電影產業前景范文

導語：如何才能寫好一篇電影產業前景，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

家電企業不同產品線產品應該整合嗎？是不是所有家電產品線都適合整合？哪些家電產品適合整合、不同產品線產品整合與獨立運營的界限在哪里？如何實現多產品線產品的整合經營？這都是家電企業整合多產品線過程中應考慮的問題。

一、家電企業不同產品線產品應該整合嗎？

對于這個問題，我想不用太多的文字就可說明問題，如果拋除企業自身的能力因素不考慮，答案是肯定的：應該整合。原因有兩：其一，從理論的角度分析，不同產品線產品經營整合可形成采購的規模效應、加強采購專業能力，并在企業人力資源、財務、市場、物流、業務等方面形成協同效應，并增強企業在與上下游企業中的侃價能力，強化企業在產業鏈中的地位，因此，從理論分析的角度，家電企業進行整合經營優勢明顯；其二，從家電企業整合經營的實踐進行實證，LG的整合經營在中國已經取得了較大的成功，而且其整合經營能力，尢其是展示在競爭對手面前的整合營銷能力，足以讓國內的家電巨頭們膽寒三分，如果說歐美、日本的家電企業依靠強大的品牌拉動力與國內家電品牌進行市場份額的話，后來居上的LG更多的是依靠空中的、地面的產品整合營銷形成的強大的戰斗力，給國內家電企業的市場前景帶來一股寒（韓）流，因此，從家電企業合經營的實踐的角度分析，家電企業整合經營其優勢也是明顯。而理論上的可行與實踐結果的成功與否的差距在于企業整合多產品線經營的能力，具體到每個不同的企業，是否適合整合經營，可能更多的依賴于企業整合經營的能力。

二、所有家電企業產品線都適合整合嗎？

家電產品是個很廣泛的概念，家電產品產品線很多，以海爾為例，就包括電視、冰箱、空調、洗衣機、熱水器、冰柜、微波爐、吸塵器、電腦等十個產品線產品，LG，三星、松下等經過幾十年多元化經營蛻變的家電航母更是如此。取于同一產品大類的不同家電產品線產品應該進行整合，但不是所有產品都適合同等程度的整合，也就是說不同的家電產品線產品適合整合的程度是不一樣的。具體而言，以下因素決定了家電企業不同產品線產品所需整合經營的程度。

1、不同產品生產經營的同質化程度。不同產品線企業經營工作的同質化程度越高，就意味著不同產品線相同崗位的工作所需的對應于產品的專業技能就越少，一個人、一個部門在承擔多個產品的相關職能時因產品不同產生的專業技能壁壘就會降低，勝任多個產品的經營職能也就成為了可能。在家電企業多產品線的經營中，無論是哪種類型的產品，也無論企業的家電產品線有多寬，我認為進行采購、人力資源系統、物流配送、財務等企業經營后勤支持系統以及企業品牌經營的整合都是可行的，因為這些工作所需技能的同質化程度都較高，能產生比較顯著的整合效益。

2、產業上下游企業的整合經營程度。合作伙伴的經營范圍也是決定家電企業經營多產線產品是否需要整合、應整合到何種程度的一個重要因素。對家電企業而言，上游企業主要是技術提供商、材料供應商，下游企業主要是分銷商。材料供應商如果能同時供應多種家電產品生產所需的材料和零配件，企業通過整合采購部門可有效提高企業對供應商的侃價能力，降低原材料物流運輸成本，并達到減員增效的效果；分銷商經營的產品線越寬，與企業提品數量重合度越高，企業整合經營的整合效應也越明顯。一方面是增加企業對于家電分銷商的話語權，另一方面可靈活調度貨款等資源，提高商家打款資金周轉效率，防止單一產品經銷中商家打款不及時導致產品貨源的中斷，從而達到提升企業存貨周轉率和資金周轉率的作用，此處，同一分銷商經銷多種家電產品，對企業企業市場活動、業務資源的整合作用也是相當明顯的，企業可以商場或較小的市場區域為單位進行市場活動或業務管理，減少市場人員和業務人員在不同地區間的頻繁流動造成費用及人員工作效率的降低，減少與商家間的協調成本和對接口。

3、消費者購買行為、購買習慣相似性。產品最終的買單者是消費者，因此，消費者能否從家電多產品線產品的整合經營中獲得實惠和利益，是否有這種需求，也是決定多產品線產品是否適合整合經營或整合到什么程度的一個重要的因素。不同產品的目標消費群是否有足夠的重疊，消費者購買的時間、場所是否有一定的共性，消費者購買習慣的特點是否能有足夠的整合效應的空間，品牌差異大小和消費者介入程度決定了消費者對某一類型產品的購買習慣， 針對消費者習慣性購買（品牌差異小消費者介入程度高）和多樣化選擇購買（品牌差異大消費者介入程度低）的產品整合經營的效果從銷售提升的效果來分析可能就不會很理想，很多小家電產品在消費者購買的過程中都很明顯的具備這些行為特征。

4、企業文化的相融性。企業文化是否相近，企業文化是否能夠有效融合在一些，也是決定多產品線企業是否適合整合經營的一個重要因素。對一個企業而言，企業文化如同流淌在人體內的的血液，如同血型不合，就會產生排斥反應，增加企業內部矛盾的協調成本，使企業經營中不得不花費大量時間和精力去進行“攘外必先安內”的工作。對于家電企業而言，各產品線企業盡管都有一個大的共同的目標和信念，但由于產品線企業基本上都是獨立的法人，在產品經營中具有較大的獨立性，而且中國企業管理制度不規范，家電企業還處于英雄造就歷史的年代，家電企業的發展很大程度上依賴于少數英雄人物的雄韜偉略，這導致是同一企業集團下的企業可能在企業文化上大相徑庭，因為各產品企業本身打下了太多產品線英雄人物的烙印。

5、產品所屬行業的差異。產品所屬行業的不同，會導產品線經營很多方面的差異，辟如說，資金密集性行業、勞動力密集性行業、技術密集性行業和智力密集性，由物他們在員工素質、采購專業水平、分銷模式等方面后有較大的不同，這導致屬于不同行業產品本身所適用的企業文化和管理模式就是不一致的，而這一種不一致是合理的必須的，而且，不同特點的行業經營的重心不同，資金密集性行業必須在資金數量和使用效率上獲取優勢，勞動力密集性行業要求企業在降低勞動力成本和生產力成本方面具備優勢，技術密集性行業和智力密集性行業要求企業在人力資源管理上具備優勢。舉個例子，海爾風采印刷公司屬于資金密集性行業、海爾藥業屬于技術密集性行業、海爾彩電屬于勞動力密集性產業，三者就不適合整合。

6、產品發展戰略的一致性。波特說，企業有三種可行的發展戰略選擇：全面成本領先戰略、差異化戰略和聚集戰略。不同產品線的產品要有效整合經營，各產品必須保持發展戰略的致性，要么整合的產品全采用的是全面成本領先戰略，要么全采用差異化戰略或聚集戰略，不能部分產品采用差異化戰略，部分產品采用全面成本領先戰略或聚集戰略，否則，會讓企業中所有人員在整合經營過程中思路混亂，無所適從，并導致不同產品在消費者心目中定位的模糊。三星電子與三星奧克斯在經營上分而治之，可能就有這方面的考慮。

7、產品所處生命周期。按傳統的產品生命周期劃分方式，產品生命周期可分為：投入期、成長期、成熟期、衰退期。在企業內部而言，不同產品也有自已的生命周期，有些產品生產和市場投入時間較少，在市場上是強勢產品，處于成長或是成熟的市場階段，而有些產品生產和市場投入時間較短或經營不當，在市場中處于弱勢地位，對企業而言就屬于投入期或衰退期的產品。處于不同市場階段的產品進行整合經營是存在較大弊端的，其一，不同市場階段的產品市場運作思路是不一樣的，而整合經營后的一套人馬要同時熟練運用兩種或兩種以上的市場運作思路難度是較大的；其二，處于不同生命周期的投入產出比是不一樣的，投入期投入費用高而產出比例低，衰退期的產品投入低回報高（相當于投入期的產品），而以具有法人資格分公司為營銷實體的企業架構決定了分公司經營目標的短期性，這使得分公司會在整合經營過程中集中資源發展處于成熟期、成長期甚至是衰退期市場投入產出比相對較高的產品。因此，產品生命周期的不同以及產品投入產出比的不同，會造成不同產品在整合經營過程中形成優者更優、劣者更劣的馬汰效應，而不會出現整合經營后想象中的百舸爭流的局面，從而破壞整個企業的戰略規劃和布局。

8、產品分銷模式的一致性。產品營銷模式有多種模式可選擇，有直銷、、分銷等都是產品分銷常見的模式。需進行整合經營的產品，在營銷模式上必須保持一致性，因為直銷、、分銷等營銷模式企業承擔的營銷職能大小和針對對象的側重點是一不樣的，直銷主要側重于直接消費者，側重于商，而分銷側重于經銷商和消費者。多產品線企業經營中，只有在營銷職能相同或是相近，營銷對象相同或是相近時，整合營銷才有用武之地。

