古文教學論文范文

導語：如何才能寫好一篇古文教學論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

古詩詞賞析是古代文學教學的一項重要內容，教師在教授時蒼白的語言往往不能傳達詩中的意境，學生囿于學識和體驗學生對古詩詞的理解往往不夠，從降低學習興趣，出現厭學情緒。此時，結合內容配以景物圖片、古典名曲或名家朗誦，可以達到聲情并茂的效果，從而使學生眼前一亮。這方面的資料有戴敦邦的圖說唐詩宋詞、華三川的唐人詩意圖、湖南電子音像出版社出版的《中國名家詩文精品欣賞》系列、姜嘉鏘的《古典詩詞演唱》專輯、許淑敏等主唱的《宋詞古唱》專輯、鄧麗君演唱的古典詩詞等。古代文學元明清段小說戲曲作品多，這些作品往往篇幅較長。在今天這個視頻時代，許多學生未完整閱讀原著，課堂上單純依靠老師的分析往往不能形成共鳴，學生僅僅被動接受條條框框，課堂往往沉悶，這時不妨利用多媒體將學生帶回原著的場景中以激起學生的積極性。講授《三國演義》、《水滸傳》、《西游記》、《聊齋志異》、《紅樓夢》、《西廂記》、《牡丹亭》、《桃花扇》、《長生殿》等小說、戲曲時插入相關的影視剪輯以引起學生的興趣，有時甚至可以將影視與原著進行對比，以培養學生的鑒賞力。古代文學作品需要還原到歷史文化系統中，結合當時的宗教、藝術等因素，從社會思潮中去把握。要之，多媒體教學環境下教師應該適時利用圖像、影音資料提高學生學習興趣，但也應該牢記教師在課堂中的主體地位，切忌讓多媒體資料喧賓奪主。

2利用多媒體加快教學節奏，擴大教學知識容量

隨著多媒體的普及，我們可以利用它來擴大教學容量，從而解決這一矛盾。傳統教學方式下知識的傳授主要依賴教師的口頭表達與黑板板書，二者在速度上的局限性限制了課堂上信息量的傳播，運用多媒體恰好可以彌補這方面的不足。在課堂有限的時間內，利用多媒體可以加大信息量，提高講練的密度、層次、力度，擴大學生的知識面。在講授古代文學詩文、戲曲、小說時，適當運用多媒體把相關的圖像、評論以及原典朗誦串入其中，不但有助于學生對作品的理解，改善教學效果，而且還可以大量減少板書內容和不必要的知識闡釋，從而節省教學時間。隨著古籍數字化的加快，大型古籍數據庫不斷增加，出版古籍也不斷數字化。

如《四庫全書》、《四部叢刊》、《全唐詩》、《全宋詩》等都已經制成數據庫系統。中國古代文學的教學過程中必然涉及原典等資料的引用，古籍數字化與多媒體結合極大方便了教師對資料的引用，不但可以節省抄錄的時間，而且隨著引用的增多無型也擴大了課堂的知識量。利用多媒體可以“展現學界的研究成果，增加學生的思辨能力”，使用多媒體將同一位作家的“多個評價打在同一界面，可以通過不同顏色，左右、上下形成鮮明的反差，同學們可以通過不同的評價得出自己的觀點，這無疑會增強他們思考問題、解決問題的能力。”②由于課時有限，學生無法在課堂上進行大量閱讀，利用多媒體和網絡，教師可以將閱讀資料通過個人空間、網盤、社交網站、電子郵件等方式提供給學生進行課外閱讀，教師在課堂上只需檢查即可，把課堂延伸到課外從而擴大教學知識量。同時，教師也還可以利用網絡輔導、答疑等方式解決學生問題與學生進行互動，把古代文學的教學滲透到整個學生的生活中。

3利用多媒體突破教學重點難點，深化教學內容

古代文學的教學難點多，傳統的教學方法效果差，利用多媒體可以有效提高教學效果，突破難點。在古代文學教學中掃清字詞是理解詩文的基礎，傳統教學中僅僅通過教師口頭講解，學生往往印象不深刻，如果抄錄在黑板上，又會浪費很多時間，利用多媒體則可以輕松解決這一問題。在制作多媒體課件時可以使用不同顏色、字號或字體將疑難字突出并配備讀音和解釋，從而加快學生對字詞的理解，激發學生閱讀原文的信心。圖表可以簡化內容幫助理解，傳統教學在圖表利上存在很大的局限性，多媒體教學則可以輕松地利用圖表來突破重點難點。如講解中國古代文學史總緒論時，可以將文學史一主兩翼、三古七段等做成不同類型的圖表可以加深學生的理解。

在唐講授唐代文學緒論時，可以按初唐、盛唐、中唐、晚唐將代表性作家作品制成圖表，可以讓學生快速建立唐代文學發展的總體印象。古詩詞學習的最難之處就是理解詩中的意境和體會作者的思想感情，在多媒體教學中運用古詩配畫能創設一種媒體與詩境相結合的教學場境，從而幫助學生理解。例如講解王維的《竹里館》一詩，為了體會詩中空明寂靜的意境可以配以戴敦邦《竹里館》詩的繪圖。講元代王冕《墨梅》詩，配上他的《墨梅圖》真跡的圖片。講解白居易的西湖詩可以結合西湖風景畫，講吳均《與朱元思書》可以參看《富春江山水圖》。古代文學審美標準和批評術語與古代其它藝術類型有相通之處，因此在教學過程中可以利用多媒體展示其它藝術作品的圖片來幫助學生加深理解。如講魏晉詩文時可以結合敦煌莫高窟的雕塑和壁畫幫助學生理解其時代的藝術精神，利用宋元山水畫幫助學生理解古代文學批評中的“高妙”、“興趣”、“空靜”等概念。利用多媒體播放體現傳統文化的影音也可以學生理解古代文學批評上的一些概念。如水墨山水動畫《山水情》以景抒情，情景交融，山水虛中有實，實中帶虛，顯示了古代藝術的深厚傳統。通過影片的播放，可以啟發學生去理解“韻味”、“滋味”、“意境”等概念。

4利用多媒體培養學生學習古代文學的興趣

古代文學難學，導致學生興趣不高，從而使得古代文學難教。若能培養學生的學習興趣，問題就迎刃而解了?，F代社會已經進入了一個影音時代，我們的溝通方式已經從書信變成了電話和視頻，我們的休閑娛樂從閱讀變成了觀看影視。作為新時代的學生，他們對音影圖像的興趣遠遠大于單純的文字，我們的教學方式也應該打破舊規，充分利用影音資料來培養學生學習古代文學的興趣。詩詞誦讀是古代文學教學的一項重要內容，通過誦讀不但能提高學生的朗誦能力，并且能在誦讀過程中培養學生的詩詞鑒賞能力。利用多媒體和網絡可以輕易將名家誦讀帶入課堂，在講解完一首詩詞后，播放一段深情的朗誦無疑可以加深學生的體會，陶冶其性情，從而提高學習古代文學的興趣。

中國古代音樂與文學是相通的，流傳下來的古代名曲眾多，在流行音樂大行其道的今天，作為古代文化傳承者更應該將古典音樂引入課堂。利用多媒體在課后放一段古典音樂，不但能娛樂學生的身心，無形中也能提高他們的欣賞水平，對于學習古代文學大有裨益。現代人對影視的興趣遠遠超過書籍，據統計2011年中國人均年閱讀量只有4.35本，很多人可能一年未讀過一書本，但是很少有人一年未看過一集電視或一部電影，而年青一代對影視的興趣則更加濃厚，以影視帶動原著閱讀不失為一種好方法?，F代有許多書籍是在影視熱播后才得以暢銷的，《亮劍》是都梁在2000年出版的一部長篇小說，但是直到2005年據作品改編的同名電視劇熱播，它的銷量才大為增加。而《蝸居》和《山楂樹之戀》兩部書早在2007年就已經出版，但是直到2010年兩部同名影視劇熱播后，圖書才成為暢銷書。即使是名著在影視熱播后也能帶動其銷售，《紅樓夢》、《京華煙云》、《傾國之戀》等名著無不如此。

5總結

篇2

曹順慶(以下簡稱“曹”)：我于1980年畢業于復旦大學，同年考上四川大學研究生，拜在楊明照先生門下，1983年獲碩士學位，1987年獲博士學位。在我的求學過程中，明照先生有著非常重要的影響。先生對我的影響主要體現在嚴謹求實的治學理念和博雅親切的人格熏陶兩個方面。

先說治學理念。明照先生曾師從著名學者郭紹虞深入研究《文心雕龍》，出版《文心雕龍校注》、《文心雕龍校注拾遺》等著述，被譽為“龍學泰斗”。綜觀先生的學術歷程，其學術上的最大的成就是校注和研究《文心雕龍》，其爬羅剔抉、考辨源流之細致，其考證辯駁、辨章學術之嚴謹，足以堪當今人治學之典范。無論在資料搜集、文本?？?，還是理論研究、體系建構上，他都能獨樹一幟。這種嚴謹、務實、求真的精神，影響著包括我在內的眾多學人。我在做博士論文選題時曾打算以《文心雕龍》為研究對象，但先生說龍學研究佼佼者眾多，建議我將中國古代文論與西方文學理論進行比較分析，開辟新的古代文論研究路徑。于是，在先生的指導下，我寫出了中國第一部以“比較詩學”命名的專著《中西比較文學》。此時恰逢20世紀80年代，中國學者積極復興中國的比較文學學科，從此，我便走向了比較文學的研究領域。

