為文兩者的范圍存在差異：文化產業是從當時場景中產生創意內容的行業，而創意產業則是從版權和創意內容分銷中產生價值的行業。

雖然文化產業和創意產業仍存在上述爭議。但多數學者認為，文化產業和創意產業在本質上是一致的。采用創意產業這一概念的原因在于：（1）在知識經濟背景下，創意在經濟發展中起到非常重要作用；（2）從實踐角度看，把文化產業歸入創意產業的范圍是多數國家的慣例（Galloway 和 Dunlop， 2007；Foord，2008）。

三、創意產業衡量標準

盡管在過去20年，創意產業引起學術研究者和政策制定者的廣泛關注，但是關于創意產業和創意產品的衡量標準仍不清楚（O’Connor，1999）。Galloway和Dunlop（2007）在總結前人研究成果的基礎上，提出創意產業和創意產品的五個衡量標準：（1）創意性，指創意產業常被描述為以創意為基礎的行業，創意是其關鍵組成部分，也是衡量創意產業的標準之一；（2）知識產權，這是創意產業的組織原則，也是定義創意產業的基礎，允許產權擁有人對產品行使經濟權和道德權；（3）象征意義，指創意產業在某種程度上是象征意義的產生與傳播，是創意產業的重要特征之一；（4）象征價值，指創意產業具有傳播新概念、新思想和新方法的特點，是創意產品的重要特征之一；（5）生產方式，指創意產品具有獨特性特征，定制化程度較高且無法進行大規模標準化生產。

四、創意產業分類方法

通過文獻分析發現，目前對于創意產業分類主要有兩種方法：傳統行業分類法和社會網絡分類法。行業分類法出現得比較早，目前為許多國家所采用；社會網絡分類法由Potts等人（2008）提出，以復雜社會網絡市場為基礎定義創意產業，目前在實踐中應用還比較少。

1. 傳統行業分類法。傳統產業分類是以國際行業分類體系為標準，以生產方式和產出為基礎對經濟活動進行分類，主要關注該行業生產什么以及如何生產等問題（Potts、Cunningham、Hartley、和 Ormerod，2008；Foord，2008），如英國DCMS在國際行業分類體系指導下，以創意輸入和知識產權產出兩個方面為標準對創意產業進行分類。

傳統產業分類法受到了一些學者的批評和質疑，認為該種分類方法存在分類過寬、過窄和分類標準不統一等方面的問題（Roodhouse，2001；Florida，2002；Garnham，2005；Hartley，2005）。盡管如此，該種分類法仍然被世界許多國家和地區采用，如美國、澳大利亞、新西蘭、香港、臺灣、上海等。

Throsby（2008）在總結現有分類的基礎上，提出了創意產業同心圓模型。該模型認為創意產品和創意服務的價值包括經濟價值和文化價值兩個方面，而文化價值是創意產業與其它產業的最大區別。評估一個行業是否屬于創意產業，主要是通過評估該產業中文化創意所占的比重。因此，處于創意產業核心地位的是那些產出中文化創意所占比重最高的產業；在從核心向擴展的過程中，文化創意在產出中所占的比例逐漸下降。根據這一標準，Throsby（2008）將創意產業分為四個層次，從核心到依次為核心創意產業（如文學創作、音樂創作等）、次核心創意產業（如電影創作、攝影藝術）、廣義創意產業（電視廣播、電腦游戲等）和相關產業（如廣告、建筑、設計等）。

2. 社會網絡分類法。隨著經濟環境的變化，許多學者認為，傳統的創意產業定義已經不能與目前經濟環境相適應，原因包括：（1）標準的行業分類體系產生于半個世紀以前，當時以生產制造為導向，而當前則以服務為導向；（2）從組織形式看，傳統行業分類以宏觀經濟理論為基礎，而當前經濟形態主要由經紀人、價格、商品、公司等微觀經濟結構構成；（3）消費者選擇行為不再由傳統需求理論中所描述的動機決定，而是由復雜社會網絡體系中其他人的選擇行為決定（Potts等人，2008）。

在此基礎上，Potts等人（2008）提出，創意產業是由一系列采用新觀點在社會網絡中進行生產和消費的組織所構成的產業。該定義不再從個人創意出發，而是關注復雜社會市場網絡體系背景中的個人行為。因此，創意產業是由生產具有新穎使用價值的商品和服務的組織構成的集合，在這些貨物和服務中，消費者的選擇原則并沒有建立起來。從該角度看，創意產業可以被定義為社會生產和消費中由新原則支配的產業。

在此定義下，創意產業的分類標準主要包括兩個方面：（1）該產業經濟活動是否涉及社會網絡的創建和維護；（2）該產業經濟活動的價值是否產生于社會網絡中，并通過網絡規制的選擇、生產和消費產生。根據此種分類標準，農業、采礦、選礦等價格和市場已經穩定的制造業，及并非由社會網絡決定的職業技能行業（如教師、護士、博物館、古典藝術、演出等）均不屬于創意產業。