9、多產品線的寬度。同一企業，多產品線的寬度也是決定部分產品是否適合整合經營或是整合經營程度的一個維度。在其在條件都具備的情況下，但多產品線產品整合經營的數量超出了一個合理的范圍，該產品也不適合整合經營或進行太深層次的整合經營，因為負責整合經營的的人員，尤其是管理決策人員的時間和精力是有限的，企業內部的協調成本會隨著產品線的增加曾幾何級數增加，產品線過寬的整合經營會使整合邊際效應從一開始的遞增逐漸過渡到遞減，在這方面，海爾可能吃夠了苦頭。

三、哪些家電產品適合整合經營，不同產品線產品整合經營與獨立經營的界限在哪里？ 經過對前面兩個個問題的論述，我們基本上可得出這么一個結論：同一企業多產品線產品適合整合經營，但并不是都同等程度的適合整合經營，也就是說，對家電企業而言，尤其是產品線較多的家電企業而言，不同產品線之間的整合經營應有“等差”，不能一視同仁的無差別的進行整合經營，具體而言，我認為可分為如下幾個層次的整合經營。

第一層次：企業經營輔活動的整合。根據波特的價值鏈理論，可將企業的經營活動輔的經營活動和基本性的經營活動。企業輔的經營活動包括采購、人力資源管理、財務、倉儲物流、技術開發等，除技術開發因其專業性較強外，采購、人力資源、財務、倉儲物流都可進行整合經營，企業可成立與產品線生產單位并列的組織構架，分別設置采購、人力資源、財務、倉儲物流等職能性工作（組織結構圖）。這種層次的經營整合相以對來說受到產品線專業性程度的約束性較小，而且這種層次的經營整合比較松散，各個產品線是企業經營中的實體，撐握著產品經營的實權，而集團公司更多職能體現在戰略規劃或采購、人力資源管理、財務、倉儲、技術開發等企業經營輔活動上，集團公司的人力資源、營銷、財務等經營職能更多的是一種咨詢者、指導者和檢查者的角色，對各產品線企業的經營活動整合或干預的力度十分有限。因此，此類整合可整合的產品線范圍比較廣，就家電企業而言，所有家電企業產品線產品都可納入此范圍的整合。

第二層次：企業產品線所有經營活動的整合經營。即從企業的營銷、人力資源、財務、技術研發、物流配送實行全方位的整合經營。在這種整合經營模式下，企業集團各職能部門撐握了企業經營的實權，其所屬的產品線企業僅僅是產品生產廠，承擔著產品的生產職能，而財務、營銷、人力資源、物流配送、技術研發等企業經營權力都被相應的職能部門所撐控，集團公司以公司經營職能進行下屬子公司或事業部的劃分，而不是按傳統的按產品線進行子公司或事業部的劃分，由于財務、營銷、物流等職能部門。按此種模式進行不整合經營的家電產品要求產品線的產品有相同的經營模式和分銷模式。在中國的家電企業中，海爾正進行此模式下整合經營的探索。

第三層次：產品線大類的整合經營。該種整合經營模式結合了第一層面整合經營和第二層面整合經營兩者的特點，它按照各家電產品所屬的產品大類及經營模式、營銷模式、渠道體系的近似程度，將所有家電產品分成幾個大的事業部。如白電事業部，黑電事業部，大家電事業部、小家電事業部等。各家電事業部之間獨立經營或在第一層面的整合經營范圍內（企業輔經營活動）進行整合經營，事業部內部則按整合經營第二層面的組織架構進行整合經營。

四、如何進行家電多產品線企業的整合經營？

企業的變革根據變革力度大小及引發的變量多寡可分為工作改善、流程再造、組織結構調整及企業重組等幾個階段，企業從以各產品線獨自經營走向整合經營，是一種企業從里里外外進行大手術的企業重組性變革，企業必須完成一次從頭到腳的系統性變革，對單一產品經營到成功的多產品整合經營，以下工作是必須的：

1、轉變思路。管理問題首先是戰略問題，戰略問題首先是思路問題，思路決定出路。因此，多產品的整合經營，企業決策層首先要在思路上理清整合經營的利弊，認識整合經營的合理性和必須性，在思想上達成共識，對整合經營過程中可能出現的經營風險和問題有一定的預見性。事實上，很多企業的變革最后不能成功，最大的攪局者就是企業經營者自己，主要原因有三個：一個是決策層不同領導對變革的認識不盡相同，企業在變革還沒開始前就不得不花費大量的成本進行企業內部的溝通協調；二是變革打破即得利益者的利益，即得利益者故意攪局，禍起蕭墻；三是決策者對變革的成本及困難認識不足，中途信心動搖，導致半途而廢。因此，對多產品性產品整合經營而言，企業決策層經營思路上的轉變與否是企業整合經營變革成功與否的首要決定因素。

2、人力資源儲備。企業的變革離不開人，成功的企業重組變革，必須具備充足外部人力資源和企業內部人力資源的儲備。外部人力資源即企業外腦，企業在進行企業重組變革，實際上是企業經營從一種平衡狀態向另外一種平衡狀態的轉變，需要經歷從冰凍到解凍再冰凍的過程，優秀的外腦資源能提供變革的理論支持、明確變革的方向、提供其它企業整合經營的前車之鑒、明確變革中可能出現的更多變量從而提前采取相應的應對措施，能幫助企業以最小的成本施實這種企業變革所需經營平衡狀態的轉變，防止變革中企業決策層閉門造車理不順變革中的輕重緩急、摸著石子過河耽誤變革的時間。企業內部人力資源，尤其是企業變革所需的中高層管理人員是企業整合變革能有效得到貫徹執行的決定性因素。任何企業變革，首先是企業內部人思想上的變革，但在所有影響企業變革成敗的變量中，人的思想是最難改變的，因此，真正的企業變革都是企業人革的代名詞，不換思路就換腦袋，否則，這種變革就是一種換湯不換藥的變革，注定會失敗。因此，在家電企業整合經營變革中，人員的調換是不可避免的，作為決定變革的執行和落實的變革中的中堅力量的中高層管理人員更是如此，因此，家電企業在決定整合經營前，必須要做好人力資源的儲備工作，一方面增加現有中高層人員的危急感，減少他們對企業變革的抵觸情緒；另一方面可以在撤換不符合變革要求的人員時，隨時找到合適的替代人選，保證企業經營變革的順利進行。

3、組織架構、崗位及崗位職責系統性的重新設計。任何企業變革都會在企業內部產生權力資源的重新分配，合理的企業組織結構、崗位及崗位職責的優化設計是企業權力資源朝有利變革進行分配、保證整個企業整合經營順利進行的前提和保障。家電企業整合經營是一個龐大的系統工程，在要求家電在整合經營變革前，事先必須先設計好一整套從企業組織架構、部門職責、崗位職責在內的權力重新分配系統，且在設計這個權力分配系統時，必須達到以下目的：1、權力分配最優化，將權力分配至能創造最大效益的部門或崗位，從而提高整個企業的運行效率；2、企業中所有的工作都得到了有效的覆蓋，都有專門的人負責；3、所有工作都只有唯一的一個崗位責任人，不同部門、不同崗位之間的工作不會相互重疊；4、在組織結構、崗位及崗位職責的設計的過程中，利用不同部門、崗位的特點及內在聯系，在不同部門、不同崗位間形成“生態平衡”形成制衡關系，防止權力失衡而滋生腐敗，加大監管成本從而降低企業運行效率現象的產生；5、以崗定人的剛性原則，除企業最高決策層外，其它崗位人員一定要堅持此原則，在企業內部形成標準化的運營模式，防止人為因素導致權力分配的混亂及權力分配、組織授權的不可控性；6、開放性的原則，各項工作責任應被劃分成若干可組合的單元，以保證在具體的整合經營中可根據經營需要及時的進行調整，保證整個權力體系調整的靈活度。在整個組織結構設計的過程中，要遵從由簡到繁的原則，先考慮戰略目標及變革實施的可操作性，先設計組織結構頂層的部門及部門職責，再不斷加入新的變量，在頂層組織結構下不斷向下不斷延伸，直至企業經營最邊緣的角落。

4、流程設計。組織結構、崗位及崗位職責的作用在于分配企業的權力資源，明確不同部門在企業中的位置及應盡的責任和義務，而流程的作用在于將這種靜態的、被分割成若干小單元的權力、責任單元串起來，形象一個完整的作業流、工作流，其作用就如同導電體中的電流，使原本無序的分子形成電流從而產生力量。如果在小企業中，一眼望過去就可以看見工作的全過程，這時花費大量的時間和精力去整理工作流程也許是沒大有必要的，但在家電企業整合經營中，增加一個產品線對企業經營而言可能就相當于在原有變量基礎上增加了一倍，企業經營更加是千頭萬緒，只有描繪出一張張類似于電路圖的企業內部橫向流程圖，結合組織結構、崗位及崗位設計中形成的垂直的權力分配體系，才能在企業內部形成類似于矩陣式的運行模式，保證各項工作有條不紊的進行。有效的流程設計要求流程的上游與流程的下游環節間要形成一定的權力勢差，即流程的下游環節對上游環節所完成工作部分擁有直接考核權，以保證工作流在各個流程環節能在“勢差”的作用下協調一致的自動運行。

