剪紙藝術與教學思索

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1剪紙藝術在中國民間源遠流長

剪紙藝術在中國民間源遠流長，千百年來以神奇的刀剪之功留黑布白、陰陽相間、反映大千，展示著中華傳統民間藝術的獨特魅力和深厚的文化內涵。吉祥、喜慶、富貴、安康的內容使之成為一株散發濃郁民族文化氣息的奇葩。中國民間剪紙藝術是以中華各族勞動人民為主體而創造的一種富有生命力的藝術，是人類非物質文化遺產的重要組成部分。剪紙藝術是一種在極薄的平面上剪、刻紋樣的美術，它的起源應該說是從原始社會的新石器時代算起，與美術的起源一致，它與早期歷史上的石器、陶器以及骨玉、鏤金等的工藝有一定的傳承關系。剪紙的出現源于距今兩千多年的漢代造紙術發明?，F存我國出土的最早剪紙作品是公元541年的“對馬”與“團花”，可見我國民間剪紙早在一千五百年前已有相當的水平。這些剪紙出土于“絲綢之路”古道邊即在高昌一帶，證明當時剪紙的流行，經過中原到了邊塞并說明這些民間剪紙向來與民俗的關系密切。我國剪紙藝術構思巧妙，大膽夸張，妙趣橫生，惹人喜愛，在國際文化交流中享有很高聲譽，被人們視為藝術珍品收藏。詩人郭沫若對剪紙藝術贊嘆不已并熱情賦詩贊道：“今見南方之剪紙，玲瓏剔透得未有。一剪之巧奪神功，美在民間永不朽。”剪紙又稱剪花、窗花、刻紙，早在漢代司馬遷《史記》中就記載了“剪桐封弟”的故事，記述周成王姬誦用梧桐葉剪成玉圭圖像贈給他的弟弟姬虞。民間剪紙來源于生活之中，常采用象征手法和變形夸張手法，表現人民對生活的體驗和感受，具有濃烈的裝飾效果。

2感受中國民間剪紙藝術的魅力

中國民間剪紙藝術歷史悠久并積淀下了豐富的內涵。自20世紀初開始逐漸出現兩種情況：一種是原生性的剪紙；一種是近代具有較高文化素養的美術愛好者的作品，他們或是美術家或是美術老師，還有一部分專職的剪刻工人。其作品在傳承民間剪紙傳統的基礎上做了具有時代新意的開拓。在當代隨著藝術及設計家的參與和開拓，又拓展成為獨立的藝術創作。民間剪紙質樸剛健，現代剪紙新穎別致，它們各自都有著濃郁的生活氣息和強烈的時代感。

（1）剪紙藝術表現特點概括起來有以下幾個方面：

1）二度平面性：民間剪紙作為一種視覺藝術門類，體現了一種特有的創作觀念和表現方式，它提煉概括的是一種最簡潔的平面造型語言。它通常將形象夸張變形，大膽取舍，從而具有強烈的視覺沖擊力和藝術感染力。

2）美化裝飾性：民間藝術的裝飾性，往往是在實用性的基礎上發展起來的。而裝飾性又是和民眾的審美情趣聯系在一起的，用剪紙藝術美化生活是民間剪紙藝術家的共識。在剪紙花樣被婦女們選作刺繡底樣時，它的實用性和裝飾性就已經得到了現實的肯定。在中國民間，這類裝飾性的剪紙被大量使用在春節習俗之中，如春節的窗花剪紙就是最能代表創作者的審美情趣的一種，最能體現民眾的生活信仰。一副優秀的剪紙藝術作品應該強調裝飾性。

3）象征表意性：民間剪紙在題材上的一大特點是采用托物寄情的寓意手法，常用的有以下幾種：諧音法———以音象形的表現手法。如花公雞就在公雞身上刻幾朵花寓意吉利，梅花鹿就在鹿身上刻幾朵梅花寓意福祿，刻上蓮花和鯉魚就寓意連年有余，這里以蓮諧“連”，以魚諧“余”。諧形法———將某一形象進行簡化作為代表。如桃子象征長壽、石榴象征多子、鴛鴦象征愛情、松樹象征長青不老、牡丹象征富貴等。

（2）剪紙藝術在發展過程中逐漸形成了獨具特色的形式美感：

1）構圖之美：如構圖的裝飾化圖案化。

2）線條之美：剪紙的線條萬剪不斷，如線線相連、圓如秋月、尖如麥芒、方如青磚、缺如鋸齒、曲如胡須等。

3）造型之美：如夸張、變形、簡潔、優美、富有節奏感等。

4）色彩之美：如單純、明快、沖擊力強等。

3中國民間剪紙藝術傳承與教學

剪紙藝術的傳承：剪紙的傳承和發展需要有多種渠道，剪紙的教育教學是重要渠道之一。培養剪紙藝術的人才，一種是民間家庭的傳授，即父母親手傳子女以剪紙手藝；一種是剪紙藝人師徒傳授，即老師傅帶徒弟；再就是自學，即晚輩向前輩討教，學到一點算一點，在自學過程中有的在好作品中獲得傳摹臨剪之益。這些教學方式在民間傳統教學中歷史是久長的。