社會網絡分類法雖然提出比較晚，但是對于創意產業分類體系建立和產業政策制定具有重要意義，表現在：（1）社會網絡分類法從網絡結構入手，以社會網絡分類為基礎，能夠更好地跟蹤和分析一般經濟體系中所包含的創意產業，為進一步制定發展創意產業分類方法提供原則和理論依據；（2）社會網絡分類法將網絡、復雜性和進化三個概念相結合進行分析，這與以往的單一分析方法存在本質區別；（3）在傳統定義下，政府政策以支持補償為主，而在社會網絡定義下，政府通過協調不同部門之間的關系，解決市場失靈問題，推動創意產業的發展；（4）社會網絡定義法通過分析技術進步對社會網絡的影響來評估其對創意產業的推動作用；（5）該定義有利于通過對創意產業中市場、機構和相關企業的詳細數據進行分析，評估創意產業對出口、社會就業等方面的影響作用（Potts等人，2008；Foord，2008）。

五、研究結論及其對創意產業發展的意義

本文通過對創意產業概念來源、衡量標準和分類方法的研究，得出以下結論：（1）創意產業和文化產業在本質上是一致的，只是適用時間和范圍不同；（2）創意產業和創意產品可以通過創意性、知識產權、象征意義、象征價值和生產方式等五個方面進行衡量；（3）創意產業的分類包括行業分類法和社會網絡分類法兩種，前者簡易于操作但分類標準不統一，后者分類準確，但不易于操作。本文的研究對于創意產業的發展具有以下幾個方面的意義。

1. 政府應該從宏觀上為創意產業制定統一的分類標準，這是國家對創意產業進行管理扶持的基礎。傳統的分類標準不統一和分類混亂，造成各個地區在創意產業的統計上也存在較大差異，使政府無法準確全面地了解其實際發展情況，并制定針對性的政策方針。同時，分類標準的混亂，還容易造成政府無法從整體上對創意產業的發展進行規劃，以至于出現不同地區重復發展和資源浪費的局面。

2. 企業應該把握創意產品的本質特征，著力提高其創意性、象征性和象征價值，開發具有高附加值的創意產品。目前國內發展的現實情況是，很多創意產品的附件值較低，缺乏創意性和象征性，而僅僅是與創意相關的產品。為了推動創意產業的發展和創意產品價值的提高，企業必須著力提高創意產品的創意性和象征性，打造其核心競爭力。

3. 在對創意產業概念范圍進行界定的基礎上，政府可以對整體創意產業進行劃分，統籌規劃，確定發展的優先順序。政府首先應全力支持具有高創意性和高象征性的創意產業，其次是對其周邊相關產業的支持，并逐步構建形成多層次、有梯度的發展格局。

參考文獻：

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[2]Cunningham， S.， The creative industries after cultural policy. International Journal of Cultural Studies， 2004. 7（1）： p. 105-115.

篇7

文化創意產業是一種以創造力為核心的新興產業，因其主要依靠文化創意活動帶動經濟發展，因此也被經濟學家稱為創意經濟。與既有產業相比，文化創意這一理念更能真實反映出低耗高產這一特點，也更符合我國建設兩型社會的具體要求，能夠形成具有循環效益的產業鏈，所以文化創意產業能夠得到政府的大力支持。文化創意產業是一種新型的知識密集型產業，總體上具有以下幾種產業屬性點：①高知識性。文化創意產品主要是以文化、創意理念為核心，是人類智慧與創意在特定行業的物化表現。首先，文化創意產業與信息技術、傳播技術和自動化技術等的廣泛應用密切相關，呈現出高知識性、智能化的特征。②大融合性。文化創意產業具有大融合性特征。文化創意產業的融合性主要體現在，一方面，文化創意并不僅僅是在某一區域文化上的創意，它要求的是各個區域乃至各個國家不同文化的相互融合。在當代的平面設計作品中我們常常能看到一些東西文化相結合的作品，它們在表現手法和視覺沖擊力等方面都給人一種耳目一新的感覺，往往也更能受到大眾的喜愛。由此可以看出不同文化的融合對于設計發展的重要性。③強創意性。在文化產業中，創新是靈魂也是生命力，新穎獨特的創意是保障文化產業發展的第一命脈。文化資源雖然有限，但是文化創意卻可以無限延伸。沒有創意的文化產品是無法占據市場的，所以創意性的體現和發揮是其區別于普通文化產業的最大標志。只有通過不斷的創新，我們的文化才能進步，才能越走越遠，越走越好。