5、管理制度。多產品整合營銷是一個在企業內部形成了一個相當龐大的組織系統，組織內部橫向的聯系（主要表現為產品的整合）和縱向的聯系（主要表現為組織架構下形成的組織正式的權力體系）都相當重要，企業組織架構、崗位及崗位職責的設計，企業內部流程式的設計，將企業所需進行的經營性活動進行了非常明細的細分，并有機的聯系起來，但僅有這些是不行的，任何一臺機器的運轉離不開“力”的作用，以利益誘導為目的企業激勵制度產生企業組織運行的內力；以監督控制為目的企業約束制度產生組織運行的定向力，保證企業按既定方向運行而不出軌；管理制度體現的管理理念，折射出的企業文化形成企業的向心力，聚合力。作為處在較成熟行業的家電企業，已經先后經歷了質量管理階段、精細管理階段和流程再造等幾個重要的管理變革歷程，每個產品線可能都擁有上百萬字的管理文件。但這并不意味著家電企業進行整合經營時不會遇到管理制度上的難題，原因有以下幾點：1、中國企業習慣于囫圇吞棗的方式學習西方的管理理論，如全面質量管理體系、流程再造等管理項目的實施等，重形式的意義大于重實際效果的作用，很多的優秀的管理思想和實踐在中國的企業中沒有吃透，往往是一知半解，概念混淆而界定不清，學到的只是一招半式，不精、不透；2、“制度第一”管理思想在中國缺乏成長的土壤，很多企業成捆成冊的企業管理制度在企業管理人員面前，尤其是企業高層管理人員或部分特權人員面前無能為力，這種現象就如同中國傳統儒家文化宣揚的“天子犯法，與庶民同罪”的情況一樣，盡管每一個皇帝都會在口頭上這么宣揚，但真正能以身作則沒有幾個。當企業制度與企業部分人的管理習慣發生沖突時，落敗的往往是制度。而企業是“人治”還是制度化的“法制”，是一企業能否成長壯大的關鍵因素；3、中國家電企業缺乏標準化的管理制度，不同產品線的管理制度，不同地域內的同一企業的管理制度呈現多元化特征，曾經有位學者形象的作過這樣一個比喻：中國企業如同中餐館，興旺成敗依賴于“大廚”的水平高低，而西方的企業如同“麥當勞”“肯德基”，成敗依賴于標準化的管理制度，中餐館的大廚不能被復制，而標準化的管理制度可以不斷復制，因此中餐館擴張速度很慢，而“麥當勞”“肯德基”可以在短期內遍地開花。中國家電企業整合經營的成功進行，標準化的管理制度是必須的。

篇2

關鍵詞：微電影；文化產業；新媒體平臺

中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）07-0075-02

最初DV影像的產生讓影迷們為之興奮，覺得大眾電影的年代已到，出現不少的視頻影像成品。時代更替，縱觀數字影像視頻發展的十余載，相較而言DV影像仍無法建立起整體一致的藝術形式及邁進產業文化發展的共同道路中，并非技術的低要求，更多的是視頻影像顯得隨心所欲，使探討與研究不再嚴謹。[1]隨著人們對技術的了解，想要取得影像已不再是件困難的事，可視頻影像并非如此。還需從創意、態度及流程上，做到獨特、謹慎及細致，才能突出微電影所代表的含義。[2]同時，它還擁有著如下的特性：代表草根們平民式的大眾文化底蘊；具有著簡明扼要的快餐式特點；制作拍攝成本低；彰顯人間百態及積極樂觀的主題；以創新有別于電影運營方式；由“微”這種新興媒介的傳媒特色、突出快餐式草根文化特質、提供高效便捷的運營特點，如此共同彰顯出微電影最為本源的所在――電影之美。

微電影之所以被叫作電影，勢必有著電影的雛形所在，對劇情而言，它可以是莊嚴的、歡快的、哀傷的、有趣的；對技術而言，它能是合成的、實拍的、動畫的；對類型而言，它還能是系列的、故事的、紀錄的、幽默的；諸如此類，微電影在選材上拋開思想，掌握所具有的屬性，結合進地域、旅游、企業及休閑文化，同新興媒介的傳媒特色融合于一體，在產業化運作上有著更廣的發展空間。電影藝術是產品特色及藝術屬性結合的產物，具有著產業文化的性質，微電影要想成功走向規?；?、產業化，那么人的參與是最為重要的一環，因此，微電影人才的培養顯得尤為重要。

一、微電影的人才培養

培養微電影從業人才的方式，應立足于高校教育，依照其自身的特質構建而來，電影需較強的實踐能力，而培養人才更是如此。[3]能為年輕人創造更多機遇及提供與之較廣的平臺，是作為培養其專業人才的支點。培養微電影從業人才需依照行業準則及學科建設，并理論聯系實踐。在人才選擇上應側重于扶持學校，強調實踐能力，對主要創作人才（劇作、導演）的栽培，可選品學兼優的個人進行，而技術型（后期剪輯、制作等）人才的栽培則可由表現一般者進行，兩項互相依托，并不時地將微電影融入普及性教學中，由此增加人才培養數，可為團隊日后多元化的塑造，儲備更多可塑型人才。

創作力作為任何藝術的關鍵所在，特別是與市場相交集的藝術形式，原創度多少取決于團隊里人才的多少，而微電影也一樣。人才與產品不同，需要栽培卻又無法完全栽培，尤其是創作性人才，他們在思想、思維、能力上應有自由性、獨創性及綜合性等特點，而在本質、成長、過程上進行栽培、保護及扶持正是微電影從業人才的層級特征。[4]從兩方面可構建起微電影從業人才的培養戰略系統，即嚴謹地以高等教育為中心，成立起特色人才培養基地；開放地以微電影市場為中心，成立起以團隊及作品為重點的市場協作模型。如上兩方面需要互相依存，需要創作與實踐相組合。

同其他影視藝術類似，微電影團隊的成立也需有不同人才（劇作、導演、表演、攝像、錄音、后期及美術等）互相合作。優秀團隊的組成取決于團隊里的個人能力，而培養這些各顯神通、各具才華的人才正是成立團隊培養的獨特之處。與此同時，藝術人才有著較強個性，而合作精神是團隊組成的根本，正所謂打造團隊，就需互相協作不但相互包容且需有培養機制指引，相互得到認同且無私投入作品創作，唯有這般堅韌的協作精神，才能最終創造出更多優質的微電影。[5]“微電影室”的成立正可如實地實現此目標，它的重點內容在于創作項目，謹慎的專業環境加上自由的工作狀態，把學校里的課程同市場上的需求互相銜接，不但有專門的培養人才體系，且團隊塑造孵化水平專業，并兼有開發原創作品的能力，突出微電影室發展模型的獨特性與整體性。

二、微電影的市場前景與產業構建

（一）微電影產業前景

依有關報告統計，網絡視頻有4000多萬用戶在使用，且這些用戶并不觀看傳統電視節目，而3G手機的出現，使得同時使用的用戶數呈直線上漲趨勢，而這些消費群正搭建起電影產業的根本。[6]微電影正合適于借助這些新興媒介播放其作品。產品形態流行、播放平善，作為產業化運營來說，塑造與組合此銜接正是最好的時機，在過往不同的傳播形式（口語、文字、圖形及新媒介）的時代里，微時代的出現正可達到人們的預期值，滿足人們對視頻制作的快速便捷之要求。正如動畫及文化產業在十年前的互動一般，微電影有著較廣闊的市場前景，勢必會引人注目，縱使環境在不斷地發生變化，傳播途徑與日俱增，但研究微電影的產業道路，更需謹慎地從其自身形態入手。

從視頻角度來說，不論微電影在制作還是上，它都覆蓋除影院外的全部傳播途徑，隨著高清電視設施及3G手機技術的普遍，播放平臺的寬廣正是產業發展的奠基。除此之外，微電影還有著主題鮮明、精練便捷、情節簡單及有助于體現植入廣告等優點，能有效地融入企業文化。[7]聯合國教育、科學與文化組織（UNESCO）對文化產業有下面的概括：服務及文化產品依據工業標準，所進行的一系列加工、再加工、保存及安排活動。以工業標準式的加工、流轉、安排及消費視角對文化產品進行劃分。

（二）微電影產業構建

建立產業模型最先瞄準的，必然是微電影重點面對的新型媒介平臺，如今最為流行及普遍的傳播渠道即網絡與手機，而微電影若想成為此平臺所播放的作品，則必須轉變成產品，主題鮮明及系列式是微電影的主要選材，譬如從公司或產品角度出發對其創作?；蚴谴蛟斐霎a品的規?；?，將拍攝時間控制在五分鐘內成為系列劇。[8][9]除此之外，產業模型還需關注現有的行業劃分，若微電影脫節于商業因素，則無法順利地完成產業化運作，因其是影像產品，注定同市場空間歸屬的行業及行業本身有著緊密聯系。