再說人格熏陶。在一般人看來，先生對學問研究是嚴厲而苛刻的，對學術是敬畏而真誠的，對學生是高標準和嚴要求的其實，從內心來講，先生待人是極其和藹而坦蕩的，而待己則是嚴格而嚴厲。每次和先生談完話后，心中總會充滿溫暖和激情。先生已經真正達到學術即生活，生活即學術的物我兩忘的逍遙境界。總之，無論是治學的嚴格，還是人格的熏陶，楊先生都在學生的心靈中都樹立了～塊值得崇敬而難忘的豐碑。如啟功先生在《祭楊公明照》中所言，可謂“后學仰止，千載留聲”。先生雖已離我們遠去，但先生的高尚遺風永遠與我們同在。這讓我又想起先生那瑯瑯的川音，那飄飄的白須，那激情的手勢，那親切的笑容，仿佛他又回到我們身邊。

涂：自20世紀90年代以來，中國知識界掀起了一股經久不息的“讀經熱”，包括《文心雕龍》在內的傳統文化成為大眾消費的對象。您對此有何看法呢?國內出現“讀經熱”的原因有哪些呢?

曹：所謂“讀經熱”，又可稱為“國學熱”?！白x經熱”在1990年代中國知識界的出現和興起，是歷史發展的必然，是繼“五四”之后的又一次文化轉折。這其中的原因大概有三：

第一，對待傳統的偏激態度和過激行為。中國知識界曾有人對傳統文化持負面看法，認為傳統文化是中國被動挨打的“禍根”，是實現現代化的“絆腳石”，不打倒傳統文化，中國就不能進入現代，就不能繁榮富強。然而，拋棄傳統文化的結果不僅沒有達到我們當時的且的，反而使我們失去了文化之根，由此導致很多嚴重的后果。

第二，當代文化的失語與混亂。由于我們都對傳統文化不熟悉，這就造成了我們文化上的“失語”時代，造成了當代中國文化創新能力的衰減。所謂”失語”，其根本的害處就是缺乏創新力，缺乏自主刨新性。不了解中國傳統文化，讀不懂中國古代典籍，必然會形成“失語”現象，這是值得我們警惕和深思的。

第三，中國文化的空心化趨向。在整個文化發展上，中國沒有形成自己的特點，我們整個文化出現了一種”空心化”的趨向。當代中國人缺少類似于西方的“詩意棲息”的文化家園感，當下缺少精神文明的核心理念，缺少有民族特色又適合當代人的文化思想支柱，”文化失語”，學術缺乏刨新性等現象也都與此有著千絲萬縷的關聯。

簡言之，從本質上講，讀經旨在創新。讀經不是我們的目的，一如學習西方也不是我們的目的一樣：讀經只是一個手段和方式，正如借鑒西方目的在于從中得到啟發。今天中國需要創新，而要創新，就應尊重、學習中國文化經典和西方文化經典，并從中得到啟發和教益。

涂：毫元疑問，中國古代文論與古代典籍對當代文化建設和語文教育有著重要的意義和價值，但中國古代文論在當下的命運并不盡如意，甚至令人堪憂。那么，我們應該怎樣才能重建中國文論話語呢?

曹：中國古代文論與典籍對中國當代文化建設功在當代，利在千秋，對當下的語文教學同樣有著無法抹滅的價值。重建中國文論話語，要“立足異質，融會古今”。在對“重建中國文論話語“命題的積極回應中，學術界開始注意和重視中國傳統的根本學術話語規則，有許多學者則開始致力于對中國古代文論話語的清理。

對于如何重建當代中國文論話語的命題，學術界的討論大致經過了兩個階段：第一個階段的討論，主要關注“中國古代文論的現代轉換”問題。所謂重建中國文論話語體系，是立足于中國人當代的現實生存樣態，潛沉于中國五千年生生不息的文化內蘊，復興中華民族精神，在堅實的民族文化地基上，吸納古今中外人類文明的成果，融匯中西，從而建立起真正能夠成為當代中國人生存狀態和文學藝術現象的學術表達、并能對其產生影響的、能有效運作的文學理論話語體系。第二個階段的討論，則主要集中于研究“西方文論的中國化”和“中國文論的中國化”問題。但中國文論因為沒有自己堅實的話語資源，事實上又處于再次“失語”的狀態。故應依據中國傳統固有的主要文化規則，在“異質性”原則上走“古今融會”與“中西化合”之路，通過中國古代文論的中國化最終實現中國當代文論話語的重建。

為了實現這一設想，對傳統話語的發掘整理，并使之進行現代化轉型的工作，將成為重建過程中至關重要的一環。我們現在所采取的具體途徑和方法是首先進行傳統話語的發掘整理，使中國傳統話語的言說方式和文化精神得以彰明然后使之在當代的對話運用中實現其現代化的轉型，最后在廣取博收中實現話語的重建。

涂：就文學理論而言，當下中國學界大致呈現出兩種趨向：其一，普遍表現出對西方文論的偏好，而對中國古代文論則相對漠視，表現出典型的“失語癥”：其二，普遍將中國文論和文學現象當作西方文論的注解，用西方文論來解釋和分析中國文學，為中國文學界把脈問診，即所謂的“西體中用”的變體延續。您認為造成這種現象的原因何在?

曹：的確，當下中國學界大致表現出“失語癥”和“西體中用”的趨向。自我于1996年提出中國文論“失語癥”以來，學術界就圍繞

此問題展開熱烈討論、學理論爭和哲理思考。贊成的、反對的都不少，我之所以提出“失語癥“，主要是針對學術界的學術研究。

所謂“失語”，是說在中西知識的整體切換中我們丟失了自己的知識方式。一方面，我們堅信，只有現代西學質態的知識才是唯一的知識。20世紀，新知識之所以能夠全面取代舊知識，是因為我們相信分析性質態的西學知識才是科學。舊知識被取代，是因為這種知識質態不行了，它在知識的質量和形態上都不科學。不行的不只是舊知識中某些觀念過時，而是這樣的知識本身。如果要以分析性質態為標志的科學知識為唯一的或標準的詩學知識，那中國人的命運只能是“失語”、“無語”，甚至“啞語”。

另一方面，經由一個世紀的演化，移植的知識已成為我們的新傳統。我們被這樣的新傳統灌養成人，我們整個的知識立場和視野已全面系統地置身于現代西學的知識譜系中；我們對詩、對藝術、對事物，對一切可以用知識的方式來研究和理解的對象，都是用西學的知識原則和理論邏輯來處理的。如此一來，一、中國傳統的詩學知識從現代中國的知識系統中逐漸疏離出去，成為“他者”。傳統詩學由此而顯得不科學，“模糊”、“含混”、“不清晰”、“不準確”、“無系統性”，成為異質性知識。與此同時，由于我們是用西學的知識原則和理論邏輯來理解傳統，使得“研究”傳統實質上就是將傳統知識向現代西學知識質態同質化歸，無論是闡釋、分析還是評價，都是將傳統知識“轉譯”為現代知識。

涂：您在1990年代末提出中國文論“失語癥”的重要命題，可謂切中肯綮。經過十多年的探討、研究和沉淀，您認為當下中國學界是否已經擺脫了“失語癥”狀態?我們應該如何才能改變這種面對西方文論的失語狀態呢?

曹：所謂”失語”并非指現當代文論沒有一套話語規則，而是指沒有一套自己的話語規則。值得注意的是，問題在于“何以失語“，“失什么語”。“失語癥”與傳統文化的失落有著必然聯系。我們對傳統文化隔膜了，當代學生甚至很多學者都不讀經典，而經典就是決定話語規則的基本東西。我提出“失語癥”已有十多年了，直到現在這個問題還在爭論。應該說這種爭論是有益的，但有一點必須弄清楚，“話語”的實質是一種規則。這種規則是怎么形成的?它是在我們的經典中形成的。中國古代文論中有一個基本的“話語”，即“言”和“意”的關系問題。語言不能窮盡意義，這是我們的話語規則，與西方“邏各斯中心主義”的話語規則大不相同。

中國文論的“失語癥”、傳統詩學的“異質化”、古代文論的現代化等現象，都是中西詩學知識譜系全面切換的整體綜合癥。其背后，是中國現代知識建構所面臨的在某種意義上比西方更為深重的現代性危機。就知識建構而言，一方面，中國現代知識體系秉承了西方現代知識建構的固有危機；另一方面，植八的現代性又極為深重地導致了移植知識系統與本土生活世界的緊張和疏離。詩學的話語危機和與西方對話的立場危機，不過是其表征。在對中國的現代性危機進行反省和調整的時候，除繼續引進西方資源外，我們實際上只剩下中國傳統的詩學資源。中國傳統詩學的價值，不在于可以用來確證現代詩學知識的正確性，而在于可以據之從另一個“異質知識”的立場和視角來反省和調整現代詩學作為一種詩學知識形態的偏差。因此，對傳統的詩學資源，我們必須在保有其異質性的前提下進行利用，要防止在對異質性的研究中將異質性篡改為同質性!。

涂：作為世界比較文學界的知名學者，您不僅撰寫出《中西比較詩學》、《中外比較文論史》、《比較文學史》、 《比較文學新開拓》、《中外文學跨文化比較》、 《比較文學論》、 《比較文學學科理論研究》、 《世界文學發展比較史》、《比較文學學》、《比較文學教程》等煌煌巨著，也親身見證著改革開放以來中國比較文學學科的復蘇和發展。您認為三十年來中國比較文學的成就主要體現在哪些方面?