二、當前文化創意產業發展現狀及前瞻

①自主創新能力較弱。中華文明雖然有五千多年的歷史，但設計真正在中國的發展僅有100多年的時間。建國初期中國的大多數設計都是借鑒國外的文化內涵，導致這一時期的設計呈現出完全西化，生硬，怪異等特點。隨著設計教育、設計理念等在中國的發展，中國的設計師逐漸意識到設計應該結合本國的特有文化加以創新使得其更符合中國消費者的審美習慣以及思維模式等等。創新能力不足是影響創意產業發展的重要阻礙。②區域發展不平衡、差距大。文化創意產業的發展很大程度上依賴于經濟的發展，由于地域經濟發展的不平衡使得創意產業在各地也存在巨大的差異。例如，在國內經濟環境較為優越的區域，一線城市對于創意產業的發展更為重視，從而，在視覺傳達設計方面也更加前衛、時尚。相反，對于經濟比較薄弱的中西部地區而言，文化創意產業表現相對較差。③總體發展趨勢穩步上升。雖然我國在文化創意上還存在諸多問題，但是總體發展還是呈現出穩步上升的趨勢。隨著民主觀念的推廣，以人為本的設計理念也越來越深入人心，這就要求的的設計不僅僅是技術以及美感的表現，在設計的同時更多要考慮到“人”這個對象主體的感受，追求人文關懷與藝術的統一，并且在設計中大力宣揚本土文化的理念，讓更多的人了解我們的文明，從而真正達到傳承文明，傳播文化的作用。

三、加快中國文化創意產業發展的策略

①注重培養文化科技產業人才。當今國際競爭的實質是綜合國力的較量，歸根到底是人才的競爭。人才是創意產業發展的核心資源，目前我國文化創意產業人才還相對缺乏，創意人才的素質和產業的要求還有較大的差距。政府應采取積極的政策和措施，加快文化創意產業人才引進和培養，積極舉辦各種創意設計交流會，完善設計師們交流平臺等。②整合資源，加強產業集群效應。產業集群化發展是當今產業發展的趨勢之一。文化創意產業作為一種新興的產業，其較強的產業融合性決定了其發展過程中需要整合各種資源，集群化發展趨勢非常明顯。在此基礎上，政府應當加大對產業園區建設的資金投入力度，為基礎環境建設提供更為優越的物質條件以及政策支持。③建立健全相關的法律、法規。重視政策法規對文化創意產業發展的作用。完善的政策法規的制定能為文化創意產業營造一個適宜發展的外部環境，對文化創意產業的發展將具有積極的推動作用。法律是促進文化企業發展的基本保障。在文化產業的發展中，健全的行業制度尤為重要。國內對于文化產業的立法已經迫在眉睫。總之，在當前條件下，政府應當以科學論證為前提，盡快出臺并實施相關法律監督機制，為創意產業的發展開辟更為廣闊的發展平臺。（4）完善文化創意產業政策體系。在文化單位的轉制過程中，要明確界定其產業屬性，劃分出公益性以及盈利性產業范疇，以此為基礎進程差異化管理。在文化政策的制定上，要以全面促進其文化發展為前提，在研究理論與實踐發展中找到平衡。在實踐管理中，要逐步制定創意產業的評價指標，通過更為科學、規范的評價，使其具備政策支持優勢，建立更具發展潛力的循環持續模式。

四、結語

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關鍵詞：創意產業；價值創造；空間發展

中圖分類號：F407 文獻標識碼：A 文章編號：1003-3890（2013）04-0075-05

在新的歷史背景下，創意產業作為新經濟寵兒登上了歷史舞臺。Florida（2001）將經濟社會發展劃分為：農業經濟、工業經濟、服務經濟和創意經濟四個時代，四個時期經濟增長的核心推動力分別是：勞動力、資本、技術和創意。隨著經濟核心推動力的更替，粗放型經濟向集約型經濟轉變，資源和效率得到優化提高，據世界銀行測算：2005―2009年在全球經濟衰退的背景下，創意產業以年均28%以上的增長速度增長①，創意經濟時代已悄然來臨。本文基于諸多學者的研究綜述，提出創意產業的新理解，并以微觀視角發掘產業價值創造機理，透析產業空間發展與價值機理的關系。

一、創意產業源起及內涵

創意產業源起于文化產業。1947年，德國學者霍克海默和阿道爾諾提出了“文化工業”概念：“憑借現代科技手段大規模地復制、傳播和消費文化產品的工業體系”；隨著研究深入，人們關注到文化產業中的創造性部分，這種創造性被德國經濟學家熊彼特描述為創意，隨后相關的學術成果為創意產業的研究奠定了理論基礎。1990年，英國出現傳統產業萎縮造成的產業空心化問題，政府開始籌備英國文化發展戰略；1993年，英國政府以《創造性未來》為題首次頒布了文化政策，其中明確提出了文化產業的創意問題。1994年，澳大利亞公布了第一份文化政策報告，提出了創意國家的目標戰略。英國政府立即作出反應，迅速成立創意產業特別工作小組（Creative Industries Task Force）并于1998年《創意產業圖錄報告》，報告首次提出創意產業的概念――源于個體創意、技巧及才干，通過知識產權的生成與利用，而有潛力創造財富和就業機會的產業。在增長極限和資源枯竭的悲觀論調下，創意產業脫穎而出，其與傳統產業的最大區別在于它以取之不盡用之不竭的創意作為核心資源，這種產業特性在世界范圍內引發了學術界的關注并贏得了各國政府的青睞。