構建產業模型需要依靠制作團隊，與電影相反，微電影采取與市場緊密聯系的運作方式，成本不高能讓其自由選擇，且更為明確地定位消費群及體現時尚主題，作為文化產業打造出的產品，其優勢在于創意，也是如此才能帶動創作團隊向更高水平邁進。例如山東省宣傳部向大學生所提倡的成立創作微電影室，立即得到全省乃至全國的熱烈反響，他們最先打造出創作微電影團隊的新想法，并帶頭且委托山東影協將高校創作微電影的團隊同企業結合，企業先扶助支持工作室的成立，工作室再運用專門教學方法延伸出培養創作微電影的群體，由此構成良性循環的創作微電影模型，這些群體也將構成某地域或某新型媒介平臺提供最重要內容的群體。[10]從長遠來說，此模型能迅速便捷及卓有成效地，把微電影團體創作出的作品同媒介平臺（電視、電影、手機及網絡等）有機結合并形成產業鏈，且延伸出職業團隊，搭建起完善的產業格局，省卻不少探索的步驟，在全國微電影中形成富有競爭性的中心市場，并擁有一定的品牌效應。

三、結語

在科技快速發展的時代，便利的觀賞模式、與人們生活相關的內容、隨處可見的視頻都為未來微電影的發展提供較好的前景。微電影依托數字技術在影視上的應用，普通百姓要想圓自身的電影夢，只需自學便能掌握其制作方式。評判微電影的成功與否，最主要在于其作品是否有藝術性且商業價值的體現，同樣地，電影也是如此，如今人們更多地需要以包容及鼓勵的姿態來對待微電影。微電影的未來要想發展與茁壯成長，還需人們共同關注及參與。

參考文獻：

[1]阮南燕.微亦足道：微電影的產業魅影[J].浙江學刊，2012，（5）：115-120.

[2]微電影：產業生態引發教育變革――微電影產業趨勢日漸顯現[J].中國傳媒科技，2012，（5）：22-23.

[3]康初瑩.“微”傳播時代的微電影營銷模式解讀[J].新聞界，2011，（7）：75-77.

[4]聶偉，吳舒.微電影：演變、機遇與挑戰[J].上海大學學報（社會科學版），2012，29（4）：31-38.

[5]張波.論微電影在當下中國的生產及消費態勢[J].現代傳播，2012，34（3）：103-108.

[6]李進書.微電影：媒介文化的新寵[J].河北大學學報（哲學社會科學版），2012，37（5）：77-81.

[7]于燕枝.微電影：媒介融合的新作[J].新聞愛好者（上半月），2012，（5）：75-76.

[8]周凱.微電影的發展特征詮釋及前景探討[J].寧夏社會科學，2012，（5）：138-140.

篇3

關鍵詞： 歌舞片 寧夏 電影產業 類型化

我國從2000年開始確立了開發西部的戰略，歷經十年奠定基礎的階段，從2011年開始，西部大開發進入了提升產業結構、加速發展的新階段。而在同期，國家也確立了發展文化產業的目標，并將其上升到戰略產業的地位，強調“推動文化產業又好又快發展，將文化產業培育成國民經濟新的增長點”。［1］P3由此可見，在西部發展文化產業，尤其發展飛速上升的電影產業，對于西部省區產業結構的優化和提升，具有不可低估的作用。寧夏作為西部開發的重要省區和我國五個少數民族自治區之一，擁有非常豐富的歌舞資源，特別是富于伊斯蘭特色和回族風情的歌舞尤為引人注目。在西部開發進入新階段和我國大力發展電影產業的背景下，如何使寧夏獨特而豐富的民族歌舞與蓬勃發展的電影產業結合起來，為西部省區產業結構的改造和調整提供一條出路，這是本文探討的重點問題。

一、電影產業是我國重點發展的文化產業

文化產業相對正在下滑和相對比較落后的實體經濟，往往具有逆勢上揚的反向調節功能，這是許多傳統產業所不具備的特點。尤其是在強調人才和創意的知識經濟時代，面對傳統產業利潤降低的困境，文化產業具有的調整消費結構、帶動其他產業發展的功能愈加明顯。陳少峰先生指出：“在知識經濟的時代，文化產業將成為龍頭性驅動性的產業，其他產業和文化產業之間存在密切聯系，文化產業可以推動制造業的結構升級，也可以拉動其他產業的消費。文化產業不僅自身發展，而且要推動其他產業發展?！保?］P10正是基于文化產業的這一功能，所以自2007年以來，我國已經將文化產業提升為國家的戰略性產業。十七大報告明確提出，要積極發展文化產業，激發全民族文化創造活力。文化產業的繁榮，也意味著我國文化軟實力的抬升和構建抵御西方文化滲透、保持民族文化的防線。

電影作為第八類藝術，不僅僅是一種藝術形式，還作為產業存在，是文化產業結構中的不可或缺的一環。甚至從一定程度上說，電影產業是文化產業中最重要的部分。以文化產業最為發達的美國為例，在國際上具有壓倒性優勢和重要支配地位的第一文化產業便是電影。美國電影產業所創造產值的利潤率，已經超越了汽車制造、航空等產業。而美國電影產業不僅在本國的經濟結構中占有不小的比例，而且會在不知不覺間侵入他國的文化產業領域和經濟結構當中。早在1991年，美國電影就占據了英國電影市場份額的93%，而在以保護文化聞名的法國，其在電影市場中所占有的份額也高達58%。［3］P222而在我國，隨著人們生活中文化消費支出的增加，電影及其相關產業在文化產業中的地位也越來越不容忽視。

2009年國務院制定的《文化產業振興規劃》提出：“影視制作業要提升影片、電視劇和電視節目的生產能力，擴大影視制作、發行、播映和后產品開發，滿足多種媒體、多種終端對影視數字內容的需求?！保?］P5-6不僅將電影產業視為文化產業發展的重點，而且著重指出了電影產業發展的方向，強調要加快文化產業園區和基地建設：“建設一批文化創意、影視制作、出版發行、印刷復制、演藝娛樂和動漫等產業示范基地，支持和加快發展具有地域和民族特色的文化產業群?！保?］P7可見，國家發展文化產業的策略不僅對產值日益增加的電影產業給予了足夠的重視，而且對具有地域和民族特色的電影產業抱以期望。

二、類型片是我國電影產業發展的方向

我國電影產業的現狀是什么呢？以機遇與挑戰并存來概括并不過分。比較令人擔憂的是，票房逐年激增的背后，是國產電影市場的虛空與畸形的繁榮，是本土電影生產能力的滯后。

從1994年開始采取分賬的方式引入最新的國外大片（主要是美國好萊塢大片），到2002年開始全面推行產業化，其間歷經八年的時間。為了能夠順利進入全球人口最多的電影市場，美國好萊塢不惜在發行上放棄高額的利潤?？陀^地說，這些好萊塢大片豐富了中國電影市場的片源，提升了觀眾對電影品質的要求，在一定程度上促進了中國電影的產業化與市場化。但無可回避的是，好萊塢大片的引進，又是美國電影工業在無聲無息地進行著文化與經濟的雙重滲透。美國好萊塢看似吃虧的舉動，為美國電影進入中國打開了方便之門，在中國觀眾心目中樹立起良好的口碑，并培育起與美國文化接近的觀眾的口味，“飽受外國電影預先感染和引導的觀眾，自覺或不自覺地運用那些‘先入為主’或習以為常的外國電影規范和尺度去回頭要求中國電影，從而反映出他們對中國電影的拒絕或接受意向”。［4］P9

美國好萊塢的這一舉動在最近幾年的效果已經充分顯露出來，美國電影在中國電影中的票房總額中占據半壁江山就很能說明問題。以2010年的票房為例，全國城市影院總票房達到了101.72億元，而國產影片的票房總額是57.34億元，占全年票房總額的56.36%。在該年名列票房前十位的影片中，美國影片就有五部之多，即《阿凡達》、《盜夢空間》、《愛麗絲夢游仙境》、《敢死隊》、《哈利?波特7》，僅這五部影片的票房就幾近25億。［5］P11―12從這個意義上說，中國電影市場正呈現“掠奪式”繁榮和并不樂觀的電影消費結構。因此，要避免賠本賺吆喝，避免中國電影市場掠奪式的開發，避免為美國電影培養了相對成熟的市場和受眾群體，但本國的電影產業卻得不到同步發展，就不能不研究如何促進中國電影產業結構走向更為健康的發展道路，研究如何使中國電影產業走向有中國特色的、可持續發展的道路的問題。

國外學界對于類型片的研究和生產已經相對比較成熟，其主要觀點是把電影制作假定為一種商業藝術，并認為它的創造者依賴經過檢驗的程式去經濟化和制度化電影的制作。中國電影剛剛走上產業化的道路，還缺乏像美國好萊塢那樣成熟的工業化生產和營銷的模式，同時絕大部分中國電影企業都存在規模小、效益低的弊端，也缺乏對潛在市場和觀眾消費心理的研究。但是大多數電影從業者已經意識到當前中國電影產業所存在的這些問題，投資和發展類型片已經成為他們的共識：“類型化策略不僅在國產電影占領市場份額方面具有重要的戰略意義，而且是實現電影強國目標下提高中國文化軟實力的一個重要組成部分?！保?］P4不僅如此，光線影業董事長王長田還指出：“目前我國電影尚未滿足觀眾的需求，類型還比較單一，制作還相當落后，相對于美國電影來講還有巨大的差距，不過我相信中國人學習能力很強，比如我們迅速就成為了電視劇第一大國，很快也會成為世界上電影產量最多，市場最繁榮的國家，因為我們人多，擁有最為廣闊的市場前景?！保?］P2可見，在電影研究者認識到類型片對中國電影的價值與意義的同時，中國電影的生產者與營銷者也開始進行有益的探索與嘗試。