曹：自改革開放以來，中國比較文學學科的發展可謂蓬勃迅猛，成就斐然，有目共睹。進入21世紀，中國比較文學學科的發展則更上層樓，新論迭出，佳作頻現。關于這一點，通過我和王向遠教授主編的《中國比較文學年鑒?2006―2007》和《中國比較文學年鑒?2008》即可管窺一斑?！氨容^文學中國學派”既是近三十年來中國比較文學發展的成就，也是最具有爭議性的話題，更是中國比較文學學科理論研究最有創新性的表現。

比較文學中國學派的發展脈絡大致可以歸納為三個階段第一階段從1978年到1987年，為比較文學中國學派的開創與奠基的階段，在這一階段，中國學界主要關心研究方法、學科體系、研究邊界等學科內部建設問題。第二階段從1988年到1997年，為比較文學中國學派基本理論特征及方法體系的建構階段：在這一階段，中國學界主要關注如何以其特色加入到全球化的文化交流中去。第三階段從1998年至今，為比較文學中國學派的研究繼續向前推進發展的階段：在這一階段，中國學界以自己的貢獻積極推進著全球性普世理論的建構。

涂：的確，我們從您的等身著書中，也可以強烈地感受到中國比較文學學科的厚重成果。依您之見，中國學界的比較文學研究存在著哪些不足呢?換句話說，在比較文學研究中我們應該注意哪些問題呢?

曹：中國學界的比較文學研究還存在一系列問題，亟需引起學界重視。在比較文學研究中應該注意的問題大致有三 第一，比較文學中國學派的方法論體系還沒有完全成熟。孫景堯、嚴紹鎏、徐京安、葉舒憲、劉獻彪、劉介民等大陸學者，李達三、古添洪、陳鵬翔、張漢良、蘇其康、黃美序等港臺學者都曾深入探討過此問題。第二，比較文學的理論創新力尚待提升。比較文學在中國是一個年輕而蓬勃發展的學科，深深植根于中國深厚博大的文化之中，照搬西方的比較文學理論是遠遠不夠的，也是行不通的。第三，比較詩學研究有待深入。在這種背景之下，以跨文明和變異學為基礎的比較文學學科新理論，將彌補歐美比較文學學科理論之不足，推動全世界比較文學學科理論建設，有益于促進世界多元文化的發展。

涂：比較文學不僅僅具有天然的比較意識、比較思維和比較方法，而且跨越不同民族、國家、語言和學科。這樣一來，比較文學對學習者提出相對較高的要求。那么，優秀的比較文學研究者應該大致具備怎樣的素質呢?

曹：比較是構成學識、獲取知識和學術研究的重要方法之一，也是學術創新的基本元素之一。作為國際人文學科顯學之一的新興學科，比較文學已走過了一百多年的歷程。如今，它在全世界的影響目益擴大，歐美國家的許多大學早有了十分正規的比較文學系，北京大

學、四川大學、北京師范大學、南京大學等許多著名高校，也先后成立了比較文學研究所或比較文學系，這一切，表明了這門學科在20和21世紀的勃勃生機。

在這種宏觀態勢和學科背景下，一名優秀的比較文學研究者，必須比其他人文學科具備更高的知識要求和素質。這要求學習者有獻身學術研究的勇氣，有甘于坐冷板凳的耐心，一如錢鍾書先生所言：“大抵學問是荒江野老屋中，二三素心人商量培養之事，朝市之顯學，必成俗學”。同時，研究者還應具備多樣化和多元化的人文通識，深厚扎實的專業知識，同時能夠熟練掌握和應用一門以上的外語。

涂：這對比較文學研究者來說，的確是很大的挑戰，需要沉潛學習多年才有可能達到。據我所知，您曾經編過《大學語文》、《中華文化》等普適性教材，對大學教育和人才培養充滿7令人敬仰的熱忱感、使命感和責任感。您認為當代大學生應該具備怎樣的文化知識和人文素養，才能成為高素質人才呢?

曹：大學人才培養的目標并非是把每個學生都培養成學者或作家，而是在通識教育背景下培養學生的求真務實、嚴謹認真的“學者精神”，在專業學習基礎上培養學生善于發現問題、提出問題、解決問題、歸納問題的“學者素質”。前者――學者精神，呼應著大學生應具備的人文素養：后者――對應著當代大學生應該具備的綜合能力；二者的密切結合構成一個合格而優秀的大學生素質。因此，我們應該培養基礎牢、多層次、寬口徑的通識人才：同時，要防止無邊的寬泛，既不能搞成文、史、哲再加經、管、法，輔以理、工、農的平均主義，也不能是不論專業立足點的大雜燴。理想目標應當先博后專，太寬泛了不行。在博與專的問題上，重點應注意培養學生素質，高素質的學生應當知識博雅寬廣，基礎扎實。有的高校為了讓學生畢業后好找飯碗，增加了許多實用的課程，這種素質培養和能力提升是可以的。但是，不能因此而沖擊了基礎課程。就中文系學生而言，中文學科是基礎學科、人文學科，應當首先立足于人文素質教育，其次才是研究能力提升。我很樂觀地相信，兼具學者精神和學者素質的高素質的中文學科學生，不但適應工作面廣，動手能力強，思維靈活，而且在工作崗位上更有后勁，更有發現問題，于問題中成長的潛力。

涂：是的，我注意到您在本科和研究生的培養過程中，多年來開設“中國古代文學典籍”與“《十三經》講讀”等古典原著精讀課程，我想這一定飽含您對高校中文系課程設置的學術理念追求，也體現您對如何培養高素質學術研究型人才的探索與創新意識。請您具體談談這種培養理念是基于怎樣的一種學術考慮呢?就大學語文教育而言，我們應該怎樣設置學科，才能合理地促進學生的綜合素質的發展，培養他們的學科意識和研究能力呢? 　曹：目前高校中文學科課程設置主要存在的問題是：多、空、舊、窄。所謂“多”是指課程設置太多，包括課程門數多，課時多，課程內容重復多。不僅本科生與碩士生甚至博士生開設的課程內容有不少重復，而且有的課程如大學寫作課、現代漢語等課程還與中學重復。問題是，給學生開設眾多課程，灌輸系列知識，何以未能培養出錢鍾書、季羨林那樣的大學者々這并非意味著學生不努力，而應當從教育機制上進行反思。課程越設越多，講授越來越空，課程越講越舊，專業越分越窄，學生基礎越來越差，恐怕是重要原因之一。

篇3

關鍵詞：小學語文 古詩 教學 體會

一 、 引言

古詩是閱讀教學的重要組成部分，是我國古典文學中的精華。常吟古詩，可以陶冶情操，豐富想象，還可以培養學生對語言文字的興趣和敏感力，有益于培養他們的詩學素養。應當說古詩就像一杯陳年醇香的佳釀，滋養著炎黃子孫的血脈；又如一枚磁石，凝聚吸引著民族的魂魄。作為一名小學語文教師，如何在新理念指導下培養學生的詩學素養，探索出教學古詩的新思路。[1]

二 、立足詩詞，放眼于培養學生的詩學素養

素養的形成不是一朝一夕的事。這里有量的積累。在“課標”中是這樣要求的：九年義務教育階段學生應背誦240篇詩文，九年課外閱讀量達400萬字以上。學生是最可塑的詩人，教師要著力發現培養。在這一過程中逐步培養學生的文學氣質，詩學素養?！墩Z文課程標準》中明確提出要豐富語言積累，培養語感。語感強調了個人經驗，個人感悟，個人語言修養。語感從何而來，古詩詞則是培養學生語感的最好教材。我們培養的學生不是無情物而是有情人，他應有健康的人格、豐富的情感世界和藝術想象力，而非麻木冷漠之人。他不一定像林黛玉那樣望月垂淚、見花生情，但也是一個內涵厚重，情感豐富的人。因此在大語文觀理念的指導下，古詩教學應致力于培養學生的文學氣質、詩學素養，對語言文學的敏感力、洞察力，使學生徜徉在文學的海洋中，領悟語言文字之精妙。