要理解創意產業，我們須先區分創意與創新，兩者都是對原有進行顛覆，但不同的是創意更具有人情味，它附加了創造者的個性要素。如果把創新比作一件工具，那么創意就是使用工具的人，它們如同潛伏知識與模板知識②的共存關系，即加入了獨到個性的創新就成了創意，而只有當這種創意開發出商業價值時才能被稱為產業。因此，創意在經濟中可以說是消費者瞬息萬變的喜好，創意產業順應成為一個發展的概念，所以我們理解創意產業必須結合時期和空間兩個維度。

創意產業在發展中產生了諸多理解，從英國學者David Thorsby（1997）強調文化、創意和價值的融合的定義：創意產業是將抽象的文化直接轉化為具有高度經濟價值的“精致產業”，到聯合國教科文組織（2006）產業定義：結合創意生產和商品化等方式，運用無形的文化內涵，創造出內容密集型的產業活動。各類經典定義試圖逐步使創意產業具象化，而創意作為產業最重要的本質屬性也成為各類定義的共識，故而，創意產業可理解為以文化、藝術、信息媒體為材料，通過設計、創新對載體③進行個性化創造，最終產生價值的經濟活動總和。創意賦予產業融合性，而產業給予創意價值轉換功能。文化藝術強大的滲透力更加強了創意的融合作用使之成為資源整合的“劑”；價值轉換則橋接活化資本④轉向經濟價值的通道?？偠灾?，創意產業帶來了經濟時代的革新，并展示出全新的價值理念。

二、創意產業價值創造與增值

創意產業靠什么來創造價值？我們先看一個有趣的過程：在新經濟初期，價值創造不再來源于產品加工，而是轉向了信息處理；隨著電腦的普及，價值在新的層面找到了載體――連接性，電信公司和因特網獲得空前的成功；進入21世紀后，創意內容得到商業巨擘的垂青，因為他們意識到人們感興趣的是思想和知識，而不是信息處理和傳播。在這個過程中，消費者成了價值決定者，市場發揮了主導作用，而創意受到了市場的歡迎，也就成為了創造價值的源泉。創造價值的過程實質上也是價值增值的過程，在我們的生活中，創意最終要借助載體來實現價值，而創意所創造的這一部分價值，使得載體原有價值得到增幅，因此創意的產生、注入過程也是一次價值增值的過程。

目前多數學者都從產業及社會的視角對創意產業的價值機理進行研究。如胡彬（2007）就創意產業中廣義創新因素以及社會感召力作出研究，認為產業價值的核心在于創新；厲無畏等（2007）從消費者與生產者及價值實現的角度得出價值創造不僅需要創意與觀念價值，還需要媒體推介；張潔瑤（2012）基于社會網絡對創意產業的價值創造路徑進行研究，認為關鍵是網絡化群組帶來的差異化特征。本文運用拆分――組合的方法試圖發掘出更細微的產業特性，以便從更深層面研究產業的價值創造與增值過程。觀察創意產業價值曲線見圖1。

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（一）以科技創新為核心的發展模式

以科技為主導的發展模式其重要的特征是技術的先進性，技術領先不僅提高了文化創意的內涵與價值，更加提高了進入的壁壘和出口的競爭力，實現文化創意產業可持續發展。美國和德國等發達國家的創意產業實行商業化運作、市場化經營、多樣化投資、注重科技投入，使美國創意產業呈現出自身獨特的面貌。

（二）以服務需求為主導的發展模式

以服務為主導的發展模式是以服務為主線，將服務主體、內容、形式的多元化、市場化、科技化，實現產業與需求之間的緊密結合，突出了創意產業發展的柔性。日本通過將市場與服務進行細分，挖掘需求信息，制定各種扶持和刺激性的政策，建立和完善配套服務，來指引、扶植和調控產業的發展，為創意產業的發展提供良好的發展環境，使得其影視、音樂、手機及電子游戲4個產業得到了迅速的發展和壯大。不同的發展模式體現了不同產業背景、發展思路與區域特色。文化創意產業出現于傳統產業轉型升級的需求，未來發展則又體現了科技創新與服務需求的并駕齊驅。不管以何種發展模式，最重要的是文化的沉淀、整合、開發、創新與傳播。對于有著悠久文化歷史的中國，文化產業必將成為未來中國經濟的重要組成和時代特征。