三、歌舞片與寧夏電影產業的發展

具有地域和民族特色的電影產業是我國電影產業發展的重點，而具有廣闊市場前景的類型化影片是電影從業者所瞄準的方向。美國好萊塢的類型片已經形成了豐富多彩的片型和穩定的流水線生產。而在中國，類型片的種類既不豐富，同時又沒有形成針對不同欣賞趣味和年齡層次的觀眾進行類型片生產的模式。而中國電影產業要構建良性循環的發展模式，不僅要借鑒好萊塢類型片成熟的經驗，而且要培養中國觀眾欣賞國產類型片的習慣。因此，研究和生產符合中國觀眾審美心理、具有中國傳統和文化特色的類型片，不僅是可行的，而且是必需的。

古裝片與武俠片固然是中國電影中不可或缺的片型，但是具有雄厚觀眾基礎的歌舞片也應當受到中國電影人的重視。自從1927年世界上第一部有聲的歌舞片《爵士歌手》（Jazz Singer）在美國好萊塢誕生以后，歌舞片就作為一種經典片型在工業化的電影生產中占有自己的一席之地，不僅形成了穩定的創作模式和流水線化的生產，而且以其載歌載舞的形式而深受觀眾的喜愛。在中國，歌舞片雖然經歷了一個曲折的發展過程，但是在20世紀30年代至60年代，中國電影人曾經借鑒好萊塢歌舞片的經驗，推出過富有中國傳統文化元素和民族特色的《漁光曲》、《馬路天使》、《夜半歌聲》、《五朵金花》、《劉三姐》、《阿詩瑪》等歌舞片，并得到了眾多電影觀眾的喜愛?？梢?，歌舞片作為曾經繁榮的片型，在中國電影中擁有雄厚的觀眾基礎，具備成功和量產的可能性。

歌舞片這種在國外已經業已成熟的電影類，在日漸繁榮的中國電影產業中卻是薄弱的一環?？筛栉杵谥袊娪爱a業中的薄弱處境，卻可以成為寧夏電影產業飛躍發展的一個重要契機和推動寧夏電影產業鏈的重要一環。因為，在歐美、印度等電影產業中已經發展成熟的歌舞片，其資金投入可大可小，其制作流程相對簡單方便，演員不需要頂級的商業片明星，但因歌舞片先天具有穿透國界和文化的特性，它更容易為不同國家、不同文化的人們所認同。其類型特點在被掌握以后，完全可以在不同的導演手中被嫻熟地運用和復制。

中國有56個民族，每個民族都有特色鮮明的舞蹈和音樂，這些豐富多彩的音樂和舞蹈元素是中國歌舞片取之不盡的素材。但目前在我國，并沒有一個以民族音樂和舞蹈為基礎的歌舞片的生產基地。寧夏地處西北，是舉世聞名的絲綢之路的必經之地，在進入21世紀以后，又成為國家西部大開發戰略的一個重要組成部分。表面看來，寧夏除了傳統的灌溉農業、畜牧業和煤化工，并沒有發展其他工業的有利條件。同時相對文化產業比較發達的東部地區，雖然寧夏具有大漠長河的獨特風光，擁有鎮北堡影視城，《大話西游》、《畫皮》、《刺陵》等影片也都在寧夏取景拍攝，但未能從根本上形成完整的電影產業鏈，發展文化產業特別是電影產業中的某些復雜的類型片，似乎也沒有特別的優勢。規模大的復合類型片，如戰爭愛情片、動作劇情片、災難片都需要高資金投入和高科技手段，顯然不適合寧夏電影產業的現實和基礎。

但寧夏是西北乃至于全國著名的“花兒”之鄉，具有鮮明而富于伊斯蘭風情的回族歌舞，“穆斯林誦經時所唱音調除學習和繼承了中亞西亞伊斯蘭音調的傳統外，又結合中國的國情和民俗及教派特點有所發展和創造”，“回族在宗教禮儀中的音樂舞蹈，既繼承了伊斯蘭文化傳統，又頗具中國特色。這也是區別于其他伊斯蘭國家歌舞文化的根本所在”。［8］P31同時寧夏又鄰近歌舞資源豐富的內蒙古、陜西、甘肅、青海、新疆等省區。如果以寧夏為中心，輻射西北等民族歌舞資源豐富的省區，將這些資源合理地運用到寧夏電影產業中，必然取得事半功倍的效果和豐厚的效益，有可能形成歌舞片這一類型片的基地。我國著名編劇王興東指出：“我建議寧夏的電影發展，要根據寧夏特有的地域優勢、文化優勢和資源優勢，打造有關回族的故事。一部‘喜羊羊和灰太狼’的動畫片，連帶出了相關電影、游戲、歌曲雜志等產業發展，也使得廣東影視制作打了一個大勝仗。寧夏也可以借鑒此方法，形成‘電影+電視’‘歌曲+游戲’的組合發展模式，打造寧夏文化品牌，叫響全國的電影市場?！保?］P2避開弱項，重點推出優勢，一些有遠見的電影從業者無疑也是看到了這一點。

綜上所述，寧夏作為西北經濟比較落后的小省區，具有生產歌舞片和建設歌舞片基地的條件和優勢。作為歷史上西夏王朝統治的中心區域和全國回族最為聚集的自治區，寧夏擁有豐富的民族歌舞資源，發展具有地域和民族特色的歌舞片，不失為一條富于前景的道路。如果這些資源被合理地運用到寧夏電影產業中，必然會取得事半功倍的效果和值得期待的效益。

參考文獻；

［1］文化產業振興規劃［M］.北京：人民出版社，2009.

［2］陳少峰，朱嘉.中國文化產業十年（1999-2009）［M］.北京：金城出版社，2010.

［3］［美］大衛?赫斯蒙德夫著.張菲娜譯.文化產業［M］.北京：中國人民大學出版社，2007.

［4］王一川.新世紀中國電影類型化的動因、特征及問題［J］.當代電影，2011，（9）.

［5］中國電影家協會.2011中國電影產業研究報告［M］.北京：中國電影出版社，2011.

［6］張煜.中國電影的類型化策略［J］.當代電影，2011，（9）.

［7］張小爭.電影娛樂營銷［M］.北京：中國傳媒大學出版社，2010.

［8］《中華舞蹈志》編輯委員會編.中華舞蹈志?寧夏卷［M］.上海：學林出版社，2002.

篇4

300億的巨額投資，全世界最大規模的影視基地，集影視制作、會展和旅游于一體的綜合功能的特大型影視產業園區――青島東方影都于9月22日正式啟動。啟動儀式變成了一場國內外大腕的盛會。美國奧斯卡學院、美國電影協會、美國索尼影業、華納兄弟、環球影業、派拉蒙、獅門影業、韋恩斯坦影業、世界四大藝人經紀公司以及中國電影家協會、華誼兄弟、光線傳媒等影視巨頭悉數到場。此外，萊昂納多·迪卡普里奧、妮可·基德曼、約翰·特拉沃爾塔、凱瑟琳·澤塔·瓊斯、克里斯托弗·瓦爾茲、李連杰、梁朝偉、甄子丹、趙薇、黃曉明、徐錚等一連串閃亮的名字也位列其中，整個啟動儀式一片星光熠熠。

青島東方影都除了全球規模最大的影視產業園區外，為了最大發揮產業園的綜合優勢，美國奧斯卡學院、CAA、WME、UTA、ICM世界四大藝人經紀公司，中國電影家協會已與萬達簽訂協議，將共同支持萬達集團，于2016年開始，每年9月舉辦青島國際電影節，目前國際電影節正在國家有關部門報批手續。電影節期間，將設奧斯卡日，由奧斯卡學院舉辦系列主題活動。除此以外，奧斯卡學院還將與萬達開展更廣泛的合作。同時，世界四大藝人經紀公司承諾：每年將邀請30位國際一線巨星和導演參加青島國際電影節。這是86年來奧斯卡學院首度走出美國，支持其他組織舉辦電影節，萬達集團董事長王健林表示：由于集合了眾多世界頂級資源，萬達有信心、有能力，力爭3至5年將青島國際電影節打造成世界排名前例的國際電影節，改變中國沒有電影文化世界品牌的局面。

如果說電影是一個國家的名片，那么電影節則是一個國家電影的“門臉兒”。就目前國內已有的電影節，無論在影響力與關注度上都無法無法與國際知名電影節媲美。本次與有著成熟運作方式與經驗的奧斯卡學院合作，肯定能給傳統的中國電影評獎活動，帶來新鮮方式，再加上萬達純民營的超脫身份，可以預期未來的青島國際電影節會有些不一樣。至少從啟動儀式的陣仗來看，很有可能起點較高、星光亮、巨頭多。最起碼能夠保證參展的片子不會太水吧。