三 、淡化詩意，品析誦讀，尊重個性化理解

《語文課程標準》中提出的，閱讀是個性化的行為，由于每個閱讀者的生活積淀、文化底蘊、審美情趣千差萬別，這就表明，閱讀反映學生個性心理的行為。教師不能以自己獨白式的分析代替學生的閱讀實踐，“要珍視學生獨特的感受”，讓學生在積極、主動的思維和情感活動中加深對詩意的理解、思考，從而受到情感的熏陶獲得思想啟迪。詩意的理解，只要學生借助注釋大體理解即可，在詩意理解上要充分體現并尊重學生的自主學習和學生之間的相互合作交流。但是詩人寥寥數語要表達的情懷卻在字里行間，古詩有“只可意會，不可言傳”的意境美，這種意境美最好的表現方式是通過激發學生的想象力，使詩情畫意盡在學生腦海中。如何去展現，誦讀是最好的方式。只有有感情地誦讀，才能體會出詩的真味。如《泊船瓜洲》中的“一水”“只隔”“又綠”“何時還”等，都表達了一種濃烈的思鄉情，學生通過品讀理解，進一步體會到詩人思鄉心切的心情，此時，再通過聲情并茂的朗讀與詩人產生共鳴，這詩與情，情與境的交融，則是古詩教學的最高境界，也才能使學生領略到古詩詞獨特的藝術魅力。學生吟誦詩文，抑揚頓挫，韻味無窮，不僅可以感受到漢語言的音律之美，詩文意境之美，形象之美，還可以積累語言，受到熏陶感染。[2]

四、多元教學，渲染意境，入情入境

詩中有畫，畫中有情，詩歌是藝術創作的結晶，它追求情景交融的美妙意境，要讓學生領略到這妙不可言的意境美，是古詩教學的難點，因此這就要靠語文教師多樣化的教學方式，使古詩教學豐蘊起來。好的語文課是一首優美的散文詩，好的古詩教學同樣給人帶來藝術的享受，令學生回味無窮、余音繞梁。例如，教學中師生依靠詩意情境作畫，教師的深情范讀，相配的古典名畫，師生誦讀時配以古樂激情，欣賞現代作曲家演繹的古詩詞等等，都能讓學生體會到詩文中的詩情畫意，激起學生對民族文化的敬仰之情。教師只有通過多種手段、媒體才能使學生跨越時空，捕捉到古人那悠遠、空靈的氣息，陶冶情操。古詩詞講究格律，字斟句酌，值得推敲，通過品評、誦讀，有利于培養學生良好的習作品質。如有表現詩人才情的“快詩”《聞官軍收河南河北》，那種一氣呵成，暢快淋漓的美感，這和杜甫立志“語不驚人死不休”和“讀書破萬卷，下筆如有神”是分不開的。也有體現詩人字字推敲、鍥而不舍的千古佳句，“春風又綠江南岸，明月何時照我還”。教師引導學生賞析、品味的過程，也同時是向詩人學習習作的過程，這些隱性學習起到了潛移默化的作用，同時也提高了學生品評、鑒賞的能力，將使他們今后的語文學習受益匪淺。

五、拓展閱讀，培養詩趣，積淀學生的文化底蘊

課改提出的新理念，“不能教教材，而要用好教材”，即要創造性地理解、使用教材，積極開展課程資源，靈活運用多種教學策略。我們更不能就詩教詩，教師要勇于把語文課堂的觸角伸向更廣闊的天地，也就是學生的生活和大自然。要和學生一道開發和生成開放、富有活力的語文課程。古詩詞距離學生遙遠，有很多詩詞都有當時特定的歷史背景，這就要靠學生具有的搜集和處理信息的能力。在學習詩前要閱讀、收集大量與本詩有關的資料，以便更好、更深地理解。在這一次次的積累中，學生的語文功底、領悟理解力才能漸漸地厚重起來。另外，在學完一首古詩后，可以以一帶多進行相關鏈接，如學完王安石的《泊船瓜洲》和孟郊的《游子吟》，你是否還知道其他思鄉、思念的詩；學完《聞官軍收河南河北》你還知道杜甫其他的詩作嗎？與杜甫同時代的詩人還有哪些？以便進行拓展閱讀，打開課外閱讀的新視窗。當學生有了一定數量的積累后，完全可以跳出教材，進行組詩的教學。學生的品味在一步步提高，讓他們感受到在古典文學中，自己所知僅是滄海一粟，從而激起他們更強烈的學習欲望。為了建設開放而有活力的古詩課堂，當學生已水到渠成之時，啟示學生自己去創作詩文、開絕句佳詞賞析會、結詩社、寫讀書筆記、點評詩文，進行研究性學習，為自己出詩集、辦詩文報等，學生從背詩、賞詩到作詩，經歷了一種生命的快樂。

總之，引導學生發現美、欣賞美，走進詩詞歌賦的王國，享受美感體驗和揮灑才思的愉悅與幸福，是師生共同生成的大課堂，這是最令人歡欣鼓舞的成功的古詩教學。

參考文獻

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中國古文學教學改革的主要目的是實現教學的感染力，做到溫情感人。要實現上述目的就需要研究中國古文教學存在的問題，針對實際情況進行系統性分析。例如，高校課程教學體系在不斷的進行改革，導致中國古文教學課時量大量的減少，許多高校存在嚴重的課程內容信息量大，教授課時少且課程日期經常改變，教學方法單一等問題。針對這些問題，筆者提出下面幾點建議。第一，高校進行教學改革的初衷是為了更好的實現學生的全方位發展，滿足社會主義市場經濟體制下對人才的需求。從古文教學方面來講，許多高校選擇的教材多為《中國文學史》、《中國古代文學作品選》，這種情況就很容易導致教學信息量大與教學課時量少兩者之間的矛盾。另外，針對高校教學中存在的課時變動且少的問題，可以通過抓重點的方式帶動學生自主學習，重點培養學生學習古文的思路，鼓勵學生多參加學校開設的古文選修課程，增加學生學習古文的興趣。第二，現在許多學校在進行古文教學時，多采用“滿堂灌”的方式，即教師教授完本節課內容之后，很少和學生進行現場交流溝通便離開。針對這種問題，可改變教師的教學方法，例如教師在講授古文學時可以采用分組討論法、理論講授法以及學科論文等方式。所謂分組討論法是教師在講授教學內容時，針對某名家經典作品進行分組討論，最后選取小組代表進行發言；所謂理論講授法指的是教師可以借助教學輔助設備，圖文并茂的對某些理論知識、基本知識進行逐一講解，這樣有利于幫住學生理解文章的重點內容；所謂學科論文法指的是向學生提供必要閱讀書目，有目的的引導他們進行課外知識的學習，養成記讀書日記的習慣，通過這種方式培養學生獨立思考以及獨立寫作的習慣。

二、突出古文教學古為今用的特點

中國古文教學課程所包含的的內容多為中國古代文化遺產的優秀部分，能給予人精神層面的訴求，具有鮮活的時代意義，例如其中包含的愛國主義精神、獨立自主的觀念以及獨樹一幟的愛情觀等，是古人和現代人在精神層面的交合點。教師在講授古文教學時，可以將古文學中合理的優秀的內容和現代社會中的實例聯系在一起，做到學以致用。例如教授屈原、杜甫等人詩詞時，可以對屈原、杜甫兩位名家的愛國主義精神進行對比，并將之引申到當代人的愛國主義精神；講授李白的詩詞時，可以強調他詩詞中積極進取的精神意識，如“天生我才必有用”，借此可以鼓勵學生遇到困難時要努力進取，用頑強的毅力克服困難；講授莊子、陶淵明等人時，可以分析他們在人性、尊嚴、自由以及不畏權勢等方面的閃光點。而當下社會，很多人被利欲熏心，早已忘記自己本來的面目，為了權勢阿諛奉承，不惜犧牲自己的尊嚴和人格，進而借古人之精神，喚醒當下人的民族氣節和尊嚴；講授詩經中的《關雎》時，可以對比古今人們的選美和擇偶標準，突出德美的重要性。通過這種古今對比的方式，將教學內容和社會現實相聯系不僅可以極大的提高學生的學習興趣，感染學生，還可以提高學生的自身修養，取得良好的教學效果。

三、教學設備的改進

當今社會是計算機信息化時代，多元化的生活方式已然來臨，在不同程度上影響著人們的生活、工作和學習，并且逐漸成為推動社會經濟增長的動力之一。時下不論哪個行業的發展基本都離不開網絡，中國古文學是社會學科的一個分支，在教學中自然也離不開計算機的使用。和傳統的教學方法相比較，多媒體教學不僅包含的信息量大，形象內容生動具體，給人以直觀感受以及有效的表現力，還能夠節省教師板書的時間，活躍課堂氛圍，為古文教學注入新的生命力。但在多媒體教學時也需要注意下面幾點：第一，應合理安排多媒體教學課件，對幻燈片中表述的內容要清晰明白，圖文并茂且安排合理；第二，要有一定量的精美圖片供學生欣賞，從古至今留下了許多名家的經典畫跡，通過合理的圖片展示，能夠更加吸引學生的眼球，提高學生對知識的理解力。同時，加以適當的音樂作為主體背景，更能渲染氛圍。另外，如果能在文件中加入電視劇或者電影的改編短片，則更能引起學生的共鳴。