二、江蘇文化創意產業交互發展模式

江蘇省文化創意產業的發展采取是與市場交互發展模式，是以政府政策引導為基礎，以市場需求為導向，以區域優勢文化為載體，以科技為動力的產業發展模式（見圖1）。政府的激勵與引導功能貫穿于文化創意項目運作的整個過程。這種發展模式既吸收了英國文化產業的發展思路，又汲取了美、日等國家技能與服務的發展經驗。實踐證明，產業與市場交互發展模式不僅體現了江蘇經濟轉型、產業升級的目標，而且突出了江蘇文化創意產業的區域特色與科技含量。其優勢主要包括：首先，豐厚的文化基礎為創意產業發展提供堅實的基礎，江蘇是吳、楚漢、金陵、維揚、海洋等多元文化的聚積地，文化積淀深厚，豐富的文化與傳統的工藝為創意產業的發展奠定了基礎；其次，需求導向為創意產業發展提供了創新的動力，江蘇省有著龐大而成熟的市場體系，發達而完善的金融機制，以市場需求為導向也是文化創意產業做大做強的關鍵；第三，扎實的產業基礎為創意產業發展提供了技術的支撐，江蘇是以高新技術為先導、優勢產業為支撐、關聯產業集聚發展的國際新型工業化制造業基地，完善的產業布局和配套體系，為文化創意的產品化、規?；约翱焖俜磻峁┝宋镔|與技術基礎；第四，政府推動為創意產業發展提供了制度保證，江蘇文化產業十二五規劃中，確立江蘇創意產業發展的近期、長遠規劃，出臺相關的配套政策，在融資、稅收、進出口等方面對創意產業加大引導與扶持力度，優化資源組合，發展規模優勢，提升區域創意產業的整體實力，政策的落實大大促進了文化產業的發展。

三、產業與市場交互發展模式的內涵解析

（一）傳統文化與新興文化的交互

江蘇有著悠久的歷史和文化，傳統文化為文化創意產業的發展奠定了基礎，但隨著時代的發展和科技的進步，新興文化又代表了一個區域的發達和開放程度。傳統文化與新興文化的交互為文化創意產業注入了新的活力，彼此相互交融，使新時代的人們在懷念傳統文化的同時，學會欣賞新興文化。常州繼恐龍園后，提取春秋時期政治、軍事、文化等元素，以情景體驗的形式，推出春秋文化意境下的靜態觀賞、互動演藝和體驗游樂相結合的大型主題夢幻樂園；又以新興的動漫需求為目標，將超前的數字娛樂和高科技術完美融合，建立了國內首個國際動漫游戲體驗博覽園，與“迪斯尼”及“環球影城”形成三足鼎立態勢。傳統文化與新興文化的交互給常州文化產業發展注入新的內涵。

（二）文化產業與現代科技的交互

隨著科技和互聯網的發展，文化產業的形式、內容、類型具有了多元化、網絡化的特征，更加促進了傳統文化的表現、創新與傳播，3D影院、電子書、互動電視等，無不體現著文化與科技的結合。隨著江蘇省大力發展文化創意產業的政策落實，中科院軟件所、北大軟件和微電子學院、基礎軟件國家工程研究中心以及國內外的相關企業紛紛入駐江蘇，對推動江蘇創意產業的發展起到了重要的作用，已經在軟件開發、工業設計、影視傳媒、廣告、動漫游戲等有了前所未有的發展與變革。無錫國家級創新產業園誕生了中國國際音像博覽會音像制品金獎的《東方神娃》，法國戛納電視節上創下亞洲動畫海外發行價格新紀錄的《西游記》等一批優秀的新型影視產品，是傳統文化與高科技相結合的典型例證。

（三）產品開發與市場運作的交互

創意產品的孵化是文化創意產業繁榮的基礎，孵化不僅要依靠政策，更需要市場的扶持。江蘇省一方面設立科技研發基金、文化創新基金、創業投資基金和信用擔?；?，促進產業孵化，另一方面則大力引導金融機構、信用擔保機構、風險投資機構、設備租賃機構等其他金融機構為文化創意企業提供信貸支持，解決創意企業融資難的問題，并且搭建交易平臺，積極推動商業化運營方式。南京自2006年舉辦文化產業交易會起，現場交易金額突破2.5億元，共推出218個招商項目，融資總額達588億元，簽約總額達65億元，給文化創意產品、中介、投資方、制造商等構建了市場運作平臺，為文化產業協作發展提供了合作機會和空間，實現了平臺共建、資源互動、利益同享。