青島東方影都位于青島市區西部，項目占地376萬平方米、總建筑面積540萬平方米，包括影視產業園、電影博物館、影視名人蠟像館、影視會展中心、汽車極限秀、萬達文化旅游城、度假酒店群、游艇俱樂部、濱海酒吧街、國際醫院等多個項目，是世界唯一具有影視拍攝、影視制作、影視會展、影視旅游綜合功能的特大型影視產業園區，計劃2016年6月項目一期開業，2017年6月影視產業項目全部建成開業。

東方影都影視產業園區外景區設計有歐陸風情、明清古都、阿拉伯世界等多個外景地；制作區有20個攝影棚，有世界最大的1萬平方米攝影棚、世界唯一的固定水下攝影棚。制作區還有世界一流的音效、混錄、動漫設施和服裝、道具、器材加工廠及IMAX全球研發中心。有中國面積最大的電影博物館和影視名人蠟像館。

篇5

.微電影創作能夠促進地方傳統媒體擺脫對單純廣告經營的依賴，在互聯網時代向360度全媒體轉型升級。近年來，由于受眾獲取信息渠道和消費習慣的巨大轉變，企業商家對產品的營銷推介方式和渠道也隨之變化，更多的廣告預算分流給了新媒體。這讓深度依賴廣告經營的傳統媒體們陷入發展困境，嘗試突圍的傳統媒體紛紛試水與新媒體結合，力爭在互聯網時代傳媒版圖中占有一席之地，兼具新媒體特性和廣告氣質的微電影自然成為傳統媒體尤其是電視媒體的必爭之地。目前，微電影產業有三種盈利模式：

⑴版權開發：隨著渠道對優質內容的需求越來越大，未來版權的開發空間將更加廣闊。

⑵廣告植入：微電影目前已經成為各企業廠家和廣告商家植入軟廣告的寵兒。

⑶客戶定制：廣告客戶定制的微電影是主流，平均每部微電影，廣告客戶的花費僅為二三十萬元。這也是目前微電影盈利的主要模式。

二、地市級電視媒體進軍微電影創作領域的可行性

2014年初，鞍山廣播電視臺根據產業事業發展的需要，制定了進軍微電影創作領域的發展戰略。目前已成功創作了十余部微電影作品，取得了階段性成果。例如，為某地產項目制作的一部長度為5分鐘的微電影，從前期創意征集、劇本創作、演員選拔、現場拍攝到后期剪輯包裝，共用時20天左右，客戶提供經費12萬，制作成本6萬元左右，播出費用另計，利潤比較可觀，發展前景良好。在實踐中，我們看到：微電影市場需求很大，而在二三線城市，微電影供應方面卻略顯不足，產業發展格局不明晰，行業整體缺乏品牌效應。為了促進微電影產業健康、可持續發展，兼具主流文化傳遞成功經驗和品牌商業運作能力的地市級電視媒體應該擔負起本地微電影創作領域龍頭牽動企業的大任。

1.地市級電視媒體植根本土

可實現微電影創作本地化。毋庸諱言，只要資金足夠充裕，我們可以集合全世界最優秀的人力、物力資源創作微電影，但那又與我們所在的城市關聯程度有多大呢？地市級電視媒體深度了解本地域文化特色，對城市具有真切情感；擁有公共關系資源，從而降低制作成本；可以將微電影產業鏈主要產業部分留在本地，以促進本地微電影產業發展，繁榮地域文化，促進城市經濟發展。

2.地市級電視媒體是本地的影視制作權威

可實現微電影創作的專業化。所謂專業化運作，就是用專業的人來做專業的事。微電影是具有完整策劃和系統制作體系支持的、有完整故事情節的視頻作品，因此，啟用擁有視頻制作行業經驗和市場營銷能力的團隊進入該領域，是成本最低、效率最高的途徑。地市級電視媒體擁有專業導演、編劇、攝影師、燈光師、后期剪輯師等專業人才和制作技術，擁有營銷推廣團隊和平臺，擁有本地知名主持人，能夠以最快速度建立起優秀的微電影制作團隊。

3.地市級電視臺具有傳統媒體與新興媒體相結合的

篇6

【關鍵詞】電影產業;運行模式;華誼兄弟

中圖分類號：TN94 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）02-0099-01

影視產業是我國近年來迅速發展的產業之一，對我國國民經濟的發展起到了巨大的推動作用，而電影產業作為其中重要的組成部分，其運行模式是推動其發展的關鍵。作為世界第二大電影市場，中國電影產業的前景廣闊，而華誼兄弟影業投資公司、唐人電影制作有限公司、鑫寶源影視投資有限公司等眾多影視公司的快速發展為中國電影產業的快速發展提供了物質保障。中國電影產業需要借鑒國外好萊塢等著名的影視產業的運行模式，推進自身的運行與發展。本文主要以華誼兄弟影業投資公司為例，對中國電影產業的運行模式進行了較為全面的探究。

一、在國家政策支持下強化資本重組

為強化電影產業發展對國民經濟的帶動作用，近年來國家逐漸放松了對電影產業的發展要求，在準入門檻、電影立項、投資管理等方面的革新極大地解放了電影產業發展的生產力，據非官方信息表明2015年我國將逐漸完善電影產業政策，從金融方面加大支持力度，而在稅收方面也會酌情降低影視企業的稅負，如擴大免征范圍或延長免征期限等。

以“華誼兄弟”為例，隨著影視領域發展競爭的激烈化，其旗下的發行公司開始與國營發行公司進行合作，民營電影產業與國營發行公司的大力合作極大地推動了其資本的重組，促使企業在資源互補的前提下推動其影視作品的快速出臺，西影華誼的成立及《卡拉是條狗》、《手機》等優秀電影作品的投資、拍攝及上映便是資本重組方面最好的實例。隨著國家對電影產業發展政策的出臺，相關影視公司可以在最短的時間內獲取充足的投資資金，這對于實現資金重組、推進電影產業的全面發展有極大的幫助。

二、電影產品商業化發展

從本質上說電影產品是一種特殊的商品，其文化內涵、影片的主旨、主要演員等均是影響收視率的關鍵因素，因而在電影產品的商業化發展趨勢愈加明顯的前提下，我國各影視投資公司正緊抓這個契機，采取各種形式推動電影產品的商業化發展。以賀歲片為例，在新的一年到來之際，越來越多的人愿意到電影院去觀看賀歲電影，因而賀歲電影多以喜劇為主，這樣可以吸引更多的消費者，從而提升影片的總體票房。自2005年以來中國賀歲片的票房成功破億，而近年來更是突破了10億大關。據不完全統計，賀歲片的總利潤占據了全國電影產業年利潤的25%，所以商業化的電影產品是中國電影產業未來的主要發展趨勢。

以好萊塢為例，好萊塢電影產業運行模式的商品化是其運行的主要方式，好萊塢電影在全世界廣為流傳，而電影中明星所穿著的時裝、佩戴的手表及珠寶等飾物、駕駛的汽車等均成為一種電影衍生出來的重要商品，另外由電影改編的游戲、圖書、玩具等也成為重要的商品，變形金剛等玩具的全球熱賣便充分證明了這一點。所以未來我國電影產業也應加大對衍生商業產品的關注力度，從而提升產業的商業利潤。

三、電影產業的國際化發展

近年來，加強與國際影視公司的合作已經成為我國電影產業未來發展的重要方向之一。早在2000年，“華誼兄弟”便與哥倫比亞電影公司合作，電影《大腕》便是二者成功合作的標志。中國電影產業與國際大牌影視公司的合作可以具體分為資金、項目、市場開發、市場宣傳、管理方法等方面的合作，目前雖然中國電影產業與國際影視公司的合作還較為單一，但隨著彼此之間默契程度的加強，相信未來電影產業的國際合作范圍可以拓寬到方方面面，這對我國電影產業的長遠發展有極大的推動作用。另外，由于文化差異、管理方法等方面的不同，加強與國際大牌影視公司的合作，更有利于推進我國電影產業的全方位發展。

以“華誼兄弟”投資、張藝謀導演的《金陵十三釵》為例，其中約翰神父的扮演者是國際著名的影視演員克里斯蒂娜?貝爾，中國電影世界著名影星的出現也是中國電影國際化發展的重要趨勢之一。

四、電影產業人力資源的發展

人力資源是保證電影產品質量的重要因素，一部電影產品需要在優秀的導演、編劇、演員等的默契配合下完成，所以我國電影產業逐漸加強了人力資源的體系化發展，從而為一部優秀電影的完成提供了條件。例如，“華誼兄弟”便成功簽約了馮小剛、張紀中等著名的導演，從而為其長遠發展提供了豐富的人力資源保障。

五、結語

電影產業是我國國民經濟發展中新興的支柱產業，對經濟的發展起到了巨大的推動作用。文章主要以華誼兄弟影業投資公司與好萊塢電影產業的發展為例，對中國電影產業的運行模式進行了探究，希望其中正確的觀點能夠為我國電影產業的長遠發展提供參考借鑒。