四、結語

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關鍵詞：少兒古箏教學心理特點

一、少兒古箏教學必須采取適合少兒心理特點的教育模式

少年兒童處于生理、心理發育尚不完善的時期，他們學習古箏，有的是感到古箏好聽，但更多的是家長為孩子選擇的一門能夠提高其綜合素質的技能，所以孩子剛開始接受古箏教學時，通常是被動、盲目的，再加上少年兒童好動，注意力不易集中等天性，很難比較配合地進入教學程序。因此，對少年兒童進行古箏教學，不能完全采取成人正常的教學程序，而必須采取適當的導入方式和教學模式進行。我在多年的教學中發現，在少兒古箏教學中，若利用少年兒童喜歡的游戲將孩子們吸引到古箏教學中，可以顯著提高教學質量。比如我曾經在古箏教學中組織了“聽音辨高低”的游戲，給予答對的同學一定的獎勵；并在一個指法的教學中，獎勵彈得準確的同學一朵小紅花，這種教學方式取得了顯著的效果，在孩子們的各種游戲中，完成了對他們的啟蒙教學。在完成古箏啟蒙教學后，我又采用了正常教學模式、賞識教學模式相結合的方式進行教學。因為少兒畢竟年紀較小，理解能力有限，所以不能及時掌握領會一些琴理、樂理，會覺得演奏技法練習非常枯燥乏味。為了激發少兒練習的自覺性，在教學中我運用了賞識教育的模式。賞識教育作為一種比較科學的教學模式，它強調的是賞識導致成功，通過學會賞識，更好地學會鑒別，學會批判，學會改變，學會創造。在教學過程中，對學生的點滴進步均給予充分的肯定，培養他們的賞識意識，學會欣賞他人的進步與成功。利用賞識教育方法，提高了孩子們的積極性、主動性，營造了良好的學習氛圍。而且我感到，通過實施賞識教育，許多學習古箏的少兒在幼兒園或小學里進行日常學習和游戲中，自信心也得到極大提高，學習成績、團結意識和同學關系都得到增強。

二、少兒古箏教學必須注重激活兒童的音樂創造潛能

創造能力需要從小培養。孩子的心理是天真純粹的，他們有著音樂創造潛能。實現音樂素質教育需要通過音樂自身的特點，在最大限度上激發孩子們的創造潛能，讓孩子們投入到美妙的音樂世界中，感受音樂的奇妙。（1）淡化識譜教學。兒童的創造往往更多地受自發的、無意識心理尤其是情感的驅動。而過早、過多、過難的識譜，讓兒童接觸這種枯燥乏味的理性書面符號，不僅使他們喪失了學習音樂的信心，或導致了對音樂功能的無知，更重要的是極大地限制乃至扼殺了兒童音樂創造天性的自然發揮與伸展。因此，很有必要在音樂教學中淡化識譜，強化感受與體驗，培養兒童真正“能感受音樂的耳朵”（馬克思語），這樣，才能為促進兒童音樂創造力的發展提供有利的條件。（2）誘發自由想象。想象是創造的最重要的手段。古箏是感知、審美以及傳情的藝術，為了達到理想、完美的境界，應當做到感性、理性的同步。在少兒古箏教學過程中，我按照“基本樂理彈奏技巧———曲目表達內容———音樂實踐”的順序進行講解。不管是哪一種類型的曲目，在教學生準確彈奏的基礎上，還應當在演奏過程中充分調動自己的藝術與情感，做到以神帶心，以心帶情，以情帶聲，以聲帶形，眼到手到，手停形住。不僅要具備熟練的技巧，還應當充滿情感，做到心手合一、情景交融，實現感性、理性的同步演奏。在兒童古箏教學過程中，應當設置兒童喜歡的情境，激發他們的興趣，讓他們對歌曲、樂曲展開豐富的想象。（3）鼓勵即興發揮。創造往往是來自于一瞬間的靈感。與科學技術的發明、創造一樣，藝術的創造也離不開靈感與直覺。在少兒古箏教學過程中，應當引導學生用心感知音樂的美好，培養孩子的審美意識與能力，讓孩子在無意識中將自己投入到音樂中，體驗音樂的美妙，感知音樂的活力，進而激發自己的創造性，產生即興發揮的沖動。如像鳥兒一樣揮動手臂“展翅飛翔”，像風車一樣轉動手臂“滾滾向前”，像木偶一樣搖擺著身體動來動去……甚至還會用動作或打擊樂器創作出動聽的旋律來。課堂于是就成為這些“小作曲家”自由創造的天堂?。?）促進盡情表達。沒有情感，就沒有創造。而音樂是最富情感的表現藝術。從某種意義上也可以說，它是最能體現人類創造精神的一門藝術。所以，應當高度重視孩子音樂創造力的培養，為此就要對樂曲、歌曲中蘊含的情感進行充分的挖掘，以情激情、以情動情，讓孩子們通過表演創造出更加美妙的音樂。

三、結語

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所周知，用語言塑造的文學形象并不能直接作用于人的視覺、聽覺和嗅覺，因此要體現作品的內容和情感，就要充分感悟詩中的意境，通過對每一句詩的精確領悟，進而在腦海中想象出詩歌所要表達的情感。只有憑借學生的生活經驗，串聯比較、動之以情，作品中所描繪的事物才能“再現”。例如在李白的《獨坐敬亭山》這首詩中，全詩20個字沒有像繪畫、舞蹈和雕塑那樣有具體、生動的直觀形象，若想把這些語言文字在小學生的頭腦中轉化成鮮活的圖畫，就要在理解句意的基礎上，設置情境，調動想象力進行形象的再創造：天上的鳥兒怎么了？天空的白云怎么了？這些由教師串講，學生才得以復現眼前的景物，而“眾鳥”“孤云”為什么會厭棄詩人遠去呢？這就要著力誘使學生展開聯想了：詩人在敬亭山游覽靜觀長久，獨坐無語，連鳥兒高飛、白云飄去也毫無在意，這是為何？對這兩句的形象解釋，要給學生在感情基調上以孤獨、寂寞的感覺?！氨M”“閑”兩個字，把學生引入一個“靜寂”的境界。詩句中“動”中有“靜”，不托景聯想，就不能境界全出。如果說前兩句要引導學生想象感受孤獨之感，那么后兩句則要啟迪學生想象出物我相知，詩人與敬亭山互為知己的境界，我靜靜凝視著山，覺得山也在看著我，好像在互相交流，彼此總是看不夠。此時此刻，我的心里似乎只有那座敬亭山了。詩人以豐富奇特的想象，“言有盡而意無窮”地留下“空白狀態”由讀者來添補，這樣才能發揮更好的審美作用?！跋嗫磧刹粎挘挥芯赐ど健?，在這靜坐不動的畫面背后，隱藏著另一個畫面：詩人當時顛沛流離，嘗盡辛酸，無依無靠，寄情于大自然，以山為伴，尋找安慰。這虛實相生、顯隱相替、相互映襯的意境，教師要用多媒體、介紹生平等多種方法，激發學生審美想象，才能填充這些“空白”。不啟發聯想和想象，不進行創造性的教學實踐，僅僅依靠詞句的抽象詮釋，籠統地表情達意，審美教育目的是難以達到的。

二、依據詩歌是情感與認識相融合的特點進行審美教育

情感性是美育的最顯著特征，也是詩歌最突出的特征。所以教師對古詩的教學，也要抓住情感這個關鍵。例如杜甫的《春夜喜雨》一詩，全詩不見一個“喜”字，卻也處處充盈喜意，一、二兩句中的“知”和“乃”字，用得恰到好處，詩人喜雨的心情躍然紙上。三、四兩句，“潛”字和“細”字都用得生動、傳神，最后六句集中寫“夜雨”。教師要充滿感情，聲情并茂地把詩人流離轉徙開始在成都草堂定居兩年親自耕種、與民交歡、鐘情春雨的感情傳達給學生，使之與詩人的感情產生共鳴。美與情感相伴相隨，從本質上說，美育即是情感教育。美育一方面能使學生達到“情動而辭發”；一方面又是對學生進行德育與智育的方法。在《竹石》這首詩中，詩人巧借巖竹表現出剛正不阿、鐵骨錚錚的骨氣，也是對阿諛奉承、溜須拍馬等俗見的藐視。因此對詩中的“咬定”一詞分析就要充滿感彩；“千磨萬擊”寫出竹子堅韌無畏，從容自信的神態，這也是作者不畏權貴、嫉惡如仇的化身，只有如此浸染感情的分析，才能賦予古詩字、詞、句教學以美的感受、欣46頁）賞和創造。