四、江蘇文化創意產業發展模式的成效

（一）投入與產出并行

江蘇設立了促進文化產業發展的兩大基金，一個是20億的文化產業發展的風險基金，另一個是每年2億元的文化產業引導資金，通過貸款貼息、項目補助、獎勵的方式，加大對創意文化、新興媒體、影視動漫、出版發行、演藝娛樂、工藝美術、文化產品出口等項目的扶持力度。到2012年，江蘇已經安排引導資金9.34億元，累計支持738個項目，有力推動了江蘇省文化產業持續快速發展。2011年，文化創意產業增加值1792.68億元，年增長超過30%，占全省GDP的3.69%。通過引導資金的扶持，對促進我省產業結構優化升級、增強經濟發展潛力尤其是對我省文化產業發展將起到積極的推動作用。

（二）數量與質量并重

提交文化創意產業的質量一直是江蘇省產業發展的方向。2012年，江蘇省已有150個文化創意產業園區，10個國家級和27個省級文化產業示范基地，4個國家級動漫基地，1個國家級數字出版基地，2個國家級影視基地，數量和規模均居全國前列，這些規?；a業發展基礎成為江蘇省文化產業發展的龍頭，年產值占全省文化創意總產值的80%以上，也是文化出口的重要力量。無錫市有國家級文化創意產業園區6家，省級文化創意產業園區7家，市級文化創意產業園區10家，產值超過10億的有5家，無論是數量和質量在省內也名列前茅。

（三）開發與保護并舉

在加大對文化開發和利用同時，江蘇省還全面推進傳統文化和知識產權的挖掘與保護，以提高文化產業持續發展動力。2011年專利申請量達到34.8萬件，專利授權量19.9萬件，增幅雙雙超朱佳俊，周薇：文化創意產業交互式發展模式研究過40%，是繼2010年后一次大的飛越。作為有著悠久歷史的蘇州市，在加強非物質文化遺產普查，積極推進保護名錄、傳承人保護機制建設在全省乃至全國地級市中保持領先。建立專項保護資金，每年由市財政專項撥款300萬元，引導民間資金參與非遺保護的投入已經超過10億元。目前列合國教科文組織“人類非物質文化遺產代表作”共有6項，國家級、省級名錄分別有24項、64項。

五、江蘇文化創意產業發展模式的趨勢分析

（一）向傳統制造業滲透，提升產品附加值

創意產業的低消耗、高贏利性他知識密集性，能有效克服城市土地、資源的瓶頸約束而保持持續、快速的發展。江蘇有著扎實的制造業基礎，創意產業向制造業的滲透，有利于推動傳統制造業向高增值產業升級，提高了產品的附加值。同時，現代制造技術也能推動創意產業的規?；岣邉撘猱a業的快速反應能力，推動創意衍生產品和產業鏈的發展與壯大。

（二）加強創意資源整合，發展創意產業鏈

發展創意產業有利于開發利用歷史文化資源、社會資源和人力資源，并將它們轉化為經營資源和資本，從而突破資源、資本的瓶頸，要將這些資源有效的利用起來，必須發展文化全產業鏈。文化創意全產業鏈是以市場和需求為導向，文化產業各部門之間基于一定的技術經濟關聯，并依據特定的邏輯關系和時空布局關系客觀形成的鏈條式關聯關系形態，使得上下游形成一個利益共同體，從而把最末端的消費者的需求，通過市場機制和企業計劃反饋到處于最前端的研發與創新環節，產業鏈上的所有環節都必須以市場和消費者為導向，全產業鏈的發展思路，有利于促進創意資源的整合與共享，獲得產業鏈的乘數效應與相關利益價值。

（三）積極培育市場，鼓勵文化出口

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【關鍵詞】 文化創意產業 國際化 戰略轉型

隨著科技的發展和經濟全球化趨勢的愈演愈烈，一些全球性的文化產業集團正在尋求從“規模優勢”向“范圍優勢”的轉化。文化創意產業領域出現跨國文化企業，文化產品的生產、制作和消費也出現了跨地區、跨國界的合作，一個全新的文化創意產業生產力時代正在到來。在文化經濟理論家凱夫斯看來，文化創意產業中的經濟活動會全面影響當代文化商品的供求關系及產品價格。一個國家如果把文化創意產業的發展眼光僅局限于國內市場，缺乏世界市場的支撐，那么它的全面和可持續發展是不可能的。

一、全球文化創意產業發展態勢

據聯合國統計，全球的文化創意產業已從2000年的8310億美元上升至2005年的1.3萬億美元，大大高于全球GDP7%的增長速度。創意產業占全球GDP的7%，并每年以10%的速度在增長，文化創意產業實踐的全球蜂起已成為一個基本的事實和發展趨勢。從當前文化創意產業全球化態勢看，發達國家憑借其雄厚的物質基礎和豐富的人才資源，占據了世界文化市場的大部分份額，成為文化創意產業國際貿易的最大受益者。以現代傳媒產業為例，長期以來，西方少數發達國家和國家集團在國際文化創意產業分工體系中一直處于高端，壟斷著世界的話語權，而大多數國家處在文化創意產業發展世界體系的邊緣地帶，文化創意產業出口額小，在國際市場上競爭力較弱。據統計，在世界文化產品市場交易額中，美國是文化創意產業的最大出口國，美國影視業在全球市場中占有舉足輕重地位，電影國際銷售額占全球份額的85％，2002年美國僅核心版權產業中的計算機軟件、電影、錄像和出版等四大行業的海外銷售和出口達到了892.6億美元，遠高于英國、日本等其他發達國家。