（1）剪紙教學的設置：《中國剪紙史》記錄了民國時候興辦學校，小學、中學設有“勞音美”的功課，勞即勞作、音即唱歌、美是圖畫。

1）20世紀30年代，小學的“勞作”課除了做刷子扎掃帚之外有的時候做燈和剪紙，但是剪紙的學時估計不多，一學期不過五六次，一度因其他功課時數增多便把“剪紙”的學時擠掉了。但在課外有時在老師指導下還有些活動。

2）新中國成立，一般中小學只設圖畫課，有相當長的時間學校沒有剪紙的教學，不過有些美術教師自己喜愛剪紙，把圖畫課擠壓時間出來作剪紙教學。杭州有一個小學由于校長熱愛剪紙便安排一個班級在一個學期內教幾節剪紙課，由于教學成績出色這個學校還受到教育領導部門的表揚。

3）到了20世紀80年代，隨著改革開放的大好形勢，全國各地的小學陸續出現剪紙教學，盡管國家的教育部門未定細則，但在小學教點剪紙似乎已經約定俗成了。因此有些地區還出現了小學剪紙的教本。

4）20世紀90年代剪紙教學逐漸發展起來了，東部沿海地區已有小學把細紋刻紙當做學校美術課的內容之一進行傳授，當地教育部門則在自己的鄉土教材中將細紋剪紙作為一種教學內容。

5）現代社會中幼兒園、小學、中學甚至大學都會把剪紙列入手工制作和美術課程，建立和舉辦美術小組，這對培養學生專注、耐心、認真的性格，提高和發揮他們的才能具有十分重要的意義。

（2）剪紙教學的五個階段：

1）學前階段：因為剪紙藝術具有較強的視覺沖擊力和形式美感，所以即便是幼兒也能夠迅速地感受到它的魅力。這個階段讓孩子們感受剪紙的直觀藝術魅力是很重要的。

2）小學低年級階段：可以教些剪紙藝術常識與發展史，讓孩子們不僅會動手還了解剪紙知識。

3）小學高年級階段：可以教剪紙的藝術特色和多種用途。使孩子們不僅了解剪紙的藝術特色而且所創造出來的作品逐漸地富有鮮明的剪紙特色，剪紙的多種用途則培養孩子的興趣。

4）初中階段：讓孩子們了解剪紙藝術與其他藝術的聯系，使孩子領悟藝術的相通之處并感受不同藝術的魅力，從而可以創造出與剪紙相關的各種藝術作品。

5）高中階段乃至大學階段：讓學生了解剪紙藝術的社會學意義和哲學意義，引發學生對社會對本原的思考，創作更多具有終極關懷意義的作品。終極關懷意義一方面繼續鼓勵人的創造性；另一方面也使人產生敬畏感，注意與大自然的和睦相處，合理開發地球資源，保護生態環境。中國的優秀民間藝術都有著深厚的文化底蘊，不僅剪紙藝術，其他的民間文化都期待更深層次的傳承與創新。

（3）在剪紙教學中強調文化的內涵：優秀的剪紙藝術作品具有極豐富的多學科的內涵。中國民間剪紙被列為聯合國教科文組織的非物質文化代表作名錄。這就要求對于中國民間剪紙，我們不僅要從地方文化保護的角度，更要以保護和發展世界文化遺產的高度加以保護；不僅要在操作層面上進行示范，更要在文化層面上進行闡釋和浸染。一位教育工作者強調在剪紙藝術教育教學中不要丟失文化的內涵，并闡述了剪紙文化與中國“易學”文化的關系。剪紙從本源上來講，是暗合于中國古代哲學中陰陽文化的藝術形式。剪紙中的陰剪和陽剪形成了剪紙的藝術語言。透過剪紙作品表面的印記可以窺見那剪落部分的形式美感和空間感，通過光線的打射，陰陽在玄妙地變化，展現了無窮的張力，把有限的形象延伸到無限的想象中去。搶救和保護民間藝術是當今社會的歷史使命，加強青少年藝術素質的培養是教育的一項最基本的措施；而剪紙的制作又有助于鍛煉青少年手腦的靈活性，將青少年的想象力、表現力和創造力融為一體，把繪畫能力和認知能力相結合，對開發青少年的智力起著不可低估的作用。剪紙藝術家也積極參與到青少年的藝術教育中去，對民間藝術的傳承和發展起到推動的作用。