三、圍繞詩歌愉悅性與理性相統一的特點進行審美教育

在人的全面發展中，美育占有重要地位。美育具有愉悅性，學習、欣賞古詩，除了接受理性的教育之外，更主要之處還在于古詩能給人輕松、愉悅的感染力。審美是一件非常輕松、愉悅的事情，總是在美好的事物中進行，沒有半點牽強，完全是解放的、自由的。翁卷的《鄉村四月》細膩傳神地描繪了農村初夏時節的景象，綠原、白川、子規、煙雨，這些色彩明亮的景物交相輝映，令人應接不暇，美不勝收?！熬G遍山原白滿川，子規聲里雨如煙。”在這兩句中，詩人著力抓住這些景物，靜動結合，給人一種無盡的享受。體悟這些詩句，要誘使學生展開想象，美麗的江南水鄉到處是一片片欣欣向榮的景象，置身其中，如在畫中游玩，欣喜之情油然而生。而在后兩句詩中，詩人緊緊抓住了在田間辛勤勞作的農民形象來描繪。這與前兩句交相呼應，給人以審美感受。理解了這些深層的內涵，學生會流連在江南水鄉里，盡情品味草木茂盛、波光粼粼、煙雨蒙蒙、采桑插秧的鄉村風光，舒緩了心緒，蕩滌了心靈，愉悅了身心。內容與形式既辯證又統一。古詩的美育除了內容美之外，也有形式美。古詩的形式美是由語言、韻律、節奏等綜合而成的一種表現形態美。教學中教師必須體系掌握，否則就難以得心應手。

總之，古詩的美寓于形象之中，古詩的美寓于情感之中，古詩的美寓于愉悅之中，教師要善于引導學生從古詩文中充分感悟其特有的魅力，逐步培養學生感受美和創造美的能力。

作者:陳鋼強 單位:莆田市實驗小學

參考文獻：

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［2］韓利卿.小學語文古詩文教學的幾點嘗試［J］.中國教育技術裝備，2008（10）.

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讓學生較快進入年代遙遠的古詩的情境中，氛圍的營造相當重要，聆聽情境俱佳的范讀是一條捷徑。范讀是古詩課堂教學中的不可或缺的方法之一。聽專家標準化的范讀、教師聲情并茂的現場范讀、學生有模有樣的模仿范讀是教學中的常見方式。專家范讀，主要是借助音頻、視頻媒介來引領學生走進詩文世界，課堂教學中恰當運用專家范讀，有助于營造藝術的氛圍，有利于引感的反應。教師范讀，教師以飽滿的感情專注的態度來朗讀，全身心沉浸到詩文中去，把自己對古詩情感內涵的感悟傳達給學生，從而激發學生學習古詩的興趣。學生范讀，就是教師遴選班級中普通話素質好、朗讀技巧高的同學來示范朗讀，同齡人的精彩表現，更利于調動學生積極參與學習的意識。聽讀激感，情感挑動求知欲。而求知欲的滿足得從“知人論世”開始，“知人論世”在古詩文的學習中尤為重要。因為詩人與我們相隔久遠，他們的身份、家世、經歷、思想，以及他們所處的社會環境、時代背景，都決定著他們作品的內涵價值與情感思想。不同朝代不同際遇的詩人，自然有著不同的思想內涵和不同的情感體驗，同一朝代相同際遇的詩人，也會有著不同的思想內涵和不同的情感體驗，即使是同一個詩人，在不同時期不同際遇時，也會有著不同的思想內涵不同的情感體驗并訴諸于作品。所以，“知人論世”是讀詩的必要步驟。“知人論世”不但可以激發學生學習古詩文的濃厚興趣，有利于古詩文教學的順利進行，還可以幫助學生準確把握詩歌的情感，正確理解詩歌的意境，精確分析詩歌的形象。筆者在教學古詩文前，都要指導學生并和他們一起廣泛收集，了解詩文作者的人生經歷以及本篇作品的創作背景，充分做好課前準備工作，不但為課堂學習奠定良好的基礎，而且還豐富了他們對于詩文作者、歷史背景、社會現象等的認識了解，豐富學生的知識積累，為他們以后再去賞讀該詩人的作品以及其他詩人該時期的作品打開了一條路徑。

第二步：想讀徜徉詩境，暢說詩景畫意

宋代大儒朱熹提倡讀詩要“心到、眼到、口到”。聽讀詩文，知人論世，讓我們走近了詩人，走近了詩文，而要進入詩人所描述的情境中，必須“想讀”。這里的“想讀”，意思是在朗讀時，張開想象的翅膀，施展聯想的能力，想象詩中的畫面景色、設想詩中的人物活動。這個環節的朗讀，可以采取多種形式，筆者覺得自由朗讀更能利于學生想象和聯想，學生可以讀得搖頭晃腦，可以讀得眼神迷離，可以讀得低沉緩慢，可以讀得高昂急速?？梢宰x一遍，可以讀多遍，可以讀整首詩，可以讀某幾句，讀到如置身詩中的畫面中，讀到如身臨詩中的情境里。朱熹說：“大抵觀書先熟讀，使其言皆若出于吾之口。繼以精思，使其意皆若出于吾之心，然后可以有得爾。”得之于心，述之于口。在學生讀后，教師趁熱打鐵，讓學生用具體生動形象的語言暢說所想象到的畫面景色以及所設想到的人物活動?？梢詴痴f整首詩帶給他的想象，可以暢說某一句激發起的聯想，可以讓學生自由選擇詩句暢說，也可教師有的放矢指定詩句暢說。當然在讓學生暢所欲言之前，教者可將詩文中的關鍵字詞加以講解，在學生暢說詩意之時，若有欠妥之處，教者可及時糾正完善。

第三步：賞讀感悟詩美，品評精妙華彩

教師引導學生品味古詩詞的語言藝術，領悟古詩詞的語言魅力，有助于形成高雅的語言素養。一番想讀，一番暢說，詩中畫面如在眼前，詩中人物如在對面。詩人如何以最精準的文字描述如此動人的意境，如何以最簡約的語句表達如此豐厚的內涵，若要體悟到這些，賞讀必不可少，也就是朗讀時，帶著想象，帶著聯想，帶著欣賞，帶著品味。這一環節的朗讀，教師可加以指導，讀出節奏停頓，讀出輕重緩急，讀出語氣語調，讀出抑揚頓挫?？尚问蕉鄻拥乩首x，可多次反復地朗讀，讓學生在聽讀中徜徉詩境，在自讀中浸潤詩美。“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，充分印證了反復朗讀對于語言學習的重要功能。在反復朗讀中，學生對古詩詞的遣詞造句的技巧、謀篇布局的章法會有一個由模糊到清晰的領悟的過程。在這一過程中，教師要適時結合具體詩句教給學生古詩鑒賞的一些方法，如意象的含義、鑒賞的角度，鑒賞的術語等。詩歌中的意象是作者情感的寄托，思想的載物，它們表達著詩人的情感，傾訴著詩人的心聲，寄寓著詩人的情趣，承載著詩人的意志。因此在教學中可指導學生從具體意象中尋出其中的情感旨趣。古詩詞的語言精美，表現多樣，所以鑒賞古詩詞的角度自然也多樣，遣詞造句、修辭手法、寫作方法、表達方式、表達情感、蘊含哲理、詩人風格等。不僅如此，教師還要教給學生一些相應的專業術語，以提高學生鑒賞的準確性，品評的精煉性，表達的流暢性。學生可選擇多角度賞析，也可選擇一個角度賞析，可賞析整首詩，也可賞析某句詩，只要言之有理，都該鼓勵贊揚。

第四步：吟讀體會詩情，表述情感思想

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關鍵詞： 小學古詩教學 意義 教學模式 教學策略

古詩是中國文學遺產中的寶貴財富。以其深邃的意境、生動的形象、精煉的語言、豐富的內涵和獨特的表現手法，成為淵源流傳的藝術瑰寶。新課程標準進一步肯定和提高了小學古詩教學的重要地位，這就要求我們對小學古詩教學有足夠的重視，在教學中要采取一定的模式和策略。

一、古詩教學的意義

古詩作為語文教學中的重要內容，也是我國古典文學的優秀組成部分，是中華民族最可寶貴的精神文化財富之一。古詩教學對于小學生而言，有著重要意義。

（一）培養學生的美學素養。

古詩把意境美、音韻美、哲理美等諸多美學因素融為一體，有著特殊的審美功能，學生通過對古詩的學習，可以從中受到美的熏陶和審美能力的培養。小學生由于知識、閱歷和理解能力有限，還沒有形成獨立的審美價值體系，對于好壞、美丑、善惡只是憑借表象去觀察捕捉，而不能通過內在分析發掘實質的審美價值。古詩詞教學正好可以彌補這種缺陷，因為古詩詞反映的往往是一種經過詩人內化的、比較含蓄的感情，詩人把自己的人生經歷、意志和感情寓含在古詩中，學生可以通過對古詩的學習獲得更深層的美的享受，教師可以通過對古詩的講評，擴展學生的審美視野，幫助學生了解正確的審美標準。