相比之下，我國文化創意產業發展遠遠落后于國外發達國家。數據顯示，2004年我國文化創意產業產值為3340億元人民幣，占GDP的2.15%。如果除去相關產業層的影響，那么居于文化創意產業內涵的文化核心層產值和層產值僅為1828億元，對GDP的貢獻為1.14%。從產業態勢看，我國文化創意產業領域形成了以小作坊與大集團兩種投資主體為主的局面。小作坊多為國內藝術家群體與文化創意設計領域的小企業，他們以集群方式集聚生產，直接將創意思維進行市場轉化，以滿足國內普通民眾迅速擴大的文化產品需求，其競爭優勢主要在于集群效應與較低的運營成本，但他們很少參與國際文化創意產業分工體系的建構。大集團主要是指由跨國公司設立的獨立或非獨立的研發機構，他們集中于研發設計領域，其競爭優勢在于跨國公司雄厚的資金、企業規模、市場占有率、品

牌認同和銷售網絡，在外部資源運用、創意更新方面占據壟斷優勢，處于全球價值鏈的高端位置。

二、文化創意產業國際化的發展特征

1、國際文化創意產業輸出模式正在由單一輸出向多元化輸出轉變

在文化創意產業發展初期，世界文化創意產業國際貿易以產品輸出為主。隨著經濟全球化進程的日益加深，國際合作范圍不斷擴大，文化創意產業國際化也正在向多元化模式轉變。特別是一些大型跨國企業集團，在不斷將其文化創意產品推向國際市場的同時，為節約生產經營費用，降低國際交易成本，突破產品打入國外市場過程中所遇到的國家保護主義等各種障礙，企業開始關注資本的擴展、品牌的推廣以及管理模式的輸出等國際化發展模式。

2、國際合作是推動文化創意產業國際化的重要途徑

國際合作是文化創意產業國際化的重要表現形式之一。發達國家與發展中國家在國際合作中處于不同的分工地位。發達國家處于產業鏈高端環節，掌握著產業關鍵技術和核心創意，而發展中國家則處于產業鏈低端環節，主要以加工生產以及部分非關鍵技術研發為主，大多沒有自主知識產權。另外，發達國家與發展中國家在合作中所采用的合作方式也不同。合作開發是跨國公司廣泛采取的一種戰略聯盟方式，充分利用兩個企業的資源優勢，共同開發產品，從而實現雙贏。產品外包、引進專利生產、品牌等方式是發展中國家企業參與國際合作的主要模式，也是跨國公司開拓發展中國家市場的主要途徑。

3、跨國公司是文化創意產業國際化的重要載體

近年來，跨國公司更加重視整合國際資源，加快并購重組，利用其技術先發優勢和全球經營優勢，加強世界范圍內的知識產權保護，占據了世界文化創意市場的絕大部分份額，成為推動文化創意產業國際化的重要力量。如德國的貝塔斯曼集團是全球媒體業排行第三的超級集團，在全世界擁有數百萬會員，通過收購、兼并成為世界上最大的英語商業圖書出版集團。2003年，貝塔斯曼并購北京21世紀錦繡圖書連鎖有限公司，這是我國圖書業第一起外資并購案，2005年又與遼寧出版集團合資成立遼寧貝塔斯曼圖書發行有限公司，其業務開始全面進入中國出版物分銷市場，給國內出版業造成了巨大的威脅。

三、中國文化創意產業國際化戰略轉型

面對全球化的文化創意產業分工格局，我國應積極加強文化創意產業國際化研究，找準戰略地位，以最適合的方式參與國際文化創意產業分工體系的建構。

1、制定中國文化產業發展戰略目標，豐富文化“走出去”戰略內涵

國際文化創意產業分工體系是一個在發展中不斷變動的體系，具有不斷增值性特征。因此，在制定文化產業發展戰略目標時，要建立國際文化創意產業分工體系的這一坐標，也就是說，應把我國文化創意產業發展戰略這一命題放到整個世界的文化創意產業分工體系中來考察，建構與現代世界文化創意產業分工體系相和諧的文化創意產業發展與分工體系，推動我國文化創意產業的繁榮與發展。同時，要以積極參與國際文化創意產業分工體系為目標，不斷豐富文化“走出去”戰略的內涵。文化產品的“走出去”，只是整個文化“走出去”戰略中的一個重要組成部分。面對國際文化戰略競爭時代的到來，我國要想在未來的國際文化戰略競爭中真正獲得文化戰略競爭優勢，就應在文化制度設計上獲得戰略性創新，這也是文化“走出去”戰略的核心與根本。