參考文獻：

篇7

一、電影批評的歷史回顧

眾所周知，上世紀80年代伴隨著創作繁榮，電影批評也非?；钴S，甚至在一定程度上影響并支配了電影創作的走向。不過從那以后，電影批評逐漸喪失了“表演”的舞臺，電影批評自身的新陳代謝也似乎出了問題。到了上個世紀90年代后期，電影批評陷入了一種“集體失語”的狀態。一方面，電影批評呈現出了“理論化”的趨勢。電影批評開始了由本體批評向文化學研究的轉軌，批評家借助西方種種批評的“新方法”如結構主義、神話原型批評、符號學、精神分析等等來強化自己的“話語權威”，刻意追求理論辭藻的花樣翻新，不僅一般讀者消化不了，就是專業批評家自己也是一知半解。把批評變成了批評家自己的“自言自語”、“自娛自樂”。另一方面，在商業大背景下，一些批評也不可避免地被潛在的商業利益所左右，不經意之間就失去了批判的獨立立場以及建立在獨立立場基礎上的理性判斷和客觀評價。批評不僅沒有有效地引導觀眾的鑒賞和消費，相反對觀眾產生了誤導，從而也失去了觀眾的信任，失去了自己的公信力。反思批評自身，對于批評自身的健康發展是必不可少的，也是必要的。畢竟，電影批評絕不僅僅是批評別人，更應該反省自己。

二、電影批評的“大眾”立場

可喜的是，近兩年電影批評正在不斷地向好的方向發展。但是，仍然存在著一些亟待解決的問題，其中最重要的一點就是電影批評的立場問題，也就是電影批評從精英文化立場向大眾文化立場的轉變問題。談到立場問題，或許有人聯想到政治。需要特別指出的是，我所謂的立場問題不是政治學意義上的，而是文化學意義上的。

事實上，電影批評在一段時間里受到大眾的冷落，首先在于電影批評的立場發生了問題。電影評論雖然在很大程度上張揚著評論者個人主觀的藝術感受和體驗，但它在本質意義上是“形而下”的產物，最終是要面向最普通的讀者的。因此，對于一部電影在市場上的反響，是否受觀眾的歡迎，是絕對不能視而不見、置若罔聞的。正如有人所指出的那樣，在過去很長的時間里，中國的文化都是一種精英文化，而我們的電影批評家也患上了這種書齋情結或者士大夫情結，最終把本應該面向大眾、面向市場的電影批評做成了“沙龍文化”。他們端坐于廟堂之上，居高臨下，坐而論道，似乎不這樣不足以顯示批評、批評家的“高雅”。他們甚至不希冀自己的評論能被大多數人理解、認可，因為他們所真正在意的不是“他者”，而永遠是“自我”。問題在于，冷落、甚至蔑視大眾的電影批評，最終必然被大眾所冷落和蔑視。

出于和源于電影批評的精英文化立場，一些批評家關注的重點永遠只是在國際電影節上獲獎的那幾部電影。而且，為了顯示批評的“深度”，不惜大量使用各種新名詞、新概念，在某種程度上甚至成為了運用、使用新名詞、新概念的“競賽”。其結果是，盡管批評家對這些作品進行了詳盡的、甚至是過度的闡釋，但普通的讀者和觀眾還是不買賬。而對于那些取得了不錯的票房收入，受到了廣大觀眾喜愛和歡迎的電影，批評家似乎就沒有那么大的熱情，或是保持意味深長的沉默，或是從藝術角度對這些作品吹毛求疵，至多也就是蜻蜓點水似的說幾句“觀眾愛看”之類的不痛不癢的話語。筆者前段時間深入中小城市和農村作市場調研，發現中小城市、尤其是農村的觀眾非常喜歡《暖春》《太行山上》《舉起手來》等影片。但是，我們的主流電影批評對這些電影表現出了多大的熱情呢？對這些電影是不是也有深入分析和研究的必要呢？我想答案應該是不言而喻的。

畢竟，當下“文化已從過去那種特定的‘文化圈層’中擴張出來，進入了人們的日常生活，成為消費品?！保ń苣愤d語）電影雖然是文化產業，冠名文化，但實際上它的文化不是指精英文化，而是指大眾文化和通俗文化。因此，文化產業首先是要面向大眾的文化。作為與電影生死相依的電影批評也應該是面向大眾的批評，面向電影市場的批評。事實上，電影批評本身的興衰和發展在很大程度上取決于大眾和觀眾的認同，取決于電影市場的接納?？傊?，電影批評不應該是端坐于廟堂之上的“沙龍文化”，不是個人趣味、個人觀點的過度闡釋，也不是電影批評家的“自言自語”“自娛自樂”，而是應該立足于大眾的立場、觀眾的立場去觀察、去思考，不僅要了解觀眾需求什么,還要想方設法去滿足觀眾的需求，從而建立大眾的信任度和美譽度。同時，電影批評亟須改變自身的固定模式，適應電影產業化及其電影市場的發展變化。

而這一切，都需要一個立場的轉變。

三、電影批評的“現實”立場

電影批評的“現實”立場，一言以蔽之，就是一切要從中國的國情出發，從中國電影的現狀出發，尤其是要從中國電影推進產業化所面臨的各種問題及其出路和前景出發，重點關注中國電影的熱點問題、難點問題，并給予客觀的、科學的、具有一定的前瞻性的解釋和回答。

新畫面公司的掌門人張偉平在多種場合強調“票房才是硬道理”。對商業電影、尤其是商業大片來說，票房多少確實應該是衡量電影是否成功的最重要的量化指標。但是，不能以票房就是硬道理衡量所有類型的電影。如廣泛受到好評的《靜靜的嘛呢石》，其票房就是慘不忍睹的。對這樣一部電影，票房就恐怕不是硬道理，我們應當尋找另外的考量指標和評價標準。換句話說，我們不能拿這樣一個指標去衡量和評價所有的電影。在電影產業化背景下，兒童電影、少數民族電影、農村題材電影，就處于相對弱勢的地位。因此，對兒童電影、少數民族電影、農村題材電影，就不應該簡單地僅僅只用一個經濟的視點、經濟的尺度和經濟的標準?？傊?，不能簡單地套用票房就是硬道理。我們必須建立不同類型電影的科學評價體系和標準。

更重要的是，把每年主流院線的票房收入作為主要的、甚至是惟一的衡量指標不能準確地反映中國電影產業化推進的實際狀況，尤其是所取得的成就。如國家通過大力實施“2131”工程、西新工程，使得農村電影的基礎設施條件得到初步改善，農村電影的放映能力明顯增強，放映場次和觀眾人數明顯增加。農村電影觀眾人次加上中小城市的二級院線的觀眾人次，總量大大超過了主流院線的觀眾人次。從這個角度看，票房是硬道理就有很大的片面性。因此，我們必須在注重主流院線票房收入的同時，加上包括農村電影觀眾和中小城市的二級院線的觀眾人次的統計，因為后者也是反映中國特色的電影產業化的一個必不可少的指標?？傊?，我們應該綜合考慮票房收入、全行業的長期發展、觀眾總體人次、社會效益等各種因素，有序地、健康地、可持續地推進有中國特色的電影產業化。

篇8

微電影備受各方關注

9月16日晚，2012第2屆“中國（北京）國際微電影節”微金牛劇本獎頒獎典禮在橫店影視城落幕。微金牛劇本評選最佳劇本1名，優秀劇本20名。

9月26日，2012互聯網文化季頒獎盛典暨系列微電影《大雨》首映式隆重舉行。文化季以“愛網絡，愛生活”為主題串聯起網絡短篇小說大賽、微電影&微劇本大賽等活動。自4月底啟動以來，各網站系列活動頁面點擊量超過6000萬次，各類應征參賽作品超過100萬部（件）。

9月26日下午，首屆“中國國際微電影大賽”新聞會暨全球啟動儀式在京隆重舉行。大賽從2012年9月啟動，歷時四個月，分為海選征集期、八強評選、四強評選以及總決選四個比賽階段。

9月26日至29日，第21屆金雞百花電影節在紹興舉行。電影節首次增設“微電影大賽”競賽單元。包括最佳微電影、最佳大學生微電影、微電影發展特殊貢獻獎、微電影推廣特殊貢獻獎、微電影最佳原創團隊獎、微電影最佳風尚獎、微電影人文關懷獎等獎項。黃渤的《特殊服務》斬獲“最佳創意獎”，馮紹峰、熊乃瑾主演的《離合》榮膺“微發現獎”。

談及在金雞百花電影節設立微電影大賽的初衷，本屆微電影大賽評委會主席、北京電影學院院長張會軍表示，微電影大賽有助于發掘優秀的新銳“微電影”作品和優秀的原創“微電影”導演及制作人才，為更多的年輕電影人提供展示才華的機會，助力我國電影事業蓬勃發展。