（二）培養個性化理解能力和創造性思維。

我國古詩有“只可意會，不可言傳”的意境美，詩人用簡潔的語言來抒發厚重的感情，由于古詩多是在特定的時間和空間背景下，詩人在特定的心境下抒寫的，在今人看來，肯定會有不同的理解，這就要求學生運用自己的創造性思維，不必拘泥于教師的特定理解。學生在誦讀古詩詞時，可利用想象根據詩意把大腦中記憶的各種意象借助審美體驗進行再造組合，進而在大腦中營造出一個新的畫面。這樣學生不僅能更加深刻地理解了詩意，而且能充分發揮創造性思維能力，這對于提高學生的閱讀能力和鑒賞能力，提高學生的語文能力都有重要作用。

（三）積淀學生的文化底蘊。

通過古詩的學習，學生不僅可以逐積累古代的歷史知識和文化知識，而且在一次次的學習和積累中，學生的語言和文字功底會不斷深厚，領悟理解力才會漸漸地得到提升。此外，除了課堂教學的課后拓展閱讀外，還可以幫助學生從對課本知識的興趣出發，打開課外閱讀的新視窗。通過大量的課外閱讀，當學生具備一定數量的知識儲備后，完全可以跳出教材進行古詩的自我探究式學習。學生的品味在學習古詩的過程中會一步步提高，從而感受到在我國古典文學的博大精深，激起更強烈的學習興趣和學習熱情。

二、古詩教學的教學模式探究

在小學古詩教學中，為了活躍課堂教學氛圍，充分調動學生學習積極性和興趣，教師可以借鑒以下教學模式。

（一）自主探究式。

現代教育理論要求在課堂教學中要防止學生被動地接受知識，充分發揮學生的學習自主性，在語文教學尤其是古詩教學更要充分運用自主探究的教學模式。其目的就是讓學生掌握自學古詩的方法，并能運用方法，通過自主學習、合作探究去讀懂詩文的意義，體會詩人的感情，從而達到知識的遷移。

（二）以讀為主式。

誦讀法是語文教學中最基本的教學方法，古詩音韻鏗鏘，節奏鮮明，通過反復吟誦有助于小學生體會感情，進入詩的意境，在古詩教學中更是必不可少的教學方法。同時也可以讓學生通過對古詩的誦讀來感知，在讀中感悟，在讀中受到熏陶，把誦讀貫穿在教學的全過程，進而加深對情感的把握。

（三）情境創設式。

情境創設式的教學模式多用于一些形象生動、意境清新的詩詞。通過運用多種手段，創設情境，營造出一個形象、濃烈的詩歌氛圍，讓學生直觀地感知、感悟詩意、詩情。其主要方法有：通過教師描繪和多種媒體的有機結合，構造一個詩境的直觀圖；教師運用形象的、情感充沛的語言，營造詩境的氛圍；引導學生對詩歌詞句品味，想象詩境的美。這種模式容易給學生留下深刻印象，久而不忘。

三、古詩中情感教學的教學策略

目前的古詩教學，多半是填鴨式地講解詩歌的字面內容，而忽略了對情感的把握。針對這一問題，我提出以下教學策略。

（一）注重誦讀，在誦讀中抒感。

誦讀有利于學生增加對古詩的整體感知和把握，更有利于學生對古詩情感的深層體會。而且學生通過誦讀能將自己的體會、情感表達出來。通過讀，在課堂上營造教師、學生、作者彼此間心靈相融、情感相通、協調合拍的良好共鳴體，從而提高學生知識、能力、人格、審美、文化等綜合素養。教師要尊重學生獨特的體驗，讓學生讀出不同的感悟，同時要成為引領學生朗讀的組織者、合作者和促進者，讓學生漸入佳境，讀出層次。

（二）抓住“詩眼”，在想象中體會情感。

我國古詩有“言有盡而意無窮”的韻味，而有限的文字則要求學生在學習過程中一定要發揮想象力。只有喚起學生情感體驗，產生移情和共鳴，讓學生的想象自由馳騁，由此及彼，調動自己的生活經驗，來再現作品中的形象，才能入境悟情。

教師要從小學生的實際出發引導他們從語言入手，在理解句意、詩意的基礎上，獨具匠心地啟發學生發揮想象，使古詩所塑造的形象在學生頭腦中形成一幅幅色彩鮮明、栩栩如生的畫面，將古詩變抽象為具象，變靜止為靈動，從而感受其中有聲有色、有情有理的豐富內涵，進而進行探求和藝術的再創。

（三）分類整合，抓住感情基調。

詩歌按年代、作者、題材、流派來分類，學生可以通過對其中有代表性的古詩的深入理解來推知同類詩歌，也可以對具體作品進行對比，進而發現古詩之間的不同。從年代來看，比如作于安史之亂期間的唐詩，多有一種感慨唐王朝的腐敗、社會的亂離之感。從作者來看，李白的詩歌多豪放飄逸，有一股仙風道骨的浪漫主義氣息；而杜甫的詩歌卻有“沉郁頓挫”的憂國憂民的現實主義色彩。從題材來看，“送別”這一題材，有李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》，也有王維的《送元二使安西》，同樣的題材，在不同的詩人筆下是各有特色。從流派來看，又有邊塞詩派、山水田園詩派等獨具特色的詩人團體和詩歌流派。通過分類整合，還可以將古詩學習進行課外拓展閱讀，讓學生把所學知識消化并學以致用，從而獲得更多的知識和能力。

參考文獻：

［1］教育部.語文課程標準［M］.北京師范大學出版社，2001.

［2］江平，朱松生.小學語文教學論［M］.上海三聯教材文庫，2001.

篇9

文學即人學，古代文學教學目標從某種程度上說是挖掘傳統文化的底蘊，培養學生的民族自豪感。這既能提升思想道德修養水平，也增強了他們的愛國情懷。而地域文化的引入，一方面深化了教學改革的內容，拓展學生的視野，另則也培養了學生的鄉土意識，為地方文化的弘揚作出積極的貢獻。下面我們以安徽文化為例，談談古代文學地域性教學中的一些具體策略。首先，地域文化“小傳統”氛圍的營造。安徽文化歷史悠久，具有延續性、交融性及多樣性的特征。從夏商周一直到民國時期，皖地文化在哲學、史學、文學以及其他藝術領域皆是環環相扣、階段相接，形成完整的文化鏈。在南北的文化交融中，安徽文化處于南北過渡地帶呈現出多元開放的特點，具有一種通變的精神。在古代文學的教與學的環節中，既要從宏觀整體的層面把握皖地文化發展的階段性，又不宜面面俱到，過于龐雜。應有所側重，以點帶面，通過專題的形式了解地域文化的發展過程及其體系。如對明清文學的講授可以適時增加桐城文化及徽文化的相關內容，將《桐城文學淵源考》《桐城耆舊傳》《新安文獻志》《新安名族志》等書籍介紹給學生，這既深化了教學內容，也能調動他們的學習興趣，對徽皖文化作全面地了解。其次，充分利用地域文獻，重點介紹皖地文學家及其作品。明清時期，安徽經濟發達，文化鼎盛一時，鄉邦文獻非常豐富，我們可以通過對相關典籍的整理學習作為了解地域文化的一個重要的切入點。如清代安徽地域詩歌集就有《龍眠風雅》《皖雅初集》《樅陽詩選》《合肥三家詩錄》《皖江三家詩鈔》等。這些詩集，在選錄標準上，以詩存人，以人存詩，保留了大量的詩歌文本，其中陳詩《皖雅初集》起順治迄宣統，共一千二百余家，分為四十卷，又近人詩二卷，名宦詩二卷。這些詩歌文本為我們全面地梳理、分析明清時期皖地詩歌發展狀況提供了彌足珍貴的史料。另外，有的詩歌選本往往通過序跋、評點和詩話的形式，展現皖地的文學傳統，并形成批評的價值尺度，在一定程度上影響當地的創作風氣和審美趣味。如光緒年間譚獻《合肥三家詩錄》評徐子苓曰:“學太白骨干甚堅”;評戴家麟曰“脫胎韋、柳，取材鮑、謝，名家品味，高步躋矣”;評王尚辰曰“又似坡公，賢者固不可測”，“沉郁源于杜陵”等［2］。這些評點言簡意賅，詩學祈向折中唐宋，與晚清詩流相吻合。如果能引導學生接觸皖地詩學，將邊緣的文學現象納入主流的發展，并展現地域性的詩學傳統與特色，這不僅是教學相長，對明清詩文的地域研究也是一種促進。另外，地域文獻中尚有大量的方志與家譜，在這些鄉邦文獻中往往能鉤稽出皖地或宦游皖地文學家的生平事跡及其創作情況。對原始文史資料的發掘利用，一方面可培養學生的學術實踐能力，另一方面也為皖地傳統文化的弘揚作出了一定的貢獻。再者，地域文化內容復雜，覆蓋面廣，如何在教與學的過程中組織好地域文學的教學與研究?這涉及教學方法與途徑的改善?？傮w來看，學生知識面較單薄，問題意識不強，學習興趣的側重點因人而異，所以，教師在課堂的講授過程中，應區分好必修與選修的關系。古代文學的必修課，重點在于文學本位的研究，文學創作是文學史的主體，同時也兼及文學批評、鑒賞等內容。在保證全面地完成教學大綱所規定的教學內容之余，教師可以適當增補地域文學知識，而在專題選修課程的設置時，則可實現地域文學多元化的拓展，如桐城派專題研究分為桐城文化淵源論、桐城派詩歌研究、桐城派與中國近代文學關系探略以及方苞、姚鼐等著名文學家的專題研究等。這些課程的教學，既補充了文學史的內容，又從地域文化的角度整合學術資源，促進了學校的學科建設。當然，地域文學的教學屬于拓展性的方向，強調學生學習的主動性與實踐性，所以課外的實踐考察及讀書興趣小組的成立是非常有必要的。如講授《孔雀東南飛》時，可以組織學生前往潛山縣焦家畈考察孔雀臺、焦家園以孔雀墳等遺址，并進一步了解當地民俗文化中的愛情內涵等。講授近代文學中《桐城派的新趨向》的相關內容時，也可帶領同學參觀考察桐城六尺巷、方以智故居、姚瑩故居等。這些地方文化的遺址，往往能激發學生的文化自豪感及學習的熱情。除了實地考察外，教師也有必要帶領讀書興趣小組的成員前往安慶圖書館、桐城市圖書館查閱本地文學家的詩歌集或書信手札及家譜等文獻資料，并對其作初步的整理，這種學術鍛煉，加深了學生對本地傳統文化的認知，也大大地提升學生的科研能力。