2、發揮中國文化創意產業國際比較優勢，確立中國文化創意產業地位

文化創意產業是一個復雜的系統工程，發展文化創意產業需要許多資源條件，不是所有的國家和地區都適合發展任何形態的文化創意產業，也不是任何一種文化創意產業形態都適合參與國際文化創意產業分工體系的建構。只有那些影響當前國際文化秩序的文化創意產業，才構成當下國際文化創意產業分工的重要內容，才是具有戰略價值的。這就要求我們把著眼點放在全球，尋找和利用自身的國際比較優勢，開發研制具有本土化、民族特色的產品，以謀求產業鏈的高端位置。中國文化博大精深，為我們在國際上成功營銷自己的創意產品打下了基礎，提供了可能性。把中國的優秀創意產品推廣到國外去，不僅能夠滿足國外消費者的精神需求，推動文化產業額的大幅增長，更重要的是，國際文化貿易的繁榮對于傳播我國的精神文化內涵進而提升國家綜合實力有重大意義。除了傳統優勢文化產業外，我國還應高度重視現代傳媒業的發展。傳媒業是最能深刻影響世界運動行為的文化產業，當單一的傳媒產業還構不成參與新一輪國際文化創意產業分工體系重建所需要的力量的時候，通過建立區域文化創意產業合作機制，以區域文化創意產業的綜合力量參與文化創意產業的國際市場競爭，那就有可能借助于國際政治或地緣政治的力量，游戲規則，演繹國際文化創意產業分工體系重建所需要的力量形態，獲得在國際文化創意產業分工體系新一輪的建構過程中的話語權，從而使得新的國際文化創意產業分工體系和國際文化新秩序朝著有利于本國、本地區文化利益最大化的方向發展。

參與國際文化創意產業分工體系的建構，還要進行制度輸出，要想辦法建立起國際文化市場規則的中國標準，確立自己的產業標準國際地位。我國擁有參與國際文化創意產業競爭的資源優勢和市場優勢，但在許多方面還沒有形成可供其他國家認可的國際標準，并且在文化創意產業的知識產權制度和市場準入制度等方面還沒有取得創造性成果。因此，應組織力量對其中涉及國家文化戰略競爭性的問題進行全面、系統地研究，確立中國文化創意產業標準。

3、完善文化創意產業制度安排，創建公平公正的市場環境

創意價值的物化與市場體現依賴于一個公平公正的市場環境。在一個充分市場化的環境中，創意產業的各個要素都可以無障礙的快捷流通、快速集結。因此，要建立健全完備的文化立法秩序，形成完整的文化法制內容，就應適度放寬文化創意產業市場準入和文化產品審查制度，積極培育和鼓勵具有完全獨立法人地位的文化企業集團和國際文化創意產業投資主體，有選擇的在文化創意產業核心環節參與國際文化創意產業分工，形成國家文化軟實力的戰略支持。另外，要擴大城市的寬容度與可融入度，吸引更多優秀人才，建立穩定的創意階層智慧庫，形成產業發展的知識支撐；建立產權交易平臺和完善產權交易體系，構筑產權流轉順暢和交易自由的公共平臺。這樣可以使世界各國在一個相互尊重、相互平等的文化秩序內，享有充分的文化發展權利，從而最大限度地維護人類文化的多樣性。

4、加強文化體制改革，積極參與國際文化創意產業分工體系的構建

要把文化創意產業的成果轉化成公共文化產品和公共文化服務，就必須樹立科學的文化體制改革觀，對締造新的中國文化創意產業發展戰略進行多角度的、全面系統的理論證偽。在全面總結和反思前一輪中國文化創意產業發展成果的基礎上，分析當前文化創意產業的制度性缺陷，建立起不同國家和地區在文化創意產業領域里的全新關系，形成新的國際文化創意產業分工體系和世界文化新秩序，培育中國文化創意產業參與國際文化創意產業分工體系和國家文化戰略競爭所需要的新文化生產力增長機制。

中國要在這場全球性的戰略競爭中贏得優勢，就應把中國文化創意產業結構的戰略性調整置于經濟全球化的大背景下，加強有中國特色的、以“文化原產地”為核心標志的文化創意產業建設，在實現經濟發展方式戰略性轉變的同時，實現文化創意產業發展方式的戰略性轉變。

（注：項目來源為浙江省社科規劃重點課題“長江三角洲區域文化創意產業協調發展戰略研究”，項目編號為08HZC306Z）

【參考文獻】

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[2] 胡惠林：構建和諧世界與中國文化產業發展戰略[J].社會科學，2008（6）.