微電影的若干可能

微電影（Microfilm），即微型電影，是指

專門運用在各種新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統制作體系支持的、具有完整故事情節的“微（超短）時”（30秒—300秒）放映、“微（超短）周期制作（1—7天或數周）”和“微（超?。┮幠Ｍ顿Y（數千—數萬元每部）”的視頻（“類”電影）短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定制等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。

從理論上來說，當今電影和電視所能涉及到的內容，都可能是微電影的話題內容。但有一點可以肯定：上述傳統電影和電視劇的內容和表現形式不可能平移進新媒體時代的“微電影”，這是由新媒體受眾收視心理和消費行為特征決定的。

在“移動”狀態、“超短時間”限度和“休閑”特征的消費模式下，一個什么樣的“微電影”會引起受眾的觀看情趣甚至付費下載？

首先，“有意思”比“有意義”更重要。在當今的娛樂時代，人們主動追求快樂和愉悅、把握感性訴求比以往強烈得多。這就要求有迎合消費者這種需求的、有極端創意的劇本出現。

其次，“懸疑”、“包袱”等比畫面、色彩和大牌藝人更重要。“電影快餐”時代的到來，要求微電影提供者在快餐的“套餐”設計上要有不同傳統方式下的創意組合。

再次，“形式”比“營養”更重要。如何引起受眾興趣并使之有“參與”或“把控”的感覺，并能“欲罷不能”地持續參與，是微電影商業價值的關鍵。就互動性而言，觀眾的轉發推送，續集或系列劇的是否增拍，甚至演員的選擇，獎項的評選，都是互動參與的重要組成部分。

前景被看好

在9月26日舉行的藝恩第三屆文化娛樂產業年會上，華誼兄弟、博納影業、小馬奔騰、中國文化產業投資基金等影視及新媒體機構高層，對文化娛樂產業發展新方向進行了展望。大家一致認為，微電影得益于低成本和易于傳播等特點，已經迅速崛起。

提及微電影將來的發展、植入廣告如何脫換微電影渠道時，宏盟FUSE中國區內容營銷總經理符玉清說：“微電影未來肯定會生存下去，叫不叫微電影不重要，它是一個中間性產品。”

篇9

《集結號》是馮小剛第一次執導戰爭題材的電影。拍攝期間，媒體幾次對其拍攝進行報道，影片歷經1年半的時間拍攝完成。即將上映之前做了大量的前期宣傳和策劃，如何找出更多的噱頭，吸引大家的眼球，讓這部年底賀歲劇能占領一定的市場，其實也就是提升票房。

團隊的配合，流暢的工作流程

個人英雄主義的時代似乎已經過去，很少有一個人能完成一件重大的任務。在這個壓力繁重的社會下，團結協作就顯得尤為重要。協作之重，本人覺得重要的是有一位出色的領導者。一位出色的領導者，就是一個引導者，有了明確的方向和目標，才能發揮自己的才能。

多元化發展

所謂多元化發展，通俗的來說就是“多條腿走路”。華誼兄弟不不僅僅拍出了像電影《手機》《天下無賊》，電視劇《士兵突擊》《我的團長我的團》這樣深入人心的作品，劇中人物的語言成為了流行語，劇中人物的精神值得我們學習，足以證明影視的影響力，得到了老百姓良好的口碑。

中國是一個開放的市場，不僅要在中國立足腳跟，賺得利益，同時要看的更遠，海外市場同樣開發和拓展。09年拍攝的電影《拉貝日記》就跟國外的導演與演員合作，這不僅僅是一次拍攝，更多的也是學習和交流的機會，同時也可以打入國外市場。不僅僅是華誼公司，其他的一些公司也開始走國際化的路線。

藝人集中

公司具有一定的號召力，公司發展前景好，自然有很多藝人想參與其中，當然這是一個雙刃劍，來到公司之后要給公司帶來一定的經濟效益。公司中越有大腕兒級的人物，看起來公司就有面子，其實公司主要還是看的這個藝人是否有一定的影響力，還要看fans的擁有數，是藝人票房和唱片的一個保障。所以有些公司為了，某個藝人的去留問題產生了矛盾，甚至不惜下重金，給藝人“贖身”，買回自由，擁有這樣仗義的公司，誰能不為之努力呢?

中國民營影視企業存在的問題

1、監管制度及法律保障欠缺

我國目前針對影視行業出臺的主要是法規，而這些法規是屬于行政性的規定，缺少與之相配的法律條文，欠缺政策上的支持。比如實行多年但一直是雷聲大雨點小的制播分離，國家經過反復的論證研究，已經確定制播分離是必然的趨勢，但是民營影視企業依然缺少名正言順的播出渠道。

2、技術水平相對落后

電影是由西方發明的，在電影剛剛進入中國時，無論是拍攝器材還是放映設備都是依賴外國進口的，隨著解放后期特別是改革開放以后，可以說中國的電影業迅速發展，民營影視企業也做出了許多令人滿意的作品，然而這些作品很難被稱的為“大片”。好萊塢的那些“大片”總是能帶給我們視覺上的沖擊，那種逼真感我們真的很難模仿。即使是《唐山大地震》這樣有視覺效果的片段，其實也是交給韓國的一家公司運作的。

中國民營影視企業的發展和前景

影視已經成為了人們生活中不可缺少的一部分，帶給我們娛樂和消遣，影視行業也已經形成了自己的文化產業，所以影視企業的發展前景是一片美好。

1、逐漸放寬的政策

政策的主線主要是有步驟的在開放市場，給予更多企業更多的空間和機會，開放對象包括業內資本和野外資本。希望借助資本市場，引入方方面面的資金，提升中國影視節目的制作水平和數量。

2、市場體制逐步走向正規化

據業內人士透露，民營企業實際上是中國影視產業的主力軍，隨著各民營影視企業的競爭力的加強，市場秩序也會越來越規范化，使得民營影視企業處在一個良好的競爭環境，必然有利于民營影視行業的迅速發展。

3、新媒體為民營影視企業帶來新的契機

隨著互聯網和手機用戶的快速增長，民營影視企業的播出平臺不斷拓展，特別是“三網融合”帶來的全新體驗，無論是電影，還是音樂都會帶來全新的播出效果。

4、自身產業鏈的不斷完善

篇10

張北川:太平洋院線是一個根據自身特點,立足西部,面向全國的跨區域院線,是全國最早進入市場化競爭的院線公司之一。我們在自身定位的基礎上,大力發展四川的二級城市、縣級影院,做大做強四川電影產業,同時以西安、甘肅、深圳等為基地面向全國發展,走出具有國有院線特色的發展之路。下功夫做好國產電影,特別是中小投資影片的發行放映工作也是院線自成立以來一直堅持的營銷理念。

《綜藝》:有業內人士指出,目前國內中心城市的影院空間日趨飽和,而二級市場的空間較大。你怎么看二級城市市場的發展前景?

張北川:我對“飽和”有新的認識和理解。國內中心城市的人口和規模都在不斷擴大,所以中心城市的影院市場也會隨之擴大,二級城市的發展空間也非?？捎^。

太平洋院線對于二級城市的市場前景認識早、起步早、發展形式多樣,在二級城市形成了不錯的票房規模。早在2005年,太平洋院線就提出要積極探索二、三級城市市場,多元化建設發展影院,連續幾年探索了獨資、共同出資、合作經營、租賃經營、輸出品牌、委托經營等多種模式。尤其在近幾年,我們以大城市的發展帶動中小二級城市影院發展,帶動當地公司共同發展改建影院,拓展周邊及二級市場,不斷催生中小城市的“太平洋”影院的發展。

我們呼吁政府應該重視發展中小城市影院,特別是縣級影院。國務院辦公廳的指導意見中也更加深入地對這一觀點進行了闡述。作為四川的國有院線公司,政府的支持力度大,我們的資源充足、信息全面,發展中小城市影院的經驗也豐富,有很多獨特的優勢。

《綜藝》:太平洋院線目前的自建影院比例是多少?如何平衡自建影院與加盟影院的關系?

張北川:目前太平洋院線旗下影院90%都是自建影院,同時,院線成立了專門的服務部門,以細致的服務吸引影院加盟。對自建影院和加盟影院在服務、片源、宣傳品、利益分配等方面一視同仁,并安排專門的責任人一對一進行指導服務,讓影院運營很快能走上正軌。院線公司更是提升對影院的傳統服務,利用先進便捷的網絡工具隨時對影院實施信息提供、業務指導、營銷宣傳、資源共享的延伸服務。另外,先進的理念也為加盟影院帶來豐厚的經濟效益。太平洋院線是第一個與中影數字公司簽訂合約安裝數字設備的院線,這給影院數字化放映帶來極大的便捷。

《綜藝》:《阿凡達》登陸內地后,蜂擁而至的觀眾對影院的放映設備、視聽效果、經營管理以及應急措施提出了新的要求,你作為院線的決策者和管理者對此有何看法?

張北川:隨著世界電影產業一體化,中國電影產業超速發展,為了滿足觀眾的需求,應該充分利用先進的技術帶動院線的發展。2008年太平洋院線率先在全國使用數字放映,使院線在經營上得到發展,影院也解決的了供片矛盾。當年在3D設備的投入上占到全國10%。如今為了順應發展需要院線還將陸續為影院更新設備。