二、地域性教學應注意的幾個問題

高校古代文學教學過程中引入地域性的鄉土知識，具有一定的引領文化的功能，也是實施多元化教育的重要途徑之一，有利于增強古代文學當下性的人文關懷。但在具體的操作中，應注意以下幾個問題。

第一，大文化與小傳統的辯證統一。如果說文學史中大文化的背景側重于整體或宏觀的考量，以經典的作家及文本形成的精英文學為其典型，那么，地域性的小傳統則多表現為鄉土化。僅就古代文學的教學而言，國家課程的設置注重主流知識傳承的體系，而地方性的鄉土文學多反映區域文學的發展嬗變，兩者是“整體”與“局部”的關系，是辯證統一的。因此，教師在講授鄉土文學的時候，不能以偏概全，過于強調或熱愛“局部”的內容，忽略了整體框架的完整性與多樣性，甚至顧此失彼，將兩者割裂開來。如明清時期，桐城派古文影響甚巨，但桐城詩學，雖以流派稱之，但若以“海峰出而大振，惜抱起而繼之，然后詩道大昌，蓋漢魏六朝三唐兩宋以及元明諸大家之美無一不備”，而認為“桐城詩派所取得的成就和所產生的影響是超過桐城文派的”［3］341。這是值得商榷的。另外，地域鄉土知識與主流文學是相輔相成，互為一體的。我們通過校本課程的開發傳承地域知識，保護傳統文化，但也要將其融入國家課程體系中來，在價值觀與審美情趣方面與國家主體精神保持一致。

第二，客觀性與層次性的結合。地域文學的教與學，必須重視對原始文獻資料的整理與解讀，特別是對一些方志、族譜、輿圖、地方詩文集等鄉邦文獻的考訂與分析，能將底層文學創作的生態真實地展現出來，這也往往會涉及評價的客觀性等問題。一些著述基于對鄉賢的尊崇而標榜文化的淵源，有時會失之公允。如王昶《湖海詩傳》論蕪湖韋謙恒詩云:“皖桐詩派，前推圣俞，后數愚山，以啴緩和平為主。約軒承其鄉先生之學，故不以馳騁見長。六一居士序《宛陵集》謂‘古雅純粹’，汪堯峰序愚山詩謂‘簡切淡遠’，舉似約軒，可謂得其法乳者。”細讀韋謙恒詩作，與梅堯臣、施閏章相異甚遠。又李紱推崇傅占衡的古文為海內第一，這種過于褒揚的態度應源自鄉曲之私。另虞山二馮對錢謙益的失節之愆的回避辨析，則有為尊者諱的道德淵源。總體而言，通過對傳統的體認提升鄉邦文化在主流文化圈的地位，其情可以理解，但我們在整理鄉邦文獻時，對一些文學現象應予以客觀的、真實的辨析，對他們的價值判斷也應該有更為理性的認知。層次性是指對地域文學雅、俗不同層面的考察，其中雅文學多以士大夫、文人的創作為代表，反映的是地方精英階層的文化需求與審美情趣。而俗文學則集中地體現為民間歌謠、曲藝表演等方面，這些底層的群體創作雖然“鄙俗淺近”，但發之于性情，真實地展現了市井風情。以明清時期皖地文學為例，教師在教學的過程中既要指引學生關注復社、幾社中方以智、錢澄之及桐城諸大家的創作，也應留意桐城歌、黃梅戲、文南詞和岳西高腔等內容。前者體現了皖地詩文對主流文學的引導與附和，后者則側重于底層民眾的文化消費與藝術取向，所以，如果要全方位、多層次地了解皖地文學的多樣性，這兩者皆應予以更多的關注。

篇10

一、由景至情至主題，逐步分析

我國古詩詞的首要元素為景，其次為情，在景與情均具備的情況下，進入古詩詞主題的描述。由人人都可以隨口朗誦出的《靜夜思》，到婉轉拗口的《離騷》，無一不是詩人或借景抒情，或情景交融的情境之下迸發出的情思或心緒。因此，在古詩詞教學中，我們也要著重注意古詩詞中的景，根據景思考其代表的意象，從而進行更深層的情的表述，情的認知，進一步把握詩的主題。

以李白的《蜀道難》為例，在教學過程中，我們可以由景至情，再至主題，對此逐步分析。教師可以在教學時先利用多媒體展現“蜀道”之景，并且從詩詞中，找出“鳥道”“天梯石?！薄包S鶴之飛”等意象，在學生腦海中勾畫出一副雄渾壯闊，又危險之極的蜀道之景，為詩人所表現的“蜀道之難，難于上青天”進行鋪墊和陳述，從另一方面領會到詩人借蜀道之難抒發人生艱難的憤懣之情。

在了解了古詩詞的基本含義之后，教師可以通過介紹詩人的人生歷程以及所處的時代背景，從詩人的角度出發，對詩詞進行更進一步的認識，幫助學生更為深刻地理解該詩詞。仍然以李白為例，眾所周知，李白雖才華橫溢，但是仕途坎坷，他早年奉召進京，曾有過一段十分風光的時日，曾讓高力士脫靴，楊貴妃研磨，但奈何最終造奸人所害，仕途不得志，滿腔熱血被澆滅。于是肆意游玩于山水當中，放浪不羈，滿懷浪漫情懷的同時有著壓抑與心底的壯士未酬。以景入情進一步對主題進行分析，可以幫助學生全面認識詩詞，認識簡單的文字背后所蘊含的豐富內容，以提高學習效率。

二、體現學生在教學中的主體地位，講解古詩詞的基礎知識

時代在不斷改變，國家對人才的要求也發生了變化，因此教育模式也應該隨之發生新的改變。在新課改中，國家教育提倡學生的全面、自主、個性發展，即提倡學生在課堂中的主體地位，改變了傳統教學中學生被動、被迫學習的境況。這一方面在講解古詩詞的基礎知識中顯得尤為重要，因為古詩詞雖然十分美好，但是其語言表達方式與現代漢語的差別很大，稍顯枯燥的基礎知識教學時常難以被學生理解掌握，因此教師必須調動起學生的學習積極性，促使學生在課堂中自主學習相關知識，從而獲得教學中質的改變。

三、以朗誦吟哦的形式從不同角度欣賞古詩詞

在古代，眾多詩詞都是與朗誦吟哦相匹配的，其中的抑揚頓挫、高低起伏為詩詞帶來了與眾不同的魅力。將其運用于高中語文古詩詞教學中，有利于學生培養古風之氣，并且體會其中的深刻情感。與此同時，應試教育制度要求學生能夠完整地默寫出教材上的詩句，并且通過教材學習，從而對課外古詩詞進行賞析。

這無疑要求學生對古詩詞進行死記硬背，在多次循環重復之下，學生容易產生厭倦情緒，十分不利于古詩詞的教學，因此教師必須另辟蹊徑，采取有效有趣的教學手段，幫助學生認識到古詩詞的魅力，而朗誦吟哦就是其中十分有用的方法之一。

例如在古詩詞蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》的教學中。首先，教師可以通過網絡資源，搜索優秀的朗誦材料，并且對自己的朗誦吟哦水平加以檢驗，使自己的朗誦能夠飽含情感且吐字清晰;其次，讓學生進行自由朗讀，檢驗他們的朗誦水平;最后，教師帶領學生朗誦，進行停頓處的講解，如“千古’風流人物”等語句，促使學生在不斷的鍛煉之下，漸漸體會這首詩詞的豪邁之感，以朗誦得雄渾壯闊。